Para entender su perspectiva, basta con revisar sus declaraciones en el programa de Howard Stern, donde remarcó que su decisión de participar no fue motivada por interés en el género, sino por el deseo de colaborar nuevamente con su amiga y productora Laura Ziskin.

A lo largo de su ilustre carrera, demostró una habilidad única para transitar por una amplia variedad de géneros cinematográficos, desde el drama hasta la comedia ligera, consolidándose como una de las actrices más versátiles de Hollywood.

Desde sus inicios en series de televisión como Gidget y The Flying Nun hasta su aclamado trabajo en películas como Forrest Gump y Norma Rae, Field supo elegir proyectos que no solo resaltan su capacidad interpretativa, sino también aquellos que resuenan con su interés personal y profesional.

Los motivos de su descontento

El disgusto de Field con su experiencia en Marvel radicó, en gran parte, en la naturaleza del proyecto. “No es mi tipo de película, pero mi amiga Laura [Ziskin] fue la productora, y sabíamos que sería su última película. Además, fue mi primera socia productora y fue una persona espectacular”, expresó en el programa de Stern.

Asimismo, en una entrevista que dio tiempo después a Volture, la actriz de 78 años comentó que se esforzó “lo justo” para interpretar a la icónica tía May. “Es muy difícil encontrarle un personaje tridimensional, y lo trabajas al máximo, pero no podés meter cinco kilos de mierda en una bolsa de dos kilos”, refiriéndose a la sobrecarga de elementos en la película que opacaban su papel.

Esta sobreabundancia la condujo a no dedicar mucho esfuerzo en su interpretación, pues consideraba que cualquier sutileza podría perderse en el aluvión de efectos y narrativas múltiples.

Relación y percepción de Sally Field sobre el equipo

A pesar de su descontento general con el proyecto, Field distinguió su relación con el equipo, especialmente con Andrew Garfield, como una experiencia enriquecedora. Se refirió a él como un actor encantador. “Encontramos la conexión en quienes éramos, y eso fue divertido”, confesó.

Esta sintonía personal le permitió disfrutar en cierta medida la experiencia, a pesar de sus reservas hacia el formato de la película. A su vez, Field expresó que la buena disposición y profesionalismo del equipo constituyeron un respiro dentro de una producción que, por su naturaleza, no era de su preferencia.

Impacto y repercusiones de su experiencia

La postura de Field respecto a su incursión en el universo Marvel resonó también en lo que pudieron ser sus futuros proyectos. En 2014, surgieron rumores sobre una posible película centrada en el personaje de la tía May. Sin embargo, estas especulaciones fueron desmentidas por Sony.

No obstante, la actriz confesó que de haberse concretado el proyecto, habría evitado su participación, reafirmando su postura de seleccionar roles que se alineen con sus intereses personales. Esta experiencia de participación en una franquicia colosal como Marvel marcó un punto de inflexión en cómo Field maneja su carrera, siendo más selectiva y cautelosa al aceptar papeles.

Field dejó en claro que, aunque la oportunidad le permitió trabajar con personas a las que aprecia, como su amiga Laura Ziskin, la experiencia no satisfizo sus expectativas artísticas. Este desencuentro con el género reafirmó su determinación de elegir futuros proyectos que le permitan adentrarse en roles con mayor profundidad emocional y narrativas más significativas.

Finalmente, tras aquel desencuentro, Field volvió al ruedo un año más tarde con su participación en Hello, my name is Doris, Spoiler Alert: The Hero Dies (2022) y 80 for Brady (2023).

• Gigantes, una aventura extraordinaria
• La última yarda
• La diplomática
• Chicas pesadas

Netflix continúa fortaleciendo su oferta de contenidos, apostando por una amplia variedad de producciones que incluyen grandes éxitos como El juego del calamar (Squid Game), Heartstopper, Black Mirror y Merlina (Wednesday). Su catálogo se destaca por satisfacer todos los gustos, ofreciendo no solo series populares, sino también largometrajes de distintos géneros, documentales impactantes, cortometrajes innovadores y especiales musicales. Gracias a su diversidad, la plataforma ha logrado mantenerse como una de las opciones preferidas para los amantes del entretenimiento.

