يستكشف معرضان في ميموريا بارك الذاكرة والمودة.

عشية الذكرى الجديدة للانقلاب في 24 مارس، تقترح آنا غالاردو مع «مدرسة الشيخوخة»، إلى جانب «وسام الحب»، لوسيلا بينيدو ونوفوا إلقاء نظرة على الماضي الكامن.

Guardar

بعد الشيخوخة، تحقيق في أرشيف الأسرة حيث استخدمت لوسيلا بينيدو ونوفوا وسام الحب، حول موضوع اقتراح تجارب ومعارف مختلفة على يد آنا غالاردو ومدرستها الشيخوخة؛ من ناحية أخرى، حديقة الذاكرة من الأجور تبدأ الغرفة موسم 2022 بعد أيام قليلة من الاحتفال الجديد بالانقلاب في 24 مارس.

تقع هذه القاعة الكبيرة على ضفاف ريو دي لا بلاتا، على بعد أمتار قليلة من جامعة سيوداد في كوستانيرا نورتي، وتقع على موقع كبير مفتوح يشكل نصب تذكاري لضحايا الإرهاب الوطني ويستقبل معرضين جديدين يقام يوم السبت 12، حتى 3 يوليو.

على الكورنيش الكبير، يدعونا ملجأ الغرفة إلى إعادة النظر في الشيخوخة، أجساد الشباب ورغباتهم (المودة والحسابات المعلقة) تعافى من الناس الذين أصبحوا عفا عليها الزمن في مجتمع اليوم. ومع ذلك، فإن الشيخوخة مع الحكمة التي أنقذتها غالاردو تشارك نوع آخر من الذاكرة من قاعدة بيانات ضحايا يعتز بهم هول ومن أرشيفات العائلة التي تخزنها لوسيلا بينيدا ونوفوا كلقطات للصور الفوتوغرافية والطوابع والبطاقات البريدية. الرسائل والرسائل المسجلة في اللجوء.

«كيف تتقدم في العمر في نظام إنكار كبار السن؟» إنه سؤال كان غالادو يسأله في أعماله لسنوات عديدة عن العنف، وخاصة العنف الجنسي.

وهكذا، من عمة آنا غالاردو روزيتا، التي اتخذت فننتها خطواتها الأولى حتى وصلت إلى لحظة Escuela de agerecer في عام 2004، يعكس هذا العمل سؤالًا عميقًا يبدأ في لقاء حميم مع كبار السن الذين يرغبون في «استعادة الرغبات المفقودة من الشباب»، اكتشاف الشيخوخة».

ولأنه جزء من الاقتراح، مع الرغبة في التجربة والمشاركة، تمتلئ بعض الجدران البيضاء عشية الافتتاح بالمناظر الطبيعية الطينية للسماد مع أيدي ليتا بويتانو وتاتي ألميدا وبوسكاريتا روا. مدرسة مؤقتة مثل الحياة مع تجاربهم وقصصهم.

ومع ذلك، فإن مدرسة الشيخوخة هذه التي ترعاها ماريا أليخاندرا جاتي ولورينا فرنانديز تتجسد في مساحة تتكون من نوى مواضيعية: الذاكرة والحرف والرواية والإملاء والحفلات والرقصات والأغاني.

تم تطويره في القاعة بجدار مطبوع على خلفية خضراء كما لو كان سبورة وبصوت روزيتا الواثق، يدعوك الكتاب لزيارة العديد من غرف هذه «المدرسة» التي، وفقًا لأمناء هذه، تعرض «مجموعة سخية» من الأعمال التي تعكس «العمل الحساس»؛ والبعض الآخر يفعل شخصية, غير مستقر و سريع الزوال «عمل الكاتب. يتم سرد العمل على جدران الرواية الموثقة.

