ARTE
#Links. Colección Sívori
Propone una navegación analógica de imágenes y materialidades diversas en la que conviven más de cincuenta obras del patrimonio del Museo Sívori, material gráfico y autobiográfico de artistas, catálogos, recortes periodísticos, impresos originales del fondo documental y del archivo del MES, fotografías, revistas, acervo bibliográfico, afiches, películas y objetos cotidianos. La muestra estará acompañada de diversas actividades para público de todas las edades.
* "#Links"
Martes a viernes, 12 a 20 horas. Sábados, domingos y feriados, 10 a 20 horas. Inauguración: sábado 7, 12 horas
Hasta el domingo 26 de agosto
Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori
Av. Infanta Isabel 555 – CABA
Entrada público general: $30. Miércoles: gratis. Jubilados, menores de 12 años, estudiantes universitarios y personas con discapacidad y sus acompañantes: gratis todos los días.
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Segundas jornadas de arte y estética
Estas jornadas continúan la serie de debates abiertos por las Primeras Jornadas de Arte y Estética Misterio-Ministerio. La esfera estética ante el discurso del profesionalismo (2015). Una crisis ambiental ya irreversible y una inmersión cada vez más absoluta en un doble digital del mundo empañan el futuro del hombre y el planeta. Son fenómenos opacos, naturalizados en la vida cotidiana al punto de invisibilizarse, que operan a gran escala, enmascarando las causas y la verdadera dimensión de los efectos. El arte casi por definición vuelve visible lo que no se ve pero lo mueve ahora un apremio mayor, una urgencia cosmopolítica. ¿Qué da a ver el arte de nuestro tiempo? ¿Qué muestra de lo que deliberadamente se oculta? ¿Cómo se renueva en el intento? Acá el programa completo.
* Viernes 13 y sábado 14 de julio
Directora: Graciela Speranza | Concepto general: Inés Katzenstein / Ex directora y fundadora del Departamento de Arte | Organiza: Departamento de Arte. Universidad Torcuato Di Tella.
Av. Figueroa Alcorta 7350. / T. 5169 7258 / M. jornadas@utdt.edu
Requiere inscripción previa: www.utdt.edu/arte
Actividad libre y gratuita. Ingreso con DNI.
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Juan Molinet en el Centro Cultural Recoleta
Desde el domingo 1º de julio, el ilustrador Juan Molinet llega a la fachada del Recoleta con una obra que busca representar la energía única y poderosa de la amistad: El fuego que nos conecta.
Desde el jueves 12 de julio, Juan Molinet presenta Todos los fuegos: dibujos que representan la energía creadora de la amistad. Una colaboración artística que por momentos es lúdica, pero que también implica una lucha, una pelea por el poder de dos fuerzas que pueden ser opuestas y complementarias a la vez. Influenciado por la geometría y el animismo, sus figuras bailan, están en posición de combate y se apoyan unas a otras, en un equilibrio precario y poderoso, que sucede al mismo tiempo.
* "El fuego que nos conecta" y "Todos los fuegos"
Centro Cultural Recoleta
Junín 1930 – CABA
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29º Muestra Anual de Fotoperiodismo Argentino
La Muestra Anual de Fotoperiodismo Argentino propone un recorrido narrativo a partir de las imágenes más representativas del año anterior. En esta edición, se presentan fotografías, registradas en 2017, sobre los hechos más relevantes en materia de: actualidad, deportes, retrato, vida cotidiana, política, naturaleza, medio ambiente, arte y espectáculos, ocurridos en el país y el mundo.
Es la muestra más importante de fotoperiodismo que se organiza en nuestro país y en la región. Más de 150 fotografías en exposición, seleccionadas entre más de 3200 imágenes enviadas por reporteros de todo el país.
* 29º Muestra Anual de Fotoperiodismo Argentino
Viernes 13, 18 horas
Casa del Bicentenario
Riobamba 985 – CABA
Entrada libre y gratuita
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Diálogos Silenciosos, de Cristina Velo
Cristina Velo dedicó gran parte de su obra a la expresión artística de la esencia del ser humano y las relaciones interpersonales. La muestra Diálogos Silenciosos presenta una serie de esculturas realizadas con materiales tradicionales tales como madera, resinas y cables de acero.
* "Diálogos Silenciosos"
Lunes a viernes, de 10 a 20 horas
Hasta el 3 de agosto
White Hall de ICANA, sede centro
Maipú 672 – CABA
Entrada libre y gratuita
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Las muñecas de Japón llega a Buenos Aires
Presentada por la Fundación Japón, la Embajada del Japón en Argentina y la Biblioteca Nacional, la magnífica colección formada por setenta piezas será expuesta entre el 10 de julio y el 26 de agosto en la Sala Juan L. Ortiz de la Biblioteca Nacional con ingreso libre y gratuito.
