“¿Se ganaba mucho dinero o vosotras no llegasteis a ver eso?“, les preguntaron a las actrices en una entrevista con el podcast español Súper Zeta. Frente a la pregunta recurrente sobre el presunto enriquecimiento que habría proporcionado la producción, Asnicar despejó toda duda: “No, nosotras ganábamos el mínimo, lo mínimo que puede ganar un actor. Siempre fue el mínimo”.

“¿No os hicisteis ricas con Patito Feo?”, les siguió preguntando el conductor, sorprendido. “En alma, corazón y amor, que fue suficiente y vale mucho más”, sostuvo Brenda, quien interpretó a la líder de Las Divinas, Antonella Lamas Bernardi, con un dejo de ironía.

Pese a la popularidad internacional que alcanzó Patito Feo durante sus dos temporadas, ni Asnicar ni Esquivel obtuvieron derechos sobre la música que interpretaron en la serie. Ambas detallaron que los pagos por regalías apenas representaron una fracción del monto distribuido entre los autores de las canciones. “En realidad hay un derecho nuestro como intérpretes, pero los que cobran los derechos son los autores de la canción”, puntualizó Laura, quien interpretaba en la serie a Patito. Entre risas, su compañera ironizó: “Dos pesos con cincuenta”. Este dato, generalmente desconocido, puso en perspectiva la distancia que existe entre el éxito mediático y las ganancias de sus jóvenes protagonistas.

En una aclaración adicional que expuso un aspecto poco tratado del pasado actoral infantil, Laura Esquivel explicó la importancia de la gestión familiar de esas remuneraciones. “Cada centavo que gané me lo ahorró mi padre y gracias a eso creo que uno tiene la posibilidad de tener su techito, su lugar y su casita”, relató en la misma entrevista. La declaración evidencia que la administración temprana de los recursos fue clave para ambas, quienes años más tarde pueden ver materializadas esas ganancias en bienes personales.

La revelación acerca de las limitaciones salariales motivó que Asnicar precisara en sus redes sociales la situación real sobre el patrimonio generado a partir de la serie. “Evidente es que cada una tuvo contratos diferentes, pudimos comprar nuestras casitas, que es un sueño para cualquier artista. Pero no fue con la serie, en mi caso. Sí con las giras… Pero ricas, millonarias, con la serie, no”, escribió Brenda.

El regreso de Brenda Asnicar y Laura Esquivel al escenario viene generado expectativas entre quienes crecieron con la serie que marcó a una generación. Casi veinte años después de Patito Feo, las artistas se unieron para el Amigas del Corazón World Tour, una propuesta musical y escénica que unió a ambas donde repasan los éxitos musicales de la tira juvenil.

Según contaron, la gira internacional no solo rescata los temas emblemáticos que impulsaron a las actrices a la popularidad global, sino que también introduce una narrativa inédita, ideada y producida directamente por ambas protagonistas. Este enfoque busca renovar el vínculo con los seguidores y ofrecer una experiencia distinta a la nostalgia pura.

El año pasado ninguna de las actrices formó parte de la vuelta teatral que tuvo Patito Feo, personajes que fueron ocupados por Juli Poggio y Guadalupe Devoto, en una reversión. “Antonella Lamas Bernardi hay una sola”, comentó Brenda, filosa en su programa de streaming. “Hay una nueva Antonella en el teatro. Está todo bien, abrazo a los fans que los queremos un montón. Planean reemplazarnos y está muy bien porque nosotras dijimos que no”, se sinceró.

“La gente tiene una obsesión por los 2000 y nosotras estamos en 2025. Lejos de las cuestiones personales, son personas muy talentosas. El proyecto es muy bonito, se merece ser bien recibido. Tanto Laurita como yo dijimos que no porque también estamos con nuestras carreras, nuestras cosas”, afirmó. Un mes después, Brenda Gandini y Laura Esquivel anunciaron su gira mundial juntas.

No hubo recreo ni patio de colegio que no cantara “Nadie pasa de esta esquina, aquí mandan las divinas” a mediados de los 2000. Tampoco grupo de amigas que se disputara el papel de Antonella. Casi dos décadas después, aquel fenómeno juvenil que arrancó en 2007, pero que en España llevó unos años después de la mano de Disney Channel, vuelve a escena. Laura Esquivel y Brenda Asnicar, protagonistas de la telenovela argentina Patito Feo, regresan juntas a los escenarios con Amigas del Corazón World Tour, una gira internacional conjunta que llegará a Madrid en junio de este año con un concierto en el Movistar Arena.

El espectáculo prevé revivir las canciones de la serie argentina que fue un fenómeno popular en más de 50 países alrededor del mundo, y cuya ficción sigue a Patricia “Patito” (Laura Esquivel), una adolescente que llega al Pretty Land School of Arts, donde deberá enfrentarse a la popular del colegio, encarnada en la carismática y despiadada Antonella (Brenda Asnicar) mientras persigue su sueño de triunfar en la música.

Así, el concierto llegará a la capital el 19 de junio de 2026. La cita forma parte de un tour global que comenzará en abril y que ya tiene fechas confirmadas en Uruguay, Chile, Perú, Ecuador y México, además de paradas europeas en nuestro país, Italia y Grecia.

El reencuentro sobre el escenario de Esquivel y Asnicar supone el regreso de dos figuras que definieron el imaginario pop de los años 2000. Diecinueve años después del estreno televisivo de la serie, ambas artistas presentan un espectáculo musical pensado para quienes crecieron con sus canciones y hoy las reviven desde la adultez.

Cuándo y dónde salen a la venta las entradas

Las entradas para el concierto de Madrid saldrán a la venta el jueves 26 de febrero a las 10:00 horas.

Habrá preventas disponibles este miércoles 25 de febrero a las 10:00 horas a través de Live Nation y Santander Music, accesibles para clientes del Banco Santander que dispongan de tarjeta de pago Mastercard emitida por la entidad.

La venta de entradas general tendrá lugar al día siguiente, el jueves, a las 10 de la mañana en Livenation, Ticketmaster y El Corte Inglés. El precio de las entradas parte desde 45 euros (gastos de distribución no incluidos).

Cómo será el show “Amigas del Corazón World Tour”

El espectáculo está concebido como una experiencia musical y emocional que revive los temas más icónicos de la serie con nuevos arreglos y una puesta en escena contemporánea. El objetivo no es únicamente apelar a la nostalgia, sino resignificar aquellas canciones desde la mirada adulta de un público que creció con la historia.

Estrenada en 2007, Patito Feo se convirtió en un fenómeno internacional al emitirse en más de 50 países de América Latina, Europa y Asia. Ambientada en el Pretty Land School of Arts, la historia seguía a estas dos adolescentes que competían en un concurso de comedia musical mientras perseguían su sueño artístico.

Pero el éxito fue tal que trascendió la televisión. La serie se fue de gira en hasta cuatro ocasiones, con Patito feo: La historia más linda en el Teatro (2007), Patito Feo: El Show más lindo (2009), Patito Feo: El musical con Laura Esquivel (2009 - 2011) y Antonella en Concierto con Brenda Asnicar (2011). La serie obtuvo además una nominación al Emmy en 2008 y múltiples premios Gardel y Martín Fierro.

Desde noviembre de 2025, su discografía está disponible por primera vez en plataformas digitales.

Laura Esquivel y Brenda Asnicar, protagonistas de la exitosa telenovela juvenil Patito Feo, llegan a Lima como parte de su gira internacional Amigas del Corazón World Tour 2026, con un espectáculo musical que revive las canciones más icónicas de la serie. El concierto se realizará el 12 de mayo en el recinto Costa 21 (San Miguel).

¿Cuándo inicia la venta de entradas?

Las entradas estarán disponibles en preventa los días jueves 12 y viernes 13 de febrero desde las 11:00 a.m. a través de Teleticket, con hasta 15% de descuento pagando con tarjetas Interbank.

El anuncio generó inmediata reacción entre seguidores que crecieron con la ficción argentina, emitida con gran éxito en distintos países. La presentación en Perú forma parte de una gira que recorrerá varias ciudades de América y Europa.

Un reencuentro que apela a la nostalgia generacional

A 19 años del fenómeno mundial que marcó a toda una generación, Laura Esquivel y Brenda Asnicar vuelven a reunirse sobre el escenario para presentar un show puramente musical que resignifica el universo de Patito Feo. La gira global comenzará en abril de 2026 y ya cuenta con más de 12 fechas confirmadas en Latinoamérica y Europa.

En el show, los icónicos personajes de Patricia “Patito” Castro y Antonella Lamas Bernardi se reinterpretan sutilmente, conservando guiños al pasado como homenaje, pero con un fuerte anclaje en el presente. El show pone en primer plano a Laura y Brenda como mujeres artistas, destacando el mensaje central de la gira: “todo tiempo pasado nos trajo hasta acá”.

La confirmación de la fecha en Lima fue destacada de manera explícita por las propias protagonistas. “Pasaron los años pero este momento lo soñamos siempre. Hoy volvemos a encontrarnos arriba de un escenario, y esta vez queremos que estén ahí con nosotras”, expresaron en sus publicaciones, subrayando la importancia del país dentro del itinerario.

La dupla formada por Antonella y Patito se convirtió en uno de los ejes narrativos más recordados de la serie, no solo por el conflicto entre ambos personajes, sino también por el impacto cultural que alcanzó la producción. Canciones, coreografías y frases se instalaron en el imaginario juvenil, trascendiendo la pantalla y consolidando una base de seguidores que se mantiene activa hasta hoy.

El anuncio del show en Lima despertó comparaciones inevitables con otros fenómenos recientes vinculados a ficciones juveniles. En el ambiente del espectáculo se comenta que la expectativa recuerda a lo ocurrido con giras de producciones similares, que lograron convocatorias masivas años después de su emisión original. La apuesta apunta a ese público adulto joven que conserva un vínculo emocional con la serie.

