Juan Vallejo, director general de Google Argentina, habló con Infobae en el marco de Brandcast, el evento anual de YouTube donde se presentan las principales novedades, métricas de audiencia y herramientas comerciales para anunciantes, agencias de publicidad y creadores de contenido.

Según datos de Kantar presentados durante el evento, el 86% de los espectadores encuestados en Argentina afirma que YouTube es la plataforma de video en la que más confía.

“Que los usuarios estén diciendo que ocho de cada diez argentinos tienen más credibilidad y reconocen más a los creadores que a estrellas de cine o televisión es otra cosa”, afirmó Vallejo, quien fue recientemente nombrado en el cargo de Google.

“Es definitivamente un cambio de paradigma”, agregó.

El crecimiento de YouTube en Argentina y el nuevo “prime time” definido por el usuario

YouTube alcanzó a más de 33 millones de personas en Argentina en marzo de 2026, según datos de Comscore. Para Vallejo, esa cifra responde al contenido que hoy se genera dentro de la plataforma.

“Hoy día, no solamente en Argentina, sino a nivel global, se está dictando la pauta, es el barómetro cultural”, explicó.

Vallejo trazó un paralelo con su propia experiencia como colombiano. Recordó que su generación seguía el rock argentino de artistas como Gustavo Cerati, Soda Stereo, Los Fabulosos y Fito Páez, y ese fenómeno cultural hoy se replica dentro de YouTube. Citó como ejemplos a Bizarra Music Sessions y El Quinto Escalón, de donde surgieron artistas que actualmente llenan estadios.

“La audiencia sigue al contenido”, resumió Vallejo. Esa misma dinámica, dijo, se extiende al ámbito deportivo y al género del streaming.

El directivo describió un cambio en los hábitos de consumo. Explicó que antes el horario de mayor audiencia estaba fijado por los medios tradicionales, entre las siete y las once de la noche.

“Hoy día nosotros somos las personas que estamos dictando cuál es ese prime time”, afirmó. “Tú eres tu propia creadora y tu propia curadora del contenido”. Esa autonomía, sumada a la atención real que capta la plataforma, explica el alcance masivo que registra YouTube, según el directivo.

YouTube vs. la televisión tradicional: alcance en connected TV y streaming local

El consumo de YouTube es complementario a los medios tradicionales cuando se trata de grandes eventos como un Mundial.

Según datos de Comscore, siete de cada diez argentinos utilizan YouTube, una medición realizada en marzo pasado. El crecimiento, dijo, no se limita a dispositivos móviles.

YouTube alcanzó a más de 19 millones de personas mayores de 18 años en Argentina a través de televisión conectada en mayo de 2025, de acuerdo con datos internos de Google.

“No solamente tenemos el pulso del dispositivo personal, sino también estamos ganando terreno en lo que es el corazón de los hogares, que es el living”, afirmó el directivo.

Sobre el papel creciente de los canales de streaming locales y los formatos de clips, Vallejo vinculó ese fenómeno con la capacidad de monetización.

“Cuando un programa, llamémosle un programa o un formato, no está siendo acompañado por las audiencias, no puede monetizar”, explicó.

El directivo citó un estudio de una firma especializada en medición de atención a través de seguimiento ocular, resultados de negocio y dispositivos, utilizado por Google para comparar plataformas.

Según ese estudio, los formatos de YouTube Select en televisión conectada generan un 20% más de atención que las nueve plataformas de CTV más importantes. En formato corto, YouTube Shorts registra casi un 50% más de atención real que otras redes sociales.

La métrica de la atención real: la diferencia entre alcance, atención y resultados

Vallejo marcó una distinción entre el consumo en redes sociales de scroll infinito y el consumo en YouTube.En los feeds de otras plataformas el compromiso es con la interfaz, no con el contenido publicitario.

“Te quedas así todo el día en el feed y realmente cuando pasa el anuncio ni siquiera le das bola”, afirmó. En YouTube, dijo, existe en cambio fijación visual real por parte del usuario.

Esa diferencia, es la razón por la que Google impulsa la medición de atención como métrica central, por encima de las impresiones publicitarias tradicionales.

“La idea de un plan de medios o el éxito de un plan de medios no es simplemente comprar impresiones vacías”. Según él, un plan de medios exitoso debe combinar tres variables: alcance, atención y resultados.

Vallejo explicó qué ocurre cuando falta alguna de esas tres variables. “Muchísimo alcance sin atención es básicamente prender lo que tenga que prender y es básicamente background noise”, afirmó.

Confianza y autenticidad: por qué los usuarios creen más en los creadores que en las estrellas tradicionales

Vallejo destacó cifras de credibilidad que marcan un cambio de paradigma en el vínculo entre audiencias y creadores. El 66 % de los espectadores encuestados considera que los creadores de YouTube son los más auténticos. Vallejo citó datos sobre la percepción de las marcas que pautan en la plataforma.

“Los mismos usuarios, un poquito más de siete de cada diez, realmente dicen que las marcas que están en la plataforma se ven mucho más genuinas”, explicó. Para el directivo, ese dato representa otro cambio de paradigma en la relación entre marcas y consumidores.

Sobre el rol de Google frente a los medios tradicionales, Vallejo lo definió como un socio de amplificación.

Generación Z y el riesgo de la viralidad vacía

Vallejo describió un panorama etario balanceado entre los usuarios de YouTube en Argentina. Según el directivo, la Generación Z posiciona a la plataforma como la número uno en consumo de video.

“Si elegirían una aplicación en su televisor, básicamente siempre se volcarían por YouTube”, afirmó, en referencia a los usuarios de entre 18 y 28 años de edad. Esa preferencia convive con un crecimiento sostenido en franjas etarias de mayor edad.

“Lo que antes pensaba la gente, que éramos más hacia demográficos mucho más jóvenes, realmente hoy se expande a través de demográficos comercialmente hablando muy importantes”, explicó.

Consultado sobre si la competencia por la atención de la audiencia termina privilegiando únicamente los contenidos más virales, Vallejo remitió nuevamente a la distinción entre alcance, atención y resultados. Para el directivo, esa combinación de métricas es lo que evita que la plataforma se reduzca a la viralidad vacía.

Contenido en pantalla grande y el futuro de los formatos regionales

El directivo habló sobre los tipos de contenido que impulsan el consumo en pantalla grande. Sobre los formatos que consume en Connected TV, habló como espectador. Mencionó música, video y la extensión de eventos deportivos como contenidos centrales.

Como ejemplo, citó los partidos del Bayern Múnich, que sigue luego en formato diferido para ver al jugador colombiano, Luis Díaz. “Si bien es cierto que me gustaban los goles, a mí me gustaban los goles es en la televisión grande, no en la televisión chiquita”, afirmó.

Consultado sobre la posibilidad de acceder a canales de streaming de otros países sin recurrir a herramientas como las VPN, puse como ejemplo el caso de Caze TV, un canal brasileño de streaming de fútbol.

“Desde el lado técnico no sé en qué aspecto estamos en este momento para develar o abrir esas barreras”, respondió. Sin embargo, afirmó que la compañía trabaja de manera constante en traer formatos similares a nivel local.

Así las cosas, podemos quedarnos con dos datos claves de estos cambios en Argentina:

• Según datos de Google e Ipsos presentados durante el evento, Google y YouTube concentran mayor confianza entre los usuarios de Argentina durante procesos de compra que las principales redes sociales.
• Según Kantar, entre el 6 y el 20 de agosto de 2026, YouTube es la plataforma de video número uno a la hora de tomar decisiones de compra complejas, por encima de Facebook, Instagram, TikTok y X.

Municipalidades, asociaciones vecinales, comisiones de fiestas y pequeños negocios presentan carteles para anunciar sus actividades. Algo está llamando la atención: muchos parecen pertenecer a un mismo universo visual. No importa si se trata de una feria, un festival musical o una fashion night local. Todos siguen un mismo patrón: colores y composiciones saturadas, imágenes hiperrealistas, tipografías y estilo similares…

El auge de la inteligencia artificial (IA) ha puesto este debate en el orden del día. Pero ¿estamos formulando bien la pregunta? Quizá la cuestión no sea por qué todos los carteles son iguales, sino por qué aceptamos formas cada vez más estandarizadas de comunicación visual.

La homogeneización comenzó antes

En la actualidad, la aparición de estética repetitiva se le atribuye a herramientas como DALL-E o Midjourney. Sin embargo, la tendencia es anterior.

La digitalización del diseño gráfico vino acompañada de bibliotecas de recursos prediseñados y bancos de imágenes. También de plataformas basadas en plantillas. Con ello, se democratizó el acceso al diseño. Las organizaciones sin recursos para contratar profesionales pudieron producir materiales visuales de forma económica y rápida. Por ejemplo, la aplicación web Canva está orientada a reproducir estilos y marcas de forma homogénea y cuenta con plantillas reutilizables para carteles. La IA, por ende, no ha iniciado la estandarización visual, pero sí la está acelerando.

El problema no es la repetición

Los estilos gráficos siempre han circulado. Corrientes como el modernismo y el art déco crearon convenciones visuales compartidas y la misma historia del diseño demuestra que la repetición estética no significa falta de creatividad. ¿Cuál es la diferencia con la actualidad? La velocidad. Antes esto podía extenderse a lo largo de los años por medio de escuelas de diseño o tendencias. Ahora se instaura en cuestión de días.

Existen tutoriales para obtener imágenes impactantes con prompts: “ultra realistic”, “cinematic lighting”, “8K”, “epic composition”, etc. Si inicialmente muchos usuarios elegían la misma plantilla de Canva, ahora emplean los mismos prompts.

Es entonces, si muchas personas utilizan referencias y herramientas similares, cuando la diversidad visual se reduce. A mayor accesibilidad de las herramientas de creación, más probabilidades de que se repitan los recursos visuales. Así, las imágenes parecen proceder todas de una misma fuente creativa.

El funcionamiento de los modelos generativos

Los sistemas de generación de imágenes se entrenan a partir de enormes colecciones de imágenes preexistentes. Su capacidad para producir nuevos contenidos viene de identificar patrones visuales en dichos conjuntos de datos.

Un estudio de la Universidad Francisco de Vitoria explica que la IA puede favorecer la repetición estilística. El mismo estudio concluye que puede aportar homogeneización estética por su dependencia de datos previos, sobre todo al usar las mismas instrucciones. Cuantas más imágenes de entrenamiento, más capacidad para reproducir lo que estadísticamente ya funciona. Esto lleva a fórmulas visuales reconocibles como el maximalismo (que se resume en la premisa “más es más”) o lo kitch, tipografías efectistas idénticas, elementos mezclados, composiciones poco cuidadas y brillos llamativos.

La pérdida de identidad

Esta tendencia destaca en las fiestas populares y los eventos municipales. Antes, los carteles funcionaban como símbolos de identidad, transmitían cultura local, memoria colectiva y sentido de pertenencia, además de informar. Las herramientas de IA se apoyan en repertorios visuales globales. El resultado de emplearlas es que fiestas distintas son representadas con códigos estéticos muy parecidos.

Cualquier evento comparte elementos visuales entre sí, no importa si es una feria medieval o una celebración gastronómica. El uso de IA generativa deja a un lado las tradiciones que se quieren representar. Al no contar con una dirección artística definida, la singularidad se diluye. Incluso con conocimientos de diseño, los resultados logrados después de numerosas iteracciones no llegan a ser profesionales. Para solventar esto habría que decantarse por modelos más pequeños y especializados.

Sin embargo, lo que sí se puede intentar conseguir es una diferenciación con respecto a otros carteles.

Como ejemplo, para crear este cartel pensado para una fiesta de Pontedeume (Galicia) se le han tenido que dar a Copilot especificaciones muy concretas: colores en código hexadecimal, elementos representativos específicos, tipografías, estilo buscado y una imagen real de los mómaros, las máscaras gigantes típicas de la celebracón.

¿Por qué se ha tenido que añadir la imagen? Porque la propia máquina confesó que “la IA se puede alejar fácilmente de los tópicos gráficos de las fiestas populares, pero tiene más dificultades para representar elementos patrimoniales muy específicos de una comunidad cuando esos elementos no forman parte del repertorio visual global con el que fue entrenada. Si quisiéramos llegar a un cartel verdaderamente identitario, el siguiente paso sería trabajar con una referencia exacta de los mómaros reales (fotografía o ilustración de referencia) para que la identidad eumesa prevalezca sobre los patrones genéticos de la IA”. En resumen, un usuario promedio debe aprender qué prompts enviar para usar la IA lo mejor posible.

El atractivo del diseñador

Existe miedo por la desaparición de empleos como impacto de la IA. A pesar de ello, el valor del conocimiento cultural, el trabajo creativo y la dirección artística realmente aumenta.

Las organizaciones que lograrán diferenciarse serán las que sepan qué imágenes producir, qué elementos culturales incorporar, qué referencias evitar y cómo construir una identidad visual distintiva. Para conseguirlo resulta importante contar con el rol de diseñador en el equipo. Sin duda, la IA cambiará el futuro del trabajo, pero no lo hará desaparecer.

La estandarización digital ha dejado de lado lo auténtico en favor de lo predecible. Esto empezó con las plantillas y ahora continúa con los modelos generativos. Así, las herramientas creadas para ampliar el acceso a la creatividad han desembocado en una uniformidad visual, no por falta de posibilidades sino porque las personas tienden a utilizar los caminos más sencillos.

¿Para qué pensar si la IA ya lo hace? Tal vez la diferenciación se encuentre entonces en escapar de las facilidades.

Fuente: The Conversation

La publicidad de Meta en Europa creció apenas 18% interanual en el tercer trimestre de 2026, muy por debajo del 33% registrado en Estados Unidos y Canadá, después de que la Unión Europea obligó a la empresa a ofrecer una opción de anuncios menos personalizados en todo el bloque.

La compañía reportó el miércoles ingresos publicitarios globales de USD 63.100 millones, un alza de 26% frente al mismo período de 2025, según su comunicado de resultados. Pero el desempeño europeo fue el más débil entre sus grandes mercados: la región aportó USD 14.230 millones, apenas por encima de los USD 12.070 millones del año anterior.

La desaceleración viene de antes. El crecimiento publicitario europeo había caído de alrededor de 40% a 24% en los dos trimestres previos, mientras que en Estados Unidos y Canadá se aceleró de 30% a 31% en el mismo lapso, según datos que la propia Meta presentó a sus inversores.

La caída coincide con la entrada en vigor, en enero de este año, de la opción de “anuncios menos personalizados” que la Comisión Europea exigió a Meta tras encontrarla en infracción de la Ley de Mercados Digitales, la norma que regula a las grandes plataformas tecnológicas en el bloque.

El origen del conflicto con Bruselas

En noviembre de 2023, Meta había lanzado en la Unión Europea un modelo binario: los usuarios de Facebook e Instagram debían elegir entre pagar una suscripción mensual para no ver publicidad o aceptar que la empresa combinara sus datos personales para mostrarles anuncios segmentados.

La Comisión Europea concluyó en abril de 2025 que ese esquema no cumplía con la ley, porque no le daba a los usuarios una alternativa real con menos uso de sus datos pero de calidad equivalente. La multa fue de 200 millones de euros, una de las primeras sanciones aplicadas bajo esa norma.

Para cumplir con la decisión, Meta empezó a ofrecer en enero de 2026 una versión gratuita con publicidad “menos personalizada”: los anuncios se eligen según lo que el usuario ve en esa sesión y datos básicos como edad, ubicación y género, en lugar de su historial completo de actividad.

Meta calcula que ese modelo usa 90% menos datos que la publicidad totalmente personalizada, aunque no revela cuántas personas eligieron esa opción.

Menos datos, anuncios menos efectivos

La propia empresa había advertido que los anuncios menos personalizados son menos eficientes: generan menos transacciones y los usuarios cierran más avisos por considerarlos irrelevantes o repetitivos. Esa ineficiencia se refleja en lo que los anunciantes están dispuestos a pagar por anuncio en Europa, que crece a menor ritmo que en Estados Unidos y Canadá.

“Creemos que la opción de publicidad personalizada gratuita de la Unión Europea está contribuyendo a la desaceleración europea”, dijo Dominic Ball, director de investigación de renta variable de la firma Rothschild & Co Redburn.

La directora financiera de Meta, Susan Li, ya había anticipado el impacto en julio pasado, durante la presentación del segundo trimestre: “estamos viendo el efecto de la oferta de anuncios menos personalizados en Europa ahora que está completamente implementada, y eso podría ser un viento en contra adicional”, dijo entonces.

Durante la presentación del tercer trimestre, Li no atribuyó explícitamente la desaceleración europea a la medida regulatoria, pero aseguró que la empresa tiene “mucho margen” para mejorar la eficiencia y las conversiones de sus anuncios en la región.

Meta apeló la multa de 200 millones de euros en julio de 2025 y, según su propio escrito judicial más reciente, la disputa seguía abierta en julio de este año. La Comisión Europea dijo que evaluaría la adopción de la nueva opción, pero todavía no publicó ninguna cifra sobre cuántos usuarios la eligieron.

Meta presentará sus resultados del cuarto trimestre con una proyección propia de ingresos globales de entre USD 73.000 millones y USD 76.000 millones.

Las inscripciones para los Premios Obrar2026 del Consejo Publicitario Argentino cierran esta semana para las ediciones Nacional, Federal y Estudiantes, destinadas a reconocer las mejores comunicaciones de bien público y con impacto positivo de Argentina.

El reconocimiento busca destacar iniciativas que aborden temáticas sociales, difundan valores positivos y promuevan prácticas sustentables. La convocatoria también pone en valor el uso de la creatividad y la comunicación para contribuir a una sociedad más inclusiva, sostenible y comprometida.

• Premios Obrar Federal (6.ª edición): Reconocen a las campañas de bien público y con impacto positivo de empresas, organizaciones e instituciones dirigidas especialmente a audiencias fuera del AMBA. Nuevas fechas: inscripciones abiertas hasta el 20 de octubre.
• Premios Obrar Nacional (17.ª edición): Distinguen a las mejores comunicaciones de bien público y con impacto positivo desarrolladas por empresas, organizaciones, instituciones y creadores de contenido de todo el país. Nuevas fechas: inscripciones abiertas hasta el 21 de octubre.
• Premios Obrar Estudiantes (Edición 2026) Premian a los mejores proyectos de comunicación de bien público y con impacto positivo de estudiantes universitarios y terciarios de todo el territorio nacional. Nuevas fechas: inscripciones abiertas hasta el 22 de octubre.

Sponsors

• Main sponsor: Disney
• Oro: Santander, SanCor Salud, Fratelli Branca, UNTREF Media, Global News, Suaya, Memelsdorff y Asociados, Veo Branding
• Sponsors Plata: ICBC, Cervecería y Maltería Quilmes, Andreani, Omint, Coto, Payway, Bagó, Globant, Novo Nordisk.

Apoyos institucionales

Agencias Argentinas (AA), Asociación Argentina de Empresas de Publicidad Exterior (APE), Asociación Argentina de Marketing (AAM), Asociación de Teleradiodifusoras Argentinas (ATA), Cámara Argentina de Anunciantes (CAA), Ceads, Centro de Innovación Social, Universidad de San Andrés (CIS Udesa), Círculo de Creatividad Argentina (CCA), Instituto Argentino de Responsabilidad Social y Sustentabilidad (Iarsa), Interact, MMA, Moverse, Mujeres en Publicidad (MEP), Sociedad Argentina de Investigadores de Marketing y Opinión (Saimo) y Unión de Agencias de Triple Impacto (ATI).

Apple amplió el bloqueo de Safari contra empresas que realizan rastreo de usuarios mediante direcciones de email, una medida que alcanza a iPhone, iPad, Mac y Vision Pro y que apunta a impedir la identificación de una misma persona en distintos sitios web para mostrarle anuncios personalizados.

La decisión afecta a LiveRamp, ID5, UID 2.0 de The Trade Desk, Permutive y Audigent, que estuvieron entre las primeras compañías sin soporte tras la actualización de software lanzada en septiembre de 2026.

Los ingenieros del navegador explicaron que Safari deja de comunicarse por completo con esos servicios una vez actualizado el dispositivo. El mecanismo bloqueado comienza cuando una persona ingresa su correo para iniciar sesión en un sitio o recibir un boletín.

Una empresa externa puede convertir esa dirección en un identificador que permite reconocer al usuario en múltiples páginas sin recurrir a cookies.

Apple sostuvo que el correo pasó a ocupar el lugar que antes tenían las cookies en la infraestructura de seguimiento. Safari ya había restringido el uso de esos archivos seis años antes, lo que llevó a parte de la industria publicitaria a buscar otros métodos para vincular la actividad de los usuarios.

Cómo las empresas rastrean a los usuarios a través de internet

Las compañías de tecnología publicitaria se incorporan de forma invisible a las páginas donde los usuarios escriben sus direcciones, según explicó Apple en su blog.

La empresa advirtió: “Dado que la mayoría de las personas conservan una misma dirección durante años y la usan en todos sus dispositivos, el seguimiento posterior es mucho más difícil de erradicar que el que se podía lograr con una cookie”.

Cerrar sesión en un sitio o cancelar un boletín tampoco elimina necesariamente ese rastro. El tercero conserva tanto el correo como el código asociado y puede sumar información con cada nuevo inicio de sesión o formulario hasta construir un perfil individual, conocido en el sector como gráfico de identidad.

Apple argumentó que quienes se suscriben a una lista de distribución no esperan que sus datos sean enviados a otra empresa para un uso diferente. Por eso, Safari bloquea la dirección web completa de los proveedores alcanzados, de modo que modificar la forma de una solicitud no permite eludir la restricción.

La compañía diferenció este método de la personalización realizada por una empresa con información de sus propios clientes. Para un editor, esa excepción incluiría sugerir artículos o adaptar páginas a partir de los datos de sus lectores, siempre que no intervenga una firma externa capaz de vincular a esa persona con su actividad en otros sitios.

De qué forma impacta la decisión de Apple en el mercado publicitario

Las restricciones de Safari reavivaron las dudas de la industria sobre el papel de Apple en un mercado donde también vende publicidad. En 2017, la Protección de Seguimiento Inteligente del navegador comenzó a eliminar las cookies utilizadas por empresas de tecnología publicitaria.

Criteo advirtió a sus inversores de un posible impacto de hasta 10% en sus ingresos del cuarto trimestre, sin considerar los costos de adquisición de tráfico.

Los Anuncios de Búsqueda de Apple, lanzados un año antes, funcionaban dentro de la App Store, donde esas restricciones no se aplicaban. En 2021, la Transparencia de Seguimiento de Aplicaciones llevó a la mayoría de los propietarios de iPhone a rechazar el rastreo por parte de aplicaciones.

Asimismo, Meta calculó que esa política le costaría cerca de 10 mil millones de dólares en 2022. Durante el mismo período, la participación de Apple en el mercado de publicidad para instalaciones de aplicaciones en iPhone pasó de 17% a 58%, según datos de Branch.

Qué puestos de trabajo busca Apple relacionados con publicidad

La empresa tenía 86 puestos vacantes identificados como Apple Ads, aunque varios habían sido publicados meses antes de la restricción, lo que indica que el crecimiento había sido planificado con antelación.

En Cupertino, la compañía buscaba un director de algoritmos para ingeniería publicitaria, un gerente de producto para inteligencia artificial y aprendizaje automático en el mercado de Apple Ads, y un ingeniero sénior dedicado a optimizar campañas.

En Nueva York se concentraban 17 vacantes, entre ellas tres puestos de socios de clientes para atender anunciantes y una posición para gestionar campañas de publicidad de marca.

Dragon Ball Super: Beerus ya se estrenó y reabrió una de las etapas centrales de la franquicia con una versión renovada del conflicto entre Goku y el Dios de la Destrucción.

Desde su llegada a la televisión japonesa, muchos seguidores buscan dónde ver el anime de forma legal, con buena calidad de imagen y sin exponer sus dispositivos a aplicaciones o páginas no autorizadas.

Dónde se puede ver Dragon Ball Super: Beerus de forma legal y sin virus

La opción principal para América Latina es Crunchyroll, que comenzó a emitir la serie el mismo 11 de octubre de 2026, poco después de la transmisión original por Fuji TV en Japón. La plataforma ofrece lanzamientos semanales y concentra la distribución del anime en América Latina, Europa, Estados Unidos, Canadá y otros mercados.

Además, Netflix incorporó Dragon Ball Super: Beerus en distintos mercados con un calendario diferente al de Crunchyroll. En Estados Unidos, la plataforma programó la llegada de la serie para el 17 de octubre de 2026, mientras que en determinados territorios la disponibilidad comenzó el 14 de octubre de 2026.

El catálogo de Netflix no es idéntico en todos los países. Por ese motivo, la presencia del anime, la cantidad de capítulos y las opciones de subtitulado pueden variar.

HBO Max agregó los nuevos capítulos a su oferta y Disney+ confirmó la llegada de la serie que estrenará capítulos cada miércoles.

Qué riesgos existen al usar aplicaciones o sitios piratas para ver anime

Las aplicaciones no autorizadas y los portales que prometen capítulos gratis suelen incluir publicidad invasiva, redirecciones y archivos de instalación fuera de las tiendas oficiales. Esos mecanismos pueden derivar en programas maliciosos, robo de contraseñas, acceso no autorizado a cuentas o recopilación de datos personales.

Asimismo, existen páginas que imitan el diseño de servicios conocidos para pedir correos, tarjetas bancarias o credenciales de acceso. Las plataformas legales reducen estos riesgos porque funcionan mediante aplicaciones oficiales, sistemas de pago verificados y actualizaciones de seguridad.

Para ver Dragon Ball Super: Beerus con subtítulos en español, la pauta es confirmar el idioma y la disponibilidad directamente en Crunchyroll, Netflix u otro servicio autorizado para cada país.

Cómo descargar aplicaciones para ver anime de forma legal

Las aplicaciones para ver Dragon Ball Super: Beerus deben descargarse desde las tiendas oficiales de cada sistema operativo: Google Play Store en dispositivos Android, App Store en iPhone y iPad, y las tiendas de aplicaciones integradas en televisores inteligentes, consolas y dispositivos de transmisión.

Antes de instalar una aplicación, conviene comprobar el nombre del desarrollador, la cantidad de descargas, las opiniones verificadas y los permisos que solicita.

Es posible acceder desde los sitios web oficiales de Crunchyroll, Netflix o la plataforma streaming que tenga los derechos de emisión en cada país.

Las plataformas legales no requieren descargar archivos APK desde enlaces externos ni instalar extensiones desconocidas en el navegador. El acceso suele realizarse mediante una cuenta registrada y un plan de suscripción, cuando corresponde.

De qué forma evitar fraudes y programas maliciosos al buscar capítulos

Las estafas suelen aparecer a través de enlaces que prometen episodios gratuitos, estrenos anticipados o subtítulos exclusivos. Muchas de esas páginas intentan dirigir al usuario a formularios que solicitan datos bancarios, contraseñas o códigos de verificación.

Para reducir riesgos, es clave evitar páginas que soliciten instalar reproductores, actualizar el navegador o activar notificaciones para acceder al contenido. Tampoco se deben reutilizar contraseñas en sitios no oficiales ni compartir códigos enviados por correo o mensajes de texto.

Si existen dudas sobre la autenticidad de un servicio, la alternativa más segura es ingresar a la tienda oficial del dispositivo y buscar directamente el nombre de la plataforma.

El edadismo en la publicidad limita la representación de las personas mayores a la pérdida, la dependencia o el declive, y condiciona tanto su inclusión social como la capacidad de las marcas para comprender a un segmento poblacional en crecimiento. La antropóloga y especialista en tendencias de consumo Ximena Díaz Alarcón, CEO y cofundadora de Youniversal, plantea que revertir esa mirada exige cambios narrativos, visuales y estratégicos.

La infantilización aparece cuando una persona adulta es tratada como si hubiera perdido criterio o autonomía por el paso de los años. Se expresa en mensajes que explican en exceso, usan diminutivos o muestran a alguien más joven que toma todas las decisiones.

También ocurre cuando acciones cotidianas, como manejar una aplicación o iniciar una relación afectiva, son presentadas como una proeza simpática. Para Díaz Alarcón, esa sorpresa revela el prejuicio de quien elaboró el mensaje.

El mecanismo detrás de la infantilización publicitaria

—¿Qué significa infantilizar a las personas mayores desde la publicidad y cómo se reconoce ese fenómeno?

—Infantilizar es dirigirse a una persona adulta como si, por tener más años, hubiera perdido criterio o capacidad de decidir. Se reconoce en mensajes que explican de más, hablan en diminutivo o muestran a alguien más joven que resuelve todo por ella. También cuando una conducta cotidiana, como usar una aplicación o salir con alguien, se presenta como una hazaña simpática. Esa sorpresa habla del prejuicio de quien construyó el mensaje.

—¿Por qué muchos mensajes que buscan ser senior friendly terminan generando distancia o rechazo?

—Porque a veces se diseñan desde una idea muy limitada de quién es ese consumidor. Se supone que necesita que le simplifiquen todo, que solo le preocupa la salud o que cualquier novedad le resulta ajena. La gente grande no es diferente de ningún otro público en esto: no necesariamente busca ser tratada de manera especial por su edad, sino sentirse igual de reconocida e identificada que cualquiera. Una persona puede necesitar una letra más grande y al mismo tiempo ser muy exigente con el diseño, la información o el servicio. El rechazo aparece cuando la intención de acercarse termina en un trato que subestima.

—¿Cuáles son los recursos más frecuentes, en el lenguaje, las imágenes o el tono, que pueden resultar infantilizantes?

—Los diminutivos, el uso de “abuelitos” para referirse a cualquier persona mayor, la voz excesivamente dulce y frases como “ellos también pueden”. Además, no toda la gente grande es abuelo o abuela: es un rol familiar, no una identidad ineludible que viene con la edad. Incluso quienes tienen nietos tienen intereses y proyectos propios, más allá de ese vínculo.

En las imágenes, se ve cuando la persona mayor siempre está siendo guiada, corregida o asistida, y nunca toma una decisión. También aparece en el humor: el que no entiende el celular, se confunde o queda fuera de la conversación. El problema es que la edad sea una explicación automática de la torpeza o la incapacidad.

—¿Por qué el problema no está necesariamente en hablar de la edad, sino en cómo se construye el mensaje alrededor de ella?

—La edad puede ser relevante para comunicar un beneficio, una necesidad o una experiencia. El problema aparece cuando se usa para dar por sabido todo lo demás. Dos personas de la misma edad pueden tener situaciones económicas, vínculos y proyectos muy diferentes. Una campaña puede reconocer los años de alguien sin hacer que toda su identidad gire alrededor de eso. Conviene revisar expresiones como “a pesar de su edad”: muchas veces presentan el disfrute o la iniciativa como algo que ya no se esperaba de esa persona.

Estereotipos recurrentes y sus efectos en las marcas

—¿Qué estereotipos sobre las personas mayores aparecen con mayor frecuencia en la publicidad y qué efectos pueden generar?

—Aparecen la persona frágil y dependiente, la que vive exclusivamente para sus nietos, la que rechaza cualquier cambio o la que no entiende la tecnología. También existe el extremo opuesto: el senior que corre maratones, viaja permanentemente y parece obligado a demostrar que sigue siendo joven. Ese modelo tampoco representa a todos.

Cuando estas imágenes se repiten, refuerzan expectativas sobre cómo debería vivir alguien a determinada edad. Para una marca, además, pueden llevar a desconocer intereses y necesidades concretas, y a ofrecer algo con lo que ese consumidor no se identifica.

—¿Cómo se puede construir una comunicación cercana y afectiva sin caer en el paternalismo o la condescendencia?

—La cercanía se construye con situaciones reconocibles, buenos diálogos y atención a los detalles. No hace falta agregar un tono meloso porque aparece una persona mayor. Puede haber cuidado, humor y ternura entre adultos que se respetan.

También hay que mirar quién tiene voz en la escena: si la persona expresa lo que quiere, si puede disentir, si su opinión cuenta. Necesitar ayuda en una situación no implica dejar de tener preferencias o de participar en las decisiones.

Cómo diseñar campañas sin caer en el paternalismo

—¿Qué lugar deberían tener la autonomía, el deseo y la diversidad de intereses de las personas mayores en las campañas dirigidas a este público?

—Deberían estar desde el comienzo, en la investigación y en la idea de campaña. Hay personas mayores que quieren aprender, enamorarse, cambiar de trabajo, disfrutar de la moda o explorar intereses que antes habían postergado. Otras prefieren sostener sus rutinas y no tienen por qué reinventarse.

Las marcas necesitan entender qué quiere cada una y qué posibilidades tiene de hacerlo, considerando también las diferencias de ingresos, salud y acceso. Cumplir años no significa dejar de desear, ni querer todos lo mismo.

—¿Qué debería preguntarse una marca antes de lanzar una campaña para asegurarse de que está hablando con las personas mayores y no hablándoles como si fueran niños?

—Primero, si conoce a las personas que quiere convocar o si está trabajando con una idea genérica de “los mayores”. Después, revisar la pieza con preguntas concretas: ¿la persona tiene voz y decide?, ¿el humor depende de ridiculizar su edad?, ¿estamos suponiendo una dificultad que no investigamos?, ¿hablaríamos con ese tono a otro adulto?

Y, sobre todo, probar la campaña con personas de ese público. Escuchar cómo la interpretan, qué les resulta creíble y qué les molesta permite detectar cosas que el equipo puede no haber advertido, aun con la mejor intención.

El Colegio de Enfermeras de Costa Rica (CECR) denunció una posible intervención del Gobierno costarricense en el retiro de publicidad que exponía los atrasos salariales de profesionales de Enfermería de la Caja Costarricense de Seguro Social (CCSS), una situación que ha provocado reclamos y movilizaciones del personal sanitario durante los últimos meses.

La controversia surgió después de que dos piezas de la campaña “La Vida No Espera” fueran retiradas de espacios públicos de San José en un periodo aproximado de 24 horas, sin que, según la organización profesional, existiera una explicación formal que justificara la decisión.

Los anuncios se encontraban instalados en lugares estratégicos de la capital. Uno correspondía a una estructura publicitaria en una parada de autobús, frente a las oficinas centrales de la CCSS, mientras que el segundo era un tótem ubicado en la Plaza de la Cultura, uno de los espacios de mayor circulación peatonal de San José.

De acuerdo con el Colegio, la empresa contratada para colocar la publicidad comunicó que los anuncios debían retirarse, pero no ofreció mayores detalles sobre los motivos.

Sin embargo, durante una conversación telefónica, representantes de la compañía habrían indicado que la instrucción provenía del Gobierno, una afirmación que llevó al gremio a exigir explicaciones y anunciar gestiones para determinar lo ocurrido.

Hasta el momento, no se ha acreditado públicamente que alguna autoridad gubernamental haya ordenado el retiro, ni se ha identificado a la persona o institución que habría emitido la supuesta instrucción.

Colegio de Enfermeras anuncia acciones legales por posible censura

El presidente del Colegio de Enfermeras, Gabriel Guido Sancho, confirmó que la organización comenzó a gestionar acciones administrativas y judiciales para identificar a los responsables de la decisión y establecer si existió alguna interferencia indebida.

“Nos encontramos tomando acciones administrativas y judiciales para que se nos aclare quién giró la instrucción de retirar esta publicidad”, manifestó el representante gremial.

Guido sostuvo que la situación genera preocupación desde el punto de vista constitucional, particularmente por la posibilidad de que se haya intentado limitar la difusión de denuncias relacionadas con los derechos laborales del personal de Enfermería.

El dirigente aseguró que el Colegio llevará el caso “hasta las últimas consecuencias”, con el propósito de determinar si existió alguna actuación destinada a impedir que el gremio expresara públicamente sus cuestionamientos sobre los atrasos salariales.

Por su parte, el asesor legal de la organización, Giovanni Eduardo Rodríguez Solís, advirtió que las circunstancias deberán analizarse a la luz de las garantías constitucionales relacionadas con la libertad de expresión.

“Esperamos que esto no constituya una violación a los artículos 27 y 28 de la Constitución Política, mediante una censura previa que nos impida manifestarnos como corresponde a todos los costarricenses”, señaló el abogado.

El artículo 27 de la Constitución Política de Costa Rica protege el derecho de petición ante las instituciones públicas, mientras que el artículo 28 establece garantías frente a la persecución por manifestar opiniones. Por su parte, el artículo 29 reconoce expresamente el derecho a comunicar y publicar pensamientos sin censura previa.

Más de 700 denuncias por atrasos salariales en la CCSS

La polémica ocurre en medio de un conflicto laboral que afecta al personal de Enfermería de los hospitales públicos costarricenses.

Según datos divulgados por el Colegio de Enfermeras el 5 de octubre de 2026, la organización había recopilado 714 reportes de profesionales de la CCSS con salarios atrasados o pagos incompletos.

La información, obtenida entre el 25 y el 29 de septiembre, reveló que 8 de cada 10 casos presentaban atrasos de dos meses o más, mientras que el 83% de las personas afectadas eran mujeres.

Entre las irregularidades denunciadas figuran la falta de pago de salarios ordinarios, diferencias en las remuneraciones, problemas con el reconocimiento de horas extraordinarias y atrasos relacionados con nombramientos y sustituciones.

Las cifras del Colegio contrastan con los 482 casos de funcionarios con dificultades salariales que la CCSS había identificado públicamente en septiembre, aunque ambos registros responden a levantamientos y criterios que no necesariamente son equivalentes.

La institución sanitaria anunció entonces que gestionaría los pagos pendientes durante octubre, mediante una revisión individual de los expedientes laborales.

A esta situación se suman los hallazgos de la Auditoría Interna de la CCSS, que identificó problemas asociados al sistema de pagos SIPE, entre ellos 808 funcionarios con dificultades salariales en el Hospital México, así como movimientos administrativos pendientes en otros centros médicos.

El conflicto también provocó una huelga nacional del sector salud el 17 de septiembre, durante la cual organizaciones sindicales exigieron soluciones para los trabajadores que denunciaban incumplimientos en sus remuneraciones.

El Colegio de Enfermeras ya había presentado en agosto un recurso de amparo ante la Sala Constitucional por los problemas de pago, además de acudir a otras instancias institucionales para solicitar soluciones.

El dictamen modifica y adiciona los artículos 18 Bis y 127 de la legislación y contempla multas de 56 mil 570 pesos hasta 2 millones 345 mil 728.71 pesos para quienes incurran en estas prácticas.

La reforma fue avalada en lo general y en lo particular y posteriormente enviada a la Cámara de Diputados para su análisis. En la sesión, el dictamen no recibió reservas y obtuvo 96 votos a favor, de acuerdo con los datos difundidos sobre la votación.

La iniciativa fue presentada por la senadora del PAN Mayuli Latifa Martínez Simón el 21 de octubre de 2025 y plantea reforzar la protección de las personas frente a comunicaciones comerciales que continúan después de que el consumidor manifestó que no desea recibirlas.

Reforma busca frenar el acoso telefónico comercial

Durante la discusión en el pleno, Martínez Simón explicó que el objetivo es establecer una protección más efectiva para los consumidores ante llamadas publicitarias no solicitadas y que pueden repetirse de manera constante.

La legisladora señaló que las personas deben contar con una herramienta para manifestar de manera efectiva su negativa a recibir este tipo de comunicaciones, sin tener que rechazar una y otra vez las ofertas de una misma empresa.

La propuesta también contempla que las compañías mantengan responsabilidad sobre las comunicaciones comerciales cuando recurran a terceros para realizar las llamadas.

De esta manera, la contratación de otra empresa para contactar a los consumidores no eliminaría la responsabilidad relacionada con el manejo de la información.

La reforma se incorpora al marco legal que actualmente establece restricciones para enviar publicidad a quienes hayan expresado su voluntad de no recibirla o se encuentren inscritos en el registro correspondiente.

Multas por llamadas no autorizadas llegarían a 2.3 millones de pesos

Uno de los principales cambios planteados por el Senado corresponde al monto de las sanciones. Actualmente, la multa señalada durante la discusión del dictamen es de 760 pesos, mientras que la reforma establece un rango considerablemente mayor.

Las infracciones relacionadas con el artículo 18 Bis serían sancionadas con multas de 56 mil 570 pesos a 2 millones 345 mil 728.71 pesos.

La senadora del PVEM, María del Rocío Corona Nakamura, destacó durante su intervención el aumento de las sanciones y explicó que la medida está dirigida a empresas que insisten en promover mercancías, productos, servicios o tarjetas de crédito pese a que el consumidor ya manifestó que no está interesado.

Entre los principales puntos de la reforma se encuentran:

• Multas desde 56 mil 570 pesos hasta 2 millones 345 mil 728.71 pesos.
• Prohibición de realizar llamadas comerciales reiteradas y persistentes sin autorización.
• Protección para consumidores que hayan manifestado su negativa a recibir publicidad.
• Responsabilidad de los proveedores cuando recurran a terceros para realizar las comunicaciones.
• Modificaciones a los artículos 18 Bis y 127 de la Ley Federal de Protección al Consumidor.

Empresas deberán respetar la negativa de los consumidores

La propuesta establece que proveedores y empresas que utilicen información de consumidores con fines mercadotécnicos o publicitarios no podrán realizar llamadas telefónicas, ni utilizar otros medios no autorizados por la persona consumidora, de forma reiterada y persistente con fines comerciales o publicitarios.

La discusión también abordó el origen de los datos personales empleados para realizar este tipo de comunicaciones.

Corona Nakamura cuestionó cómo las empresas obtienen los números telefónicos de las personas y planteó la necesidad de reforzar la protección de esa información.

De acuerdo con los argumentos incorporados al dictamen, las llamadas comerciales reiteradas forman parte de un problema que afecta la privacidad y la vida cotidiana de los consumidores.

También se citó información de la aplicación Truecaller, según la cual México se encuentra entre los países con mayor cantidad de llamadas no deseadas, con un promedio estimado de entre 20 y 25 llamadas spam por usuario al mes.

La reforma busca que la negativa expresada por una persona tenga efectos frente a posteriores comunicaciones comerciales y que las empresas respeten esa decisión.

Reforma contra llamadas comerciales pasa a la Cámara de Diputados

Durante el debate únicamente participaron las senadoras Mayuli Martínez Simón, autora de la iniciativa, y María del Rocío Corona Nakamura, quien expresó su respaldo al dictamen.

Martínez Simón sostuvo que el propósito es fortalecer la privacidad de los consumidores y evitar que su tranquilidad dependa de cuántas veces tengan que rechazar una oferta comercial.

Por su parte, Corona Nakamura señaló que las personas no deberían tener que dedicar de manera constante tiempo a rechazar llamadas o explicar que no están interesadas en adquirir los productos o servicios ofrecidos.

El dictamen aprobado por el Senado será analizado ahora por la Cámara de Diputados.

En caso de completar el proceso legislativo correspondiente, las nuevas disposiciones modificarían el régimen de sanciones aplicable a las empresas que realicen llamadas comerciales sin autorización y de manera insistente.

La propuesta mantiene el principio de que los consumidores pueden manifestar su voluntad de no recibir publicidad y establece sanciones económicas más elevadas para las empresas que incumplan con estas disposiciones.

Más de la mitad de los peruanos ya ve televisión mientras revisa el celular y usa una computadora. El consumo simultáneo de TV, smartphone y PC alcanzó al 55,4% de la población, 11 puntos porcentuales más que hace dos años, según el Informe de Tendencias 2024-2026 elaborado por Datum para Intendigital e Innova Media 5.0.

El hábito conocido como triple screening o consumo de tres pantallas se expandió en un contexto de trabajo remoto, entretenimiento digital y multitarea. A ello se suma que el 64,1% de los peruanos utiliza televisión y celular al mismo tiempo, una práctica presente en cerca de dos de cada tres personas.

La atención se dispersa y obliga a revisar las estrategias publicitarias

El estudio advierte que esa exposición a múltiples dispositivos no implica una mayor disposición a recibir mensajes publicitarios. La atención a los avisos en teléfonos móviles cayó de 74% en 2024 a 64,4% en 2026, una reducción de 9,6 puntos porcentuales.

Carola Miyoshi, directora general de Intendigital, señaló que el desafío para empresas y agencias radica en la fragmentación de la atención. “Cuando más de la mitad del país procesa tres pantallas a la vez, el mensaje publicitario pierde impacto por saturación y el usuario activa una ceguera defensiva en el móvil”, afirmó.

La ejecutiva sostuvo que la respuesta pasa por diseñar campañas complementarias entre plataformas, antes que replicar el mismo contenido en todos los canales.

La computadora redujo la distancia con la televisión como espacio de atención

La menor receptividad en los celulares contrasta con el aumento de la atención en laptops y computadoras de escritorio. El 63% de los encuestados declaró prestar atención a la publicidad en esos dispositivos.

La televisión abierta y por cable se mantuvo como el soporte con mayor nivel de atención, con 66,4%. Sin embargo, la distancia frente a las computadoras se redujo a 3,4 puntos porcentuales, una diferencia menor a la que existía al comienzo de la medición.

El resultado muestra que las decisiones de consumo pueden comenzar en una pantalla y concluir en otra. La combinación entre avisos televisivos y compras presenciales en tiendas creció de 32,7% en 2024 a 47% en 2026.

Ese dato sugiere que el canal físico conserva peso en la etapa final de compra, incluso entre consumidores expuestos a contenidos digitales durante gran parte del día.

Una foto de producto tiene más influencia que una celebridad digital

El informe identifica cambios en los estímulos que motivan compras. Las fotografías de productos publicadas en redes sociales superaron a los influencers famosos como factor de conversión.

La tendencia apunta a una mayor relevancia de contenidos directos, centrados en el producto y su presentación. Los microinfluencers, con comunidades de entre 10 mil y 100 mil seguidores, también registraron mejores niveles de conversión que los perfiles masivos en audiencias de nicho.

La confianza y la cercanía con comunidades específicas aparecen como elementos que influyen en un escenario de saturación publicitaria. El estudio plantea que el alcance por sí solo pierde eficacia cuando los usuarios alternan entre varias tareas y dispositivos.

El Sur lidera el consumo de tres pantallas y el Oriente concentra mayor receptividad

El comportamiento no es uniforme en todo el país. El Sur registró el mayor nivel de triple screening, con el 60% de los usuarios conectados de forma simultánea a televisión, celular y computadora. También ocupó el segundo lugar en compras influenciadas por creadores de contenido famosos, con 46,5%.

El Oriente se ubicó como la región más receptiva a los estímulos de compra. Lideró las nueve rutas de conversión evaluadas por el estudio: los medios digitales influyen en el 60% de los encuestados de esa zona y las fotografías de productos en redes sociales alcanzan al 59,2%.

El Norte mostró el comportamiento contrario. La región ocupó el último lugar en ocho de las nueve rutas analizadas. Las páginas web y fanpages influyen en el 37,2% de los consumidores, mientras que los influencers famosos tienen un impacto de 30%.

OpenAI, liderada por Sam Altman, anunció que probará un nuevo formato de publicidad visual dentro de ChatGPT, que aparecerá mientras el usuario genera imágenes. La prueba arrancará este mes en Estados Unidos con un grupo inicial de anunciantes.

Los avisos se mostrarán como piezas separadas de la imagen que crea el usuario, con una etiqueta que los identifica como publicidad. “Los anuncios estarán claramente etiquetados y permanecerán separados de la imagen que se está creando”, explicó OpenAI.

La empresa remarcó que, como ocurre con sus otros formatos publicitarios, la presencia de anunciantes no influye en las respuestas que da ChatGPT. Las conversaciones de los usuarios permanecen privadas y los anunciantes no pueden definir, ordenar ni modificar ese contenido.

Los avisos solo aparecerán en las cuentas gratuitas y en el plan Go, de USD 8 mensuales. Quienes pagan los planes Plus, Pro, Business o Enterprise no verán publicidad, de acuerdo con la política que OpenAI mantiene desde que lanzó sus primeros anuncios en el chat a comienzos de este año.

La compañía describió el negocio publicitario como una vía para alcanzar a un público más amplio que el de sus suscriptores pagos y para dar a las marcas una forma de llegar a usuarios mientras exploran ideas o deciden qué comprar.

Qué herramientas llegan para los anunciantes

Junto con el nuevo formato visual, OpenAI amplió sus herramientas de medición para anunciantes. La compañía sumó integraciones con Hightouch, Tealium y LiveRamp para que las marcas envíen datos de conversión desde sus propios sistemas hacia la plataforma de anuncios de ChatGPT.

Además, incorporó socios de atribución como AppsFlyer, Triple Whale, Adjust y Kochava, entre otros, y comenzó pilotos de seguridad de marca junto a DoubleVerify e Integral Ad Science, dos firmas independientes que evalúan si la publicidad respeta los estándares fijados por la empresa sin acceder a las conversaciones reales de los usuarios.

“La evaluación independiente de IAS analizará cómo funcionan las salvaguardas de OpenAI en una gama amplia y cambiante de escenarios”, afirmó Lidiane Jones, directora ejecutiva de Integral Ad Science.

Mark Zagorski, director ejecutivo de DoubleVerify, agregó que ChatGPT crea “un entorno publicitario fundamentalmente distinto, donde el contexto lo define la propia conversación y no una página o un video”.

Asimismo, OpenAI difundió resultados preliminares reportados por sus socios de medición. Según la firma DV Rockerbox, la cadena WeightWatchers logró un costo por adquisición 15,3% más bajo que su referencia habitual de búsqueda paga.

La firma WorkMagic, en tanto, reportó que el 67% de las compras adicionales generadas por la marca de bienestar Dose correspondió a clientes nuevos. Y según Triple Whale, el 93% de las visitas que la marca de cuero Portland Leather recibió desde los anuncios de ChatGPT fue de usuarios que no la conocían antes.

Esos números provienen de firmas con incentivos comerciales para mostrar que el canal funciona y corresponden a un grupo reducido de anunciantes, por lo que no permiten extraer conclusiones generales sobre el rendimiento del sistema.

Cómo se ha implmentado la publicidad de ChatGPT en Europa

La publicidad en ChatGPT no es una novedad en todos los mercados. Los anuncios ya funcionan desde fines de agosto en 31 países europeos, también limitados a las cuentas gratuitas y al plan Go.

La Comisión Europea designó a ChatGPT como motor de búsqueda en línea de muy gran tamaño el 31 de agosto de 2026, al constatar que supera los 159,1 millones de usuarios mensuales en la Unión Europea, muy por encima del umbral de 45 millones que exige esa categoría, de acuerdo con el mismo medio.

Esa designación obliga a OpenAI a publicar, a partir de enero, un repositorio público con un año de anuncios. El registro deberá incluir el anunciante, el período de exhibición, los parámetros de segmentación y el alcance de cada pieza.

El formato visual se suma a los que OpenAI ya tenía en funcionamiento: un aviso patrocinado con título, descripción, imagen y enlace al final de algunas respuestas, cobrado por clic, y los carruseles de productos que la empresa sumó en agosto y que toman artículos directamente de los catálogos de los comercios.

OpenAI no precisó cuántos anunciantes integran el grupo inicial de la prueba ni qué costo tendrá el nuevo formato. Tampoco dio una fecha para expandir los anuncios visuales fuera de Estados Unidos.

Santiago Nieto, coordinador estatal de Morena en Querétaro, informó que los espectaculares con mensajes contra obras federales fueron retirados, un día después de que presentó una solicitud ante el Instituto Mexicano de la Propiedad Industrial (IMPI) para investigar el uso no autorizado del logotipo del Gobierno de México. El funcionario sostuvo que la remoción de la publicidad no eliminó la posible irregularidad.

A través de una publicación en redes sociales, Nieto indicó que los anuncios dejaron de estar visibles luego de que denunció públicamente su colocación y pidió al Instituto Mexicano de la Propiedad Industrial revisar el empleo de la imagen institucional federal en los mensajes.