* "Las muñecas de Japón"
Del 10 de julio al 26 de agosto
Biblioteca Nacional Mariano Moreno
Agüero 2502 – CABA
Entrada libre y gratuita
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span lang="ES-TRAD"emBichos en el Museo/em: e/spanxposición colectiva de Arte + Ciencia
El MAP se asoció con el Museo de Ciencias Naturales Bernardino Rivadavia para unir ciencia y arte. Durante todo el mes de julio será posible conocer y jugar con bichos artesanales, habrá actividades didácticas, música, talleres y espectáculos. Un enfoque integral y lúdico donde más de veinte artesanos, manualistas y artistas comparten sus creaciones.
Las exposiciones se realizarán en paralelos en ambas sedes. En el Museo de Ciencias Naturales la exposición estará abierta desde el 12 de julio al 21 de agosto. Además, la Asociación Aves Argentinas estará presente los fines de semana de la muestra realizando actividades que fomenten el cuidado de la naturaleza.
* "Bichos en el Museo"
Martes a viernes, 13 a 20 horas. Sábados, domingos y feriados, 10 a 20 horas. Inauguración: 5 de julio, 17 horas
Hasta el 29 de julio
Museo de Arte Popular José Hernández
Av. del Libertador 2373 – CABA
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Love is in the air, de José Luis Anzizar
Love is in the air, la nueva serie que José Luis Anzizar presenta en ELSI DEL RIO Arte Contemporáneo, celebra el amor por el papel y por volar.
"Amo el papel. Es noble, suave, voluptuoso, maleable, honesto, simple y complejo a la vez. Con una hoja de papel se pueden construir universos infinitos", dice Anzizar. Sus papeles evocan follajes, organismos, cuestiones vivas y es entonces cuando Anzizar sale de sí mismo, y cierra el círculo con la naturaleza, al devolverle el árbol que ella misma le proveyó.
*"Love is in the air"
Martes a viernes, de 13 a 19 horas. Sábados, de 11 a 15 horas
Hasta el 9 de agosto
ELSI DEL RIO Arte Contemporáneo
Humboldt 1510 – CABA
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Jorge Diciervo presenta Dedicada Contemplación
Si el arte es una ventana para las emociones, la obra pictórica de Jorge Diciervo es la vidriera de su propia sensibilidad, la cual, a su vez, despierta infinitos estímulos en quienes la observan. Buena oportunidad para comprobarlo se dará entre el viernes 6 de julio y el sábado 4 de agosto cuando el artista exponga Dedicada Contemplación en la Galería Rubbers, una muestra que reúne una docena de cuadros actuales realizados en acrílico sobre tela y dibujos emblemáticos de perfiles realizados en 1984 que Diciervo nunca mostró al público.
* Dedicada Contemplación
Hasta el sábado 4 de agosto
Galería Rubbers
Av. Alvear 1640, PB – CABA
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Smart Gallery presenta Mujeres Abstractas
Smart Gallery presenta Mujeres Abstractas, un recorrido por la obra de cuatro grandes artistas plásticas que desde su visión reinterpretan la realidad y le aportan su cuota de sensibilidad femenina. Cuatro historias, cuatro maneras de vivir y sentir el arte que solo las Mujeres Abstractas pueden expresar: Anja Niggemeier, Julieta Cantarelli, Luisa González y Florencia Estévez Cambra.
*"Mujeres Abstractas"
Lunes a viernes, de 13 a 19.30 horas
Hasta el 27 de julio
Smart Gallery
Av. Alvear 1580 PB – CABA
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Células Madre. La prensa feminista en los primeros años de la democracia
Durante los primeros años de la democracia un feminismo incipiente dejó registro de sus reivindicaciones en torno a la equidad jurídica; abrió un debate sobre el contrato sexual, se fue articulando con el espacio de los derechos humanos, mujeres militantes de los partidos políticos lograron introducir la discusión sobre género entre sus compañeros y algunas activistas acercaron su lenguaje al de la cultura alternativa: mientras hacían historia difundían publicaciones que iban del suplemento en un diario a la revista libro, del panfleto mimeografiado al fanzine.
Realizar una exposición de esas experiencias gráficas y audiovisuales, volver a poner en circulación artículos y nombres propios es tanto "inventar nuestras precursoras" como proponer legados a discutir, astillar, pervertir. Por eso "células" es menos un término del diccionario de la biología que el que designa al grupo insurgente, a menudo clandestino, siempre libertario que es tradición del feminismo de la segunda ola y "madre" alude menos a la figura que se arrastra como exigiendo agradecimiento desde el tango canción, que a aquello capaz de acoger como espacio simbólico que es siempre político. Idea e investigación: María Moreno.
*"Células madre"
Hasta el 29 de julio
Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti
Av. del Libertador 8151 (ex ESMA) – CABA
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Mujeres Infinitas, de Linda Cassagnes Romano
La retrospectiva pictórica de Linda Cassagnes —la más longeva de las artistas plásticas activas de nuestro medio— celebra su obra y la pone merecidamente al alcance del público en uno de los circuitos de museos y galerías más significativos de Buenos Aires.