Lima como parte de una gira que cruza continentes

Patito Feo, estrenada en 2007, fue una telenovela musical argentina que se convirtió en un fenómeno global, emitida en más de 50 países y consolidándose como la serie más vista de Disney Channel en su momento. Su impacto trascendió la pantalla con giras internacionales que reunieron a más de dos millones de espectadores y una discografía que lideró rankings de ventas en Europa y Latinoamérica.

En 2025, y por pedido del público, la música de Patito Feo llegó por primera vez a las plataformas digitales, reavivando el vínculo emocional con sus seguidores. Hoy, casi dos décadas después de su debut, Laura Esquivel y Brenda Asnicar celebran ese legado reencontrándose con su público limeño en un show único e imperdible.

El hecho de que Lima figure dentro de un circuito que incluye grandes recintos internacionales refuerza la relevancia del mercado peruano para este tipo de propuestas. Costa 21, espacio habitual para conciertos de gran formato, será el escenario elegido para albergar el reencuentro de las protagonistas.

Expectativa de los fans de Patito Feo

La reacción del público no se hizo esperar. Comentarios que evocan canciones, personajes secundarios y rivalidades emblemáticas comenzaron a circular apenas se confirmó la fecha. La historia de Patito Feo, centrada en la confrontación entre dos mundos juveniles opuestos, dejó huella en quienes siguieron la trama durante su adolescencia.

Antonella y Patito representaron algo más que personajes enfrentados. Su dinámica simbolizó aspiraciones, inseguridades y procesos de crecimiento que conectaron con audiencias de distintos países. El reencuentro de Asnicar y Esquivel en un escenario adquiere, por eso, un valor que excede lo musical y se instala en el terreno de la memoria colectiva.

En el video de Asnicar, grabado en una concurrida avenida de Buenos Aires, aparece interpretando a Antonella Lamas Bernardi. Viste de modo glamoroso y recurre a elementos que remiten al estilo original de la serie, mientras suena la emblemática música de “Divina” y “¿Y ahora qué?”. El vestuario y los accesorios refuerzan el tono nostálgico. Al final del clip, el personaje recibe una llamada y solo se escucha la voz de Esquivel.

Por su parte, Laura Esquivel da vida a Patricia “Patito” Díaz-Rivarola Castro en una habitación que da a la misma avenida. Encuentra un ramo de flores, lo huele, y luego extrae una libreta para escribir “Querido diario”. En esta ocasión, las canciones son las mismas, pero el orden inverso. La escena también concluye con la voz de saludo al teléfono.

Las publicaciones rápidamente sumaron miles de reacciones. Fans de Argentina, otros países de América Latina, Italia y Grecia revivieron la pasión por la serie. Mensajes como “El reencuentro más esperado de dos reinas”, “Mi infancia está llorando de felicidad” o “Necesitamos gira, yo sí voy al concierto” reflejaron el fervor del público. Desde México hubo pedidos concretos para una gira o presentaciones especiales, y otros usuarios manifestaron su deseo de que la vuelta se concrete: “Que sea verdad”, “No tengo con quién hablar de esto”.

En los perfiles de las actrices se multiplicaron los comentarios internacionales. Italianos escribieron “Vi aspettiamo in Italiaaaaa” o “Somos las Divinas para siempre”. También se recibieron saludos y mensajes de afecto desde Grecia, destacando la dimensión global del fenómeno. Entre los seguidores emergió una mezcla de nostalgia, entusiasmo y pedidos explícitos para que ambas regresen al escenario.

Hasta el momento, Asnicar y Esquivel han rechazado todos los proyectos para una nueva versión o adaptación de la serie. El año pasado, “Patito Feo” tuvo una versión teatral en la que participaron otras actrices principales, Juli Poggio y Guada Devoto, lo que desató debate y descontento entre quienes extrañaron la presencia de las protagonistas originales. La producción buscó renovar el elenco con nuevos talentos, pero la ausencia de figuras emblema alimentó la añoranza entre quienes seguían el programa.

En sus declaraciones públicas, Esquivel explicó su decisión de dejar atrás el personaje: “No tengo ganas de meterme en un personaje de nuevo. Yo largué el personaje cuando lo terminé de hacer”, recordó. Narró que su despedida definitiva fue durante una presentación de “Patito Feo” en Grecia, a los 15 o 16 años, experiencia que marcó el cierre de esa etapa. Asnicar compartió la misma posición y suele tomar distancia de propuestas nostálgicas: “No. Ya está. Ya estamos en Firenze haciendo rock”, dijo en tono tajante. Ambas insisten en priorizar sus actuales proyectos artísticos y en mantener el pasado de la serie como una experiencia significativa, pero cerrada.

Pese a su negativa para volver a la tira, el año pasado Asnicar y Esquivel se reencontraron en una transmisión en vivo. El encuentro sirvió para bromear sobre sus tiempos en el set y celebrar la relación de amistad que mantienen fuera de la ficción. Durante el programa ninguna ocultó su admiración por la trayectoria y talento de la otra, en una muestra de afecto compartido por el público. Recrearon escenas recordadas de la serie para alegría de los seguidores y desmintieron cualquier rivalidad real, que solo formaba parte de la trama.

En ese reencuentro, Asnicar no dudó en ironizar sobre las nuevas versiones teatrales, aunque luego agradeció el cariño del público: “Un abrazo a los fans, que los queremos un montón”. Además, defendió la identidad irremplazable de su personaje: “Antonella Lamas Bernardi hay una sola, ¿ok?”. Esquivel también resaltó la importancia de mirar al futuro en sus carreras, aunque admitieron mantener una conexión emocional y musical con el proyecto que las unió.

Por el momento, ni Brenda Asnicar ni Laura Esquivel han confirmado su regreso, a pesar de la insistencia de los seguidores y el peso de la nostalgia. Pero los videos publicados por ambas encienden la posibilidad concreta de una nueva etapa de “Patito Feo”, sostenida por el deseo del público y el impacto duradero del recuerdo.

El lazo entre las protagonistas continúa marcado por una profunda sintonía, una especie de hermandad que trasciende el paso del tiempo y los personajes de la pantalla, fruto de un encuentro singular en sus vidas.

La conversación en el estudio se tornó especialmente animada cuando Brenda Asnicar compartió su visión sobre la autenticidad en el arte y la interpretación de sus personajes. En medio de un ambiente distendido, Mario Pergolini la invitó a desfilar y mostrar su atuendo, lo que generó risas y comentarios entre los presentes.

La interacción se centró en la espontaneidad y la complicidad, con referencias a la diseñadora Verónica de la Canal y elogios al estilo de la invitada. Durante el intercambio, Pergolini bromeó sobre la posibilidad de vestirse de manera similar, a lo que Asnicar y otros participantes respondieron con humor y observaciones sobre la actitud necesaria para lucir ciertas prendas. “Si yo me pusiera vestidos, me pondría vestidos de esa forma”, confesó Pergolini ante la risa de los presentes. “Te quedaría hermoso”, respondió la actriz.

Asnicar subrayó que la clave está en la actitud, afirmando: “Eso es lo que necesita la gente”. La conversación derivó hacia la personalidad y la percepción de la maldad, cuando el conductor le consultó sobre sus interpretaciones. “Intento no convertirme en el mal”, respondió directa Asnicar y añadió que, aunque siente que el mal puede acechar, lo importante es no dejarse invadir por él. Al ser consultada sobre si logra mantener esa filosofía en su vida cotidiana, respondió afirmativamente y aseguró: “Nunca le pegué a nadie, ¿sabías?”. Luego, continuó con el fuerte intercambio hacia Mario: “Ah, pero vos de maldad sabrás entonces...”. Pergolin asintió: “Sí, algo sé”.

El diálogo abordó también la posibilidad de una nueva versión de la serie Patito Feo. Pergolini mencionó declaraciones atribuidas a Asnicar sobre la unicidad de su personaje, a lo que ella aclaró que, aunque hay una sola Antonella, el papel fue interpretado por muchas actrices en diferentes países, como México y naciones europeas.

Al preguntarle si le gustaron esas interpretaciones, Asnicar explicó que considera legítimo que cada artista haga su propia versión y expresó: “Me encanta lo que dicen. Y creo que todos tenemos que estar contentos con lo que hacemos, con nuestro arte. Yo pinto horrible, pero me encanta pintar”. Esta reflexión fue recibida con apoyo por parte de los presentes, quienes la animaron a seguir disfrutando de su creatividad.

La conversación se desplazó hacia la vigencia de la serie juvenil, con Pergolini sugiriendo que la rivalidad entre grupos, tema central de la ficción, sigue presente en los colegios. Asnicar coincidió en que la llamada “grieta” continúa siendo relevante, mientras que otro de los participantes destacó el carácter pionero de la serie al abordar esa división social.

En ese contexto, Asnicar reveló que actualmente está escribiendo sus propias series y mencionó una de ellas, titulada Superstar, que explora el significado de ser artista. Detalló que la obra no se enfoca en la fama, el dinero ni en métricas como los “views” o los “playlists”, sino en el disfrute del proceso creativo.

La intervención de Asnicar y la dinámica del programa reflejaron un ambiente de camaradería, donde la reflexión sobre el arte, la autenticidad y la vigencia de los temas sociales en la ficción juvenil se entrelazaron con el humor y la espontaneidad.

Brenda Asnicar, reconocida internacionalmente por su papel de Antonella en la exitosa serie juvenil Patito feo, ha rechazado dos propuestas que generaban gran expectativa entre sus seguidores: la invitación a participar en la tercera temporada de La casa de los famosos y el regreso teatral de la emblemática ficción infantil.

La actriz y cantante argentina explicó que su prioridad actual es su desarrollo artístico y que no desea exponer su vida privada en un reality, una postura que marca distancia respecto a los formatos de telerrealidad y a la nostalgia por sus trabajos anteriores.

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En una entrevista reciente, Asnicar detalló que fue contactada para sumarse a la tercera temporada de La casa de los famosos, prevista para 2026, pero optó por declinar la oferta. “Prefiero enfocarme en la actuación. No quiero exponer mi vida privada en un reality”, afirmó la artista, quien ha construido una carrera que abarca la actuación, la música y el diseño.

