Chillida, Rembrandt, Dora Maar o Mapplethorpe, protagonistas de la Primera Mirada de TEFAF Maastricht

Un recorrido por seis siglos de arte reunirá pintura, escultura, fotografía y obras maestras de grandes creadores, mientras 278 galerías de todo el mundo presentarán piezas inéditas y redescubrimientos históricos en la esperada cita internacional de la Fundación Europea de Bellas Artes

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Las piezas seleccionadas para la exposición reúnen más de seiscientos años de historia del arte, abarcando desde el Renacimiento hasta el arte contemporáneo, y sitúan el foco en la pintura y la obra sobre papel. Según informó el medio que aporta la cobertura, la Fundación Europea de Bellas Artes (TEFAF) presenta en Maastricht 43 obras elegidas para la vista previa “Primera Mirada”, el 12 y el 13 de marzo, que despliegan un panorama donde figuran nombres como Rembrandt, Monet, Gauguin, Berthe Morisot, Dora Maar, Barbara Hepworth, Chillida y Robert Mapplethorpe.

El medio detalló que la edición número 39 de TEFAF Maastricht reunirá a 278 galerías procedentes de 24 países de los cinco continentes, de las cuales ocho son españolas y tres provienen de América Latina. La selección pretende representar la evolución de las artes visuales, integrando disciplinas como pintura, escultura, fotografía, instalación, dibujo, grabados y artes decorativas.

Respecto a la pintura, la feria destacó que el conjunto mayoritario de esta primera selección recorre movimientos esenciales como el Simbolismo, el Impresionismo y el Expresionismo. En esta sección se incluyen obras de artistas reconocidos como Odilon Redon, Berthe Morisot, Claude Monet, Max Pechstein, Ernst Ludwig Kirchner y Paul Gauguin. Junto a estas piezas, la muestra incorpora redescubrimientos de autores como Jacob Jordaens y Giuseppe Bonito, lo que amplía la perspectiva histórica propuesta por la feria.

Las obras sobre papel y el dibujo ocupan un papel destacado en la exposición y están representados por figuras clave como Bartolomeo Bandinelli y Dora Maar. El dibujo se concibe en la muestra como una disciplina fundamental que permite conectar prácticas artísticas desde siglos anteriores hasta el arte moderno.

La pintura contemporánea y moderna también se encuentra presente en la selección de “Primera Mirada”, extendiendo el lenguaje visual hacia campos como la abstracción, la gestualidad y la dimensión espiritual. Artistas como Arnulf Rainer, Léon Spilliaert, Emily Kam Kngwarray y Heisch conforman este segmento, de acuerdo con la información publicada por la organización del evento.

Según reportó la feria a través de un comunicado oficial, la fotografía integra el programa gracias a la obra de creadores como Robert Mapplethorpe, Sohei Nishino, así como del dúo Anna y Bernhard Blume. Las imágenes habilitan, en palabras de la organización, “nuevas lecturas del cuerpo, la naturaleza, la memoria y el paisaje urbano, ampliando el diálogo entre tradición y contemporaneidad”.

La escultura constituye otro eje central en el recorrido de la exposición, construyendo una narrativa desde la Antigüedad hasta el siglo XX. La muestra incluye piezas funerarias del mundo clásico y egipcio, entre ellas la estela ático-griega de Medeia y la estatuilla de Ptah-Sokar, lo que proporciona un vínculo con las culturas más antiguas vinculadas a la memoria y el ritual. Se exhiben además relieves en cera y mármol del Renacimiento y la Edad Moderna, como el retrato memento mori de Matthäus Carl.

El arte escultórico más moderno adquiere forma en la obra de artistas como Barbara Hepworth y Eduardo Chillida. “Leku III”, de Chillida, figura en la exposición como una pieza donde el vacío y la relación del espectador con el espacio físico juegan un papel fundamental. La transición entre la tradición artesanal y los lenguajes modernos se refleja en bustos y esculturas en bronce, incluyendo el retrato de Suzanne Lion realizado antes de 1929 por Bourdelle.

Las obras y las galerías reunidas en TEFAF Maastricht articulan, de esta forma, una propuesta internacional que conecta prácticas históricas y contemporáneas, en la que el visitante puede transitar múltiples miradas sobre el arte. Tal como consignó la Fundación Europea de Bellas Artes a los medios, la feria despliega durante ocho días un itinerario por diferentes técnicas y contextos culturales, respaldado por una selección de piezas inéditas y algunos redescubrimientos históricos.