“Retirar la publicidad no borra la irregularidad que motivó la denuncia”, señaló el coordinador estatal de la Defensa de la Transformación y la Soberanía Nacional en Querétaro.

La solicitud fue presentada el 1 de octubre ante el IMPI. El procedimiento buscó determinar si los espectaculares utilizaron sin autorización el logotipo oficial del Gobierno de México y si esa difusión podría derivar en responsabilidades administrativas.

Nieto afirmó que la desaparición de los anuncios ocurrió después de la presión pública. También sostuvo que las autoridades debían esclarecer quién ordenó su instalación, financió la publicidad y autorizó la utilización de elementos gráficos vinculados con el Gobierno federal.

“El procedimiento debe seguir su curso para determinar qué ocurrió, quién estuvo detrás de su colocación y si existieron responsabilidades”, expuso en su publicación.

Los anuncios utilizaron referencias a obras federales en Querétaro

La publicidad retirada hacía referencia a las obras vinculadas con la ruta México-Querétaro, entre ellas el proyecto ferroviario que conectará a la Ciudad de México con la capital queretana.

El proyecto del Tren México-Querétaro contempla una ruta de 232 kilómetros, seis estaciones y una inversión federal estimada en 166,974 millones de pesos. La obra generó cambios viales en varios puntos de la ciudad, sobre todo en zonas cercanas a su trazo.

Desde julio comenzaron intervenciones en el puente ferroviario ubicado sobre el bulevar Bernardo Quintana. Los trabajos redujeron carriles, habilitaron desvíos y establecieron restricciones para vehículos de carga en horarios definidos.

Esa vialidad registró una circulación aproximada de 150,000 vehículos diarios, por lo que las modificaciones provocaron advertencias sobre los tiempos de traslado y la necesidad de utilizar rutas alternas.

Los espectaculares cuestionados utilizaron esas afectaciones para difundir mensajes sobre tránsito lento. El punto de la denuncia no se centró en la existencia de obras o ajustes viales, sino en el uso de símbolos oficiales que podían atribuir los anuncios al Gobierno de México.

Nieto sostuvo que la información contenida en los mensajes era falsa y que el emblema institucional fue empleado sin autorización. La petición ante el IMPI buscó establecer si hubo una infracción administrativa vinculada con ese uso.

El funcionario pidió que el Instituto Mexicano de la Propiedad Industrial mantuviera abierta la investigación pese al retiro de los anuncios. Consideró que el procedimiento debía identificar a las personas físicas o morales que participaron en el diseño, contratación y colocación de los espectaculares.

La revisión también debía determinar si existió autorización para reproducir el logotipo del Gobierno de México en publicidad de carácter político o informativo. Nieto planteó que el retiro de las estructuras no resolvía el posible uso indebido de la identidad institucional.

“La presión pública puede hacer que un anuncio desaparezca. La legalidad debe encargarse de esclarecer lo ocurrido”, escribió.

Existen denuncias ambientales por la construcción del Tren México-Querétaro

La denuncia se presentó en medio de discusiones sobre los efectos urbanos y ambientales de las obras ferroviarias en Querétaro. Habitantes y organizaciones habían solicitado información sobre intervenciones en áreas verdes ubicadas cerca del recorrido previsto.

Entre las zonas señaladas están Parque Alcanfores, Las Hadas, El Tepe y los alrededores de la estación La Corregidora. Las solicitudes incluyeron datos sobre tala, trasplante y conservación de vegetación durante la construcción.

La Manifestación de Impacto Ambiental del proyecto contempla la remoción de más de 90 hectáreas de vegetación en Querétaro para la ruta y su infraestructura complementaria. También se han planteado peticiones para conocer las medidas de restitución ambiental previstas.

Meta y YouTube confirmaron que aceptarán anunciar el documental Musk, dirigido por Alex Gibney, luego de haber rechazado inicialmente esas publicidades por considerarlas contenido político.

La marcha atrás llegó un día después de que The Hollywood Reporter publicara que Meta, YouTube, TikTok y la red X, propiedad de Elon Musk, se habían negado a correr avisos pagos para el tráiler de la película.

“Esto fue un error y estamos restaurando los anuncios”, dijo un vocero de Meta en un comunicado enviado a TheWrap el sábado.

YouTube emitió una explicación distinta a través de su cuenta oficial. “El tráiler siempre estuvo disponible en YouTube. Cuando se envió como anuncio, fue restringido temporalmente por nuestro sistema. Tras la revisión, el anuncio fue habilitado para funcionar”, señaló la plataforma de Google.

Cuál es el origen del rechazo de la publicidad del documental

Según The Hollywood Reporter, Meta, TikTok y YouTube habían justificado el bloqueo por tratarse de contenido político, una categoría sujeta a distintas restricciones en cada plataforma.

Meta había anunciado el año pasado que dejaría de aceptar publicidad política en la Unión Europea, mientras que TikTok directamente no admite ese tipo de avisos en ningún mercado.

No quedó claro, sin embargo, de qué manera el tráiler de un documental podía encuadrarse como publicidad de campaña electoral. El distribuidor estadounidense del filme, Bleecker Street, había dicho a The Hollywood Reporter que apeló los rechazos de las plataformas.

El rechazo de X resultó menos sorpresivo: Musk, dueño de esa red social, había escrito públicamente que “la mierda de perro merece más respeto que Gibney”, en referencia al director del documental.

Un estreno con repercusión previa

Musk, de casi cuatro horas de duración, se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Venecia a comienzos de septiembre y recibió críticas mayormente favorables.

Gibney había dirigido antes documentales como Going Clear, sobre la Iglesia de la Cienciología, y The Inventor, centrado en Elizabeth Holmes y el caso Theranos, además de una película sobre Steve Jobs.

Pese a la buena recepción crítica, The Hollywood Reporter también informó que Universal Pictures dudaba sobre su compromiso de distribuir el filme a nivel internacional, por temor a molestar a la administración de Donald Trump. Universal aclaró luego que estrenará el documental en salas, aunque todavía define su estrategia de lanzamiento.

TikTok y X no respondieron a los pedidos de comentario de TechCrunch ni confirmaron si revertirán su postura sobre los anuncios del documental.

Disney+ ha actualizado sus condiciones de servicio para especificar que todos sus planes de pago, sin excepción, podrán mostrar publicidad en forma de contenido promocional, patrocinios y anuncios antes o después de la reproducción.

La plataforma mantiene la posibilidad de pagar para evitar los cortes publicitarios dentro de las películas y series con sus planes Estándar y Premium, aunque la novedad radica en que ninguna suscripción queda completamente libre de publicidad.

La medida no implica que todos los usuarios verán el mismo tipo de anuncios. La diferencia sigue estando en el formato y el momento en que aparece esa publicidad, según el plan contratado.

Qué cambia en las condiciones de Disney+ sobre publicidad

Según explica la compañía en su página oficial, independientemente de la suscripción elegida, todos los planes mostrarán algún tipo de publicidad. Lo que varía es la modalidad en la que se presenta.

El comunicado de Disney+ señala textualmente: “Disney+ también ofrece planes para ver películas y series sin interrupciones publicitarias: Disney+ Estándar y Disney+ Prémium. No obstante, pueden incluir contenido promocional limitado, anuncios o promociones antes o después de la reproducción de contenidos, clips y tráileres de contenidos, productos y servicios de Disney, además de contenido patrocinado o de otras marcas”.

La misma nota añade que los eventos en directo o especiales, incluidas las reposiciones, pueden incorporar pausas publicitarias o mensajes comerciales, más allá del plan que tenga contratado el usuario.

Diferencias entre plan Estándar con anuncios y planes sin interrupciones

En el plan Estándar con anuncios, la publicidad se integra directamente dentro de la reproducción de películas y series, con cortes durante el propio contenido.

En cambio, los planes Estándar y Premium sin anuncios contemplan publicidad antes o después del contenido, junto con tráilers, clips, patrocinios y mensajes de marcas. También pueden incluir publicidad en canales, contenidos en directo o en diferido y eventos especiales.

Esto significa que pagar la suscripción más cara no garantiza una experiencia completamente libre de publicidad, aunque sí mantiene la promesa de que las películas y series no tendrán cortes publicitarios dentro de su reproducción. La página de Disney+ conserva esa indicación para ambos planes premium.

Planes infantiles y restricciones sobre el bloqueo de anuncios

Los planes infantiles o Júnior son la excepción dentro de este nuevo esquema: no incluyen publicidad de ningún tipo, según las condiciones actualizadas de la plataforma.

Por otro lado, Disney+ ha incorporado una restricción adicional en sus términos de servicio: queda prohibido bloquear o eliminar la publicidad del servicio mediante cualquier herramienta o método externo.

La compañía se reserva además la posibilidad de restringir o suspender el acceso a la cuenta de aquellos usuarios que incumplan estas condiciones, lo que convierte el uso de bloqueadores de anuncios en un motivo válido de sanción dentro de la plataforma.

Disney+ introduce una herramienta para que elijas qué ver sin perder tiempo

Disney+ ha lanzado globalmente Playlists, una funcionalidad diseñada para ofrecer una experiencia de reproducción continua mediante la agrupación de películas y episodios bajo temáticas específicas. La herramienta ya se encuentra habilitada para todos los suscriptores y se puede acceder a ella tanto desde la pantalla principal como desde diversas secciones de la interfaz.

El propósito principal de esta función es erradicar la sobrecarga de elección, permitiendo a los usuarios reducir el tiempo de búsqueda y agilizar la selección de contenidos. En lugar de elegir títulos de forma individual, la plataforma ofrece listas organizadas por género, franquicia, personaje o estado de ánimo.

Una vez finalizada una pieza audiovisual, el sistema reproduce automáticamente la siguiente; incluso, algunas listas incorporan una opción de reproducción aleatoria que varía la dinámica habitual de consumo.

El catálogo de recopilaciones abarca una oferta diversa. Incluye selecciones por géneros —como acción, aventura o comedias románticas— y por estudios o productoras, entre los que destacan Pixar y Dreamworks. Asimismo, se integran listas dedicadas a personajes y franquicias populares como Mickey y sus amigos, Bluey, Modern Family, Family Guy, además de categorías de terror y comedia en vivo.

A pesar de añadir este flujo continuo de contenido, la actualización no restringe el control del usuario sobre la plataforma. Las funciones tradicionales de navegación se mantienen intactas, por lo que es posible pausar, retroceder, avanzar o saltar títulos en cualquier momento.

Seguir un partido de la Primera División de Argentina como Aldosivi vs Atlético Tucumán a través de Fútbol Libre o Roja Directa puede parecer una alternativa sin costo, pero implica peligros para el celular.

Las transmisiones y los enlaces que circulan fuera de plataformas oficiales suelen incorporar ventanas emergentes, redirecciones y publicidad que buscan captar clics o inducir descargas.

El riesgo aumenta cuando esas páginas invitan a instalar una aplicación, habilitar notificaciones, actualizar un reproductor o conceder permisos para continuar con la transmisión.

El Instituto Nacional de Ciberseguridad de España (INCIBE) advierte que las aplicaciones maliciosas suelen distribuirse en tiendas no oficiales y páginas de descarga directa, donde pueden acceder a datos personales, mostrar anuncios no solicitados, registrar contraseñas o leer mensajes.

Por qué aparecen muchos anuncios al ver un partido en Fútbol Libre

Las plataformas piratas suelen sostenerse con redes publicitarias que despliegan banners, pestañas nuevas y avisos superpuestos. Algunos anuncios simulan botones de reproducción, alertas de seguridad o premios para inducir al usuario a pulsarlos. El resultado puede ser una cadena de redirecciones hacia sitios ajenos al partido.

Esa publicidad no siempre instala un programa malicioso por sí sola, pero sí puede conducir a descargas de archivos o aplicaciones de origen desconocido. El exceso de ventanas emergentes y enlaces puede facilitar que el usuario termine en páginas diseñadas para recopilar datos o promover instalaciones no deseadas.

Qué pasa si se instala una aplicación para ver el partido fuera de canales oficiales

Una app descargada desde una página no oficial no pasa necesariamente por los controles de seguridad de Google Play o App Store. Puede presentarse como un reproductor de video, una herramienta para acceder a canales deportivos o una supuesta actualización indispensable para abrir la transmisión.

Una vez instalada, puede solicitar acceso a funciones que no son necesarias para reproducir un partido, como los contactos, la cámara, la ubicación, el almacenamiento o los mensajes de texto.

De qué forma es posible que extraños accedan a contraseñas

Una de las amenazas identificadas es el uso de programas que registran las pulsaciones realizadas en la pantalla. Este mecanismo, conocido como keylogger, puede capturar nombres de usuario, claves de acceso y otros datos escritos en aplicaciones de correo, redes sociales, bancos o tiendas digitales.

El robo puede pasar inadvertido porque el teléfono continúa funcionando con normalidad. En otros casos, la aplicación maliciosa muestra una pantalla similar a la de un servicio legítimo para que el usuario ingrese sus credenciales.

Asimismo, los códigos de verificación por SMS se usan para confirmar operaciones bancarias, recuperar contraseñas o validar inicios de sesión. Si una aplicación obtiene permiso para leer los mensajes, puede visualizar esos números y enviarlos a terceros sin que el usuario advierta la maniobra.

Ese acceso puede facilitar el control de cuentas protegidas con autenticación de dos factores cuando el segundo código llega por mensaje de texto. Una aplicación de streaming no necesita leer SMS para reproducir un encuentro, así que ese permiso debe considerarse una señal de alerta.

Qué malware puede bloquear archivos y solicitar pagos

Las aplicaciones maliciosas pueden incorporar ransomware, un tipo de malware que cifra archivos del teléfono y exige un pago para recuperarlos. Las fotos, videos, documentos y copias almacenadas en el dispositivo pueden quedar inaccesibles si el programa logra obtener permisos sobre el almacenamiento.

El pago no garantiza que los archivos vuelvan a estar disponibles. Para reducir el impacto, INCIBE aconseja conservar copias de seguridad en servicios de nube o dispositivos externos. Mantener respaldados los datos permite recuperar información ante una infección, un robo o una falla del celular.

Cuáles medidas reducen el riesgo al ver fútbol desde el celular

La medida principal es evitar instalaciones desde enlaces que aparecen durante la búsqueda de transmisiones en vivo. Las apps deben descargarse desde tiendas oficiales, donde hay filtros y revisiones previas.

Otras medidas que conviene seguir es mantener actualizados el sistema operativo, el navegador y las apps instaladas, porque las actualizaciones corrigen vulnerabilidades.

Si el teléfono empezó a mostrar publicidad fuera del navegador, se volvió lento o tiene íconos desconocidos, corresponde revisar las aplicaciones recientes y eliminar las que no sean conocidas.

Amazon se asoció con OpenAI para permitir que sus anunciantes publiquen anuncios en ChatGPT, una iniciativa que comenzará con marcas seleccionadas en Estados Unidos. El acuerdo, anunciado el 10 de septiembre de 2026, abre una nueva vía para que las empresas que usan las herramientas publicitarias de Amazon aparezcan dentro de conversaciones con el asistente de inteligencia artificial.

La alianza confirma el interés de Amazon por los formatos comerciales vinculados a los chatbots. OpenAI empezó a vender espacios patrocinados en ChatGPT en Estados Unidos en febrero y su negocio publicitario ya alcanzó una tasa de ingresos anualizada de 1.000 millones de dólares. La incorporación de anunciantes de Amazon refuerza ese modelo y sitúa a la plataforma como un nuevo punto de contacto entre marcas y consumidores.

Las campañas aparecerán debajo de las respuestas de ChatGPT

Las campañas serán configuradas y administradas por Amazon, mientras que el sistema de anuncios de OpenAI decidirá su distribución. Los formatos podrán aparecer como texto o imágenes debajo de las respuestas que ofrece ChatGPT, según explicó un portavoz de Amazon.

OpenAI ha indicado que estos anuncios estarán claramente identificados como patrocinados. La ubicación busca diferenciarlos del contenido que genera el chatbot y vincularlos con las consultas de los usuarios.

Un ejemplo citado por las compañías permite entender el funcionamiento. Si una persona pide en ChatGPT recomendaciones para prepararse para un maratón, debajo de la respuesta podría aparecer un anuncio de zapatillas deportivas disponibles en Amazon. La publicidad, por tanto, se mostraría dentro de una conversación relacionada con productos o servicios.

La herramienta recibirá el nombre de Access to ChatGPT Ads. Chris Conetta, director de oferta omnicanal de la plataforma de demanda publicitaria de Amazon, afirmó que permitirá a los anunciantes llevar sus campañas a los espacios donde sus clientes pasan tiempo en plataformas conversacionales.

Amazon cambia su relación con los asistentes de inteligencia artificial

La decisión supone un contraste con la estrategia que Amazon mantuvo frente a los asistentes de IA. La empresa había restringido de forma considerable el acceso a su tienda en línea desde ChatGPT, Claude, de Anthropic, y Gemini, de Google, mientras desarrollaba sus propias herramientas de compra basadas en inteligencia artificial.

Sin embargo, en los últimos meses Amazon comenzó a adquirir publicidad dentro de ChatGPT. Entre abril y agosto, se convirtió en la principal compañía minorista que se anunció en la plataforma, según datos de Sensor Tower.

Con la apertura a sus anunciantes, Amazon reconoce que los chatbots se han convertido en un canal de promoción relevante. La empresa señaló que los formatos publicitarios conversacionales representan la oportunidad de interacción de crecimiento más rápido para llegar a clientes nuevos y existentes.

OpenAI informó en febrero que ChatGPT alcanzó los 900 millones de usuarios activos semanales. Esa escala explica el interés de las marcas por aparecer junto a consultas sobre compras, viajes, deportes y otros temas que pueden derivar en decisiones de consumo. Delta Vacations, el servicio de paquetes vacacionales de la aerolínea, figura entre las compañías que participarán en la prueba inicial.

Amazon también amplía su infraestructura de inteligencia artificial

El acuerdo publicitario llega mientras Amazon avanza en otros frentes vinculados a la inteligencia artificial. El 8 de septiembre, Qualcomm anunció una alianza con Amazon Web Services para desarrollar varias generaciones de chips destinados a grandes centros de datos de IA.

La colaboración se centrará especialmente en tareas de inferencia, la fase en la que los modelos utilizan lo aprendido para generar respuestas, predicciones o resultados. Las dos compañías también trabajarán en soluciones de conectividad óptica de alta velocidad para facilitar el intercambio de grandes volúmenes de datos dentro de los centros de datos.

Tras conocerse la operación, las acciones de Qualcomm subieron casi un 5% en Wall Street, después de avanzar hasta un 8,3% en los primeros momentos de la sesión. El acuerdo contempla que Amazon pueda comprar hasta 25 millones de acciones de Qualcomm, a 161,26 dólares cada una, por un valor potencial de 4.032 millones de dólares.

De ese total, 3,75 millones de acciones ya están disponibles por los compromisos iniciales de compra. La alianza respalda la entrada de Qualcomm en el mercado de centros de datos de inteligencia artificial, donde Nvidia mantiene una posición dominante. La compañía tiene acuerdos con Meta y Microsoft y aspira a alcanzar 15.000 millones de dólares en ventas de ese segmento para 2029.

Ariarne Titmus, nadadora australiana con cuatro oros olímpicos, cuestionó el enfoque de las imágenes. “No puedo describir lo furiosa que me siento cuando veo esto”, escribió en Instagram.

La campeona sostuvo que la campaña afectaba a las mujeres que dedicaron su vida a perfeccionar su disciplina y a quienes valoran el deporte por “el trabajo en equipo, la amistad, la dedicación, la excelencia y la unidad”. También preguntó: “¿Cómo vivimos en un mundo donde monetizar el cuerpo de una mujer y sexualizar el deporte femenino sigue siendo algo habitual?”.

La gimnasta estadounidense Gracie Kramer respondió con un video de sus propios momentos deportivos. “No sé qué estaba haciendo Sydney Sweeney, pero así luce una mujer en el deporte”, escribió junto a la publicación, que obtuvo casi un millón de Me gusta, entre ellos el de la saltadora estadounidense Kassidy Cook, ganadora de una medalla olímpica de plata.

La velocista australiana Bree Rizzo se sumó con imágenes de sus competencias. “Hay mucho más en las mujeres en el deporte que su apariencia. Se trata de fuerza, habilidad, dedicación, resiliencia, confianza y de todo lo que son capaces de lograr”, afirmó.

La británica Amy Hunt utilizó una entrevista con la BBC tras competir en el Campeonato Mundial de Atletismo Ultimate para referirse a la actriz. “Sydney Sweeney, así lucen las mujeres en el deporte: músculos, trabajo duro, sangre, sudor y lágrimas. Es una noche hermosa”, dijo.

La boxeadora australiana Skye Nicolson, campeona mundial, consideró que el rechazo apuntó a una “burla” sobre el deporte femenino. “Hay una gran diferencia entre verse ‘sexy’ porque haces deporte y usar el sexo para vender ‘deporte’”, escribió en una historia de Instagram.

Nicolson agregó que no había nada incorrecto en verse bien mientras se practica una disciplina ni en expresar la feminidad siendo una atleta. La deportista Lucy Davis también cuestionó la campaña en una publicación que recibió un Me gusta de Florence Pugh, entre otras figuras: “No sé qué demonios estaba haciendo Sydney Sweeney, pero estamos en 2026. Dejen de sexualizar a las mujeres en el deporte”.

Sweeney y Novig recibieron pedidos de comentario. La actriz pareció responder a las críticas con una serie de historias en Instagram que incluyeron imágenes de deportistas desnudas, entre ellas Serena Williams y Megan Rapinoe.

El antecedente de American Eagle y los “genes”

La campaña de Novig llegó después de los anuncios de American Eagle protagonizados por Sweeney bajo el juego de palabras “great genes/jeans”. Aquellas piezas recibieron críticas por promover la eugenesia, luego de que la actriz dijera: “Los genes pasan de padres a hijos y suelen determinar rasgos como el color del cabello, la personalidad e incluso el color de ojos. Mis jeans son azules”.

La Comisión de Miami Beach aprobó por cuatro votos contra tres una resolución que permite negociar una campaña publicitaria de Grand Theft Auto VI en la ciudad. La decisión no representa todavía un contrato firmado con la compañía creadora, Rockstar Games, pero habilita al administrador municipal a avanzar en conversaciones sobre el uso de espacios privados vinculados a la playa.

El debate se realizó el jueves 10 de septiembre y dividió a los siete miembros del organismo. Parte de los comisionados cuestionó la asociación de la ciudad con una franquicia cuyos argumentos incluyen delitos y violencia. Otros defendieron los ingresos potenciales de la iniciativa y las restricciones previstas para limitar la exposición de la marca.

La cobertura del sitio Eurogamer indicó que el permiso aprobado se circunscribe a equipamiento de empresas privadas. Por ese motivo, la eventual promoción no podrá instalarse en edificios municipales, puestos de guardavidas ni otros espacios públicos emblemáticos de Miami Beach.

La campaña podría aportar cerca de 4 millones de dólares

Las cifras discutidas durante la reunión no establecen un monto definitivo. La propuesta partía de unos 3 millones de dólares, aunque la comisionada Tanya Katzoff Bhatt aseguró que los beneficios para la ciudad podrían acercarse a 4 millones de dólares.

“Esto llega a Miami Beach con o sin nosotros, y fingir que no ocurre sería perder una oportunidad”, afirmó Katzoff Bhatt durante el debate, de acuerdo con el medio británico. La comisionada añadió que el dinero estimado alcanzaría para cubrir la reforma del campo de fútbol Flamingo.

Ese proyecto deportivo no cuenta con una fuente de financiación asignada. La eventual recaudación de la campaña permitiría costear la obra, destinada a una instalación utilizada por familias y equipos locales, tal y como sostuvo la funcionaria.

La autorización de la Comisión no obliga a la ciudad a aceptar las condiciones que propongan Rockstar Games o la creadora de la saga Take-Two Interactive. El administrador municipal, James Reyes, deberá acordar el valor final, la duración, los lugares habilitados y las limitaciones de la publicidad antes de que el plan pueda ejecutarse.

Las marcas se limitarían a “VI” y “Vice City”

El esquema discutido prevé una presencia discreta de la marca en sillas y sombrillas de Boucher Brothers, una compañía privada que opera servicios de playa. En lugar del título completo Grand Theft Auto, los elementos mostrarían el número romano “VI” o la referencia a Vice City, la ciudad ficticia inspirada en el sur de Florida donde transcurre el juego.

Eurogamer informó que la campaña se proyecta entre el 15 de octubre y el 31 de diciembre de 2026. También quedaría excluida de Art Basel, el evento artístico que Miami Beach recibe cada diciembre y que concentra actividades en varios sectores de la ciudad.

La prohibición de colocar anuncios en propiedad municipal fue una de las condiciones centrales planteadas en la discusión. De este modo, la posible promoción quedaría fuera de edificios públicos, instalaciones de emergencia y puntos de interés administrados por la ciudad.

La cobertura de Sportskeeda señaló que la votación permite iniciar las tratativas, pero no cierra el acuerdo comercial. Los términos podrían modificarse durante la negociación y requerir nuevas instancias de revisión antes de su aplicación.

El lanzamiento de GTA VI está previsto para noviembre de 2026

La campaña se desarrollaría pocas semanas antes del lanzamiento de Grand Theft Auto VI, previsto para el 19 de noviembre de 2026 en PlayStation 5 y Xbox Series X|S. Hasta el momento, Rockstar Games y Take-Two Interactive no comunicaron una fecha de estreno para computadoras personales.

La decisión de Miami Beach incorpora un componente real a la promoción de una saga que utiliza una versión ficticia de la ciudad como escenario. Sin embargo, el alcance de esa relación dependerá de las negociaciones que la administración local inicie con las empresas responsables del videojuego.

Ver partidos de la Champions League como Liverpool vs Atlético de Madrid a través de Fútbol Libre, Roja Directa u otras aplicaciones piratas puede exponer el celular a virus, anuncios invasivos y robo de datos.

El riesgo aumenta cuando el acceso requiere instalar una aplicación fuera de las tiendas oficiales, descargar un archivo o aceptar permisos que no guardan relación con la transmisión.

El Instituto Nacional de Ciberseguridad de España (INCIBE) advierte que los dispositivos concentran fotos, contactos, conversaciones, contraseñas y datos bancarios.

Las aplicaciones maliciosas aprovechan ese volumen de información y suelen circular mediante repositorios no oficiales, sitios de descargas directas, enlaces compartidos en redes sociales o páginas que prometen emisiones deportivas gratuitas.

Por qué las transmisiones piratas muestran muchos anuncios

La publicidad es una de las primeras señales de alerta. Algunas páginas abren ventanas emergentes de forma constante, redirigen a otros sitios o muestran avisos que imitan botones de reproducción, alertas de seguridad y supuestas actualizaciones.

El objetivo puede ser obtener clics, instalar archivos o conducir al usuario hacia servicios que recopilan información. Si los anuncios aparecen incluso fuera del navegador, conviene revisar las aplicaciones instaladas y eliminar las que no sean reconocidas.

El problema no se limita a una experiencia de navegación incómoda. Según el INCIBE, una aplicación de dudosa reputación puede ralentizar el dispositivo y dirigir al usuario a sitios con fines publicitarios o de recolección de datos personales.

Qué pasa si una app pide permisos que no necesita

Las aplicaciones vinculadas a transmisiones no oficiales pueden solicitar acceso a la cámara, el micrófono, los contactos, la ubicación, el almacenamiento o los mensajes de texto.

Una plataforma para ver un partido no debería requerir la mayoría de esos permisos. Aceptarlos sin revisar sus funciones amplía la información disponible para quien controle la aplicación.

El acceso a los SMS merece especial atención. Muchos servicios financieros y cuentas digitales envían códigos de verificación por ese medio. Si una app logra leer esos mensajes, podría visualizar claves temporales y facilitar operaciones no autorizadas.

Cómo los ciberdelincuentes pueden robar contraseñas desde un celular

Entre las amenazas señaladas por el organismo español aparece el keylogger, un programa capaz de registrar las pulsaciones realizadas en la pantalla. Esa información puede incluir contraseñas, números de tarjetas, códigos de acceso y datos introducidos en aplicaciones bancarias, correos o redes sociales.

El robo de credenciales no siempre comienza con un correo fraudulento. Una aplicación instalada desde una fuente no oficial puede actuar en segundo plano y capturar datos mientras el usuario utiliza el teléfono con normalidad.

De qué forma una app pirata puede bloquear las fotos y los archivos

Una de las variantes de malware es el ransomware, que cifra los archivos almacenados en el dispositivo y exige un pago para recuperarlos. Las imágenes, documentos y videos pueden quedar inaccesibles tras la instalación de una app que aparentaba servir para ver un encuentro deportivo o habilitar una señal en directo.

Pagar no garantiza que los archivos vuelvan a estar disponibles. La medida preventiva más útil consiste en mantener copias de seguridad de fotos y documentos, ya sea en un servicio de almacenamiento en la nube o en una unidad externa.

Qué pautas reducen el riesgo antes de ver un partido en línea

La principal medida es descargar aplicaciones exclusivamente desde las tiendas oficiales. Google Play y App Store aplican controles de seguridad antes de publicar programas y pueden retirar aquellos que resulten dañinos.

Asimismo, se debe mantener actualizado el sistema operativo, revisar las valoraciones de otros usuarios y utilizar una solución de seguridad confiable. Antes de instalar cualquier programa, es necesario comprobar quién lo publica, qué permisos pide y si su función coincide con esos accesos.

El Consejo Publicitario Argentino presentó la segunda edición de Crossover CPA, su encuentro anual sobre comunicación y propósito, que se realizará el 9 de septiembre en el Auditorio Banco Macro.

Bajo el lema “El nuevo mapa de lo creíble”, la convocatoria buscará discutir cómo construir una comunicación “legítima, verificable e influyente” en un escenario donde “hablar es fácil, creer es difícil e influir ya no ocurre donde creíamos”.

“Desde el CPA buscamos que este encuentro sea una oportunidad para hacernos las preguntas necesarias junto a colegas, y repensar nuestro impacto. Queremos explorar de qué manera, desde cada uno de nuestros lugares en la comunicación, logramos que el propósito siga siendo el motor central de lo que hacemos día a día”, señaló Verónica Zampa, presidenta del Consejo Publicitario Argentino.

El director del Proyecto Crossover, Mariano Pasik, agregó: “En un momento donde la atención está ultra fragmentada y la confianza es más difícil de conseguir que nunca, desde el CPA impulsamos Crossover para entender dónde se genera hoy el impacto real. No se trata solo de comunicar, sino de construir mensajes auténticos”.

El evento está pensado para agencias, anunciantes, medios, plataformas, empresas, creadores de contenido, referentes tecnológicos y líderes de opinión, y contará con tres paneles con referentes del sector.

Paneles

Legitimidad: ¿Quién puede hablar?

El propósito lo define la marca. La legitimidad la otorgan los demás. La pregunta ya no es qué causa abraza una marca, sino quien le dio permiso para estar en esa conversación

Speakers:

• Pía Fittipaldi, Beauty and Wellbeing Lead, Dove
• José Antonio Scioli, director observatorio humanitario, Cruz Roja Argentina
• Daro González, Chief Creative Officer, VML Argentina
• Fernando radaelli, Owner de Dominio Cultural, Farmacity
• Modera: Carolina Belzunce,marketing head, Payway Argentina

Veracidad: ¿Qué podemos creer?

Cuánto más automatizada se vuelve la comunicación, más valiosa se vuelve la transparencia. La pregunta ya no es cómo usar la ia para comunicar más, sino que debe seguir siendo humano y creíble.

Speakers:

• Laura Zommer, CEO y cofundadora, Factchequeado
• Diego Cabot, periodista, La Nación
• Jazmín Llorente & Elías Ivanoff, corresponsales, Buena Data
• Darío Turovelzky, ejecutivo y líder en transformación, medios, entretenimiento e innovación.
• Modera: Diego luque, founder, Camping.

Influencia ¿Dónde se construye la influencia?

La influencia ocurre en sistemas fragmentados y difíciles de medir: comunidades, creadores, plataformas, algoritmos. La pregunta ya no es dónde poner el mensaje, sino cómo se instala una conversación.

Speakers:

• Fabricio Ballarini, Director del Dpto. de Ciencias de la Vida, ITBA. Investigador, conicet
• Florencia Saguier, directora ejecutiva, Fundación La Nación
• Mauricio Pinilla, digital lead, Publicis Groupe Argentina
• Modera: Belén Urbaneja, estratega de marca, reputación e impacto

Además, Crossover CPA contará con la participación de María Ximena Díaz Alarcón, CEO y fundadora de Youniversal, y una conversación entre Myriam Mihkelson, vicepresidenta del CPA, y Adriana Alesina, directora de la iniciativa “Parece un juego, pero es una trampa”, la última campaña del CPA para prevenir las apuestas online en adolescentes.

La jueza Leonie Brinkema resolvió el miércoles que Google deberá cambiar parte de sus prácticas de publicidad digital, pero rechazó obligar a la empresa a vender AdX. El fallo limita las medidas correctivas a cambios de conducta y descarta, por ahora, una reorganización forzada de esa unidad.

La orden alcanza a las herramientas que usan los editores para administrar anuncios y a la plataforma de intercambio que vincula a compradores y vendedores de espacios publicitarios en la web abierta. Google fue declarada monopolista ilegal en esos mercados, aunque el tribunal no aceptó la principal petición del Departamento de Justicia.

El peso de AdX dentro de la compañía es limitado, según una investigación de Wedbush y documentos judiciales revisados por Reuters. En 2020, Ad Manager representó el 4,1% de los ingresos totales de Google y el 1,5% de sus ganancias operativas. Tras la resolución, las acciones de la empresa revirtieron sus pérdidas iniciales y terminaron la jornada con una suba de 0,6%.

Las medidas que deberá adoptar Google

The New York Times informó que Brinkema anticipó su decisión mediante un documento breve y que todavía no difundió la opinión completa. La jueza del Tribunal de Distrito de los Estados Unidos para el Distrito Este de Virginia aceptó, en líneas generales, medidas de conducta planteadas durante el proceso.

Entre ellas figuran una mayor entrega de información a los editores y el acceso en tiempo real a ofertas de plataformas rivales. La magistrada publicará el texto detallado dentro de 14 días, una vez que las partes eliminen los datos confidenciales incluidos en el expediente.

El tribunal señaló que concedió “la mayoría” de las modificaciones solicitadas sobre las prácticas comerciales de la compañía. El alcance final de esas obligaciones se conocerá con la resolución completa, que precisará cómo deberán aplicarse las nuevas reglas.

La decisión deriva de la sentencia de abril de 2025, en la que Brinkema concluyó que Google mantenía monopolios ilegales en los servidores de anuncios para editores y en las plataformas de intercambio publicitario. También determinó que la empresa obligó ilegalmente a los editores a utilizar su servidor junto con AdX.

En esa resolución, la jueza sostuvo que la conducta anticompetitiva de Google “perjudicó sustancialmente a los clientes editores de Google, al proceso competitivo y, en última instancia, a los consumidores de información en la web abierta”.

El pedido del gobierno para vender AdX

El Departamento de Justicia y una coalición de estados demandaron a Google en 2023 por su dominio sobre el sistema que vende publicidad en sitios de noticias, páginas de recetas y otras webs. La estructura cuestionada incluye Google Ad Manager, que ejecuta subastas cada vez que un usuario carga una página.

Durante el juicio sobre remedios, los abogados del gobierno argumentaron que una separación del negocio era la única vía para reparar las infracciones acreditadas.

Solicitaron la venta de AdX, que facilita transacciones entre compradores y vendedores de anuncios, y también reclamaron la divulgación del código de las herramientas destinadas a los editores.

Google replicó que una venta obligatoria sería técnicamente compleja, demoraría su ejecución y afectaría a sus clientes, especialmente a los pequeños editores que dependen de la escala y los servicios de la compañía.

La defensa invocó además dos precedentes de la Corte Suprema: uno de 2004, sobre los límites de la obligación de un monopolista de negociar con competidores, y otro de 2018, referido al análisis de mercados bilaterales en causas antimonopolio.

Brinkema aceptó que Google domina ilegalmente las herramientas utilizadas por los editores y la tecnología que las conecta con los anunciantes. Sin embargo, concluyó que el gobierno no probó una infracción en las herramientas empleadas por los anunciantes.

Lee-Anne Mulholland, ejecutiva de Google, celebró el resultado. Citada por Reuters, afirmó que la compañía estaba “muy satisfecha de que el Tribunal haya rechazado la propuesta del Departamento de Justicia de desmantelar las herramientas que ayudan a las pequeñas empresas a llegar a nuevos clientes y crecer”.

El Departamento de Justicia, en cambio, expresó en una publicación en X que estaba “satisfecho de que el tribunal haya ordenado una reparación sustancial”. El organismo agregó: “Estamos un paso más cerca de restablecer la competencia y brindar alivio a los estadounidenses en los mercados de publicidad en línea. El Departamento está evaluando los pasos a seguir”.

Los límites de la ofensiva antimonopolio

El caso se suma a otros fallos recientes que restringieron los intentos de las autoridades estadounidenses por desmantelar grandes tecnológicas. Un juez de Washington, que había determinado que Google mantenía un monopolio ilegal en las búsquedas en línea, rechazó obligarla a vender Chrome.

Ese magistrado consideró, entre otros factores, la competencia creciente de compañías de inteligencia artificial generativa como OpenAI. Google anunció que apelará la decisión relacionada con su negocio publicitario.

Además, un juez federal desestimó el año pasado el intento de la Comisión Federal de Comercio de demostrar que Meta Platforms sostenía un monopolio en las redes sociales personales a partir de las adquisiciones de Instagram y WhatsApp. La agencia apeló ese fallo.

Sacha Haworth, directora ejecutiva de The Tech Oversight Project, cuestionó la secuencia de decisiones. Los fallos “demuestran que los tribunales por sí solos no nos salvarán de las grandes tecnológicas”, afirmó.

Según The New York Times, Google fue declarada monopolista en dos mercados relevantes, pero los tribunales no dispusieron cambios estructurales de peso sobre una compañía valorada en USD 4,1 billones.

Mientras tanto, la empresa incorporó herramientas de inteligencia artificial a productos como su buscador e invirtió miles de millones de USD en centros de datos.

Por primera vez en la historia de la infraestructura aeroportuaria del país, Aeropuertos Argentina y Beeyond Media anunciaron una alianza que incorpora las pantallas de los 35 aeropuertos argentinos al ecosistema de la compra programática de publicidad, con acceso a una audiencia proyectada de más de 48 millones de pasajeros anuales para 2026.

El acuerdo permite que marcas locales, regionales e internacionales planifiquen, compren y activen campañas en las terminales aéreas del país de forma automatizada, desde un único entorno tecnológico.

El cambio de fondo está en el modelo de compra. La publicidad programática DOOH (Digital Out-of-Home) —la misma tecnología que ya rige la adquisición de espacios en la web— permite segmentar audiencias, definir presupuestos y lanzar campañas en minutos, con medición de resultados en tiempo real. Hasta ahora, el inventario publicitario de los aeropuertos argentinos operaba por fuera de ese ecosistema. Con esta integración, esa brecha se cierra.

Beeyond Media opera una red de más de 2,1 millones de pantallas conectadas en 39 países, lo que le da la escala necesaria para conectar el inventario de las terminales aéreas argentinas con anunciantes que compran en remoto, con presupuestos programáticos de alcance global y campañas activables en tiempo real desde cualquier lugar del mundo. Ese acceso, inédito para las pantallas aeroportuarias locales, abre el inventario a compradores que difícilmente podían llegar a estos espacios por los canales tradicionales.

“Le abrimos a los aeropuertos argentinos un mercado de anunciantes globales que antes no tenían forma de llegar a estos espacios”, señaló Alejandro Donzis, cofundador y CEO de Beeyond Media. “Para las marcas, el proceso de planificación y ejecución se transforma: la automatización del inventario optimiza los tiempos de implementación y permite conectar con audiencias de alta valoración en los momentos justos del viaje”, agregó.

El perfil de esa audiencia es uno de los elementos que sostiene el interés del acuerdo. Los pasajeros aeroportuarios presentan características de alto poder adquisitivo, con una combinación de perfiles corporativos y turísticos, en momentos de baja distracción y alta receptividad al mensaje publicitario. Ese universo, proyectado en más de cuatro docenas de millones de personas para este año, queda ahora al alcance de los principales compradores del ecosistema publicitario internacional.

Desde Aeropuertos Argentina, el acuerdo se encuadra en un proceso de transformación digital que la empresa viene impulsando en su negocio publicitario. “Estamos convencidos de que la compra programática es el camino para potenciar nuestro inventario, ampliar el acceso de nuevas marcas y ofrecer una propuesta mucho más eficiente y flexible”, declaró Agustín Ceballos, gerente de Publicidad de la compañía. “Este acuerdo representa un paso muy importante dentro de la transformación digital que ya venimos impulsando para seguir desarrollando el negocio publicitario en nuestros aeropuertos”, añadió.

La red de pantallas involucrada tiene distinta escala según la terminal. En el Aeropuerto Internacional de Ezeiza, más de 100 pantallas se distribuyen en áreas de alta circulación y alcanzan a unos 12 millones de pasajeros anuales, con fuerte presencia de viajeros corporativos y de turismo. En el Aeroparque Jorge Newbery, 30 dispositivos se ubican en sectores como check-in, partidas y arribos, con un flujo de 18 millones de pasajeros por año. Ambas terminales concentran, en conjunto, la mayor parte del volumen total de la red.

La integración también habilita campañas con contextualización en tiempo real. Entre los desarrollos previstos, las marcas podrán activar mensajes vinculados a la información de vuelos —origen, destino, horarios o demoras—, con lo que cada anuncio puede ajustarse al momento concreto del recorrido del pasajero. Esa capacidad de personalización dinámica representa una capa adicional respecto de la publicidad exterior estática o de rotación fija que operaba hasta ahora en las terminales.

Con esta alianza, Beeyond Media pone a disposición su infraestructura, su plataforma tecnológica y su capacidad de planificación estratégica para conectar el inventario de las terminales aéreas con la demanda publicitaria internacional, en lo que constituye la primera integración de este tipo para la publicidad exterior digital en aeropuertos de la Argentina.

El vacío legal entorno las bolsas de nicotina ha permitido que en México, estos productos se promocionen abiertamente entre jóvenes y adolescentes a través de campañas agresivas en tiendas de autoservicio.

Así lo demuestra una investigación de Infobae México realizada en junio de 2026, cuando se documentó la entrega de bolsas de nicotina a cambio de la compra de bebidas alcohólicas populares entre jóvenes.

La falta de regulación específica ha dejado a la industria tabacalera operar sin restricciones claras, situación reconocida tanto por autoridades sanitarias como por organizaciones civiles.

Vacío legal: cómo la industria aprovecha la falta de regulación

La subdirectora de la Oficina Nacional para el Control del Tabaco de CONASAMA, Sandra Avilés Soriano, confirmó en entrevista con Infobae Mx que en México persiste “un vacío en la regulación sanitaria específica” para la venta y consumo de las bolsas de nicotina.

Reconoció que actualmente, estos productos no se encuentran regulados bajo la Ley General para el Control del Tabaco, ya que no contienen tabaco, sino nicotina sintética o derivada de la planta.

Este vacío ha sido explotado por la industria, que introduce las bolsas de nicotina en tiendas de conveniencia, facilitando su acceso a jóvenes.

Destacó que la comercialización en México data de 2024; sin embargo “la información epidemiológica sobre el consumo de bolsas de nicotina aún es limitada”.

En marzo de 2026 se presentó en la Cámara de Diputados una iniciativa para reformar la Ley General de Salud, con el objetivo de establecer un marco regulatorio para estos productos.

Entre las medidas propuestas están la prohibición de venta a menores, el registro sanitario y la obligación de advertencias sanitarias, buscando equiparar la regulación a la que enfrentan los productos de tabaco tradicionales.

Erick Ochoa, fundador de Salud Justa, coincidió en que “hay un gran vacío legal que no restringe la comercialización, la publicidad, la promoción ni el patrocinio” de las bolsas de nicotina.

Según Ochoa, esto ha generado que “haya patrocinios en los puntos de venta en las que te dan incluso muestras gratis... te hacen llegar más productos de los que en realidad estás pagando”.

Estrategias comerciales: promociones y captación de jóvenes consumidores

Infobae México documentó que durante aproximadamente un mes, al comprar la bebida alcohólica Buzz Ballz en una cadena de autoservicio, se ofrecía de regalo una caja de bolsas de nicotina de la marca Velo, aunque cabe mencionar que al soliticitarla te cobraban solo 1 peso para marcar la salida del producto.

A esto se sumo, que en esa misma ocasión estaba en la misma tienda un promotor de la marca Zyn, quien abordaba a los compradores que aceptaban la promoción de Velo, para entregarles muestras gratuitas y solicitar sus datos personales para futuros envíos.

Esta táctica evidencia una estrategia directa para captar a adolescentes y adultos jóvenes, como incluso lo señaló Hugo López Gatell, delegado de México ante la Organización Mundial de la Salud (OMS), en el marco de la Conferencia de las Partes (COP11) del Convenio para el Control del Tabaco.

Sandra Avilés advirtió que la industria busca “hacer creer a las personas, sobre todo a niñas, niños y adolescentes, que las bolsas de nicotina o productos como cigarros electrónicos son productos de uso ordinario”.

En esto coincidió Erick Ochoa, quien también acusó que la industria tabacalera en México aprovecha la falta de controles y la reciente legalización fiscal, que reconoce a las bolsas de nicotina como sujetos de tributación, pero sin imponer restricciones de comercialización.

“Esta apertura en la que se les reconoce como sujetos de impuestos abrió la legalización fiscal sin controles”, dijo el activista.

Según ambos especialistas, la industria tabacalera también utiliza alianzas con empresas de bebidas alcohólicas para potenciar el alcance de sus promociones.

Por su parte, Ochoa identificó a Philip Morris y British American Tobacco como las principales compañías detrás de estas estrategias, en coordinación con distribuidoras de cerveza.

Datos epidemiológicos: primeros registros y tendencias de consumo

La ENCODAT 2025 (Encuesta Nacional de Consumo de Drogas, Alcohol y Tabaco) es la primera en México que incorpora preguntas sobre bolsas de nicotina.

Avilés reportó que “en la población de 12 a 17 años no se reportó uso de bolsas de nicotina en el último mes”.

Para el grupo de 18 a 65 años, el consumo mensual fue de 0.1%, equivalente a aproximadamente 103 mil 731 personas.

En contraste, el uso de cigarro electrónico sigue en aumento, especialmente entre adolescentes, donde la prevalencia mensual alcanzó 3.1%.

Las autoridades reconocen que el registro sobre bolsas de nicotina es limitado, debido a que su comercialización en México comenzó apenas en 2024.

“No se cuenta con referencias históricas nacionales que permitan determinar su consumo”, precisó Avilés.

La encuesta también indica una reducción general en el consumo de tabaco fumado, pero un aumento sostenido en el uso de productos emergentes como vapeadores y bolsas de nicotina.

El fenómeno es observado con preocupación por el sector salud, ante la rápida adaptación de la industria para sortear las restricciones existentes.

Daños a la salud y adicción en adolescentes

Avilés advirtió que una de las tácticas de la industria tabacalera es promover las bolsas de nicotina como una opción menos riesgosa que los productos tradicionales, apelando al discurso de reducción de daños.

“La última campaña de comunicación también habló sobre el consumo de bolsas de nicotina y las estrategias que se utilizan, a lo mejor, mencionar que son menos dañinas, ¿no? Que a lo mejor son una alternativa sin humo. Eso también es otra, otra estrategia, decir que es una alternativa sin humo, lo cual no lo vuelve menos dañino”, señaló.

No obstante, explicó que la Organización Mundial de la Salud (OMS) advierte que la nicotina es sumamente adictiva y perjudicial, especialmente en adolescentes y jóvenes.

Detalló que la exposición a la nicotina durante la adolescencia puede afectar el desarrollo cerebral, con repercusiones en la atención y el aprendizaje, además de incrementar el riesgo de adicciones futuras.

El consumo sostenido de nicotina puede producir dependencia y síndrome de abstinencia, caracterizado por irritabilidad, cambios de ánimo y dificultades para dormir.

Entre los efectos físicos se incluyen: irritación, dolor, aftas, abscesos y lesiones en la cavidad oral, además de alteraciones gingivales y posibles daños periodontales.

Avilés advirtió que las bolsas de nicotina pueden contener niveles muy altos de nicotina, lo que aumenta el riesgo de adicción.

Además, se han detectado sustancias como nitrosaminas, formaldehído y cromo, asociadas con cáncer en cavidad oral, faringe y órganos internos.

Ochoa agregó que la industria apuesta por “adicciones cruzadas”, ya que suele asociar la promoción de bolsas de nicotina con bebidas alcohólicas, aprovechando la desinhibición producida por el alcohol para captar consumidores jóvenes y favorecer el consumo simultáneo de ambos productos.

Sociedad civil y demandas de regulación

El colectivo Salud Justa y otras organizaciones antitabaco han pedido al Congreso y al gobierno federal fortalecer la legislación para incluir a las bolsas de nicotina bajo las mismas restricciones que el tabaco y los cigarros electrónicos.

Entre las propuestas destacan la prohibición de venta a menores, la regulación estricta de la publicidad y la obligatoriedad de advertencias sanitarias en los empaques.

Ochoa insistió en que la actual fiscalización prioriza la recaudación por encima de la protección a la salud pública.

“En ese análisis económico sobre los beneficios de recaudación fiscal, no se consideró el aumento de enfermedades... ni la morbimortalidad de la adicción a la nicotina”, puntualizó.

Tanto autoridades como sociedad civil consideran urgente implementar campañas de prevención y sensibilización, similares a las que se han realizado entorno al tabaco y el fentanilo, para alertar sobre los riesgos de la nicotina en adolescentes.

Avilés puntualizó que la Secretaría de Salud ya ha comenzado a incluir el tema en campañas nacionales, especialmente en el marco del Día Mundial sin Tabaco, pero advirtió que la industria avanza más rápido que la regulación.

“Solo el cierre de este vacío legal y la aplicación de controles estrictos pueden evitar que miles de jóvenes queden expuestos a una nueva generación de productos adictivos”, concluyó.

En varias carreteras de Oviedo, al norte de España, los conductores se han topado con una serie de anuncios que han generado revuelo en redes sociales y debates locales.

El motivo: la aparición de cinco vallas publicitarias que proclaman al mandatario salvadoreño Nayib Bukele como “presidente universal”. La iniciativa, que rápidamente se volvió viral en plataformas digitales, fue financiada por un empresario español que ha declarado su admiración por el funcionario.

Las imágenes muestran a Nayib Bukele saludando con la bandera de El Salvador de fondo y una banda presidencial, acompañadas de la frase que lo eleva a la categoría de líder global.

El contenido ha captado la atención no solo de la comunidad salvadoreña en el exterior, sino también de usuarios españoles que han compartido fotografías y comentarios sobre el inusual despliegue publicitario.

Detrás de la campaña se encuentra Tino Vidal, un empresario publicitario de 71 años, quien ha manifestado en diversas ocasiones su respaldo a las políticas del presidente salvadoreño.

Según Vidal, la decisión de instalar las vallas responde a su convicción personal de que Bukele representa un modelo de gestión digno de reconocimiento internacional. El empresario, que se describe como un “fan total”, señaló que ha hecho llegar imágenes del despliegue al propio mandatario.

La viralidad de las imágenes ha provocado discusiones entre figuras políticas de la región, incluyendo a representantes de partidos socialistas y de la formación Vox. La controversia gira en torno al mensaje de las vallas y sobre el significado de calificar a un mandatario extranjero como “presidente universal” en territorio español.

A pesar de la situación, Nayib Bukele no ha realizado comentarios públicos sobre la campaña ni sobre la reacción en redes sociales.

