Остання робота Ібсена - рідкісне видовище краси.

На своєму першому етапі в Сервантесі Рубен Шучмахер прийняв великий виклик зіткнутися з останньою п'єсою Генріка Ібсена , Ми мертві Awaken.A робота, яка, як крок, не була власним проектом.З іншого боку, що сталося в 2003 році, коли Нора залишила свого чоловіка або стовпа суспільства ,шокуючий шматок Елфріда Єлінека, свого роду безжальної сатири, і той самий ляльковий будиночок, який кидає свою Кандо Розу до Німеччини, недосвідченого головного героя продовження чорного кольору в двадцятих роках минулого століття, тобто коли вилупилися ікри змій.

Szuchmacher із захопленням відкриває цей текст у Парижі з 1977 року, і прем'єра його відбулася в Сан-Мартіні з командою, де два його постійних співробітників світять. ГонсалоКордова в освітленні,Хорхе Феррарі в сценічному та костюмовому дизайні. Обидва художники також виділяються в Cuando nos los muertos... Нещодавня прем'єра на Сервантесі буде демонструватися до квітня (вже в травні дуже динамічний режисер та Регіссей представлять консула Оперного Колон Менотті).

Вартозгадати з численних зліпків Lo que paso... Тамбув актор карат Горасіо Пенья, який в даний час грає непросту роль Арнольда Рубека, гіркого осіннього скульптора, який проводить літо в норвезькому спа-центрі. Однак здається, що ні успіх, ні гроші, ні присутність молодої дружини, яка перебуває у шлюбі вже п'ять років, не приносять йому щастя.

Розбіжність цієї несумісної пари очевидна на першій сцені твору, яку Ібсен випустив у 1899 році, і він вважав, що це перша з трилогій, яку він більше не міг написати, оскільки не зміг це зробити через вплив інсульту. Величезнийдраматург і поет помруть в 1906 році, не до того, як отримати чергове визнання в 78 років. Також він отримав несприятливі відгуки і викликав свого часу скандал. Колими... Улисті до редактора Ібсен висловив бажання подякувати J.J. за знання норвезького (тоді дано-норвезького), вважаючи його «дуже доброзичливим».

Джойс завжди буде пам'ятати почуття, які він відчував, коли лист Ібсена, спрямований на дружину (можливо, той, який він направив дружині) дійшов до рук. Насправді, Дж., який читав суть іпсенізму (1891)Джорджа Бернарда Шоу, мав проблеми з вивченням Норвегії і прочитав твір, який зацікавив його оригінальною мовою. Пізніше він написав дві різні статті про Х.І., зокрема, Хедда Габлер вважав, що «Ібсен досягає досконалості». Ірландці пізніше визнав, як його надихнув автор, оцінив його абсолютну байдужість до встановлених стандартів і заявив про себе. «Як ваша битва підбадьорювала мене (...), людей, які воювали у вашому серці, і рішучість забрати таємниці життя (...). Ти йшов у світлі свого внутрішнього героїзму». А ще одне ірландське шоу, яке Борхесназвав «найвидатнішим євангелістом» Творця Wraith, відкрито вважав Ібсена «Сучасний Шекспір».

Повертаючись до Лялькового будинку, справедливо згадати, що під підписом Грісельди Гамбароцей твір заслуговує своєрідного усвідомленого та оригінального спін-офф, орієнтованого на стать. ШановнийІбсен: Соя Нора (2013), жайворонок Торвальдо кидає виклик своїм творцям: Персонаж, який не має іншого вибору, крім як грати в азартні ігри, причина Нори Гельмер для того, щоб показати свій патріарший погляд. Вона рухає підлогу і вирішує свій власний шлях. Майжепротилежність спотвореної Норі про те, що сталося... Єлінеквважає, що обидва автори сильно відрізняються один від одного, але вони феміністки. ДорогийІбсен виконав незабутньо Белен Бланко, який побічно виконав своє бажання створити Хедду Гавлер у 2017 році і був випущений без мережі гратиКіндербург , роботу Дієго Мансо. Руйнівний і вибуховий перепис, який зручно обмежив цю смертельно нудну жінку до наших днів, у цій версії прямо заперечує материнство, одружується з нелюбимим чиновником, плете і пишеться, і має запущену вагітність, яка виражає цей абсолютний дискомфорт словами Це повинно завершитися трагедією тому що це дуже репрезентативна і екранізована робота. Ця версія подвійної трагедії стала дійсно нестерпною в грайливому виконанні Бланко.