«كل ما تفعله Escuela de agerecer وتتصرف مع الآخرين لتكملة وترجمة جميع التجارب هو سبورة رائعة.» حول المعرض، أشرح للقيمين معرضًا يدعوهم إلى السير عبر غرف مختلفة في «أنشطة حقيقية»: علب الطين الأحمر والأبيض، إحدى الصفقات لجمع تجربة التعلم في غالادو حتى نشر السجل الوثائقي (العمل على شوق الشباب في مجموعة من النساء الكوبيات) قدمت في بينالي هافانا 2019.

«في خضم وباء مع آنا ولورينا (القيمين)، بدأنا في دراسة فكرة الكتاب (عن العمل)، وظهرت فكرة المعرض في هذه الحديقة. بالنسبة لي، عرض هذا العمل هنا هو مكافأة مدى الحياة». وتستمر في القول: «المعنى الكامل لعملي يكمن هنا، جنبا إلى جنب مع ذكرى هذا الفضاء وما تمر به النساء. تعتقد الأم أنه صراع عاطفي. أفكر في كيفية حل المشكلات المؤلمة وتحويلها إلى حب».

«بدأ هذا المشروع في عام 2008 كمكان يمكننا العيش فيه عندما كنا في السن، وأصبح تدريجياً مدرسة قديمة لأنها لم تكن مكانًا للعيش فيه، بل علاقة بالعمل». يقول.

منذ عام 2004، بدأ غالاردو في التفكير في التغييرات في جسده وبداية الشيخوخة. «لقد كانت بالفعل هيئة أخرى، المجتمع، النظام الاقتصادي، الرأسمالية الشرسة التي نعيش فيها، تتخلى عن النساء عندما يتعلق الأمر بانقطاع الطمث».

من وجهة نظر حرجة، يعتقد الآن أن «الفنانين التاريخيين القدامى الذين لديهم أعمال منذ صغرهم» قد تم إنقاذهم لأنهم لا يريدون أعمالًا جديدة من «نظام رقمي حسب ما يريده سوق الفن».

«لقد كنت أعمل دائمًا مع العنف الجنسي، وأواصل العمل معه. هذا جزء من العنف القائم على النوع الاجتماعي. إن عنف الشيخوخة يفعل الشيء نفسه بالنسبة لي». انه يعرف ويضيف. «إن عنف كبار السن لم يذكر ذلك، لكنه «الفتيات العجائز»، وهو يجسد.

فيما يتعلق بتطوره الفني التجريبي، يجادل بأنه مرتبط باجتماع جسده، مع التركيز على الوقت، «مع عالم الفن»، «مع عالم الفن»، «مع العالم الاستبدادي للأكاديمية» - لأنه يضع جانباً «طرق تعلم مختلفة، طرق مختلفة لتصبح فنانًا»، و» كيف يفكر النظام، يمتص، يقبل، يلقي بعيدا» وفقا لعمره.

من بين التأملات، يطرح الفنان على النحو التالي: «الرسم يعني المناظر الطبيعية، ماذا يحدث إذا كنت لا ترى ذلك، ما هو الواقع؟ في عالم الفن، يقولون أنك نسخت نفسك وسرقة. بالنسبة لي، يبدو وكأنه عنف هائل». ولا يزال يقول: «على العكس من ذلك، لم أستطع أن أفعل ما كنت أفعله دون أن يترك أثرا لذلك. لذا فهي ليست نسخة، إنها ذاكرة. تقول دونا هارواي أن لديها سماد، حمص. نحن نتحدث عما عانت منه ملايين الجثث. من الغبار إلى الغبار، ستكون كذلك». أقتبس ذلك. «إنها ذاكرة نقية.» يتحدث عن شيء يعكس هذه الأعمال التي يقدمها.

«الرغبة تمر؛ إنها قوة الرغبة وقوة الانتقام». ولكن ما هي رغبة آنا غالادو؟ — أجاب بإثارة —: «لم أستطع التحدث أكثر من ذلك. لدي امتياز كبير في الوصول إلى جميع رغباتي وكل ما أردته، ولا أعرف ذلك الآن».