En esta ocasión, nos enfocaremos en las próximas novedades que llegarán a Netflix. Desde emocionantes películas de comedia y fascinantes animaciones hasta el tan esperado regreso de una de las series más exitosas de los últimos años.

Gigantes, una aventura extraordinaria

Gigantes, una aventura extraordinaria es una animación familiar que promete llevar a los espectadores a un mundo lleno de desafíos y amistad. Dirigida por Gonzalo Gutiérrez, conocido por su trabajo en proyectos como Ciudad de errantes, la película presenta un elenco de voces que incluye a Karol Sevilla (Soy Luna) y Carla Peterson (No me rompan). La historia se desarrolla en un pintoresco pueblo autosustentable que enfrenta la inminente amenaza de una tormenta descomunal, poniendo en riesgo la vida de sus habitantes y obligándolos a considerar el exilio.

En el corazón de la trama está Alfonso, un valiente niño de 12 años que se siente llamado a actuar cuando descubre que la tormenta es provocada por un enorme monstruo. Junto a sus leales amigos Pancho y Victoria, se embarcan en una misión épica para proteger su hogar. A través de una serie de emocionantes aventuras, el trío aprenderá sobre la importancia de la unidad y la valentía, mientras se enfrenta a desafíos inesperados y descubren la verdadera naturaleza de la amenaza que acecha su pueblo.

La última yarda - 80 for Brady

La última yarda (80 for Brady) es una comedia dramática que se estrenó en 2023 y que se prepara para llegar al streaming el próximo 26 de octubre. La película cuenta la entrañable historia de cuatro amigas en la tercera edad que deciden romper con la monotonía de sus vidas y embarcarse en una aventura inolvidable: asistir al Super Bowl en 2017. Motivadas por su amor por el fútbol y su admiración por Tom Brady, estas mujeres se proponen no solo ver a su ídolo en acción, sino también redescubrir la emoción de vivir plenamente.

Dirigida por Kyle Marvin, conocido por su trabajo en All Wrong, La última yarda ofrece un relato divertido y conmovedor, inspirado en hechos reales. A través de sus peripecias, los protagonistas se enfrentan a una serie de obstáculos que les enseñan que la verdadera amistad trasciende el tiempo y las dificultades. Esta película no solo celebra el deporte, sino que también resalta la valentía y la audacia de las mujeres mayores, recordándonos que nunca es tarde para perseguir nuestros sueños y crear recuerdos memorables.

El elenco de la película brilla con la participación de íconos como Lily Tomlin (Grace and Frankie), Jane Fonda (Barbarella, Cuando ellas quieren), Rita Moreno (One Day at a Time, Amor sin barreras) y Sally Field (Forrest Gump), quienes dan vida a personajes entrañables y carismáticos. Junto a ellas, también se unen el deportista Tom Brady, Billy Porter (Cenicienta, Pose) y Rob Corddry (Un loco viaje al pasado). La combinación de su talento y la química entre las actrices ofrecen momentos de risa y emoción, convirtiendo a La última yarda en una celebración de la vida, la amistad y el amor por el fútbol americano, dejando al espectador con una sonrisa y una sensación de calidez.

La diplomática - The Diplomat (segunda temporada)

En tercer lugar, La diplomática (The Diplomat) hace su esperado regreso con la segunda temporada, que se estrena el 31 de octubre. Esta serie de suspenso político, creada por Debora Cahn (Fosse/Verdon), ha cautivado al público al explorar los dilemas de una embajadora que debe equilibrar su trabajo en medio de una crisis internacional con su tumultuosa vida matrimonial. En esta nueva entrega, Kate Wyler se enfrenta a desafíos aún más complejos, mientras los acontecimientos en el escenario mundial ponen a prueba tanto su habilidad diplomática como su fortaleza personal.

El elenco estelar de La diplomática incluye a Keri Russell (The Americans) en el papel principal, acompañada por Rufus Sewell (El descanso), David Gyasi (Interstellar), Ali Ahn (Agatha en todas partes), Rory Kinnear (Black Mirror) y Ato Essandoh (Chicago Med). Cada actor aporta su propio matiz a la historia, profundizando las relaciones y conflictos que definen la narrativa. Con una mezcla de tensión política y drama personal, esta temporada promete ser más intensa, llevando a los espectadores a un viaje fascinante por el mundo del poder y la lealtad, mientras Kate intenta tomar decisiones cruciales que afectan no solo su carrera, sino también su vida personal.

