Pixar, la emblemática compañía de animación, ha tenido un gran año gracias al estreno de Intensamente 2 (Inside Out 2), película que llegó a los cines en junio y nos narró una vez más la historia de Riley y sus nuevas emociones, convirtiéndose en la película animada más vista de la historia. Recientemente, la empresa detrás de Toy Story decidió expandir este universo con el lanzamiento de Producciones de ensueño (Dream Productions), una serie ambientada en el mismo mundo. Ahora, se ha revelado que esta nueva producción está conquistando rápidamente a su audiencia en Disney+.

El servicio de streaming, que recientemente sumó El Jockey y Jungkook: I Am Still, compartió que el primer episodio de la miniserie derivada de Intensamente obtuvo 5,6 millones de vistas a nivel mundial en los primeros cinco días. En cuanto a las mediciones, Disney calcula dividiendo el tiempo total de transmisión entre la duración del contenido. Este logro convierte al proyecto, que consta de cuatro episodios, en el estreno de la serie animada más grande en la plataforma desde el debut de What If...? en 2021. Además, la compañía había indicado previamente que X-Men ‘97 había sido la serie animada más vista con 4 millones de vistas en cinco días, título que ahora ha sido superado.

Producciones de Ensueño adopta el formato de falso documental para contar la historia de los creadores de los sueños en la mente de Riley, la adolescente protagonista de las películas originales. A lo largo de la serie, conocemos a estos personajes encargados de dar vida a nuestras fantasías nocturnas. La trama se centra en Paula Persimmon, una directora que enfrenta el desafío de crear un sueño exitoso mientras trabaja junto a Xeni, un creativo que aspira a lograr grandes cosas y con quien no tiene nada en común. Juntos, deberán equilibrar sus ambiciones y la presión de producir algo memorable.

El reparto de este proyecto incluye nombres destacados como Paula Pell (Birdman), Amy Poehler (Parks and Recreation), Maya Rudolph (Big Mouth, Damas en Guerra), Ally Maki (Gatitos explosivos, Toy Story 4), Kensington Tallman (Summer Camp), Liza Lapira (Rápidos y furiosos), Tony Hale (Veep), Lewis Black (Bob Esponja), Richard Ayoade (Monsters at Work) y Phyllis Smith (The Office).

Producciones de ensueño se encuentra actualmente disponible en Disney+.

Intensamente nos presentó ideas fascinantes, como el torbellino de ideas, los pensamientos intrusivos, la memoria a largo plazo y nuestra imaginación. Sin embargo, uno de los aspectos más intrigantes fue la breve exploración de cómo funcionan los sueños en nuestra mente. Motivados por este concepto, Pixar decidió crear Producciones de ensueño, un spin-off de cuatro episodios que, a través de un falso documental animado, nos llevará a descubrir quiénes son los responsables de las historias que vivimos mientras dormimos.

Según su sinopsis oficial: “Riley está creciendo y, cuando sus recuerdos necesitan un procesamiento adicional, Alegría y el resto de las emociones los envían a Dream Productions. La aclamada directora Paula Persimmon enfrenta una pesadilla propia: intentar crear el próximo sueño exitoso después de ser emparejada con Xeni, un arrogante director de sueños diurnos que busca dar el salto a las grandes ligas de los sueños nocturnos.”

En cuanto a las voces, tendremos las participaciones de Amy Poehler (Parks and Recreation), Paula Pell (Birdman), Maya Rudolph (Damas en Guerra), Ally Maki (Toy Story 4), Kensington Tallman (Summer Camp), Liza Lapira (Rápidos y furiosos), Tony Hale (Veep), Lewis Black (Bob Esponja), Richard Ayoade (Monsters at Work) y Phyllis Smith (The Office).

Producciones de ensueño llegará a Disney+ el próximo 11 de diciembre.

Mientras que en países como Argentina tendremos la oportunidad de ver la película en salas de cine, en Estados Unidos esta llegará a los hogares a través de Netflix el próximo 18 de octubre. De cara a este lanzamiento, el servicio de streaming presentó un adelanto final que brinda un mayor contexto a la historia de Cheryl, la protagonista de esta historia también interpretada por Kendrick.

El asesino del juego de citas sigue los pasos de una aspirante a actriz que se inscribe en un programa de televisión para encontrar a su pareja perfecta, sin saber que esto la llevará a un encuentro con un peligroso asesino serial. Las imágenes reveladas en el nuevo clip presentan los eventos que llevan a la joven a tomar esta decisión. Una vez en el concurso, se nos muestra cómo ella interroga a una serie de solteros, mientras que una serie de flashbacks nos adelantan que uno de ellos acarrea un pasado bastante oscuro.