Su decisión refuerza su compromiso con proyectos que le permitan expresarse desde el arte, alejándose de la dinámica de los realities, a pesar de la popularidad y el impacto mediático que estos formatos suelen generar.

La trayectoria de Asnicar se ha caracterizado por la diversidad de sus proyectos. Además de su papel protagónico en Patito feo, la actriz participó en producciones como Cumbia Ninja y Por amarte así, y vivió una etapa profesional en Colombia, donde también mantuvo una relación sentimental con el empresario Alejandro De Angulo.

Su carrera ha trascendido fronteras, consolidando su imagen como una figura versátil dentro del espectáculo latinoamericano.

Respecto al regreso teatral de Patito Feo, Asnicar reiteró su negativa a sumarse a la propuesta, argumentando que esa etapa de su vida ya concluyó y que sus intereses artísticos han evolucionado. Durante una conversación en el programa “Almorzando con Juana”, conducido por Juana Viale, la artista fue directa: “No. Ya está. Ya estamos en Firenze haciendo rock”. De este modo, dejó claro que su presente está enfocado en la música y en nuevos desafíos creativos, lejos de los proyectos que remiten a su pasado televisivo.

Brenda Asnicar creó expectativas sobre su posible regreso a Colombia

La intérprete profundizó en sus motivos, señalando que tanto ella como Laura Esquivel, su compañera en la serie, ya entregaron todo lo que podían a ese universo. “Tanto Lauri Esquivel como yo ya lo dimos todo. Hemos trabajado en muchos países”, expresó.

Asnicar mencionó que, aunque sigue interpretando canciones emblemáticas como “Las Divinas”, lo hace desde una perspectiva renovada, adaptando las letras y explorando otros estilos. Para ella, la ficción de Patito Feo pertenece a una etapa superada, y considera valioso que los escritores continúen con la historia, pero su camino personal la lleva hacia otros horizontes.

Durante la entrevista, la actriz también abordó su relación con Esquivel y las experiencias compartidas en giras y producciones derivadas de la serie. Recordó que no siempre formó parte de todos los proyectos relacionados con Patito Feo, ya que en ocasiones no fue convocada para participar.

“El personaje siempre va a existir. Yo, de hecho, no es la primera obra de teatro de Patito Feo que no hago. Cuando Patito terminó, se fueron de gira internacional a todos lados sin mí. Fue Laurita y yo no estuve. A mí no me llamaron”, relató. Posteriormente, ambas participaron en una gira conjunta, lo que, según Asnicar, fortaleció su vínculo y permitió que dejaran atrás cualquier rivalidad escénica. “A mí me pone muy contenta porque con Laurita hablamos mucho, que está buenísimo, que ya nunca más nos vamos a ver enfrentadas en un escenario”, añadió.

La decisión de Asnicar de no sumarse ni al reality ni al regreso teatral de Patito Feo ha generado diversas reacciones entre sus seguidores, quienes esperaban verla nuevamente en proyectos ligados a su trayectoria más popular. La expectativa en torno a la tercera temporada de La casa de los famosos y al reencuentro de los protagonistas de la serie infantil sigue siendo alta, pero la artista ha dejado claro que su prioridad es avanzar en su carrera y explorar nuevos territorios creativos.

A pesar de las oportunidades que le ofrece la nostalgia por Patito Feo, Asnicar prefiere mirar hacia adelante, recordando con satisfacción los momentos compartidos con su compañera en escenarios internacionales, como aquel concierto multitudinario en Milán, que permanece en su memoria como un hito especial de su recorrido artístico.

“Ya estoy a full con Buscando a Patito Feo, una nueva historia, si quieren les spoileo un poquito de qué se va a tratar”, lanzó la actriz, dejando en claro su entusiasmo frente a la expectativa que despierta el desembarco de la obra. El hilo conductor, según adelantó Poggio, es una mezcla de presente con pasado. “Mediante todas las canciones conocidas, que a todos nos marcaron la infancia, se juega mucho con la nostalgia pero con una historia totalmente nueva. Es de dos mejores amigas que eran muy fans de Patito Feo y que de chiquitas juraron la promesa de ser amigas del corazón para siempre”, explicó, rescatando el valor emocional que tiene la música y el recuerdo para los seguidores históricos.

La trama, lejos de forzar paralelos con la original, se vale de elementos universales. “Pero algo pasa, un triángulo amoroso… Es una historia muy común que a todos les puede pasar. La amistad, la traición… Algo con lo que todos se pueden identificar. Y ahora, en la actualidad, son dos celebridades, dos popstars, que se enfrentan en un duelo de canciones para ver quién se queda con todo el legado de Patito Feo y todos los fans”, contó Julieta. La apuesta es aggiornada y apunta al público de hoy, reconociendo que las problemáticas de la juventud cambiaron: ahora se juegan en el terreno del reconocimiento instantáneo y el valor de la popularidad.

De hecho, la actriz remarcó las diferencias entre esta nueva versión y la recordada tira de los años 2000. “Lo que tiene muy bueno es que es una historia reversionada. Ya no habla de las lindas ni las feas, sino mucho de la actualidad, los seguidores, la importancia que tiene hoy en día ser popular, el peso que le damos a las redes sociales, por qué se considera más talentosa a una persona que tiene más seguidores. Me parece que les va a llegar mucho a todos”, detalló, subrayando el giro contemporáneo de la obra.

La vuelta de la historia juvenil no solo significa revivir el furor de una época: también implica un gran desafío interpretativo y físico. “Estoy trabajando muchísimo porque tiene canciones muy potentes, mucha coreografía, puesta en escena y una banda en vivo”, reconoció Poggio. Además, destacó la presencia de su coestrella: “Es un amor, una chica muy talentosa. Ha protagonizado un montón de musicales y estoy muy feliz de compartir el escenario con ella”, resaltó, al hablar de Guadalupe Devoto.

El despliegue está a la vista. El estreno está previsto para el 25, 26 y 27 de septiembre y la ansiedad se hace sentir en las redes sociales y en la legión de seguidores que esperan ansiosos el debut. “Es un proyecto que, la verdad, es un sueño para mí y que me haya tocado esta oportunidad. Lo bueno es que mucha gente pensaba que veníamos a reemplazar a las protagonistas y no es así. Por lo cual, nos quitó un peso enorme a nosotros y también es una nueva oportunidad para que la gente reviva todos esos recuerdos, pero de una manera distinta”, compartió la actriz, agradecida.

Así, el fenómeno de Patito Feo se renueva con rostros jóvenes y una apuesta artística donde la nostalgia, la música y las tramas actuales se entrelazan. Faltan pocos días para el esperado reestreno, pero el entusiasmo de una generación entera ya comenzó a vibrar con fuerza en cada rincón del espectáculo argentino.

Esto dio inicio a una catarata de especulaciones sobre quienes serías las elegidas para retomar la historia y darle vida nuevamente a los personajes. Semanas más tarde, luego de que dos nombres resonaran con más fuerza, el misterio llegó a su fin.

“Es HOOOYYY, es HOYY! La CM más fan de Patito ya está lista para comunicarles lo que se vieneee“, comienza el posteo que hicieron desde la cuenta oficial de la nueva apuesta teatral. Y siguió: ”Misma magia, mismas canciones, nuevas historias. Julieta Poggio y Guadalupe Devoto, dos fans que se convierten en estrellas para vivir junto a vos las canciones que siguen marcando momentos“.

El nombre de Julieta estuvo desde el primer momento ligado a este proyecto y no es ninguna sorpresa, ya que dentro de la casa de Gran Hermano (Telefe) se la vio bailando al ritmo de los temas de la novela juvenil y en más de una ocasión se declaró fan de la tira. Lo que sí fue una sorpresa fue el nombre de Guadalupe, puesto que en su lugar resonaba el de Albana Fuentes, la protagonista de La Sirenita. Devoto viene de protagonizar Mamma Mía! y allí llevaba adelante el papel de Sophie, también fue parte de Casi Normales y Querido Evan.

Las protagonistas no tardaron en reaccionar en sus redes a esta noticia. Por su parte, Poggio comenzó a subir fotos y videos del back de la sesión de fotos y tento a sus seguidores para que estén presentes: “Esto va a ser una verdadera fiesta. Primer aviso. Bailaremos y cantaremos tantas canciones icónicas”. Por su parte, Guadalupe compartió la publicación con varios emojis y reposteó los videos que compartió su compañera de elenco.

Si bien muchos de los fans se mostraron felices por este regreso, las dos mujeres que llevaron adelante los roles más importantes confesaron públicamente que se negaron a volver a asumir los papeles. La primera en pronunciarse fue Asnicar al aire del programa de streaming que conduce en eltrece: “Planean reemplazarnos y está muy bien porque nosotras dijimos que no… Disfrútenlo. Lejos de las cuestiones personales, ellas son muy talentosas. El proyecto es muy bonito y se merece ser bien recibido“.

Luego fue el turno de Esquivel, al aire de Mediodía Bien Arriba (TV Pública): “No tengo ganas de meterme en un personaje de nuevo. :“Yo largué el personaje cuando lo terminé de hacer. Me acuerdo que tenía 15 o 16 años. En Grecia, me despedí con un show de Patito. Mirá qué loco, ahí fue la última vez que interpreté el personaje, una locura hasta donde nos llevan los proyectos tan queridos de la República Argentina”.

La decisión de Laura se sustenta en una búsqueda profesional propia y un crecimiento personal que la llevó a priorizar su música: "Yo estuve en Italia cantando mi propia música y canciones también de la serie. Pasé por todas las etapas... hoy en día amo el proyecto con toda mi vida. Pero es un ‘no’ al personaje, aunque ‘sí’ a las canciones con las que crecimos con el público“.