En El Salvador, el presidente continúa consolidando una imagen que trasciende fronteras. De acuerdo con el último ranking publicado por la firma CB Global Data el 12 de agosto de 2026, Bukele encabeza la lista de mandatarios mejor evaluados en Latinoamérica, con un 68.7 % de aprobación, cifra que refleja un crecimiento respecto al mes anterior. El informe, elaborado tras entrevistar a casi cuatro mil salvadoreños, señala que el 40.3 % califica como “muy buena” la gestión del presidente, mientras que el 28.4 % la considera “buena”.

El estudio atribuye el respaldo sostenido de Bukele principalmente al impacto de sus políticas de seguridad pública, como el Plan Control Territorial y el régimen de excepción para combatir a las pandillas. Estas estrategias han despertado interés en otros países de la región, donde varios gobiernos y legisladores han explorado la posibilidad de adaptar el denominado “modelo Bukele” en sus propias jurisdicciones.

A nivel sanitario, la gestión del presidente ha sido mencionada entre los factores que inciden en su imagen pública.

El empresario español que financió las vallas considera que la construcción de hospitales y el mejoramiento de la infraestructura de salud bajo el gobierno de Bukele son logros relevantes, en una coyuntura regional donde la atención médica sigue siendo un desafío.

Desde 2019, el gobierno salvadoreño ha impulsado proyectos hospitalarios y ampliado sus servicios de salud, alineando el mensaje oficial con la percepción de avances en bienestar y calidad de vida.

El ascenso de Bukele en los índices de aprobación lo posiciona por encima de mandatarios como Claudia Sheinbaum (México 66.5 %), Keiko Fujimori (Perú 55 %) y Lula da Silva (Brasil 51.9 %), según el mismo informe. El contexto político salvadoreño se encuentra marcado por la expectativa de las elecciones presidenciales previstas para el próximo año, en medio de una atención internacional que sigue de cerca los pasos del mandatario.

La influencia de la publicidad de alimentos y bebidas en la infancia se ha convertido en una preocupación global. La Organización Mundial de la Salud (OMS) advirtió que estos mensajes comerciales se aprovechan de la falta de experiencia y credulidad de los menores, generando hábitos que pueden perjudicar su desarrollo y bienestar.

En México, la ausencia de una legislación que limite estas estrategias permite que la industria utilice incentivos como obsequios y personajes populares para motivar el consumo de productos perjudiciales para el bienestar de los niños y niñas, de acuerdo con la organización Actúa por la salud.

Hábitos de alimentación para niñas y niños de México

Frente a este escenario, existen acciones concretas para reducir el impacto de la publicidad de comida chatarra en los menores:

• Explicar a los niños que los productos promocionados suelen tener ingredientes que favorecen el aumento de peso y representan un riesgo para la salud, por lo que su consumo debe ser esporádico.
• Conversar con los pequeños sobre los anuncios y sus mensajes, con el fin de conocer su opinión y orientarles. Un ejemplo es preguntarles qué piensan de los comerciales que asocian superhéroes con ciertos productos.
• Supervisar el contenido televisivo que ven los hijos y aprovechar los anuncios de comida chatarra como oportunidad para dialogar sobre la relevancia de una dieta equilibrada.

Estas prácticas pueden contribuir a que las infancias desarrollen una visión crítica frente a la publicidad, fortaleciendo hábitos alimentarios que favorecen su salud a largo plazo.

¿Son saludables las bebidas vegetales en menores? Puntos clave sobre su aporte real

El debate sobre las bebidas vegetales ha cobrado relevancia debido a las dudas sobre su verdadero aporte nutricional, especialmente en la dieta infantil. Expertos advierten que, aunque representan una alternativa para quienes no consumen leche de vaca, estos productos suelen contener menos proteínas y micronutrientes esenciales, como calcio, yodo y vitamina B12, a menos que estén enriquecidos. Su consumo no se recomienda en menores de cinco años, ya que incrementa el riesgo de obesidad, caries y desnutrición.

Las alternativas vegetales, como las de avena, almendra o soya, lideran el mercado, pero su perfil nutricional varía considerablemente. La leche de vaca sigue destacándose por su aporte natural de proteínas de alta calidad y nutrientes clave para la salud ósea y el desarrollo. Además, el calcio de origen animal es más fácil de absorber y la mayoría de estos productos carecen de vitamina A y presentan cantidades insuficientes de yodo. Las versiones orgánicas, por normativa, no pueden ser enriquecidas, lo que limita aún más su valor nutricional.

Si bien algunos líquidos aportan menos grasas saturadas y pueden contener fibra, se recomienda revisar cuidadosamente el etiquetado y asegurarse de que estén enriquecidas. Para quienes optan por eliminar los lácteos, es fundamental diversificar la dieta y considerar suplementos, especialmente en grupos vulnerables como niños y mujeres en edad fértil.

A más de un año del final del programa, Bruno Pinasco decidió contar detalles inéditos sobre las conversaciones que sostuvo con América Televisión antes de concretar el cierre definitivo. El conductor confesó que puso una única condición para aceptar que ‘Cinescape’ dejara de emitirse: celebrar primero los 25 años del programa, una cifra que consideraba simbólica y que representaba el cierre perfecto para uno de los proyectos más importantes de su carrera.

Bruno Pinasco revela la condición que puso para despedirse de ‘Cinescape’

Durante una reciente entrevista, Bruno Pinasco recordó que el proceso para cerrar ‘Cinescape’ no fue inmediato. Aunque comprendía que el programa atravesaba un contexto complicado desde el punto de vista comercial, sintió que aún faltaba cumplir una meta importante antes de bajar el telón.

Por ello, decidió conversar con los directivos de América Televisión y plantear una condición que consideraba indispensable para despedirse del público.

"Yo pedí, la única condición que puse fue celebrar los 25 años, o sea cumplir el ciclo de los 25 años y ahí ya este bueno decir muchas gracias y justamente aprovechar todo el impulso en digital para seguir haciendo contenido ya pero para otro público en otro formato“, expresó a RPP.

Bruno Pinasco explica por qué terminó ‘Cinescape’

Luego de recordar la negociación para cerrar el programa, Bruno Pinasco aprovechó para aclarar una de las principales dudas que aún tienen muchos seguidores: ¿por qué terminó realmente ‘Cinescape’?

El conductor fue enfático al señalar que la decisión nunca estuvo relacionada con una pérdida de audiencia ni con una disminución del interés del público.

Por el contrario, aseguró que el espacio continuó siendo líder dentro de su segmento y mantuvo una comunidad de seguidores muy fiel durante todos esos años.

"‘Cinescape’ cumplió 25 años y básicamente el programa decidimos en mutuo acuerdo con América que llegara a su fin, no por un tema de popularidad ni de audiencia porque el programa siempre fue líder en su audiencia, siempre tuvo un respaldo de un público muy de nicho obviamente, pero fue un tema comercial básicamente“, explicó.

La caída de la publicidad marcó el destino del programa

Para Bruno Pinasco, el verdadero motivo detrás del final de ‘Cinescape’ estuvo relacionado con los cambios que ha experimentado el mercado publicitario durante los últimos años. Según explicó, la inversión en televisión tradicional disminuyó considerablemente debido al crecimiento de las plataformas digitales y las nuevas formas de consumo de contenido.

Ese escenario terminó afectando directamente la sostenibilidad económica del programa. "Como sabemos la tanda publicitaria en los medios tradicionales ha bajado bastante por toda esta explosión digital que hay y el programa dejó de ser rentable comercialmente, entonces nosotros somos una coproductora con América y sí pues al ver que era un poco difícil mantener la operación“, comentó.

El conductor explicó que ‘Cinescape’ funcionaba bajo un modelo de coproducción con América Televisión, por lo que la rentabilidad comercial era un aspecto fundamental para garantizar su permanencia al aire. Cuando ese equilibrio dejó de existir, ambas partes coincidieron en que lo más adecuado era cerrar el ciclo del programa.

‘Cinescape’ marcó una generación de amantes del cine

Desde su estreno, ‘Cinescape’ se convirtió en uno de los pocos espacios especializados en cine y entretenimiento que logró mantenerse vigente durante tantos años en la televisión peruana.

El programa acercó al público nacional a las principales producciones de Hollywood, presentó entrevistas con actores y directores de talla internacional y cubrió algunos de los eventos cinematográficos más importantes del mundo.

Gracias al trabajo de Bruno Pinasco, el espacio también consolidó una identidad propia basada en un lenguaje cercano, entrevistas exclusivas y una cobertura constante de la cultura pop.

Durante sus 25 años de emisión, el programa logró adaptarse a distintas generaciones de espectadores, convirtiéndose en un referente para quienes buscaban información sobre estrenos, series y videojuegos.

Bruno Pinasco apuesta ahora por el contenido digital

Aunque la despedida de ‘Cinescape’ marcó el final de una etapa importante en su carrera, Bruno Pinasco dejó claro que no piensa alejarse del entretenimiento.

De hecho, uno de los motivos por los que aceptó cerrar el programa fue precisamente la posibilidad de concentrar sus esfuerzos en nuevos formatos digitales, donde actualmente se encuentra gran parte del público.

El conductor considera que las plataformas digitales permiten desarrollar contenidos con mayor libertad y conectar con nuevas audiencias que consumen información desde celulares, tabletas y computadoras.

Ese cambio, explicó, responde a la evolución natural de la industria audiovisual, donde cada vez más creadores migran hacia formatos bajo demanda y redes sociales.

Cuando una empresa contrata a una agencia de marketing queda claro que lo hace para buscar mayor visibilidad, visitas en su sitio, consultas y compras. Sin embargo, el concepto que suele brillar por su ausencia en estas charlas preliminares es el elefante blanco de las reuniones futuras.

El problema evidente que las agencias y el cliente ignoran, y que no saben que deberían trabajar desde el comienzo, es el famoso CPA: se trata del costo por adquisición, o dicho en criollo, cuánto le va a salir a la empresa cada conversión adquirida. En el caso de un ecommerce, por ejemplo, cuánto le cuesta en promedio conseguir una venta en su sitio web. Por supuesto que este número es variable, y depende sobre todo del ticket promedio. No es lo mismo una empresa que vende un zapato premium de cuero verdadero, que un ecommerce de cotillón con productos descartables. Por eso, este concepto debería estar en el centro de la estrategia inicial.

Cuando la agencia invierte en campañas, tenemos que tener definido dentro de los objetivos, cuánto nos va a costar conseguir un lead, una reserva, un registro en un formulario a través de las creatividades publicitarias. Si nosotros invertimos 100, y conseguimos 10 resultados, tendremos un CPA de 10. CPA = Inversión publicitaria ÷ Cantidad de conversiones Este es el indicador clave, más allá de las “vistas” o los “me gusta” o de los seguidores nuevos, ya que es el que te dice si la publicidad realmente te está colaborando en la dirección correcta para el negocio.

Cuando un dueño de pyme delega la publicidad, muchas veces deja también la definición de qué es “éxito”

Muchas pymes miran métricas como alcance, clics o interacciones y piensan “la campaña anda bien”. Pero esas métricas no dicen si estás ganando o perdiendo plata, que es lo que en definitiva le interesa al dueño de una pyme y es lo que termina de definir el futuro de la agencia a la larga. A la hora de invertir en campañas publicitarias, la pregunta correcta no es “¿cómo viene la campaña?” sino “¿cuál es el CPA y ese resultado promedio, es rentable para mi negocio?”

Cuando un dueño de pyme delega la publicidad, muchas veces deja también la definición de qué es “éxito”. Y ahí aparece el problema: Para la agencia, “éxito” puede ser: muchos clics, mucho alcance, mucho engagement. Para el dueño de la pyme, éxito debería ser: vender más de lo que gasta en publicidad, con margen. Si el dueño de la pyme no tiene claro su CPA objetivo –el máximo que puede pagar por una venta y seguir siendo rentable–, no hay forma de evaluar si la agencia está haciendo un buen trabajo o no. Confiar “a ciegas” en reportes con números que suenan bien, pero no dicen nada sobre el bolsillo es una estrategia que tiene patas cortas y que suele terminar con el cambio de agencia como si resetear el equipo resolviera el problema.

La solución es entender que delegar la publicidad no significa desentenderse del problema. Delegar implica saber qué preguntar, tener las herramientas a disposición y los indicadores clarificados para poder trabajar como aliados del negocio.

Las preguntas que una pyme debería hacerle a la agencia en cada reunión de performance deberían ser ¿Cuál es el CPA actual de la campaña? ¿Está por debajo de mi margen de ganancia? Si el CPA sube, qué van a ajustar: la segmentación, la creatividad o el presupuesto? El dueño de la pyme no necesita saber manejar Meta Ads, la plataforma desde donde se disparan los anuncios en Instagram y Facebook. Lo que sí necesita entender es su CPA, para poder hablar con su agencia de igual a igual, en un idioma en común sobre lo más importante: la salud del negocio que llevan adelante.

La autora es especialista en Meta Ads, consultora de campañas publicitarias para pymes, docente de Marketing Digital y autora del libro GPS Emprendedor

Tras más de seis décadas como parte del paisaje urbano, la estructura comenzó a ser desmantelada en la semana del 24 de julio de 2026.

El proceso continúa, según reportes difundidos el 25 y 26 de julio. Fotografías recientes muestran la icónica fachada del edificio expuesta por primera vez desde la instalación del cartel, según informó el New York Post.

El anuncio está montado sobre el edificio conocido como la “Million Dollar Corner”, ubicado en 1313 Broadway. El inmueble de cinco pisos adquirió notoriedad cuando, en 1911, se vendió por un millón de dólares, una cifra inusual para la época.

Los orígenes de este rincón estratégico se remontan a la construcción de la tienda insignia de Macy’s entre 1901 y 1902, diseñada por A. W. Cordes y Theodore de Lemos para Isidor y Nathan Straus.

Cómo se formó la “Million Dollar Corner”

Macy’s no logró comprar esa esquina, que quedó en manos de Robert H. Smith, representante de la competidora Siegel-Cooper Company.

Tras fracasar un intercambio inmobiliario, la empresa decidió levantar su edificio alrededor del “holdout”, una maniobra que definió el carácter del lugar.

Décadas después, Macy’s firmó un acuerdo de alquiler a largo plazo para colocar su nombre y el característico letrero con forma de bolsa de compras en ese punto.

El cartel se transformó en un símbolo neoyorquino, visible durante el desfile de Acción de Gracias, la temporada navideña y a lo largo del año.

Según el New York Post, la estructura se integró al imaginario visual de la ciudad y se volvió una referencia para residentes y turistas.

Permisos, costos y negociaciones por el futuro del espacio

El deterioro de la estructura metálica motivó el inicio de las obras de desmontaje. El Departamento de Edificios de Nueva York otorgó los permisos necesarios para retirar el cartel y habilitar la instalación de dos nuevos anuncios.

Documentos obtenidos por el New York Post indican que el proceso demandará una inversión de USD 1,7 millones por parte de la Kaufman Organization, propietaria del edificio.

Ed Hart, director ejecutivo de Kaufman, confirmó la existencia de negociaciones con Macy’s: “Hay varias cosas en juego”, señaló, aunque evitó dar precisiones sobre el futuro del espacio y los detalles del nuevo desarrollo.

La remoción del cartel se había programado originalmente para el fin de semana del 5 de junio, pero fue postergada. El montaje de andamios comenzó el 6 de junio y abarcó la planta baja, donde funciona una sucursal de Sunglass Hut.

No fue hasta finales de julio que se iniciaron los trabajos visibles de desmontaje, lo que permitió ver la fachada original del inmueble después de más de seis décadas.

El antecedente judicial por el arriendo del cartel

El conflicto en torno al espacio publicitario tiene antecedentes judiciales. En 2021, Macy’s demandó a Kaufman Organization al considerar que la inmobiliaria planeaba arrendar el cartel a Amazon una vez vencido el contrato.

Según la cadena, el acuerdo firmado en 1963 prohibía explícitamente alquilar el espacio a competidores de forma indefinida.

Kaufman argumentó que no estaba vinculada por esa cláusula. El litigio desembocó en un acuerdo extrajudicial, lo que permitió que el cartel permaneciera en su sitio hasta este año.

Hasta el momento, no se definió qué tipo de anuncio reemplazará a la tradicional bolsa roja de Macy’s. La decisión final dependerá de las negociaciones entre la empresa y la propietaria del edificio, en un contexto de modernización de la zona y transformación del espacio comercial en Herald Square.

La desaparición del cartel marca el cierre de una etapa en la historia visual de Nueva York, mientras las obras de desmantelamiento avanzan desde el 24 de julio de 2026 y la emblemática “Million Dollar Corner” se prepara para una nueva identidad en pleno centro de Manhattan.

Microsoft comenzó a probar un nuevo formato de publicidad en Xbox que podría cambiar la experiencia de quienes utilizan el juego en la nube. La compañía está evaluando la reproducción de anuncios antes de iniciar partidas de algunos títulos que los usuarios ya poseen, una iniciativa que, por ahora, está limitada a participantes del programa Xbox Insider.

La prueba forma parte de los experimentos de la empresa para ampliar el acceso al streaming de videojuegos sin incrementar el costo para los jugadores. Sin embargo, la propuesta ya genera debate entre la comunidad, que durante años ha rechazado la incorporación de anuncios en videojuegos de pago.

Xbox prueba anuncios antes de iniciar las partidas

Según explicó Microsoft a través de Xbox Wire, los usuarios seleccionados podrán transmitir determinados juegos de su biblioteca personal sin costo adicional, aunque antes de comenzar la sesión deberán visualizar anuncios publicitarios.

La compañía indicó que las sesiones de juego tendrán una duración de hasta una hora y aclaró que la publicidad solo aparecerá antes del inicio de la partida, por lo que no interrumpirá el desarrollo del juego.

Esto significa que, al menos en esta fase de pruebas, los anuncios no aparecerán en medio de una misión, una partida competitiva o una escena importante, una práctica que anteriormente provocó fuertes críticas hacia otras empresas del sector.

La apuesta de Microsoft por el juego en la nube

Microsoft sostiene que la incorporación de anuncios puede convertirse en una alternativa para reducir las barreras de acceso al juego mediante streaming.

De acuerdo con la empresa, este modelo permitiría ofrecer más opciones para quienes desean jugar desde dispositivos compatibles sin necesidad de comprar una consola Xbox o contratar servicios adicionales.

La estrategia también busca fortalecer Xbox Cloud Gaming, una tecnología que permite ejecutar videojuegos en servidores remotos y transmitir la imagen al usuario a través de internet, evitando que el procesamiento se realice en el equipo del jugador.

Este sistema resulta especialmente atractivo en regiones donde adquirir una consola resulta más costoso o donde la disponibilidad de hardware es limitada.

Una idea que divide a la comunidad gamer

Aunque Microsoft intenta presentar la publicidad como un beneficio para ampliar el acceso al servicio, buena parte de los jugadores mantiene una postura crítica frente a cualquier forma de anuncios dentro de videojuegos.

La industria ya ha vivido casos similares que terminaron en controversia.

Uno de los más recordados ocurrió con NBA 2K21, cuando el título incorporó anuncios que no podían omitirse durante las pantallas de carga, pese a tratarse de un juego vendido a precio completo. La reacción negativa fue inmediata y muchos usuarios cuestionaron pagar por un producto que además mostraba publicidad.

Algo parecido sucedió con EA Sports UFC 4. Electronic Arts añadió anuncios en las repeticiones del juego, pero la presión de la comunidad obligó a retirarlos pocos días después de su implementación.

Estos antecedentes explican por qué cualquier iniciativa relacionada con publicidad dentro de videojuegos suele generar preocupación entre los jugadores.

Microsoft asegura que los anuncios buscan generar valor

En su explicación oficial, Xbox sostiene que la publicidad no necesariamente debe perjudicar la experiencia del usuario.

La compañía afirma que, cuando está bien implementada, puede convertirse en un mecanismo para disminuir los costos de acceso y ampliar la cantidad de personas que pueden disfrutar de determinados títulos.

Según Microsoft, el objetivo es que los anuncios “generen valor” y permitan crear nuevas formas de jugar sin aumentar el precio del servicio.

Por ahora, la empresa no detalló cuántos anuncios aparecerán antes de cada sesión ni cuánto tiempo durarán, aspectos que podrían influir en la aceptación de esta propuesta si finalmente llega al público general.

La publicidad gana espacio en la industria de los videojuegos

Xbox no es la única compañía que estudia nuevas formas de monetización mediante publicidad.

Electronic Arts también ha reconocido públicamente su interés por integrar anuncios y colaboraciones comerciales en sus videojuegos, especialmente en franquicias deportivas como EA Sports FC.

No obstante, sus directivos han señalado que cualquier integración debe resultar coherente con el contexto del juego para evitar afectar la experiencia de los usuarios.

En algunos casos, la publicidad ha tomado la forma de objetos cosméticos, ropa o accesorios inspirados en marcas reales, una fórmula que suele ser mejor recibida porque no interrumpe la jugabilidad.

Un nuevo modelo de negocio para el futuro del gaming

La prueba de Microsoft llega en un momento en el que las compañías buscan nuevas fuentes de ingresos frente al incremento de los costos de desarrollo y producción de videojuegos.

Durante los últimos años, la industria ha incorporado modelos como microtransacciones, pases de temporada, contenido descargable y ediciones especiales para aumentar la rentabilidad de los títulos.

Ahora, la publicidad previa al juego podría convertirse en otra alternativa, especialmente dentro de los servicios basados en la nube.

Por el momento, el experimento permanece limitado a un grupo reducido de usuarios de Xbox Insider y no existe confirmación de que llegue de forma definitiva al resto de jugadores.

La FIFA convirtió el Mundial 2026 en un torneo marcado por la lógica del espectáculo y la monetización. En los 78 partidos jugados en Estados Unidos hubo pausas de hidratación en todos los encuentros, entradas a precios récord y un show de medio tiempo en la final que llevó el descanso de 15 a 27 minutos.

El cambio alcanzó el juego, la experiencia en los estadios y el acceso económico de los hinchas, en un certamen de 39 días que comenzó en diciembre pasado con Donald Trump bailando “YMCA” y terminó con futbolistas españoles recibiendo anillos de campeones, mientras la FIFA ofrecía réplicas por USD 12.000.

Según indicó The Athletic, la “americanización” del Mundial no nació en 2026. Ya existían ceremonias de apertura, fuegos artificiales, cuentas regresivas antes del saque inicial, anfitriones dentro de los estadios y música pop en la previa, pero la entidad rectora del fútbol usó su paso por Estados Unidos para profundizar esa deriva comercial y sumar elementos de consumo masivo, desde camisetas de ciudades sede en edición limitada hasta la venta del césped como mercancía.

Entradas, reventa y precios

El primer punto de quiebre apareció antes de que empezara la competencia. La FIFA ya había obtenido millones de dólares al vender el “derecho a comprar” entradas y luego elevó todavía más su recaudación con boletos a precios récord, aumentos entre una fase y otra de venta y una estrategia apoyada en el mercado de reventa estadounidense, mucho menos regulado.

Ese esquema provocó acusaciones de “traición” y engaño, además de investigaciones por parte de autoridades públicas en Estados Unidos y Europa, de acuerdo con The Athletic.

Para 2030, el medio consideró probable una baja en los valores, aunque seguirían entre los más altos de la historia del torneo.

La razón no sería un cambio de filosofía, sino el contexto legal y económico de España, Portugal y Marruecos, los tres principales coanfitriones de la próxima Copa del Mundo.

En 2026, la FIFA no restringió la reventa: lanzó su propia plataforma y tomó una comisión del 30% sobre cada compra.

En el siguiente Mundial, ese argumento tendrá menos margen. Las entradas para partidos domésticos en los tres países mediterráneos y en buena parte de Europa y África suelen costar menos de USD 100.

Portugal tiene leyes que limitan la reventa y en España hubo intentos dentro del gobierno para endurecer los controles. A eso se suma un nivel de ingresos menor al de América del Norte.

El secretario general de FIFA Mattias Grafström fue consultado en abril por el malestar que generaron los precios.

“Siempre entenderé a los aficionados y sus opiniones, pero hay una gama bastante amplia de precios de entradas”, dijo a The Athletic. “Y también es una realidad del mercado en América del Norte”.

Cuando le preguntaron si temía que esa bronca dañara el legado del torneo, Grafström defendió el destino de los ingresos: “El legado también es lo que podremos hacer con el dinero… en 211 países”, afirmó.

“Este es un legado real, a través del programa Forward, para desarrollar de verdad el fútbol en nuestras asociaciones miembro. Y eso tendrá un impacto real”.

Las pausas y el negocio televisivo

La queja más repetida durante el campeonato fue otra: las pausas de hidratación. La FIFA las impuso en todos los partidos de 2026, incluso en los 39 disputados bajo techo y en climas controlados, donde para muchos aficionados y observadores no respondían a una necesidad deportiva sino a una lógica comercial.

El efecto fue inmediato. Interrumpieron el impulso, el ritmo y la continuidad de los encuentros, y además dieron a los entrenadores una oportunidad adicional para reorganizar tácticamente a sus equipos.

En la práctica, muchos partidos dejaron de sentirse como dos tiempos y pasaron a parecerse a cuatro cuartos.

La organización no dijo de forma explícita que la medida sea permanente, pero el análisis de The Athletic apuntó a que será difícil revertirla.

El motivo principal no estaría en el ingreso directo de 2026, porque la mayoría de los contratos de transmisión ya estaban firmados cuando la decisión se adoptó a fines del año pasado, sino en el precedente que deja para futuras negociaciones.

Si las cadenas saben que podrán vender espacios publicitarios en mitad del juego, estarán dispuestas a pagar más por los derechos de transmisión de 2030 y 2034.

David Levy, ejecutivo con experiencia en televisión, lo resumió así en declaraciones a ESPN: “Sería difícil dar marcha atrás una vez que se ha demostrado que las pausas de hidratación funcionan por los dólares asociados. Y si no son pausas de hidratación, será otra cosa”.

Gianni Infantino defendió la medida el mes pasado y negó un interés económico inmediato. “No hay ingresos adicionales para la FIFA, ya que todos los acuerdos comerciales se firmaron con mucha antelación. Así que no es un asunto financiero para nosotros. Para nosotros, es puramente una cuestión deportiva”, sostuvo.

El presidente agregó que el calor fue “la razón principal”, aunque no la única: “Lo que nos importa aún más es garantizar que todos los equipos, en cada partido, jueguen en las mismas condiciones”, dijo.

“Queremos asegurar condiciones iguales para todos, y por eso estas pausas se implementan en cada partido”, agregó.

Ese razonamiento puede volver a aparecer pronto. En junio y julio, las temperaturas en España, Portugal y Marruecos pueden llegar a los 27°C y 32°C (80°F y 90°F); el Mundial femenino de 2031 regresará a Estados Unidos con algunos partidos en México, Jamaica y Costa Rica; y el masculino de 2034 se jugará en Arabia Saudita, en una época todavía no definida por el calor extremo.

El espectáculo en los estadios

La impronta estadounidense se vio sobre todo en la experiencia dentro y alrededor de los estadios. En recintos como SoFi Stadium, cerca de Los Ángeles, o AT&T Stadium, cerca de Dallas, las pantallas gigantes dominaron la escena visual, mientras los aficionados recibían pedidos para ponerse de pie durante el himno nacional de Estados Unidos, listas musicales locales, actuaciones en vivo, cámaras sobre el público, medidores de decibeles y animadores que exigían ruido desde el sonido oficial.

En una semifinal en AT&T Stadium, Steve Aoki actuó como DJ antes del partido y Zac Brown Band interpretó “Chicken Fried” en el entretiempo.

La sensación, según The Athletic, fue que quedaba poco espacio para que los hinchas construyeran por sí mismos la atmósfera del partido, aunque durante el juego sí hubo cánticos y canciones espontáneas.

La final llevó esa lógica más lejos que nunca en el fútbol. Hubo tres himnos nacionales cantados en vivo, un prólogo con Tom Cruise y un espectáculo de medio tiempo con Madonna y Justin Bieber que alargó el intervalo mucho más allá de lo habitual.

Para la FIFA, ese formato también cumplió una función de expansión de audiencia. El show recibió burlas, pero al mismo tiempo atrajo espectadores que no habrían seguido la final por el fútbol en sí.

La idea, planteó The Athletic, fue similar a la de la NFL con el Super Bowl: atraer a públicos que llegan por la música o las celebridades y usar ese interés como puerta de entrada al deporte.

No todo lo visto en 2026 necesariamente se repetirá de la misma manera. El medio previó que algunos excesos se reduzcan en 2030 para ajustarse a la sensibilidad de españoles, portugueses y marroquíes, con más peso de la cultura futbolística local y menos énfasis en celebridades, porristas o sobrevuelos militares.

Andrea Valdiri dejó impactados a sus seguidores y a la audiencia colombiana al revelar en televisión el monto que cobra por una publicación promocional en su cuenta de Instagram.

La trayectoria de la barranquillera en el entorno digital la posiciona como una de las figuras más influyentes del país y Latinoamérica. Su presencia en redes sociales supera los nueve millones de seguidores en Instagram y más de cuatro millones en TikTok, lo que ha convertido su perfil en una vitrina codiciada para marcas nacionales e internacionales.

La empresaria, durante su participación en el programa Jessica en Punto, explicó que sus honorarios publicitarios se calculan con base en la envergadura de cada empresa: “Eso es dependiendo de las empresas, tú no le puedes cobrar igual a una multinacional que a un emprendimiento que apenas está empezando”, mencionó.

La cifra, que alcanza los 8.000 dólares por una historia, expone el alcance comercial y el valor de mercado de la creadora de contenido barranquillera. La influencer detalló que sus tarifas varían según el tipo de marca que la contrate, pero reconoció que en algunas ocasiones ha llegado a facturar sumas cercanas a los 120 millones de pesos colombianos por una sola fotografía publicitaria.

De acuerdo con la propia Valdiri, marcas que desean visibilidad dentro de su audiencia deben invertir sumas que pueden alcanzar los miles de dólares por una historia en Instagram. Para publicaciones más elaboradas, como fotografías junto a vehículos de alta gama, la tarifa puede ascender hasta los 50.000 dólares. Estas cifras confirman el alto poder de convocatoria y conversión que ostenta la marca personal de la creadora de contenido.

Tarifas escalonadas y modelo de negocio

La estrategia de Valdiri en el campo de la publicidad digital se basa en un sistema de tarifas escalonadas. Durante su intervención televisiva, la creadora de contenido enfatizó que el costo de sus servicios depende del tipo de cliente, separando claramente a los grandes conglomerados de los emprendimientos emergentes.

El modelo de negocio de la empresaria se apoya en la personalización de sus colaboraciones. Esto le permite negociar condiciones y montos de acuerdo a la visibilidad, el formato de la publicación y la temporalidad de la campaña. Según ella, la negociación directa con marcas le ha permitido mantener independencia y flexibilidad en la gestión de su imagen.

Contexto personal y repercusiones mediáticas

El anuncio de las tarifas coincidió con un momento de alta exposición mediática para Andrea Valdiri. Recientemente, la creadora de contenido confirmó el fin de su relación con Juan Daniel Sepúlveda, hecho que generó numerosos comentarios en redes sociales y medios especializados. La ruptura, que se produjo tras casi tres años de relación, fue comunicada por ambos como una decisión tomada en buenos términos.

A pesar del revuelo causado por la noticia, Valdiri optó por mostrarse activa en redes, participando en eventos como el realizado en República Dominicana junto a la artista La Perversa.

Durante su estancia, publicó imágenes y videos que atrajeron elogios y críticas, en un escenario marcado por el interés público en su vida personal y profesional. “Estoy feliz aquí, me tratan como en casa y me hacen sentir especial”, explicó la empresaria.

La revelación de las tarifas y la gestión mediática de su vida privada reavivaron el debate sobre el modelo de negocio de las influencers en Colombia.

Parte de la audiencia ha especulado sobre la autenticidad de la ruptura y la posibilidad de que ciertas noticias formen parte de estrategias de marketing. A esto se suma el interés por conocer cómo opera la industria digital en el país y cuáles son las condiciones para acceder a los servicios de figuras como Andrea Valdiri.

En días de Mundial, mucha gente abre el navegador y escribe lo mismo: “fútbol en vivo gratis”. En los primeros resultados suelen aparecer nombres como Roja Directa, Fútbol Libre o Pirlo TV, con la promesa de una transmisión “HD” sin pagar. El problema es que, apenas se entra, la experiencia se vuelve casi imposible: ventanas emergentes, redirecciones, avisos de “virus”, apuestas y botones falsos por todos lados.

Importa hoy porque esa publicidad no es un accidente. Es el motor del negocio y, al mismo tiempo, una capa de riesgo. En un partido decisivo, el usuario tiene prisa, baja la guardia y hace clic donde no debe. Esa combinación de urgencia y desinformación convierte el “ver gratis” en una puerta de entrada a fraudes, robo de credenciales y malware.

La razón principal: así se financia el streaming pirata

Una transmisión ilegal no puede cobrar como un servicio oficial, pero sí puede monetizar cada visita. El modelo típico se basa en publicidad agresiva y, en muchos casos, en redes publicitarias de baja reputación que sí aceptan campañas que plataformas legítimas rechazarían.

Por eso la página carga anuncios en capas: banners, pop-ups, pop-unders (ventanas que quedan detrás), redirecciones y scripts que se activan con cualquier clic. A mayor tráfico, mayor ingreso. Y durante el Mundial, el tráfico se dispara.

El segundo factor: casi todo lo que se ve son clones

Muchos dominios “históricos” fueron bloqueados o cerrados tras procesos legales. Lo que aparece hoy en buscadores suele ser una mezcla de clones, espejos y sitios con nombres parecidos. Algunos compran publicidad para posicionarse arriba; otros se sostienen con técnicas de SEO agresivas.

Esa fragmentación explica por qué el usuario entra a una web que “se parece” a la de siempre, pero se comporta peor: más anuncios, más redirecciones y más intentos de instalar cosas.

Por qué el “Play” no reproduce nada

El exceso de publicidad no solo busca impresiones. También busca clics en el lugar equivocado. En este ecosistema, el botón de reproducción es parte del engaño.

1) El “Play” fantasma

Se hace clic para ver el partido y se abren tres ventanas más. Algunas llevan a apuestas; otras a supuestas encuestas; otras a avisos de seguridad falsos. El objetivo es que el usuario siga clicando hasta caer en un formulario o descarga.

2) La falsa pantalla de registro

Muchos sitios piden registrarse “gratis” o ingresar una tarjeta “para validar que no es un bot” o “activar HD”. Ese paso no existe en plataformas legítimas de streaming gratuito. Es una técnica clásica de phishing para capturar datos.

3) La trampa de las “actualizaciones” y los APK

Otra táctica es afirmar que el reproductor está desactualizado y ofrecer una app externa. En Android, eso suele ser un APK instalado por fuera de la tienda. Ahí el riesgo sube: un instalador fraudulento puede incluir troyanos o spyware.

Qué gana el atacante con tanta publicidad

En el mejor de los casos, el usuario solo recibe un bombardeo de anuncios y pierde tiempo. En el peor, entrega acceso.

Las ganancias potenciales incluyen:

• Datos personales para campañas de fraude posteriores
• Credenciales de correo o redes para secuestro de cuentas
• Números de tarjeta para cargos no autorizados
• Instalación de malware que roba contraseñas o controla el dispositivo

Por eso la regla es simple: si la web exige “pasos extra” para ver el partido, el producto no es la transmisión. El producto es el usuario.

Señales para identificar que no es seguro (antes de tocar)

• Dominio con extensiones raras o variaciones de nombre
• Ventanas que se abren con cada clic, incluso en zonas vacías
• Avisos urgentes: “su teléfono está infectado”, “actualice ahora”
• Promesas absolutas: “sin anuncios”, “HD garantizado”, “sin cortsinoes”
• Solicitud de tarjeta, contraseña o permisos del sistema

Cuando una página “gratis” está llena de anuncios, no es un defecto: es la forma de operar. En el Mundial, esa publicidad se vuelve más agresiva porque el tráfico vale más y el usuario está más expuesto. La mejor defensa es frenar un segundo, revisar el dominio y elegir fuentes legales: el partido termina hoy, pero un robo de datos puede durar meses.

La repentina muerte del publicista Ramiro Agulla, este jueves a las 4 de la madrugada por un cuadro que se agravó tras una neumonía y derivó en un shock séptico, sacudió al universo creativo argentino por el abrupto final de una de las mentes que más influenciaron la publicidad local de los años noventa y comienzos de los 2000. Su estado de salud se complicó después de haber sido hospitalizado por una infección.

La dimensión de su carrera quedó reflejada en el reconocimiento internacional que obtuvo la agencia que fundó junto a Carlos Baccetti: el ranking Gunn Report de Estados Unidos la eligió tres veces como la quinta mejor del mundo, en 2007, 2008 y 2010, y dos veces como la segunda, en 2006 y 2009.

“Solo cambia la ubicación del logo... pero los amigos no desaparecen... solo mueren. Siempre vivo para mí”, posteó desde su cuenta oficial de X su eterno ladero publicitario, Carlos Baccetti, reflejando el apellido de su socio en una nube y el suyo sobre el césped, solo separados por el símbolo ampersand (&): un destello de creatividad en medio de tanto dolor.

Agulla fue uno de los autores de campañas que pasaron del aviso comercial al habla cotidiana, como La llama que llama, y también de piezas políticas que marcaron una época, como el spot de Fernando de la Rúa con el latiguillo “dicen que soy aburrido”. Su trabajo con Bacetti también dejó otro hito en la memoria publicitaria argentina: “El Oso” para Quilmes.

Una dupla que forjó la publicidad de los ´90

Nacido en 1964 en Río Gallegos, Agulla se radicó desde muy chico en Buenos Aires. Hizo el secundario en el Colegio Champagnat y estudió en la escuela de la Asociación Argentina de Agencias de Publicidad, en una formación ligada también al recorrido de su padre en el mundo de los medios y la comunicación.

Sus primeros pasos en la industria fueron en León Chocrón, una pequeña agencia que trabajaba con distribuidoras de cine. Más tarde pasó por J. Walter Thompson, mientras Bacetti desarrolló parte de su carrera en Ricardo De Luca y Lautrec Nazca Saatchi & Saatchi.

Antes de consolidar su sociedad, ambos tuvieron un paso por Verdino Bates. En 1994 fundaron la agencia Agulla & Baccetti, que después se asoció con el Grupo Lowe & Partners Worldwide.

Entre las piezas más premiadas de esa etapa apareció “Gueropa!” para Renault Clio MTV, en 2001. Ese trabajo ganó un león de oro en Cannes en la categoría Automóviles, una de las más competitivas de ese momento.

La repercusión de sus campañas no se limitó a los premios. Varias de sus ideas, construidas desde un registro humorístico o desde apelaciones a la identidad nacional, se integraron al imaginario popular argentino.

Agulla también llevó la lógica publicitaria a la política

La influencia de Agulla no quedó reducida al mercado comercial. Junto con Bacetti, fue uno de los pioneros del marketing político moderno en la Argentina y participó en una etapa que redefinió la relación entre publicidad y campañas electorales.

Además de la campaña presidencial de Fernando de la Rúa en 1999, (con el spot que comienza con la frase “Dicen que soy aburrido”) que se inmortalizó en el mundo político de entonces, la dupla también trabajó en estrategias de comunicación para gobernadores y legisladores. Agulla también creó otro spot muy difundido en 2003, identificado por el grito “Vamos Menem”.

A lo largo de su carrera trabajó con Carlos Menem, Francisco de Narváez, Sergio Massa, Sebastián Piñera, Vicente Fox y John McCain. Pero nunca quiso trabajar con el kirchnerismo.

En una entrevista de 2022 con Infobae, explicó esa decisión en términos personales: “A mí, el kirchnerismo me llevó dos hijos a vivir afuera, así que ahora estoy más enojado que nunca con eso. Se fueron bien, están bien. Los contrataron, pero sus novias eran parte de la familia y me sacaron cuatro sillas de un asado de pique”.

Su mirada sobre la comunicación política también estaba atravesada por una idea central sobre el vínculo entre los candidatos y el público. Para Agulla, lo decisivo no era el contenido programático en sí mismo, sino la credibilidad que lograra transmitir quien hablaba.

Así lo describía: “No me gusta”. “Está bien, a éste le creo”. “No, a mí no me gusta”. Te ven. No entra una ni una sola idea ni una sola palabra ni una sola frase al living o al dormitorio de una casa, entran emociones. Entonces, no importan las ideas y la plataforma, es mentira lo que la gente dice. Votan por otra cosa”.

La muerte de Agulla también motivó mensajes públicos de Carlos Baccetti en redes sociales, como la historia de Instagram que le dedicó Antonio de la Rúa, hijo del fallecido expresidente argentino. “Feliz viaje hermano”, escribió su socio al compartir una foto de ambos cuando eran jóvenes.

El publicista Ramiro Agulla, conocido por sus conocidas y exitosas campañas publicitarias en los años noventa, falleció hoy a las 4 de la madrugada, luego de que su estado de salud se agravó por una neumonía.

Según informaron fuentes a Infobae, el cuadro empeoró tras ser hospitalizado. La evolución derivó en un shock séptico.

Considerado uno de los creativos publicitarios más influyentes de la década de los 90 y principios de los 2000, con recordadas piezas como “La llama que llama” y el spot con el latiguillo de campaña “dicen que soy aburrido” del expresidente Fernando de la Rúa, Agulla formó una dupla reconocida junto a Carlos Baccetti. Juntos recibieron múltiples premios en el ámbito de la publicidad y, posteriormente, incursionaron con éxito en el desarrollo de campañas políticas nacionales y provinciales.

Desde las redes sociales, Baccetti compartió mensajes alusivos a la partida de su amigo. “Feliz viaje hermano”, escribió, al compartir una foto de jóvenes. También ilustró su pesar con una vieja identidad de marca de la empresa. “Solo cambia la ubicacion del logo...pero los amigos no desaparecen...solo mueren. Siempre vivo para mí”, agregó en otro posteo.

Ramiro Agulla nació en 1964 en Río Gallegos, y se radicó desde muy chico en Buenos Aires. Cursó el secundario en el tradicional Colegio Champagnat y, siguiendo en parte el camino marcado por su padre, ligado a los medios y la comunicación, estudió en la escuela de la Asociación Argentina de Agencias de Publicidad. Dio sus primeros pasos en la industria en León Chocrón, una pequeña agencia que trabajaba con distribuidoras de cine.

Entre los trabajos más recordados de Agulla y Baccetti, además de “La Llama que llama” para la empresa Telecom/Personal, el trabajo de los publicitarios tuvieron una intensa repercusión, con un registro humorístico que se convirtieron en parte del imaginario popular argentino. Otro hito fue “El Oso” para Quilmes, una creatividad que apeló a la identidad nacional y obtuvo una notable repercusión.

Antes de consolidar su sociedad, Agulla trabajó en J. Walter Thompson, mientras que Baccetti lo hizo en Ricardo De Luca y Lautrec Nazca Saatchi & Saatchi. En 1994, tras un paso exitoso por Verdino Bates, fundaron la agencia Agulla & Baccetti, que más tarde se asoció con el Grupo Lowe & Partners Worldwide.

En el ranking Gunn Report de Estados Unidos, la agencia fue seleccionada tres veces como la quinta mejor del mundo (2007, 2008 y 2010), y dos veces como la segunda (2006 y 2009).

Entre sus piezas más premiadas se encuentra “Gueropa!” para Renault Clio MTV en 2001, ganadora de un león de oro en Cannes en la categoría Automóviles, una de las más competitivas de ese momento.

Un antes y después en el marketing político

La dupla también fue pionera en el marketing político moderno en Argentina. Además de estar detrás de la campaña presidencial de Fernando de la Rúa en 1999, llevaron a cabo estrategias de comunicación para campañas a gobernadores y legisladores, iniciando una nueva etapa en la relación entre política y publicidad en el país. También fue creador de otro conocido spot, que se destacaba por el grito “Vamos Menem” en 2003.

El publicista trabajó con Carlos Menem, Francisco de Narváez, Sergio Massa, Sebastián Piñera, Vicente Fox y John McCain, entre otros. Con quienes nunca quiso trabajar fue con el kirchnerismo.

“A mí el kirchnerismo me llevó dos hijos a vivir afuera así que ahora estoy más enojado que nunca con eso. Se fueron bien, están bien. Los contrataron, pero sus novias eran parte de la familia y me sacaron cuatro sillas de un asado de pique”, dijo en una entrevista con Infobae durante 2022.

Desde su perspectiva publicitaria, Agulla planteaba con su enfoque a sus clientes de la política que “no le importa a nadie lo que dicen los políticos”, y que lo que importa “es lo verosímil y persuadir", incluso con la gestualidad.

“No me gusta”. “Está bien, a éste le creo”. “No, a mí no me gusta”. Te ven. No entra una ni una sola idea ni una sola palabra ni una sola frase al living o al dormitorio de una casa, entran emociones. Entonces, no importan las ideas y la plataforma, es mentira lo que la gente dice. Votan por otra cosa", describía el publicista. “Buscan a alguien a quién querer, a alguien a quien creer”, afirmaba.

En los mega eventos deportivos, nada es casual. Los logos en la cancha, los nombres de los estadios, las botellas que aparecen en conferencia de prensa, los colores que rodean una transmisión global. Todo comunica. Y casi todo tiene precio.

Por eso, durante el Mundial, la FIFA aplica reglas estrictas para proteger a sus patrocinadores oficiales. Si una empresa paga millones de dólares por asociarse comercialmente al evento deportivo más visto del planeta, esa exclusividad tiene que ser real. No tendría sentido que marcas que no pagaron por ese derecho reciban la misma exposición —o una equivalente— solo porque supieron ubicarse “estratégicamente” alrededor del evento.

Esa lógica explica lo ocurrido con varios estadios de Estados Unidos que tienen nombres asociados a marcas comerciales. Para el Mundial, la FIFA pidió que esos estadios dejaran sus denominaciones corporativas y pasaran a operar bajo “nombres neutrales”. El caso más comentado fue el de Levi’s Stadium, rebautizado para el torneo como “San Francisco Bay Area Stadium”.

Hasta ahí, nada demasiado sorprendente. La FIFA quería un estadio libre de marcas no autorizadas y Levi’s no era patrocinador oficial. Su nombre debía desaparecer del entorno del evento. Lo interesante vino después.

La marca fue cubierta. Pero de una forma particular: dejando que el contorno del logo siguiera siendo reconocible. El nombre ya no estaba. El logo, formalmente, tampoco. Pero la silueta era suficiente.

Para millones de personas, bastaba ver esa forma cubierta —o encubierta— para saber de inmediato de qué marca se trataba.

Como toque adicional, Levi’s cubrió su logo de manera similar no solo en el estadio, sino en todas las tiendas de la ciudad. Y entonces ocurrió la paradoja: la marca que debía desaparecer terminó siendo la más visible. Pero ¿eso está bien?

¿Qué se protege realmente cuando se protege una marca?

Muchas veces se piensa en las marcas como un registro administrativo que confiere derecho al uso exclusivo de una determinada palabra o símbolo que identifica un origen empresarial —aunque las marcas pueden ser también colores, formas, sonidos, o cualquier signo reconocible por el público consumidor—. Pero una marca es mucho más que eso. Es un acumulador de intangibles: reputación, memoria, asociación, familiaridad, confianza, valor económico.

¿Qué es el ambush marketing?

El ambush marketing —también conocido como marketing parasitario o de emboscada— consiste en aprovechar la atención, reputación o audiencia generada por un mega evento sin haber pagado por los derechos de patrocinio correspondientes. Es una modalidad de competencia desleal prohibida en la mayoría de las jurisdicciones, porque a través suyo se benefician quienes no han sufragado el costo de los eventos, a costa de quienes sí lo hicieron.

“No dice todo, pero insinúa lo suficiente. No usa necesariamente la marca ajena, pero se monta sobre el valor económico que esa marca o ese evento generan”.

En el caso del Mundial, ese valor es inmenso. Las marcas oficiales pagan por ingresar a un ecosistema de atención global, por aparecer donde otros no pueden. Pagan por una exclusividad que solo vale si se respeta.

Por eso las reglas de clean stadium o clean venue tienen sentido. Si el evento es el producto central y los patrocinadores oficiales financian parte sustancial de ese producto, el organizador tiene un interés legítimo en evitar que terceros se beneficien de esa exposición sin autorización.

¿Tiene sentido prohibir una marca que también es el nombre del estadio?

Desde el punto de vista de la marca titular, la situación puede parecer injusta. Levi’s no inventó el nombre del estadio para el Mundial. No colocó su marca oportunistamente una semana antes del torneo. Su nombre ya formaba parte de la identidad ordinaria del recinto.

Desde el punto de vista del organizador, el razonamiento es otro. Durante el Mundial, ese estadio no es solamente la casa habitual de un equipo local: es parte de la escenografía global del torneo. Aparece en transmisiones internacionales, fotografías, redes sociales, notas periodísticas, mapas, acreditaciones y comunicaciones oficiales.

En ese contexto, el nombre del estadio deja de ser un dato meramente descriptivo y puede convertirse en exposición publicitaria de alcance mundial. Y si esa exposición beneficia a una marca que no es patrocinadora oficial, puede erosionar el valor de la exclusividad vendida a quienes sí pagaron por ella. Por eso la prohibición tiene lógica. Pero lo que debe discutirse no es si el organizador puede proteger a sus patrocinadores —puede hacerlo—. La discusión más interesante es hasta dónde puede llegar esa protección, y cuándo una restricción razonable se convierte en un exceso. Porque tampoco se puede pretender que el Mundial borre toda referencia cultural, informativa o comercial al fútbol. No toda mención al Mundial es ambush marketing. No toda promoción vinculada a la fiebre futbolera es ilícita. El análisis debe ser más fino.

Una cosa es informar que habrá partidos del Mundial en determinada ciudad. Otra es sugerir que una marca es patrocinadora, aliada o parte oficial del evento. Una cosa es hacer una promoción futbolera genérica. Otra es usar símbolos, nombres, estética o códigos visuales del torneo para capturar valor comercial ajeno.

Levi’s: ¿cumplimiento creativo o infracción elegante? El caso Levi’s es fascinante porque no encaja fácilmente en ninguna categoría. Por un lado, la marca podría decir que cumplió. Su nombre fue cubierto. No usó el logo oficial de la FIFA. No se presentó como patrocinador del Mundial. Formalmente, podría sostener que acató la restricción.“Clean venue significa libre de marcas. Y el contorno del logo de Levi’s es, claramente, una marca en sí misma”.

En derecho de la competencia desleal y en publicidad, importa el efecto real o potencial del mensaje.

No solo lo que se dice literalmente, sino lo que se comunica en conjunto. El consumidor no analiza una pieza como un abogado revisando un contrato: la percibe de manera rápida, integral y superficial. En esa percepción, una silueta puede comunicar tanto como una palabra.

Un argumento a favor de Levi’s es que en ningún momento se presentó como patrocinador —al contrario, a todo el mundo le quedaba claro que no lo era—. Pero hay infracciones que se configuran con independencia de su efecto. En este caso existía una prohibición de usar la marca, y Levi’s hizo precisamente eso. La respuesta no es obvia. Pero la segunda opción parece difícil de negar desde el punto de vista publicitario: el gesto funcionó porque todos entendieron el mensaje. La marca estaba “tapada”, y precisamente por eso se volvió tema de conversación. Ahí está la genialidad —y la zona de riesgo— de la estrategia. Levi’s no necesitó pelear con la FIFA ni incumplir abiertamente. Le bastó convertir la restricción en contenido. La prohibición dejó de ser un obstáculo y pasó a ser el concepto creativo de la campaña.

