Gonzalo Chillida, peintre d'eau et de montagne, arrive à Rome pour la première fois

André Cuesta Rome, 18 mars L'artiste espagnol Gonzalo Chillida a remporté le titre de « peintre de l'eau et de la montagne » après avoir représenté l'essence de la côte cantabrique dans son œuvre, qui, pour la première fois, est exposée à Rome dans une exposition monographique « conçue comme une valise de voyage », sa fille Alicia, conservatrice du , explique à Efe. L'exposition, qui ouvre ses portes demain et peut être visitée jusqu'au 9 juillet dans la salle Dalí de l'Institut Cervantes, couvre la carrière artistique et vitale du peintre de Saint-Sébastien à travers 34 œuvres, dix lithographies et 180 photographies et collages, ainsi qu'un documentaire. Gonzalo Chillida (1926-2008) a commencé sa carrière picturale en 1947 à l'Académie des Beaux-Arts de Madrid, dépeignant les paysages de la Castille, si différents de ceux de son Saint-Sébastien natal, mais qu'il a captivé toute sa vie et qu'il a défini comme « la chose la plus proche de la mer à cause de ses déserts de sable » , selon sa fille. Après cette première période, au cours de laquelle sa peinture a été très marquée par les grands maîtres du Prado, son style est passé à une étape géométrique lors de son passage à Paris jusqu'à son retour dans les années 1960 à Saint-Sébastien. « Sa carrière mène à son droit de conduite, qui est le sable, ce qui fait de lui le peintre de l'eau et de la montagne, de la côte cantabrique, un paysage qu'il a essayé de traduire dans ses peintures », explique Alicia Chillida. Ce décor marqué par le brouillard, la mer, la lumière marine et le sable se reflétera dans ses toiles avec une palette de couleurs grises et ocres qui symbolisent « la profondeur des idées du nord ». Le peintre a atteint cette profondeur avec un coup de pinceau de plus en plus lâche avec lequel il « a essayé de gagner en liberté », souligne le commissaire de l'exposition, qui a la collaboration de l'Institut Cervantes de Rome, de l'Action culturelle espagnole et de l'Etxepare Euskal Institutua. Mais cette exposition va au-delà des 34 toiles sélectionnées et présente au public italien une sélection de 180 photographies et collages, « vitaux » pour lui, puisqu'ils étaient « sa véritable méthode expérimentale », bien que jusqu'à présent il n'ait pas prêté attention en détail à cette méthode, raconte sa fille. « Je pense que c'est important parce qu'il n'est pas vraiment intéressé par la transposition de la réalité en direct, mais plutôt par l'expérimentation de ce qu'est le montage, l'artifice, et en ce que Gonzalo est un artiste moderne », dit-il. Dans ce sens, le directeur adjoint de la culture de l'Institut Cervantes, Ernesto Pérez, souligne le « look spécial » de Chillida, entre poétique et intime, un mélange que peu de peintres espagnols ont réalisé. « C'est entre la figuration et l'abstraction avec une qualité particulière et une lumière qui nous semble être à la hauteur des grands peintres contemporains, et c'est ce que nous voulons enseigner au monde », dit-il. Avant le vernissage, Alicia Chillida voyage avec Efe à travers les salles d'exposition, qu'elle arrive à Rome après être passée par Paris, avec les yeux attentifs d'un expert en art qui vérifie que tout est parfait, mais aussi avec une douceur qui révèle « l'amour filial et l'appréciation pour une œuvre connue depuis longtemps temps », reconnaît-elle. La conservatrice regrette que l'œuvre de son père n'ait pas transcendé tout comme celle de son oncle, le sculpteur Eduardo Chillida : « Ils avaient des approches très différentes de leur vie professionnelle et malgré une relation très étroite, elle était divergente. Gonzalo n'a jamais aimé se montrer publiquement, c"était quelqu'un d'affable mais très intime ». Ce même silence dont il s'est entouré, « toujours voilé comme ses peintures », prend « un sens très profond dans sa peinture », qui dans son esthétique frise un style oriental. « À Paris, il a rencontré des professeurs d'orient mais je ne pense pas qu'il soit venu à ce style oriental consciemment, mais peut-être à cause de l'amour du vide », explique sa fille. Après un arrêt à Tokyo, où le poste de police estime que le travail du peintre espagnol sera mieux compris que partout ailleurs, la « valise de voyage » de Chillida reviendra en 2023 au Musée des Beaux-Arts de Bilbao, où elle sera complétée par plus de matériel de l'un des plus grands protagonistes de la scène culturelle espagnole contemporaine. CHEF ACD/MR/CG (photo) (vidéo)