* "Mujeres Infinitas"
Hasta el domingo 15 de julio
Sede Palacio Noel del Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco
Suipacha 1422 – CABA
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Mujeres, de Judith Giani
En busca del trazo sensible, el estudio de color sobre las superficies y como tema "las mujeres", Judith Giani presenta una serie de monocopias de grabado en Circe Fábrica de Arte hasta el 4 de julio.
*"Mujeres"
Hasta el 15 de julio
Circe Fábrica de Arte
Av. Córdoba 4335 – CABA
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Mujeres Ébano
Con una versión renovada, la obra de danza relata la libertad y la esclavitud de un grupo de mujeres y, en su devenir, traza un puente entre el pasado de las poblaciones negras y las actuales situaciones de dominación y abusos que sufren las mujeres.
* "Mujeres Ébano", compañía Huellas Urbanas
Sábados de julio, 20 horas
Cirujismo Espacio Cultural
Dean Funes 1267 – CABA
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emWe can be heroes/em: una muestra de arte con alma de rock
We can be heroes es una muestra de arte inspirada en el rock, que reúne a tres artistas visuales: Ricky Crespo, Adrián Lirman y Claudio Roncoli. Por primera vez estos tres reconocidos artistas expondrán juntos, en clave musical, gracias a la iniciativa de las galeristas Dolores Valdés y Justina Cantón.
La muestra, que podrá verse hasta el 7 de julio en la galería Un Lugar en el Mundo, en Acassuso, contará con cuadros y serigrafías de la serie "El Rock Salvó mi Vida" de Roncoli; Crespo presentará tapas de libros de su serie Biblioteque y Lirman expondrá sus nuevos retratos de músicos como Spinetta y Charly Garcia y una "Rock Queen".
*"We can be heroes"
Martes y miércoles, de 16 a 20 horas. El resto de los días la galería atiende con entrevista previa
Hasta el 7 de julio. Gran evento de cierre, de 13 a 19 horas, con los artistas
Galería Un Lugar en el Mundo
Castro Barros 969, Acassuso, Buenos Aires
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La muestra exhibe ediciones ilustradas de Frankenstein, los libros en los que Mary Shelley se inspiró a la hora de escribir su novela, tanto científicos como filosóficos y literarios, en ediciones muy antiguas pertenecientes al acervo de la Biblioteca Nacional. También los textos de los padres de la escritora: Mary Wollstonecraft, autora de uno de los primeros libros feministas, Vindicación de los derechos de la mujer, de 1792, y William Godwin, precursor del pensamiento anarquista con Investigación sobre la justicia política y su influencia en la virtud y felicidad de la gente, de 1793.
Además de una selección de fragmentos de los clásicos cinematográficos más destacados basados en Frankenstein, afiches de los filmes, historietas y libros infantiles que toman al monstruo como protagonista. La escenografía recrea el espíritu de época y las condiciones de producción del personaje. Doscientos años después de su publicación, Frankenstein ocupa en el imaginario popular un lugar de privilegio al que esta muestra rinde homenaje.
*"El monstruo de Frankenstein"
Lunes a viernes, de 9 a 21 horas. Sábados y domingos, de 12 a 19 horas
Hasta el 31 de marzo de 2019
Biblioteca Nacional Mariano Moreno, sala Leopoldo Marechal
Agüero 2502 – CABA
Entrada libre y gratuita
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span class="il"3D/span. Imprimir el mundo
Curada por los arquitectos y diseñadores españoles Carmen Baselga y Héctor Serrano, la exposición gira en torno a la tecnología de impresión tridimensional y su impacto en disciplinas tan variadas como la medicina, la moda, la gastronomía o la arquitectura. Una mirada lo más amplia posible a un fenómeno digital considerado por muchos la próxima revolución industrial.
*"3D. Imprimir el mundo"
Visitas comentadas: jueves, 10.30, 12 y 17 horas; domingos, 10.30 horas
Hasta el 15 de septiembre
Fundación Telefónica-Movistar
Arenales 1540, CABA
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"Tiren papelitos": el Mundial 78 entre la fiesta y el horror
Al cumplirse el 40º aniversario de la celebración del Campeonato Mundial de Fútbol de 1978, el Parque de la Memoria – Monumento a las Víctimas del Terrorismo de Estado explora la compleja trama de narrativas que se entretejieron en torno a la organización y la realización del torneo en plena dictadura cívico-militar (1976-1983).
La exhibición "Tiren papelitos": el Mundial 78 entre la fiesta y el horror se propone recuperar la complejidad y el espesor de un tiempo atravesado por profundos contrasentidos. Desde su título, intenta dar cuenta de las tensiones que la sociedad argentina experimentó por entonces y del modo en que, con ingenio y creatividad, se articularon formas de lucha y resistencia.