La marca que sobrevive a su propio ocultamiento

Este caso deja una lección potente sobre la naturaleza de las marcas. Las más valiosas no dependen únicamente de su nombre escrito. Viven en la mente del consumidor. Se activan por memoria, por forma, por color, por contexto. Pensemos en Nike o en Apple: hace tiempo dejaron de usar el nombre e incluso el logo mixto, y se quedaron con un isotipo —un logo puramente gráfico— que los consumidores reconocen sin necesidad de leer nada.

Eso explica por qué cubrir el nombre puede no ser suficiente. Y también explica por qué, en ciertos casos, cubrirla puede hacerla más poderosa. En el caso Levi’s, la orden de desaparecer generó conversación. La cobertura se volvió noticia. El logo ausente resultó más interesante que el logo presente. Y la marca obtuvo una exposición viral que probablemente no hubiera ocurrido sin la prohibición. Desde el marketing, fue brillante. Desde el derecho, es discutible. Y precisamente por eso es un gran caso.

El límite entre creatividad y parasitismo

No toda creatividad debe ser sancionada. El derecho no debería castigar la inteligencia publicitaria ni convertir la protección de patrocinadores en una censura comercial absurda.

Pero tampoco puede ser ingenuo. Si una marca diseña una acción para apropiarse de la atención de un evento y obtener exposición equivalente a la de un patrocinador sin pagar por ello, estamos ante un problema legítimo de competencia desleal.

“El límite no está en una palabra mágica ni en una fórmula rígida. Está en el efecto del mensaje.”

¿La campaña informa o sugiere patrocinio? ¿Describe un hecho real o busca generar asociación comercial? ¿Usa elementos necesarios o elementos deliberadamente evocativos? ¿Aprovecha una conversación pública de forma legítima o se cuelga del esfuerzo económico ajeno? ¿El público podría entender que existe una relación oficial que en realidad no existe? Esas son las preguntas relevantes.

En el caso Levi’s, la defensa más fuerte sería que la marca no se aprovechó de la FIFA, sino de su propia notoriedad. La silueta era reconocible porque Levi’s construyó durante décadas un activo marcario poderoso. Nadie puede prohibir que una marca sea famosa.

La crítica, sin embargo, es que esa fama fue activada deliberadamente en el contexto del Mundial, para mantener exposición dentro de un evento en el que no tenía derechos comerciales. Ambas posiciones tienen argumentos.

Una lección para las empresas

Para las marcas, el Mundial es una tentación enorme. La conversación pública se concentra en el fútbol, las emociones se intensifican y los consumidores están más receptivos a mensajes asociados con celebración, identidad y pertenencia.

Pero esa oportunidad tiene límites. Las empresas pueden hablar de fútbol, aprovechar la coyuntura, hacer campañas creativas vinculadas al entusiasmo deportivo. Lo que no deben hacer es inducir al público a creer que tienen una relación oficial con el evento, usar signos protegidos sin autorización, o apropiarse de la reputación y el esfuerzo económico de terceros.

“El buen marketing de oportunidad juega con el contexto. El ambush marketing se apropia de él”. La diferencia puede parecer sutil, pero jurídicamente es decisiva.

Conclusión

El caso Levi’s demuestra que las reglas anti-ambush son necesarias, pero también que la realidad delas marcas es más compleja que la simple presencia o ausencia de un logo. La FIFA puede tener razones legítimas para exigir estadios libres de marcas no autorizadas. Los patrocinadores oficiales tienen derecho a proteger la exclusividad por la que pagaron. Y las marcas no patrocinadoras deben evitar generar asociaciones comerciales indebidas. Pero también es cierto que una marca poderosa no desaparece porque alguien la cubra. Si el público puede reconocerla por su sombra, su forma o su ausencia, el signo ya trascendió el cartel. Por eso, el caso no solo habla de fútbol ni de patrocinio. Habla del verdadero poder de una marca bien construida.

La reciente polémica por la campaña “El Niño Capsule” de Kids Made Here no debería convertirse únicamente en un debate sobre creatividad o publicidad. Vale la pena verla desde una perspectiva más amplia porque refleja un problema que aparece con demasiada frecuencia en las organizaciones.

La colección buscaba asociarse a la temporada de calor. Sin embargo, en el Perú, hablar del Fenómeno El Niño no significa solo hablar de verano. Para millones de personas significa recordar inundaciones, pérdidas económicas y comunidades enteras afectadas. En un contexto en el que las autoridades vuelven a advertir sobre posibles impactos del fenómeno, esa diferencia de significados terminó siendo más poderosa que la intención de la campaña.

Lo interesante es que probablemente nadie quiso generar rechazo. La campaña pasó por reuniones, revisiones y aprobaciones. Es decir, el problema no parece haber sido una mala intención, sino una decisión tomada sin incorporar suficientemente el contexto en el que iba a ser interpretada.

Cuando ocurren casos como este, suele decirse que “falló el marketing”. No comparto esa conclusión. El marketing, entendido como la disciplina que definieron Philip Kotler o la American Marketing Association, no consiste en vender a cualquier costo. Su propósito es crear valor construyendo relaciones sostenibles con clientes y con la sociedad. Lo que falla no es el marketing, sino una mirada reduccionista que confunde una oportunidad comercial con la única variable relevante para decidir.

Y tampoco se trata de un hecho aislado. Hace algunos años, la publicidad de Drimer y Falabella fue cuestionada por su representación de la diversidad racial. Más adelante, otra campaña invitó a influencers a vivir “la experiencia del friaje” desde un centro comercial limeño, banalizando una realidad que miles de familias enfrentaban con enormes dificultades. Los casos cambian, pero el patrón se repite.

Durante décadas, las empresas invirtieron enormes esfuerzos en comprender a sus consumidores mediante investigación de mercados, analítica, escucha digital y segmentación. Todo ello sigue siendo indispensable. Sin embargo, hoy resulta evidente que comprender al consumidor no basta para comprender el momento social en el que ese consumidor interpreta un mensaje.

Quizá ahí radique uno de los grandes desafíos para las organizaciones: aprender a escuchar el contexto. No como un ejercicio de corrección política, sino como una competencia estratégica para tomar mejores decisiones.

Porque el contexto no es un stakeholder más. Es el entorno que condiciona la manera en que todos los stakeholders interpretan lo que una empresa hace o dice.

En tiempos donde la confianza puede fortalecerse o deteriorarse con una sola campaña, escuchar al consumidor seguirá siendo imprescindible. Pero las empresas que no quieran ver su reputación bajo fuego, deberán desarrollar una capacidad adicional: escuchar al país antes de hablarle.

Durante gran parte de su existencia, Reddit ocupó los márgenes más extraños de internet. Los usuarios votan las publicaciones hacia arriba o hacia abajo, impulsando algunas a la fama viral (o la infamia), y se organizan en comunidades conocidas como subreddits.

En su peor momento, el sitio albergó discursos de odio, teorías conspirativas y desinformación, lo que obligó a la empresa a prohibir comunidades enteras cuando las discusiones derivan en extremismo o violencia. Sin embargo, Reddit también es hogar de algunos intercambios curiosamente conmovedores entre desconocidos, consejos mundanos sobre la vida cotidiana y debates apasionados entre entusiastas de lugares lejanos.

“Éramos un bicho raro hace una década, pero las cosas cambiaron”, le explicó a Fortune la directora de operaciones de Reddit, Jen Wong. En un mundo lleno de deepfakes y contenidos artificiales generados por IA, sostiene que “lo más radical que puede ofrecer una plataforma es gente hablando con gente”.

Esa propuesta parece estar dando frutos.

Recientemente, aunque persiste el lado más sórdido de Reddit, la plataforma amplió su atractivo, ya que millones de nuevos usuarios acudieron a sus foros. El sitio salió a bolsa en 2024 y se volvió rentable por primera vez en su historia, impulsado por el aumento de usuarios y los ingresos publicitarios.

Actualmente, la plataforma atrae a más de 120 millones de usuarios diarios en más de 100.000 comunidades activas. En el Reino Unido, su segunda mayor base de usuarios después de Estados Unidos, más de la mitad son mujeres.

Ya sea para elegir una rutina de cuidado de la piel, planificar unas vacaciones o afrontar un cambio de carrera, Reddit se convirtió en un inesperado depósito de experiencias vividas. “Literalmente, hay algo para todos”, dijo Wong.

Sus favoritos son los subreddits dedicados a cámaras vintage y a la pizza de masa madre. El reto es convertir esas comunidades en un negocio más grande sin menoscabar lo que las hizo valiosas. “Es fundamental que las ideas en Reddit provengan de personas reales”, señaló Wong. Además sentenció: “Eso lo es todo”.

Abierto para los negocios

Reddit tardó en desarrollar su negocio publicitario. Aunque se vendieron los primeros anuncios en la red social en 2006, la inversión en tecnología publicitaria no llegó hasta 2018.

“Los usuarios son famosos por su escepticismo hacia el marketing, y las comunidades señalan rápidamente cualquier cosa que parezca forzada”, planteó Wong. Esa actitud no cambió, sostiene, pero el enfoque de la empresa hacia el negocio sí evolucionó. En sus últimos resultados trimestrales, el 94% de los ingresos de Reddit provino de la publicidad.

Ahora las marcas tienen dos formas de participar. La primera es la publicidad convencional: publicaciones promocionadas diseñadas para coincidir con las conversaciones que los usuarios ya están manteniendo, sin depender de años de seguimiento cruzado entre plataformas.

La segunda es más delicada. Reddit introdujo cuentas de marca para atención al cliente y debates sobre productos, y está experimentando con funciones de comercio que formalizan las compras y recomendaciones que ya se producen en la plataforma.

Sigue sin estar claro si los usuarios, con su escepticismo, aceptarán este cambio. Muchos subreddits prohíben la autopromoción evidente, mientras que otros desarrollaron sus propias reglas sobre autenticidad y transparencia. A propósito de esto, Wong aseguró: “Creo que existía el mito de que nuestras comunidades estarían en contra de la comercialización. Eso no es cierto, siempre que se aporte valor al usuario”.

El reto mayor podría ser preservar el equilibrio de poder que ayudó a diferenciar a Reddit de otras plataformas sociales. A diferencia de la mayoría de las redes sociales, Reddit depende de moderadores voluntarios para establecer las normas comunitarias y vigilar las discusiones. “No están en nuestra nómina, y no quieren estarlo. Son pensadores independientes”, afirmó Wong.

Esa independencia es una de las fortalezas de Reddit, pero también limita cuán agresivamente puede la empresa comercializar la plataforma. Cada producto publicitario y colaboración con marcas depende de voluntarios que tienen poco incentivo para priorizar las ambiciones comerciales de la compañía por encima de sus comunidades.

La oportunidad de la IA

Pero el verdadero valor de la empresa podría residir en los millones de conversaciones que tienen lugar en la plataforma cada día.

A medida que los usuarios de internet buscan recomendaciones genuinas, Reddit se convirtió en un destino principal para respuestas que parecen más confiables que los textos de marketing demasiado pulidos o los sitios web optimizados para SEO, tanto que llegó a ser uno de los términos más buscados en Google en Estados Unidos. “Este corpus de conversación e inteligencia humanas ha sido cada vez más apreciado porque es una experiencia real y auténtica”, resaltó Wong.

Esa autenticidad también hizo valioso a Reddit para las empresas de inteligencia artificial. En 2024, la plataforma firmó acuerdos de licencia con Google y OpenAI, creando una nueva fuente de ingresos al vender acceso legal a su archivo de conversaciones para el entrenamiento y productos de IA.

Esto está alterando la economía digital. Durante años, las plataformas monetizaron principalmente el contenido a través de la publicidad, pero Reddit apuesta a que las propias conversaciones pueden convertirse en un producto, licenciando el acceso a empresas de IA.

Sin embargo, esa estrategia no está exenta de riesgos. Si el contenido generado por IA empieza a infiltrarse en Reddit, o si los usuarios sienten que están creando datos de entrenamiento no remunerados para empresas tecnológicas, podría socavarse la autenticidad que hizo valioso su archivo en primer lugar.

La ambición de los mil millones de usuarios

Wong cree que Reddit aún está en las primeras etapas de su evolución. Respecto a esto, adelantó: “Estamos muy al inicio de nuestro camino de monetización y de producto. La meta es mil millones de usuarios”.

En adelante, Reddit quiere apoyar las comunidades del mundo real que surgen de la plataforma, desde clubes de corredores locales hasta encuentros de aficionados organizados por personas que se conocieron en línea.

“Es extraño y un poco contraintuitivo”, comentó Wong. Aunque sostuvo que “la gente entra a internet para encontrar una comunidad y así poder disfrutar momentos en la vida real, lejos de las pantallas. Queremos fomentar eso”.

Alcanzar mil millones de usuarios diarios y capitalizar el auge de la IA podría aumentar la valoración de la empresa, pero solo si preserva las conversaciones genuinamente humanas que inicialmente atrajeron a usuarios, anunciantes y empresas de inteligencia artificial a la plataforma. “Somos un pilar de internet”, aseguró Wong. Queda por ver si el sitio podrá seguir siéndolo.

(c) 2026, Fortune

En medio del estudio, Pergolini desafió a sus compañeros, Rada y Evelyn Botto, a identificar a Frigerio en la filmación. “¿Es el bebé que tienen las Trillizas?”, preguntaron entre risas, haciendo alusión a las célebres Trillizas de oro que protagonizaban la publicidad. El conductor, sin perder el ritmo, aclaró: “No, pensá que ellas son contemporáneas…”.

La propia actriz no pudo evitar la carcajada antes de revelar el secreto mejor guardado de aquel comercial. “Yo era el dedo que tocaba la suavidad del pañal y la mano que lo extendía”, confesó entre risas. La frase “Pocas actrices empezaron su carrera a dedo” quedó resonando en el estudio, mientras la invitada imitaba el gesto que la llevó a cobrar su primer sueldo en el medio. “1.200 australes”, aseguró.

Pergolini no dejó pasar la oportunidad de bromear sobre los motivos de la elección. “¿Por qué no pusieron las manos de las trillizas? ¿Los dedos eran horrendos?”, lanzó, desatando una nueva ola de risas en el estudio.

La historia cobró un giro aún más peculiar cuando Frigerio detalló cómo aquel trabajo marcó su ingreso formal al mundo de la televisión. “Me pagaron por esto y fue mi primer sueldo. Me dieron 1.200 australes”, relató con orgullo, recordando el antiguo valor de la moneda argentina. La actriz añadió, con precisión: “No sé si se dieron cuenta, pero tengo dos tomas: primero toco con el dedo y después estiro el pañal”.

En la charla, Andrea Frigerio relató que en ese entonces cursaba biología y, al mismo tiempo, formaba parte de una agencia de modelos y actrices. Sin embargo, reconoció que las oportunidades escaseaban. “Las personas del lugar nunca me conseguían nada, así que en un momento llamé y les dije que me iba. Yo solo quería ganar unos mangos”, explicó.

En un giro que ni ella esperaba, ese llamado fue el que le abrió la puerta a su primer trabajo remunerado. “Después de decirles que no me llamaran más me consiguieron esto”, contó Frigerio, resumiendo el inicio de una carrera que, aunque insólita en sus comienzos, terminaría por consolidarla como una figura reconocida.

El episodio dejó en claro cómo un pequeño papel, prácticamente invisible para el público, puede constituir el punto de partida para una trayectoria extensa en el mundo del espectáculo. No fue la protagonista visible, pero sí la mano y el dedo que, en silencio, formaron parte de una campaña que hoy es anécdota.

Andrea y el valor de los comienzos humildes

La actriz remarcó varias veces el carácter insólito de su debut. “Yo era el dedo”, repitió entre carcajadas, mientras el estudio compartía la sorpresa y el humor de la situación. Su relato deja en evidencia que, para muchos actores y actrices, los primeros pasos en la industria pueden ser tan inesperados como modestos.

El episodio en Otro día perdido sirvió para recordar que el éxito en el mundo artístico muchas veces tiene orígenes humildes e impensados. Frigerio, lejos de ocultar esa experiencia, la celebra y la comparte con humor, demostrando que cada trayecto profesional tiene su propia historia, por más insólita que parezca.

La experiencia compartida por la actriz en el ciclo de Pergolini no solo divirtió a la audiencia, sino que también dejó un mensaje sobre el valor de las oportunidades inesperadas y la importancia de recordar los primeros pasos, por pequeños y particulares que hayan sido.

Cada día, millones de usuarios de Android reciben llamadas de números desconocidos: encuestas automatizadas, intentos de fraude, publicidad no solicitada y, en los casos más graves, suplantación de identidad.

Google integró en su aplicación de Teléfono un sistema de identificador de llamadas y protección contra spam que permite saber quién llama antes de contestar, filtrar automáticamente las llamadas no deseadas y detectar cuando alguien intenta hacerse pasar por un contacto conocido.

La función está activa por defecto en dispositivos con Android 6.0 en adelante, pero la mayoría de los usuarios nunca la ha configurado de forma consciente.

El sistema funciona con un mecanismo simple: cuando se recibe o realiza una llamada de un número que no está en la lista de contactos, ese número se envía a Google para cruzarlo con su base de datos de empresas y reportes de spam. La compañía aclara en su documentación oficial que no accede a los números almacenados en la agenda del usuario, solo procesa los números externos que no tienen identificación local en el dispositivo.

Cómo activar o desactivar el identificador de llamadas y el filtro de spam

La función viene habilitada de fábrica, pero puede ajustarse desde la configuración de la app de Teléfono en pocos pasos:

1. Abrir la aplicación Teléfono de Google.
2. Presionar el ícono de menú (tres puntos) y seleccionar Configuración.
3. Ingresar a Identificador de llamada y spam.
4. Activar o desactivar la opción “Ver ID de emisor y spam”.

Para ir un paso más allá, existe la opción “Filtrar llamadas de spam”, que bloquea automáticamente las llamadas identificadas como spam sin que el teléfono suene. Esas llamadas no generan notificaciones ni registros de buzón de voz, pero sí quedan en el historial de llamadas para revisión posterior.

Detección de llamadas falsas: la función que pocos conocen

Uno de los recursos menos conocidos del sistema es la detección de llamadas falsas, disponible desde Android 5.0 con las aplicaciones de Teléfono, Contactos y Mensajes de Google instaladas, y con RCS (el protocolo de mensajería avanzada) activo. Esta función alerta al usuario cuando detecta que alguien intenta ocultar su identidad real o suplantar a un contacto de la agenda, una táctica frecuente en estafas telefónicas.

En los dispositivos Pixel 6 y modelos posteriores, el filtro de spam equivale al nivel básico de protección del sistema de filtrado automático de llamadas. En modelos anteriores, funciona como la opción de rechazo silencioso para llamadas de spam.

Cómo marcar un número como spam manualmente

Cuando una llamada sospechosa no es detectada de forma automática, el usuario puede reportarla en tres pasos:

1. Abrir la app de Teléfono y acceder al historial de llamadas.
2. Presionar sobre la llamada que se quiere reportar.
3. Seleccionar “Bloquear o marcar como spam”.

Ese reporte contribuye a la base de datos colectiva de Google, lo que mejora la detección para todos los usuarios. Si, por el contrario, una llamada legítima fue marcada como spam por error, la app permite corregirlo: basta con ir al historial, presionar sobre esa llamada y seleccionar “No es spam” para que el número deje de recibir esa etiqueta en llamadas futuras.

Cómo anunciar el nombre del que llama en voz alta

Para quienes no siempre tienen el teléfono a la vista, la app de Teléfono incluye la función “Anuncio del identificador de llamada”, que lee en voz alta el nombre o número del emisor antes de contestar. Se activa desde Configuración > Anuncio del identificador de llamada, con tres opciones de uso: siempre, solo con auriculares conectados, o nunca.

El sistema también permite que los usuarios confirmen o corrijan la identidad de números empresariales. Desde la pantalla de llamadas recientes, la app puede mostrar la opción “¿Era una empresa?”, que invita al usuario a validar si el número pertenece a una organización.

Esa información, una vez enviada, queda disponible para otros usuarios que reciban llamadas del mismo número. Google aclara que los datos enviados en ese proceso no incluyen información personal del usuario que los reporta.

El identificador de llamadas y el filtro de spam de Android no eliminan el problema de las llamadas no deseadas, pero reducen de forma considerable la exposición a ellas. Configurar estas opciones toma menos de dos minutos y el resultado es inmediato: menos interrupciones, menos riesgo de caer en intentos de fraude y mayor control sobre quién puede llegar al teléfono.

La publicidad engañosa circula hoy en redes sociales, correos electrónicos y mensajes de WhatsApp con una mecánica simple: precios imposibles, descuentos exagerados y descripciones diseñadas para que el consumidor actúe antes de pensar. La Policía de Investigaciones Digital (PDI) advierte que este tipo de fraude opera en múltiples canales digitales al mismo tiempo para ampliar su alcance.

El engaño funciona porque los delincuentes imitan la estética de tiendas legítimas y usan fotografías reales de productos para dar apariencia de autenticidad. Una oferta que parece irresistible —un artículo de marca a una fracción de su precio real— es, con frecuencia, la señal de alerta más clara de que algo no está bien.

¿Cómo reconocer una oferta fraudulenta?

El primer filtro que recomienda la PDI es la desconfianza ante cualquier promoción que llegue por canales no solicitados, como un SMS, un correo o un mensaje en cadena. Los estafadores difunden estos anuncios de forma masiva precisamente porque saben que un porcentaje de los destinatarios no verificará la fuente antes de hacer clic.

El precio es el segundo indicador. Cuando un producto se ofrece muy por debajo de su valor de mercado, la PDI señala que esa brecha no es una oportunidad: es una trampa. La presión para cerrar la compra de forma inmediata —frases como “oferta por tiempo limitado” o “últimas unidades”— refuerza la urgencia artificial que los estafadores necesitan para que la víctima no tome tiempo de verificar.

El riesgo de las redes Wi-Fi públicas en compras digitales

Uno de los errores más frecuentes entre las víctimas de fraude digital es completar una transacción económica desde una red Wi-Fi pública. La PDI prohíbe expresamente el uso de estas redes al momento de realizar compras en línea, ya que permiten a terceros interceptar datos bancarios y contraseñas en tiempo real.

La recomendación es usar siempre datos móviles o una red privada y conocida al ingresar información de pago. Una conexión segura no garantiza que el sitio sea legítimo, pero elimina uno de los vectores de robo más comunes.

¿Qué hacer antes de ingresar a un enlace?

Antes de abrir cualquier enlace recibido por correo electrónico o aplicación de mensajería, la PDI pide al usuario que revise la dirección web con atención. Los dominios fraudulentos suelen contener errores ortográficos, guiones o extensiones inusuales que los diferencian del sitio oficial de la marca que intentan imitar.

Si el enlace lleva a una página que solicita datos personales o bancarios sin que el usuario haya iniciado una compra, la instrucción es cerrar el sitio de inmediato. Ninguna tienda legítima requiere información financiera antes de que el consumidor decida comprar.

La denuncia como herramienta de protección colectiva

Quien cae en una trampa de publicidad engañosa tiene canales concretos para actuar. La PDI pone a disposición de la ciudadanía la línea de orientación (55) 5242 6489 y el correo ciberneticapdi@fgjcdmx.gob.mx para reportar casos y recibir asistencia.

Las denuncias ante PROFECO también son un mecanismo válido: los números habilitados son el 55688722 y el 8004688722. Reportar un fraude no solo abre una investigación, sino que alerta a las autoridades sobre patrones de operación que pueden proteger a otras personas.

Medidas preventivas adicionales

La PDI recomienda no difundir anuncios sospechosos recibidos por WhatsApp o correo electrónico, ya que cada reenvío amplía el alcance del fraude y expone a más personas al engaño. Detener la cadena de difusión es una acción de prevención tan eficaz como denunciar.

Colocar contraseñas en las aplicaciones con información financiera y revisar los permisos de acceso que cada app tiene sobre el dispositivo son medidas adicionales que reducen el daño en caso de que el usuario haya interactuado con un sitio malicioso. La PDI también aconseja activar notificaciones bancarias por SMS para detectar movimientos no reconocidos con rapidez.

¿Qué hacer si ya eres víctima?

Si el usuario realizó un pago en un sitio fraudulento, el primer paso es contactar al banco de inmediato para bloquear la tarjeta involucrada. La velocidad de esa acción determina, en muchos casos, si los fondos son recuperables.

Antes de desinstalar cualquier aplicación sospechosa, la PDI pide tomar capturas de pantalla de las conversaciones, los montos pagados y los datos del vendedor. Esa documentación es la base de la denuncia formal ante la Agencia del Ministerio Público más cercana al domicilio del afectado.

El Ministerio de Economía, Industria y Comercio (MEIC) detectó incumplimientos en el 31% de la publicidad digital revisada por las promociones del Día del Padre en Costa Rica, en una fiscalización realizada entre el 1 y el 8 de junio de 2026 para verificar si los comercios informaban de forma clara las condiciones de ofertas, descuentos y sorteos, como exige la Ley N.° 7472 y su reglamento.

La revisión abarcó 26 anuncios de 25 comercios, según el ministerio. Del total analizado, el 92% correspondió a ofertas y descuentos y el 8% a sorteos promocionales.

El monitoreo del Observatorio de Comercio Electrónico del MEIC se concentró en sitios web, redes sociales y otras plataformas digitales usadas para comercializar bienes y servicios. Los canales más utilizados para difundir esa publicidad fueron Facebook, con 54%; los sitios web de los comercios, con 42%; e Instagram, con 4%.

Las omisiones detectadas en las promociones

Entre los anuncios con faltas, la principal omisión fue la ausencia de la vigencia de las ofertas o promociones, presente en el 40% de los casos observados por el Observatorio de Comercio Electrónico. También se detectó falta de información sobre cantidades disponibles en el 20% de los casos y omisión del precio anterior o del beneficio ofrecido al consumidor en otro 20%, según el MEIC.

La fiscalización también encontró restricciones no informadas de manera adecuada, publicidad en moneda extranjera sin referencia al tipo de cambio aplicable y condiciones promocionales vinculadas a determinados medios de pago, de acuerdo con la Dirección de Apoyo al Consumidor.

La respuesta oficial fue el envío de ocho oficios preventivos a los comercios involucrados, informó el MEIC. Esos negocios tienen plazo hasta el 23 de junio para corregir las observaciones detectadas.

La ministra del MEIC María del Milagro Solórzano León explicó que la revisión se enfocó en la publicidad difundida en sitios digitales, sitios web y redes sociales con motivo de la fecha comercial. “El Observatorio de Comercio Electrónico del Ministerio identificó incumplimientos en el 31% de los anuncios fiscalizados”, dijo Solórzano León.

Qué recordó el MEIC a los comercios y consumidores

El Ministerio de Economía, Industria y Comercio señaló que toda publicidad difundida por medios digitales debe brindar información clara, veraz, suficiente y accesible para que las personas consumidoras puedan tomar decisiones informadas. También recordó que las condiciones anunciadas por el comercio forman parte de la relación de consumo y deben respetarse en los términos ofrecidos.

Sobre las actuaciones emprendidas tras la revisión, Solórzano León indicó que la Dirección de Apoyo al Consumidor “realizó ocho prevenciones a estos comercios para verificar que cumplan con la información que tienen que darle a usted, consumidor”.

Las personas consumidoras pueden consultar información sobre derechos y responsabilidades en la línea gratuita 800-CONSUMO, al número 800-266-7866, o en el correo consumidor@meic.go.cr, según el MEIC. Las denuncias también pueden presentarse en www.meic.go.cr, en el apartado de Trámites y Servicios.

En Costa Rica, el Día del Padre se celebra el tercer domingo del mes de junio. En esta ocasión, corresponde al próximo domingo 21. Muchas familias deciden, principalmente durante esta semana, comprar algún detalle u obsequio para entregar a los papás, aprovechando las promociones en las plataformas digitales.

Fox Corp. acordó la compra de Roku por USD 22.000 millones en una operación en efectivo y acciones que busca reforzar su posición en el negocio del video y la publicidad digital, mientras la audiencia de la televisión migra hacia plataformas de streaming con anuncios, según detallaron Associated Press y The Wall Street Journal.

La transacción, que aún requiere la aprobación de los accionistas de ambas compañías y de los reguladores, está prevista para cerrarse en el primer semestre de 2027.

La empresa combinada pasará a ser el tercer mayor actor de la televisión en Estados Unidos por participación de visualización, de acuerdo con lo detallado por Fox y Roku, y citados por Associated Press.

Roku llega al acuerdo con acceso a más de 100 millones de hogares en todo el mundo, mientras Fox suma su cartera de noticias en vivo, deportes y entretenimiento, además de Tubi.

El movimiento amplía la escala de Fox en el streaming con publicidad en un momento en que los consumidores eligen cada vez más por opciones gratuitas o de menor precio financiadas por avisos, según The Wall Street Journal.

Los planes de streaming con anuncios ya representan casi el 50% de todas las altas de video premium por suscripción en Estados Unidos, frente al 39% de hace dos años, de acuerdo con la firma de investigación Antenna.

La operación combina contenido en vivo de Fox con plataforma de televisores conectados

Fox pagará USD 96 en efectivo y 0,9693 acciones ordinarias Clase A por cada acción Clase A y Clase B de Roku en circulación, lo que valora la operación en USD 160 por acción, según Associated Press y CBS News. Una vez concluida la compra, los actuales accionistas de Fox tendrán cerca del 73% de la nueva compañía y los de Roku alrededor del 27%.

Fox financiará la porción en efectivo con USD 12.000 millones en nueva deuda y con caja disponible, indicó The Wall Street Journal. Antes de la apertura del mercado, la acción de Fox caía y la de Roku subía levemente.

De acuerdo con el periódico estadounidense, se trata de la mayor adquisición en la historia de Fox. La operación añade escala a un portafolio que ya incluye el servicio gratuito con anuncios Tubi y las ofertas por suscripción Fox One y Fox Nation.

Lachlan Murdoch, director ejecutivo de Fox Corp., dijo en un comunicado citado por Associated Press que la combinación unirá el contenido de noticias y deportes en vivo de Fox con una plataforma de streaming de gran audiencia.

Durante una conferencia con analistas, agregó que la empresa resultante estará mejor posicionada para la próxima década del video que cualquiera de las dos compañías por separado.

Anthony Wood, fundador, presidente y director ejecutivo de Roku, seguirá vinculado a la compañía y se incorporará al directorio de Fox una vez que cierre la transacción, según difundieron Associated Press y The Wall Street Journal.

En declaraciones preparadas, Wood afirmó: “La combinación con FOX es una oportunidad extraordinaria para acelerar nuestra visión, crecer más rápido e innovar de manera más agresiva para espectadores, socios y anunciantes”.

Roku aporta 100 millones de hogares y una cuota del 25% en televisores conectados

Roku continuará operando como una plataforma abierta y orientada a socios, y las empresas dijeron que no prevén cambios inmediatos visibles para los clientes, según la agencia AP. La compra también le da a Fox acceso al canal Roku y a los datos propios de la plataforma.

De acuerdo con The Wall Street Journal, Roku es la mayor plataforma de streaming para televisores conectados, con una cuota de mercado del 25%, de acuerdo con la firma Parks Associates. Es así que, Samsung Tizen ocupa el segundo lugar con 23%.

Fox informó el mes pasado que Tubi tiene casi 100 millones de usuarios activos mensuales y que sus ingresos crecieron 23% en el tercer trimestre fiscal, según The Wall Street Journal. Fox había comprado Tubi por USD 400 millones en 2021, de acuerdo con ese medio, mientras Associated Press y CBS News sitúan esa adquisición en 2020.

La adquisición llega en una nueva ola de concentración del sector del entretenimiento, a medida que las compañías compiten por espectadores que dejan la televisión tradicional para pasarse al streaming. CBS News recordó que el Departamento de Justicia despejó recientemente el camino para que Paramount Skydance, matriz de CBS News, compre Warner Bros. Discovery en una operación de USD 110.000 millones que combinará Paramount+ con HBO Max.

Las versiones sobre una posible venta de Roku habían circulado el viernes, cuando se informó que la empresa evaluaba alternativas estratégicas, incluida una venta, según Associated Press. Entre los posibles interesados mencionados en esas especulaciones aparecían Netflix, Amazon, Comcast y Disney.

Roku había trabajado en los últimos meses con banqueros de inversión para explorar una posible venta y había contactado a varias compañías, entre ellas Comcast. El reporte de WSJ señaló que en 2024 Walmart compró Vizio, competidor de Roku en televisores conectados, y puso fin el año pasado a su acuerdo con Roku para usar su sistema operativo en televisores de marca propia mientras integra Vizio a sus productos.

El ejecutivo Wood había trabajado en Netflix a comienzos de los años 2000, cuando esa empresa intentaba pasar del alquiler de DVD al streaming. Después, Roku se separó de Netflix y lanzó su primer decodificador en 2008; Wood dijo que su impulso para desarrollar esa tecnología nació de su deseo de grabar y reproducir su programa favorito, Star Trek.

Además de representar el evento deportivo más importante del mundo, la Copa del Mundo también es una oportunidad para que marcas y empresas lleven a cabo proyectos publicitarios que incluyan a futbolistas reconocidos.

En el ámbito nacional, tras la clasificación de Colombia a la cita orbital, James Rodríguez, Richard Ríos, Juan Fernando Quintero y otras figuras del combinado nacional han sido protagonistas de campañas publicitarias. A esta tendencia se han sumado leyendas del deporte cafetero que representaron al país en los 90.

Sin embargo, estos no solo figuraron por aparecer en las pantallas de los colombianos, sino que protagonizaron un proceso legal en el que reclamaron por el uso indebido de su imagen.

El Colombiano publicó un informe en el que habló sobre el litigio legal en el que Bancolombia derrotó a 13 leyendas del fútbol colombiano. Entre los demandantes figuran: Carlos “El Pibe” Valderrama, Faustino “El Tino” Asprilla, Óscar Córdoba, Faryd Mondragón, Juan Pablo Ángel, Francisco “Pacho” Maturana, Willington Ortiz, Arnoldo Iguarán, Iván René Valenciano y Víctor Hugo Aristizábal.

El problema legal comenzó con la emisión de comerciales publicitarios para la Copa América 2019, para la que la entidad bancaria incluyó la entrega de figuras coleccionables que representaban a futbolistas históricos de la Selección Colombia.

Los clientes del banco podían obtener estas figuras al utilizar productos financieros específicos. Esta iniciativa generó una controversia legal sobre el uso de la imagen individual de los exjugadores, ya que ellos argumentaron que la empresa, como patrocinador del equipo nacional, solo contaba con autorización para emplear la imagen colectiva de la selección, no la de cada jugador de manera individual.

El grupo de exfutbolistas presentó una demanda reclamando una indemnización cercana a los 5.000 millones de pesos. Los exdeportistas argumentaron que la campaña comercial utilizó su imagen sin el consentimiento necesario y solicitaron una compensación económica por el presunto perjuicio sufrido.

De acuerdo con el medio citado, luego de que el caso fue revisado por la Sala Civil del Tribunal Superior de Bogotá, que examinó el alcance de las autorizaciones y los fundamentos de la reclamación, este determinó que, aunque existían dudas sobre las autorizaciones de la campaña, los exjugadores no acreditaron de manera suficiente el daño económico derivado del uso de su imagen individual.

Como resultado, la demanda fue desestimada y el tribunal impuso a los demandantes el pago de alrededor de 252 millones de pesos en costes procesales. Entre los futbolistas que demandaron a la entidad bancaria, tuvieron que reunir la cifra indicada para reparar a la compañía.

El impacto mediático y publicitario del mundial

En un estudio que realizó Areandina antes del inicio de la Copa del Mundo, se destacó cómo el marketing deportivo desempeña un papel central durante el torneo de naciones, al ofrecer a las marcas una plataforma única para conectar con audiencias globales.

Para el centro educativo, las empresas buscan mucho más que visibilidad; diseñan estrategias integrales que combinan patrocinios oficiales, campañas digitales en tiempo real y experiencias que sitúan al aficionado en el centro de la acción. El evento de 2026, organizado en Estados Unidos, México y Canadá, amplió el número de selecciones participantes, lo que generó nuevas oportunidades comerciales e inversiones históricas en patrocinio, superando los 1.800 millones de dólares.

Las principales marcas no solo aparecen en vallas o camisetas, sino que implementan activaciones con valor agregado, como servicios exclusivos en estadios o experiencias digitales interactivas. Empresas nacionales e internacionales han evolucionado sus campañas hacia el vínculo emocional y la narración cultural, lanzando ediciones limitadas, colaboraciones y contenidos enfocados en la identidad y la memoria colectiva.

El entorno digital modifica el consumo: plataformas como TikTok, Instagram y YouTube son clave para llegar a las nuevas generaciones y requieren campañas creativas y respuestas en tiempo real.

Las plataformas de publicidad programática DOOH (Digital Out of Home) serán grandes protagonistas en este Mundial. Hay millones de dispositivos conectados en el mundo, y será un gran escenario para ver cómo las marcas van a jugar un partido en la calle con las pantallas digitales.

El crecimiento del DOOH permite que las marcas tengan visibilidad en un evento de gran audiencia como el Mundial. A través de la pauta programática, las empresas pueden activar campañas en momentos y ubicaciones estratégicas —como días de partido o zonas de alta circulación— optimizando la inversión y logrando visibilidad en contextos de alto impacto. Pueden capitalizar la atención global que genera el Mundial y competir en relevancia junto a grandes marcas.

Hay herramientas y soluciones que hoy permiten a las marcas acompañar a los fanáticos a lo largo de todo su recorrido. Desde aeropuertos y accesos clave hasta ciudades sede, fan fests, hoteles y estadios, las campañas pueden activarse de manera contextual en cada etapa del viaje, construyendo una presencia continua alineada con el comportamiento real de los seguidores.

Hay herramientas y soluciones que hoy permiten a las marcas acompañar a los fanáticos a lo largo de todo su recorrido

Complementando esta estrategia, el formato “Takeover” permite concentrar presencia en múltiples pantallas dentro de una misma ciudad, generando alto impacto en ubicaciones estratégicas. Este tipo de activaciones cobra especial relevancia en días de partido o instancias decisivas, donde la visibilidad y la frecuencia son determinantes.

Eventos globales como el Mundial combinan audiencias masivas, movilidad internacional y picos de atención únicos. En este contexto, el DOOH se posiciona como un medio capaz de responder en tiempo real, amplificar mensajes y conectar con las emociones del momento. La combinación de escala global, datos y activación dinámica convierte al Digital Out of Home en una herramienta estratégica para las marcas que buscan relevancia en uno de los eventos más importantes del mundo.

La inmediatez será el factor clave: las pantallas actualizarán goles y resultados al instante, convirtiendo la vía pública en un tablero vivo que conecta la emoción del juego con el consumidor. Esta capacidad de reacción inmediata no solo multiplica el impacto del mensaje, sino que transforma la publicidad estática en una experiencia interactiva y sincronizada con la pasión de la hinchada.

Se estima que más de 6.000 millones de personas seguirán la competencia a través de televisión, plataformas digitales y redes sociales

En este contexto, desde las agencias y actores involucrados impulsamos nuevas formas de conectar a las marcas con las audiencias globales del fútbol, a partir de soluciones que integran data, cobertura internacional y activación programática. Con una red que supera las 2.100.000 pantallas a nivel global, el DOOH permite hoy alcanzar audiencias en múltiples ciudades y momentos del día, adaptando los mensajes según contexto, ubicación y comportamiento.

El Mundial 2026 no solo será el torneo más grande de la historia —con 48 selecciones y más de 100 partidos—, sino también uno de los eventos de mayor alcance global. Se estima que más de 6.000 millones de personas seguirán la competencia a través de televisión, plataformas digitales y redes sociales, consolidándose como el mayor escenario para las marcas de este año.

El autor es cofundador de Beeyond y Presidente de Interact Argentina

Santander lanzó esta semana una campaña publicitaria por el Mundial basada en el concepto de “Seguro de sedes”, una propuesta creativa que pone el foco en quien abre su casa para ver los partidos con amigos y familiares.

La iniciativa parte del Seguro de Vivienda y busca destacar la tranquilidad de contar con protección para el hogar y con servicios de asistencia ante imprevistos domésticos que pueden aparecer cuando se reciben invitados, según destacó en un comunicado Banco Santander Argentina.

La campaña se apoya en una escena habitual de cada torneo: las casas como punto de reunión para festejos, cábalas y emociones compartidas. En ese marco, el mensaje remarca coberturas del seguro para ciertos bienes ante eventos accidentales y asistencias para resolver situaciones inesperadas dentro del hogar, siempre de acuerdo con los alcances, límites y sumas aseguradas previstos en cada póliza.

“En Santander creemos que la ayuda es más valiosa cuando aparece en situaciones reales. Esta campaña nos permitió mostrar, de una forma cercana y relevante, cómo un seguro y sus asistencias pueden acompañar a las personas ante los imprevistos que pueden surgir mientras disfrutan y comparten momentos especiales en casa”, señalaron desde el equipo de Marketing del banco.

Desde el equipo creativo de Publicis Flame, en tanto, indicaron: “Nos entusiasma haber encontrado una forma diferente de sumarnos a la conversación mundialista. La oportunidad apareció al encontrar una situación que se repite Mundial tras Mundial: alguien siempre pone la casa y las casas se convierten en sedes. Desde ahí construimos una propuesta relevante, conectando un producto real con una situación que millones de argentinos reconocen como propia”.

La campaña estará disponible en redes sociales y medios digitales desde esta semana.

El Seguro de Vivienda de Zurich Santander Seguros Argentina es comercializado por Banco Santander Argentina como agente institorio. Sus coberturas y servicios de asistencia están sujetos a términos, condiciones, límites, exclusiones y sumas aseguradas definidos en la póliza correspondiente.

El psicólogo y autor español Víctor Amat es reconocido por su enfoque innovador en temas de relaciones y comunicación. Él sostiene que el atractivo es un lenguaje, no una cualidad, lo que implica que no depende tanto de los atributos inmutables de una persona, sino de la manera en la que se expresa y comunica en cada contexto.

Según explica en una entrevista con Men’s Health, esta perspectiva desplaza el foco desde el físico o la acumulación de virtudes hacia la interacción, la actitud y la forma de relacionarse.

Así, el atractivo se convierte en una cuestión de interacción, influida por las percepciones y expectativas de los demás, y se manifiesta de formas distintas según la situación y el interlocutor. Amat comparó esta visión con la comunicación: “Uno puede ser atractivo para una persona y no para otra. Como si habláramos distintos idiomas”.

De este modo, la seducción deja de ser una simple suma de cualidades y pasa a depender de la capacidad de leer el entorno y adaptarse. Este enfoque destaca la importancia de considerar siempre el contexto y las diferencias del otro en cualquier intento de resultar atractivo.

El enfoque de Víctor Amat sobre la seducción y su tesis central

Amat ha dedicado buena parte de su carrera a analizar la seducción desde una perspectiva psicológica. En su libro Las 10 leyes para ser jodidamente irresistible afirma: “La seducción no es espontaneidad, es puesta en escena”. Con esto, subrayó que el éxito en atraer no depende de una esencia especial, sino de la capacidad de actuar estratégicamente y de proyectar una imagen que despierte interés en los demás.

El psicólogo insiste en que “no tienes que ser mejor, sino saber cómo comunicarte”. Este principio invita a dejar de lado la mejora individual constante y centrarse en el modo de interactuar. Saber destacar lo relevante, captar el interés y generar conexiones sostenidas resulta más eficaz que elaborar una lista de virtudes. La seducción es una habilidad que se puede aprender y perfeccionar, siempre que se comprenda como una forma de comunicación estratégica.

El error común de los hombres al intentar resultar atractivos

Uno de los errores más frecuentes, según Amat, es que muchos hombres tienden a pensar que las mujeres interpretan la atracción de la misma manera que ellos. “El error que cometemos la mayoría de los hombres para pretender ser irresistibles es pensar que las mujeres piensan igual que nosotros”, afirmó. Esto genera estrategias poco efectivas y una interacción que no conecta con las expectativas del interlocutor.

El psicólogo señala que proyectar los propios esquemas y deseos sobre el otro limita la posibilidad de establecer una conexión significativa. “No se trata de hacer lo que a ti te gustaría que hicieran contigo, sino de averiguar qué desea el otro”, explicó. Esta advertencia invita a abandonar patrones rígidos y a desarrollar una mayor sensibilidad hacia las percepciones y necesidades de la otra persona.

La importancia de la escucha en las relaciones

Para Amat, la escucha genuina es uno de los factores principales en la seducción y las relaciones personales. “Escuchar de verdad significa prestar atención a lo que preocupa, interesa y espera la otra persona”, detalla en la entrevista con Men’s Health. Este acto no se reduce a oír palabras: implica comprender intenciones, emociones y matices, y adaptar la propia comunicación en consecuencia.

El psicólogo recalca que la escucha atenta permite descubrir lo que puede resultar significativo para la otra persona, y no solo responder con frases preestablecidas. “La mayoría no escucha, solo espera a que el otro acabe para hablar”, afirmó. Así, la capacidad de escuchar se convierte en una herramienta de influencia y seducción más poderosa que cualquier fórmula o guion predeterminado.

El paralelismo entre la seducción y la comunicación estratégica en otros ámbitos

La visión de Amat establece un paralelismo entre la seducción y otros entornos donde la comunicación estratégica es esencial, como la publicidad y la política.

“En la publicidad no te venden el producto, te venden cómo te vas a sentir con el producto”, indicó. Así, la importancia radica en comprender a quién se tiene delante, reconocer sus necesidades y adaptar el mensaje para influir eficazmente en su percepción.

Este principio puede trasladarse al terreno personal: para resultar atractivo, es necesario prestar atención auténtica y responder desde la observación y la empatía. “La seducción es una cuestión de observación y adaptación”, sintetizó.

En un entorno mediático en constante evolución, la Alianza para la Calidad de la Medición Multimedia en México nace con el objetivo de garantizar que las métricas sobre audiencias y publicidad en el país sean precisas, confiables y accesibles para todos los actores de la industria.

Esta iniciativa involucra a empresas de medios, anunciantes y agencias, buscando crear un modelo de medición que refleje de manera fiel el comportamiento de los consumidores de contenido audiovisual en diversas plataformas.

Un reto para la industria mediática

El crecimiento de las plataformas digitales ha complicado la medición de las audiencias y la efectividad de las campañas publicitarias. En respuesta, la Alianza para la Calidad de la Medición Multimedia en México se propone ofrecer herramientas de medición que permitan a las empresas de medios optimizar la distribución de contenido y a los anunciantes maximizar sus inversiones publicitarias.

Con un enfoque en la colaboración, la alianza busca generar un consenso sobre los estándares de medición . Esto permitirá a las empresas de medios conocer en tiempo real el comportamiento de las audiencias y ajustar sus estrategias. Además, los anunciantes podrán acceder a datos precisos para mejorar el impacto de sus campañas, contribuyendo a un entorno de mayor confianza y transparencia en la industria.

Cumplimiento regulatorio y mejores prácticas

La Alianza para la Calidad de la Medición Multimedia en México no solo se compromete a ofrecer métricas confiables, sino que asegura su cumplimiento con la normativa vigente en competencia económica y libre concurrencia.

Con el fin de consolidar este esfuerzo, la alianza invita a todos los actores del ecosistema mediático —desde empresas de medios hasta agencias publicitarias— a unirse a este proyecto. La colaboración será clave para definir los estándares que regirán la medición de audiencias y publicidad en México.

La Alianza para la Calidad de la Medición Multimedia en México también se compromete a mantener una comunicación constante sobre los avances en la creación de nuevas métricas. A través de informes transparentes y datos accesibles, la alianza busca generar un entorno de confianza entre todos los participantes de la industria.

Este proyecto representa un paso importante hacia la modernización de la medición de audiencias en el país, y promete transformar la forma en que se evalúa el impacto del contenido audiovisual y la publicidad.

Identificar una aplicación fraudulenta puede prevenir robos de información, pérdida de dinero y otros daños graves a la privacidad. Diversas señales pueden advertir sobre la presencia de aplicaciones que no cumplen con lo prometido y que, en muchos casos, buscan perjudicar a los usuarios.

Especialistas en ciberseguridad han detectado patrones recurrentes en el comportamiento de apps peligrosas. Según reportes de expertos como ESET, algunas aplicaciones pueden parecer legítimas, pero esconden actividades nocivas.

Qué pasa si la app no cumple su función principal

Una señal frecuente de fraude es que la app no realiza la tarea que promete. Estas apps imitan funciones básicas, pero en realidad solo mostraban controles de seguridad rudimentarios, lejos de ofrecer protección real. Otra señal clave es que incluyen publicidad invasiva y generan una sensación falsa de resguardo.

Este tipo de aplicaciones puede arrojar resultados engañosos, detectando amenazas inexistentes o marcando apps legítimas como peligrosas. El objetivo es convencer al usuario de que su dispositivo está siendo protegido, cuando en realidad solo se exponen a más riesgos.

Cuáles comportamientos extraños tiene la aplicación

Cuando una app se comporta de manera inusual, el usuario se enfrenta a una de las advertencias más claras. Abrirse sola, cerrarse inesperadamente o presentar fallas constantes sin razón aparente puede indicar la presencia de código malicioso.

Este comportamiento puede ser por errores de programación, pero en el contexto de apps fraudulentas suele ser la consecuencia de funciones ocultas que buscan tomar control del dispositivo.

Por qué se detectan cargos inesperados en la tarjeta o factura

La aparición de gastos no reconocidos en la tarjeta de crédito o en la factura del celular es una señal de alarma. Casos documentados por ESET incluyen aplicaciones que simulan ser herramientas de salud o entrenamiento, pero que abusan de funciones como el Touch ID en dispositivos iOS.

Al pedir la huella digital para personalizar sugerencias, la app puede acceder a métodos de pago asociados a la cuenta y realizar cobros no autorizados, una técnica que utiliza la confianza del usuario para realizar compras fraudulentas.

Qué pasa si aparecen mensajes y llamadas desconocidos

El envío de mensajes de texto o realización de llamadas sin consentimiento es otra señal de alerta. Las aplicaciones maliciosas pueden acceder a la agenda de contactos y utilizar el dispositivo para enviar spam o realizar llamadas a números de tarificación especial.

El historial de mensajes y de llamadas puede mostrar registros que el propietario del dispositivo no reconoce. En ocasiones, el malware busca expandirse infectando otros dispositivos a través de mensajes automatizados.

Por qué la batería se agota más rápido de lo habitual

Un descenso anormal en la duración de la batería puede estar relacionado con la actividad de una app dañina. El malware suele ejecutar procesos en segundo plano, lo que provoca un consumo excesivo de energía.

La sobrecarga de trabajo en el dispositivo puede ser un indicio de que la app realiza tareas no autorizadas, como el envío de datos o la ejecución de scripts ocultos.

Qué pasa si se registran picos en el uso de datos del celular

El aumento inesperado en el consumo de datos es otro síntoma de que una app puede estar actuando de forma fraudulenta. Las aplicaciones maliciosas suelen enviar información sin permiso, conectándose a servidores externos o descargando contenido no solicitado.

El monitoreo regular del uso de datos permite detectar anomalías y tomar medidas a tiempo. En la mayoría de casos, la eliminación de la app fraudulenta restaura el consumo habitual y detiene la fuga de información.

Por qué aparecen aplicaciones no reconocidas en el celular

La presencia de ventanas emergentes o la instalación de otras apps sin autorización es una señal de riesgo. El adware y otros tipos de malware llenan la pantalla de anuncios invasivos, interrumpiendo el uso normal del teléfono.

Asimismo, algunas aplicaciones instalan software adicional que complica la desinfección del dispositivo. Cuando se detectan apps desconocidas o pop-ups constantes, es clave actuar de inmediato.

Las herramientas de seguridad reconocidas y la revisión periódica de las aplicaciones instaladas ayudan a mantener el control sobre el dispositivo.