La película se inspira en la historia real de Rodney Alcala, un criminal que se dedicó a asesinar a mujeres haciéndose pasar por un fotógrafo. Si bien ya era un delincuente sexual registrado y había salido recientemente de prisión, eso no le impidió aparecer en The Dating Game, un programa que cada semana presentaba a tres solteros para que una mujer les hiciera preguntas divertidas antes de elegir a uno.

Además de Anna Kendrick y Daniel Zovatto en los papeles principales, el reparto de El asesino del juego de citas se completa con Tony Hale, Autumn Best, Kathryn Gallagher y Kelley Jakle .

La película llegará a los cines argentinos el próximo 10 de octubre de la mano de Diamond Films.

Ambientada en los setenta en el marco de un popular programa televisivo, El asesino del juego de citas sigue los pasos de Cheryl (también interpretada por Kendrick), una aspirante a actriz que, por recomendación de su agente, se inscribe para tener mayor visibilidad y, por qué no, encontrar a su pareja perfecta. Durante su paso por la televisión congenia con Rodney Alcala (Daniel Zovatto), un joven fotógrafo que logra llamar su atención. Sin embargo, Cheryl desconoce que algo siniestro está ocurriendo en la vida privada de su futura cita, ya que Alcala es un criminal que se aprovecha de niños y mujeres vulnerables en Los Ángeles.

Como lo indica la sinopsis de El asesino del juego de citas, Rodney Alcala se dedicó a asesinar a mujeres haciéndose pasar por un fotógrafo que buscaba modelos. Si bien ya era un delincuente sexual registrado y había salido recientemente de prisión, eso no le impidió aparecer en The Dating Game, un programa que cada semana presentaba a tres solteros para que una mujer les hiciera preguntas divertidas antes de elegir a uno para que irse juntos de viaje con todos los gastos pagos.

Quienes estén al tanto de la historia de Alcalá probablemente adviertan que la película se tomará algunas licencias respecto a este caso. La mujer de la vida real que lo eligió nunca llegó a salir con él. Al parecer, esta notó las alarmas a tiempo en su pretendiente y optó por no volver a verlo tras su participación en el programa.

Además de Anna Kendrick y Daniel Zovatto en los papeles principales, el reparto de El asesino del juego de citas se completa con Tony Hale, Kathryn Gallagher, Kelley Jakle y Autumn Best. En Estados Unidos la película tendrá un estreno limitado y llegará a los hogares a través de Netflix. En Argentina, en cambio, podrá disfrutarse en salas de cine el próximo 10 de octubre de la mano de Diamond Films.

Los Premios Emmy celebran la excelencia en la televisión y, en un evento online reciente presentado por Tony Hale (Intensamente) y Sheryl Lee Ralph (Abbott Elementary), se anunciaron las nominaciones para la 76.ª edición, programada para el próximo 15 de septiembre. Este anuncio llega solo seis meses después de la ceremonia de 2023, que fue retrasada debido a la huelga de guionistas y actores. Como consecuencia, todas las inscripciones deben haberse realizado entre el 1 de junio de 2023 y el 31 de mayo de 2024, lo que garantiza que se reconozcan las producciones más destacadas en un periodo tan desafiante para la industria.

La lista de nominados para la 76° edición de los Premios Emmy incluye una variedad de títulos exitosos que han resonado con el público y la crítica. Entre ellos se encuentran comedias como Only Murders in the Building, que ha cautivado con su divertido enfoque sobre el misterio, y la intrigante serie de espionaje Slow Horses, que ha sido aclamada por su narrativa tensa y actuaciones sobresalientes. Además, producciones como Ripley y The Morning Show continúan siendo referentes en sus respectivos géneros, explorando temas complejos con un enfoque contemporáneo. Por otro lado, El problema de los tres cuerpos se suma a esta lista de destacados, un ambicioso proyecto de ciencia ficción lanzado en Netflix.

Sin embargo, en esta ocasión, nos centraremos en los principales nominados, aquellos que se perfilan como favoritos para llevarse los codiciados galardones.

Con su segunda temporada lanzada a mediados del año pasado, El oso (The Bear) estableció un nuevo récord en la categoría de comedia con 23 nominaciones en una misma edición. De esta manera, la serie de FX protagonizada por Jeremy Allen White superó las 22 nominaciones que antes ostentaba la sitcom 30 Rock de NBC.