*"Tiren papelitos": el Mundial 78 entre la fiesta y el horror
Lunes a viernes, de 10 a 17 horas. Sábados, domingos y feriados, de 11 a 18 horas
Hasta el 20 de agosto
Parque de la Memoria -Monumento a las Víctimas del Terrorismo de Estado
Av. Costanera Norte Rafael Obligado 6745 – CABA
Entrada libre y gratuita
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Lugares subterráneos del mundo en Argentina
Lugares subterráneos, de Ali Kazma, considerado uno de los artistas plásticos más estimulantes de la escena turca, con curaduría de la francesa Pia Viewing, será inaugurada el 29 de junio a la 1 de la tarde en MUNTREF Centro de Arte Contemporáneo, sede Hotel de Inmigrantes dentro del 14 Encuentro Sur Global y como parte de la colaboración entre Jeu de Paume, Museo de Arte Contemporáneo de Francia y MUNTREF de Argentina.
El artista, que suele viajar por el mundo trabajando fundamentalmente con fotografía y videos que interrogan el sentido de la actividad humana y los medios de producción, así como la relación del hombre con la naturaleza, la vida y la muerte, trae a Buenos Aires una muestra de su obra realizada desde el 2006 hasta la fecha.
*Lugares subterráneos
Martes a domingos, de 11 a 19 horas
Hasta el 14 de octubre
Av. Antártida Argentina (entre Dirección Nacional de Migraciones y Buquebus). Entrada por Apostadero Naval, Dársena Norte
Entrada libre y gratuita
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Discípulos del Patrimonio Intangible
Es un proyecto cultural que persigue la transmisión y preservación de técnicas artísticas, artesanales y de arte popular, mediante la generación del vínculo maestro y discípulo. Es por eso que la finalidad de este proyecto es instrumentada mediante la capacitación a nuevos artistas que salvaguarden las técnicas representativas de la identidad de la región y las transmitan a las generaciones futuras. La muestra final se realizará en el Espacio Lezama Arte en Palacio Lezama durante los meses de julio y agosto.
* Discípulos del Patrimonio Intangible
Hasta el 30 de agosto
Espacio Lezama Arte, Palacio Lezama
Av. Martín García 346 – CABA
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Juan Astica en la UCA
Hasta el 15 de julio se exhibe en el Pabellón de las Bellas Artes de la UCA la exposición Pinturas 2007-2018 de Juan Astica, artista de prestigio internacional cuya obra ha recibido importantes reconocimientos, entre ellos el Gran Premio Adquisición del Salón Nacional 2016.
La exhibición, curada por Cecilia Cavanagh, directora del Pabellón, está integrada por más de una treintena de óleos y acrílicos, muchos de ellos de gran tamaño, que conforman, en palabras de la curadora, "una cautivantes muestra de 'perplejidades' o 'propuestas' reflejadas en las distintas series desarrolladas por el artista durante la última década".
* "Pinturas 2007-2018″ de Juan Astica
De martes a domingo, de 11 a 19 horas
Hasta el 15 de julio
Pabellón de las Bellas Artes de la Pontificia Universidad Católica Argentina
Alicia M. de Justo 1300, PB – CABA
Entrada libre y gratuita
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Un muro más allá
Elena Loson presenta un proyecto desarrollado en la residencia artística URRA especialmente pensado para la galería en el que explora formatos de mayores dimensiones, hasta ahora inéditos en su trabajo. Se trata de una instalación compuesta por dos piezas: un muro curvo de grafito que conecta ambas salas de la galería y una mesa instalada en la que se evidencian sus procesos de trabajo a través de papeles y objetos. Estos últimos son la materialización del dibujo y del grafito en polvo en bloques, volúmenes y formas que dan cuenta del avance del dibujo hacia otros formatos.
Concentrarse en las características propias de los materiales que ocupa le ha permitido a Elena Loson poner el foco en la ausencia como imagen. Sin embargo, aparecen en su obra contenidos ligados a la territorialidad, la migración, la ocupación y la falta de coordenadas al enfrentar un nuevo lugar; todos aspectos ligados a la biografía de la artista.
*"Un muro más allá"
Martes a sábado, de 14 a 19 horas
Para otros días y horarios con cita previa: 4856 8787 / info@hachegaleria.com
Hasta el 22 de julio
Hache galería
Loyola 32 – CABA
Entrada libre y gratuita
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2 Tintas
Los ilustradores y artistas plásticos Cristian Turdera y Christian Montenegro comparten una gran amistad y la vocación artística, juntos realizarán una instalación sobre el arte efímero, imágenes que se desvanecen en el tiempo y cómo se relacionan con un espacio de la vida cotidiana, como son los baños. Un arte que aparece y desaparece, en cualquier lugar.