Por su parte, Albana decidió no aceptar la propuesta por un tema de tiempo. La actriz, que fue seleccionada entre un centenar de aspirantes para el famoso personaje de la película de Disney, se refirió enLos profesionales de siempre(El Nueve) a por qué no encarnará a Patito en la versión teatral de la ficción.“No, no lo voy a hacer al final. Me lo ofrecieron, estuvimos charlando y todo, pero sentí que en este momentito necesitaba bajar un poquito la data de La Sirenita”, se sinceró Fuentes.

El encuentro se dio en el ciclo de streaming “Había que decirlo”, conducido por la propia Brenda junto a Gastón Dalmau, por Eltrece. El estudio se llenó rápidamente de risas, anécdotas y algo de nostalgia. Laura respondió con humor al clima de emoción: “En serio, chicos, tengo piel de gallina. Yo también”, admitió, mientras las dos intercambiaban saludos y sonrisas. “Tengo las manos heladas, pero bueno, ya voy a entrar en calor”, soltó Laurita, buscando romper un poco el nerviosismo. Los demás presentes celebraron la química inalterable entre ambas, y Dalmau aportó: “Qué lindo verlas juntas, me agarra como una cosa”.

Enseguida recordaron cuánto tiempo llevaba sin encontrarse en persona. Brenda apuntó: “Hace un año”. Laura confirmó: “Exactamente. Estamos en contacto, siempre de vez en cuando nos tiramos mensajitos. Nos tiramos amor”. El afecto fue parte central de la charla, y Laura describió su vínculo con sinceridad: “Siento como una especie de hilo… viste, el hilo rojo, una hermandad que va más allá… fue un momento donde coincidimos para hacer algo maravilloso y éramos dos nenas que querían literalmente pasarla bien y hacer lo que les gusta”.

Las bromas siguieron cuando Brenda preguntó por las edades en las que arrancaron con la tira: “¿Cuántos años tenían cuando arrancaron?”. Laura respondió: “Y yo tenía trece, recién cumplidos casi, y Bren creo que dos más”. Brenda ratificó: “Quince tenía yo. Guau, pasa el tiempo”. El estudio volvió a estallar en emoción y, al final, las dos dejaron claro el cariño inmenso que conservan por la etapa que las unió: “Nos queremos, es muy lindo”, lanzó Brenda, con Laura reafirmando: “Me da mucho placer”.

En medio del ambiente distendido que reinaba durante la charla, Brenda Asnicar y Laura Esquivel protagonizaron uno de los momentos más divertidos de la transmisión: juntas reaccionaron a una escena muy especial de “Patito Feo”, en la que ambas intercambiaban sus identidades. La escena hizo explotar de risas tanto a los conductores como a los espectadores.

Brenda, en su personaje de Antonella, pero con el espíritu de su rival, se quejaba: “Toda la vida sufro teniendo que soportar que todos me dicen que soy tan mala como vos”. Laura, en su rol de Patricia, pero con la impronta de Antonella, rápida de reflejos, contesta: “Bueno, peor es que la gente piense que yo soy tan fea como vos”. El diálogo continuó: “Ay, no te soporto más. No te soporto”. Y Laura remató como su rival en la ficción: “Lo mismo digo yo. ¿Sabés qué? Mientras esté en tu cuerpo, pienso divertirme. Vos hacé lo que quieras. Si querés llorar, llorá, mi amor, llorá. Bye, bye. Besitos”. En el estudio, ambas rieron de manera espontánea, acompañadas por los aplausos del público en el estudio.

La recreación de ese clásico intercambio de insultos —humorístico y teatral—, sumado al hecho de que invirtieran los personajes, trajo a la memoria los duelos originales de “Patito” y “Antonella” en la tira, pero mostrando ahora la complicidad y sentido del humor que las une detrás de cámara.

“Patito Feo” se consolidó como uno de los mayores éxitos televisivos argentinos dedicados al público infantil y adolescente. Estrenada a mediados de la década del 2000, la tira logró trascender rápidamente las fronteras locales, convirtiéndose en un fenómeno de audiencia que marcó a millones de jóvenes tanto en Argentina como en el exterior. La serie combinó actuaciones, música original y temáticas juveniles, posicionando a sus protagonistas —principalmente Brenda Asnicar y Laura Esquivel— como referentes indiscutidos de una generación.

El proceso de internacionalización no solo se manifestó en la emisión de la novela en diversos países, sino también en giras, musicales y shows en vivo que congregaron multitudes en distintos continentes. Laura Esquivel confirmó durante su reencuentro con Brenda que su despedida del personaje de Patito tuvo lugar en un show realizado en Grecia, una señal concreta del alcance global que tuvo la producción: “Me despedí con un show de Patito. Mirá qué loco, ahí fue la última vez que interpreté el personaje, una locura hasta donde nos llevan los proyectos tan queridos de la República Argentina”.

La posibilidad de una versión teatral de “Patito Feo” en la calle Corrientes movilizó a los fanáticos de la serie y generó expectativas alrededor del retorno de las figuras originales. Sin embargo, Laura Esquivel dejó en claro rápidamente que no será parte del nuevo elenco. En diálogo con el ciclo “Mediodía Bien Arriba”, la actriz fue directa sobre sus razones: “No tengo ganas de meterme en un personaje de nuevo”, expresó, distanciándose de una repetición de su papel icónico. “Yo largué el personaje cuando lo terminé de hacer”, completó. Según su testimonio, el proceso de tomar distancia no fue solo personal sino también profesional, algo que se consolidó con el enfoque de su carrera musical en Italia, donde llegó a cantar temas propios y canciones de la serie para públicos internacionales. “Hoy en día amo el proyecto con toda mi vida. Pero es un ‘no’ al personaje, aunque ‘sí’ a las canciones con las que crecimos con el público”, finalizó.

Brenda Asnicar tampoco estará en la versión teatral de “Patito Feo”, y su postura fue igual de tajante. Consultada en un programa televisivo liderado por Juana Viale, respondió escueta: “No. Ya está. Ya estamos en Firenze haciendo rock”, una frase que resume su intención de mantener el foco en su actual desarrollo artístico, ajeno a la nostalgia por la tira.

En su análisis sobre el regreso escénico, Asnicar insistió en que tanto ella como Laura Esquivel sienten que ya dieron todo lo que podían en su momento: “Tanto Lauri Esquivel como yo ya lo dimos todo. Hemos trabajado en muchos países”. Aunque reconoció que ocasionalmente interpreta la canción “Las Divinas”, aclaró que siempre lo hace con cambios y adaptaciones.

Otro aspecto de su argumento fue el vínculo que conservan las excompañeras. “Con Laurita hablamos mucho, está buenísimo, que ya nunca más nos vamos a ver enfrentadas en un escenario”.

La serie se transformó en un fenómeno que trascendió fronteras y marcó a una generación. Sin embargo, la actriz aseguró que su despedida del papel fue definitiva: “Yo largué el personaje cuando lo terminé de hacer. Me acuerdo que tenía 15 o 16 años. En Grecia, me despedí con un show de Patito. Mirá qué loco, ahí fue la última vez que interpreté el personaje, una locura hasta donde nos llevan los proyectos tan queridos de la República Argentina”. A partir de allí, la joven continuó su carrera artística, pero con un enfoque distinto.

Las propuestas para llevar la versión teatral de Patito Feo a calle Corrientes incluyeron intentos de convocar tanto a Laura Esquivel como a Brenda Asnicar, protagonistas del elenco original de la serie. Dado que ambas rechazaron la oferta, la producción avanzó con nuevos talentos, entre los que se encontraba Albana Fuentes, reconocida por su reciente papel principal en la obra de “La Sirenita”. Aunque inicialmente había sido confirmada para interpretar a Patito en el teatro, finalmente decidió no sumarse al proyecto.

Sumado al testimonio anterior, Esquivel puntualizó: “En las producciones grandes, la decisión no la tiene solo el artista, la tienen un montón de personas. Hay muchas piezas en juego”, haciendo referencia a la complejidad de la industria alrededor de estas producciones. Según relató, la actriz y sus excompañeros recibieron propuestas en los últimos años, pero no lograron consenso.

La decisión de Laura se sustenta en una búsqueda profesional propia y un crecimiento personal que la llevó a priorizar su música: "Yo estuve en Italia cantando mi propia música y canciones también de la serie. Pasé por todas las etapas... hoy en día amo el proyecto con toda mi vida. Pero es un ‘no’ al personaje, aunque ‘sí’ a las canciones con las que crecimos con el público".

Por su parte, Brenda Asnicar, la otra gran figura de la tira, se expresó de forma tajante en la mesa de Juana Viale. Al ser consultada por su presencia en el escenario de la emblemática calle Corrientes, respondió: “No. Ya está. Ya estamos en Firenze haciendo rock”, manifestando un nuevo horizonte profesional, desligado de la obra. Además, subrayó que la experiencia de la serie ya fue concluyente y que tanto ella como su colega consideran que ya aportaron todo en su momento: “Tanto Lauri Esquivel como yo ya lo dimos todo. Hemos trabajado en muchos países. De hecho, yo sigo a veces cantando la canción de Las Divinas, pero le cambio la letra. Como que también ha ido cambiando todo el panorama social y lo que yo como artista quiero, es conducir hacia otro lado”.

La artista y cantante también hizo referencia a la sintonía que mantiene con su excompañera, lejos de cualquier competencia del pasado: “Con Laurita hablamos mucho, está buenísimo, que ya nunca más nos vamos a ver enfrentadas en un escenario. Nos recompartimos. Estuvimos cantando en Milán, en un show como para 20.000 personas. No me acuerdo la cantidad, pero era un montón, y es lindo”.

La versión teatral de Patito Feo, que baraja nombres como el de Julieta Poggio para renovar los papeles principales, sigue en etapa de desarrollo, sin confirmaciones de sus estrellas del pasado. A su vez, el fenómeno de las adaptaciones y “revivals” de éxitos juveniles exhibe desafíos propios que se pusieron de moda en el último tiempo.