من ناحية أخرى، يمر نوع آخر من الرغبة والذاكرة من خلال قيادة الحب للمصور لوسيلا بينيدو إي نوفوا، برعاية سيسيليا نيسيمباوم.

يستكشف المعرض أسماء وذكريات خيالية، وقصص مسجلة تبدأ في الممرات الضيقة بين المطبوعات والكتب والمطبوعات، مما يؤدي إلى استكشاف صور عائلية رائعة وصور أخرى التقطها المصورون من التسعينيات إلى 2010.

المعرض هو دعوة للتفكير في كيفية تحول الروابط العاطفية والبقاء على قيد الحياة عن بعد، وكيف تتشكل الروابط الأسرية، كما يقول نيسمباوم.

ينشأ هذا المعرض الثاني من أرشيف عائلة بينيدو ونوفوا، الذي بدأ على أساس نوع آخر من العنف بدأ في عام 1977، وكان سببه الدكتاتورية العسكرية المدنية الأخيرة عندما تم تقسيم عائلته إلى المنفى في عام 1976.

«لقد قمت بتطويره منذ 10 سنوات، والوقت والخطوات مختلفة، والمشاريع التي يمكنني عرضها هنا أكثر أهمية. بالإضافة إلى كونه بجوار معرض Gallardo كهدية إضافية، فهو مكان حلمت به أن أكون مثاليًا لهذا المشروع». ويجد انخراطهم الشخصي في عملهم كنقطة اتصال بينهما، «على عكس الفن المعاصر البعيد».

«إنه يتردد صداه أو يتحدث. في الواقع، كنت أقرأ ما كانت تكتبه، وهناك عبارات وأفكار لديها فيما يتعلق بالحب والمودة والترابط والبناء العاطفي للذكريات.

في رأيه، العينة هي «مجموعة متنوعة من الطرق لبناء هذا الإخلاص مع الأدوات التي يمتلكها كل شخص والقصص التي لمسها». «الصور من ألبومات العائلة والوثائق المتعلقة باللجوء والمراسلات مع صوري كلها أدت إلى محادثات بين أرشيفات العائلة».

إحدى الأفكار هي تجاوز نواياك والقول، «ليس عندما تفكر في العائلة، ولكن كيف تبدو عندما تستيقظ. الجميع يتخيل ويخطط». ويجادل.

«في حالتي، عندما أردت أن لا أكون عائلة كاملة، ولكن عائلة أنشأتها، كنت مهتمًا بتجديد تلك المسافة وتسليط الضوء على شكل توليد حياة يومية غير موجودة بين العائلات المنقسمة. انها وسيلة دائما أن يكون دائما تلك الذاكرة في ذلك المكان»، وقال انه يعكس.

يكشف المعرض أيضًا عن «أهمية إصدار أرشيف عائلي في مجال الفن والذاكرة وفي غرفة قاعدة البيانات»، كما يقول المنسق.

يحتل المعرض في غالادو مختارات 2015 لمتحف الفن الحديث في بوينس آيرس في مكان يمكننا أن نعيش فيه عندما نكون في السن، وكما نورا هوشباوم، مديرة الغرفة، تم «تقديمها بالكامل لأول مرة»، ويدعي أن هذا المشروع «يقودنا إلى مكان لعصر جديد حيث الحيوية والجمال والسعادة ممكنة».

يحتوي معرض Galado على أنشطة عامة وبرامج نشاط، ويمكن زيارة كلا العملين من Memory Park حتى 3 يوليو، والدخل المجاني إلى غرفة Pays (الآن، الآن وإلى الأبد) للنصب التذكاري الوطني لضحايا الإرهاب (أفينيدا كوستانيرا نورتي رافائيل)، وهو إلزامي 6745 ، ج. أ.

المصدر: تيلام S.E.

أكمل القراءة