تواصل مجموعة Autobus البيروفية اتخاذ الخطوات التالية لتقديم ألبومها الرابع وهذه المرة قدموا «Un pendiente»، وهي أغنية تتعاون مع الفرقة التشيلية We are the Grant. تحدث لويس بيتشيني، مطرب فرقة الروك الوطنية، مع Infobae حول أفضل ما يفعلونه: الموسيقى.
قبل بضعة أشهر علقت أنه ليس من المنطقي تقديم أغنية جديدة دون فرصة تقديمها في الأماكن العامة. أخيرًا، انتهى الانتظار.
نعم، إنه مجرد شعور آخر. أنا لا أقارن الشعور باللعب المباشر بأي شيء. على الرغم من أننا في الوباء نقضيه في البث، إلا أن البث المباشر شيء آخر. الشيء الوحيد المتبقي هو رفع القيود المفروضة على الحفلات الموسيقية أكثر قليلاً، خاصة للمساحات الصغيرة.
هل شعرت يومًا بتأثير الوباء على عملك الإبداعي؟
بالنسبة لي، جعلني الوباء أكثر إنتاجية لأنه لم يكن لديك خيار سوى أن يكون جيتارك في يد صنع الأغاني. بطريقة ما جعلني أكثر منهجية مع عملية كتابة الأغاني الخاصة بي. لقد وضعت لنفسي جدولا زمنيا للعمل، وهو أمر أتخيل أن الفنانين الذين يكرسون 100٪ للموسيقى يجب أن يكون لديهم.
ألا تكرس نفسك بشكل كامل للموسيقى قرارًا شخصيًا أم أنها مدفوعة بالسياق الموسيقي المحلي؟
لا يمكننا تكريس أنفسنا بنسبة 100٪ للموسيقى بسبب كيفية تحرك الصناعة في بيرو. ليس لدينا ترف تكريس كل وقتنا للموسيقى، على الرغم من أنني أود أن يكون كذلك.
لماذا اتضح أنها معقدة للغاية؟
فقط أولئك الذين حصلوا على نتائج في الثمانينيات والتسعينيات هم أولئك الذين يكرسون أنفسهم بالكامل للموسيقى. هناك حالات قليلة مثل ريو وآمين والرغبة الجنسية وبحر كوبا وبعض الحالات الأخرى. من يقع اللوم؟ وسائل الإعلام مثل محطات الراديو لأنها تعيش من الذاكرة. واحد لا يستمع إلى آخر من الرغبة الجنسية، ولكن «في هذه الغرفة» وواحد آخر ونفس الشيء يحدث مع فرق أخرى. إذا كانت هناك صناعة شاركت فيها وسائل الإعلام من خلال مشاركة موسيقى فناني اليوم، فلن يكون لدينا بحر واحد من المشروبات، ولكن عشرة. لا يدرك أصحاب الراديو أن لديهم نشاطًا تجاريًا لا يستغلونه.
ومع ذلك، كانت هناك محاولات صغيرة لنشر عمل المواهب الجديدة.
عندما كانت الفرق الموسيقية التي نتذكرها اليوم تلعب، كانوا يلعبون على عشرين جهاز راديو في نفس الوقت. ما يجعل الفرقة ناجحة هو تكرار تشغيل أغنيتها. تلك المحاولات القليلة في السنوات الأخيرة لإصدار صوت الروك على الراديو موجودة فقط على عدد قليل من المحطات ومرة واحدة خلال يوم الأحد. لكي تكون ناجحًا، يتطلب الأمر مزيجًا من التردد والنطاق.
بالحديث عن أعمال الحنين إلى الماضي، فإن الأغنية الجديدة «Un earg» تجلب لمسات التسعينيات.
إنه صوت التسعينيات، ولكن مع تفاصيل موسيقى الروك الحالية. إنها أغنية مختلفة عما كنا نعمل عليه، مما يجعلها أكثر إثارة لأننا نصدر ألبومًا بأنماط موسيقية مختلفة. لقد عملنا مع منتجين مختلفين، مما يجعل كل واحد يأخذ الموضوع حيث يريدونه أكثر. في هذه الحالة، ضربوا الظفر على الرأس بما أردت أن أنقله. في النهاية، سيكون الألبوم الذي سيأتي رحلة بأحاسيس مختلفة، لكن ذلك بين السطور سيروي قصة.
هل هذا القرار لتقديم مجموعة من الأصوات التي تهدف إلى إغراء جماهير جديدة؟
تذهب دائمًا في هذا الاتجاه. إذا كنت أرغب في مناشدة الشباب، يجب أن أقول إنهم لن يجدوا مثل هذا النمط في سن المراهقة. ما نقوم به هو ناضج جيدًا، جيد الإعداد، منتج جيدًا، مدروس جيدًا.
للاعتقاد بأنه في مرحلة ما كان الصوت الذي يحتضنونه اليوم هو صوت المراهق.
نعم، هذا صحيح. نحن لا نقوم بعمل موسيقى الروك الكلاسيكية، إنها ليست الموسيقى التي ستلعب على راديو فيليسيداد. نحن نأخذ في الاعتبار مراجع الفرق الحالية جدًا، ولكن أيضًا الفرق الكلاسيكية لأن لديهم شيئًا يسحبك دائمًا نحوهم.
هل ستكون موسيقى الروك التي يلعبونها الآن قريبًا هي راديو Felicidad الجديد أم أنها ستبقى على قيد الحياة?
في «La hora del lunchecito»، تسمع بالفعل بعض الأغاني من فرقة البيتلز، لذلك سيحدث ذلك. Pearl Jam أو Foo Fighters هي بالفعل كلاسيكيات يمكن لعبها في Oasis وما سيحدث هو أن هذه أجهزة الراديو ستكون السعادة الجديدة. سوف يستمرون بنفس النمط كما هو الحال الآن، مما يجعلهم يصبحون أجهزة راديو قديمة تفوح منها رائحة زنخ، كما حدث مع العديد الآن.
استمر في القراءة