La actriz, que fue seleccionada entre un centenar de aspirantes para el famoso personaje de la película de Disney, se refirió en Los profesionales de siempre (El Nueve) a por qué no encarnará a Patito en la versión teatral de la ficción. “No, no lo voy a hacer al final. Me lo ofrecieron, estuvimos charlando y todo, pero sentí que en este momentito necesitaba bajar un poquito la data de La Sirenita”, se sinceró Albana, quien formó parte de varios musicales, pero su rol de Ariel fue su primer protagónico.

“La obra terminó el domingo pasado, hace dos semanas, y ya al otro día tenía reuniones para charlar sobre el proyecto que me lo estaban ofreciendo y creo que este mismo sábado empezaba a ensayar”, contó, sobre los tiempos entre un proyecto y otro.

“Entonces, hablé con el director y sentí que era una gran responsabilidad de mi parte procesar todo lo que pasó, que fue muy intenso y muy nuevo para mí a nivel emocional y a nivel como físico. Por eso decidí que sería más responsable y mejor de mi parte dar un pasito al costado esta vez”, detalló la joven de 26 años que, en una nota con Infobae, aseguró que el ser elegida para el personaje principal de La Sirenita le cambió la vida.

Damasia Ochoa, panelista del programa que conduce Florencia de la V, dio más detalles de la negativa de la actriz. “Estuve hablando con ella. La situación y el contexto es el siguiente: a ella le ofrecieron este papel y ella escuchó la propuesta porque es cantante, aparte del éxito de La Sirenita”, aseveró.

“Me dijo ‘yo escuché la propuesta, pero nunca confirmé que iba a estar en Patito’. Me pareció raro que se filtre que iba a estar, pero desde la cuenta de Patito Feo, no figura su nombre. Eso hay que decirlo. Dejaron correr el rumor”, agregó la integrante del ciclo de El Nueve. “Fue una especulación. Yo no me bajé porque nunca estuve”, replicó, la palabra de la actriz.

“Ella lo que me dice es ‘Yo tengo muchas ganas de seguir trabajando, ya tengo propuestas de teatro y de otro tipo de cosas’. Entonces, ella debe querer descansar porque La Sirenita fue muy intenso y fue su primera experiencia de hacer tres funciones por día. Yo creo que ya después va a tener alguna otra oportunidad”, concluyó.

Brenda Asnicar, en su paso por la mesa de Juana Viale, contó que fue convocada para la puesta teatral sobre la telenovela, que subirá a escena en la calle Corrientes, y fue tajante sobre su negativa. “No. Ya está. Ya estamos en Firenze haciendo rock”, afirmó en primer lugar, dejando claro que su presente y sus intereses como artista van por otro camino.

La actriz y cantante remarcó que su vínculo con la ficción ya tuvo un cierre. “Tanto Lauri Esquivel como yo ya lo dimos todo. Hemos trabajado en muchos países. De hecho, yo sigo a veces cantando la canción de Las Divinas, pero le cambio la letra. Como que también ha ido cambiando todo el panorama social y lo que yo como artista quiero, es conducir hacia otro lado. Era una ficción. Entonces me parece hermoso que los escritores sigan haciendo lo mismo. Yo no”, detalló.

“A mí me pone muy contenta porque con Laurita hablamos mucho, que está buenísimo, que ya nunca más nos vamos a ver enfrentadas en un escenario. Y nos recompartimos. Estuvimos cantando en Milán, en un show como para 20.000 personas. No me acuerdo la cantidad, pero era un montón, y es lindo”, se sinceró.

La actriz que alcanzó popularidad internacional gracias a su papel de Antonella en la tira, está abocada de lleno a su carrera musical y decidió tomar distancia del pasado televisivo. Así lo expresó este domingo, cuando Juana Viale, la conductora del ciclo, le preguntó sin rodeos por qué se negó a participar del regreso de la obra teatral. “No. Ya está. Ya estamos en Firenze haciendo rock”, afirmó en primer lugar, dejando claro que su presente y sus intereses como artista van por otro camino.

La actriz y cantante remarcó que su vínculo con la ficción ya tuvo un cierre. “Tanto Lauri Esquivel como yo ya lo dimos todo. Hemos trabajado en muchos países. De hecho, yo sigo a veces cantando la canción de Las Divinas, pero le cambio la letra. Como que también ha ido cambiando todo el panorama social y lo que yo como artista quiero, es conducir hacia otro lado. Era una ficción. Entonces me parece hermoso que los escritores sigan haciendo lo mismo. Yo no”, detalló.

La artista subrayó que esa etapa forma parte de su historia, pero prefiere enfocarse en propuestas que le permitan expresarse desde otros lugares. “La verdad es que prefiero estar como en otro mundo. No tengo mucho que decir, porque me han buscado de todos lados”, agregó.

Durante la charla con Juana Viale, dio detalles sobre su histórico recorrido con el show televisivo y aclaró algunos puntos sobre el funcionamiento de la industria y las decisiones detrás de cada espectáculo derivado de la serie. “El personaje siempre va a existir. Yo, de hecho, no es la primera obra de teatro de Patito Feo que no hago. Cuando Patito terminó, se fueron de gira internacional a todos lados sin mí. Fue Laurita y yo no estuve. A mí no me llamaron”, reveló.

Al ser consultada si su ausencia en la gira se debió a una elección personal, indicó: “No, no me llamaron”. Y sobre la dinámica de las producciones posteriores, detalló: “Después hicieron una gira con nosotras aparte. Entonces, a mí me pone muy contenta porque con Laurita hablamos mucho, que está buenísimo, que ya nunca más nos vamos a ver enfrentadas en un escenario. Y nos recompartimos. Estuvimos cantando en Milán, en un show como para 20.000 personas. No me acuerdo la cantidad, pero era un montón, y es lindo”.

El vínculo con Laura Esquivel, su compañera de elenco y contrapunto en la historia, se sostiene en la actualidad, aunque ambas eligieron caminos distintos. “Ella ahora está en Italia también. Le mando un beso gigante. Está feliz con su música. Sacó su canción ‘Un día a la vez’, que es hermosa, que habla de volver a intentarlo y volver a hacer lo que uno quiere. Siempre vamos a ser recordadas por eso y no reniego ni loca. Y sí queremos cantar juntas, seguramente lo hagamos, pero en otro contexto”, adelantó, dejando la puerta abierta a una posible colaboración fuera del universo de la ficción.

“Produciremos el show nosotras, seguramente”, avisó, diferenciando el plano profesional que desea explorar hoy, lejos de repetir fórmulas anteriores. Además, se refirió a los nuevos elencos y al recambio generacional en la escena, con Julieta Poggio como Antonella Lamas Bernardi y Albana Fuentes como Patricia “Patito” Castro. “Es lindo y además son muy talentosas. Les deseo lo mejor”, afirmó acerca de las jóvenes artistas que interpretarán a los personajes originales.

En cuanto a sus sentimientos respecto a la interpretación de Antonella, la actriz profundizó sobre su visión artística y el significado del personaje en su vida. “Yo cuando empecé la charla, tenía escrito un concepto diferente de lo que es ser una Divina. Para mí, la divinidad es otro concepto, y un ser divino es como un ser mágico. Me gusta mucho lo de ‘la divina’, pero bueno, digamos, sacado de contexto por lo que es la canción, Antonella cambió mucho durante la serie. Fueron dos temporadas, casi 300 capítulos, entonces pasamos por un montón. (...) A veces me hacen preguntas reexistenciales sobre los valores del proyecto y yo digo: ‘hablen con los autores, hablen con los productores, yo no tengo nada que decir’”, explicó con honestidad.

Brenda Asnicar insistió en que su recorrido artístico será independiente y no repetirá papeles que ya cumplieron un ciclo. “Yo hago lo que puedo, yo contesto... Lo que dije es ‘yo corto acá’ y para mí es como un antes y un después”, resumió, planteando el tiempo dedicado a Patito Feo como una etapa valiosa, pero concluida.

La ausencia de las actrices originales no pasó desapercibida. Ambas rechazaron la propuesta de reincorporarse al proyecto, decisión que generó especulaciones y comentarios. Según trascendió, a las actrices se les ofreció una suma considerable para regresar, pero optaron por priorizar sus carreras actuales. “A una se le ofreció mucho dinero y dijo que no iba a hipotecar un año de su vida. Es un proyecto millonario”, señalaron en Intrusos (América TV).

En Había que decirlo, el ciclo de streaming de Eltrece Prende en el que participa, Asnicar se refirió a su decisión como a la de su colega de no participar en la producción por estar enfocadas en otros proyectos personales y profesionales. La reacción de la actriz ante la elección de su reemplazo no tardó en llegar. Durante la transmisión en vivo, se refirió con ironía a la designación de Julieta Poggio como la nueva Antonella: “Hay una nueva Antonella en el teatro, todo mal. No me dejo de sorprender”, expresó.

No obstante, también envió un mensaje conciliador a los seguidores de la serie: “Un abrazo a los fans, que los queremos un montón”. Más adelante, profundizó sobre su postura: “Planean reemplazarnos y está muy bien porque nosotras dijimos que no... Disfrútenlo”. En relación a las nuevas protagonistas, destacó: “Lejos de las cuestiones personales, ellas son muy talentosas. El proyecto es muy bonito y se merece ser bien recibido”. Su intervención, cerró con una afirmación categórica sobre su personaje: “Antonella Lamas Bernardi hay una sola, ¿ok?”.

La adaptación teatral, comenzó sus ensayos la tarde de este mismo lunes. La producción, por su parte, aún se encuentra en proceso de selección del resto del elenco. La misma busca revivir los éxitos musicales y la energía que caracterizaron a la serie original, aunque sin la presencia de quienes le dieron vida a sus personajes más recordados.

El regreso de Patito Feo se inscribe en una tendencia creciente dentro del teatro argentino, donde los clásicos juveniles encuentran nuevas formas de conectar con el público. Proyectos como la gira internacional de Erreway y la reaparición de Floricienta en los escenarios abrieron el camino para que producciones emblemáticas de la televisión regresen en formato teatral.