La publicidad digital en Colombia siguió consolidándose como uno de los principales canales para conectar marcas y audiencias, en medio de un mercado impactado por el avance de la tecnología, los cambios en el consumo de contenidos y la adopción de herramientas como la inteligencia artificial.

En ese marco, el IAB Day 2026 se realizará el 28 y 29 de mayo en el Cubo de Colsubsidio, en Bogotá. El encuentro reunirá a más de 900 asistentes entre líderes de medios, agencias y anunciantes de México, España, Argentina, Perú, Chile, Italia y Venezuela para analizar desafíos del sector, desde inteligencia artificial y privacidad hasta medición y modelos de negocio.

La agenda de esta edición estará atravesada por debates sobre inteligencia artificial, privacidad, medición de audiencias, creatividad y los modelos de negocio que están cambiando la relación entre marcas, plataformas y consumidores.

El crecimiento de la publicidad digital en Colombia

El auge del ecosistema digital en Colombia impulsó nuevas formas de comunicación y consumo de contenidos. Según cifras de IAB Colombia, durante 2025 los formatos de branded content y contenidos emergentes registraron un crecimiento superior al 60%, mientras que el video digital creció más del 13%, lo que lo mantuvo entre los principales motores de inversión publicitaria.

Esos indicadores reflejaron un mercado cada vez más orientado a estrategias que integran creatividad, tecnología y análisis de datos para obtener resultados medibles.

“Estamos viendo una industria mucho más sofisticada, en la que las decisiones ya no pasan solo por inversión, sino por cómo se integran la tecnología, los datos y la creatividad para generar resultados. Ese es el tipo de conversación que hoy necesita el mercado”, afirmó Paola Restrepo, directora ejecutiva de IAB Colombia.

IA, medición y retos de la industria

La edición 2026 también marcará los 15 años del IAB Day, durante las dos jornadas, la agenda académica incluirá:

• Inteligencia artificial aplicada al marketing
• Nuevos centros de poder publicitario
• Privacidad e identidad digital
• Datos y medición
• Cultura del marketing
• Creatividad disruptiva
• Regulación y transformación del consumidor

El encuentro contará con expertos nacionales e internacionales como Alejandro Prieto, Deb Slabodsky, Natalia Serna, Ana María Molina, Iván Mejía, Pancho González, Andrea Ballesteros, Camilo Plazas, Rodrigo Reyes, Ginna Paola Vargas, Luis Badillo, Juan González Martín, Tor Rueda y Daniel Valencia.

Entre las participaciones anunciadas se incluyen las conferencias magistrales de Neil Patel y Juan Merodio, además de una intervención especial del comediante Andrés López sobre creatividad y comunicación.

Actividades, aliados y cómo asistir

Además de conferencias y paneles, el IAB Day 2026 incluirá workshops, espacios de networking y una muestra comercial centrada en innovación tecnológica y herramientas digitales para la industria.

El evento tendrá el respaldo de compañías como MIQ, Similarweb, Dynata, Taptap, Depositphotos, CESA, Universidad Jorge Tadeo Lozano, Indexcol, Rompoy, Latinad, MobileCiti, Samy, AtomChat, Ole Interactive y Mercado Libre, entre otras.

“El IAB Day no solo es un espacio de actualización, es donde la industria se alinea frente a los grandes retos. Este año queremos que las empresas salgan con una visión más clara sobre cómo competir en un entorno marcado por la inteligencia artificial, la regulación y la transformación del consumidor”, agregó Restrepo.

La participación estará abierta al público general y las entradas estarán disponibles a través de los canales oficiales de IAB Colombia. Los asistentes podrán acceder a la agenda académica, la muestra comercial y los espacios de networking diseñados para fortalecer el relacionamiento entre empresas, agencias, plataformas y anunciantes.

Activistas de los colectivos Unidos contra la Contaminación Visual y Frente Contra la Publicidad Ilegal en CDMX bloquearon este 18 de mayo Periférico y Monte Elbruz en la zona de Polanco para exigir la clausura inmediata de un tótem publicitario presuntamente ilegal que, según denunciaron, infringe la Ley de Publicidad Exterior y representa riesgos de contaminación visual, seguridad estructural y afectaciones urbanas.

El aumento de este tipo de estructuras, advirtieron, podría agravarse ante la proximidad del Mundial de 2026, lo que incrementa los riesgos durante la temporada de lluvias en la Ciudad de México, por el alto número de anuncios sin permisos ni diseños estructurales avalados.

Activistas denuncian violaciones a la ley y riesgos para la ciudad

Alrededor de 70 personas interrumpieron la vialidad durante una hora para demandar la intervención de Clara Brugada Molina, jefa de Gobierno de la CDMX, así como de la Secretaría de Planeación, Ordenamiento Territorial y Coordinación Metropolitana (Metrópolis), el Instituto de Verificación Administrativa (INVEA), la Procuraduría Ambiental y del Ordenamiento Territorial (PAOT) y la alcaldía Miguel Hidalgo, encabezada por Mauricio Tabe.

Las organizaciones acusan que el tótem instalado en Polanco incumple los artículos 22, 28 y 29 de la Ley de Publicidad Exterior de la Ciudad de México, al ubicarse fuera de los inmuebles permitidos, carecer de licencia y no contar con dictámenes de seguridad.

Mariana Ramos, integrante de Unidos contra la Contaminación Visual, señaló que la instalación del tótem en Periférico y Monte Elbruz evidencia un problema urbano que requiere atención urgente:

“Estamos realizando este bloqueo porque la contaminación visual en la ciudad ya alcanzó niveles alarmantes. Estos tótems alteran completamente el paisaje urbano y además representan riesgos en materia de protección civil porque no cumplen con las medidas mínimas de seguridad”.

La activista denunció que la estructura no figura en la plataforma de publicidad exterior del Gobierno capitalino ni cuenta con permiso de la Secretaría de Planeación y Ordenamiento Territorial. “Todo indica que es ilegal: no está en la plataforma de publicidad del Gobierno de la Ciudad y no cuenta con permiso de instalación de la Secretaría de Planeación y Ordenamiento Territorial Metrópolis. Por eso solicitamos apoyo a la alcaldía Miguel Hidalgo para que nos ayude a retirarlo y se haga cumplir la ley”, sostuvo.

El Mundial 2026 es un factor en el aumento de la publicidad en la CDMX

Por parte del Frente Contra la Publicidad Ilegal en CDMX, Gerardo Morales expuso posibles violaciones al Artículo 28 de la ley, que exige licencia, permiso o autorización vigente para todo medio publicitario.

Morales afirmó: “Sabemos que no existen licencias, autorizaciones ni dictámenes estructurales. Entonces estamos frente a una estructura totalmente ilegal que debe ser clausurada y retirada de inmediato por Metrópolis. No pueden seguir permitiendo más ilegalidades”.

Los manifestantes advirtieron que la proliferación de este tipo de anuncios aumentó en fechas recientes. Asociaron este incremento con la inminente llegada del Mundial 2026, evento que podría detonar mayor colocación de publicidad ilegal ante la expectativa de millones de visitantes y audiencias globales para la capital mexicana.

Señalaron que la falta de permisos y la ausencia de diseños estructurales avalados por especialistas expone a la ciudadanía a riesgos mayores, sobre todo durante la temporada de lluvias, cuando las ráfagas y las tormentas pueden afectar la seguridad de las infraestructuras mal instaladas.

Havas México realizó el Meaningful Day 2023 en la Ciudad de México, donde expertos en marketing y comunicación compartieron su experiencia y los desafíos de las marcas de cara a las tendencias de los mercados en México.

Clientes y socios comerciales de este ramo tuvieron la oportunidad de conocer la importancia de la creatividad y la innovación para impactar y generar experiencias en los consumidores, todo esto de la mano de especialistas de la Havas, la agencia de medios líder en México.

“Hacer contactos más significativos, evidentemente en este mundo inundado por datos nos ha dado la oportunidad de personalizar más”, resaltó Manuel Álvarez, Global Business Managing Director de Havas México.

Con Meaningful Day 2023, Havas México compartió su visión full commerce 360º, que a través de la integración de diversas disciplinas busca hacer frente a los retos del mercado actual con herramientas y soluciones personalizadas.

El evento contó con la asistencia de 250 invitados y conferencias sobre diversos temas, todos encaminados a entender el significado detrás del trabajo estratégico de las marcas más importantes del país y cómo estás logran conectar de mejor manera con los consumidores.

La Suprema Corte de Justicia de la Nación (SCJN) resolvió a favor del actor Diego Luna al concederle un amparo por el uso indebido de su imagen en la promoción de una bebida alcohólica, con lo que la empresa Diageo México tendrá que entregarle el 40% de las ganancias obtenidas por la venta del producto en disputa.

En adelante, un tribunal colegiado deberá encargarse de cuantificar el monto exacto de la indemnización que corresponde a Diego Luna, sin aplicar deducciones por concepto de gastos de producción ni de comercialización.

Este criterio, asentado en la sentencia de la SCJN, elimina la posibilidad de reducir la reparación mediante cálculos contables y reconoce que el daño moral derivado del uso no autorizado de la imagen tiene consecuencias jurídicas plenas. El litigio entre el actor y la empresa de bebidas alcohólicas se extiende desde hace casi 14 años y en la campaña salía su pareja y su hijo.

El conflicto surge cuando la marca Johnnie Walker utilizó, sin autorización, la imagen de Diego Luna y Gael García Bernal en la campaña “Caminando con gigantes” en el 2011.

Gael García Bernal también inició un proceso contra Johnnie Walker y ganó

La SCJN ordenó en noviembre de 2021 a Diageo México indemnizar al actor Gael García Bernal con el 40% de las ventas generadas por la campaña “Caminando con gigantes” de Johnnie Walker, tras una batalla legal de casi una década por el uso de su imagen sin autorización.

El monto corresponde a las ganancias obtenidas por Diageo durante la difusión de la campaña publicitaria entre septiembre y octubre de 2011. La sentencia de la SCJN responde a la demanda interpuesta por García Bernal en 2013, después de que la empresa utilizó su imagen en 22 anuncios transmitidos por televisión y medios digitales sin contar con un contrato o consentimiento.

Suprema Corte reconoce el derecho a la propia imagen

Al resolver el Amparo Directo en Revisión 6448/2025, el Pleno de la SCJN reafirmó que el derecho a la propia imagen es una extensión de los derechos de la personalidad. Subrayó que protege la facultad de cada persona para decidir cómo se utiliza su identidad visual, así como intereses económicos, la dignidad, la privacidad, el honor y la identidad.

La SCJN determinó que, en casos de campañas publicitarias, la cuantificación de la indemnización debe atender criterios objetivos. La Corte instruyó que se considere el alcance territorial de la campaña, la duración efectiva y la actualización monetaria hasta la fecha de pago, con base en el Índice Nacional de Precios al Consumidor.

De acuerdo con el comunicado de la SCJN, el tribunal fijó directrices para que los jueces delimiten claramente el universo de ventas relevantes. El cálculo debe abarcar únicamente lo vendido en el territorio donde circuló la campaña ilícita, y considerar solo el periodo en que la campaña estuvo efectiva. Además, el monto de la indemnización debe actualizarse para preservar su valor real ante la inflación.

Además, decretó que la reparación del daño material y moral no podrá ser inferior al 40% del precio de venta al público del producto o servicio relacionado

La Suprema Corte de Justicia de la Nación (SCJN) reforzó el derecho de las personas a controlar el uso comercial de su imagen, al confirmar que toda indemnización por explotación no autorizada debe calcularse sobre al menos el 40 % del precio de venta al público del producto o servicio implicado, sin permitir deducciones por costos de producción o distribución.

Esta definición, emitida este 29 de abril, busca desalentar el uso ilícito de la imagen en la publicidad y garantizar compensaciones justas a los afectados, según estableció un comunicado de la SCJN.

La SCJN analizó el caso de una familia que apareció sin su consentimiento en una publicidad de bebidas alcohólicas

El caso derivó de la demanda de una persona cuya imagen, junto con la de su pareja y su hijo menor, fue utilizada sin autorización en una campaña publicitaria de bebidas alcohólicas. El Instituto Mexicano de la Propiedad Intelectual previamente acreditó la infracción. Posteriormente, un tribunal civil federal condenó a las empresas responsables a pagar daños materiales, aunque permitió deducir los gastos de elaboración y comercialización al calcular la indemnización.

Tras varios recursos legales y dos juicios de amparo, el tribunal de apelación impuso estas reducciones. La decisión fue impugnada hasta llegar al Pleno de la SCJN.

El máximo tribunal determinó que la base del cálculo de indemnización debe ser el valor total de venta al público, sin deducir costos asociados. Dichas deducciones, advirtió la SCJN, “vaciarían de contenido el sentido inhibidor de la norma” y podría terminar favoreciendo económicamente a la empresa infractora.

La SCJN aclaró que cuando la imagen es usada para fines publicitarios, el cálculo de la indemnización debe atender a criterios objetivos. Entre ellos, se consideran el alcance territorial de la campaña, la duración efectiva y el ajuste monetario conforme al Índice Nacional de Precios al Consumidor.

El tribunal fijó que la reparación debe ser proporcional al daño. Ordenó a las personas juzgadoras delimitar el universo de ventas relevantes, incluir únicamente aquellas realizadas en el territorio donde la campaña ilícita fue difundida y acotar el periodo al tiempo efectivo de difusión. Además, exigió que el monto se actualice a la fecha de pago para preservar el valor real de la indemnización.

La reparación no será menor al “precio de venta al público”

El Pleno determinó que el concepto de “precio de venta al público” corresponde al valor total comercializado, sin descontar gastos de producción, comercialización o distribución. Esta definición responde al objetivo de garantizar que quien infringe la ley no obtenga un beneficio económico de la explotación ajena.

La Ley Federal del Derecho de Autor en su artículo 216 Bis, primer párrafo, establece que la reparación material y moral, así como la indemnización por daños y perjuicios, no podrá ser menor al 40% del precio de venta en los casos de uso no autorizado de imagen. La SCJN subraya que este margen busca un efecto disuasorio, para que la infracción no resulte negocio.

Con estos criterios, la SCJN revocó la sentencia dictada por el tribunal colegiado. Regresó el caso para que emita nueva resolución conforme al artículo 216 Bis, sin deducción de costos y atendiendo los factores territoriales, temporales y de actualización monetaria señalados.

La Procuraduría Federal del Consumidor (Profeco) advirtió sobre la importancia de formar hábitos de consumo responsable desde la infancia, al destacar que el hogar es el primer espacio donde niñas y niños aprenden a relacionarse con el dinero, las compras y las decisiones de consumo.

La Profeco subrayó que la publicidad tiene una fuerte influencia en niñas, niños y adolescentes, al llegar a ellos a través de televisión, internet, redes sociales, videojuegos e incluso mediante influencers.

La #publicidad está en todas partes, pero no todo lo que brilla es necesario.

El consumo infantil no empieza en la tienda, sino en casa. Es en la familia donde se aprende qué significa el dinero, cómo usarlo y, sobre todo, cómo decidir.

La publicidad digital va más allá de los… pic.twitter.com/Cf5KRD591M

— Profeco (@Profeco) April 26, 2026

De acuerdo con la dependencia, el diálogo familiar es clave para que las infancias aprendan a informarse y elegir de manera consciente, ya que suelen imitar comportamientos de sus seres cercanos y desarrollar preferencias hacia productos asociados con la confianza y los valores del hogar.

En la edición de abril de la Revista del Consumidor, en colaboración con la Comisión Nacional para la Protección y Defensa de los Usuarios de Servicios Financieros (Condusef), se destaca la necesidad de hablar con las infancias sobre la publicidad, explicarles que no todo lo que se anuncia es necesario y reflexionar en familia sobre su impacto en la salud y el bolsillo.

Niñas y niños, altamente expuestos a anuncios en internet

Datos del Instituto Nacional de Estadística y Geografía (Inegi) revelan que en México hay 8 millones de niñas y niños de entre 6 y 11 años y 12 millones de adolescentes que utilizan internet, lo que los expone constantemente a campañas publicitarias diseñadas para captar su atención.

El auge del marketing digital, caracterizado por su bajo costo y alto alcance, ha incrementado el uso de influencers y celebridades para atraer a este público, muchas veces sin priorizar la calidad de los productos ni su impacto en la salud o en el gasto familiar.

Publicidad de comida chatarra domina en contenidos dirigidos a menores

Un estudio realizado en 2021 por el Fondo de las Naciones Unidas para la Infancia (UNICEF) y el Instituto Nacional de Salud Pública (INSP) evidenció la magnitud de esta exposición publicitaria:

• 69% de niñas, niños y adolescentes estuvieron expuestos al menos a un anuncio de alimentos y bebidas.
• 95.6% de esos anuncios promovían productos con bajo valor nutricional, como comida rápida, dulces, botanas y bebidas azucaradas.
• 1 de cada 4 anuncios utilizó personajes o figuras animadas para generar vínculo emocional con marcas de ultraprocesados.
• Más del 75% de niñas y niños y cerca del 70% de adolescentes admitieron haber insistido a sus cuidadores para comprar productos vistos en internet.

Consumo infantil impacta el gasto familiar y hábitos futuros

La Profeco alertó que la publicidad influye en tres niveles: cuando las y los menores gastan su propio dinero (como el “domingo”), cuando persuaden a sus cuidadores para comprar productos y en la formación de hábitos que se mantendrán en la vida adulta.

Por ello, fomentar una alimentación saludable y un consumo responsable no solo protege la salud de la niñez, sino que también ayuda a cuidar el ingreso familiar y a formar personas consumidoras más informadas y críticas frente a la publicidad.

Claves para fomentar el consumo responsable en casa

La dependencia recomienda:

• Hablar con niñas y niños sobre la publicidad y sus objetivos.
• Explicar la diferencia entre necesidades y deseos.
• Analizar en familia los productos que consumen.
• Promover hábitos de alimentación saludable.

Con estas acciones, las familias pueden contrarrestar el impacto de la publicidad y contribuir a un desarrollo financiero y de salud más sólido desde la infancia.

La consultora global Great Place To Work (GPTW) publicó este jueves el ranking de los Mejores Lugares para Trabajar en Argentina en 2025.

El trabajo evalúa el clima organizacional y la experiencia laboral desde la perspectiva de los propios empleados. Hoy se dieron a conocer cuatro categorías del reconocido ranking: Tecnología, Servicios Financieros y Seguros, Producción y Manufactura, y Publicidad y Marketing.

Las organizaciones destacadas se caracterizan por impulsar el desarrollo profesional, promover el equilibrio entre la vida laboral y personal, y establecer mecanismos cotidianos de motivación y reconocimiento.

La metodología utilizada se basa en el relevamiento y análisis de la percepción de los colaboradores, donde se miden las experiencias y las posibilidades de los empleados para alcanzar su máximo potencial, independientemente de quiénes sean y qué lugar ocupan en la organización.

GPTW hizo foco en la credibilidad, comunicación, competencia, integridad, cuidado, orgullo, camaradería y los desafíos que tiene por delante cada industria.

Los galardonados que integraron el podio por cada rubro en 2025 fueron (en cada link, las listas completas):

Producción y Manufactura: Espert, Grupo Integra, Tigre.

Publicidad y Marketing: ABN Digital, Vivi Marketing, Magma Agency.

Servicios Financieros y Seguros: Macro, Banco Ciudad, ePagos.

Tecnología: IT Patagonia, Flux IT, Thompson Reuters (251 a 1000 empleados); AW, Tecro, Base4 Security (menos de 250 empleados); Accenture, Konecta, Pedidos Ya (más de 1.000 empleados); GDA, Diversitas, Tec5 (pymes).

Servicios Financieros y Seguros

1 - Banco Macro

Brian Anthony, Gerente de Transformación de Banco Macro, aseguró: “Somos un banco que busca la constante evolución y nos esforzamos en acompañar a las personas que habitan la Argentina para que piensen en grande y eso nos llena de orgullo. Somos cercanos, nos importan los vínculos, y fomentamos la inclusión y educación financiera para todos. En Banco Macro abrazamos el cambio constante y eso es lo que permite a nuestros equipos y a la entidad crecer, evolucionar y ser un motor fundamental en la vida de millones de argentinos”.

2 - Banco Ciudad

En el banco porteño subrayaron que desde 2014 miden el clima laboral, como un ejercicio clave para la sustentabilidad y el crecimiento como organización.

“Con las mejoras implementadas en distintos ejes, vinculados principalmente al desarrollo profesional, la equidad y el cuidado de las personas, pudimos ingresar en 2019 en el ranking de los mejores lugares para trabajar de Argentina”, afirmaron en la entidad.

“Nos enfocamos en que nuestros colaboradores vivan una gran experiencia en todo su recorrido en la organización: desde el onboarding, en la igualdad de oportunidades, con las capacitaciones, reconocimientos y celebraciones, en las conversaciones y feedback, y en el cuidado y acompañamiento en las diferentes instancias personales. Somos la primera empresa pública en ingresar en el ranking y buscamos evolucionar año tras año a través de la adopción de las mejores prácticas y estándares internacionales en esta materia”, detallaron.

3 -ePagos

Se trata de una fintech centralizadora de medios de pago y recursos de cobranza a organismos públicos de todo el país y privados orientados a cobros recurrentes (instituciones educativas, clubes deportivos, administradores de consorcios, ONGs, aseguradoras y SaaS).

“Desde sus inicios, ePagos comprendió que formar un equipo sólido es clave no solo para alcanzar un alto desempeño, sino también para construir una cultura organizacional que escucha, evoluciona y pone a las personas en el centro. Su enfoque en Recursos Humanos se apoya en un liderazgo cercano, políticas de bienestar, espacios de desarrollo y un ambiente donde cada persona puede crecer, crear y proyectar su futuro. Este compromiso sostenido ha sido reconocido y llevó a ePagos a ser incluida en 2024 entre Los Mejores Lugares para Trabajar del sector, según el ranking de Great Place To Work”, destacaron en la empresa.

Publicidad y Marketing

1 - ABN Digital

Se dedica a combinar conocimiento en marketing digital y tecnología para diseñar estrategias relevantes, implementar y optimizar campañas.

Desde la compañía manifestaron: “Somos una empresa con dos grandes focos en el desarrollo profesional de cada talento: el aprendizaje y la cultura. Esos fueron nuestros dos pilares siempre. Que estén desafiados intelectualmente y contentos en el día a día. Sentimos que si falta uno de esos dos, no funciona. Si solo estás disfrutando, es como estar con tus amigos. Si solo aprendes, es como un curso online. Cuando las mezclás, potenciaste lo mejor de los dos mundos. Creemos que en la práctica los chicos valoran mucho que demos Libertad (uno de nuestros valores) de la mano de la Responsabilidad (otro valor)”.

“En ABN buscamos el aprendizaje y desafío constante. Se trabaja manteniendo niveles muy altos de profesionalismo y a su vez nos divertimos mucho. Se sienten escuchados, cuidados y desafiados”, agregaron.

2 - Vivi Marketing

En la agencia de marketing digital resaltaron: “El diferencial es un ambiente de trabajo donde el respeto, la buena onda, la transparencia y la cercanía son parte de la esencia de la empresa. Desde el día uno, apostamos a la escucha activa, al desarrollo personal y profesional y al bienestar integral de todos los integrantes del equipo. Sabemos que los mejores resultados llegan cuando las personas son valoradas y están felices de formar parte”.

3 - Magma

Es una agencia publicitaria que se enfoca en el armado de equipo, entre Agencia-Cliente, en el compromiso y en las relaciones a largo plazo.

“Creemos que el diferencial no está solo en lo que hacemos, sino en cómo lo hacemos. Somos una agencia de growth marketing que eligió crecer a su manera: cuidando a las personas, apostando a relaciones de verdad y construyendo una cultura donde se puede trabajar bien y vivir bien. No buscamos ser la agencia más grande, sino la más significativa para quienes la habitan”, explicaron en Magma.

“Nos importa que cada persona sienta que puede ser escuchada, desarrollarse, proponer, equivocarse y también brillar. No somos un lugar perfecto, pero sí uno auténtico, donde todos tiramos para el mismo lado. Y ese espíritu se nota: en los vínculos, en la energía del equipo y en los resultados que logramos. Para nosotros, estar en el ranking de Great Place to Work no es un objetivo, es una confirmación de que se puede hacer empresa de otra manera”, destacaron.

Tecnología

251 a 1.000 empleados

1 - IT Patagonia

“Nuestro diferencial está en la forma que hacemos las cosas. Tenemos una cultura organizacional centrada en las personas, y trabajamos día a día para construir un entorno de confianza, respeto y colaboración, en el que cada persona se sienta valorada, escuchada y con la libertad de ser auténtica. Apostamos a ser un lugar donde se trabaja con sentido, se aprende en comunidad y se construye futuro. Más que un lugar de trabajo, construimos una comunidad que crece con propósito e impacto real”, indicaron en la compañía.

2 - Flux IT

En la firma de soluciones digitales aseguran que “el equilibrio entre la vida laboral y personal es una de las premisas fundamentales en Flux IT, por lo cual implementamos políticas y beneficios que mejoran la calidad de vida de nuestros equipos, creando un ambiente laboral flexible. Somos una empresa en constante evolución que promueve el crecimiento profesional, ya sea mediante programas de formación de talentos que se incorporan a la industria o favoreciendo el desarrollo de habilidades para que cada persona que forma parte de nuestra comunidad pueda aprovechar oportunidades de crecimiento dentro de la organización”.

“A lo largo de estos años evolucionamos nuestra cultura pero el ADN se mantiene intacto. Quienes trabajamos en Flux IT cuidamos la calidad de lo que hacemos y nos ocupamos de impulsar el desarrollo de nuestros equipos, para acompañar a nuestros clientes a potenciar el roadmap digital de sus negocios, a la vez que mantenemos vínculos cercanos tanto entre fluxers como para con nuestros clientes”, afirmó Santiago Urrizola, CEO de Flux IT.

3 - Thomson Reuters

Se trata de una firma líder a nivel mundial en información y soluciones para empresas y profesionales.

“Nuestro diferencial radica en nuestras personas y en el ADN innovador que nos impulsa a reinventarnos para mantenernos relevantes en un mercado cambiante. Priorizamos un entorno de trabajo donde todos puedan participar en proyectos desafiantes y aprovechar oportunidades continuas de crecimiento profesional”, sostuvieron en la empresa.

“Nuestra cultura abierta a la innovación, apalancada en la inteligencia artificial, nos permiten moldear el futuro del trabajo, y nuestros clientes nos eligen cada día para guiarlos con tecnología y contenidos confiables en un mundo digital en constante evolución”, explicaron.

Menos de 250 empleados

1 - AW

Alejandra Oniszczuk, Socia y Directora de AW Latam, aseguró que la firma merece estar en esta prestigiosa lista porque la implementación de las mejores prácticas en gestión de capital humano es parte de su ADN.

“Nos esforzamos día a día en perfeccionar nuestros procesos internos, asegurándonos de que cada rincón de nuestra organización sea un espacio ideal para el desarrollo personal y profesional de nuestros talentos. Nuestras políticas inclusivas, basadas en la diversidad y el crecimiento continuo, nos convierten en una organización innovadora”, dijo.

“Además, desarrollamos programas de responsabilidad social empresarial que no solo reflejan nuestra vocación de contribuir a la comunidad, sino que también alientan el compromiso y la pasión de quienes forman parte de AW. Por último, nuestro liderazgo en la gestión del talento, nos posiciona dentro del competitivo mercado tecnológico como una gran opción para los candidatos que están buscando su próximo desafío profesional”, contó.

2 - Tecro

Desde esta empresa especializada en servicios de software dijeron: “Creemos que no es Tecro quien merece estar en el ranking, sino las personas que lo hacen posible. Porque la cultura no se impone: se construye en equipo, se cuida todos los días y se multiplica en cada gesto. En Tecro trabajamos con convicción para que cada profesional se sienta parte y protagonista. Relevamos de forma constante el nivel de satisfacción con los beneficios que brindamos, promovemos su participación en decisiones que los afectan directamente, y sostenemos pilares como la transparencia, la comunicación y el involucramiento en cada proceso”.

Contaron que hoy son casi 60 personas, y un tercio del equipo tiene más de 8 años de antigüedad en la empresa, algo poco habitual en el sector. “Eso habla de la solidez del equipo, del compromiso mutuo y de un entorno donde las personas eligen quedarse y crecer.Nuestro propósito es claro: Mejorar la calidad de vida de las familias de Tecro. Y eso se refleja en cada rincón de la empresa”.

3 - BASE4 Security

Es una firma dedicada a brindar soluciones de ciberseguridad en América y Europa. Aseguraron que “en BASE4 las personas están en el centro; no es solo un trabajo, es comunidad, familia y un espacio donde se comparten aprendizajes, experiencias y un propósito común. Fomentamos la creatividad y la propuesta de ideas en un entorno diverso, inclusivo y colaborativo, donde cada voz cuenta y las diferencias enriquecen nuestras formas de pensar e innovar, ampliando los horizontes en el mercado”.

“La colaboración y la comunicación horizontal son esenciales en nuestra cultura de trabajo, logrando en equipo resultados de calidad y excelencia. Valoramos la cultura remota que nos brinda flexibilidad y autonomía para trabajar desde donde queramos, seguir aprendiendo y estar siempre a la vanguardia en esta industria. Nos impulsa la pasión en un lugar donde la diferencia la hacemos las personas”, manifestaron.

Más de 1.000 empleados

1- Accenture

En la multinacional de consultoría estratégica, servicios tecnológicos y externalización remarcaron que ponen a las personas en el centro de todo lo que hacen.

“En Accenture, reconocemos y valoramos la singularidad de cada colaborador, invirtiendo en su desarrollo profesional y personal”, indicaron.

“Nuestra cultura de cercanía, impulsada por líderes en todos los niveles, se vive a diario. Desde un onboarding cuidadosamente diseñado para transmitir nuestros valores, hasta programas de mentoría y un menú de beneficios flexible que se adapta a las distintas necesidades, nos esforzamos por crear un entorno donde cada persona se sienta apoyada y parte de algo más grande. Todo esto nos ha consolidado como un lugar excepcional para trabajar, buscado por muchos talentos”, expresaron.

2 - Konecta

Konecta es un proveedor global líder e innovador de servicios de externalización de procesos de negocio en la gestión de clientes.

“Este logro es un testimonio de nuestra dedicación a crear un ambiente de trabajo que coloca a nuestros colaboradores en el centro de nuestras estrategias. Creemos firmemente que el bienestar y el desarrollo de nuestros equipos son fundamentales para ofrecer servicios excepcionales, ya que es el bienestar lo que influye directamente en la productividad y el compromiso”, afirmaron.

“En Konecta cada integrante de nuestros equipos es fundamental para alcanzar el éxito. Promovemos un entorno en el que el crecimiento profesional y personal sea prioridad, garantizando que cada persona se sienta valorada y respaldada en su desarrollo”, agregaron.

3 - Pedidos Ya

Desde la plataforma de entrega a domicilio señalaron que el reconocimiento nos llena de orgullo porque refleja el valor de trabajar en un entorno desafiante, diverso y en constante evolución, donde el aprendizaje continuo y el desarrollo profesional y personal son parte del día a día.

Alejandra Kabakian, Chief People Officer, apuntó: “Creemos que nuestra diferencia está en que nuestra cooltura no es solo un concepto, sino una experiencia tangible, que se vive en cada equipo y se traduce en un ambiente innovador, dinámico, inclusivo y colaborativo. A eso se suma el impacto de trabajar en un proyecto con propósito, que impulsa un ecosistema de oportunidades para millones de personas”.

Pymes

1- Garage Deep Analytics (GDA)

En el equipo de la compañía especialista en servicios y tecnologías de la información y en la implementación de soluciones Big Data y Advanced Analytics sostuvieron: “En Garage Deep Analytics, somos mucho más que una empresa de tecnología de vanguardia; somos un ecosistema donde cada colaborador puede realmente hacer su propia historia como nuestro slogan ’Make your own history‘. Nuestra pasión por la innovación, representada por soluciones revolucionarias en nuestro ecosistema IA se refleja directamente en nuestro compromiso con el talento humano”.

Y añadieron: “Creemos firmemente que la Inteligencia Artificial no viene a sustituir, sino a potenciar y mejorar los procesos, y esto mismo aplicamos a nuestra cultura organizacional. Ofrecemos un ambiente de trabajo diverso e inclusivo, con beneficios que van más allá de lo tradicional: desde un robusto IT Career Plan que permite el desarrollo continuo de habilidades , bonos de productividad y conectividad, y un ambicioso programa de bienestar integral/wellness que cuida tanto el crecimiento profesional como el equilibrio personal”.

2 - Diversitas

“En Diversitas combinamos la excelencia técnica con una cultura organizacional profundamente centrada en las personas. Nos destacamos por ofrecer soluciones altamente especializadas en telecomunicaciones, incorporando tecnologías de vanguardia y un enfoque ágil e innovador. Sabemos que el desarrollo de habilidades blandas es clave para el éxito de nuestros proyectos: la comunicación efectiva, el trabajo en equipo y la capacidad para resolver conflictos no solo fortalecen la colaboración, sino que también potencian la creatividad y la innovación dentro del equipo”, contaron.

“Con el objetivo de promover un entorno laboral que impulse el crecimiento, implementamos programas integrales de upskilling y reskilling, enfocados tanto en el fortalecimiento técnico como en el desarrollo de liderazgo y adaptabilidad. Además, trabajamos en un esquema 100% remoto que prioriza el equilibrio entre la vida personal y profesional, promoviendo el bienestar y la productividad”, precisaron.

3 - Tec5.tech

Se trata de una compañía dedicada a soluciones tecnológicas. “Somos una empresa que realmente generó una bisagra en el mercado tecnológico a partir de la pandemia. Tomamos la decisión de trabajar full remoto, aún al día de hoy esto quedó como un gran beneficio para todos, todos los días de la semana remoto. La mayoría de nuestros competidores obligan a que sus empleados o colaboradores asistan 4 o 3 veces por semana a las oficinas”, detallaron.

“Por otro lado, con este esquema es que pudimos avanzar en la contratación de importantísimos recursos a lo largo y ancho del país, lo que generó que podamos hoy contar en el equipo con queridos integrantes de diversas provincias que incluso viven en pequeños pueblos”.

Producción y manufactura

1- Tabacalera Espert

En la tabacalera, una de las principales del país, remarcaron: “Nos merecemos estar en este ranking porque, desde Espert, trabajamos día a día para construir un entorno laboral donde cada persona se sienta valorada, escuchada y con posibilidades reales de crecer. Lo hacemos con compromiso, confianza, respeto, inclusión e innovación como pilares. Nos llena de orgullo saber que el esfuerzo que compartimos todas y todos se traduce en un lugar de trabajo donde queremos estar”.

2 - Grupo Integra

3 - Tigre

La Seguridad Social se acaba de marcar dos objetivos: “sensibilizar sobre la importancia y trascendencia de mantener un sistema público” y buscar “talento joven” para renovar su plantilla de funcionarios. Para eso acaba de contratar dos campañas de publicidad valoradas en 613.787 euros que, en un principio, iba a hacer una conocida agencia de marketing y creatividad de Barcelona, llamada ‘Viernes’, pero que finalmente hará el gigante de la defensa y ciberseguridad Indra, participada a su vez por el Gobierno y que acaba de vivir un traumático relevo de su presidente.

El Ministerio de Inclusión, Seguridad Social y Migraciones formalizó el pasado 6 de abril el contrato para poner en marcha dos campañas de publicidad. La primera, bautizada ‘Seguridad Social y Jóvenes’, pretende “atenuar el desconocimiento existente en torno a la Seguridad Social por parte de los jóvenes, generando el interés del público en el tema y que esto posibilite a los jóvenes entender el funcionamiento del sistema, lo que contribuye al crecimiento de la cultura de la Seguridad Social”, señala la memoria justificativa del contrato. Es decir, “dar a conocer a las nuevas generaciones de ciudadanos sus derechos y obligaciones como parte de una institución básica para el funcionamiento del Estado de Bienestar”.

La segunda, promoción de las oposiciones, busca informar a la ciudadanía de las posibilidades de empleo público en el ámbito de la Seguridad Social. “En concreto, es preciso dar a conocer las plazas de oposición que anualmente se convocan en la Administración de la Seguridad Social, a través de la oferta de empleo público, a fin de captar el mayor talento posible”, explica el ministerio. “Entre los jóvenes, estudiantes especialmente, y las personas trabajadoras, la función pública en este ámbito no es una de las preferencias a la hora de buscar trabajo", se lamentan desde el Gobierno, “en parte por falta de conocimiento e información al respecto de las posibilidades laborales que ofrece”.

“Para revertir esta situación, se hace necesario informar más y mejor al respecto, así como realizar acciones para prestigiar la Administración de la Seguridad Social entre la ciudadanía”. El ministerio quiere promocionar el acceso a los ocho cuerpos y escalas propios adscritos a este departamento: el Cuerpo Superior de Técnicos de la Administración de la Seguridad Social, el Cuerpo Superior de Interventores y Auditores de la Administración de la Seguridad Social, el Cuerpo Superior de Letrados de la Administración de la Seguridad Social, la Escala de Médicos Inspectores del Cuerpo de Inspección Sanitaria de la Administración de la Seguridad Social, el Cuerpo Superior de Actuarios, Estadísticos y Economistas de la Administración de la Seguridad Social, el Cuerpo de Gestión de la Administración de la Seguridad Social, y el Cuerpo Administrativo de la Administración de la Seguridad Social.

Once candidatos

Lo jugoso del contrato, económicamente hablando, hizo que hasta once empresas se presentaran a la licitación. En agosto de 2025, la Mesa de Contratación decidió que la adjudicataria era la agencia barcelonesa, con filial en Madrid, Viernes Agencia Creativa SL. Recibió 91 puntos porque su “adecuación a los objetivos” de las campañas, su estrategia creativa y “su claridad y credibilidad del mensaje” fueron muy bien puntuados. La agencia fue fundada por los publicistas Rafa Grávalos y Jorge Basso y emplea a medio centenar de personas. Pero antes de certificar la adjudicación definitiva, el ministerio solicitó a esta firma “la calificación de las cuentas anuales registradas en el Registro Mercantil”, un trámite administrativo que finalmente no cumplimentó.

Por eso, el ministerio decidió excluir finalmente a Viernes y adjudicar el contrato a Indra, el gigante de la defensa y la ciberseguridad, que también tiene líneas de negocio en el tráfico aéreo y que ha decidido probar fortuna también en el sector del marketing y la comunicación. Indra había obtenido 84 puntos. Pero la agencia Viernes recurrió la decisión. Un recurso que propició la paralización del procedimiento de contratación. Viernes se defendió argumentando que había acreditado bien su solvencia económica y financiera, sin que hiciese falta requerir su justificación por un medio adicional como es el certificado de calificación de las cuentas anuales en el Registro Mercantil.

El ministerio exigía las cuentas de los años 2023 y 2024, y que estas cuentas estuvieran registradas oficialmente. Finalmente, en enero de 2026, el Tribunal Administrativo Central de Recursos Contractuales desestimó el recurso de esta agencia y el ministerio ya pudo adjudicar el contrato de las dos campañas a Indra. Las campañas que se tendrán que diseñar tienen un carácter masivo. Se difundirán en televisión, radio, prensa, medios digitales, redes sociales y soportes exteriores, en varias oleadas a lo largo del periodo de ejecución. El objetivo es poner el foco en personas de entre 18 y 40 años. Indra deberá encargarse de todo el proceso creativo y estratégico, desde la definición del concepto de campaña hasta la producción de las piezas y el asesoramiento al ministerio, que recalca que la tarea es complicada, ya que la función pública en este ámbito “no es una de las preferencias” entre jóvenes y trabajadores.

Descargar aplicaciones como Magis TV o XUPER TV puede parecer una opción atractiva para quienes buscan acceder a películas gratis, pero la elección de instalar estos servicios piratas en dispositivos como televisores, computadoras o celulares encierra riesgos que suelen pasar inadvertidos.

El uso de Magis TV y XUPER TV expone a los usuarios a publicidad invasiva, robo de información privada y la posibilidad de que sus datos terminen en manos de hackers criminales.

Por qué Magis TV y XUPER TV ponen en peligro la información personal

El atractivo de obtener contenido gratuito o muy barato suele opacar los riesgos informáticos que implica el uso de aplicaciones no autorizadas.

La INTERPOL señala que muchas de estas plataformas incluyen programas maliciosos capaces de infectar teléfonos, computadoras o TVs con el objetivo de robar información personal. Entre los datos más vulnerables se encuentran contraseñas, archivos privados, fotografías y datos bancarios.

El malware no solo afecta al usuario individual, sino que puede propagarse a otras computadoras conectadas a la misma red WiFi doméstica o laboral. De este modo, una infección inicial puede comprometer información de empresas, afectar operaciones críticas y facilitar el robo o la falsificación de identidad.

Cuáles permisos solicitan las aplicaciones ilegales

Las aplicaciones piratas como Magis TV y XUPER TV suelen pedir al usuario permisos de acceso que no son necesarios para su funcionamiento. ESET identificó entre los más críticos el permiso para publicar notificaciones, lo que permite el envío de spam y ataques de phishing directamente a la pantalla del dispositivo.

Otro permiso riesgoso es la lectura del almacenamiento externo, que habilita el acceso a documentos personales, fotos, videos y audios, incluyendo archivos sensibles y credenciales laborales.

Además, el acceso a grabaciones de audio es otro punto de preocupación. El permiso de lectura de archivos de audio puede exponer conversaciones privadas y grabaciones almacenadas en el dispositivo. Estos datos pueden ser utilizados con fines comerciales, chantajes o para cometer otras formas de fraude digital.

Qué tipo de fraudes y publicidad aparecen cuando se descargan apps ilegales

Uno de los mecanismos de financiamiento de estas aplicaciones es la integración de sistemas de publicidad agresiva. Quienes instalan Magis TV o XUPER TV suelen recibir anuncios intrusivos que interrumpen la experiencia de uso y, en ocasiones, redirigen a páginas inseguras.

Parte de estos anuncios buscan engañar a los usuarios con supuestos premios o incitarlos a realizar descargas adicionales, lo que incrementa la exposición a nuevos riesgos.

En materia financiera, la INTERPOL advierte que los métodos de pago empleados por los servicios piratas carecen de garantías de seguridad. Esto puede traducirse en fraudes con tarjetas de crédito, estafas a través de plataformas de pago no verificadas y la pérdida de acceso a cuentas bancarias.

Cómo saber si un servicio streaming es ilegal

La pauta principal de la INTERPOL consiste en desconfiar de cualquier sitio web que ofrezca gran cantidad de contenido a precios muy bajos o de manera gratuita.

Asimismo, las plataformas legítimas suelen ofrecer sus contenidos solo en los territorios donde poseen derechos y a precios superiores, porque incluyen garantías de calidad y atención al cliente.

Por esta razón, comprobar la legitimidad de la oferta en la página oficial del proveedor y comparar los precios con servicios reconocidos, permite distinguir entre una plataforma pirata y una legal.

Qué delitos están relacionados con la piratería de diferentes servicios

El uso de servicios como Magis TV o XUPER TV no solo implica la violación de derechos de autor, sino que puede contribuir al financiamiento de actividades ilícitas.

La INTERPOL documenta que los responsables de estas plataformas suelen estar vinculados a redes de delincuencia organizada. Las ganancias obtenidas mediante la comercialización de servicios piratas se utilizan para financiar actividades como el tráfico de drogas, la trata de personas y el juego ilegal.

Las autoridades insisten en la necesidad de sensibilizar a todos los ciudadanos sobre los efectos negativos de la piratería y la importancia de respetar los derechos de propiedad intelectual.

La marca Chupa Chups presentó una nueva estrategia publicitaria bajo el concepto “No more wrestling”, con la que busca destacar un cambio en el diseño de su empaque, ahora más sencillo de abrir. La propuesta transforma una mejora funcional en una narrativa visual inspirada en la cultura popular, apostando por una idea creativa con alto impacto.

La campaña surge a partir de una experiencia común entre los consumidores: la dificultad para retirar el envoltorio de las paletas de caramelo. Lejos de comunicar esta modificación desde un enfoque técnico, la marca decidió reinterpretar ese momento cotidiano como una especie de enfrentamiento simbólico, convirtiendo la acción de abrir el producto en una “lucha” metafórica.

Para construir esta idea, el concepto visual retoma elementos característicos de la lucha libre mexicana, trasladando ese universo al lenguaje gráfico de la campaña. Como resultado, se desarrollaron tres máscaras elaboradas a partir de los propios envoltorios del producto, una decisión que conecta directamente con la identidad cultural del deporte espectáculo.

Las piezas fueron creadas en colaboración con el diseñador mexicano Arturo Bucio, quien aportó su experiencia en la elaboración de máscaras tradicionales. Cada diseño incorpora detalles visuales vinculados a distintos sabores —manzana, fresa y cola—, generando estilos diferenciados que permiten identificar cada variante del producto.

El mensaje principal se refuerza con el uso del lema “No More Wrestling”, acompañado de una tipografía inspirada en los carteles clásicos de la lucha libre, lo que fortalece la coherencia estética de toda la campaña. Esta decisión gráfica contribuye a posicionar el concepto de manera clara y atractiva para el público.

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El desarrollo creativo estuvo a cargo de la agencia británica BBH Londres, mientras que la estrategia de medios fue gestionada por Wavemaker. Por su parte, Build Hollywood participó en la adquisición de espacios publicitarios en formato flyposter, reforzando la presencia visual de la campaña en exteriores.

La iniciativa se desplegará tanto en espacios urbanos como en plataformas digitales en mercados como Reino Unido y España, buscando conectar con audiencias diversas a través de un lenguaje creativo que mezcla funcionalidad, cultura y entretenimiento.

OpenAI ha anunciado que, en las próximas semanas, comenzará a mostrar anuncios en las versiones gratuita y Go de ChatGPT en Estados Unidos. Así lo confirmó un portavoz de la compañía en un comunicado enviado a Reuters, marcando un giro importante en la estrategia de monetización de la popular herramienta de inteligencia artificial.

Esta decisión responde a la necesidad de diversificar los ingresos de OpenAI, en un contexto donde el uso masivo de ChatGPT ha incrementado considerablemente los costes de infraestructura y la competencia en el sector de la IA generativa sigue en ascenso.

OpenAI y la integración de publicidad en ChatGPT: detalles y objetivos

OpenAI ha integrado a la empresa de tecnología publicitaria Criteo en su programa piloto de anuncios, dirigido a usuarios de las versiones gratuita y Go de ChatGPT en Estados Unidos.

Según The Information, Criteo proporciona una plataforma para la compra y segmentación de anuncios, permitiendo a los anunciantes invertir entre 50.000 y 100.000 dólares en campañas dentro del chatbot.

OpenAI ha recomendado a los anunciantes que ofrezcan una mayor variedad de textos e imágenes en sus anuncios para aumentar la frecuencia de aparición y mejorar el rendimiento de las campañas.

La compañía está explorando la publicidad como una nueva fuente de ingresos, en respuesta al crecimiento exponencial de usuarios y al incremento de los costes asociados al mantenimiento y desarrollo de la infraestructura informática necesaria para operar ChatGPT.

Impacto para usuarios y anunciantes

La introducción de anuncios en ChatGPT representa un cambio significativo tanto para los usuarios como para el modelo de negocio de OpenAI. Los usuarios gratuitos y de la versión Go comenzarán a ver publicidad integrada en sus conversaciones, lo que permitirá a la empresa seguir ofreciendo el servicio sin coste directo para la mayoría de los usuarios.

Al mismo tiempo, los anunciantes tendrán acceso a una plataforma innovadora y en crecimiento, donde podrán segmentar y personalizar sus mensajes para una audiencia amplia y activa.

Esta decisión refleja la tendencia en el sector tecnológico hacia la monetización de plataformas gratuitas mediante publicidad, y posiciona a OpenAI en la carrera por la sostenibilidad financiera frente a rivales que también buscan nuevas vías de ingresos en la era de la inteligencia artificial generativa.

Como señala Reuters, la compañía apuesta por la publicidad para afrontar los retos de costes y competencia, abriendo una nueva etapa en la evolución de ChatGPT y su impacto en el mercado digital.

Qué es y cómo funciona ChatGPT Go

ChatGPT Go es el nuevo plan de suscripción económico que OpenAI lanzó a nivel global en enero de 2026. Esta opción intermedia está pensada para quienes necesitan más capacidad que la versión gratuita, pero no desean pagar el precio completo de ChatGPT Plus.

Es especialmente útil para estudiantes, freelancers o usuarios frecuentes de inteligencia artificial que suelen quedarse cortos con los límites gratuitos.

En cuanto al precio, ChatGPT Go cuesta 8 USD al mes (unos 9-10 euros, según el país), frente a los USD 20 del plan Plus. Esta suscripción ‘Lite’ ofrece ventajas notables: permite enviar hasta 10 veces más mensajes a modelos avanzados como GPT-5.2 Instant, subir grandes volúmenes de archivos —como PDFs extensos u hojas de cálculo— y analizar datos sin toparse con límites tan rápido.

Además, se amplía la cuota para generar imágenes con DALL-E y el chat ofrece un contexto mucho más largo, recordando conversaciones previas y detalles personalizados.

Sin embargo, para mantener el precio bajo, OpenAI ha reservado las funciones más exigentes para los usuarios de Plus. ChatGPT Go no permite acceder al modo de razonamiento avanzado (’Thinking’), crear asistentes personalizados (GPTs), ni utilizar la generación de videos con Sora. Tampoco incluye la función de investigación profunda, que permite a la IA navegar de forma autónoma por internet para recopilar datos complejos.

Al referirse a la importancia de organizar cada etapa del proceso, Norberto comenta que “lo que sale apurado no va a salir bien”. En esta entrevista, aborda los desafíos de intervenir unidades en circulación, la coordinación detrás del montaje de estructuras en ferias y la preparación necesaria para lograr resultados precisos.

¿Por qué es tan importante la planificación en los proyectos de publicidad en transporte y en el armado de stands?

La planificación es clave porque trabajamos con dos universos muy distintos. Por un lado está todo lo relacionado con espacios para exposiciones, que es algo estático. Una feria dura tres o cuatro días y tiene un inicio y un final muy precisos. La exposición empieza a tal hora y termina a tal hora, y cuando arranca el evento el stand tiene que estar impecable.

Para que eso ocurra sin fallas se necesita una organización muy estricta en cada etapa: desde el diseño hasta la producción, la construcción, el montaje y el traslado. Todo tiene que estar perfectamente coordinado.

Por otro lado está la publicidad móvil, que es lo opuesto. Ahí hablamos de gráfica aplicada a camiones, colectivos o vehículos que están en circulación permanente. En ese caso el desafío es distinto: hay que programar la instalación en el momento adecuado para no detener la unidad ni interrumpir su actividad.

En logística un camión parado es dinero perdido. Entonces el objetivo es colocar la gráfica en el momento justo para que el vehículo no pierda un día de trabajo.

¿Por qué es tan determinante la preparación previa a ferias y exposiciones?

Porque una exposición dura tres días, pero el trabajo empieza mucho antes. Un mes antes ya hay que estar convocando clientes, invitando contactos y preparando reuniones.

Después del evento también hay que actuar rápido. Cuando termina existe un momento donde el interés comercial está muy alto. Los visitantes que pasaron por el stand tienen el recuerdo fresco y ahí es cuando hay que activar el seguimiento. Ese timing también debe organizarse. Si se deja pasar demasiado tiempo, el interés se enfría. Por eso siempre digo que un stand puede servir tres días, pero si se organiza mal se pierde todo el potencial que tiene una exposición.

¿Cuáles son las principales complejidades de trabajar en esta industria?

Hay un punto donde muchas veces se genera tensión: los imprevistos. Un pequeño error puede arruinar todo un trabajo y generar una pérdida importante de dinero y tiempo. Un mal cálculo de centímetros en un vehículo puede significar que haya que tirar todo el material impreso.