Chicas pesadas - Mean Girls

Continuamos con Chicas pesadas (Mean Girls), una comedia musical estadounidense que marca el debut como directores de largometraje de Arturo Perez Jr. y Samantha Jayne. Basada en un guión de Tina Fey (Una noche fuera de serie), esta adaptación toma como referencia el clásico de 2000 que catapultó a la fama a actrices como Lindsay Lohan (Juego de gemelas), Rachel McAdams (Diario de una pasión) y Amanda Seyfried (Mamma Mia!). A diferencia de sus predecesoras, esta nueva versión pone un fuerte énfasis en la música, lo que promete ofrecer un enfoque nuevo a la historia que muchos conocen y aman.

La trama sigue la vida de Cady Heron, una adolescente que se enfrenta a los altibajos de la vida escolar tras haber crecido en África con su familia. A medida que Cady se adapta a su nuevo entorno en el instituto, se ve envuelta en un torbellino social que incluye a las populares “Plasticas”, lideradas por la carismática Regina George. Esta historia atemporal explora temas de amistad, traición y la búsqueda de la identidad, todo ello con tintes musicales que seguramente resonarán tanto en nuevos espectadores como en aquellos que crecieron con la versión original.

El reparto de esta emocionante reinterpretación incluye a talentosos actores como Angourie Rice (Spider-Man: Lejos de casa), Reneé Rapp (La vida sexual de las universitarias), John Hamm (Mad Men), Auli’i Cravalho (Moana), Avantika Vandanapu (El año de mi graduación), Bebe Wood (Love, Victor), Christopher Briney (El verano en que me enamoré), Jenna Fischer (The Office), Busy Philipps (Freaks and Geeks) y Ashley Park (Emily en París).

Sally Field ha compartido una experiencia profundamente personal y traumática con el fin de impulsar el voto ciudadano en Estados Unidos. En un video publicado en Instagram, la actriz recordó el aborto ilegal que tuvo que atravesar en 1964, antes de que su carrera en Hollywood despegara, con la intención de instar a los votantes a elegir a Kamala Harris.

La historia inicialmente se abordó en su libro de memorias de 2018, In Pieces, pero Field decidió reavivarla en el contexto de las elecciones presidenciales. “He sido tan reacia a hacer esto, a contar mi terrible historia”, escribió en el pie de video de su publicación en redes sociales. El relato de Field describe un clima social complicado, en el que el acceso a métodos anticonceptivos era limitado.

“Era una época incluso peor que ahora”, afirmó, añadiendo que “tantas mujeres de mi generación pasaron por eventos similares y traumáticos”. La decisión de compartir esta historia se alinea, en su opinión, con el deseo de “luchar por sus nietos y por todas las jóvenes de este país”. La actriz siente que es crucial prestar atención a estas elecciones y a las iniciativas en la boleta “que podrían proteger la libertad reproductiva”.

En una entrevista con Variety, Field detalló el procedimiento, describiéndolo como “más allá de lo horrible y que alteró su vida”, realizado sin anestesia en Tijuana, México. Su doctor familiar la acompañó al lugar y le entregó un sobre con dinero en efectivo para que ella abonara el procedimiento y posteriormente se diera inicio a la cirugía.

Durante el procedimiento, la actriz relató que sufrió un abuso sexual por parte de un técnico, lo que dificultó aún más la dolorosa experiencia. “Fue un pozo absoluto de vergüenza”, dijo Field, añadiendo que tras el procedimiento le urgieron a irse con prisas, como si el “edificio estuviera en llamas”.

La historia de Sally Field y Robin Williams

Field ha estado contando algunos episodios de su vida desde hace un tiempo. El mes pasado, Sally contó a Vanity Fair una anécdota que tuvo con Robin Williams durante el rodaje de Papá por siempre (Mrs. Doubtfire). Diez años después de la muerte de Williams, la estrella recordó que mientras grababan una escena de divorcio para la película, recibió una llamada que anunciaba la muerte de su padre.