No obstante, la producción enfrenta desafíos más allá de la renovación del elenco. La disputa legal entre Marcelo Tinelli, productor de la serie original, y Alejandro Stoessel, padre de Martina “Tini” Stoessel, por los derechos del ciclo vuelve a cobrar relevancia. Tras seis años de litigio, la Justicia falló a favor del conductor, quien retuvo la propiedad intelectual de la serie. Además, la autora original, Marcela Citterio, residente en México, manifestó sentirse marginada del nuevo proyecto y podría considerar acciones legales, una situación que, según advirtió Adrián Pallares en Intrusos, podría generar nuevas controversias en torno a la obra.

El contexto del regreso también se ve atravesado por la reciente condena judicial a Juan Darthés, que interpretó a uno de los personajes principales en la serie. El actor recibió una pena de seis años de prisión por abuso sexual a Thelma Fardin, hecho ocurrido durante una gira internacional de Patito Feo cuando la actriz era menor de edad. La producción aún no definió quién ocupará su lugar en la nueva versión teatral, mientras continúa la selección del elenco para los demás personajes.

La noticia, que confirmó Adrián Pallares en Intrusos (América), marca un hito para los seguidores de la serie infanto-juvenil producida por Marcelo Tinelli bajo Ideas del Sur. Según el conductor, la vuelta de Patito Feo no contará con sus protagonistas originales. Laura Esquivel y Brenda Asnicar, quienes encarnaron a Patito y Antonella, rechazaron la propuesta de reincorporarse al proyecto.

“Una dijo que no quiere estar siempre bajo la sombra de haber sido… Y a la otra se le ofreció mucho dinero y dijo que no iba a hipotecar un año de su vida. A las dos se les ofreció mucho dinero. Es un proyecto millonario”. Esta declaración, resaltada en Intrusos, despejó las dudas sobre la participación de las actrices y abrió paso a la presentación de las nuevas figuras.

El rol de Patito recaerá en Albana Fuentes, quien ganó por su interpretación de La Sirenita en el circuito teatral de la calle Corrientes. Por su parte, Julieta Poggio asumirá el papel de Antonella, la líder de Las Divinas. Ambas jóvenes actrices encabezarán el elenco, mientras la productora continúa seleccionando a quienes interpretarán a los demás personajes emblemáticos, como los que en su momento llevaron a escena Juan Darthés, Griselda Siciliani, Gloria Carrá, Gastón Soffritti, Andrés Gil, Santiago Talledo, Eva de Dominici y Thelma Fardín.

El regreso de Patito Feo al teatro se inscribe en una tendencia de revivir clásicos juveniles, como lo demuestran el retorno del universo de Floricienta en Margarita y el éxito internacional de Erreway. La serie, que debutó en Disney en 2007, no solo conquistó la pantalla chica, sino que también realizó giras teatrales en Argentina y en el extranjero, consolidando a su elenco como ídolos adolescentes. La expectativa por una reunión de las protagonistas originales nunca se materializó, ya que ambas continuaron sus carreras por separado y descartaron proyectos conjuntos.

La producción enfrenta desafíos adicionales. Según Intrusos, la autora original, Marcela Citterio, residente en México, se siente marginada del nuevo proyecto y podría tomar acciones al respecto. Pallares advirtió: “Esto va a traer lío. Hay una autora, Marcela Citterio, que vive en México y ya seguramente está tomando nota de todo esto y va a reaccionar porque siente que la han dejado de lado”. Además, la histórica disputa legal entre Marcelo Tinelli y Alejandro Stoessel, padre de Martina “Tini” Stoessel, por los derechos de la serie, vuelve a cobrar relevancia. El conductor recordó: “Estas dos personas vuelven a estar enfrentadas porque, evidentemente, Marcelo o su empresa logró vender los derechos… Surprise”.

El nombre de Juan Darthés también resurge en el contexto del regreso teatral. El actor fue condenado a 6 años de prisión por abuso sexual a Thelma Fardin, hecho ocurrido durante una gira de la serie en Nicaragua cuando la actriz era menor de edad. La incógnita sobre quién asumirá su papel en la nueva versión permanece abierta, mientras la producción define el resto del elenco.

El inicio de los ensayos está programado para el lunes 4 de agosto por la tarde, con las nuevas protagonistas al frente del proyecto. La expectativa por el regreso de Patito Feo al teatro se combina con la ausencia de sus figuras originales y las controversias legales y personales que rodean a la producción.

En las últimas horas, el cantante de cumbia 420 sorprendió al repostear una historia de Brenda Asnicar. Lo que llamó la atención de sus seguidores es que en el video que compartió Brenda en sus redes sociales, el representante de RKT no aparece etiquetado y tampoco ella está bailando al ritmo de una de las canciones del artista.

En el corto que compartió la actriz se la puede ver disfrutando del sol que entra en su departamento al ritmo de “Me lo merezco”, el tema de Elena Rose. Con un corpiño tejido en hilo blanco y un pantalón de tiro bajo baila al ritmo de la balada. El cantante de “Bar” reposteó esto en sus redes sociales sin agregar ningún tipo de aclaración ni de mensaje.

Esta es la primera vez que tienen este tipo de acercamiento. Generalmente, L-Gante sube videos de terceros es porque los personajes bailan al ritmo de sus temas, por lo que esto no tardó en despertar sospechas por parte de los seguidores. Hasta el momento, ninguno de los dos se pronunció al respecto.

Este guiño virtual se dio tras la fuerte indirecta que compartió el músico hacia su expareja durante el fin de semana. “El verdadero poder de un hombre se demuestra en su capacidad de alejarse de una mujer que no lo respeta. Incluso si la ama. Incluso si le duele. Incluso si su corazón le dice que se quede”, comenzó el escrito que compartió en sus historias de Instagram, acompañado de una foto suya en blanco y negro, pensativo y serio.

El referente de cumbia 420 continuó: “Porque un hombre que se respeta a sí mismo no ruega amor, no mendiga atención, no negocia su dignidad. Él sabe que su valor no está en cuánto ama, sino en cuánto se respeta”. En el mismo tono reflexivo, agregó que “el amor sin respeto es un veneno que debilita al hombre” y que “las emociones pueden engañarte, hacerte creer que lo correcto es quedarte, pero la verdad es clara: una mujer que realmente te valora jamás te pondrá en una posición donde tengas que elegir entre tu dignidad y su amor”.

Esta separación parece ser más definitiva que las anteriores. En el cruce que tuvieron en el programa de Belén Ludueña al aire de la pantalla de El Trece confesaron que las cosas no terminaron tan bien entre ellos y fue Nara la encargada de contarlo: “Es muy difícil, creo que los dos estamos un poco enojados. Es una de las personas más maduras que conocí, si no no hubiera estado con él“. Por su parte, el cumbiero dijo: ”Creo que ambos nos deseamos lo mejor en todo, sea algo que nos beneficie o no en la relación, siempre nos vamos a desear lo mejor y creo que ella lo sabe y yo lo sé. A través de lo que es el amor, todavía lo estoy descubriendo porque soy joven”.

Otra de las decisiones que hacen que esta ruptura parezca permanente es que ambos dejaron de seguirse en las redes sociales, gesto que deja en claro que no quieren tener más noticias acerca del otro. Por lo que la conductora de Bake Off Famosos (Telefe) no vio la publicación del video de la actriz de Patito Feo ni los rumores que comenzaron a partir de este.

Con una captura de pantalla de un medio digital, donde se preguntaban si tenía anorexia, ella escribió: “¿A ustedes les parece? Estoy harta, desde que soy niña tengo que soportar el maltrato y soy víctima de abusos por parte de algunos medios”. Lejos de dar el tema por terminado, agregó: “Hasta inventaron que la casa me la había comprado mi exnovio… ¿Saben qué? Son patéticos, soy una mujer que trabajo desde los 11 años y todo lo que tengo me lo compré yo“.

Por otro lado, en su cuenta de Instagram grabó una serie de videos hablando en primera persona de esto, demostrando su enojo ante la situación. “Hola. A mí no me gusta mucho hacer estas cosas, pero aprovecho… Primero quiero darle mucho apoyo y cariño a todas las personas que sufren cualquier tipo de enfermedad“, comenzó su descargo la actriz de Patito Feo.

“Es muy duro la verdad. Yo cuando decidí ser actriz lo supe desde muy chiquita, me encanta cantar, el arte, escribir, no sabía que iba a ser víctima de todas estas cosas, de todas estas injusticias”, fue la reflexión que hizo, poniendo sobre la mesa lo que siente ante las críticas. A diferencia de algunas figuras, aseguró que no le ve el sentido a hacer un juicio por daños y perjuicios porque “nunca me enganché, nunca hice quilombo por nada”.

“Pienso en mi familia y en el esfuerzo que hicieron...” fue la frase que dio inicio la historia de su pasado, cómo llegó a donde está ahora y todo el esfuerzo que hicieron sus padres para darle las mejores oportunidades.

“Yo vengo de una familia de trabajadores, me crié en Villa Adelina y nadie me regaló nada. Hay muchos que por ahí flashean que yo nací en una cunita de oro y les paso a contar que yo nací en Villa Urquiza, en un cuarto de la casa de mi bisabuelo Giuseppe, que vino escapando de la guerra hace muchos años. Yo nací ahí, en su casita y, con mucho esfuerzo, mi papá y mi mamá compraron una casita en Villa Adelina, que fue donde me crié”, relató acerca de sus primeros años de vida. Y agregó sobre sus estudios: “Estudié en el Centro Cultural Italiano, donde fui becada. Mi papá se esforzó muchísimo por darme una educación. Y a mí nadie me regaló nada. Ni la beca, ni el colegio, ni la familia…”.

“O sea, que vengan a decir que mi casa la compró un exnovio es como… ¿No te das cuenta de que en vez de estar enalteciendo a una piba que labura desde los 11 años, la estás poniendo en un lugar de…? Perdón, lo mío es mío, no se equivoquen. Y lo hice yo”, cerró su descargo.