Estamos hablando de decenas de metros cuadrados de vinilo que terminan en la basura. Hay que tomar las medidas exactas y registrar todos los detalles técnicos del vehículo: puertas, burletes, ventanas, relieves, todo.

¿Cómo se abastecen de insumos para este tipo de trabajos?

La mayor parte de los elementos que utilizamos son importados. El principal es el vinilo adhesivo, que se usa para aplicar gráfica sobre vehículos. Hay distintos tipos según el uso. Por ejemplo, el vinilo microperforado que se utiliza en lunetas de colectivos o en vidrieras comerciales. Permite ver desde el interior hacia afuera, pero desde afuera no se ve hacia adentro.

También está el vinilo de corte, que viene en colores específicos y se utiliza para logotipos o diseños simples. Y después aparece el vinilo imprimible, donde se imprime directamente el diseño completo con plotters de gran formato. En todos los casos son insumos importados, porque en Argentina no se fabrican.

¿Qué otros elementos utilizan en la industria gráfica?

Se trabaja mucho con lonas. Hay distintos tipos según la aplicación. Por ejemplo, la lona front, que se usa en frentes de locales comerciales. También está la lona backlight, que se utiliza en carteles iluminados desde atrás. Y existe la lona mesh o microperforada, que se emplea en lugares donde hay mucho viento, como torres de recitales o estructuras grandes.

Cada alternativa tiene distintas calidades y precios. No es lo mismo una gráfica que se ve a un metro de distancia en un punto de venta que un cartel en una ruta que se observa desde treinta metros y en movimiento. En el primer caso se necesita máxima calidad de impresión. En el segundo, se busca optimizar costos porque el volumen utilizado es mayor.

¿Cómo es la logística para montar un stand en una exposición?

Es una logística muy intensa. Muchas veces los usuarios piensan que si estamos a un mes del evento todavía hay tiempo, pero la realidad es que a veces se trabaja en varias ferias al mismo tiempo.

El problema es que los organizadores cada vez dan menos tiempo para el armado porque los predios son caros. A veces tenemos solo dos días para montar todo. Por eso la organización tiene que empezar con meses de anticipación. Cuando el cliente confirma tarde, los costos suben muchísimo porque entran horas extras, trabajo de fin de semana y fletes urgentes.

¿Qué parte del proceso te resulta más interesante?

La etapa inicial, cuando se habla con los clientes y se entiende lo qué quiere lograr. Ahí se analiza cómo va a funcionar el stand: cuántas marcas va a presentar, cuántos vendedores tendrá, si busca reuniones largas o contactos rápidos.

En función de eso se diseña el espacio. Puede tener mesas altas para reuniones cortas, livings para encuentros más largos o áreas privadas. Después se trabaja con arquitectos que desarrollan los renders y se ajusta la propuesta hasta llegar al diseño final. Esa etapa creativa es la más apasionante.

Para cerrar, ¿qué mensaje te gustaría dejar?

La planificación y la anticipación son fundamentales. Cuanto más tiempo tengamos para organizar un proyecto, mejor será el resultado y más económico será para el cliente. Siempre digo una frase que repito en cada reunión: lo que sale apurado no va a salir bien. Y si sale, probablemente termine costando más caro.

Cuando se trata de imagen, ya sea en un stand o en un camión, el resultado tiene que ser impecable. Y eso solo se logra con tiempo, planificación y trabajo ordenado.

La Cámara de Diputados analizará una propuesta legislativa que busca limitar el uso de datos personales de consumidores para fines mercadotécnicos o publicitarios sin consentimiento expreso, libre e informado.

La iniciativa, impulsada por el diputado Ricardo Monreal, plantea modificaciones a la Ley Federal de Protección al Consumidor y a la Ley de Protección y Defensa al Usuario de Servicios Financieros, con el objetivo de reforzar la protección de la información personal y garantizar derechos claros en el uso de datos.

Así podrían aplicar los nuevos requisitos para proveedores

La iniciativa establece que ningún proveedor ni empresa podrá utilizar, compartir o transferir datos personales para publicidad sin autorización expresa del consumidor.

El consentimiento deberá manifestarse mediante una acción afirmativa, ya sea por escrito, medios electrónicos, ópticos o cualquier tecnología que permita comprobar la autorización de manera indubitable.

Entre los puntos centrales de la propuesta destacan:

• El consentimiento solo será válido respecto del proveedor o empresa que lo reciba y se mantendrá vigente mientras no sea revocado.
• La aceptación para recibir publicidad debe ser independiente de la contratación o disfrute de bienes o servicios; no se podrá condicionar el acceso a los mismos a la aceptación de comunicaciones comerciales.
• El consumidor podrá revocar su consentimiento en cualquier momento, de forma gratuita y mediante mecanismos sencillos, accesibles y visibles, como enlaces digitales, botones en aplicaciones o menús telefónicos.
• El proveedor deberá abstenerse de enviar comunicaciones con fines mercadotécnicos en un plazo máximo de cinco días hábiles después de recibir la revocación, salvo que el consumidor otorgue una nueva autorización.

Límites al envío de publicidad y registro de exclusión

La propuesta de Ricardo Monreal prevé que, aun contando con consentimiento expreso, los proveedores únicamente podrán enviar una comunicación publicitaria mensual por consumidor, mediante llamadas telefónicas, correos electrónicos, mensajes SMS o medios similares.

Además, los consumidores podrán inscribirse en el Registro de Usuarios que no deseen que su información sea utilizada para fines mercadotécnicos, administrado por la Comisión Nacional para la Protección y Defensa de los Usuarios de Servicios Financieros.

En toda publicidad dirigida a consumidores, deberá indicarse:

• Nombre, denominación o razón social del proveedor responsable.
• Domicilio, teléfono y, en su caso, dirección electrónica del proveedor.
• Datos de la empresa que entregue la publicidad, si corresponde.
• Medios de contacto de la Procuraduría para atención ciudadana.

La propuesta también ajusta el esquema de sanciones, sustituyendo las actuales multas expresadas en días de salario mínimo por el uso de la Unidad de Medida y Actualización (UMA), y modifica la referencia a “usuarios que expresamente hayan solicitado que no se les envíe dicha publicidad” por “usuarios que no hayan otorgado su consentimiento para recibirla”.

Transparencia y control para los usuarios de servicios financieros

Las instituciones financieras deberán implementar mecanismos tecnológicos claros y accesibles para que los usuarios puedan bloquear, cancelar o revocar el consentimiento para recibir publicidad. Entre las medidas propuestas se encuentran botones o enlaces evidentes en aplicaciones, sitios web, correos o mensajes que faciliten la revocación inmediata.

La Comisión Nacional para la Protección y Defensa de los Usuarios de Servicios Financieros mantendrá un Buró de Entidades Financieras, donde se difundirá información pública sobre productos, comisiones, sanciones y reclamaciones de las instituciones. Este acceso busca contribuir a una toma de decisiones informada por parte de los usuarios sobre el desempeño de los proveedores en el sector financiero.

“Ningún proveedor podrá utilizar, compartir, transferir o tratar datos personales de las personas consumidoras con fines mercadotécnicos o publicitarios sin contar con su autorización expresa o sin mediar orden judicial, resolución o mandato fundado y motivado de autoridad competente”, destaca la iniciativa presentada por el legislador.

Cuando Agustín Palleres Yoffe conoció a Francisco Furgang, el autor de No preguntes, pensó: “Esta historia y esta sinergia es la que necesito para que todo salga como quiero. Y ahí dije: esta es la película”. Luego llegó la propuesta de Digicine para que filme vaya directamente a los cines comerciales. “Fue la caricia al alma que necesitaba para darme cuenta que no estaba loco, y significó que todo el proceso, que sí fue una locura, valió la pena”, cuenta ahora el director, todavía emocionado. Esta es su ópera prima.

No preguntes relata la historia de una joven que enfrenta el caos de la adultez: Lisa ingresa al mundo laboral, luego de años de evasión. Se estrenó hace unos días y todavía sigue en cartelera. El elenco está formado por Micaela Riera, Nacho Di Marco y Alfredo Castellani. Representa el debut cinematográfico de su director, reconocido anteriormente por su trabajo internacional en publicidad y televisión. Palleres Yoffe, nacido en Buenos Aires en 1980, construyó una carrera premiada en el sector publicitario y televisivo, con trabajos en Latinoamérica, Estados Unidos y Europa.

La película formula, a través de su trama, preguntas existenciales sobre el sentido del trabajo y los límites entre la adaptación y la sumisión al sistema social contemporáneo. Las experiencias de Lisa en la empresa se convierten en una experiencia de autodescubrimiento: ¿Qué significa realmente trabajar? ¿Dónde se traza el límite entre adaptarse y perderse en el sistema?

“Decidí convertir mi lenguaje dinámico en uno cinematográfico. Ejemplo: tiempos de rodaje, la película es de 90 minutos y la filmamos en 19 días hábiles, 8 horas. Metíamos entre 15 y 18 escenas por día. Todas en movimiento, no hay casi nada estático. Inventábamos planos en el momento. Y la capacidad de resolver todo rápidamente. Fue más como grabar una tira diaria de los 90 que el cine tradicional. ¡Fue cine publicitario!“, dice en diálogo con Infobae Cultura.

El mayor desafío narrativo fue “hacer entretenido y dinámico un tema tan aburrido como la vida corporativa, la burocracia y el choque generacional en ese universo laboral”, confiesa. “Y nos quedó muy bien. Hice bastante guion de dirección para que tenga el resultado de hoy y la película te lleve todo el tiempo a ritmos desiguales pero movidos”, dice y agrega: “La mirada autoral fue todo pensada desde la conexión con el público masivo. Entendía que debía generar empatía y para eso debía jugar un tema tan absurdo como la burocracia laboral para que la gente que la vivió se sienta identificada y la que no la vivió entienda qué es lo que se siente”.

Que la película haya sido realizada de manera independiente “influyó 100 por ciento en todo, ya que el objetivo fue optimizar todos los recursos para dar tiempo en la creatividad. Y nos pudimos dar el lujo de tener tiempo para inventar planos, entre otras cosas. Optimizar recursos y tiempos es lo fundamental para esto”. No preguntes ganó varios premios internacionales. “Pudimos demostrar que somos capaces de internacionalizar el cine argentino”, concluye.

El manager de Doctor Krápula, Henry Antonio Jiménez Naranjo, figura en el centro de las contrataciones de publicidad electoral que habría beneficiado a la banda y a su entorno cercano durante la campaña legislativa impulsada por el Pacto Histórico y el gobierno del presidente de la República, Gustavo Petro.

Al menos 14 candidatos al Senado habrían destinado un total de $2.900.000.000 a la empresa Central de Medios Alternativos Cultura Popular S.A.S., de propiedad exclusiva de Jiménez, que además dirige la estrategia de comunicación de la agrupación, según Semana.

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La presencia de Doctor Krápula y de su vocalista Mario Muñoz como aliados explícitos del Gobierno Petro se habría intensificado con la participación en eventos como el Pacto Histórico Fest, un concierto de 12 horas realizado para el cierre de la campaña al Congreso de la República.

El respaldo público que Muñoz y la banda de rock mestizo colombiana formada en Bogotá en 1998 extendieron hasta las próximas elecciones de 2026 fue correspondido con la adjudicación de contratos en áreas asociadas a la propaganda política y la logística de eventos.

Las declaraciones de ingresos y gastos entregadas por candidatos al Senado al Consejo Nacional Electoral (CNE) revelan que la mayoría de aspirantes por el petrismo presentaron cifras de ingresos y egresos parecidas. En los 20 primeros lugares del Pacto Histórico, cada candidato recibió créditos de Confiar Cooperativa Financiera por $498.000.000. Buena parte de estos recursos fue invertida en propaganda, canalizada principalmente a través de la empresa dirigida por Jiménez.

La lista de senadores que habrían trasladado recursos a Central de Medios Alternativos incluye a Patricia Caicedo y Wilson Arias ($105.000.000 cada uno), Laura Ahumada y Walter Rodrígurez ($215.000.000 cada uno), Aida Avella y Ferney Silva ($135.000.000 cada uno), Esmeralda Hernández y Carlos Alberto Benavides ($300.000.000 cada uno), Sandra Claudia Chindoy y Alejandro Ocampo ($220.000.000 cada uno), Maria Eugenia Londoño y Alex Flórez ($250.000.000 cada uno), Kamelia Zuluaga y Yaini Isabel Contreras ($225.000.000 cada uno). Los pagos se clasificaron como servicios de pauta publicitaria y propaganda electoral.

Fuentes del Pacto Histórico aclararon a Infobae Colombia que los valores revelados hacen parte de información preliminar sobre los gastos de campaña, mas no son los datos exactos de los valores utilizados en la contienda.

La empresa del manager habría operado como microempresa pese a los millonarios contratos

Central de Medios Alternativos Cultura Popular S.A.S. fue fundada en 2023 con un capital inicial de $50.000.000 y su único socio es Henry Antonio Jiménez Naranjo, que opera la compañía desde su vivienda en el barrio Álamos Norte, localidad de Engativá, en Bogotá.

A pesar de los contratos millonarios recibidos en la campaña legislativa, el último reporte de la empresa —correspondiente a 2025— arroja ingresos anuales cercanos a los $400.000.000 y un patrimonio reducido a $20.000.000, reveló el medio citado. No se reportan gastos operativos ni de impuestos, consignando su clasificación como microempresa.

Jiménez también dirige la Fundación Cultura Popular, entidad directamente ligada a Doctor Krápula que habría fungido como intermediaria en la coordinación logística de eventos para iniciativas del Gobierno Petro. En junio de 2025, la fundación habría suscrito un contrato con Canal TRO por $2.957.000.000 para prestar servicios logísticos a nivel nacional al proyecto CiberPaz, proveniente del Ministerio de las Tecnologías de la Información y las Comunicaciones (TIC).

La participación de Cultura Popular incluyó también la gestión de publicidad en medios de comunicación. Uno de estos contratos, por cerca de $38.000.000 con Telemedellín, generó controversia cuando la pauta se dirigió al programa virtual Latinoscopio, conducido por Mario Muñoz y desaparecido en 2024 tras pasar desapercibido.

En el marco de esa contratación y la orientación de pauta hacia otros 25 medios considerados de baja audiencia o afines al entonces alcalde Daniel Quintero, la Procuraduría General de la Nación inició una investigación contra exgerentes y funcionarios del canal de televisión local pública de Medellín y Valle de Aburrá, con más de 25 años de trayectoria.

Henry Jiménez confirmó a Semana que el contrato con el Pacto Histórico tenía una duración de un mes y estaba destinado a la pauta en diversos medios de comunicación. Tras la entrevista, el manager de Doctor Krápula declinó ser citado en la publicación.

La próxima edición de los Premios Ondas otorgará un nuevo reconocimiento a la “Campaña más innovadora del año” dentro de la sección de Publicidad española, mientras introduce importantes cambios en la estructura de sus galardones tradicionales. Según informó Ràdio Barcelona-Cadena SER a través de un comunicado recogido por el medio, estos cambios reflejan nuevas tendencias en la industria y se alinean con la transformación del sector audiovisual y sonoro.

De acuerdo con la información facilitada por la emisora, los Premios Ondas, en su edición número 73, sumarán por primera vez todas las categorías específicas de podcast dentro de su gala principal. Esta integración se produce en respuesta al creciente protagonismo de este formato en la industria y supone que los antiguos Premios Ondas Globales del Podcast, que se celebraban de manera separada, pasarán a formar parte de la ceremonia principal de los Ondas. El director general de Radio y Negocio Audiovisual de Prisa Media, Jaume Serra, afirmó al respecto que este paso representa “el reconocimiento definitivo de las nuevas narrativas sonoras y audiovisuales”, en la medida en que los galardones se adaptan a la configuración actual y futura del sector.

Tal como detalló la emisora, la incorporación del podcast se articula en un bloque nacional compuesto por cinco categorías: Mejor podcast narrativo, Mejor videopodcast, Mejor podcast de ficción, Mejor anfitrión o anfitriona y Mejor diseño sonoro. Además, en el ámbito internacional, los programas, podcasts, videopodcasts y otras producciones sonoras o audiovisuales más destacadas del año podrán aspirar a los premios en las dos grandes categorías de Audio internacional y Vídeo internacional. Según publicó Cadena SER, esta restructuración busca dar cabida y visibilidad a las producciones digitales, una demanda creciente entre creadores y audiencias.

La transformación de la gala también alcanza a las categorías tradicionales. Los apartados de Mejor comunicador y Mejor comunicadora se fusionarán en una sola distinción sin género, lo que implica la eliminación de la diferenciación masculina y femenina en la valoración de las trayectorias profesionales. Igualmente, las categorías de Mejor serie de comedia y Mejor serie de drama quedarán integradas dentro de un único reconocimiento denominado Mejor serie de ficción. En el caso de los intérpretes, la selección de Mejor intérprete masculino y Mejor intérprete femenino en ficción pasará a reunirse bajo la categoría unificada de Mejor interpretación, suprimiendo la segmentación por género.

Prisa Media, matriz de Ràdio Barcelona y organizadora de los Ondas, explicó que todas estas modificaciones buscan reflejar la realidad de la industria y responder a la evolución en la manera de producir y consumir contenidos sonoros y audiovisuales. Según consignó el comunicado de la emisora, la próxima edición de los Premios Ondas repartirá un total de 25 galardones que abarcarán las categorías nacionales de Radio, Publicidad, Televisión, Música y, por primera vez, Podcast, además de las internacionales de Audio y Vídeo.

El inicio del plazo para la presentación de candidaturas será en el mes de junio, momento a partir del cual productores, emisoras y creadores podrán postularse en las nuevas y renovadas categorías. Según informó el medio, la suma de todos estos cambios marca una etapa de transición en la historia de los Premios Ondas, que desde hace más de siete décadas reconocen el trabajo de las figuras y proyectos más destacados de la radiodifusión y la comunicación audiovisual, reflejando un horizonte en el que la innovación y la adaptación tecnológica toman un papel central en la industria.

X facilita a los creadores marcar contenido patrocinado con la nueva etiqueta ‘Paid Partnership’. Esta función permite a los usuarios de la plataforma distinguir claramente entre publicaciones promocionales y recomendaciones genuinas, promoviendo la transparencia y el cumplimiento de regulaciones en materia de publicidad digital.

La medida se suma a una serie de iniciativas que buscan fortalecer la autenticidad y la confianza en el contenido compartido en la red social.

Etiqueta ‘Paid Partnership’ en X: transparencia en contenido patrocinado

La introducción de la etiqueta ‘Paid Partnership’ responde a la necesidad de que los creadores puedan identificar fácilmente las publicaciones que corresponden a anuncios pagados. Hasta ahora, quienes generaban contenido patrocinado en X recurrían a hashtags como #ad o #paidpartnership para cumplir con las normativas, una solución que resultaba poco elegante y menos efectiva para los seguidores.

La nueva función permite activar la opción de ‘divulgación de contenido’ al momento de publicar, mostrando la etiqueta directamente debajo del texto. Incluso se puede añadir la aclaración después de la publicación original si el creador lo olvida, facilitando el cumplimiento de las reglas federales sobre publicidad digital.

Según Nikita Bier, jefe de producto de X, esto permite “ser transparentes con los seguidores y cumplir con las regulaciones federales”.

La autenticidad y la confianza son elementos centrales en la estrategia de X. Bier explicó: “Mientras queremos alentar a las personas a construir sus negocios en X, las promociones no divulgadas perjudican la integridad del producto y llevan a las personas a desconfiar del contenido que leen en X”.

Comparación con otras plataformas y cambios recientes en la competencia

La etiqueta de asociación pagada ya existe en otras redes sociales, como Instagram, donde desde 2017 se exige a los influencers aclarar el carácter publicitario de los contenidos patrocinados.

El año pasado, Instagram amplió estas opciones para incluir testimonios escritos en los comentarios como parte del contenido promocionado, lo que permite a los creadores recibir compensación adicional.

En contraste, X carecía de una herramienta integrada para marcar publicaciones patrocinadas, lo que obligaba a los creadores a depender de hashtags. El lanzamiento de la función de ‘Paid Partnership’ marca un avance, eliminando la necesidad de recurrir a etiquetas en desuso.

Además, la decisión de facilitar este proceso llega en un contexto donde otras plataformas, como Instagram con Threads, han optado por eliminar los hashtags de manera directa.

Autenticidad y control de spam: medidas adicionales en X

Junto a la introducción de la etiqueta, X ha implementado otros cambios enfocados en la autenticidad del contenido. La semana pasada, la plataforma anunció que su API no podrá utilizarse para respuestas automatizadas a menos que el autor original haya mencionado o citado al usuario.

Estas restricciones buscan reducir el impacto de respuestas automatizadas generadas por inteligencia artificial, una práctica que a menudo es utilizada por marcas poco fiables para simular recomendaciones positivas en los anuncios de los creadores.

Este tipo de ajustes responde a la preocupación por la proliferación de contenidos generados automáticamente que podrían influir en la percepción de los usuarios sobre la calidad de los productos promocionados.

X lleva tiempo intentando atraer a los creadores ofreciendo alternativas de monetización, como compensaciones por publicaciones virales, ingresos publicitarios compartidos y suscripciones.

Sin embargo, la plataforma enfrenta el reto de competir con otros espacios como Instagram y YouTube, donde los creadores suelen preferir interactuar con sus audiencias.

Así funciona X, la red social de Elon Musk

X, la red social propiedad de Elon Musk, funciona como una plataforma de comunicación en tiempo real donde los usuarios pueden publicar mensajes cortos, imágenes, videos y enlaces. El sistema permite interactuar a través de respuestas, menciones, retuits y “me gusta”, fomentando la conversación pública y el intercambio de información.

La plataforma también incorpora herramientas de monetización para creadores, incluyendo ingresos por visualizaciones, publicaciones patrocinadas y suscripciones, lo que incentiva la producción de contenido original.

Además, X ha sumado funciones avanzadas como la organización de espacios de audio en directo, encuestas y la posibilidad de programar publicaciones. La red destaca por su enfoque en la inmediatez, convirtiéndose en un espacio de referencia para noticias, tendencias y discusiones de actualidad.

La gestión de X bajo Elon Musk ha impulsado cambios constantes en políticas de contenido, algoritmos y medidas de autenticidad, buscando equilibrar la libertad de expresión con la seguridad y la transparencia para los usuarios.

Entre los movimientos más destacados recientes de Domino’s Pizza figura la mejora en la remuneración a sus accionistas, tanto mediante el incremento del dividendo como a través de la ampliación del programa de recompra de acciones, según consignó la prensa económica internacional. La cadena estadounidense anunció el reparto de un dividendo trimestral de 1,99 dólares (1,69 euros), un 15% por encima del monto anterior, dirigido a los accionistas registrados al cierre de la jornada bursátil del 13 de marzo, y cuyo pago está previsto para el 30 de ese mes. Durante el cuarto trimestre, la compañía invirtió 80 millones de dólares (67,8 millones de euros) en la adquisición de sus propias acciones, y todavía cuenta con autorización para recomprar títulos adicionales por un total de 459,7 millones de dólares (389,8 millones de euros), según publicó el medio de referencia.

El resultado financiero del primer trimestre fiscal de Domino’s Pizza, finalizado el 28 de diciembre, reflejó una utilidad neta de 181,6 millones de dólares (154 millones de euros), lo que implica un aumento del 7,2% respecto al año previo, informó la fuente original. La facturación se situó en 1.536 millones de dólares (1.302 millones de euros), representando un incremento del 6,4%. Este crecimiento estuvo impulsado principalmente por el alza en los ingresos provenientes de suministros entregados a franquiciados, que sumaron 935,6 millones de dólares (793,3 millones de euros), lo que equivale a una mejora del 6,8%.

El desglose de los ingresos evidencia el impacto positivo de las comisiones y tasas recaudadas de franquicias estadounidenses, que se elevaron un 8,5% hasta 212,7 millones de dólares (180,3 millones de euros), detalló la prensa del sector. Además, el aporte de las franquicias a la inversión en publicidad alcanzó los 171,7 millones de dólares (145,6 millones de euros), lo que significó un aumento del 11,7%. En contraste, los restaurantes operados directamente por Domino’s generaron 108,4 millones de dólares (91,9 millones de euros), registrando una baja del 9,5% en el periodo, frente a los resultados del año anterior.

La aportación de las franquicias internacionales sumó un 11,7% más, con 107,4 millones de dólares (91,1 millones de euros), según publicó la fuente. Los gastos de explotación de la empresa totalizaron 1.240 millones de dólares (1.051 millones de euros), experimentando un aumento del 6% debido a mayores desembolsos relacionados con el funcionamiento de establecimientos propios, gestión de inventarios, actividades administrativas y acciones de marketing.

En declaraciones recogidas por la prensa, el consejero delegado de Domino’s Pizza, Russell Weiner, afirmó que los resultados recientes respaldan la validez de la estrategia "Hungry for MORE". Weiner expresó: “En 2025 demostramos que cuando ejecutamos nuestra estrategia 'Hungry for MORE', obtenemos MÁS ventas, MÁS tiendas y MÁS beneficios”. También precisó que la división internacional de la compañía consiguió un incremento en las ventas comparables en tiendas por trigésimo segundo año consecutivo, y que en el mercado estadounidense Domino’s logró ganar un nuevo punto de cuota sectorial, posicionándose de modo favorable respecto al resto de actores en el segmento de pizzas de comida rápida, que mostró un crecimiento sostenido en 2025.

El desempeño general de Domino’s Pizza, expuesto por la prensa especializada, pone de manifiesto el aporte de las franquicias y la estrategia de retorno al accionista a través de dividendos y recompras como elementos centrales de la gestión financiera actual. El aumento en los ingresos por suministros y servicios a franquiciados, junto con una mayor participación internacional y en el rubro publicitario, contrasta con la moderación de los ingresos procedentes de restaurantes propios, una tendencia que se observa en la estructura interna de la multinacional.

Los datos proporcionados por la cadena indican que el ejercicio reciente estuvo marcado también por un incremento de los costos, asociado al funcionamiento y a la gestión de establecimientos, inventarios y actividades de promoción comercial, aspectos que el grupo ha considerado prioritarios en su política operativa. Domino’s Pizza mantiene su hoja de ruta centrada en el crecimiento de la red bajo el modelo de franquicias, priorizando la rentabilidad y la expansión en sus principales mercados, mientras sigue fortaleciéndose como actor global en el ámbito de la comida rápida.

El Consejo de Ministros aprobará este martes la limitación de la publicidad institucional en los medios de comunicación al 35%, según han avanzado a la agencia EFE fuentes del Ministerio de Transformación Digital y Función Pública. La iniciativa forma parte del anteproyecto de Ley de Publicidad del Sector Público, una de las 31 reformas incluidas en el Plan de Acción por la Democracia promovido por el Gobierno en septiembre de 2024.

El objetivo es garantizar que la ciudadanía conozca la cantidad de dinero que destinan la administración general del Estado, las comunidades autónomas y los ayuntamientos a campañas publicitarias financiadas con fondos públicos. El presidente del gobierno, Pedro Sánchez, avanzó esta noticia en una entrevista en la Cadena Ser el pasado 1 de julio de 2024, en la que incidió en aquellos medios digitales dependientes exclusivamente de fondos estatales carentes de audiencia real.

“Lo que sucede es que hay medios de comunicación que solo tienen recursos públicos, no tienen lectores y, por tanto, eso pone en grave riesgo la independencia de esos medios de comunicación, que devienen algunos de ellos en pseudomedios de comunicación digital”, explicó.

La futura ley responde a una reciente obligación europea, establecida tras la entrada en vigor de la ley de Libertad de los Medio de Comunicación el 8 de agosto, que requiere a los veintisiete Estados miembros revelar tanto la titularidad de los medios como las fuentes de financiación pública o de publicidad institucional.

Noticia con información de EFE

Los partidos politicos y candidatos utilizan la publicidad para promover proyectos políticos y obtener más votos en las elecciones al Congreso y la Presidencia de la República para el periodo de 2026-2030.

La propaganda electoral, según investigación de la Silla Vacia, representa un gasto de $1.500.000.000 solo en vallas. Los colectivos políticos que más inversión realizaron fueron la Alianza Verde $280.000.000 y el Centro Democrático $263.000.000.

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La lista de aspirantes a la Casa de Nariño con mayor inversion en esta herramienta masiva incluye a Paloma Valencia, Juan Manuel Galán, Oscar Sánchez, Jota Pe Hernández y Juan Carlos Pinzón. Mientras que la candidatura del Pacto Histórico no usó paneles publicitarios.

En este contexto, el presidente Gustavo Petro se refirió en sus redes sociales a la financiación de la campaña de su partido.

“Dicen que financiamos campañas políticas con dinero del estado. Mientras el centro democrático ya tiene 1.500 millones de pesos en vallas, el Pacto no ha puesto ninguna: no tiene dinero (sic)”. expuso en su cuenta de X.

La crítica del mandatario colombiano se centró en la estrategia electoral de los colectivos de oposición, en particular, el Centro Democrático, en cabeza de Álvaro Uribe Velez. “En realidad los partidos deben lograr que sea el pueblo mismo el que haga y ponga la propaganda, si no ese partido es artificio sin alma popular”.

Según sus consideraciones, los candidatos deberían hacer politica recorriendo las regiones y hablando con los habitantes.“En cualquier barrio popular hay impresoras y colores para pintar arte en las paredes y voces para subirse a un bus, o piernas para recorrer la manzana y el barrio donde se vive (sic)”, sostuvo Petro.

En ese sentido, recalcó que no se debe hacer campaña con mentiras, además confirmó que no votará en la consulta interpartisita del 8 de marzo de 2026, en consecuencia de la determinación del Consejo Nacional Electoral (CNE) de impedir la participación del candidato del Pacto Histórico, Iván Cepeda.

“El pueblo debe ser el comunicador social más eficaz y sin mentiras. Yo personalmente solo voy a pedir el tarjetón de cámara y senado, no me interesan las consultas porque me impidieron elegir, inconstitucionalmente, por quien iba a votar, esperaré a la primera vuelta” (sic), escribió el mandatario.

Los ataques de Petro a la Registraduría

El presidente Gustavo Petro volvió a confrontar públicamente a la Registraduría Nacional del Estado Civil a solo días de las elecciones del 8 de marzo, cuestionando el instructivo sobre el diligenciamiento del formulario E-14 en las mesas de votación y advirtiendo riesgos de fraude por el manejo de las casillas en blanco.

Su intervención reaviva la polémica con el registrador nacional Hernán Penagos, que había defendido la necesaria autonomía de la entidad frente a intervenciones externas, subrayando que la integridad del proceso depende de cumplir las instrucciones técnicas establecidas por la Rgistraduría.

En el último cruce, Petro subrayó que la presencia de espacios sin llenar facilita la manipulación de resultados en mesas donde no haya testigos electorales, sugiriendo llenar los campos vacíos con una “X” para evitar alteraciones. Esta posición choca abiertamente con la instrucción oficial de Penagos, quien sostiene que marcar las casillas no utilizadas puede ocasionar inconsistencias técnicas que dificultan la consolidación y transmisión de datos.

Desde la Registraduría, Penagos dirige la capacitación de los 860 mil jurados de votación, haciendo énfasis en que existe una responsabilidad directa en la precisión del formulario. Reiteró que la autoridad del organismo no debe ser cuestionada ni supeditada y pidió respeto a la independencia institucional establecida en la Constitución Política.

El cruce llevó la discusión más allá de temas técnicos y exhibió una tensión entre el Ejecutivo y el ente electoral, con ambos lados invocando el respeto a la ley y el correcto resguardo de la voluntad popular.

Perplexity ha decidido eliminar la publicidad de su sistema, priorizando la confianza y la percepción de imparcialidad entre sus usuarios. Según fuentes citadas por Financial Times, la empresa busca diferenciarse de los modelos tradicionales basados en anuncios y apuesta por la creación de un entorno en el que la objetividad y la utilidad del chatbot no se vean comprometidas por intereses comerciales externos.

Estrategia sin anuncios: proteger la confianza y la credibilidad en IA

Perplexity fue una de las primeras compañías en incorporar anuncios a su sistema de búsqueda basada en IA en noviembre de 2024. Sin embargo, la experiencia evidenció riesgos claros: la presencia de mensajes patrocinados podía hacer que los usuarios dudaran de la imparcialidad y de la fiabilidad del asistente.

Un ejecutivo de la empresa explicó para Financial Times que “el problema con los anuncios es que el usuario empezaría a dudar de todo... por lo que no creemos que sea algo provechoso en lo que centrarnos ahora mismo”.

La decisión de retirar la publicidad comenzó a aplicarse a finales del año pasado y, de acuerdo con fuentes cercanas a la compañía, actualmente no existen planes para retomar acuerdos de este tipo ni para desplegar nuevas campañas.

Este giro estratégico responde a la convicción de que la confianza es un valor esencial para quienes utilizan chatbots de inteligencia artificial, y que cualquier percepción de sesgo puede afectar gravemente la satisfacción y lealtad de los usuarios.

Modelo de membresía y ventas empresariales: la nueva apuesta de Perplexity

De acuerdo con Business Insider, Perplexity está enfocando su modelo de ingresos en suscripciones individuales, contratos corporativos y productos dirigidos a profesionales. La empresa buscaría consolidar un sistema de negocio sustentado en membresías y ventas comerciales, garantizando ingresos recurrentes y priorizando la calidad del servicio ofrecido.

Un portavoz de la compañía señaló ante Business Insider que el objetivo es lanzar productos y servicios que los usuarios estén dispuestos a pagar directamente, diferenciándose de otras plataformas que optan por monetizar mediante anuncios.

Esta estrategia se alinea con la tendencia de empresas tecnológicas como Anthropic, que también han optado por excluir la publicidad de sus soluciones de inteligencia artificial.

Contraste con otros modelos de IA: la posición de Perplexity

Mientras Perplexity consolida su apuesta por un chatbot sin anuncios, OpenAI ha seguido un camino diferente, introduciendo opciones publicitarias tanto en la modalidad gratuita de ChatGPT como en el servicio ChatGPT Go.

La decisión de Perplexity busca proteger la integridad de su producto y poner el foco en la satisfacción del usuario, en un contexto donde la transparencia y la confianza se han convertido en factores clave para la adopción masiva de asistentes de inteligencia artificial.

Con este cambio, Perplexity se posicionaría como una alternativa confiable en el sector, manteniendo la atención sobre las necesidades y expectativas de sus usuarios.

ChatGPT suma publicidad: cómo afecta la experiencia de los usuarios

La introducción de publicidad en ChatGPT marca el inicio de una nueva etapa para los millones de usuarios que interactúan diariamente con esta inteligencia artificial.

Desde una fase de prueba en Estados Unidos, los anuncios ya son visibles para usuarios adultos que acceden de forma gratuita o mediante la modalidad Go, mientras que quienes cuentan con suscripciones Plus, Pro, Business, Enterprise y Education continúan disfrutando de una experiencia libre de anuncios, estableciéndose así una distinción según el tipo de cuenta.

OpenAI, la compañía detrás de ChatGPT, asegura que la aparición de publicidad no compromete la calidad ni la objetividad de las respuestas proporcionadas por el chatbot.

Esta decisión responde a la necesidad de financiar la infraestructura tecnológica que sostiene el servicio, permitiendo mantenerlo gratuito para millones de personas y, a la vez, potenciar opciones de bajo costo y el desarrollo de nuevas capacidades de inteligencia artificial.

Por el momento, la presencia de anuncios se limita a los usuarios gratuitos y a los de nivel Go, en el marco de un experimento lanzado en el mercado estadounidense que podría extenderse a otros países en el futuro.

Los anuncios están claramente identificados como contenido patrocinado y se muestran de manera separada del resto de las respuestas, garantizando que la utilidad y la relevancia para el usuario sigan siendo la prioridad.

El gobernador de Nuevo León, Samuel García, junto con su esposa Mariana Rodríguez y el secretario de gobierno, Miguel Flores (en redes está como Mike Flores), destinaron al menos 15 millones de pesos en publicidad digital en redes sociales entre diciembre del 2025 y febrero de este año, de acuerdo con datos consultables en la Meta Biblioteca de Anuncios.

La cifra corresponde exclusivamente a inversión en pauta pagada dentro de Facebook e Instagram durante un periodo de tres meses, lo que equivale a más de 5 millones de pesos mensuales dirigidos únicamente a posicionamiento digital.

Según los registros públicos disponibles en la Biblioteca de Anuncios —herramienta que permite consultar montos, fechas de difusión y responsables de páginas que contratan publicidad—, la inversión fue constante y sostenida durante el cierre de 2025 y el arranque de 2026.

Los anuncios promocionados incluyeron contenidos relacionados con actividades gubernamentales, mensajes institucionales, logros de administración y publicaciones vinculadas a la imagen pública de los funcionarios.

La plataforma detalla que los recursos fueron destinados a campañas activas en perfiles asociados a los servidores públicos y páginas oficiales, aunque la herramienta no distingue el origen específico del financiamiento más allá de identificar al anunciante.

Debate sobre comunicación y autopromoción

El monto ha generado cuestionamientos sobre las prioridades del gasto público del gobernador, ya que Samuel García solo él, gastó más de 8 millones en su promoción, mientras su esposa casi llega a los 5, en un contexto donde Nuevo León enfrenta desafíos relevantes en materia de movilidad, seguridad, calidad del aire y servicios básicos.

Especialistas en transparencia y rendición de cuentas señalan que cuando el gasto en promoción digital se concentra en perfiles personales o en contenidos que refuerzan la imagen individual de funcionarios, surge un debate legítimo sobre la delgada línea entre comunicación institucional y autopromoción.

De acuerdo con estos analistas, la publicidad gubernamental tiene como finalidad informar a la ciudadanía sobre programas, servicios y acciones públicas; sin embargo, advierten que el formato y el enfoque del contenido pueden influir en la percepción sobre si se trata de información oficial o posicionamiento político.

Información abierta y verificable

El promedio mensual superior a los 5 millones de pesos en anuncios patrocinados coloca bajo la lupa la estrategia de comunicación del gobierno estatal y sus principales figuras públicas.

En un entorno donde las redes sociales se han convertido en uno de los principales canales de comunicación política, la inversión en pauta digital representa una herramienta clave para amplificar mensajes y alcanzar audiencias segmentadas.

La información sobre la inversión está disponible públicamente en la Biblioteca de Anuncios de Meta y puede ser consultada por cualquier ciudadano interesado en verificar los montos y periodos de difusión.

Este caso reaviva la discusión sobre la regulación de la publicidad gubernamental en entornos digitales, un terreno donde la normativa aún enfrenta retos para adaptarse a la dinámica de las plataformas tecnológicas.

Mientras tanto, el gasto millonario en tres meses mantiene abierta la conversación sobre transparencia, prioridades presupuestales y el papel de la comunicación digital en la gestión pública.

La proposición contará con el apoyo del conservador Partido Popular (PP), por lo que estará cerca de la mayoría necesaria para que comience el debate para la adopción de esta iniciativa, que es similar a otras presentadas en otros países europeos también por formaciones de ultraderecha.

Según el texto presentado por Vox el pasado noviembre, el uso de prendas como el nicab o el burka tiene una "clarísima implicación de erradicación de la identidad personal de la mujer de la vida colectiva" y de "sometimiento al varón", además de representar "un grave riesgo para la seguridad".

La norma propone también incluir un artículo en el Código Penal para castigar con hasta tres años de prisión a quienes impongan "de manera violenta, intimidación o cualquier forma de coacción" el uso del velo.

Asimismo, insta a modificar la ley sobre derechos y libertades de los extranjeros en España y su integración social para que contemple la expulsión del territorio español de los mismos cuando cometan alguna infracción grave.

Por último, plantea que la ley de protección de la seguridad ciudadana incluya como infracción leve el uso de nicab o burka.

"No se trata de una cuestión de sentimientos religiosos, sino del peligro que representa una ideología incompatible con el modo de vida occidental", aclara el partido ultra, que aboga por defender "los principios que sustentan la cultura y la sociedad españolas".

La portavoz del PP en el Congreso, Ester Muñoz, avanzó el domingo que apoyará la toma en consideración de la norma como muestra de la voluntad de su partido de llegar a acuerdos con Vox.

"El PP y Vox tienen que entenderse", recalcó Muñoz, cuya formación ya anunció en su Congreso Nacional de julio su objetivo de prohibir el uso del burka.

Países europeos como Bélgica, Francia, Suiza, Dinamarca o Bulgaria cuentan con leyes que prohíben el cubrimiento total del rostro en el espacio público, a menudo con el argumento de la seguridad o la promoción de valores de igualdad entre hombres y mujeres.

Además, otros como Alemania, Países Bajos, Austria o Noruega restringen parcialmente el uso del velo integral islámico en ciertos ámbitos como escuelas, hospitales o al conducir.

“El martes de la semana pasada, a las 4 de la madrugada (00:30 GMT), (Mohammadi) fue sacada del centro de detención de seguridad de Mashad y, aunque le habían indicado que estaba siendo trasladada a Teherán, esa misma tarde fue transferida y llevada a la prisión de Zanjan (noroeste)”, escribió en X el sábado por la tarde su abogado defensor, Mostafa Nili.

El abogado dijo que se enteró del “traslado forzoso” de la activista a la prisión de Zanjan por una llamada telefónica de Mohammadi ayer y subrayó que este procedimiento “contraviene las leyes vigentes, incluida la Ley de Procedimiento Penal”.

Nili indicó que la premio Nobel denunció durante la conversación agresiones en su contra durante su arresto e interrogatorios, incluidos golpes en la cabeza que “le han provocado mareos, visión doble y borrosa”.

“Las marcas de moretones y los fuertes golpes infligidos en su cuerpo aún permanecen”, enfatizó su letrado, quien también alertó de que la continuación de su reclusión puede generar “graves riesgos” para la salud de Mohammadi, quien fue puesta en libertad en diciembre de 2024, precisamente por problemas de salud.

Mohammadi, detenida de manera violenta el 12 de diciembre pasado junto con otros activistas durante una ceremonia fúnebre de un abogado en la ciudad nororiental de Mashad, fue condenada la semana pasada a siete años y medio de prisión por varios cargos de conspiración y propaganda contra el sistema, en la décima sentencia contra la encarcelada activista desde 2021.

Su marido, Taghi Rahmani, ha alertado del mal estado de salud de Mohammadi, quien hace tres semanas tuvo que ser trasladada a un hospital, después de haber realizado seis días de huelga de hambre para denunciar su detención.

La sentencia contra Mohammadi se produce tras las protestas que sacudieron Irán en diciembre y enero, que comenzaron en Teherán por la caída del rial, pero pronto se extendieron por el país pidiendo el fin de la República Islámica y se apagaron tras una brutal represión.

El Gobierno iraní reconoce la muerte de 3.117 personas en una violencia que atribuye a Estados Unidos e Israel, pero la ONG opositora HRANA, con sede en EE.UU., sitúa la cifra en 7.010, si bien continúa verificando más de 11.700 posibles muertes, así como 53.800 arrestos.

Mohammadi, premio Nobel de la Paz en 2023, ha sido arrestada en trece ocasiones y condenada en diez, pero aun así la activista de derechos humanos y de las mujeres ha continuado denunciando las violaciones de derechos fundamentales en Irán, incluida la aplicación de la pena de muerte y la violencia contra las mujeres que no usan el velo islámico.

La restricción aérea, que duró alrededor de ocho horas, obligó a suspender vuelos comerciales y de carga, mientras agencias de seguridad estadounidenses investigaban la presencia de artefactos no tripulados que, de acuerdo con reportes preliminares, podrían estar vinculados a grupos del crimen organizado.

Desde Ciudad Juárez, el profesor de la Universidad Autónoma de Ciudad Juárez, Ricardo Melgoza, señaló que la medida tomó totalmente desprevenida a la población fronteriza.

“La verdad es que fue una sorpresa para todo el mundo, porque había poca información. Lo cierto era que se habían cancelado los vuelos. Después salió que había sido un dron mexicano de los carteles”, explicó.

Durante las largas horas del cierre aéreo, usuarios reportaron filas y revisiones adicionales en los cruces internacionales, aunque las autoridades confirmaron que el tránsito vehicular continuó operando con normalidad.

Por su parte, el abogado penalista Fernando Ruvalcaba destacó el impacto que este tipo de incidentes puede tener en la dinámica industrial de la región, y subrayó además que el uso de drones refleja la modernización tecnológica de los grupos criminales.

“El avance tecnológico que están teniendo los grupos criminales van a la par no solo con los avances científicos, nuevas drogas sintéticas, nuevos armamentos, nuevas técnicas de ataque, de transporte, en fin la vida es dinámica por lo tanto las acciones de los gobiernos deben ser igual de dinámicas", indicó.

Tras la confusa alerta por parte de EE.UU., el aeropuerto de El Paso reanudó operaciones con el levantamiento de la restricción aérea.

El episodio vuelve a poner de relieve la difícil coordinación de seguridad entre ambos países y la importancia estratégica de la franja Juárez–El Paso, considerada uno de los corredores comerciales más dinámicos de Norteamérica y donde miles de personas que cruzan a diario en ambos sentidos para adquirir productos, trabajar o visitar a sus familiares.

La Zona Metropolitana de Juárez-El Paso es una aglomeración urbana binacional de más de 2,5 millones de habitantes, conformada por Ciudad Juárez (Chihuahua, México) y El Paso (Texas, EE.UU.).

La llegada de la publicidad a ChatGPT marca un nuevo capítulo para millones de personas que utilizan diariamente esta herramienta de IA. A partir de una prueba inicial en Estados Unidos, los usuarios adultos con cuentas gratuitas y del nivel Go ya ven anuncios integrados en la plataforma.

OpenAI, la empresa responsable, sostiene que esta novedad no afecta la calidad ni la objetividad de las respuestas que ofrece el chatbot.

Publicidad en ChatGPT: a quién afecta y cómo funciona

La inclusión de anuncios en ChatGPT se limita, por ahora, a quienes usan el servicio de forma gratuita o a través de la modalidad Go. Los titulares de cuentas Plus, Pro, Business, Enterprise y Education permanecen exentos de publicidad, lo que establece una clara distinción según el tipo de acceso.

Esta medida forma parte de un experimento que OpenAI ha decidido lanzar en el mercado estadounidense antes de realizar una posible expansión internacional.

Según la compañía, la implementación de anuncios responde a la necesidad de sostener la infraestructura tecnológica que permite mantener el servicio abierto a millones de usuarios. OpenAI explica que la operación de ChatGPT implica una inversión considerable, especialmente para garantizar que el sistema funcione con rapidez y fiabilidad a gran escala.

Los nuevos ingresos por publicidad buscan asegurar la continuidad del acceso gratuito y ampliar las opciones de bajo coste, al tiempo que financian el desarrollo de capacidades avanzadas de inteligencia artificial.

En relación con la experiencia de uso, los anuncios aparecen claramente señalados como contenido patrocinado y se encuentran separados visualmente de las respuestas generadas por el chatbot.

OpenAI recalca que la publicidad no interfiere en el contenido ni condiciona la información ofrecida, puesto que el sistema prioriza siempre lo más útil para cada usuario.

Criterios para mostrar anuncios: segmentación y relevancia

El proceso para determinar qué anuncios aparecen en ChatGPT se basa en varios factores relacionados con la actividad reciente del usuario. El sistema analiza el tema de la conversación actual, el historial de chats previos y las interacciones anteriores con publicidad. Así, por ejemplo, si alguien utiliza el chatbot para buscar recetas de cocina, podría recibir anuncios sobre kits de comida preparada.

Cuando existen varios anunciantes interesados en una temática, ChatGPT prioriza el contenido más relevante para la conversación en curso. Esta lógica de segmentación busca aumentar la pertinencia de los anuncios y evitar la aparición de mensajes publicitarios que resulten ajenos al interés del usuario.

Todos los anuncios se muestran bajo la etiqueta de contenido patrocinado, en formatos que no se confunden con las respuestas orgánicas del sistema.

OpenAI insiste en que la utilidad de las respuestas no se ve alterada por la presencia de anuncios, que siempre ocupan un espacio diferenciado y no modifican la información que el usuario recibe durante su interacción con el chatbot.

Privacidad y protección de datos de los usuarios

La llegada de la publicidad a ChatGPT ha suscitado preguntas sobre la seguridad y la privacidad de los datos personales. OpenAI asegura que los anunciantes no tienen acceso a las conversaciones mantenidas por los usuarios, ni a su historial de chats, memorias almacenadas o información personal identificable.

Los únicos datos que reciben las empresas son cifras agregadas sobre el rendimiento de sus anuncios, como el número de visualizaciones o los clics obtenidos.

La política de la compañía prohíbe mostrar publicidad a menores de 18 años, así como cerca de temas considerados sensibles, entre ellos la salud, la salud mental o los asuntos políticos. De este modo, se busca evitar el uso de la plataforma para la difusión de mensajes comerciales en contextos vulnerables o controvertidos.

Opciones de control y personalización publicitaria

OpenAI ha incorporado varias herramientas para que cada usuario gestione la experiencia publicitaria de acuerdo a sus preferencias. Las personas pueden descartar anuncios individuales, expresar opiniones sobre ellos, consultar los motivos por los que han recibido un anuncio específico y eliminar los datos relacionados con publicidad con solo un toque.

Además, existe la posibilidad de desactivar completamente los anuncios en la modalidad gratuita, aunque esto conlleva una reducción en la cantidad de mensajes gratuitos disponibles cada día.

El sistema también permite gestionar la personalización de la publicidad en cualquier momento, lo que otorga un mayor nivel de autonomía frente a la exposición comercial dentro de la plataforma.

Al iniciar una fase de prueba limitada a usuarios estadounidenses mayores de 18 años, OpenAI ha implementado anuncios personalizados en las respuestas que genera ChatGPT dentro de los planes gratuitos y de bajo costo Go. Esta medida afecta solo a quienes utilizan el servicio sin costo o pagan la suscripción Go, dejando fuera de la prueba a quienes acceden mediante los planes Plus, Pro, Business, Enterprise y Education. Según detalló el medio original, estos anuncios aparecen como enlaces etiquetados como "patrocinados" al final de las respuestas de ChatGPT, en función de los temas tratados en la conversación.

De acuerdo con la información publicada por OpenAI en su blog y reproducida por la fuente, la compañía busca mantener la gratuidad y eficiencia de su asistente gracias a estos ingresos publicitarios, sin comprometer la privacidad del usuario ni la calidad de las respuestas generadas. El medio informó que estos anuncios, aunque personalizados según el contenido de la consulta, no influyen en la naturaleza o el contenido de la respuesta original proporcionada por ChatGPT, ya que se agregan de manera externa al texto elaborado por la inteligencia artificial.

La plataforma ha informado que las conversaciones y datos personales de los usuarios no se comparten con los anunciantes. Únicamente se transmite información agregada acerca del rendimiento de los anuncios, como la cantidad de clics recibidos. Según OpenAI, la privacidad de los usuarios se mantiene intacta, con la garantía de que ni el historial de chat ni detalles personales son accesibles para terceros bajo este esquema publicitario.

Los usuarios conservan una serie de herramientas de control sobre la experiencia publicitaria, según detalló el medio. Entre ellas, la posibilidad de descartar anuncios específicos, enviar comentarios y consultar las razones por las que se les muestra determinada publicidad. Esta transparencia forma parte del compromiso de la empresa para, en palabras de OpenAI, "preservar la confianza" de los usuarios ante la incorporación de anuncios en una herramienta que se utiliza a diario para tareas educativas, laborales o personales.

El despliegue de anuncios se presenta como una respuesta a la necesidad de financiar la infraestructura y el constante proceso de mejora de la inteligencia artificial. Según informó el medio, la compañía dirigida por Sam Altman decidió aplicar esta estrategia publicitaria después de anunciarla a comienzos de año, buscando equilibrar el acceso masivo a la tecnología con la sostenibilidad financiera de los servicios gratuitos y de bajo precio. OpenAI ha argumentado que "mantener la rapidez y fiabilidad" de ChatGPT para millones de usuarios requiere inversiones continuas en infraestructura tecnológica.