* "Dos Tintas"
Desde el martes 10 al domingo 22 de julio
Centro Cultural Recoleta, fachada
Junín 1930 – CABA
Entrada libre
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De Floréal à Messidor: dibujos de Juliana Ceci
"Dibujo para obtener un testimonio de mi cuerpo, darle imagen al tiempo. Eso aproxima mi práctica al concepto de dibujo expandido, lindante con la instalación y la performance. Me interesa la ambigüedad espacial que habita en la representación y se despliega en un espacio. Me interesa lo fantástico irrumpiendo en lo cotidiano".
* De Floréal à Messidor
Martes, jueves y sábados, de 15 a 19 horas. Para otros horarios llamar al 1169547011
Espacio Ftalo
Gorriti 3864 – CABA
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Otros Recorridos, esculturas de Norberto Estrin
Troncos y ramas encontradas son la materia prima de la obra de Estrin. Cuerpos mutilados, arrancados de su hábitat. Pedazos de madera de diversas formas y tamaños con las que dialoga, explora, interpela e interviene con metales, pigmentos y colores arrancándoles nuevos significados, formas y sentidos.
* "Otros recorridos"
Lunes a viernes, de 16 a 19 horas
Hasta el 27 de julio
ARCIMBOLDO Arte Contemporáneo
Reconquista 761, depto. 14 – CABA
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Maravilla del Mundo
El jueves 5 de julio se inauguró la muestra Maravilla del Mundo del artista americano Thomas Locke Hobbs.
* "Maravilla del Mundo"
Lunes, martes, jueves, viernes, sábado y domingo, de 12 a 20 horas
FOLA
Godoy Cruz 2626 – CABA
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Olores de la Memoria Colectiva
Se trata de una muestra individual de la artista multimedial Cecilia Catalin, cuya búsqueda artística gira en torno al sentido del olfato, los olores y sus evocaciones sensoriales. Catalin realiza instalaciones, objetos y performances, además de ser diseñadora y asistente de estudio de Marta Minujin.
Curada por Laura Guindlin y Joaquin Barrera, esta exhibición reúne piezas olfativas, como cuadros odoríferos y frascos con esencias que la propia artista ha destilado químicamente. El conjunto exhibido está nucleado por su intención disruptiva y multisensorial, son obras que discuten el estatuto y privilegio visual y proponen, en cambio, un acercamiento mediado por todos los sentidos.
* "Olores de la memoria colectiva"
Inauguración: miércoles 18 de julio, 19 horas. Cierre: jueves 23 de agosto, desde las 19 horas
Fundación El Mirador
Brasil 301 – CABA
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Descoloridos / Cheek to Cheek / Frente al espejo
Insurgencias 68
Insurgencias 68 exhibe parte del valioso patrimonio de la Biblioteca Nacional. Entre otros documentos se destacan registros fotográficos del Archivo de Crónica sobre el Mayo francés, la Primavera de Praga y el movimiento estudiantil mexicano, ensayos, literatura y poesía alusivas, testimonios audiovisuales, material bibliohemerográfico que permite reconstruir algunos episodios fundamentales como Experiencias 68 en el Instituto Di Tella, la toma de la Casa Argentina en París o la participación de artistas argentinos en los "Ateliers Populares" en Francia, documentos y declaraciones del archivo personal de Fernando Nadra, que permiten comprender el modo en que el Partido Comunista Argentino caracterizó la invasión soviética. Se destaca la exhibición de seis obras de 1968. El fuego de las ideas, última exposición del artista argentino Marcelo Brodsky.
*"Insurgencias 68″
Lunes a viernes, de 9 a 21 horas. Sábados y domingos, de 12 a 19 horas
Hasta el 31 de julio
Biblioteca Nacional Mariano Moreno, salas Silvina Ocampo y Adolfo Bioy Casares (primer piso)
Agüero 2502 – CABA
Entrada libre y gratuita
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span lang="EN-US"emEterno fugaz/em: obras nuevas de Pablo Mattioli/span
Eterno fugaz, la primera muestra individual de Pablo Mattioli en Galería Mar Dulce, presenta más de treinta obras nuevas del artista.
*"Eterno fugaz"
Martes a sábados, de 15 a 20 horas
Hasta el 4 de agosto
Galería Mar Dulce
Uriarte 1490- CABA
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El mundo entero es una Bauhaus
A casi un siglo de su creación, la Bauhaus sale de gira. De la mano del Goethe-Institut, la Embajada de la República Federal de Alemania, el Ministerio de Cultura de la Nación, el Servicio Alemán de Intercambio Académico y el Instituto para las Relaciones Culturales Internacionales de Alemania (IFA), la escuela que revolucionó la forma de pensar el vínculo entre diseño, arte y vida llega a Buenos Aires, primera escala de un tour que seguirá por México y Alemania.