Una vez terminado con el tema subió un video cantando una de las canciones más conocidas de Christina Aguilera. La canción elegida fue “Beautiful”, tema que logró convertirse en un grito de batalla, que habla acerca de las inseguridades, la baja autoestima y a lo largo de los años se convirtió en una especie de himno en contra del bullying. Por esta razón, Asnicar, que suele expresarse por medio de la música, la eligió para cerrar con su mensaje con un tono más feliz y reflexivo.

Thelma Fardín tenía 14 años. 14. Fue violada. Ahora lo podemos escribir. El juicio, en el que se ratificó la condena a Juan Darthés, no es solo una condena. Es una liberación. La liberación de la palabra. La posibilidad de hablar. De decir lo que pasó. De decirlo porque le había pasado a otras. De decirlo porque pasaba como si nada. De decirlo porque había impunidad para hacerlo. De decirlo fuerte porque, aunque se decía, lo seguían contratando como galán. De decirlo porque no querían perder plata y le adjudicaban roles de personajes “responsable y paternal”. De decirlo porque ponían nuevamente a mujeres en el incómodo rol de perder un ofrecimiento laboral o trabajar con él. De decirlo porque quién lo decía era enjuiciada y quién lo hacía seguía actuando.

El mundo al revés era al derecho. No hace un siglo, en otro mundo, en otra era, en otro lugar, en otro espacio, en otra cultura. Acá, hace solo siete años, no se podía hablar. Había que tragar y aguantar. Y aún así, aún cuando pensamos cómo hacerlo para no ser castigadas, el castigo fue inimaginable. Las amenazas están probadas ante la justicia. Y las consecuencias laborales y personales son inimaginables. Pero, hoy, con la sentencia confirmada con el voto favorable de cinco jueces del Tribunal Regional Federal de Brasil, hay sentido al sin sentido del silencio.

La frase clásica de Twitter dice “Ustedes eran muy chicos”. Y toma sentido en este caso. Sí, eran muy chicas para ser violadas. Y eran muy chicas para ver en su serie favorita rivalidades que solo educaban en la confrontación femenina y que enseñaban también con lo que pasaba detrás de cámara. A esos lugares se llegaba por aguantar, desprotegidas y desamparadas frente a un abuso. Ustedes eran muy chicas para tener que mirar lo que se mostraba y no saber lo que se ocultaba. Ustedes eran muy chicas para trabajar expuestas a abusos y para mirar exhibiciones de poder sin tapujos.

Ahora sí que las chicas pueden ser muy chicas.

No cambiamos todo. Pero cambiamos mucho.

No se van a poder evitar todos los abusos.

Pero la exhibición del abuso no quedo impune.

Los tiempos no cambian. Lo cambiamos.

Juan Darthés enjuició a Calu Rivero (Dignity) y Anita Co por contar que habían sufrido situaciones inaceptables en Polka y en Telefe. Los juicios se ganaron. No se ganaron solos. Se ganaron porque él no pudo demostrar el daño, sino que, el juicio de Thelma, demostró que él hizo daño. Juan Darthés no dejó de trabajar en televisión porque las mujeres contaron sus conductas. Dejó de trabajar por una denuncia. Una denuncia que hizo Thelma y en la que hubo que pensar cómo hacer no solo para denunciar, sino, para que ella hable y para que lo pudiéramos contar.

El trabajo en la televisión refleja ideales. El abuso se hacía y se exhibía, se toleraba y se callaba. No se perseguía el abuso, sino a las que lo sufrían. La televisión no cambio. La cambiamos. Ahora las escenas sexuales se filman con una coordinadora de intimidad. No sucede porque sí, por pura reflexión, innovación, escucha y aceptación. Sucede por las denuncias. No se van a evitar todos los abusos. Pero los abusos no están más naturalizados, aplaudidos, facilitados y encubiertos.

Thelma tenía que denunciar para poder hablar. Pero la violación no había sido en la Argentina, sino en Nicaragua. En la Argentina no se podía denunciar un hecho que no había sucedido en el país. Si no había denuncia Thelma podía ser denunciada igual que las otras actrices que habían hablado. Él decía denunciar para que la justicia determine la verdad. Pero no buscaba verdad, sino callar. No se investigaba qué había hecho, sino si lo que habían dicho sobre él lo afectaba. Y sí, por supuesto, que si una persona acciona mal eso lo afecta.

Y sí, por supuesto, que si se contrata a quien actúa mal afecta a quien lo contrata. Pero la sociedad no reaccionó cuando se habló en voz baja, ni cuando se habló en voz alta, sino que hubo que denunciar y aun así se revictimizó a la víctima, una y mil veces, se le preguntó a un señor si había sido acosado, se atacó en redes a quien se animó a hablar, se la dejo fuera de las agendas de trabajo y se dijo que hablaba para trabajar, se habló de su pasado y no de su apuesta al futuro.

Eso diferencia a una víctima que elige convertirse en verdugo de una víctima que no quiera que vuelva a suceder lo que ya le pasó antes a ella, a su entorno y a otras mujeres que no conoce pero que escucha la misma frase que le dijeron a ella: “Mirá como me ponés”. De esa resonancia que era un filo contra los cuerpos que no querían algo con él y que eran forzados a sentirlo (con cámaras y sin cámaras) surgió “Mirá cómo nos ponemos”.

Los archivos fotográficos que muestran a Thelma Fardin, con 14 años, en “Patito Feo” son una prueba a primera vista. Ahora sí las que sean muy chicas pueden ver, pueden escuchar, pueden experimentar, pero no tienen que volver a pasar por esa sensación nauseabunda de abismo y miedo. Thelma ya es una mujer y su caso no pasa como un TikTok rápido. Es la primera sentencia en cooperación internacional en violencia sexual que involucra a tres países: Argentina, Nicaragua y Brasil.

Los abusadores ya no tendrán escape. Ya no podrán fugarse. Ya no habrá impunidad, sin saber, que eso tiene límites y otras posibilidades. En un mundo de individualidades hay singularidades que cambian la manera de ver, vivir y revivir, para muchas personas, no solo chicas, también chicos y hombres que no tienen porque acumular dolor, sino reconstruir la vida, sin olvidar, sin tolerar, sin renunciar.

La sentencia condenatoria fue dictada en junio de 2024 y, el 20 de marzo de este año, el Tribunal Federal de Segunda Instancia de San Pablo, con la presencia de Thelma Fardín y la ausencia de Juan Darthés (conectado vía remoto) reconoció la violación, en 2009, en el último punto de la gira teatral de la serie “Patito Feo”, en Managua, cuando Thelma Fardin tenía 16 años y Darthés 45. Él le dijo que si seguía cerca de él iba a poder trabajar. Y ella sufrió las consecuencias en su carrera. El caso fue respaldado por Actrices Argentinas y por ex compañeras de elenco como Griselda Siciliani.

Despúés de la denuncia de Thelma Fardin se incrementaron 1200% las denuncias a la Línea de Violencia Sexual del 137, se aprobó la Ley Micaela (de capacitación en violencia de género para todos los funcionarios públicos) que estaba archivada y pudo ser tratada en la Cámara de Diputados, se impulsaron denuncias contra diputados y senadores y muchas, cientos, miles de chicas y chicos contaron lo que no habían contado, hablaron de lo que callaban, miraron a quien se animaba. Muchas sintieron cada ataque como una venda sobre sus bocas.

Es una época confusa, con una superposición de retrocesos y avances, una vorágine de noticias que parece tapar lo importante. Sin embargo, la causa de Thelma Fardín cambia, para siempre, la historia, de lo que hacemos, de lo que miramos, de lo que nos muestran, de lo que es tolerado y de cómo protegemos a las adolescentes. La abogada Carla Junqueira y el abogado Martín Arias Duval son el equipo jurídico de Thelma Fardin con el apoyo de Amnistía Internacional. La sentencia puede ser apelada, pero ya no se puede cuestionar la veracidad de los hechos.

Ustedes eran muy chicos pero antes de la denuncia judicial Thelma no podía hablar. Habló y denunció. Habló y costó. Pero la justicia le dio la razón. No solo a ella, a muchas que esperan justicia, que no la tienen o que no pudieron acceder al sistema judicial. La justicia no es solo para ella, sino para la libertad de hablar. La sentencia marca un precedente: hay que cuidar a las que son más chicas para que los más grandes no abusen de ellas.

Todo comenzó como un juego, como cualquier niña que se para frente al espejo y se pone a cantar y a bailar. Así, con mucha música y casi sin saberlo, Laura Esquivel se volvió una artista. En su mundo de videos VHS y tardes de meriendas después de la escuela, la nena que era imitaba a sus cantantes favoritas y su voz comenzaba a enriquecer toda su casa. “Yo soy de la generación que miraba mucho MTV y Much Music. En esa época teníamos esos programas de música y yo no me cansaba de mirar los videoclips. Era fanática y recuerdo que mi mamá me los grababa en casetes para poder volver a verlos”, comienza contando la actriz en una entrevista con Teleshow.

Es un miércoles de primavera, y bajo la sombra de unos frutales repletos de mandarinas, Laura se divierte posando para el fotógrafo. Entre las tomas, y un café con leche que bebe pausado —“siempre se me enfría”, aclara— la artista se desliza entre su infancia, su paso por la popularidad y este presente que ella misma cultiva día a día.

“A los siete años empecé. En realidad, es cuando me di cuenta de que me gustaba cantar. Mi mamá me llevó a clases de canto y desde ahí no paré. Pero toda mi vida, siempre jugué en casa y me crié con las artistas que sonaban en ese momento. Celine Dion es mi musa de la música. Pero bueno, empecé jugando como todos los niños”, repasa sobre aquellos inicios en su carrera.

—¿Cómo te sentís en esta etapa de tu vida?

—Estoy muy contenta y agradecida porque la vida, después de varias batallas que me tocó atravesar, me ayudó a dar el paso de producir mi trabajo. Estoy contenta también de ser la productora del proyecto, porque también puedo tomar las decisiones artísticas y manejar los tiempos, sin que otros puedan decidir al ciento por ciento. Creo que también me acerco más a la Laurita que era yo antes de empezar a trabajar. Antes de ser conocida. Me estoy acercando ahora más a la Laurita que, básicamente, se quería divertir y quería cantar, a la esencia pura de la niña que fui.