Respecto al control del usuario sobre su experiencia, la fuente destacó que quienes prefieran eliminar los anuncios en las respuestas pueden optar por actualizar a los planes Plus o Pro, que tienen un costo a partir de 20 dólares mensuales. Alternativamente, en el plan Gratuito existe la opción de desactivar la publicidad a cambio de una reducción en el número de mensajes gratis disponibles al día.

El medio consignó que la finalidad de esta fase piloto es recoger las reacciones de los usuarios y ajustar la experiencia para asegurar que la publicidad no afecte negativamente el funcionamiento ni la utilidad del asistente de inteligencia artificial. Según explicó OpenAI en su blog, el objetivo es "aprender, escuchar y asegurar" que la introducción de anuncios se mantenga en línea con las expectativas y necesidades de quienes utilizan la herramienta en contextos cotidianos y esenciales.

OpenAI subrayó durante el anuncio que la financiación obtenida con los anuncios permitirá la continuidad y expansión de las funcionalidades gratuitas y también reforzará el trabajo para potenciar las capacidades del asistente de inteligencia artificial. Según remarcó la fuente original, este esquema se contempla como un mecanismo para garantizar acceso amplio y de calidad a la inteligencia artificial, sin relegar la seguridad y la experiencia personalizada del usuario que ha caracterizado al servicio hasta la fecha.

La previsión de gastos e inversiones de Amazon para 2026 superará 200.000 millones de dólares (131.819 millones de euros), una cifra calificada de récord por la multinacional estadounidense y acompañada de expectativas de un retorno sólido a largo plazo. Según informó la compañía y reportó el medio original, este anuncio de planes de desembolso expansivos influyó directamente en la reacción de los mercados, que registraron caídas notables en la cotización de las acciones de Amazon tras la publicación de sus resultados anuales.

El beneficio neto de Amazon al cierre de 2025 ascendió a 77.670 millones de dólares (65.854 millones de euros), lo que supone un incremento del 31% respecto al ejercicio anterior, de acuerdo con la información de la fuente. Este aumento estuvo respaldado por un avance significativo tanto en servicios como en tecnología, impulsando los resultados positivos del gigante del comercio electrónico. Pese a estos datos, los mercados bursátiles respondieron con descensos: tras la última jornada del jueves, las acciones cayeron un 4,42% y el viernes, hacia las 19:45 hora peninsular española, el retroceso alcanzó un 7,05%, según reportó la prensa financiera.

El volumen de negocio anual alcanzó los 716.924 millones de dólares (607.860 millones de euros), un alza del 12,4% frente al año anterior. Esta subida se dividió en los distintos segmentos de la compañía. Las ventas de productos aumentaron un 8,8% hasta totalizar 296.266 millones de dólares (251.196 millones de euros), mientras que la comercialización de servicios creció un 15% al situarse en 420.658 millones de dólares (356.664 millones de euros), de acuerdo con los datos publicados.

La geografía también jugó un papel relevante en el reparto de ingresos. En Norteamérica, los ingresos ascendieron a 426.305 millones de dólares (361.452 millones de euros), un 10% más que el ejercicio precedente. A escala internacional, la facturación se elevó a 161.894 millones de dólares (137.265 millones de euros), lo que representó un incremento del 13,3%. El área de computación en la nube, Amazon Web Services (AWS), alcanzó una cifra de negocio de 128.725 millones de dólares (109.142 millones de euros), lo que supone un avance anual del 19,7%.

El cuarto trimestre de 2025 también mostró cifras al alza. Amazon registró un beneficio neto de 21.192 millones de dólares (17.968 millones de euros), un 6% superior al mismo periodo de 2024. En cuanto a ventas, la compañía reportó ingresos de 213.386 millones de dólares (180.924 millones de euros), con un incremento del 13,6% respecto al año anterior. AWS sobresalió durante este trimestre, su facturación avanzó un 23,6%, alcanzando 35.579 millones de dólares (30.166 millones de euros).

El consejero delegado de Amazon, Andy Jassy, destacó el crecimiento multisectorial: “AWS crece un 24% (nuestro crecimiento más rápido en 13 trimestres), la publicidad crece un 22%, las tiendas crecen a buen ritmo en Norteamérica y a nivel internacional, y nuestro negocio de chips crece a tasas de tres dígitos interanuales”, señaló en declaraciones recogidas por el medio original.

En cuanto a sus expectativas para los próximos meses, la compañía anticipó un crecimiento continuado. Según Amazon y la cobertura de la fuente consultada, para el primer trimestre de 2026 se proyecta que las ventas netas se ubiquen entre 173.500 millones y 178.500 millones de dólares (147.106 y 151.345 millones de euros), lo que implicaría un incremento de entre 11% y 15% respecto al mismo periodo de 2025. La empresa prevé un impacto favorable relacionado con los cambios en los tipos de cambio, calculado en aproximadamente 180 puntos básicos.

La previsión de ingresos operativos para ese primer trimestre oscila entre 16.500 y 21.500 millones de dólares (13.990 y 18.230 millones de euros), mientras que en el primer trimestre del año anterior la cifra se ubicó en 18.400 millones de dólares (15.600 millones de euros), según los datos publicados.

El presidente y consejero delegado, Andy Jassy, subrayó los motivos tras los elevados planes de inversión: “Con la fuerte demanda de nuestras ofertas actuales y oportunidades clave como la IA, los chips, la robótica y los satélites de órbita baja, esperamos invertir alrededor de 200.000 millones de dólares en inversiones de capital en Amazon en 2026 y anticipamos un sólido retorno de la inversión a largo plazo”, citó el medio a cargo del reporte.

Estos anuncios, junto con los resultados financieros de 2025, configuran el escenario de la multinacional para el ejercicio entrante, mostrando tanto la ambición en crecimiento e innovación, como la sensibilidad de los mercados ante previsiones de gasto de magnitud histórica para la compañía.

En el marco de la más reciente campaña publicitaria emitida en Estados Unidos durante la Super Bowl, Anthropic ha afirmado que Claude, su chatbot de inteligencia artificial, no mostrará anuncios en sus conversaciones. La compañía ha argumentado que insertar publicidad sería incompatible con el propósito central de la plataforma, dirigido al trabajo y la reflexión profunda. De acuerdo con lo expuesto en una comunicación oficial difundida en su sitio web y de la mano de una campaña televisiva de tono satírico, Anthropic ha querido contraponer su enfoque al de OpenAI, que a comienzos de este año anunció la introducción de anuncios en ChatGPT para usuarios gratuitos y para quienes utilizan el modelo ChatGPT Go.

Según informó Europa Press, la decisión de Anthropic de enfatizar la ausencia de publicidad en su asistente Claude se produce tras el anuncio realizado por OpenAI el 16 de enero, en el que la compañía confirmó la integración de mensajes publicitarios en las sesiones conversacionales para quienes no cuentan con una suscripción premium. Esto significa que las personas interactuando con la inteligencia artificial podrán encontrar anuncios relevantes vinculados a sus preguntas y temas tratados dentro del servicio.

El medio Europa Press detalló que, en reacción a este escenario, Anthropic presentó en Estados Unidos una serie de anuncios televisivos durante la Super Bowl, cuya finalidad es parodiar la estrategia de OpenAI y subrayar la diferencia de criterio. Los cuatro anuncios de un minuto de duración muestran escenas en las cuales usuarios consultan al chatbot, recibiendo respuestas interrumpidas con recomendaciones publicitarias absurdas e inesperadas. Una de las escenas, por ejemplo, inicia cuando un usuario pregunta: “¿Cómo puedo comunicarme mejor con mi madre?” y la supuesta IA, caracterizada como psicóloga, sugiere pautas válidas, pero luego introduce un spot ficticio sobre un portal de citas llamado ‘Golden Encounters’. Otras piezas del bloque comercial ironizan acerca del ofrecimiento de servicios de créditos para emprender un negocio, plantillas para cambiar la altura física, o la sugerencia de comprar joyas para celebrar la finalización de un trabajo universitario.

El comunicado de Anthropic, citado por Europa Press, enfatiza que “hay muchos lugares buenos para publicitarse. Una conversación con Claude no es uno de ellos”. La empresa ha garantizado que los usuarios de Claude no visualizarán enlaces patrocinados en sus conversaciones ni respuestas influenciadas por intereses publicitarios de terceros. Además, Anthropic sostiene que los ingresos de su plataforma provienen de acuerdos empresariales y suscripciones de pago, cuya recaudación se destina, según argumenta la empresa, a la mejora del asistente conversacional. En palabras de la compañía: “Ampliar el acceso a Claude es fundamental para nuestra misión de beneficio público, y queremos hacerlo sin vender la atención ni los datos de nuestros usuarios a anunciantes”.

La nota publicada por Europa Press expone también que Anthropic, además de las suscripciones, obtiene ingresos a través de herramientas diseñadas para facilitar la formación e implementación de IA en entornos educativos, programas para gobiernos y servicios ofrecidos a ONG bajo condiciones preferentes y descuentos.

La reacción por parte de OpenAI no tardó en llegar después de la emisión de la campaña. Sam Altman, CEO de la empresa, utilizó su cuenta de X (anteriormente Twitter) para responder públicamente a las críticas y a los anuncios de Anthropic. El directivo argumentó que el principio más relevante en OpenAI respecto a la publicidad es no reproducir los ejemplos mostrados en la campaña de su competidor: “Obviamente, nunca publicaríamos anuncios como los presenta Anthropic. No somos tontos y sabemos que nuestros usuarios lo rechazarían”, expresó Altman, según citó Europa Press. El responsable de OpenAI calificó la estrategia publicitaria de Anthropic como “deshonesta” y “engañosa”.

Sam Altman también aportó cifras para destacar la magnitud de la base de usuarios de su producto en comparación con el de Anthropic, asegurando que “solo en Texas hay más usuarios de ChatGPT que los usuarios de Claude en Estados Unidos”. Al referirse al modelo de negocio de Anthropic, el CEO de OpenAI señaló: “Anthropic ofrece un producto caro a personas adineradas. Nos alegra que lo hagan y nosotros también lo estamos haciendo, pero también creemos firmemente que necesitamos llevar la IA a miles de millones de personas que no pueden pagar suscripciones”.

Según la información recogida por Europa Press, Altman también acusó a la empresa rival de pretender influir en el modo en que los usuarios pueden interactuar con la inteligencia artificial, y de querer imponer limitaciones a las empresas respecto al tipo de uso y modelo de negocio posible: “quieren controlar lo que la gente hace con la IA, así como impedir a las empresas usar su codificación y decirle a otras empresas cuáles pueden ser su modelo de negocio”.

Este debate surge en un contexto de transformación para los chatbots de inteligencia artificial, donde el modelo de financiación y la experiencia del usuario aparecen como puntos clave en la disputa entre los principales actores del mercado. Europa Press detalla que mientras OpenAI muestra apertura a nuevas formas de monetización, incluyendo la publicidad, Anthropic se mantiene en una apuesta diferente, fundamentada en la exclusión de anuncios y el desarrollo de fuentes de ingreso alternativas como acuerdos comerciales, formación y acceso a entidades públicas y organizaciones no gubernamentales.

La presidenta nacional de Morena presentó una alternativa presupuestal para Nuevo León, señalando que el proyecto del gobierno estatal otorga prioridad a la promoción personal de Samuel García, en lugar de responder a las necesidades de la población.

Luisa Alcalde destaca apertura al diálogo

Morena presentó en Monterrey una propuesta presupuestal para 2026 centrada en cinco puntos clave, con el objetivo de garantizar recursos para programas sociales, evitar deuda y reducir gastos del gobierno estatal.

Durante una conferencia de prensa, Luisa Alcalde, destacó la disposición del partido para negociar con otras fuerzas políticas y buscar un presupuesto “en beneficio de Nuevo León”.

La dirigente del partido guinda planteó que Morena abre la puerta al diálogo con quienes estén dispuestos a respaldar las propuestas presentadas.

“Y nosotros hoy lo que queremos plantear es cuál es la posición de Morena, que abrimos las puertas para podernos sentar en una mesa de negociación con la fuerza política que esté dispuesta a acompañar estas propuestas hoy planteadas por Morena”, afirmó la exfuncionaria.

En esto consiste la propuesta presupuestal de Morena

Las cinco propuestas principales de Morena para el presupuesto estatal 2026 son las siguientes:

• Aprobar presupuesto para la pensión universal para personas con discapacidad. Se busca que este derecho, ya reconocido en la Constitución, se aplique en Nuevo León e incluya a personas mayores de 29 años.
• No adquirir deuda ni incrementar impuestos.
• Revertir el aumento de tarifas en el transporte público. Se solicita regresar a un costo de 12 pesos para camiones y 4,50 pesos para el metro, hasta que existan mejoras comprobables en el sistema de transporte.
• Otorgar trato equitativo y no politizado a los municipios. La distribución de recursos debe respetar lo que marca la ley, sin criterios partidistas.
• Reducir gastos en el gobierno estatal. Se plantea una reducción del 50% en publicidad oficial, viáticos al extranjero y gastos de la oficina del gobernador, además de eliminar al 100% las consultorías administrativas.

Morena estima que aplicar estas medidas generaría una reducción de mil 546 millones de pesos en el presupuesto estatal. La dirigente puntualizó que el presupuesto debe enfocarse en atender derechos sociales y evitar usos discrecionales de los recursos públicos: “Hoy le decimos al pueblo de Nuevo León que vamos a luchar por estos cinco puntos”.

No acompañarán propuestas que endeuden a Nuevo León

“¿Qué pasó con esos recursos que sí se aprobaron? No solamente no se resolvió el tema del metro y no estará listo para el Mundial. Tampoco se resolvió el tema del agua y del drenaje”, cuestionó Alcalde al señalar el destino incierto de fondos autorizados en años previos para las líneas 4 y 6 del Metro, así como para proyectos de agua y drenaje.

Subrayó que Morena rechazará iniciativas del gobierno estatal orientadas a más deuda o impuestos nuevos, ya que considera que no existen garantías sobre la aplicación de los recursos en los fines comprometidos.

El Plan de Publicidad y Comunicación Institucional 2026 establece que la estrategia de comunicación para las zonas de la Comunidad Valenciana afectadas por la dana contemplará medidas de accesibilidad como subtitulación, audiodescripción y lengua de signos para garantizar que la información llegue a todos los ciudadanos, empresas y colectivos. Este plan prevé la inversión de más de 3,4 millones de euros destinada a incentivar la colaboración ciudadana y dar apoyo a quienes se vieron afectados por las consecuencias de la dana. De acuerdo con Europa Press, el Ministerio de Política Territorial y Memoria Democrática, a través del Comisionado especial para la reconstrucción y reparación de los daños, desarrollará esta campaña con el objetivo adicional de acercar ayudas y difundir recursos institucionales disponibles.

Según detalló Europa Press, la iniciativa comprenderá una campaña anual que tendrá lugar entre el 1 de junio y el 31 de diciembre de 2026. Su ejecución abarcará televisión, radio, prensa escrita, revistas, medios digitales, espacios exteriores y formatos como branded content. La difusión se realizará tanto en castellano como en valenciano, poniendo énfasis en alcanzar a la población general mayor de 16 años, así como a las empresas y ciudadanos directamente perjudicados por la dana en la Comunidad Valenciana. El enfoque busca no solo motivar la solidaridad sino también facilitar el acceso a los servicios y las medidas adoptadas por el Comisionado especial.

El presupuesto total destinado por el Gobierno a publicidad y comunicación institucional para el año 2026 está cuantificado en 155,6 millones de euros. Europa Press consignó que esta cifra supone una reducción de 5,56 millones frente a la planificada en 2025, lo que equivale a un descenso del 3,45%. En el desglose de campañas, se han programado 124 campañas institucionales, lo que representa 22 campañas menos que las previstas para el año previo, reduciéndose así en un 15,07%. Además, se proyecta la ejecución de 49 campañas de corte comercial, con una asignación total de 115,07 millones de euros. Esta cantidad implica un incremento de 5,49 millones respecto al ejercicio anterior, lo que supone una subida del 5,02% en inversión planificada.

Europa Press informa que el total previsto para inversión publicitaria, sumando tanto las campañas institucionales como las comerciales, será de 270,67 millones de euros en 2026. Esta cifra refleja una leve disminución del 0,03% frente a los 270,74 millones contemplados para 2025. El reparto de la inversión por departamentos refleja que el Ministerio para la Transición Ecológica y el Reto Demográfico lidera la planificación con 17,14 millones de euros asignados para 2026. En 2025, en cambio, el Ministerio de Agricultura, Pesca y Alimentación había encabezado la lista con 20,28 millones de euros.

En el conjunto de campañas institucionales para 2026, está autorizado que 31 iniciativas cuenten con presupuestos superiores a los dos millones de euros. La campaña con mayor volumen de fondos corresponderá a la Dirección General de Tráfico (DGT), dependiente del Ministerio del Interior, destinada a potenciar la divulgación sobre seguridad vial, para la cual se implementaron 10.194.000 euros. La siguiente en magnitud de presupuesto será la de la Agencia Tributaria, perteneciente al Ministerio de Hacienda, donde se invertirán 9 millones de euros en campañas de sensibilización fiscal e información y asistencia para el cumplimiento de obligaciones tributarias de los ciudadanos.

En cuanto a los canales de difusión contemplados en el plan, Europa Press reporta que el medio digital ocupará el primer lugar en frecuencia de uso. Las campañas institucionales apostarán por prensa online y redes de distribución en sitios especializados enfocados en el público objetivo de cada mensaje. En segundo término, se emplearán emisoras de radio, mientras que la televisión y los medios exteriores figurarán en tercera posición. Los soportes exteriores incluirán tanto pantallas digitales convencionales como de gran formato, vallas, mupis, lonas, mobiliario urbano y ubicaciones estratégicas en intercambiadores, estaciones de tren de alta velocidad y cercanías, así como centros comerciales.

El desarrollo de la campaña para la Comunidad Valenciana muestra el interés del Gobierno en que la información sobre ayudas y recursos ante la dana llegue a quienes más lo necesitan, haciendo especial hincapié en la accesibilidad y en la integración de todos los canales posibles de comunicación institucional. El Comisionado especial coordinará la actuación para que la colaboración ciudadana se traduzca en acciones concretas y un mejor acceso a servicios y apoyos gubernamentales. Toda la información, medios y presupuestos se recogen en el citado Plan de Publicidad y Comunicación Institucional, al que ha accedido Europa Press.

Este año se pagará 1.815.000 euros. La misma cantidad en 2027. En 2028 el abono será de 7.163.200 euros. Y en 2029, de 7.477.800 euros. En total, 18.271.000 euros. Es lo que pagará el Gobierno de regional que preside Isabel Díaz Ayuso a la Federación Española de Baloncesto para que la capital sea la sede del próximo ‘Eurobasket FIBA masculino 2029′. Una competición para la que no hay fecha oficial, pero que se disputará en el ‘Madrid Arena’ y en el estadio Santiago Bernabéu (el partido oficial). La Comunidad de Madrid sigue apostando porque los grandes eventos deportivos se celebren en la región (veáse el futuro Gran Premio de Fórmula 1 o el partido de la NFL norteamericana).

La Consejería de Turismo, Deporte y Cultura ya ha firmado con la federación el convenio que hará que la selección española juegue en Madrid los partidos de la fase de grupos para poder clasificarse a la fase final de la competición en 2029, una fase final que contará con 16 partidos. La Comunidad de Madrid deja claro que no estamos ante un convenio publicitario, aunque el torneo “va a producir un cierto retorno publicitario a favor de la Comunidad de Madrid, no es este el objeto principal del convenio, por lo que el pago de la aportación económica no debe ser objeto de un contrato de patrocinio publicitario”. Se trata de un convenio de colaboración que fomentará el crecimiento de este deporte en la región y conllevará un fuerte retorno económico para las arcas madrileñas.

El baloncesto es el tercer deporte en importancia en la Comunidad de Madrid si se analiza el número de licencias, tras el fútbol y el golf, con 84.078 federados, de los cuales 57.787 son licencias masculinas y 26.291, femeninas. Además, el baloncesto cuenta con 540 clubes en la región. Además, en el marco del programa de ‘Institutos Promotores de la Actividad Física y el Deporte de la Comunidad de Madrid’, la modalidad de baloncesto es una de las más demandadas por los escolares madrileños, generando 180 escuelas deportivas. “La organización del campeonato puede suponer una plataforma proactiva de salud e integración social; puede generar oportunidades de trabajo temporal y actividad económica, y fortalecer el movimiento de voluntariado, generando alianzas con la universidad, clubes locales y asociaciones deportivas madrileñas”, explican desde la Consejería.

El “dudable impacto económico” que tendrá en Madrid el evento también se ha tenido en cuenta. La edición del Eurobasket de 2022, que se celebró conjuntamente en Alemania, República Checa, Georgia e Italia, arrojó las siguientes cifras: una asistencia total de más de 650.000 espectadores a lo largo de los 14 días del evento, de los que 170.000 no eran residentes de las ciudades sede, con más de 50.000 nacionales de otros países. El tiempo de emisión en TV y streaming fue de 4.476 horas con una audiencia acumulada de 303 millones de espectadores. El retorno económico para las sedes ascendió a más de 270 millones de euros: 227 millones por los gastos de los asistentes, 39 millones de euros de impacto mediático generado por televisión y cobertura en redes sociales, cuatro millones de euros de impacto social a través del aumento de la actividad física de la población y de la mejora de la cualificación de los voluntarios, y 600.000 euros de impacto medioambiental.

Cláusulas del convenio

La Comunidad de Madrid tendrá derecho a estar presente en todas las comunicaciones y actos de difusión del evento que realice la Federación en la sede de Madrid. Y en los partidos que se disputen en el ‘Movistar Arena’ y en el inaugural del Santiago Bernabéu, la Comunidad también tendrá derecho a disponer de soportes promocionales en la pista de juego, en zona de 10 metros delante de mesa de anotadores, o en cada una de las líneas de fondo. A los que hay que añadir los tradicionales anuncios en los videomarcadores antes de cada uno de los partidos disputados en la sede madrileña. Sin olvidar las 150 entradas gratis y 30 invitaciones VIP que la federación dará al Gobierno regional por partido. Estas últimas con derecho a catering. “En el estadio Santiago Bernabéu se ampliará el número de entradas hasta un máximo de 500 unidades, de las que 50 unidades serán de categoría VIP y 150 de categoría 1″, señala el convenio.

El gobierno regional nunca había pagado tanto por un patrocinio de estas características desde que Isabel Díaz Ayuso es presidenta (2019). De momento, existen dos alternativas de fechas para la celebración del campeonato, que se decidirán y comunicarán por la FIBA en diciembre de 2026: del 21 de agosto al 9 de septiembre de 2029, o del 28 de agosto al 16 de septiembre de 2029.

Las autoridades locales de Cali anunciaron el refuerzo de los controles a la publicidad política instalada en espacios públicos de la ciudad, tras detectar múltiples sectores con afiches y mensajes alusivos a campañas al Congreso y a la Presidencia, de acuerdo con información divulgada por Blu Radio.

La medida responde a reportes ciudadanos y a recorridos institucionales que evidenciaron un aumento de este tipo de material en distintas zonas urbanas.

Según lo informado, los mayores niveles de afectación se concentran en el sur de Cali, especialmente en corredores viales como la avenida Pasoancho y la autopista Suroriental.

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A estos puntos se suman áreas del centro de la ciudad, entre ellas los alrededores del Centro Administrativo Municipal, donde se ha identificado la presencia reiterada de afiches y otros elementos gráficos instalados sin autorización.

Las autoridades señalaron que este tipo de prácticas ha generado impactos en el entorno urbano, al encontrarse publicidad adherida a puentes vehiculares, pasos peatonales y postes del alumbrado público. Estas estructuras hacen parte del mobiliario urbano protegido por la normativa local, por lo que su uso con fines proselitistas no está permitido dentro del marco regulatorio vigente.

Desde la Secretaría de Seguridad y Justicia se precisó que no toda la publicidad política está prohibida. De acuerdo con la entidad, existen formatos que cuentan con autorización, como las vallas reglamentadas y los vehículos destinados a difusión publicitaria, siempre que cumplan con las condiciones establecidas. Sin embargo, las impresiones fijadas directamente sobre bienes de uso público carecen de aval y deben ser retiradas de inmediato.

El subsecretario de Inspección, Vigilancia y Control de la Secretaría de Seguridad de Cali, Jorge Moreno, explicó que la campaña política no puede desarrollarse en el mobiliario urbano. En declaraciones recogidas por Blu Radio, señaló:

“En el mobiliario urbano no se puede hacer campaña. Hay una publicidad que nos contamina demasiado el entorno, es aquella que pegan en los postes, los puentes, esto definitivamente no está permitido. Tampoco los pasacalles, eso va para desmonte inmediato. Los murales están absolutamente prohibidos y cualquier tipo de publicidad aérea, con la tecnología de drones está prohibida”.

Las autoridades reiteraron que los murales con mensajes políticos no cuentan con ningún tipo de autorización, independientemente del lugar donde se realicen. De igual forma, se recordó que el uso de drones u otros dispositivos aéreos para difundir propaganda electoral está expresamente prohibido dentro del perímetro urbano, debido a las restricciones de seguridad y convivencia ciudadana.

En relación con las sanciones, se indicó que los candidatos o partidos políticos que reciban llamados de atención por exceso de publicidad deberán intervenir de manera inmediata las zonas afectadas. En caso de no hacerlo, podrán ser objeto de multas, cuyo valor dependerá de las dimensiones y características del material instalado, conforme a lo previsto en la normativa local.

Moreno explicó que la administración municipal cuenta con equipos permanentes de monitoreo, encargados de atender las quejas presentadas por la ciudadanía. “Tenemos un equipo constante, monitoreando la ciudad y siguiendo las quejas ciudadanas. Vamos al sitio, validamos y lo que hacemos inmediatamente es levantar un acta, informar la contravención a la persona responsable de esa publicidad”, indicó el funcionario.

El procedimiento contempla la verificación en terreno, la identificación del responsable de la propaganda y la elaboración de un acta que deja constancia de la infracción. A partir de ese momento, se activa el proceso administrativo correspondiente, que puede derivar en la orden de retiro inmediato y en sanciones económicas si no se cumple con la intervención requerida.

Las autoridades también recordaron los límites establecidos para la instalación de vallas publicitarias durante las campañas electorales. En el caso de las elecciones al Congreso, está permitida la instalación de 30 vallas por partido político. Para las campañas presidenciales, el número autorizado se reduce a ocho vallas por candidato, siempre que cuenten con los permisos correspondientes.

Desde la administración municipal se reiteró que estas medidas buscan garantizar el cumplimiento de las normas electorales y la protección del espacio público, sin afectar el derecho a la participación política. Los controles continuarán desarrollándose en distintos puntos de la ciudad durante el periodo electoral, con el fin de atender los reportes ciudadanos y prevenir nuevas infracciones.

La pieza audiovisual de la campaña 'Tu mejor versión' cuenta con la participación y locución de Teresa Perales, la nadadora aragonesa que ostenta el mayor número de medallas para una deportista española en Juegos Paralímpicos, según informó el Comité Paralímpico Español (CPE). Esta acción, impulsada por Sanitas, reúne tanto a figuras del deporte paralímpico como olímpico y se encuentra ya disponible en YouTube, detalló el CPE en el comunicado difundido este lunes.

De acuerdo con la nota del Comité Paralímpico Español, el elenco protagonista está conformado por atletas con y sin discapacidad, entre los que figuran nombres destacados como Martín de la Puente, jugador de tenis en silla de ruedas; Ignacio 'Pincho' Ortega, representante del baloncesto paralímpico; y Sara Andrés, atleta conocida por sus logros en el atletismo adaptado. Junto a ellos participan deportistas de reconocida trayectoria en competiciones convencionales, incluida Carolina Marín, especialista en bádminton; Sergio Llull, jugador de baloncesto; Ona Carbonell, referente en natación sincronizada; Paula Badosa, tenista; Saúl Craviotto, palista olímpico; y Clara Fernández, entre otros.

La iniciativa busca trasladar al público los valores de perseverancia, superación y compromiso con el autocuidado, empleando el ejemplo de deportistas referentes en sus disciplinas. Tal como consignó el CPE, la campaña se desarrolla bajo la dirección de Félix Bollaín junto a la agencia creativa Candy Store.

El medio digital del Comité Paralímpico explicó que la estrategia de difusión de esta campaña contempla su aparición en televisión lineal, plataformas digitales, redes sociales y espacios propios de la compañía sanitaria durante varias semanas. El objetivo, según publicó el CPE, es inspirar a la audiencia sobre la importancia de mantener hábitos saludables y el impacto positivo que genera el acompañamiento profesional en la salud.

El video principal, accesible ya para el público en YouTube, pone énfasis en la diversidad de perfiles elegidos, mostrando cómo el trabajo constante y el esfuerzo son cualidades transversales en el deporte de alto rendimiento tanto en atletas con discapacidad como sin ella. La locución a cargo de Perales y su aparición en el cierre refuerzan el mensaje de la campaña, que propone alcanzar la 'mejor versión' personal a través del cuidado integral de la salud.

El Comité Paralímpico Español remarcó en su comunicado que la campaña se alinea con los valores y misiones tanto de Sanitas como del propio movimiento paralímpico, que destaca la inclusión y la promoción de modelos de vida saludables. Añadió que la selección de los embajadores responde a su relevancia y capacidad motivacional dentro del contexto deportivo, además de su reconocimiento público.

Según detalló la nota del CPE, la producción involucra una colaboración estrecha entre figuras consolidadas del deporte nacional y los creativos de la agencia Candy Store, quienes diseñaron una narrativa destinada a conectar con una audiencia amplía a través de múltiples canales de comunicación. La implicación de atletas tan diversos busca ampliar el alcance del mensaje y promover el respeto hacia la diferencia.

En la presentación de la campaña, Sanitas subrayó la relación directa entre la promoción de la vida activa y el bienestar físico y emocional, resaltando el papel de las figuras deportivas en la transmisión de consejos y actitudes positivas respecto al autocuidado. Según explicó el CPE, los organizadores prevén que la campaña logre sensibilizar ampliamente sobre los beneficios de adoptar conductas responsables para la salud, utilizando para ello la imagen pública y el testimonio de sus protagonistas.

La campaña 'Tu mejor versión', tal como reportó el CPE, representa un esfuerzo coordinado para visibilizar la importancia de los hábitos saludables y la integración, exaltando la contribución de los atletas de élite españoles al desarrollo de una sociedad más concienciada sobre el bienestar integral.

De acuerdo con los datos divulgados por Europa Press, la cantidad de suscriptores de pago de la plataforma superó los 325 millones a finales de 2025, por encima de los 300 millones registrados al finalizar 2024. Ese crecimiento en la base de usuarios contribuyó de manera clave al repunte de sus utilidades y al aumento en los ingresos generales de la compañía, que totalizaron 45.183 millones de dólares (38.837 millones de euros), un avance del 15,9% respecto al año anterior.

Durante el cuarto trimestre de 2025, la compañía reportó un beneficio neto de 2.419 millones de dólares (2.079 millones de euros), un 29,4% más que el mismo periodo del ejercicio previo. En esos tres meses, los ingresos ascendieron a 12.051 millones de dólares (10.359 millones de euros), lo que supone un incremento interanual del 17,6%. Según detalló Europa Press, las cifras reportadas para este periodo superaron las expectativas internas de la propia compañía tanto en beneficios como en facturación.

En el desglose financiero presentado, Netflix anticipó que el margen operativo en 2026 se ubicará entorno al 31,5%, frente al 29,5% alcanzado en 2025. Tal como publicó Europa Press, esa previsión incluye aproximadamente 275 millones de dólares (236 millones de euros) asociados a gastos derivados de adquisiciones. Asimismo, la empresa informó sobre un aumento en la amortización de contenido, estimada en cerca del 10% durante 2026, con mayor concentración del crecimiento en el primer semestre por el reparto del calendario de estrenos.

La compañía explicó que este reparto de costes y lanzamientos generará que el incremento en los ingresos operativos se presente con más fuerza en la segunda mitad de 2026. En palabras de la propia empresa, reproducidas por Europa Press, "Aún vemos mucho margen para aumentar nuestros márgenes y nuestra intención es aumentar nuestro margen operativo cada año, aunque la magnitud de la expansión del margen variará de un año a otro a medida que equilibramos la reinversión en nuestro negocio con la mejora de la rentabilidad".

Europa Press reportó que la estrategia de Netflix para 2026 contempla no solo aumentar la captación de nuevos usuarios, sino también optimizar los ingresos obtenidos por publicidad, que la compañía espera duplicar en comparación con lo registrado en 2025. Este aumento en el peso de la publicidad en la estructura de ingresos refleja los cambios en la industria del streaming, donde los modelos híbridos y financiados con anuncios ganan terreno.

En cuanto a los gastos, la firma anticipa una asignación relevante de recursos para adquisiciones, factor que puede influir en las variaciones anuales del margen operativo. Además, el ajuste en la amortización de contenidos responde a la planificación y lanzamiento de nuevos títulos, lo cual incide directamente en la estructura de costes y en el calendario de ingresos previsto.

El informe de resultados de Netflix expuso un desempeño mejor de lo esperado durante 2025 tanto en crecimiento de suscriptores como en resultados financieros, lo que facilita perspectivas positivas para el año siguiente. La cifra de más de 325 millones de suscriptores consolida su posición como uno de los actores más influyentes en el mercado global de servicios de streaming.

Tal como consignó Europa Press, la comunicación oficial de Netflix subrayó el objetivo de combinar el incremento de la rentabilidad con la capacidad de reinversión en su catálogo y plataforma, adoptando una política de expansión prudente en el margen operativo para ajustar el balance entre inversión y resultados.

Estas previsiones financieras y operativas aparecen como respuestas a un contexto de intensa competencia en el segmento del entretenimiento digital, donde la sostenibilidad del modelo de negocio depende del atractivo para nuevos usuarios y de la diversificación de fuentes de ingreso, como la publicidad.

De acuerdo con los datos reportados, Netflix alcanzó un beneficio neto de 10.981 millones de dólares (9.439 millones de euros) al final del ejercicio de 2025, lo que supone un crecimiento del 26% frente a las cifras del año anterior. La plataforma finalizó el año con más de 325 millones de abonados de pago, superando los 300 millones registrados al finalizar 2024, tal como informó la compañía.

Los ingresos totales de Netflix durante 2025 se situaron en 45.183 millones de dólares (38.837 millones de euros), lo que refleja un incremento del 15,9% frente al ejercicio anterior, según detalló la empresa. Solo en el último trimestre, registró un beneficio neto de 2.419 millones de dólares (2.079 millones de euros), un 29,4% más que en el mismo periodo de 2024, mientras que los ingresos trimestrales aumentaron un 17,6%, alcanzando 12.051 millones de dólares (10.359 millones de euros). Ambos datos superaron las previsiones iniciales de la firma.

Para el ejercicio de 2026, Netflix estima alcanzar una facturación de entre 50.700 y 51.700 millones de dólares (43.580 a 44.439 millones de euros), lo que implicaría un incremento anual de entre el 12% y el 14%. Según comunicó la compañía, este avance estaría asociado tanto al aumento de suscriptores como a una estrategia de precios actualizada.

El margen operativo esperado para 2026 se sitúa en el 31,5%, superior al registrado en 2025, que se ubicó en el 29,5%. Dentro de estos resultados previstos, la empresa contempló unos 275 millones de dólares (236 millones de euros) en gastos ligados a adquisiciones, así como un crecimiento en la amortización de contenido cercano al 10% en 2026. En este sentido, el calendario de lanzamientos hará que el mayor crecimiento de la amortización se registre durante el primer semestre.

En cuanto al desempeño semestral, la plataforma anticipó un mayor aumento en los ingresos operativos en la segunda mitad de 2026 respecto a la primera, debido tanto a la pauta de estrenos programados como a la evolución esperada de las fuentes de ingresos. “Aún vemos mucho margen para aumentar nuestros márgenes y nuestra intención es aumentar nuestro margen operativo cada año, aunque la magnitud de la expansión del margen variará de un año a otro a medida que equilibramos la reinversión en nuestro negocio con la mejora de la rentabilidad”, comunicó Netflix.

La empresa señaló que estas previsiones reflejan su objetivo de mantener una progresión positiva en la rentabilidad, mientras sigue ampliando su base de usuarios y ajustando su modelo de negocio a nuevas oportunidades de crecimiento, principalmente relacionadas con la publicidad y la optimización de precios para sus suscriptores.

La Audiencia Provincial de Madrid considera “desleal por engañosa” la publicidad de un título muy específico que se entrega en PDF y que más de 50 universidades ofrecen a sus alumnos. Se llama ‘eTítulo’ y se trata de un producto digital comercializado por la empresa Signe como alternativa al tradicional título universitario en papel. En una sentencia fechada hace un año, el 25 de enero de 2025, el tribunal declaró que esta empresa había incurrido en actos de engaño en sus comunicaciones comerciales al presentar este documento electrónico como si tuviera la misma validez legal que el título universitario oficial. Y no la tiene.

“Condenamos a Signe SA a cesar en la referida conducta y le prohibimos su reiteración futura”, señala la sentencia, dictada por la Sección 32ª de la Audiencia Provincial, especializada en competencia desleal y publicidad. Además, también se condenaba a Signe “a que en su página web y en los canales que utiliza en redes sociales en los que publicita el producto ‘eTítulo’ incorpore durante un plazo de un año el siguiente texto: el título universitario con validez legal es el que se emite en formato papel conforme a las especificaciones legales establecidas en el Real Decreto 1002/2010”. Es decir, la sentencia fijaba un texto rectificativo que Signe debía incorporar en los espacios en los que promociona el producto.

El problema es que ha pasado un año desde la sentencia y en la web de Signe, en el apartado de ‘eTítulo’, la empresa sigue asegurando que se trata de “un documento electrónico que garantiza la integridad de la información que contiene el documento y tiene la misma validez legal que el documento original”. La empresa ha creado incluso una web específica sobre el ‘eTítulo’, en la que siguen apareciendo mensajes que chocan de frente con lo ordenado por la Audiencia Provincial de Madrid. En esa web, el servicio se presenta con afirmaciones como esta: “’eTítulo’ es el servicio que permite a Universidades y Centros de Formación generar sus títulos oficiales, diplomas, actas y certificados de notas en formato digital, con total validez legal y la tranquilidad de saber que has confiado en el líder del mercado.”

La referencia a una “total validez legal” resulta especialmente significativa, ya que es exactamente el tipo de mensaje que la sentencia declaró engañoso cuando se asocia al ‘eTítulo’ como si fuera equiparable al título universitario oficial en papel. La Subdirección General de Títulos de la Secretaría General de Universidades deja claro que el Real Decreto 1002/2010 regula para toda España “los requisitos y el procedimiento para la expedición de títulos”. El artículo 16 señala con claridad que “los títulos oficiales se expedirán en un soporte documental o físico para el que se establecen los requisitos sobre tamaño, características y prescripciones técnicas y de seguridad”. Es el ministerio, por tanto, quien regula las características técnicas de los títulos universitarios, que a día de hoy se imprimen en una cartulina A-3 que tiene que llevar incorporado el escudo nacional en el ángulo superior izquierdo, una serie alfanumérica y las firmas del rector y del alumno, así como otros elementos y medidas de seguridad.

Más de 400.000 ‘eTítulos’

En las webs de Signe aparecen reclamos comerciales que refuerzan esa falsa idea de equivalencia jurídica: “Ahorro en compulsas y con la misma validez legal que el título en papel.” Una afirmación que contradice de forma directa lo establecido por la Audiencia, que recordó que el ‘eTítulo’ no puede presentarse como título oficial ni como equivalente en efectos al título universitario oficial en papel. Signe también destaca que “más de 400.000 estudiantes utilizan el servicio ‘eTítulo’” y que “más de 50 universidades y centros” lo emplean para la emisión de títulos en formato digital. Junto a esos mensajes se muestran logotipos de universidades públicas y privadas, escuelas de negocio y centros extranjeros, proyectando una imagen de respaldo institucional amplio y homogéneo pese a que la competencia para emitir títulos oficiales o copias auténticas no es la misma en todos los casos.

Entre las universidades que ofrecen el ‘eTítulo’ están la Complutense de Madrid, la de Almería, la Internacional de Valencia, la Internacional de Andalucía, la Europea, Udima, San Pablo CEU, la de Salamanca, la de Huelva, la de Castilla-La Mancha, la de Burgos, la de Girona, la Pompeu Fabra... y varias ubicadas en Suramérica. El criterio que utiliza la Audiencia Provincial no es el de un jurista especializado, ni el de una universidad que analiza el producto con detalle técnico, sino el del consumidor medio: una persona que accede a las dos páginas de Signe, lee los mensajes principales y se forma una idea razonable del servicio sin acudir a apartados secundarios ni realizar interpretaciones jurídicas complejas.

Signe sí ha incluido un texto aclaratorio exigido por la sentencia, pero lo ha hecho en un apartado denominado “Soporte”, una sección secundaria a la que difícilmente llegará un consumidor medio tras leer la publicidad de la página principal. Allí se afirma que el documento generado por el servicio ‘eTítulo’ no sustituye al diploma emitido en papel. Sin embargo, inmediatamente después el propio texto introduce un matiz que vuelve a generar confusión al señalar que el ‘eTítulo’ permite emitir copias electrónicas auténticas y que la ‘Ley 39/2015′ confiere a esas copias la misma validez legal que el documento original.

A esa confusión se suma otro elemento clave: Signe utiliza de forma indistinta la expresión “títulos en formato digital” para referirse tanto a títulos universitarios oficiales como a diplomas, títulos propios o certificaciones que no lo son. Al agrupar todos esos documentos bajo una misma etiqueta y asociarlos a expresiones como “total validez legal”, el mensaje diluye las diferencias jurídicas entre unos y otros y traslada al consumidor una apariencia de equivalencia que no existe. Cuando esa afirmación empieza a chirriar, aparece el argumento de la “copia auténtica”. Sin embargo, la ‘Ley 39/2015′ solo resulta aplicable a las administraciones públicas españolas y, dentro de ese ámbito, a las universidades públicas. No lo es para universidades privadas, escuelas de negocio ni centros extranjeros, que la web del ‘eTítulo’ presenta en un mismo plano. El resultado es que la advertencia exigida por la sentencia queda neutralizada: se afirma que el ‘eTítulo’ no sustituye al diploma oficial, pero a continuación se recupera por otra vía la equivalencia jurídica que la Justicia ordenó eliminar.

El artículo 27 de la ‘Ley 39/2015′ especifica la definición de copia auténtica, realizada por los órganos competentes de las administraciones públicas. Y lo más importante, “las copias electrónicas de documentos en soporte papel susceptible de digitalización requerirán que el documento haya sido digitalizado y deberán incluir los metadatos que acrediten su condición de copia y que se visualicen al consultar el documento”. Es decir, la copia auténtica de un título en papel requiere una digitalización, que el alumno lleve físicamente su documento y la Administración lo reproduzca. Según la ley, “se entiende por digitalización el proceso tecnológico que permite convertir un documento en soporte papel o en otro soporte no electrónico en un fichero electrónico que contiene la imagen codificada, fiel e íntegra del documento”.

Denuncia de otra empresa

La sentencia se dictó a raíz de una demanda presentada por Didoseg Documentos, competidora de Signe en el ámbito de la emisión y gestión de títulos académicos. De hecho, ambas compañías han sostenido una guerra judicial para hacerse con el contrato de emisión de títulos universitarios en la Universidad Complutense, batalla que ha ganado Didoseg. Según recoge la propia sentencia, en distintos elementos y canales promocionales Signe llegó a presentar el ‘eTítulo’ con expresiones como “título electrónico universitario”, “título universitario digital”, “título universitario en formato digital”, “título electrónico” o “copia digital auténtica del título oficial universitario”. A ese lenguaje se sumaban mensajes que atribuían al producto “plena validez legal sobre tu titulación” o “la misma validez legal” que el título universitario oficial en papel, e incluso la idea de que “actualiza al formato electrónico los tradicionales títulos oficiales”.

Para la Audiencia, ese conjunto de expresiones y promesas proyectaba una equiparación inexacta en términos de efectos legales y era apto para influir en la decisión económica del destinatario. El tribunal no formuló recomendaciones, sino órdenes concretas: dejar de usar mensajes engañosos, retirar el material ilícito y rectificar públicamente en los mismos espacios donde se publicita el producto. Además, el contexto normativo está empezando a cambiar. En octubre de 2025 se modificó el ‘Real Decreto 1002/2010′ para abrir la puerta a la expedición de títulos universitarios en formato electrónico. Sin embargo, esa posibilidad aún no ha sido desarrollada reglamentariamente y no existe un marco técnico ni jurídico que la haga efectiva. La paradoja es evidente: si el título universitario electrónico acaba regulándose oficialmente, lo hará bajo un modelo institucional y control público que nada tiene que ver con la solución privada que el ‘eTítulo’ lleva años presentando como plenamente válida.

Un portavoz de Signe asegura que “recientemente se ha realizado una actualización de los textos eliminando cualquier referencia a la validez legal de las copias electrónicas auténticas de los títulos oficiales universitarios, tal y como establece la sentencia”. Por lo que se refiere a la inclusión del texto solicitado en la sentencia, “se puede comprobar que el mismo se recoge en el apartado SOPORTE, en el que resolvemos las dudas que puedan surgir al usuario de ‘eTítulo’, bajo el epígrafe ‘El documento generado a través del servicio ‘eTítulo’ como copia electrónica auténtica del título universitario ¿sustituye al diploma emitido en papel?’. También hacemos referencia a que el documento físico es el que tiene plena validez legal en la página web de Signe, en el apartado ‘eTítulo’.

Las tasas que se pagan

Hay que tener en cuenta que cada Comunidad Autónoma tiene potestad para fijar las tasas que pagan los alumnos por expedir su título. En Madrid, por ejemplo, estas tasas están fijadas desde el año 2022. El título de doctorado cuesta 229,86 euros; el de máster, 176,27 euros; el de licenciado, arquitecto o ingeniero, 154,32 euros. La diplomatura, la arquitectura técnica o la ingeniería técnica bajan a los 75,38 euros. El decreto de la Comunidad de Madrid que fija estas tasas no contempla ningún formato electrónico. Las tasas que pagan los alumnos nada tienen que ver con lo que abona la universidad a la empresa que expide los títulos. Otro ejemplo, un alumno pagará una tasa de 229,86 euros por obtener su título de doctorado, mientras que la universidad Complutense (la más importante de le región) abona ahora 6,5 euros para que lo imprima (en este caso la empresa Didoseg).

Los alumnos interesados luego pueden pedir también el ‘eTítulo’ como complemento, pero sin validez legal, siempre que su universidad tenga contratado este servicio con la firma Signe. La Universitat Pompeu Fabra cobra 30 euros por este formato digital. La Universidad de Castilla-La Mancha pide 26,87 euros.

La próxima incorporación de publicidad a ChatGPT marca un giro sin precedentes en el modelo de negocio de OpenAI, según anunciaron al revelar que en las próximas semanas comenzarán las pruebas de anuncios dentro del chatbot para usuarios adultos de Estados Unidos en las versiones gratuitas y en la suscripción económica “Go”.

Esta estrategia busca sustentar el crecimiento de la empresa y ampliar el acceso a la inteligencia artificial, en un contexto donde los altos costos operativos y las crecientes inversiones, que superan los USD 1,4 billones en infraestructuras y almacenamiento de datos, exigen nuevas fuentes de ingresos.

OpenAI aseguró en un comunicado, citado en The Wall Street Journal, que las versiones Plus, Pro, Business y Enterprise seguirán exentas de anuncios, lo que permite a quienes paguen por estos servicios conservar una experiencia libre de publicidad.

Desde el último tercio de 2025, Sam Altman, director ejecutivo de OpenAI, había anticipado en entrevistas su renuencia a adoptar este modelo, describiendo la suma de “publicidad y IA” como especialmente perturbadora.

“Considero la publicidad como nuestro último recurso”, expresó Altman sosteniendo que el mayor riesgo radica en minar la confianza del usuario si el contenido parece supeditado a intereses comerciales.

Sin embargo, la presión financiera y la competencia con rivales como Google Gemini terminaron forzando este cambio.

OpenAI necesita diversificar sus ingresos frente a gastos colosales destinados a la potencia de cálculo y desarrollo de productos, situación subrayada por el compromiso de gastar más de USD 1,4 billones en centros de datos y chips de inteligencia artificial, como confirmó la empresa a The Information.

Los anuncios aparecerán “en la parte inferior de las respuestas en ChatGPT cuando exista un producto o servicio patrocinado relevante según la conversación actual”, explicó Fidji Simo, responsable de aplicaciones de OpenAI, en una publicación de blog recogida por Wired.

Estas inserciones estarán “claramente identificadas”, serán independientes de las respuestas generadas, no influirán en el contenido del chatbot y nunca se exhibirán ante usuarios menores de 18 años ni en temas como política o salud mental.

OpenAI reiteró a Bloomberg que nunca venderá los datos de los usuarios a anunciantes ni permitirá el acceso de terceros a las conversaciones mantenidas en la plataforma. Los anunciantes solo podrán analizar métricas agregadas relacionadas con el rendimiento de las campañas, como la frecuencia de visualización o de clics en los anuncios.

Además, los usuarios tendrán la opción de desactivar la personalización de la experiencia publicitaria y borrar los datos empleados en este proceso en cualquier momento.

Entre los datos resaltados del nuevo esquema, la suscripción ChatGPT Go, de bajo costo, se extenderá a todos los países donde está disponible el chatbot y establecerá una tarifa de USD 8 mensuales para los usuarios estadounidenses.

Introducida primeramente en India en agosto de 2025, esta suscripción permite el envío de más mensajes y la generación de más imágenes que la versión gratuita, aunque incluirá anuncios, a diferencia de los planes superiores.

La decisión de implementar publicidad representa una reversión simbólica de la filosofía inicial de OpenAI, siempre reticente a depender de los ingresos por anuncios.

No obstante, el modelo se alinea con el de otros gigantes tecnológicos como Google y Meta, cuyo crecimiento en la industria digital se sustentó en la venta de espacios publicitarios, según analizó CNBC.

Actualmente, ChatGPT reúne más de 800 millones de usuarios activos semanales, en su mayoría gratuitos, lo que le otorga el volumen necesario para hacer sostenible la monetización vía anuncios, incluso mientras OpenAI reporta solo una fracción de los USD 64 mil millones recaudados a través de inversores.

En declaraciones reproducidas en Money Time, Simo defendió la medida afirmando: “Creemos en un modelo de ingresos diversificado, donde los anuncios pueden contribuir a que la inteligencia artificial sea más accesible para todos”.

Aquellos usuarios que deseen evitar anuncios, puntualizó OpenAI, deberán optar por los planes Plus (USD 20 mensuales), Pro (USD 200 mensuales) o Enterprise.

Otra de las novedades es que en el futuro próximo, los usuarios podrían interactuar con los anuncios, por ejemplo, consultando información sobre productos directamente al chatbot para tomar decisiones de compra más informadas, según adelantó Simo en el blog corporativo.

Para dar transparencia al proceso, OpenAI se obligó a explicar por qué un usuario ve determinado anuncio, permitir descartar publicidad y recolectar retroalimentación sobre la experiencia.

Competidores como Google también han experimentado con la inserción de anuncios en productos de inteligencia artificial, aunque según Business Insider, la empresa no contempla por ahora incorporar publicidad a la aplicación Gemini, aunque sí la ha implementado en los resúmenes generados por IA y en el modo asistente.