A través de objetos originales, fotografías y documentos, El mundo entero es una Bauhaus propone conocer el surgimiento, la historia y las implicancias de este centro de enseñanza devenido movimiento artístico. A lo largo de los dos meses de exposición se ofrecerá también una serie de actividades asociadas con la curaduría y el auspicio de la cátedra Walter Gropius, UTDT-DAAD.
*"El mundo entero es una Bauhaus"
Martes a domingo, de 12.30 a 19 horas
Hasta el 12 de agosto
Museo Nacional de Arte Decorativo
Av. del Libertador 1902 – CABA
Entrada libre y gratuita
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Polifonías del arte
Máxima reserva
La FotoGalería Banco Ciudad del Teatro San Martín reabrirá bajo la dirección de un nuevo comité curatorial, conformado por Rosana Schoijett, Bruno Dubner y Ariel Authier. La primera muestra, denominada Máxima reserva, estará integrada por imágenes de la fotógrafa Lucrecia Plat y del artista Carlos Ginzburg.
*"Máxima reserva"
De martes a domingo, de 12 a 21 horas
Hasta el 5 de agosto
Teatro San Martín
Av. Corrientes 1530 – CABA
Entrada libre y gratuita
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Fotografía argentina 1850-2010: contradicción y continuidad
Hasta el 9 de julio del 2018, en asociación con el J.Paul Getty Museum, Fundación Proa presenta la exhibición Fotografía argentina 1850-2010: contradicción y continuidad. Compuesta por 170 obras de diversos artistas, esta exposición examina períodos cruciales y movimientos estéticos en los que la fotografía desempeña un papel fundamental, produciendo y, a veces, desmantelando construcciones nacionales, visiones utópicas y tendencias artísticas de vanguardia.
*"Fotografía argentina 1850-2010: contradicción y continuidad"
Martes a domingo, de 11 a 19 horas
Hasta el 9 de julio
Fundación Proa
Av. Pedro de Mendoza 1929 – CABA
Bono contribución: $80, general; $50, estudiantes y docentes; $50, jubilados. Martes: estudiantes y docentes sin cargo, presentando acreditación vigente en todos los casos
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De Tierra del Fuego a Misiones: fotografías Gaston Bourquin 1914-1950
La exposición dedicada a Gaston Bourquin es el resultado de un trabajo de investigación en curso sobre su archivo, perteneciente al Museo de la Ciudad. Curada por Luis Priamo y Verónica Tell a través de un convenio con la Universidad Nacional de San Martín, consiste en una selección de más de setenta fotografías que fueron digitalizadas y copiadas para la ocasión. Además, se incorporan a la exposición postales y otros materiales y documentaciones de colecciones particulares, del acervo del Museo y del archivo familiar.
*De Tierra del Fuego a Misiones: Fotografías Gaston Bourquin 1914-1950
Lunes a domingos, de 11 a 18 horas
Hasta el 29 de julio
Museo de la Ciudad
Defensa 223 – CABA
Entrada libre y gratuita
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La Reforma del 18. Cien años de lucha estudiantil
La muestra organizada por la Biblioteca Nacional propone una mirada sobre las manifestaciones, las formas organizativas y las luchas llevadas a cabo por el movimiento estudiantil argentino a los largo de los últimos cien años.
La Reforma del 18. Cien años de lucha estudiantil incluye un conjunto de revistas editadas por distintos grupos estudiantiles y reformistas de la época que dan cuenta de los clivajes propios del movimiento y la disputa en torno a sus objetivos y alcances. Asimismo, propone una posible lectura sobre el legado reformista en el movimiento estudiantil argentino, a través de la presentación de un amplio conjunto de fotografías, la mayoría inéditas y pertenecientes al acervo de la Biblioteca Nacional.
* "La Reforma del 18"
Lunes a viernes, 9 a 21 horas. Sábados y domingos, de 12 a 19 horas Inauguración: 13 de julio, 19 horas
Del 14 de julio al 19 de agosto
Biblioteca Nacional, sala Leopoldo Lugones
Agüero 2502 – CABA
Entrada libre y gratuita
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Muestra Papel Protagónico
Hasta fines de julio, el Espacio Cultural de la Biblioteca del Congreso de la Nación será escenario de la muestra Papel Protagónico, del dibujante, ilustrador y escritor Istvansch, que reúne más de un centenar de obras en las cuales el dibujo, el color y el papel resultarán los grandes protagonistas.
En simultáneo con la muestra, el área educativa del Espacio Cultural BCN organizará una serie de actividades, visitas guiadas y talleres especialmente diseñados en torno a esta propuesta.
*Muestra "Papel Protagónico"
Lunes a viernes, de 9 a 20 horas; sábados, de 16 a 20 horas
Hasta el 28 de julio
Espacio Cultural, Biblioteca del Congreso de la Nación
Alsina 1835 – CABA
Entrada libre y gratuita
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Papeles en Diálogo
El evento contará con la participación de Eleonora Arroyo, Gabriela Burin, Estrellita Caracol, Melanie Mahler y Paz Tamburrini. Papeles en Diálogo es una propuesta donde estas grandes ilustradoras utilizan al papel como protagonista. Ellas fueron invitadas por Istvansch para acompañar su muestra antológica Papel Protagónico.