Силамистецтва проти сили природи?

Написаний, коли він був у своєму плані стати початком трилогії, Ібсен називає «Драматичним епілогом» час, коли ми прокидаємося, коли ми помремо. Адаптація Шухмахера і Лаутаро Віло частково стискає оригінальний текст. Оригінальний текст досі є дискурсом і вимагає уважного глядача, охочого задуматися над власним відображенням, а історія датується 30-ми роками 20 століття. Хоча тут немає німих сімейних таємниць, які з'являються, як і в інших творах цього автора, є минуле, що повертається, зрада власних ідеалів і неминуча концепція долі, яка змушує Любека знову і знову заявляти про те, що він народився як художник. Це ніколи не може бути чимось іншим. Однак, втративши джерело творчості, він привласнив свої таланти комісіями зневажаних людей і зібрав багато грошей.

Любек проводить літній сезон у спа-центрі зі своєю дружиною Maia.Water та нафта: Між ними немає відповідності. Він одружується з її красивою і молодою, щоб стимулювати її образ як успішного скульптора, і можна було б припустити, що союз Майї забезпечив її соціальний та економічний розвиток. Коли починається перша дія, цей сніданок виявляє взаємну досаду, тобто непереборну відстань, яка їх порушує. Коли знову з'являється стара муза Рубека, криза триває (або він слідує за ним?) Вона ближче до арфи, ніж до стамески в пошуках розрахунків з творцем в примарному

Ірен, модель Дня Воскресіння , визначена як жива мертва жінка, яка відвідувала ковзання в білому кольорі, і за нею спостерігала чорношкіра жінка, яку призначила Діда Скалія дияконом (самотньою або вдовою, яка виконувала деякі церковні функції в ранній Церкві), але діяла мовчки. У маренні Ірен дає підказку про те, що Ірен госпіталізували. Чорна жінка говорить фразу з Нового Завіту для громадськості і Пакс Вобісос, католицька меса латинською мовою Це частина cum.That , мир разом. Після того, як Ісус воскрес Це фраза Ісус сказав, коли він з'явився перед апостолами.

Під час розмови Ірен і Рубека, яку вона називає своїм ім'ям Арнольд, починає формуватися ще одна протилежна пара. З ногами на землі, дружина піспірета залишає сцену з Ульфхеймом, вульгарним, гордим і мачо ведмедиком мисливцем. Сенс захоплюючих пригод можливий і в лісі, і в горах.

У своєму вибоїстій маренні Ірен стверджує, що вбила чоловіка і кількох дітей, як тільки вона народилася. Вона показує себе голою на різних ярмарках, де заробляла багато грошей, померла багато років, а тепер претендує на воскрешення.І він звинувачує Арнольда Рубека в заплямуванні глибини свого існування, не торкаючись її, коли запропонував себе всім голим на прохання скульптора; і відразу він суперечить сам. «Якби ти торкнувся мене, я б вбив тебе на місці», - іноді Ірен володіє маленьким кинджалом, який носить з собою. Він сховався в своїх силах як художник. «Перш за все, велика робота мого життя: молода жінка, яка прокидається від сну смерті (...) Я повинен був бути найблагороднішим і чистим людиною (...) У вас було все і давав себе таким щасливим, ви залишили свою сім'ю і пішли за мною».