Aunque intentó continuar con el rodaje, fue Williams quien percibió su angustia y, tras preguntarle si estaba bien, organizó toda la producción para que pudieran rodar sin ella el resto del día. “Él lo hizo posible —rodaron a mi alrededor el resto del día”, recordó Field, quien valoró la capacidad intuitiva de su compañero de reparto.

El legado de Robin Williams como un actor multifacético tanto en la comedia como en el drama es recordado por sus compañeros y seguidores. “La gente siempre se sorprende cuando les digo que Robin podía ser muy callado”, compartió en otra ocasión Mara Wilson, ahora de 37 años, con el mismo medio.

Wilson, que también actuó en la película junto a Field, recordó cómo Williams mostró gentileza y respeto después del fallecimiento de su madre. Para Sally, Robin sigue de alguna manera presente en su vida personal: “No puede haberse ido; no puede. Todavía lo siento”, comentó en la entrevista.

La actriz estadounidense Sally Field reveló detalles conmovedores acerca del comportamiento de Robin Williams durante la filmación de la película “Mrs. Doubtfire” (“Papá por Siempre”) en una reciente entrevista con Vanity Fair. Según relató la actriz, Williams hizo arreglos para que ella pudiera salir del set cuando recibió la noticia de que su padre había fallecido.

Field recordó que recibió la llamada con la terrible noticia mientras estaba en su camper afuera del set de filmación, donde se rodaba una escena de divorcio. Describió el momento con gran detalle: “mi padre había tenido un derrame cerebral algunos años antes y estaba en una residencia de ancianos.

El médico me llamó para decirme que mi padre había fallecido debido a un ataque masivo y me preguntó si quería que lo resucitaran. Le dije que no, que él no quería eso, y le pedí que se inclinara y dijera, ‘Sally dice adiós’”.

Con pesar y tratando de continuar con su trabajo, Field volvió al set e intentó actuar. Según la actriz, aunque no estaba llorando, Williams notó que algo no andaba bien. “Robin se acercó, me sacó del set y me preguntó: ‘¿Estás bien?’”, relató Field. Cuando le contó que su padre había muerto, Williams respondió de inmediato: “Oh, Dios mío, tenemos que sacarte de aquí ahora mismo”.

Williams hizo que el director Chris Columbus cambiara el orden de la filmación para que pudieran prescindir de Field por el resto del día. Gracias a esto, la actriz pudo regresar a su casa, llamar a su hermano y hacer los arreglos necesarios. Field destacó que este acto mostró un lado de Williams que muy pocos conocían: “era muy sensible e intuitivo”.

Robin Williams dejó un impacto significativo en muchos de sus co-estrellas durante la creación de “Mrs. Doubtfire”. Lisa Jakub, quien interpretó a la hija mayor del personaje de Williams en el film, también compartió momentos conmovedores con el actor.

Durante una entrevista con Fox News Digital, Jakub contó cómo Williams fue el primer adulto en hablarle abiertamente sobre sus propias luchas con la salud mental. “Él me hablaba de sus dificultades y de las cosas que había pasado”, dijo Jakub, quien entonces era una adolescente. “Fue la primera vez que sentí que no era un bicho raro”.

En otra ocasión, Williams intervino cuando Jakub fue expulsada de la escuela secundaria por tomarse tiempo libre para filmar “Mrs. Doubtfire”. Durante el podcast “Brotherly Love”, Jakub compartió que Williams escribió una carta a su director pidiéndole que revisara su decisión y explicando que ella estaba tratando de equilibrar su educación y carrera. Aunque el director enmarcó la carta, Jakub no fue readmitida. “Increíble”, reflexionó Jakub.

“Mrs. Doubtfire”, que se estrenó en 1993, narraba la historia de un padre que se disfrazaba de ama de llaves para poder estar cerca de sus hijos tras un divorcio. Sally Field interpretó el papel de Miranda Hillard, la ex esposa del personaje principal.

Dirigida por Chris Columbus y protagonizada por Williams junto a Sally Field y un joven elenco que incluía a Jakub, la película fue un gran éxito y se convirtió en el segundo film más taquillero de ese año, recaudando 441 millones de dólares a nivel mundial.