Para sorpresa de nadie, la serie limitada Bebé reno (Baby Reindeer) ha obtenido un total de 11 nominaciones al Emmy, consolidándose como un rotundo éxito. Considerada una de las producciones más populares de Netflix de todos los tiempos, la serie se basa en la historia real de Richard Gadd y su oscura historia con una acosadora. Entre las nominaciones, el proyecto competirá por el premio a la mejor serie limitada, enfrentándose a títulos como Fargo, Lessons in Chemistry, Ripley y True Detective: Night Country. Además, Gadd ha sido nominado tanto por su guión como por su actuación. Junto a él, Jessica Gunning, quien interpretó a Martha, también recibió una nominación como mejor actriz de reparto en miniserie, al igual que Nava Mau y Tom Goodman-Hill por sus destacadas interpretaciones.

Por otro lado, Shōgun, la serie creada por FX y actualmente disponible en Disney+, ha sido la producción con más nominaciones de esta entrega, acumulando un total de 25. Ambientada en el Japón del año 1600, justo en el umbral de una inminente guerra civil, la trama se desencadena con el descubrimiento de un misterioso barco europeo abandonado en un pueblo pesquero. Entre las nominaciones destacadas se encuentran la de mejor serie dramática y las de sus dos actores protagonistas: Hiroyuki Sanada (John Wick 4) y Anna Sawai (Monarch: El Legado de los Monstruos).

Una de las series que competirá en la categoría de mejor serie dramática junto a Shōgun es Fallout. Esta exitosa producción de Prime Video, inspirada en la saga de videojuegos de Bethesda, sigue la vida de un grupo selecto de humanos que sobreviven en búnkeres tras una guerra nuclear. Estrenada el 10 de abril en más de 240 países, rápidamente se convirtió en una de las más vistas del servicio de streaming. El elenco está protagonizado por Ella Purnell (Yellowjackets), Walton Goggins (Los 8 más odiados) y Aaron Moten (Hacia la libertad). Goggins, en particular, es el único intérprete del proyecto en recibir una nominación por su labor actoral.

Por último, en un año en que títulos destacados en la carrera de los Emmy como Succession, Barry y Ted Lasso han estado ausentes, otros como Reservation Dogs, The Gilded Age y The Traitors pudieron hacerse un lugar en las categorías principales. En esta edición, Marvel Studios también consiguió destacarse con X-Men ‘97, que se ubicó en la categoría de Mejor Programa de Animación, así como tres nominaciones para Loki y una para Echo.

A continuación la lista de principales nominados a los Premios Emmy:

Mejor serie de comedia

Abbott Elementary

The Bear

Curb Your Enthusiasm

Hacks

Only Murders in the Building

Palm Royale

Reservation Dogs

What We Do in the Shadows

Mejor serie de drama

The Crown

Mr. & Mrs. Smith

Fallout

Shogun

La edad dorada

Slow Horses

The Morning Show

El problema de los 3 cuerpos

Mejor actor protagonista de una serie de drama

Donald Glover, por Mr. & Mrs. Smith

Idris Elba por Hijack

Walton Goggins, por Fallout

Gary Oldman, por Slow Horses

Hiroyuki Sanada, por Shogun

Dominic West, por The Crown

Mejor actriz protagonista de una serie de drama

Anna Sawai, por Shogun

Imelda Staunton, por The Crown

Maya Erskine, por Mr. & Mrs. Smith

Carrie Coon, por La edad dorada

Jennifer Aniston, por The Morning Show

Reese Witherspoon por The Morning Show

Mejor actor protagonista de una serie de comedia

Matt Berry, por What We Do in the Shadows

Larry David, por Curb Your Enthusiasm

Steve Martin, por Only Murders in the Building

Martin Short, por Only Murders in the Building

Jeremy Allen White, por The Bear

D’Pharaoh Woon-A-Tai, por Reservation Dogs

Mejor actriz protagonista de una serie de comedia

Quinta Brunson, por Abbott Elementary

Maya Rudolph, por Loot

Ayo Edebiri, por The Bear

Jean Smart, por Hacks

Selena Gomez, por Only Murders in the Building

Kristen Wiig, por Palm Royale

Mejor miniserie

True Detective

Bebé reno

Ripley

Fargo

Lessons in Chemistry

Mejor actor protagonista de una miniserie

Matt Bomer, por Fellow Travelers

Richard Gadd, por Bebé reno

Andrew Scott, por Ripley

Jon Hamm, por Fargo

Tom Hollander por Feud: Capote vs. The Swans

Mejor actriz protagonista de una miniserie

Jodie Foster, por True Detective

Juno Temple, por Fargo

Brie Larson, por Lessons in Chemistry

Sofía Vergara, por Griselda

Naomi Watts, por Feud: Capote vs. The Swans

Mejor dirección de una serie de drama

Stephen Daldry, por The Crown

Mimi Leder, por The Morning Show

Hiro Murai, por Mr. & Mrs. Smith

Frederick E.O. Toye, por Shogun

Saul Metzstein, por Slow Horses

Salli Richardson-Whitfield, por Winning Time

Mejor guion de una serie de drama

The Crown

Fallout

Mr. & Mrs. Smith

Shogun

Slow Horses

Mejor dirección de una serie de comedia

Randall Einhorn, por Abbott Elementary

Christopher Storer, por The Bear

Ramy Youssef, por The Bear

Guy Ritchie, por The Gentleman

Lucia Aniello, por Hacks

Mary Lou Belli, por The Ms. Pat Show

Mejor guion de una serie de comedia

Quinta Brunson, por Abbott Elementary

Christopher Storer y Joanna Calo, por The Bear

Meredith Scardino y Sam Means, por Girls5eva

Lucia Aniello, Paul W. Downs, y Jen Statsky por Hacks

Chris Kelly y Sarah Schneider por The Other Two

Jake Bender y Zach Dunn por What We Do in the Shadows

Mejor dirección de una miniserie

Weronika Tofilska, por Bebé reno

Noah Hawley, por Fargo

Gus Van Sant, por Feud

Millicent Shelton, por Lessons in Chemistry

Steven Zaillian, por Ripley

Issa López, por True Detective

Mejor guion de una miniserie o TV Movie

Bebé reno

Black Mirror

Fargo

Fellow Travelers

Ripley

True Detective

Mejor serie de animación

Samurái de ojos azules

Bob’s Burgers

Scavengers Reign

Los Simpson

X-Men ‘97

Dentro de Max, hay una gran variedad de contenidos de DC para disfrutar. Desde las historias live-action como La liga de la justicia (Justice League) o Batman v Superman: el origen de la justicia (Batman v Superman: Dawn of Justice - 2016), hasta producciones animadas como DC Liga de Supermascotas (DC League of Super-Pets - 2022) y Lego DC Super Hero Girls: Fuga de Cerebros (Lego DC Super Hero Girls: Brain Drain - 2017). Estas ofrecen una gama diversa que abarca desde épicas batallas hasta aventuras animadas, atrayendo tanto a los aficionados de larga data como a nuevos seguidores del universo DC.

Sin embargo, en esta oportunidad, nos vamos a enfocar en una selección de contenidos que destacan por su representación LGBTQ+. Aprovechando el reciente paso del mes del orgullo, estos personajes y sus historias no solo enriquecen el universo DC con sus complejas personalidades, sino que también reflejan el compromiso del estudio con la inclusión y la representación de diversas identidades en sus narrativas.

Harley Quinn (Serie creada por Justin Halpern, Patrick Schumacker, Dean Lorey - Disponible en Max)

El primero de estos contenidos con representación LGBTQ+ es Harley Quinn. Esta serie, que actualmente cuenta con cuatro temporadas, fue creada por Justin Halpern (Surviving Jack), Patrick Schumacker (My Dad Says), Dean Lorey (Animal Crackers). En ella, seguimos la historia de Harley Quinn, una supervillana del universo de DC Comics. Más allá de su humor irreverente y acción frenética, la serie destaca por abrazar abiertamente la relación romántica entre el icónico personaje y Poison Ivy, explorando de manera profunda y auténtica los vínculos emocionales entre ambas.

Kaley Cuoco (The Flight Attendant, The Big Bang Theory), en el papel de Harley Quinn, captura magistralmente la esencia caótica y carismática del personaje. Por su parte, Lake Bell (Sin escape) interpreta a Poison Ivy con una mezcla perfecta de sarcasmo y vulnerabilidad, complementando de manera brillante la dinámica de la pareja. Junto a ellas, el reparto se completa con Alan Tudyk (Moana), Ron Funches (Intensamente), Tony Hale (Arrested Development), Jason Alexander (Seinfeld) y Diedrich Bader (Reyes de las olas), entre otros.

Justicia Joven: espectros - Young Justice: espectros (Serie creada por Greg Weisman y Brandon Vietti - Disponible en Max)

Continuamos con otra producción animada titulada Justicia Joven: espectros (Young Justice: Espectros). En esta oportunidad, estamos frente a una serie que sigue las aventuras y evoluciones de jóvenes superhéroes dentro del universo de DC Comics. Con un enfoque maduro y complejo, la serie explora no solo las habilidades sobrehumanas de sus personajes, sino también sus relaciones personales y el desarrollo de sus identidades como héroes en un mundo lleno de desafíos y responsabilidades.