Роден, Каміль Клодель, Едвард Мунк

Тут необхідно провести паралель з пристрасною історією Августо Роденаі Каміля Клоделя . Ця історія пов'язана з сюжетом різними вченими. Уцій роботі вони завжди підкреслюють, що спеціальний скульптор - це більше, ніж муза. У майстернях відомих художників старше 25 років, співавтор з зовсім юних років, 20-річна Каміль активно працювала над такими важливими творами, як Буржуа Кале (1884). Обидва впливали один на одного і були коханцями між 1882 і 1892 роками. Роден залишив її для Роуз Бере, колишнього офіційного коханця, який пізніше одружився після того, як мав роман зі студентом. Через розрив Каміль якимось чином продовжував створювати красиві скульптури, кидаючи виклик наготою сексистську мораль моменту.

Психічне здоров'я Камілла від старої католицької сім'ї, сестра письменника і дипломата Пола Клоделя, була переконана, що Роден став причиною нещастя. Сестра була змушена присвятити себе будинку престарілих у 1913 році, де її сім'я обмежила відвідування та листування. Незважаючи на умови утримання, вона покращилася в 1919 році, але її мати відмовилася переводити в іншу установу, де вона була більш відкритою. Називайте її «божевільною». Каміль Клодель чинила опір у в'язниці 30 років і померла від недоїдання в 1943 році.

Ібсен довів знати про романтику Родена і Камілла. Їй прикро в решті-решт, але, мабуть, через питання дати вона не знала про госпіталізацію скульптора у заслання. Можна припустити, що його ясновидіння як поета змусило Каміллю вгадати майбутнє божевілля, божевілля, яке він передав особистої Ірини.Без сумнівів він дав скульптору ті ж ініціали, що і французький художник.

З іншого боку, коли ми... БіографіяІбсена має особливість, яка перегукується зі скульптором Рубеком, який прославився за межами своєї країни і повернувся через багато років.

У період своєї зрілості Ібсен взаємодіяв з молодим норвезьким Мунком, який був на 35 років молодший. Художниця відвідала виставку, де виставлялася « Три етап жінок » і зустріла один одного з художником, який писав: «Він довго дивився на картину. Я сказав, що каштанове волосся посередині колоди - черниця, тінь жінки, біль і смерть. Голий чоловік - це людина, яка любить життя. Біля нього світла жінка йде до моря, до нескінченності. Вона жінка туги. З правого боку тулуба — бідна людина, яка не має розуміння».

Через чотири роки після виставки, коли Мунк прочитав останню роботу Ібсена, він зрозумів, що три жіночі персонажі з «Драматичного епілогу» надихнулися його картинами.пізніше художник розробив плакат для роботи Ібсена і на прохання режисера Макса Рейнхардта з Берліна створив сценарний ескіз для Spectros, одна з найбільш сценічних робіт Ібсена. Все вказує на те, що між драматургом і художником існує співчуття і взаєморозуміння зв'язку. Обидва Вони були відхилені на іншу дату, і спочатку їх пізніше прийняли за межами своєї країни. Обидва вони були допущені до мистецтва, а не життя, яке я обрав його.

Норвезькатуман Сервантеса

Ідеально змовившись зі звуком Барбари Тогандер, гештальта з Кордовою, Феррарі та режисера, який народив пам'ятні фрукти, Рубен Шучмахер створив шоу незвичайної краси та глибини, яке не пом'якшує і не послаблює цюхаотичну роботу. Це не пропонує жодної форми комфорту, а також не передбачає ототожнення з персонажами.Актори та актриси з декораціями, світлом та музикою Мало персонажів захищають себе в оточенні майстерно стилізованої природи, третій останній Точно досягають вершини естетичного пошуку в дії. Гори і їх велич повинні бути представлені сходами, що нагадують Ешер, яка нікуди не веде.

*Колими помремо, у головних ролях Генрік Ібсен: Горасіо Пенья, Клавдія Кантеро, Вероніка Пелачіні, Алехандро Бізотті, Андреа Джает, Хосе Мерес.Середи, четверги, п'ятниці та суботи - $20, 600 доларів. 85 хвилин.Театр Сервантеса. Натиснітьтут, щоб переглянути квитки

Продовжитичитання