Arcomadrid se inaugura mañana con protestas por el IVA cultural: "No pedimos privilegios, pedimos igualdad"

Las demandas del sector artístico español por una equiparación fiscal con los países vecinos volverán a ocupar la atención pública este miércoles en IFEMA, donde, según informó Europa Press, artistas y galeristas planean reunirse a las puertas del pabellón 7 de ARCOmadrid para dejar constancia visual de sus reivindicaciones. A través de una fotografía colectiva y una pancarta que pide la bajada del IVA cultural al nivel de países como Francia, Italia, Portugal o Alemania —donde los tipos se sitúan entre el 5 y el 8 por ciento—, intentarán visibilizar su reclamación ante los visitantes y la opinión pública en la jornada inaugural de la feria.

De acuerdo con Europa Press, esta protesta colectiva llega después de una huelga sin precedentes, en la que las galerías españolas cesaron su actividad entre el 2 y el 7 de febrero. El motivo principal: la persistencia del tipo de IVA del 21 por ciento, significativamente superior al de países del entorno europeo, tal y como detalló el Consorcio de Galerías de Arte Contemporáneo. Las voces del sector, que acudirán a la convocatoria del miércoles a las 12:45 horas, insisten en que no buscan un trato de favor, sino una fiscalidad que les permita competir en condiciones similares a sus homólogos de otros países de la Unión Europea.

La petición de una rebaja del IVA cultural vuelve a cobrar protagonismo en una edición que, según subrayó el director de la galería José de la Mano en declaraciones recogidas por Europa Press, se desarrolla en una situación de desigualdad con respecto a otras plazas artísticas. De la Mano explicó que la reducción del IVA “no supondría tantísimo dinero para el erario público” y lamentó la percepción del sector: “Para la derecha somos unos izquierdosos y para la izquierda un comercio de élite. En España se ve el arte como una cosa de ricos, y no es así. La labor de los galeristas es defender la obra de los artistas y que puedan vivir de ello. Estamos en desigualdad de precio con galerías internacionales”.

Angustias Freijo, responsable de la galería Freijo, indicó que el apoyo institucional al arte contemporáneo en España resulta insuficiente, y recordó, según publicó Europa Press, que la promesa de una ley de mecenazgo se remonta a la época de Felipe González y nunca llegó a completarse. Freijo añadió que años después, durante el gobierno de Aznar, los compromisos de igualdad en políticas culturales con respecto a Francia tampoco se materializaron. Según sus palabras: “Los políticos consideran el arte una ‘maría’, y los presidentes del gobierno, ninguno ha sido coleccionista. Es ir a contracorriente. No creo que les suponga mucho la reducción del IVA. No pedimos privilegios, pedimos igualdad”.

El codirector de T20, Nacho Ruiz, argumentó en el mismo medio que España sobresale mundialmente por figuras como Picasso, Cervantes o Velázquez y no por su historia bélica. Ruiz opinó que “gravar el arte con 16 puntos más que Francia, Alemania o Inglaterra es sepultar el arte español, que es capital simbólico. Nos estamos tirando piedras contra nuestro propio tejado”, reflexionó.

En la edición número 45 de ARCOmadrid, la irrupción de la inteligencia artificial también ha generado expectación. De acuerdo con las declaraciones de la directora de ARCO, Maribel López, publicadas por Europa Press, la feria apuesta por respetar la libertad creativa de los expositores, fomentando así la presencia de la IA como herramienta de innovación para los artistas. Dentro de esa línea, Marina Núñez, representada por la Galería RocioSantacruz, presenta ‘Esferas de cristal grabadas con láser’, una obra en la que aparecen rostros semihumanos y cuyo precio ronda los 30.000 euros.

Otras propuestas que dialogan con la inteligencia artificial incluyen los trabajos de Daniel García Andújar, expuestos en T20 y titulados ‘Paisaje del abordaje’. Estas obras abordan una mirada crítica a las repercusiones tecnológicas en la vida humana y ofrecen una narrativa visual apoyada por un vídeo explicativo que muestra el traslado de petróleo de una pieza a otra, junto a representaciones de barcos. Dentro de la misma galería, Inma Liñana, aunque no utiliza la IA en sus creaciones, plantea una reflexión sobre la objetualización de la mujer. Según detalló Nacho Ruiz en declaraciones recogidas por Europa Press, su obra emplea técnicas asociadas tradicionalmente a la mujer, como el ganchillo, proponiendo un enfoque irónico y feminista.

Otras obras destacadas en la edición de este año incluyen la participación de Daniel Canogar en la galería Max Estrella. La pieza ‘Big Data’, valorada en 40.000 euros, explora la relación entre los seres humanos y los conflictos derivados de los virus tecnológicos y el impacto de los ciberataques. En el mismo espacio se presentan también tres collages de Isabel Coixet, titulados ‘Las tres chicas con el cuerpo’, por un valor aproximado de 4.000 euros cada uno.

En el ámbito de las obras con precios más elevados, reportó Europa Press, ‘Un racimo de uvas’ del pintor Juan Gris encabeza la lista con una valoración de 4,2 millones de euros, a cargo de la galería Leandro Navarro. A esta pieza le sigue ‘Leku III’ (‘Place III’), de Eduardo Chillida, expuesta por la Galería Mayoral, con un precio de 1,9 millones de euros. Dentro de las propuestas más asequibles, la Galería Ponce+Robles exhibe una obra sin título de Jesús Hernández Verano a un coste de 500 euros. Por su parte, Espacio Mínimo ofrece la escultura ‘Mauro Piva-Alamanda’, en porcelana fría y metal, con un precio de 600 euros.

En la Galería José de la Mano conviven piezas de muy diferente valoración. Allí se encuentran dos dibujos de Hildegart Rodríguez, trazados por el pintor José Manaut Viglietti durante el velatorio de la joven asesinada por su madre, por 15.000 euros. En contraste, una obra de Jacinta Gil se cotiza en 800 euros en el mismo espacio.

ARCOmadrid abre sus puertas en medio de un debate que incorpora tanto las demandas históricas del sector por una fiscalidad adaptada al contexto europeo como la atención puesta en las transformaciones tecnológicas y artísticas que surgen con la aplicación de la inteligencia artificial. Según consignó Europa Press, la cita no solo reúne arte contemporáneo, sino que actualiza el debate sobre el futuro y la sostenibilidad de la producción artística en España.