Maribel López (ARCO) pide una ley que reduzca el IVA: "Tenemos que estar igualados con países europeos y otros sectores"

En la próxima edición de ARCOmadrid, el Museo Reina Sofía y otras instituciones españolas han confirmado la adquisición de obras de arte directamente en la feria, mostrando un respaldo institucional al sector. Al mismo tiempo, Maribel López, directora de ARCOmadrid, subrayó la necesidad de una reforma legal para reducir el IVA cultural, con el objetivo de situar al sector artístico español en igualdad de condiciones respecto a otros países europeos y favorecer a creadores, galeristas y profesionales del arte contemporáneo. Según informó Europa Press, López expresó esta demanda tras la presentación de la 45 edición de ARCOmadrid y puso especial énfasis en la urgencia de una legislación que permita a las galerías españolas competir de forma equitativa.

De acuerdo con Europa Press, López argumentó que la diferencia en la tasa de IVA en comparación con países como Francia, Portugal y Alemania, donde oscila entre el 5% y el 8%, afecta la competitividad de las galerías españolas, sobre todo ante el alto porcentaje de participación internacional en la feria. La responsable de ARCOmadrid declaró: "Tenemos que estar igualados con países europeos y otros sectores". Añadió que la reciente moción aprobada en el Senado, solicitando la rebaja de este impuesto, representa un avance en esta reclamación.

Europa Press destacó que la directora defendió la importancia de la reforma en varios plazos: como una medida inmediata para mejorar la situación del mercado español de galerías frente a un entorno internacional altamente competitivo, como una herramienta a medio plazo para consolidar la proyección de los artistas españoles y, a mayor plazo, como un factor determinante en la percepción social del arte contemporáneo en España. López afirmó que todos los agentes del sector comparten la responsabilidad de promover este cambio y que se debe aprovechar el actual momento para insistir en la aprobación de la nueva legislación fiscal.

En su intervención, López señaló que la edición número 45 de ARCOmadrid contará con 211 galerías procedentes de 30 países, tres menos que el año anterior y seis países menos en comparación con la edición previa. El Programa General incluirá a 175 galerías, mientras que las secciones comisariadas sumarán otros espacios: 'ARCO2045: el futuro, por ahora' estará formado por 17 galerías, Opening. Nuevas Galerías reunirá a 19 expositores y Perfiles. Arte latinoamericano agregará 12. Del conjunto de galerías internacionales, el 31% procede de América Latina, lo cual, según publicó Europa Press, posiciona a ARCOmadrid como un referente de arte latinoamericano en Europa.

Entre las galerías extranjeras participantes, Europa Press reportó novedades como la primera participación de 'Carlos/Ishikawa', 'Green Art', 'Lia Rumma', 'Loevenbruck' y 'Zander', mientras que regresan espacios como 'Casa Triangulo', 'Barbara Thumm' y 'Luisa Strina'. El tema central de este año, 'ARCO2045: el futuro, por ahora', se articulará en dos zonas, una estructura poco habitual en la feria, y ha sido comisariado por José Luis Blondet y Magali Arriola. Maribel López explicó que este enfoque busca crear una reflexión intelectual en la que determinadas piezas puedan reconocerse en ambos espacios, ofreciendo una perspectiva lúdica y provocadora sobre el porvenir: "La idea de que ARCO va a reflexionar sobre el futuro ya nos está haciendo preguntarnos qué futuro queremos, qué futuro imaginamos o qué futuro tememos", explicó al medio Europa Press.

En materia tecnológica, la directora advirtió sobre la posible presencia de obras realizadas con inteligencia artificial, aunque matizó que el uso de la IA no será el eje de la exposición, sino solo un recurso más al servicio del proceso creativo de los artistas. "No me interesa tratarla como un hito sino como un plano más de la creación", afirmó López, añadiendo que la autonomía total de la IA en la autoría de las piezas no formará parte de esta edición.

Sobre la posibilidad de que algunas obras aborden asuntos polémicos, López indicó a Europa Press que la actual coyuntura histórica favorece una expresión artística más directa y contundente, por lo que no descartó que surjan piezas que destaquen por su capacidad de confrontación. Destacó que el arte, en momentos críticos, actúa como "la expresión más frontal" y que este año podrían verse obras que, en sus palabras, "griten". No obstante, evitó adelantar cuáles podrían ser esas piezas, apuntando que la selección de obras sigue criterios de libertad creadora.

En cuanto a la proyección de género, la feria prevé una representación femenina próxima al 40%, manteniéndose en valores similares a la edición anterior, aunque levemente inferior a hace dos años. Maribel López manifestó que existe una voluntad de incrementar esta presencia, respaldándose en el crecimiento de carreras notables de artistas españolas reconocidas. La sección Proyectos de Artista destacará la labor de 20 mujeres presentadas por 41 galerías, entre las que se encuentran figuras como Lucia C. Pino, Maia Magdalena Campos, Aurèlia Muñoz, Diana Policarpo y Amparo de la Sota.

Europa Press detalló que uno de los espacios destacados será el Guest Lounge, donde un colectivo selecciona cada año un proyecto innovador. Este año, el elegido se titula '350.000 hectáreas', una referencia a la superficie de bosques calcinados durante el verano en Ourense. El acondicionamiento de este espacio usará madera quemada para la fabricación de elementos estructurales y luminarias, con la finalidad de transformar un episodio dramático en un entorno de reflexión y encuentro.

Entre las novedades de esta edición, Europa Press informó de una colaboración de la asociación Catapulta, que ha facilitado el acceso de la National Gallery de Canadá a la adquisición de obras españolas en la feria, lo que fortalece la proyección internacional de los artistas locales. Las compras institucionales confirmadas para 2026 involucran al Museo Reina Sofía, la Comunidad de Madrid, el Ayuntamiento de Madrid, la Junta de Andalucía, el IVAM, Es Baluard, la Fundación María José Jove, la Fundación Sorigué y la Fundación María Cristina Masaveu Peterson, conformando una amplia red de apoyo al arte contemporáneo nacional.

La tradicional cena de la Fundación ARCO, con la colaboración de Cartier, continuará su labor de recaudación de fondos destinados a la compra de obras para ampliar la colección depositada en el CA2M Museo Centro de Arte Dos de Mayo de la Comunidad de Madrid. Igualmente, se sumarán a la colección piezas donadas por Frédéric Malle, el Club Matador y el Consejo Internacional de la Fundación ARCO.

La cita anual acogerá también la entrega de los Premios “A” al Coleccionismo, en su 30ª edición, reconociendo tanto a coleccionistas nacionales como internacionales. Europa Press enumeró los galardonados de esta edición: Juan Antonio Pérez Simón (Premio “A” Helga de Alvear), Laurent Dumas (Premio “A” Coleccionismo Internacional), Gabriel Calparsoro (Premio “A” Coleccionismo Nacional) y MACBA Studio (Premio “A” Coleccionismo Joven). Estas distinciones reflejan la diversidad y el dinamismo presentes en el ecosistema del arte contemporáneo español y contribuyen a consolidar la relevancia de ARCOmadrid como uno de los principales puntos de encuentro del sector a nivel global.