로사리오의 카스타니노 박물관+매크로는 시각 장애인을 위한 베르니 작품의 3D 버전을 제작합니다.

로사리오에있는 Castagnino+Macro Museum의 교육 영역은 오디오 가이드 제작, 수화 및 자막이 포함 된 비디오 및 기타 접근성 제안과 같은 일련의 포괄적 인 활동의 틀 내에서 시각 장애인을위한 예술적 인식 프로젝트를 수행하고 있습니다.교육 기관의 두 장소.목표 중 하나는 박물관 컬렉션에 속한 Antonio Berni의 실로콜라주의 프로토 타입 제작 및 3D 프린팅입니다.이 계획은 6 월까지 이러한 작품을 3D로 만져보고 촉각적으로 만드는 것입니다.이를 위해 박물관은 맹인과 로사리오의 약시 통일 운동 (MUCAR) 과 협력합니다.

시각 장애인, 청각 장애 또는 지적 장애가있는 사람들을 포함하여 박물관을 방문하는 여러 그룹을 위해 작품을 개조하는 것은 오랫동안 교육 지역의 목표 중 하나였습니다.

“우리는 항상 포용에 관심이 있었습니다.우리는 방에서 널리 전시되는 컬렉션에서 매우 중요한 작품을 인식하기 시작했습니다.베르니는 로사리노스와 모든 아르헨티나 모두에게 매우 중요한 예술가입니다.” 라고 그 지역의 일원인 Ángela Ríos는 말합니다.

“우리는 모든 방문객들로부터 아름다운 반응을 받았습니다.우리는 그들과의 만남, 방 둘러보기, 회담 및 그 이후의 토론에 매우 감사하고 정말 즐겼습니다.” 라고 그는 덧붙입니다.

3D 버전을 갖게 될 다섯 가지 실로 콜라주는 후아니토 페스칸도 (1962), 그물로 후아니토 낚시 (1961), 물고기를 곁들인 후아니토 (1961), 후아니토 사냥 새 (1961) 및 후아니토 목욕 (1961) 입니다.1962년, 이 작가는 XXXI 베니스 비엔날레에서 이 작품과 10개의 다른 콜라주로 조각 및 드로잉 대상을 수상했습니다.

1905 년 로사리오에서 태어나 카탈라 센터 예술 아카데미에서 첫 번째 드로잉 연구를 마친 예술가의 작품은 도밍고 미네티와 도시에서 온 두 명의 미술 수집가 인 곤잘로 마르티네즈 카르보넬의 기부 덕분에 기관의 유산의 일부입니다.

각 그룹의 참여

박물관의 접근성 프로그램에는 다양한 활동과 장치가 있습니다.각 그룹의 고유성을 적절히 이해하고 해결하기 위해 시립 장애부, Cirucilo de Bordos, 아르헨티나 도서관 및 앞서 언급 한 MUCAR와 같은 전문가 및 적절한 기관과 함께 교육을 실시했습니다.

이러한 방식으로 접근 방식은 항상 학제 간 접근 방식입니다.수년에 걸쳐 각 그룹의 필요에 따라 작업 방법론을 사고, 계획 및 설계하기 위해 협업 네트워크가 만들어졌습니다.

Ríos는 “이미 작품에 대한 점자 및 오디오 설명으로 된 텍스트가 있었지만 촉각 여정과 관련된 민감한 접근 방식이 부족했습니다.” 라고 말합니다.박물관 교육 지역의 Juliana Tomatis는 “이 모든 작업은 기관에서만 수행 할 수 없으며 함께 수행해야하며 집단에 대한 인식이 필요합니다.” 라고 설명합니다.

“참여와 사회적 포용은 현대 사회가 부과 한 건물 장벽을 제거 할뿐만 아니라 우리를 방문하는 대중의 기대와 요구에 초점을 맞춘 도구와 장치를 통해 유산에 접근 할 수있게함으로써 달성됩니다.” 라고 박물관은 웹 사이트에서 정의합니다.

교육팀의 또 다른 구성원 인 Florencia Cardú는 의식의 가장 큰 변화는 “예술 작품에 접근하는 다양한 방법을 이해하는 법을 배우는 것”이라고 믿습니다.“이런 방식은 우리에게 외계인이 될 수 없습니다.많은 청취가 필요한 분 단위 작업입니다.” 라고 그는 덧붙입니다.

“예를 들어 수화로 비디오를 제작했을 때 그림자를 드리우지 않고 배경에서 작업하는 법을 배웠습니다. 적절한 조명을 찾아야 했습니다.우리가 함께 일했던 사람들, 청각 장애인 서클의 로미나와 에두아르도가 우리에게 조언을 해주었습니다.또한 수화로 된 단어가 없기 때문에 이해하기 쉽도록 예술 언어를 연구했습니다.” 라고 Ríos는 말합니다.