*"Papeles en Diálogo"
Lunes a viernes, de 9 a 20 horas; sábados, de 16 a 20 horas
Hasta el 28 de julio
Espacio Cultural, Biblioteca del Congreso de la Nación
Alsina 1835 – CABA
Entrada libre y gratuita
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El peso específico del placer
Es una muestra individual de Lulú Jankilevich, joven artista argentina que además dirige la Revista Colada y que le pone voz al proyecto musical Los Labios. Curada por Joaquín Barrera y Laura Guindlin, esta exhibición reúne fotografías, videos y objetos eróticos que forman parte de la producción actual de la artista.
* "El peso específico del placer"
Inauguración: miércoles 18 de julio, 19 horas. Cierre: jueves 23 de agosto, desde las 19 horas
Fundación El Mirador
Brasil 301 – CABA
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Bocetos escultóricos de Juan Carlos Oliva Navarro
Lunes a domingos, de 11 a 18 horas
Hasta el 30 de septiembre
Museo de la Ciudad
Alsina 412 – CABA
Entrada libre y gratuita
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Joyería Esmaltada al Fuego
El Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires presenta la exposición Joyería Esmaltada al Fuego. La exposición presenta obras de Renée Bethencourt, Patricia Galdames Agüero, Evy Van Gelder, Laura Simanavicius, Sandra Fernandez Rocha, Silvia Beatriz Guzman, Susana Masabeau. Ellos son un grupo de esmaltadores provenientes de distintos orígenes y formaciones; orfebres, abogados, médicos, contadores, arquitectos. Desde hace muchos años se reúnen en el taller del maestro Gerardo Zelalia, buscando desarrollar las técnicas tradicionales y jugar con el esmalte en un territorio inexplorado.
Durante la exposición los artesanos recibirán a las escuelas, realizarán visitas guiadas y demostraciones. También darán talleres de especialización.
*Joyería Esmaltada al Fuego
Martes a viernes, de 13 a 20 horas. Sábados, domingos y feriados, de 10 a 20 horas. Inauguración: sábado 23 de junio, 17 horas
Hasta el 5 de agosto
Museo de Arte Popular José Hernández
Av. del Libertador 2373 – CABA
El arte del calzado de Sylvie Geronimi
Nacida en Malasia de padre francés y madre argentina, Sylvie Geronimi vivió y estudió en París, Francia. Se radicó en Buenos Aires en los años 90. Su enorme bagaje de conocimiento en el diseño de zapatos la ubicó rápidamente en la vanguardia de su oficio. Creadora original y apasionada, supo revitalizar la larga experiencia de los artesanos argentinos.
Sylvie muestra el camino de la construcción de este modelo desde el boceto hasta su puesta en caja.
El sábado 14 de julio, a las 11 horas la diseñadora Sylvie Geronimi da una visita guiada a su exposición. Este día se realizará también el sorteo por un par de zapatos de su colección
*"El arte del calzado"
Hasta el 25 de julio
Av. Córdoba 946 – CABA
Entrada libre y gratuita
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Homenaje a Nicolás García Uriburu en el Bellas Artes
La exposición Venecia en clave verde. Nicolás García Uriburu y la coloración del Gran Canal inauguró el viernes 29 de junio en el Museo Nacional de Bellas Artes. La muestra conmemora los cincuenta años de la intervención del artista argentino en las aguas de Venecia, el 19 de junio de 1968.
"Nicolás García Uriburu es un referente fundamental del land art y, a la vez, un pionero de la conciencia ecológica, que formuló con el lenguaje de la acción artística", sostiene el director del Bellas Artes, Andrés Duprat. La exhibición, curada por Mariana Marchesi, directora artística del Museo, se concentra en el período de 1968 a 1974, y reúne serigrafías, fotos intervenidas y piezas documentales referentes a la coloración de 1968 y otras coloraciones históricas, así como un selecto grupo de pinturas realizadas en esos años.
*"Venecia en clave verde. Nicolás García Uriburu y la coloración del Gran Canal"
Martes a viernes, de 11 a 20 horas. Sábados y domingos, de 10 a 20 horas
Hasta el 30 de septiembre
Museo Nacional de Bellas Artes, salas 39 y 40
Av. del Libertador 1473 – CABA
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Mil Manchas Lápices Pinturas Queriendo Transformar Papeles
Lautaro Fiszman, Graciela Klein, Paula Peltrín y Pablo Pérez se reúnen todos los jueves desde hace aproximadamente 12 años a dibujar. De ese gesto que se repite en este ritual de encuentro, siempre igual, pero también siempre distinto, es que surge esta muestra.
