Conferencia abierta y gratuita sobre “Kintsugi”
La Embajada del Japón en Argentina, invita a disfrutar una nueva actividad cultural sin cargo durante este mes. El Maestro Takehiro Kobayashi, será el encargado de develar los secretos de esta técnica centenaria a través de la conferencia “Las cerámicas que renacen con el Kintsugi”.
La actividad que se desarrollará vía Zoom y el link de inscripción será anunciado a través de las redes sociales de la representación japonesa en el país.
kintsugi es una técnica centenaria de origen japonés que consiste en arreglar o reparar las piezas de cerámica rotas con barniz de resina espolvoreado o mezclado con polvo de oro, plata o platino. Dicha técnica pertenece a una filosofía que plantea que las roturas y reparaciones forman parte de la vida de un objeto y que deben mostrarse en lugar de ocultarse. Además funciona para embellecer el objeto, poner de manifiesto su transformación e historia y reasignarle un nuevo valor.
La actividad se realizará este sábado a las 19:00 vía Zoom con entrada libre y gratuita con inscripción previa (se anunciará por redes). Cupos Limitados
Nuevo Ciclo de Entrevistas + Debate con Adrián Blanco y Alfredo Martín
“La escena teatral al palo”, es el encuentro tiene el objetivo de generar una red colectiva de pensamiento y reflexión, sin perder de vista la potencia de lo lúdico, en torno al quehacer dramático en el actual contexto de pandemia y su consecuente confinamiento.
La propuesta es recorrer, desde la experiencia de ambos hacedores teatrales, junto al público, diversas temáticas propias de la escena teatral con la finalidad de repensar hábitos, miradas y procedimientos desde el fuero íntimo de la comunidad. El teatro, esencialmente subversivo y crítico, a partir de un dialogo intimista y al palo.
Se realiza cada quince días vía Zoom y cada entrevista tendrá una hora de duración y luego se abrirá el debate con el público. El tiempo estimado de duración de cada encuentro será de una hora y media.
La escena teatral al palo es un encuentro de entrevista y debate colectivo con los teatristas Adrián Blanco y Alfredo Martín bajo la coordinación y entrevistas de Silvina Pizarro. Puede participar a partir de este sábado 5 a las 17:00.
“Música en casa”recibe a Diego Frenkel
La Dirección General de Música, dependiente del Ministerio de Cultura, y el Canal de la Ciudad en colaboración con la discográfica Plaza Independencia Música, presentan el programa televisivo, “Música en Casa”, un ciclo de encuentros con artistas consagrados de diferentes géneros en el ambiente íntimo y cálido de sus hogares, propio del contexto de la pandemia que estamos transitando.
Con la dirección general de Juan Manuel Beati y la conducción de Mariana Bocca, Música en casa se transmite todos los sábados a las 22:00 a través del Canal de la Ciudad y desde la plataforma Cultura en Casa del Ministerio de Cultura porteño.
Este sábado abre las puertas de su casa Diego Frenkel, el líder del mítico grupo La Portuaria, en una charla relajada, para zapar, contar anécdotas y disfrutar de sus mejores canciones.
Puede verlo en los canales que emitan la señal y desde Cultura en casa en este enlace.
Dos opciones para disfrutar en Timbre4
-Criatura. Es una obra de Gabo Correa y Miguel Pittier, interpretada por Gabo Correa y Vicente Correa. Consta de tres partes en las que interactúan el cine y el teatro. La acción se desarrolla en un estudio de proyección donde el doctor Victor Frankenstein, desde la pantalla, se reencuentra con su creación original, la Criatura. Tras 200 años (en referencia a la fecha de publicación del original, 1818) que se hace presente en el estudio. Esa relación mediatizada entre ambos personajes, en la imagen y la escena, genera un diálogo mutuamente enriquecedor entre la virtualidad del cine y el presente del teatro.
Es una recreación de la novela que se centra en el encuentro entre Victor Frankenstein y su Criatura en la actualidad, planteando temas como la tecnología, el avance científico, la relación entre creador y creado, la robotización en desmedro de la humanidad y la creación de vida artificial y plantea una mirada sobre la soledad, la necesidad de amar y el resentimiento.
Puede verla este sábado a las 20:00 en este enlace.
-La noche devora a sus hijos. A finales del 2019, Daniel Veronese comenzó a trabajar en la cuarta entrega de su ciclo de experiencias con el equipo de docentes de la escuela de TIMBRe4. La investigación propone la posibilidad de que 18 cuerpos sean una misma voz pero poniendo en crisis la idea de ensamble: a partir de un texto-partitura en común cada intérprete podrá intervenir cuando lo desee, “robarle” la voz a su compañero y hacerla propia, multiplicarla y hacerla correr.
La obra podrá verse exclusivamente el día y la hora señaladas, ya que es una experiencia en vivo, por streaming a las 21:00 en este link.
Sinopsis: Una voz narradora de hechos que sucedieron en una ciudad, no está definida la identidad de esa ciudad, su tiempo es también algo incierto aunque los acontecimientos reconocibles pueden pertenecer a nuestra época. El personaje narrador rememora historias que su madre le contaba y que fue memorizando. El final del relato como una serpiente muerde la cabeza del texto, cierra en espiral ese sin fin de situaciones dolorosas y afligidas que esta protagonista y toda una población debieron sufrir.
Con las actuaciones de Cinthia Guerra, Federico Gonzalez Bethencourt, Gonzalo Ruiz, Inda Lavalle, Maite Velo, Valentina Pal, Ines Cejas, Daniela Catz, Emilia Rebottaro, Lizzy Pane, Lucila Garay, Mariana Bruno, Mario Petrosini, Matías López Barrios, Melisa Hermida, Verónica López Olivera, Jorge Noguera, Soledad Sauthier
“Vals de libertad”, una propuesta para las niñas y niños en cuarentena
Vals de libertad es un trabajo audiovisual sin fines comerciales realizado durante el aislamiento social en Argentina que reúne videos de 20 familias que han compartido distintos momentos genuinos de sus niñas y niños transitando este insólito período del año 2020.
Este material fue reunido y editado para contar visualmente una canción original de Paula Castignola y Francisco Suárez, creada de manera remota por estos jóvenes intérpretes y cantautores oriundos de la ciudad de Quilmes.
Participaron los músicos argentinos Javier Weintraub en violín, Flora Ciarlo en coros, Misael Hilal en batería, Martín Proscia en saxo tenor, Yair Hilal en piano y Martín Rur en clarinete.
Puede verlo en este enlace.
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