“네트워킹이 핵심입니다. 양쪽 다리가 필요합니다.각 커뮤니티를 만날 때 우리가 그들의 필요를 이해하는 것은 학습 경험입니다.그들은 항상 매우 까다 롭고 아주 좋습니다.우리는 문제를 눈에 띄게 만들고 그들이 '다른 사람들'이 아니라 사회 전체의 일부라는 것을 알아야합니다.” 라고 Cardú는 강조합니다.

이 프로젝트는 또한 로사리오 시정촌의 인권 지역과 포용 및 접근성 부서, 그리고 정확한 과학, 공학 및 측량 학부의 전자 및 기계 공학 학교의 교사 및 학생들의 지원을 받고 있습니다.로사리오 대학교.

세 가지 차원의 작품

3D 프린팅 작업 과정은 원작 사진에서 시작됩니다.첫 번째 단계는 각 이미지를 벡터화하는 것입니다.벡터화는 픽셀로 구성된 이미지를 벡터로 구성된 이미지로 변환하는 작업으로 구성됩니다.벡터 이미지는 기하학적 객체 (세그먼트, 다각형, 호, 벽) 로 구성된 디지털 이미지로, 각각 모양, 위치의 수학적 속성으로 정의됩니다.이 버전에서는 시스템 엔지니어링 팀이 3D 프린팅을 수행합니다.

첫 번째 인쇄 버전에서는 MUCAR에서 촉각 적 접근 방식을 취합니다. 시각 장애인은 구호로 나타나는 요소를 식별 할 수 있는지 여부를 나타냅니다.그런 다음 제안을 받으면 올바른 식별을 방해할 수 있는 일부 세부 정보를 정리하여 다시 벡터화됩니다.수정되면 최종 버전이 인쇄됩니다.

“데이터가 많은 Juanito Laguna 시리즈의 3D 플레이트를 사용하면 각 작업에 대한 내러티브를 찾아야했습니다.낚싯대의 은유가 핵심이었습니다.” 라고 Cardú는 설명합니다.“요소가 너무 많을 때는 지워야 할 것이 있습니다.” 라고 그는 덧붙입니다.

후아니토 라구나 (Juanito Laguna) 는 도시의 가난한 지역의 아이들에게서 영감을 받았습니다.“후아니토는 가난한 소년이지만 가난한 소년은 아닙니다.그는 상황에 의해 극복되는 것이 아니라 삶과 희망으로 가득 찬 존재이며, 미래로 가득 찬 세상에서 사는 것을 느끼기 때문에 정황 적 불행을 극복한다”고 작가는 설명했다.

로사리오의 상징

카스타니노+매크로 박물관은 1937년에 창설된 후안 카스타니노 시립 미술관과 2004년에 문을 연 로사리오 현대 미술관의 두 장소로 구성되어 있습니다.더 헤리티지.그중에서도 로사리오의 상징적 인 예술가 중 한 명이 만든 실로 콜라주 컬렉션입니다.

1920년 베르니는 첫 솔로 쇼를 열었습니다.1925년 그는 로사리오 자키 클럽이 수여하는 장학금 덕분에 유럽을 여행했습니다.그는 초현실주의에 관심을 갖게되었고 동시에 르네상스 예술가들에게 매력을 느꼈습니다.1930 년 그는 프랑스 아내와 딸과 함께 나라로 돌아 왔습니다.1930년대의 정치적, 사회적, 경제적 상황은 사회주의 정치 사상과의 동일시성으로 특징 지어지는 그의 플라스틱 성격을 정의했습니다.그는 1933년 로사리오에 정착하여 학생 및 플라스틱 예술가의 대중 상호 협회를 지휘하고 젊은 예술가들에게 정치적, 사회적 불일치를 표현하도록 격려했습니다.그중에는 후안 그렐라, 레오니다스 감바르테스, 리노 에네아 스필림베르고가 있습니다.

베르니는 항상 사회적 불의에 대해, 특히 가난한 아이들의 삶에 대해 염려했습니다.후아니토 라구나 (Juanito Laguna) 의 시리즈는 조각 분야의 기술인 실로콜라주로 제작되었습니다.조각은 타코라고 불리는 나무 판에 날카로운 도구 (가우 즈) 로 그린 이미지를 종이에 전사하는 예술적 인쇄 기법으로, 잉크로 칠하고 종이에 인쇄합니다.이 기법의 특징은 인상이기 때문에 아티스트가 원하는만큼 동일한 이미지를 반복 할 수 있다는 것입니다.

Berni는 “xilocollage”라고 불리는 새로운 조각 기술을 발명했습니다. 이 기술은 이미지를 제작 한 나무 블록에 다른 물체를 붙이는 것으로 구성되었습니다.이런 식으로 그가 큐에 잉크를 칠했을 때 이미지가 인쇄되었을뿐만 아니라 나무에 붙인 다양한 요소 (예: 금속 조각, 동전, 발끝 등) 의 인쇄물도 인쇄되었습니다.요컨대 Berni의 발명품은 3D로 변형 될 것이며 그의 작품은 촉각적이고 포괄적입니다.

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이 노트는 INFOBAE와 RED/ACTION 간의 동맹인 라틴 아메리카 솔루션 플랫폼의 일부입니다.