Eso que ocurre en ese ritual que se arma en lo privado cada jueves se hace público en esta muestra, para que podamos espiar.
*Muestra colectiva MMLPQTP
Inauguración: sábado 23, 17 horas
Hasta el 14 de julio
Espacio OiHoy
14 de julio 426 – CABA
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Buenos Aires, a vista de pájaro: Jean Désiré Dulin (1839-1919)
Recibida en donación desde los Estados Unidos, se presenta, por primera vez en Buenos Aires, una obra del dibujante francés Jean Désiré Dulin inédita y espectacular por su tamaño (12 metros de ancho y 1,46 de alto) en la que se puede ver la ciudad en una vista área panorámica desde el Riachuelo a Palermo. Realizada en temple-témpera y tintas artísticas sobre papel, fue exhibida en el Pabellón Argentino de la Exposición Internacional "Panamá – Pacífico" en la ciudad de San Francisco, en el año 1915.
Junto a ella se exhiben otras obras del artista que conserva el museo y las diferentes Buenos Aires a vista de pájaro realizadas durante la segunda mitad del siglo XIX, algunas de ellas también inéditas.
*"Buenos Aires, a vista de pájaro: Jean Désiré Dulin (1839-1919)"
Martes a viernes, 9 a 17 horas. Sábados, domingos y feriados, 10 a 20 horas
Hasta el 29 de septiembre
Museo Histórico de Buenos Aires Cornelio de Saavedra
Av. Crisólogo Larralde 6309 – CABA
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Desórdenes sistémicos: arte reciente desde Chile
El 26 de mayo la marca sectorial Sísmica llegó a Argentina, en el marco de arteBA 2018, trayendo consigo la exposición Desórdenes sistémicos: arte reciente desde Chile, que reúne a los mejores expositores del arte contemporáneo chileno, y que se presenta en Centro Cultural MATTA Embajada de Chile en Argentina, único centro cultural de Chile en el exterior. La exposición estará abierta al público hasta el 7 de julio.
*"Desórdenes sistémicos: arte reciente desde Chile"
Hasta el 7 de julio
Centro Cultural MATTA Embajada de Chile Argentina (CCMATTA)
Tagle 2762 – CABA
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Agustín Larco en Bensignor Gallery
La producción pictórica de Agustín Larco irrumpe de un modo singular en el medio artístico de Buenos Aires. La exposición en Bensignor Gallery presenta obras suyas por primera vez en esta ciudad. Sus muestras inaugurales tuvieron lugar en Miami en dos versiones de Context Art Miami.
Hoy, a sus treinta nueve años de edad, la biografía de Agustín cuenta un período de diez años de itinerancia a través de treinta y cinco países, adquiriendo así una identidad cosmopolita, y esa experiencia le permitió enfocar su trabajo artístico de una manera amplia y ecléctica.
Se trata de un artista plástico que hoy relaciona su pintura con su práctica musical. Es un hábil percusionista en Azul Dadá, una banda local. La pintura y la música en él son dos modalidades expresivas de un contiguo proceso creativo.
*Agustín Larco
Hasta el 12 de agosto
Bensignor Gallery
Tte. Bejamín Matienzo 2460 PB "1" – CABA
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* Fotografías de la Colección del Bellas Artes
Martes a domingo, de 9 a 19 horas
Hasta el 22 de julio
Espacio de Fotografía Máximo Arias
Padre Jorge Contreras 1250, Parque General San Martín – Mendoza
Entrada gratuita
Rohmer: el cineasta de las palabras
Las películas de Éric Rohmer se ven, pero sobre todo se escuchan. Prestigioso crítico cinematográfico, fue jefe de redacción de Cahiers du Cinéma, emblemática revista del cine de autor. Junto con Truffaut y Godard, fue uno de los principales exponentes de la Nouvelle Vague francesa.
-Domingo 8, 18 horas. Mi noche con Maud
-Domingo 15, 18 horas. Pauline en la playa
-Domingo 22, 18 horas. Cuento de otoño
-Domingo 29, 18 horas. La inglesa y el duque
* Ciclo de cine Rohmer
Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti
Av. Del Libertador 8151 – CABA
Entrada gratuita. Las entradas se retiran con una hora de anticipación (2 por persona). No se reservan
1918 – RE / FORMAS – 2018
Con la fuerza de la libertad creativa presente en la universidad pública, dos formaciones de música del Centro Cultural Rector Ricardo Rojas, la Orquesta de la UBA Rector Ricardo Rojas, y la Orquesta de Tablets, se alían en una interacción musical de experimentación para celebrar el Centenario de la Reforma Universitaria.
* Orquesta de la UBA Rector Ricardo Rojas- Orquesta de Tablets
Miércoles 18, 19 horas
Centro Cultural Rojas, sala Batato Barea
Av. Corrientes 2038 – CABAbr/
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