Kaldur’ahm, también conocido como Aqualad, desempeña un papel central en este proyecto, mostrando una notable evolución desde su introducción como aprendiz hasta convertirse en Aquaman. En el episodio Quiet Conversations, la serie explora profundamente su desarrollo personal al presentar su relación con Wyynde, un atlante que trabaja estrechamente con el Rey Orin. La escena conmovedora en la que ambos personajes se toman de la mano y comparten un beso subraya la dedicación de la serie a la inclusión en el universo de DC Comics.

La mujer maravilla: linaje - Wonder Woman: Bloodlines (Dir. Sam Liu - Disponible en Max)

En el 2019, nos presentaron La mujer maravilla: linaje, la película dirigida por Sam Liu (conocido por La Liga de la Justicia y Jóvenes Titanes: Unión en acción). Este largometraje sigue la historia de Wonder Woman, quien se enfrenta a nuevos desafíos mientras descubre revelaciones oscuras sobre su pasado.

Uno de los personajes destacados de este proyecto es Etta Candy, quien desempeña un papel crucial como aliada y amiga cercana de Wonder Woman. Etta no solo aporta humor y humanidad a la historia, sino que también demuestra una lealtad inquebrantable hacia Diana. A lo largo de la película, Etta muestra un interés por las mujeres de la Isla Paraíso, lo que no pasa desapercibido entre sus compañeros. Su curiosidad y admiración por la cultura amazónica son evidentes, y en un momento crucial, Etta confirma abiertamente su orientación al expresar su deseo de ser emparejada con algunas amigas amazonas una vez que la misión haya concluido.

Batman: mala sangre - Batman: Bad Blood (Dir. Jay Oliva - Disponible en Max)

Por último, en esta selección de personajes de DC en Max que promueven la inclusión tenemos Batman: mala sangre (Batman: Bad Blood - 2016), dirigida por Jay Oliva (The Dark Knight Returns - Part 1). La película no solo destaca por su intensa trama de acción y misterio cuando Batman desaparece de la ciudad, sino también por su tratamiento naturalizado de la orientación sexual de la superheroína.

Para Kate Kane, conocida como Batwoman, su identidad como lesbiana es parte natural de su vida, sin ser un punto de conflicto central. En una escena memorable de la película, Kate visita un bar donde se encuentra con Renee Montoya, estableciendo una conexión que va más allá de su labor como vigilantes, resaltando la profundidad de sus relaciones personales.

Intensamente, dirigida por Pete Docter (Up: una aventura de altura, Soul), nos introduce a Riley, una niña que se enfrenta a importantes cambios en su vida: mudarse, dejar atrás su ciudad, su escuela y sus amigos. En este nuevo escenario, sus emociones se ven alteradas mientras intenta encontrar su lugar en esta nueva realidad.

Ahora, en el último adelanto de Intensamente 2, la esperada secuela que se estrenará en los cines de Latinoamérica el próximo 13 de junio, nos adentramos en un mundo nuevo con respecto a lo visto anteriormente. Nostalgia emerge como un nuevo problema, prometiendo explorar los recuerdos más entrañables del personaje principal, sumergiéndonos en un viaje emotivo. Además, somos testigos de cómo Alegría y Tristeza, las dos emociones más opuestas, deben unir fuerzas una vez más en una serie de divertidas aventuras.

En cuanto a la trama de la secuela, Alegría, Tristeza, Temor, Ira y Desagrado se embarcarán en una nueva misión: recuperar el control del panel de las emociones, amenazado por la irrupción de estas nuevas presencias. A través de risas, lágrimas y momentos llenos de dramatismo, los personajes nos llevarán en un viaje emocional único, explorando la complejidad y la belleza de la mente humana.

Dirigida por Kelsey Mann (Un gran dinosaurio), la nueva entrega contará con un elenco de renombre. En esta película participarán actrices reconocidas como Maya Hawke (Stranger Things), Adèle Exarchopoulos (La vida de Adèle), Ayo Edebiri (El Oso) y Paul Walter Hauser (El caso de Richard Jewell). Además, contaremos con el regreso de Amy Poehler (Parks and Recreation), Phyllis Smith (The Office), Lewis Black (Admitido) y Tony Hale (Toy Story 4, Veep). Y como novedad, la leyenda June Squibb (Thelma, Nebraska) prestará su voz para el papel de Nostalgia.