Este panorama obliga a OpenAI a buscar una fórmula equilibrada que no erosione la confianza de los usuarios ni la calidad de la experiencia, abriendo así una nueva etapa en la relación entre IA y modelos publicitarios.

La iniciativa está dirigida por Fidji Simo, conocida por su éxito implementando estrategias de monetización en Instacart y en la división de aplicaciones de Facebook, donde contribuyó al desarrollo del negocio publicitario, según mencionó Bloomberg.

OpenAI evaluará la acogida de la publicidad en ChatGPT y llevará a cabo ajustes conforme a los comentarios recibidos, a la vez que mantiene el compromiso de no mostrar anuncios en conversaciones de naturaleza delicada ni a menores, reiterando que “las respuestas están optimizadas según lo más útil para usted”.

Altman reconoció en The Wall Street Journal que este paso exigirá equilibrio para no comprometer los valores originales de la herramienta ni sacrificar la confianza de los usuarios, ante la tentación de maximizar los ingresos por publicidad, práctica que ha definido a buena parte de la industria digital en las últimas décadas.

Elon Musk ha anunciado que el algoritmo que determina las recomendaciones de contenido y publicidad en X, la red social antes conocida como Twitter, será publicado como código abierto. Esta decisión busca incrementar la transparencia sobre el funcionamiento interno de la plataforma y ofrecer a los usuarios y desarrolladores una visión clara de cómo se construye el feed que cada persona visualiza en la app.

El magnate ha detallado que la apertura incluirá todo el código relevante y se actualizará cada cuatro semanas con notas técnicas, permitiendo un seguimiento detallado de los cambios.

Para qué sirve un algoritmo de código abierto

La apertura del algoritmo de X permitirá a cualquier usuario inspeccionar cómo funciona el sistema de recomendaciones y publicidad. Esto significa que tanto desarrolladores como expertos independientes podrán analizar el código que determina qué publicaciones aparecen en las cronologías, generando mayor confianza y comprensión sobre cómo se prioriza el contenido.

Elon Musk ha explicado: “Haremos que el nuevo algoritmo de X, incluido todo el código utilizado para determinar qué publicaciones orgánicas y publicitarias se recomiendan a los usuarios, sea de código abierto en siete días”.

Además, ha añadido que “esto se repetirá cada cuatro semanas, con notas completas para desarrolladores, para ayudar a comprender qué cambió”.

Esta medida respondería, en parte, a la presión regulatoria y al escrutinio público. La Comisión Europea y Francia han abierto investigaciones sobre el algoritmo de X ante posibles manipulaciones y para verificar el cumplimiento de las regulaciones digitales, según informa la agencia EFE.

Estados Unidos también ha puesto a la plataforma bajo vigilancia, especialmente después de incidentes recientes relacionados con el chatbot Grok y la generación de imágenes no autorizadas.

Polémicas recientes y límites a las funciones de edición de imágenes

En los primeros días de 2026, X se vio envuelta en controversia tras descubrirse que Grok, el chatbot de la plataforma, estaba generando imágenes que desnudaban a mujeres o las mostraban en lencería o bikini a petición de los usuarios.

Según Bloomberg, esta práctica se tradujo en la creación de miles de imágenes por hora, lo que generó una respuesta inmediata por parte de la dirección de X. Elon Musk y el equipo de Seguridad de la red social advirtieron públicamente que este tipo de contenido es ilegal y que tomarían medidas para detenerlo.

Como resultado, la capacidad de editar imágenes con Grok se ha restringido a los usuarios de pago para intentar frenar el abuso.

Con la apertura del código del algoritmo, X buscaría responder tanto a las demandas de transparencia como a los retos éticos y legales que enfrenta la inteligencia artificial en las redes sociales.

Grok bajo investigación internacional por generar imágenes sugerentes en X

La inteligencia artificial Grok, desarrollada por xAI, la empresa de Elon Musk, enfrenta una creciente polémica internacional tras revelarse que la plataforma X permitía la creación de imágenes sugerentes, incluso de menores de edad.

Esta situación ha provocado la apertura de investigaciones formales y el bloqueo del sistema en varios países, así como inquietudes sobre la eficacia de los controles internos y la capacidad de la compañía para prevenir el uso indebido de la herramienta.

La alarma surgió cuando expertos en inteligencia artificial señalaron que Grok carecía de filtros suficientes para impedir la generación de imágenes manipuladas con contenido sensible. Esta debilidad facilitó la difusión masiva de miles de imágenes que involucraban tanto a mujeres como a menores, lo que llevó a reguladores y gobiernos a intervenir.

Un informe de AI Forensics publicado a principios de enero detalló la magnitud del problema: el 53% de las imágenes generadas por Grok mostraban personas en ropa mínima, de las cuales el 81% eran mujeres y el 2% correspondía a individuos con apariencia de 18 años o menos; el 6% involucraba a personajes públicos.

A raíz de estos hallazgos, Ofcom, el organismo de control del Reino Unido, inició una investigación para determinar si la plataforma X violó la Ley de Seguridad en Línea, que exige resguardar a los ciudadanos frente al acceso a material ilícito.

La empresa Alpargatas, que posee la marca Havaianas, registró un aumento del 2,19% en el valor de sus acciones en la Bolsa de São Paulo, alcanzando los 11,67 reales (1,77 euros), durante la jornada bursátil posterior a un boicot impulsado por seguidores del expresidente Jair Bolsonaro debido a un anuncio de la marca que generó controversia, según informó el medio El País. Esta recuperación en el mercado financiero se dio después de que los papeles de la firma cayeran 2,39%, situándose en 11,44 reales (1,73 euros), en respuesta inicial a la campaña de boicot que se difundió en plataformas sociales entre políticos y seguidores alineados con el bolsonarismo.

El origen de la polémica se encuentra en un video comercial de Havaianas protagonizado por la actriz Fernanda Torres ―identificada por su proximidad con el actual presidente Luiz Inácio Lula da Silva― en el que invita a los espectadores a “no empezar el año 2026 con el pie derecho, sino con los dos pies”. La pieza publicitaria se lanzó en un contexto de alta polarización política en Brasil, marcado por la proximidad de elecciones presidenciales previstas para octubre de 2026, según detalló El País.

Durante el anuncio, la voz de Torres manifestó: “Lo siento, pero no quiero que empieces 2026 con el pie derecho. No es que tenga nada en contra de la suerte, pero seamos sinceros: la suerte no depende de ti. Depende del azar. Lo que deseo es que empieces el año nuevo con los dos pies. Los dos pies en la puerta, los dos pies en la carretera. Los dos pies donde quieras: ve a por todas. En cuerpo y alma, de la cabeza a los pies. Havaianas, todo el mundo las usa". Este mensaje, interpretado por críticos como una referencia política, desató la ofensiva por parte de figuras públicas vinculadas al bolsonarismo.

El País reportó que Flávio Bolsonaro, uno de los hijos del exmandatario brasileño, expresó su rechazo a la marca al publicar en Instagram un video donde se deshacía de unas sandalias negras Havaianas, argumentando que la marca antiguamente representaba un símbolo nacional. El mensaje descargado fue: “He visto a muchos extranjeros llevando esta bandera brasileña en los pies, pero, lo siento, voy a tirar las sandalias a la basura”.

A estas acciones se sumaron otros políticos afines al bolsonarismo, como Eduardo Pazuello, diputado federal de Río de Janeiro, y Bia Kicis, diputada por el Distrito Federal de Brasilia. En sus publicaciones, ambos llamaron a sus seguidores a rechazar el consumo de productos Havaianas, concentrando las críticas en las redes sociales, de acuerdo con El País. Mientras Kicis compartió en la red X: “Si las Havaianas no nos quieren, nosotros tampoco queremos a Havaianas”, Pazuello expresó en sus canales sociales: “Una marca sólida se construye sobre el respeto al consumidor, no sobre la provocación política. Cuando una empresa abandona a su público para complacer a las burbujas ideológicas, las consecuencias se hacen evidentes rápidamente”.

El medio detalló que las acciones de Alpargatas experimentaron una recuperación tras la caída inicial, lo que contrasta con la reacción negativa inicial observada en las plataformas digitales. Este comportamiento muestra la compleja relación entre el impacto de las campañas de boicot motivadas políticamente y la respuesta efectiva del mercado financiero, que terminó favoreciendo a la compañía en la jornada posterior a la controversia.

En el trasfondo de estos hechos, la situación se enmarca en un clima de alta tensión política en Brasil, donde las estrategias de comunicación de las grandes marcas reciben una fuerte repercusión en la opinión pública y pueden activar reacciones inmediatas entre los sectores más comprometidos con uno u otro espectro político. Según El País, la cercanía de una nueva contienda presidencial intensifica la sensibilidad ante este tipo de mensajes comerciales, especialmente cuando incluyen figuras públicas identificadas con figuras políticas de peso, como ocurre con la actriz Fernanda Torres.

Las cifras de la Bolsa de São Paulo revelan la volatilidad que puede provocar la interacción entre iniciativas empresariales, contextos políticos polarizados y el poder de convocatoria de las redes sociales, donde personajes políticos tienen la capacidad de activar campañas que repercuten momentáneamente en el comportamiento de los activos financieros, aunque posteriormente el mercado pueda responder de forma distinta a la esperada.

El regulador antimonopolio de Italia impuso una multa de 98,6 millones de euros a Apple tras determinar que la política de Transparencia en el Seguimiento de Aplicaciones (ATT) que la compañía aplica en sus dispositivos iOS perjudica a los desarrolladores externos y restringe la competencia en el ámbito de la publicidad en línea.

Lo anterior supone un nuevo revés para la empresa estadounidense en el plano regulatorio europeo y evidencia la vigilancia sobre sus prácticas de privacidad y distribución de aplicaciones.

De qué acusan las autoridades italiana a Apple

Al término de una investigación calificada como compleja y realizada en coordinación con la Comisión Europea, la Autoridad Garante de la Competencia y el Mercado concluyó que desde abril de 2021 la norma de privacidad ATT, impuesta unilateralmente por Apple a los desarrolladores que distribuyen apps a través de la App Store, exige un doble consentimiento para la recopilación y el uso de datos personales con fines publicitarios.

Según el regulador italiano, este trámite “no cumple con los requisitos de la legislación sobre privacidad” y representa un obstáculo para los socios comerciales de la compañía.

La decisión del organismo atribuye un carácter desproporcionado a la política de Apple: “La solicitud de doble consentimiento hace que la política de ATT sea desproporcionada, porque Apple debería haber garantizado el mismo nivel de protección de la privacidad de los usuarios al permitir a los desarrolladores obtener el consentimiento para la elaboración de perfiles en un solo paso”, sostiene la resolución.

Cuáles son los problemas que hay alrededor de las políticas de Apple

Los problemas que vio el regulador es que este requisito restringe la recopilación, la vinculación y el uso de datos por parte de los desarrolladores, afectando su modelo de negocio basado en la venta de espacios publicitarios.

Además, la medida perjudica directamente a anunciantes y a plataformas de intermediación publicitaria, porque limita el acceso a datos esenciales para la personalización de los anuncios.

Frente a este señalamiento, la Autoridad italiana subrayó que los términos de la política ATT fueron “impuestos unilateralmente” por Apple, en detrimento tanto de socios comerciales como de la competencia en el mercado de la publicidad digital.

En qué otras partes del mundo se debate sobre las prácticas de Apple

El debate sobre las prácticas de Apple en materia de competencia no se restringe al ámbito europeo. En Estados Unidos, el Departamento de Justicia y dieciséis fiscales presentaron en marzo de 2024 una demanda contra la empresa, acusándola de incumplir las leyes antimonopolio mediante el bloqueo del acceso de rivales a funciones clave de hardware y software en los iPhone.

Los demandantes alegan que la compañía obstaculiza la innovación al dificultar que los consumidores cambian de terminal, rechaza la integración de aplicaciones de mensajería multiplataforma y limita el funcionamiento de carteras digitales y dispositivos inteligentes de terceros —así como el uso de servicios de ‘streaming’ en la nube ajenos a Apple—.

Cuál ha sido la respuesta de Apple ante los cuestionamientos judiciales

Ante este proceso judicial estadounidense, Apple anticipó en 2025 una defensa firme de sus decisiones y advirtió sobre posibles impactos negativos más allá del caso particular.

La empresa afirmó que la demanda podría sentar un “precedente peligroso”, al dar al gobierno autoridad para intervenir decididamente en el desarrollo tecnológico de los usuarios.

En esa respuesta, Apple desglosó en 236 párrafos los argumentos que desestiman las acusaciones. Sostuvo que la querella busca atacar seleccionadamente decisiones de diseño propias y “menoscabar las ventajas de privacidad y seguridad del iPhone que los clientes valoran”.

Asimismo, la compañía agregó que, de prosperar la demanda, se eliminaría una diferenciación competitiva en el mercado y se limitaría la variedad de opciones para los consumidores.

“Hicimos juntos esta publicidad tan hermosa cuando aún no tenía 3 años. Hoy esta niña, ya mujer, cumple 26. Y será siempre la que me puede pintar la cara, pedir un consejo o dármelo”, escribió el intérprete, que es parte de la obra teatral Una Navidad de mierda y fue parte de películas como Argentina 1985, Cenizas en el paraíso y La noche de los lápices.

“Siempre será mi hija amada y deseada. Feliz cumpleaños, Juana García Pintos. Te amo hasta el infinito y más allá”, concluyó Alejo su mensaje junto al comercial creado por la mítica agencia Agulla & Baccetti, del director creativo Maxi Anselmo, que fue revolucionaria en la década del 90.

El comercial narra una situación cotidiana teñida de humor y reflexión: un padre joven, interpretado por Alejo García Pintos de poco más de treinta años, decide compartir tiempo con su hija pequeña. La niña lo adorna con cosméticos, aros y collares durante su juego, transformando la apariencia del padre de una forma que, a ojos de un observador externo, podría resultar extravagante. La escena da un giro cuando, en pleno disfraz y abstraído de su aspecto, el protagonista atiende la puerta y se topa con dos operarios. Estos hombres, al ver al padre, manifiestan desconcierto y desaprobación a través de sus gestos, pero él permanece impasible.

En 2003 el Festival Iberoamericano de la Publicidad (FIAP), celebrado en Buenos Aires, destacó el original enfoque en la representación de roles de género dentro de la publicidad televisiva y le concedió al comercial argentino el Primer Premio a la Publicidad No Sexista en Iberoamérica.

En aquel año, el comercial fue elegido por transmitir un mensaje contundente de libertad individual y autenticidad. El eslogan resalta esa idea: “Elegí lo que a vos te gusta”. El festival destacó la importancia de actuar conforme a los propios deseos, sin someterse a la mirada o juicio ajeno. El jurado del FIAP reconoció la labor del spot por su contribución a romper estereotipos y por promover una publicidad libre de sexismo en la región.

En el mismo video que publicó el actor, compartió una imagen de su hija en la actualidad, que aparece ya con 26 años, de gorra y trenzas, rodeada por el mar y con un atardecer de fondo.

Diversas figuras del espectáculo y el ámbito público dejaron mensajes en las redes sociales para felicitar a Alejo García Pintos por el cumpleaños de su hija Juana y recordar el comercial que ambos protagonizaron. Entre los mensajes, Gustavo Yankelvich destacó: “¡Feliz cumple, Juana! Es uno de los mejores comerciales que vi en mi vida”, acompañado de aplausos.

Viviana Saconne expresó: “¡Qué hermoso recuerdo para ambos! Y feliz cumpleaños a tu hija”. La actriz María Carambula compartió felicitaciones y emojis: “Feliz cumple, Juana bella”. Por su parte, Andrea Pietra comentó: “Que hermosa está pública con tu nena, Ale”. Federico D’Elia respondió con aplausos y un corazón.

Además, Verónica Llinás rememoró el spot: “¡Qué divino recuerdo! Tu risita del final es hermosa. ¡Feliz cumple a la bella Juana!”. Nancy Dupláa, Nicolás Francella, Marcelo de Bellis y Eleonora Wexler también dejaron varios corazones por el recuerdo.

Todos los mensajes reflejaron tanto el afecto por Juana en su aniversario como el valor emocional y el reconocimiento al recordado comercial que marcó la carrera de Alejo García Pintos junto a su hija.

De acuerdo con el informe divulgado por la CNMC y recogido por la fuente mencionada, se pone en duda la idoneidad de prohibir los cigarrillos electrónicos de un solo uso sin considerar alternativas regulatorias menos severas que permitan alcanzar los objetivos de salud pública y protección medioambiental. La CNMC sostiene que debería evaluarse si existen otras medidas que logren el propósito general sin que sea imprescindible eliminar por completo del mercado esa categoría de productos. Aunque el informe deja abierta la puerta a que, tras la evaluación, las restricciones estrictas o la prohibición total puedan resultar justificadas, el organismo insiste en la conveniencia de explorar primero otras posibilidades regulatorias.

Según publicó la CNMC, otro de los elementos que el organismo destaca es la falta de armonización con la normativa europea sobre este tipo de productos. El informe expone que algunas de las medidas incluidas en el anteproyecto no tienen reflejo en la regulación comunitaria, que actualmente se encuentra en revisión. Ante esta situación, la CNMC recomienda coordinar la tramitación de la nueva ley con la normativa europea y así minimizar los costes de adaptación que los operadores económicos pueden enfrentar si finalmente se promulgan regulaciones discordantes o superpuestas.

El informe también examina la posible limitación de la capacidad de promoción de los productos relacionados y dispositivos, especialmente cuando esta afecte el valor máximo o el precio de los bienes y servicios incluidos en la normativa. El organismo regulador sugiere que no debe establecerse una equiparación automática entre el régimen aplicable a los productos del tabaco y el de los dispositivos electrónicos u otros productos relacionados. Al respecto, propone que se aplique de forma individualizada los principios de buena regulación, considerando las características específicas de cada tipo de producto, tal como señaló la CNMC en su documento.

En cuanto al fondo de la ley, la recomendación central de la CNMC apunta a revisar si la prohibición de los dispositivos electrónicos desechables constituye la única vía eficaz de protección de intereses sanitarios y ecológicos. El informe invita a sopesar medidas alternativas menos restrictivas y a justificar, en su caso, la necesidad de mantener limitaciones severas o la exclusión total de este tipo de productos del mercado. El medio detalla que la posición del organismo incide en asegurar una competencia equitativa entre operadores y tiendas, tanto en la aplicación de restricciones publicitarias como en otras limitaciones que puedan fijarse sobre estas categorías de productos.

La CNMC, en los fragmentos difundidos por el medio, concluye que una regulación diferenciada, adaptada a las particularidades de cada tipo de producto y adecuada a las circunstancias actuales del sector, favorecería tanto el cumplimiento de los objetivos de salud pública como la competencia efectiva en el mercado. Además, insiste en la necesidad de acompasar la normativa nacional a los desarrollos legislativos de la Unión Europea para evitar que los operadores españoles se encuentren con obstáculos regulatorios adicionales que puedan afectar su competitividad.

La estrategia del Ministerio de Derechos Sociales, Consumo y Agenda 2030 para combatir los riesgos asociados al juego online ha dado un giro con la propuesta de exigir a los portales de apuestas la exhibición de advertencias similares a las que aparecen en los paquetes de tabaco.

Pablo Bustinduy, titular de la cartera, ha anunciado que los operadores deberán mostrar mensajes explícitos sobre los peligros del juego, en un intento por reforzar la protección de los colectivos más vulnerables, especialmente los jóvenes.

La iniciativa, que busca modificar el Real Decreto 958/2020 sobre comunicaciones comerciales de las actividades del juego, se suma a los esfuerzos por recuperar las restricciones de la llamada “Ley Garzón”, anuladas por el Tribunal Supremo en 2024.

Entre las medidas que se pretende reinstaurar figuran la prohibición de utilizar personajes famosos en la publicidad de casas de apuestas y casinos online, así como la limitación de los bonos de bienvenida.

El nuevo paso anunciado por el ministerio consiste en obligar a las páginas de apuestas deportivas y de juego online a mostrar tres mensajes de advertencia, inspirados en el formato de las advertencias sanitarias del tabaco.

Según la nota de prensa difundida por el propio ministerio, los operadores deberán incluir los siguientes avisos: “La ludopatía es un riesgo del juego”, “La probabilidad de ser un jugador que pierde dinero es del 75%” y “Las pérdidas del total de jugadores superan en 4 veces sus ganancias”. Estos mensajes buscan alertar de manera directa a los usuarios sobre los posibles riesgos.

Las razones del ministerio

El ministerio justifica esta propuesta en la necesidad de proteger a los sectores más expuestos, especialmente a los jóvenes, una preocupación que ya había motivado las iniciativas de Alberto Garzón en el pasado.

Para respaldar su postura, Bustinduy recurre a los datos anuales de la Dirección General de Ordenación del Juego (DGOJ), que reflejan un aumento del 28% en el número de nuevos jugadores jóvenes durante 2024, así como un crecimiento del 21.63% en el total de jugadores online. Estos datos han sido destacados en la comunicación oficial del ministerio.

Fuentes de la industria del juego señalan que España cuenta con una de las legislaciones más restrictivas de Europa en materia de publicidad y consumo de apuestas. Además, subrayan que los propios operadores han implementado políticas internas de juego seguro y responsable.

Expertos del sector insisten en que toda la industria —operadores, afiliados, proveedores y plataformas— trabaja de manera activa en promover prácticas seguras. Por ejemplo, Casino.org, una plataforma que compara casinos online con dinero real y recomienda solo aquellos que garantizan la seguridad del usuario y su compromiso contra el juego compulsivo, de acuerdo con portavoces de la plataforma.

Reacciones del sector

La reacción del sector del juego no se ha hecho esperar. Jdigital, la asociación que agrupa a los principales operadores de juego online en España, ha calificado la medida de “estigmatizante, alarmista y engañosa”.

Según la asociación, el anuncio llega en un contexto en el que “el regulador ha cortado todos los puentes de diálogo con el sector”, en alusión a la actitud del ministro Bustinduy respecto a la negociación con los operadores.

Jdigital sostiene que, lejos de fomentar el juego responsable, “estigmatizan de manera innecesaria al usuario adulto que juega de forma legal. Es como insinuar que todo jugador es, por definición, una persona en riesgo, lo cual es injusto y contrario a la necesaria diferenciación entre ocio saludable y conductas problemáticas”.

La asociación añade que el ministerio debería priorizar acciones contra el juego ilegal, un mercado sin controles ni garantías que representa un verdadero peligro para los colectivos vulnerables.

Además, Jdigital critica la desigualdad de trato entre operadores privados y el juego estatal, al que acusa de no estar sujeto a las mismas obligaciones, a pesar de que sus productos implican riesgos similares. “Se castiga de forma arbitraria a los operadores privados”, dice la patronal del juego online, “mientras se exime a las loterías públicas de obligaciones equivalentes”.

El nuevo Código de Conducta de Publicidad

Coincidiendo con el anuncio ministerial, el 01 de octubre entró en vigor el nuevo Código de Conducta de Publicidad a través de influencers, elaborado por las principales asociaciones de anunciantes de España.

Este código, de adhesión voluntaria salvo para quienes decidan sumarse formalmente, busca erradicar la publicidad encubierta y exige que cualquier contenido publicitario sea identificado de manera clara e inmediata. El objetivo es responder al creciente peso del marketing de influencers, aportando mayor transparencia y fiabilidad al sistema. Aunque se enfatiza la autorregulación, se recomienda que las empresas supervisen y aprueben previamente todas las publicaciones.

La consultora PwC ha valorado positivamente la entrada en vigor de este código, afirmando que “no solo reduce el riesgo de reclamaciones; profesionaliza el canal y protege tanto la marca del anunciante como la marca personal del creador”.

Este es un contenido comercial, producido por nuestro equipo de branded content a solicitud del anunciante. Es solo válido para el territorio de España. Consulta cuáles son los sitios u operadores habilitados aquí. Prohibido para menores de 18 años. Juega con responsabilidad. El juego puede ser adictivo y poner en riesgo tu salud mental. Si necesitas ayuda contactate con los organismos dedicados a tal fin en tu país.

Corea del Sur requerirá que los anunciantes etiqueten sus anuncios creados con tecnologías de inteligencia artificial a partir del próximo año, en un intento por frenar un aumento de promociones engañosas que presentan a expertos inventados o celebridades falsas que promocionan alimentos o productos farmacéuticos en las redes sociales.

Tras una reunión de políticas presidida por el primer ministro Kim Min-seok el miércoles, los funcionarios dijeron que intensificarán la detección y eliminación de anuncios problemáticos generados por IA e impondrán multas punitivas, citando los crecientes riesgos para los consumidores, especialmente las personas mayores que tienen dificultades para determinar si el contenido está hecho por IA.

Lee Dong-hoon, director de política económica y financiera de la Oficina de Coordinación de Políticas Gubernamentales, dijo en una sesión informativa que dichos anuncios están “alterando el orden del mercado” y que “ahora es esencial actuar con rapidez”.

“Cualquiera que cree, edite y publique fotos o videos generados por IA deberá etiquetarlos como creados por IA, y los usuarios de la plataforma tendrán prohibido eliminar o alterar esas etiquetas”, dijo.

Los anuncios generados por IA que utilizan expertos fabricados digitalmente o videos y audios deepfake de celebridades, para promocionar desde pastillas para bajar de peso y cosméticos hasta sitios de apuestas ilegales, se han convertido en elementos básicos en los espacios surcoreanos de YouTube, Facebook y otras plataformas de redes sociales.

El gobierno buscará revisar la ley de telecomunicaciones y otras leyes relacionadas para que el requisito de etiquetado de IA, junto con un monitoreo reforzado y medidas punitivas, pueda entrar en vigencia a principios de 2026. Las empresas que operan las plataformas también serán responsables de garantizar que los anunciantes cumplan con las reglas de etiquetado, dijo Lee.

La IA impulsa el aumento de anuncios falsos

Las autoridades afirman que es cada vez más difícil monitorear y detectar el creciente número de anuncios falsos impulsados ​​por IA. El Ministerio de Seguridad Alimentaria y Farmacéutica de Corea del Sur identificó más de 96.700 anuncios ilegales en línea de productos alimenticios y farmacéuticos en 2024 y 68.950 hasta septiembre de este año, frente a los aproximadamente 59.000 de 2023.

El problema también se está extendiendo a áreas como la educación privada, los cosméticos y los servicios de juego ilegal, lo que deja a la Agencia del Consumidor de Corea y otros organismos de control luchando por mantener el ritmo, dijo la Oficina de Coordinación de Políticas del Gobierno.

Además de los anuncios engañosos y la desinformación, Corea del Sur también se enfrenta al abuso sexual facilitado por la IA y otras tecnologías digitales. El mes pasado, un tribunal de Seúl condenó a cadena perpetua a un hombre de 33 años por dirigir una red de chantaje en línea que explotó o abusó sexualmente de más de 200 víctimas, entre ellas muchas menores de edad, amenazadas con deepfakes y otras imágenes y vídeos sexuales manipulados.

Los funcionarios planean aumentar las multas y también introducir sanciones punitivas el próximo año para desalentar la creación de anuncios falsos generados por IA, diciendo que aquellos que a sabiendas distribuyan información falsa o fabricada en línea o a través de otras redes de telecomunicaciones podrían ser considerados responsables de daños hasta cinco veces mayores a las pérdidas sufridas.

Las autoridades también reforzarán la vigilancia y agilizarán los procedimientos de retirada, incluyendo la posibilidad de realizar revisiones en 24 horas y la introducción de un proceso de emergencia para bloquear anuncios dañinos incluso antes de que finalice la deliberación. También planean reforzar las capacidades de vigilancia del Ministerio de Seguridad Alimentaria y Farmacéutica y la Agencia Coreana del Consumidor, utilizando, por supuesto, inteligencia artificial.

A pesar de los riesgos, el amor de Corea del Sur por la IA crece

El primer ministro Kim, el segundo funcionario de mayor rango de Seúl después del presidente Lee Jae Myung, dijo durante la reunión de políticas que es crucial “minimizar los efectos secundarios de las nuevas tecnologías” a medida que el país adopta la “era de la IA”.

Los planes para etiquetar los anuncios generados por IA se anunciaron cuando Lee, en una reunión separada con líderes empresariales, reiteró las ambiciones de su gobierno en materia de IA, prometiendo esfuerzos nacionales para fortalecer las capacidades de Corea del Sur en chips informáticos avanzados que impulsan la carrera global de la IA.

Los planes del gobierno incluyen un mayor gasto en investigación y desarrollo de chips específicos para IA y otros productos semiconductores avanzados, así como la expansión de los centros de fabricación de chips del país más allá de las áreas metropolitanas cercanas a la capital, Seúl, hacia las regiones del sur. Los fabricantes surcoreanos de chips, como Samsung Electronics y SK Hynix, controlaron en conjunto más del 65% del mercado mundial de chips de memoria el año pasado.

El Ministerio de Ciencia y Telecomunicaciones también dijo el miércoles que requerirá que los operadores inalámbricos del país realicen la transición a redes independientes 5G, que se consideran óptimas para aplicaciones avanzadas de IA debido a su mayor ancho de banda y menor latencia, como condición para renovar sus licencias 3G y LTE.

(con información de AP)

Después del surgimiento de rumores por un reportaje publicado por AdWeek, Google confirmó que Gemini no tendrá publicidad en la aplicación en 2026.

Según el informe del medio especializado en la industria de la publicidad, la empresa ya se habría comunicado con sus clientes anunciantes para darles a conocer el plan para el año siguiente. Sin embargo, desde las directivas de la compañía desmintieron estas versiones.

De dónde surgió la versión de la publicidad en Gemini

La controversia surgió a raíz de la publicación de un artículo en el que se citaban “fuentes anónimas” vinculadas al mercado de la publicidad. Según el reportaje, Google habría iniciado conversaciones con algunos de sus principales clientes para informarles sobre la intención de incorporar anuncios en Gemini próximamente.

El medio sugería que estos nuevos formatos publicitarios serían independientes de los anuncios actualmente presentes en el modo de inteligencia artificial del buscador de Google o en las búsquedas relacionadas con IA.

El informe no ofrecía detalles técnicos precisos sobre el tipo de integración planeado, pero insinuaba la posibilidad de que la app de Gemini se llenara de anuncios intercalados entre las consultas de los usuarios, o incluso que la IA comenzara a proporcionar respuestas patrocinadas al recomendar tiendas, productos o locales.

Qué dijo Google sobre la publicidad en Gemini

No pasó mucho tiempo para que Google acabara con las especulaciones. Dan Taylor, vicepresidente de Global Ads de Google, fue el encargado de transmitir la posición oficial de la empresa.

A través de una publicación en X, Taylor afirmó que el reportaje tenía afirmaciones que no correspondían con la realidad operativa ni los planes concretos de la compañía.

“Este artículo está basado en fuentes anónimas desinformadas, las cuales están haciendo afirmaciones que no son precisas. No hay anuncios en la aplicación de Gemini, y actualmente no hay planes de cambiar eso”, publicó en la red social.

La empresa también reiteró que los anuncios solo están presentes en el modo IA del buscador, que utiliza la propia IA de Gemini para filtrar resultados y generar resúmenes relacionados con la búsqueda de los usuarios.

La declaración pública de Taylor buscó disipar cualquier rumor sobre la posible entrada de anuncios en la app, enfatizando que tal posibilidad no está sobre la mesa en estos momentos.

Según la posición oficial, Google solo genera ingresos a través del plan de pago de Gemini, que permite incluir funciones exclusivas y elimina algunas limitaciones presentes en la versión gratuita a cambio de poco más de 20 euros mensuales.

Hasta el momento, los anuncios publicitarios no forman parte de la experiencia del usuario en la app de Gemini. La apuesta actual de Google pasa exclusivamente por ofrecer una versión premium y, según el propio Taylor, no existe ninguna hoja de ruta definida para monetizar la herramienta a través de la publicidad directa en el chatbot.

OpenAI también negó tener publicidad en ChatGPT

OpenAI negó haber introducido anuncios en ChatGPT tras una ola de especulaciones alimentadas por la difusión de una captura de pantalla que mostraba una supuesta integración comercial en la plataforma.

Nick Turley, responsable de ChatGPT, afirmó que “no hay pruebas en vivo de anuncios” y que cualquier imagen circulada no representa publicidad real. Esta aclaración surgió luego de que un exempleado de xAI compartió una imagen donde aparecía la opción de compra en Target durante una conversación, generando dudas sobre un cambio en el modelo de negocio.

Desde OpenAI explicaron que se trataba de una integración de aplicaciones anunciada previamente, no de un sistema comercial tradicional, aunque reconocieron que no gestionaron el caso apropiadamente. Directivos como Mark Chen admitieron que cualquier función que parezca publicidad debe tratarse con especial cuidado.

Detrás de la discusión se encuentra la presión financiera que enfrenta OpenAI, tras invertir más de mil millones de dólares en infraestructura y proyectar gastos billonarios en los próximos años.

Aunque los ingresos actuales provienen sobre todo de suscripciones y contratos de API, estos no cubren los elevados costos operativos. Investigadores detectaron código relacionado con sistemas publicitarios en versiones beta para Android, y la propia compañía reconoció estar explorando modelos de anuncios.

Durante la presentación de “El arte del desapego” en Thinking Heads, el publicista Jorge Oller conversó junto a Toni Segarra sobre los principios que marcan su recorrido profesional, con especial énfasis en la relevancia de soltar el miedo al cambio y la necesidad de control. Según informó el Grupo Planeta, este evento tuvo lugar dos semanas antes del lanzamiento oficial del libro, reuniendo a dos figuras influyentes de la comunicación, dado que Segarra ha sido reconocido como mejor creativo del siglo XX por los IED Design Awards y es una figura referente de la publicidad global.

De acuerdo con los datos publicados por el Grupo Planeta, el libro “El arte del desapego”, que sale hoy a la venta bajo el sello Gestión 2000, representa la primera obra literaria de Jorge Oller, un profesional que ha marcado tendencias en la industria de la publicidad latinoamericana durante más de 30 años. Oller, fundador de Grupo Tribu y responsable de impulsar diversas iniciativas como Vía Costarricense y The Openhouse Project, estructura su libro en torno a la premisa de que solo cuando las personas dejan ir aquello que no les corresponde es posible vivir plenamente. La obra repasa el proceso de transformación personal experimentado por el propio Oller, desde sus logros materiales hacia un enfoque más introspectivo.

Tal como reportó el sello editorial, el texto se caracteriza por alejarse de los enfoques convencionales, evitando fórmulas universales o corrientes de pensamiento rígidas. Oller comparte vivencias propias de décadas como directivo empresarial y participante activo en festivales y proyectos de alto perfil, extrayendo aprendizajes sobre la relación entre innovación y desapego. El autor sostiene que la creatividad y el liderazgo auténtico dependen de la habilidad para soltar el apego al reconocimiento constante, el miedo y el ego, y plantea que el éxito profesional y personal llega despejando la obsesión por el prestigio.

Según consignó el Grupo Planeta, Oller se ha desempeñado como representante del festival Cannes Lions durante 15 años y lideró durante distintas etapas la Comunidad de Empresas de Comunicación, además de contar con formación académica de posgrado en instituciones como Georgetown University, INCAE y ESADE. Su trayectoria también destaca por la defensa persistente de la creatividad con propósito y por el uso del diseño como motor de transformación social en la región.

El arte del desapego expone que, en el entorno acelerado y competitivo actual, la presión por comparar logros y buscar validación lleva a perder el contacto con el propósito real del trabajo creativo. En sus páginas, Oller invita a la reflexión acerca de la autenticidad y el sentido de lo que se hace, proponiendo técnicas y herramientas prácticas extraídas de su experiencia profesional y personal para que líderes y emprendedores puedan sortear desafíos y potenciar el liderazgo dentro de equipos sometidos a altas exigencias.

El sello editorial detalla que esta obra persigue vincular la exploración personal de Oller con su desarrollo profesional, a través de un relato honesto que combina análisis estratégico y aspectos emocionales de la función creativa. La intención es ofrecer una perspectiva renovada sobre el liderazgo y la gestión en organizaciones, a la vez que estimula la búsqueda de bienestar y reconexión con la autenticidad individual. Según remarca el Grupo Planeta, la publicación invita a los lectores a revisar su relación con el control, el miedo y el prestigio, presentando el desapego no solo como un concepto filosófico sino como una fuente tangible de innovación y avance en la vida profesional y personal.

El lanzamiento del libro llega en un contexto donde la creatividad con propósito y el liderazgo consciente ganan protagonismo en los debates sectoriales, y donde figuras como Toni Segarra enfatizan la necesidad de repensar el papel de la autenticidad. El medio Grupo Planeta subraya que, fiel a su recorrido, Jorge Oller no propone recetas universales sino que ofrece un testimonio personal y herramientas propias para abordar la transformación en entornos cada vez más exigentes.

La Policía Nacional ha publicado en su cuenta de TikTok un vídeo en el que expone dos vías para poner fin a las llamadas no deseadas: la lista Stop Publicidad y la Lista Robinson. Estos servicios gratuitos ofrecen la posibilidad de no recibir más spam a través de una sencilla inscripción.

La existencia de estas herramientas permiten evitar estas molestias fácilmente y proteger tu privacidad. La Lista Robinson acaba con las llamadas basura y la lista Stop Publicidad esquiva cualquier intromisión no solicitada por email, correo postal u otros medios.

Su objetivo es sencillo: impedir que las empresas con las que no se tiene ninguna relación previa puedan contactar para ofrecer productos o servicios. Por ley, cualquier compañía que quiera enviar publicidad personalizada está obligada a consultar esta base de datos antes de lanzar una campaña comercial. Si el usuario está inscrito, la empresa no puede llamarle ni enviarle comunicaciones promocionales sin su consentimiento expreso.

El proceso de inscripción es rápido y se realiza en pocos minutos a través de su página web. Una vez registrado, el usuario puede seleccionar los canales por los que no desea recibir publicidad y modificar su configuración en cualquier momento.

Sin embargo, la efectividad no es inmediata: la protección plena puede tardar entre dos y tres meses en aplicarse, ya que las empresas deben actualizar sus bases de datos. Aun así, la Lista Robinson es una de las herramientas más eficaces para reducir el spam comercial y recuperar el control sobre la propia privacidad.

Y la Lista Stop Publicidad

A diferencia de la Lista Robinson, esta herramienta actúa directamente frente a campañas de marketing intrusivo realizadas sin consentimiento previo. Se busca facilitar el control del usuario sobre qué comunicaciones comerciales desea recibir.

El proceso de inscripción es gratuito y se realiza en pocos minutos desde su página web, donde el usuario puede seleccionar qué tipos de publicidad quiere bloquear. Además, el sistema permite modificar las preferencias o darse de baja en cualquier momento. Todas estas opciones ofrecen una protección flexible y adaptada a las necesidades de cada persona.

Un problema público

Las llamadas comerciales no deseadas se han convertido en una de las principales quejas de los consumidores en España. Según datos de la Organización de Consumidores y Usuarios (OCU), un 82% de los usuarios sigue recibiendo comunicaciones comerciales sin haberlas solicitado. Además, un 37% admite que recibe más de diez al mes.

Pese a los intentos legislativos por controlar esta práctica, muchos ciudadanos continúan expuestos a técnicas de marketing agresivo que saturan sus teléfonos móviles y dificultan el uso normal del dispositivo. El problema no solo es la frecuencia, sino también la falta de transparencia sobre quién está detrás de cada llamada.

La gravedad del fenómeno ha obligado al Congreso a aprobar nuevas normas para frenar estas prácticas. De todos modos, las organizaciones de consumidores consideran que las medidas aún son insuficientes. La OCU insiste en que, mientras las empresas no estén obligadas a identificarse de forma clara y rastreable, las llamadas basura seguirán proliferando.

Además, estos consumidores denuncian que muchas compañías utilizan entramados de subcontratación que hacen prácticamente imposible rastrear el origen real de las llamadas. Por ello, tanto la Policía como los organismos de protección al consumidor coinciden en que se trata de un problema estructural. La solución de esta cuestión ataña distintos espacios como la educación, la regulación efectiva y la disposición de herramientas de bloqueo accesibles para toda la población.

Según la última Encuesta Demográfica y de Salud Familiar (Endes) del primer semestre del año 2024, el 65,9 % de menores de seis meses contó con lactancia materna exclusiva, una cifra que resulta inferior a lo que se registró en el mismo periodo del 2023, donde esta era de 69,3%.

Esta situación, que sugiere que se están reduciendo los índices de recién nacidos que cuentan con una adecuada lactancia materna, es lo que ha motivado al congresista Edgard Reymundo Mercado de Bloque Democrático Popular a presentar un proyecto de ley para cambiar esta situación.

Así, su propuesta, la Ley que regula la publicidad de promoción de la lactancia materna exclusiva en el recién nacido, no solo irá dirigida a que el Poder Ejecutivo diseñe y difunda campañas de comunicación para resaltar la lactancia materna, sino que prohibiría que la publicidad de productos como sustitutos de la leche materna, como ‘leches’ de fórmula, las muestre como iguales o superiores a la lactancia materna.

Regularán la publicidad de ‘leche’ de fórmulas

“La presente Ley tiene por objeto regular la publicidad de promoción de lactancia materna exclusiva en el recién nacido a fin de fortalecer la lucha contra la anemia, el desarrollo mental y salud integral de los niños y niñas en el país y garantizar una información clara al consumidor”, señala la medida.

Por esto se busca que el Poder Ejecutivo promueva campañas de promoción por los diferentes medios de comunicación sean estos escrita, sonora, audiovisual o medios digitales, sobre la importancia de la lactancia materna exclusiva en los recién nacidos, hasta por lo menos los 6 meses de edad.

Y, además, “se prohíbe en la publicidad de productos sucedáneos de la leche materna, la mención que el producto es igual o superior a la leche materna a fin de garantizar una información clara al consumidor”. Esto hace referencia a ‘leches’ de fórmula o sustitutos.

Los datos

“Según la última Encuesta Demográfica y de Salud Familiar (Endes) del primer semestre del año 2024, sólo el 65,9 % de menores de seis meses contó con lactancia materna exclusiva, cifra que es inferior al registrado en el 2023 donde se registraba un 69.3%2 , significando ello que cada año se va reduciendo los índices de menores que cuentan acceden a una lactancia materna”, revela el texto de la parte explicativa del proyecto de ley propuesto por el congresista Mercado.

Por eso, frente a esta problemática, “el presente proyecto de ley que tiene por finalidad regular la publicidad de promoción de lactancia materna exclusiva en el recién nacido a fin de fortalecer la lucha contra la anemia, el desarrollo mental y salud integral de los niños y niñas en el país”.

Como afirma el texto también, diversos estudios científicos han demostrado que “la leche materna es el mejor alimento para el lactante durante los primeros meses de vida. Cubre las necesidades nutricionales para su adecuado crecimiento y desarrollo físico y desde el punto de vista emocional le asegura el establecimiento de un buen vínculo madre-hijo.

”Por ello la Organización Mundial de la Salud, recomienda que los niños sean alimentados exclusivamente con leche materna hasta los 6 meses de vida y con alimentación complementaria hasta los 2 años o más, ello permite que los bebes se encuentren protegidos frente a muchas enfermedades, además de favorecer en su desarrollo cognitivo. En el caso de la madre, también supone ventajas ya que disminuye el riesgo de hemorragias posparto y de enfermedades como el cáncer de mama y ovario y sobre todo refuerza el vínculo de madre a hijo", agrega el congresista.

La Sala Especializada en Eliminación de Barreras Burocráticas del Indecopi declaró ilegal la prohibición de publicidad exterior luminosa que la Municipalidad de San Isidro aplicaba en todo el territorio del distrito. La resolución, difundida este 27 de noviembre en El Peruano, deja sin efecto la norma local que vetaba el uso de pantallas LED, luces de neón, cañones de luz y proyectores láser bajo el argumento de prevenir la contaminación lumínica, pero que terminó excediendo las competencias del gobierno local.

El caso nace con la Ordenanza 530-MSI, cuyo artículo 33 vetaba totalmente el uso de pantallas LED, luces de neón, proyectores láser y otros elementos considerados de iluminación variable. Sin embargo, según la Resolución 0416-2025/SEL-Indecopi, la Municipalidad de San Isidro no tenía la facultad de imponer este tipo de restricciones, pues la regulación de la contaminación lumínica es competencia exclusiva de las municipalidades provinciales. Esa función recae en la Municipalidad Metropolitana de Lima, la única autorizada para emitir normas de control sobre la luz artificial.

Indecopi declara ilegal prohibición de publicidad luminosa en San Isidro

La Sala Especializada en Eliminación de Barreras Burocráticas detalló que la ordenanza distrital infringía la Ley Orgánica de Municipalidades. Según el numeral 1.2 del artículo 80, solo las provincias pueden regular y controlar elementos contaminantes del ambiente, entre ellos la iluminación artificial emitida por estructuras publicitarias. Los distritos, en cambio, únicamente pueden fiscalizar de acuerdo con las disposiciones provinciales.

En esa línea, la resolución recuerda que la Ordenanza Metropolitana 2522, vigente en Lima, ya establece un marco específico para prevenir la contaminación lumínica generada por elementos luminotécnicos exteriores. Su artículo 6.1 señala de forma expresa que es la Municipalidad Metropolitana la encargada de dictar restricciones y controles sobre el uso de estas tecnologías, mientras que las comunas distritales solo están habilitadas para supervisar su cumplimiento dentro de su jurisdicción.

Bajo este marco normativo, el Indecopi concluyó que San Isidro no podía prohibir —de manera general y en todo su territorio— la instalación o funcionamiento de publicidad exterior intermitente, pantallas electrónicas, cañones de luz o proyectores láser. La medida, calificada como barrera burocrática ilegal, impedía el desarrollo de actividades económicas que operan bajo permisos metropolitanos, afectando tanto a empresas de publicidad como a comercios que utilizan avisos luminosos para su funcionamiento.

La entidad precisó además que el distrito conserva sus funciones de fiscalización, lo que le permite verificar que los dispositivos instalados cumplan con los límites establecidos por la Municipalidad Metropolitana. Es decir, San Isidro sí puede inspeccionar, sancionar o corregir conductas que generen contaminación lumínica, pero no puede crear reglas propias ni imponer prohibiciones totales.

Nueva regulación peruana contra la contaminación lumínica: ¿en qué consiste?

La reciente aprobación del Reglamento de la Ley 31316, oficializada mediante el Decreto Supremo 021-2025-MINAM, introduce por primera vez un marco técnico y obligatorio para prevenir y controlar la contaminación lumínica en todo el país. La norma, firmada por el presidente José Enrique Jerí Oré y refrendada por cinco ministerios, detalla criterios para proteger la salud, la biodiversidad y el paisaje nocturno. El documento está estructurado en 27 artículos, distribuidos en títulos, capítulos y anexos que definen responsabilidades, parámetros técnicos y mecanismos de supervisión estatal.

El reglamento también establece cómo se financiará su implementación: no habrá recursos adicionales del Tesoro Público, sino que se usará el presupuesto institucional de las entidades involucradas. Entre ellas figuran el Ministerio del Ambiente, Educación, Transportes y Comunicaciones, Producción y Energía y Minas, organismos encargados de ejecutar políticas públicas vinculadas con iluminación, infraestructura, energía y protección de la fauna silvestre. Además, la Comisión Multisectorial de Calidad Regulatoria dio luz verde a la norma tras evaluar su impacto y calidad técnica, cumpliendo con lo exigido en el análisis regulatorio vigente.

El proceso de aprobación incluyó una etapa de consulta pública, donde ciudadanos e instituciones aportaron observaciones antes de la versión final. Según el decreto, esta participación garantiza transparencia y legitimidad en la nueva política ambiental. La publicación oficial del reglamento y sus anexos será simultánea a su entrada en vigencia, y estará disponible en la Plataforma Digital Única del Estado y en las sedes digitales de los ministerios responsables, lo que permitirá a la población acceder al detalle de obligaciones, límites lumínicos y procedimientos de control.

El Juzgado Mercantil de Alicante, en España, ordenó a Frisby España suspender temporalmente el uso de la marca mientras se resuelve la disputa legal con Frisby Colombia, según dio a conocer, a través de un comunicado, la empresa española, el 26 de noviembre de 2025.

La medida incluye el retiro de publicaciones, el cierre de su página web y el aplazamiento del lanzamiento de la marca en territorio español, como se lee en el comunicado.

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Las autoridades argumentaron que el uso continuado de la marca podría representar un daño irreparable para Frisby Colombia mientras avanza el litigio.

A raíz de la decisión judicial, Frisby España anunció que ajusta la apertura de sus locales comerciales, que estaba prevista para el 10 de diciembre del año en curso, y proyecta una nueva fecha tentativa para el 1 de marzo de 2026, a la espera de la resolución definitiva del caso.

Al respecto se pronunció el representante autorizado de la marca española en Colombia, el abogado Juan Felipe Orbes, para aclarar la medida del estrado judicial.

En entrevista con Caracol Radio afirmó que fue Frisby Colombia la que hizo la solicitud de que así fuera.

La petición la hizo Frisby Colombia, según el jurista

Dijo: “Frisby presentó ante el Juzgado de lo Mercantil número dos de Alicante una solicitud de medida cautelar para que Frisby España no pueda operar, y no solamente no operar, sino no hacer, publicidad ni nada frente a la marca y el uso de la marca, hasta tanto no resuelva este conflicto. Ellos utilizaron, entre otros argumentos, un tema de competencia desleal y un perjuicio inminente e irreparable que se les podría llegar a generar a ellos”.

En temas prácticos, el jurista afirmó que Frisby España queda sin capacidad temporal para operar, hasta que los jueces tomen una decisión.

“Esto queda suspendido. Estas medidas cautelares tienen un fin, y es que hasta que no se resuelva de fondo el proceso, que aquí el verdadero proceso, como ya lo hemos explicado, es el el problema que está en este momento entre las marcas, a ver cuál marca puede operar, o no, en España”, dijo.

Aseguró que “hasta que no se resuelva ese conflicto, la medida cautelar va a estar vigente. Evidentemente, si Frisby España es quien sale vencedor del litigio, pues podrá hacer uso de su marca. Y si lo es, Frisby Colombia, será quien deberá empezar a usar la marca en España, porque, pues como bien se sabe, ellos no la han usado”.

De acuerdo con el comunicado, la sentencia de Alicante es susceptible de apelación, recurso que ya fue interpuesto por la defensa de Frisby España.

Frisby España cree que la marca colombiana no podrá ser exclusiva en Europa

Mientras tanto, el abogado Orbes aseguró que, en cuanto a la competencia lesleal que alega Frisby Colombia, no se da tal situación, dado que hasta ahora las empresas no han coincidido en el mismo ámbito de operaciones.

En ese sentido, destacó la parte del comunicado que indica que “dado el estado actual de esos expedientes, salvo un escenario excepcional o un auténtico milagro jurídico, Frisby S.A. BIC no tiene vía realista para recuperar la exclusividad de la marca en el territorio de la Unión Europea”.

Dijo que “es lo que se piensa y lo que se maneja desde España, por dos sencillas, eh, razones. La primera, cuando ellos hablan de competencia desleal, es que para que haya una competencia desleal, pues tiene que haber una competencia, y la competencia tiene que ser en el mismo mercado. Y si bien es cierto, Frisby España y Frisby Colombia, pues no están compitiendo en el mismo mercado, porque evidentemente Frisby Colombia no hace uso de su marca en España”, dijo.

Y concluyó “una de las razones por las que ellos hablaron del perjuicio real es que tuvieron en cuenta, y una de sus pruebas fue una encuesta de la población colombiana en España. Pues obvio, por supuesto que todos los colombianos comemos y nos gusta a la gran mayoría comer pollo Frisby, de eso no hay duda, pero cuando se hacen las encuestas hay que tener en cuenta la realidad de España, que son los más de cincuenta millones de habitantes, no solamente el conglomerado colombiano que está allí”.