—¿Qué pensás que les gusta a tus seguidores de vos, más allá de tu arte, de tu música?

—¡Uy, qué tremenda pregunta! En realidad siento que ellos deberían decirlo, podría poner una cajita en Instagram y decir: “Chicos, qué les gusta?”. Porque es una linda pregunta (Risas). Lo que trato de hacer, en realidad, es ser genuina. Para llegar a la gente que me sigue hace tantos años y también a la gente nueva que, capaz, está volviendo a mí y a lo que estoy haciendo ahora. A personas que capaz antes no les gustaba lo que hacía y, de repente, ahora sí. Quiero ser sincera con el mensaje que tengo para ofrecer, quiero ser súper real. Ya no aguanto dividir mi vida personal de la laboral en el sentido de cómo me muestro, cómo soy o lo que comunico. Quiero ser de la misma manera en mi casa y acá. No quiero asumir ni roles ni personajes. Quiero ser yo, porque siento que sino, la vida se te va y no hay nada más lindo que ser genuino. Tengo como una cuestión de que quiero ayudar a las personas que capaz pasaron o están pasando por un proceso difícil de su vida, sea cual sea. Desde mi lado, fue la ansiedad, los ataques de pánico, saber si realmente esto era lo que quería hacer de mi vida, porque hubo momentos en que dudé de eso. Entonces yo sé por todo el proceso que pasé. Y en ese tiempo, me hubiera encantado que un material como mi música me hubiera acompañado, por eso quiero ofrecerlo. Así como a mí se me dio esa ayuda, poder darla está buenísimo.

—¿Cómo sobrellevaste la alta exposición cuando fue el boom de Patito Feo y vos todavía eras muy chica?

—El primer recuerdo que tengo, que es con el que más caminé en mi vida, fue con fortalecerme y armarme la típica coraza dura para que nada me frene de seguir viviendo. Entonces, por un lado siento que fue la única herramienta que tuve de chiquita, a mis 13, 14 años que empecé a vivir con lo mediático y a ser más conocida. Me puse esa coraza resistente para que nada me afectara, aunque en realidad sí me estaba afectando; pero cada vez me fortalecía más y me endurecía más por fuera. Pero en algún momento esa coraza se rompe. Me lo imagino como un objeto de cerámica, que se endurece y se seca tanto que, al final, se rompe toda la estructura. Entonces, en un momento creo que fui yo la que me autosalvé, o me guardé, de alguna manera, para no caer. Cuando caí me apoyé mucho en mis papás.

—¿Te acordás cuál fue ese punto de quiebre que te hizo caer?

—Siempre me di cuenta que tuve una personalidad ansiosa, nerviosa, capaz mucho más sensible que la de otras personas. Entonces desde chica tuve varias anécdotas o situaciones en las que sentí ansiedad. Pero el momento donde para mí todo se desmoronó fue un día en que estaba en mi casa. Ya era más grande, tenía 23 años y estaba viviendo sola. Me acuerdo que me empecé a sentir muy mal, tenía sensaciones raras, y dije: “Tengo que llamar a mi papá”. Lo llamé y le dije: “No sé qué me está pasando, hace bastante que estoy así y necesito que me des una mano, que me ayudes”. Me acuerdo que vino a buscarme y tuvimos una charla sobre lo que me estaba pasando, yo estaba muy angustiada por la ansiedad y por los ataques de pánico. Entonces me recomendó a un médico, colega suyo, porque mis dos papás son médicos, y fui a verlo. Le conté todas estas sensaciones que tenía. Así que la otra ayuda que tuve fue haber ido al consultorio de un psiquiatra, a quien aprecio mucho también, porque fue muy amable conmigo. Yo tenía mucho miedo de ir a verlo, porque todavía sigue estando muy estigmatizado el tema de tomar medicación psiquiátrica, y me acuerdo que sentí mucha culpa. “¿Cómo puede ser que con la familia que tengo y los valores que me dieron yo esté tan rota?”, pensaba. La tercera ayuda fue empezar a hacer terapia, de la mano de este médico que me abrió las puertas para hacerlo con otra especialista. Y otro eslabón muy importante en mi vida fue mi pareja, Facundo (Cedeira). Él fue muy clave. Es una persona muy luminosa, que llegó a mi vida casi sin querer.

—¿Cómo es la vida con Facundo?

—El 10 de octubre cumplimos siete años de novios, ¡y de convivencia! Porque nos conocimos en octubre y a los cuatro meses él ya se empezó a quedar en mi casa y empezamos a convivir. Nosotros somos muy clásicos: soñamos con la familia y, en algún momento, con hijos, si la vida lo permite. Obvio, también con nuestra casita, con nuestro quincho, con las reuniones en familia. Nos gusta compartir mucho las profesiones. Si bien él hace comunicación, y a la vez le gusta mucho la política, hace varios años que está poniendo el alma por ese lado. A veces creo que la política y lo artístico se comunican. Las dos cosas son parecidas por los tiempos: a veces tenés que remarla, poner lo mejor de vos e ir para adelante. Y aun así, a veces las cosas no salen. Coincidimos en algunas aspectos, como por ejemplo, en ayudar al otro.

—¿Te gustaría acompañarlo en el trabajo político?

—Yo no estoy bajo ninguna bandera política. Si bien él está en el radicalismo, yo no estoy en ningún lado porque en mi casa no se hablaba tanto de política. Entonces estoy muy aprendiz, me gusta ayudar. Muchas veces lo acompaño porque sé lo importante que es para él todo lo que hace y todo lo que ayuda. En esos momentos me sentí honrada de acompañar el proceso que está haciendo.

—¿Cómo siguen tus proyectos con la música?

—Estamos planificando cosas, no solo acá en Argentina, sino también para visitar otros países. Creo que la vida me dio esa oportunidad.

—En Italia te adoran...

—¡Sí! Me abrazan un montón. Es re lindo. Siento que en muchas cosas somos muy parecidos con los italianos. Tenemos toda esa cuestión del pasado de los inmigrantes... Así que la idea es salir a tocar, llevar música y, obviamente, presentar mi disco. Yo escribo mis canciones, hago las letras y la música. También comparto autoría con mi productor musical, Marcelo Núñez, que es un gran amigo de muchos años y muy buena persona también, y con otros compositores que se van sumando. Tener otros oídos y otros profesionales, que estén siempre, hace que todo brille mucho más. La idea del disco fue empezar a volcar en canciones lo que yo quería contar, mi experiencia propia.

—¿La actriz sigue estando en vos?

—Sí, claro, sigue estando. La actriz siempre está. En estos últimos meses, que estuve filmando mis videoclips oficiales, siempre que puedo meto algo de dirección y de actuación. Ahora me está gustando mucho la producción y la dirección. Estoy aprendiendo muchísimo, siento que me estoy empapando de otras áreas, pero la actriz siempre está. Hay un videoclip de la canción “Un día a la vez”, que es de mi disco, donde yo tenía la idea fija que quería ser como una corredora amateur. Y correr en una pista de atletismo. Y bueno, armé el guion con el director y al final lo hicimos, lo logramos. Esa cosa de meterme en roles me encanta y lo que más me gusta, capaz del lado del canto, es poder expresar lo que estoy cantando y conectar. Para mí el canto es la parte más vulnerable de lo artístico. Para mí el canto, la voz, es muy sensible.

—Parecés una persona muy sensible

—Yo siempre estoy nerviosa. La voz para mí es estar desnuda, es como re vulnerable. Te entrego mi alma para que conozcas cada sonido, cada susurro o cada grito. Es muy poderosa y siento que, cuando reflexiono, me doy cuenta de que muchas veces en la vida, los padres, y capaz yo misma cuando sea madre, y el mundo está acostumbrado a callarnos. Entonces la voz se empieza a achicar cada vez más. Cuando encontrás la posibilidad de abrir y empezar a expresar, a encontrar tu voz, ya está. Para mí la comunicación es de las herramientas más importantes que tenemos los seres humanos. Después, obviamente, tendremos que seguir buscando la honestidad, el hecho de ser buenos con el otro. Pero la comunicación es muy importante.

—¿Durante mucho tiempo te guardaste cosas que después terminaron saliendo por algún lado?

—Totalmente. Es re importante hablar, hay que expresar todo, hay que sacarlo para afuera. Y eso es muy bien recibido por el público. Mi último show en La Trastienda fue hermoso.

—Hace poco se hizo un revival de novelas viejas, con el Cris Morena Day, ¿te imaginás un homenaje a Patito Feo?

—Sí, me lo imagino porque yo también fui fan de otros artistas, de otras series y a mí me encantaría verlos. Creo que también es una forma de recordar quién eras vos de chiquito, como revivir esa emoción que sentías. A mí me emociona porque ya no está la costumbre de poner a las 18 la novela de la tarde y verla con tu abuela o con tu tía, con tu mamá, con tu papá, tus hermanos, tus amigos. Es como revivir una etapa de tu vida. Había como una cosa de ir, de tomar la leche y de ver el programa. Es lindo entonces revivir lo que a veces la vida te recuerda. La vida es hermosa, pero no es tan fácil. Entonces volver a cuando eras chiquito y estabas en un lugar donde te sentías contenido y cuidado, trae un buen recuerdo. En ese caso, ¡bienvenido sea el patito feo! Allí estaré para revivir las emociones de la gente, principalmente porque también es la mía. Porque quieras o no, yo era chica también en esa época. O sea, reviviré mis emociones, claro que sí.

Fotos/RS Fotos.

El espectáculo se dio en el marco del festival Teenage Dream Part, en Italia, y las repercusiones no tardaron en llegar a la Argentina. Entre las personas que opinaron al respecto, también apareció la creadora de Patito Feo, Marcela Citterio, quien confesó que cuando eran más chicas existió una interna entre ambas.

En su cuenta de TikTok, la escritora publicó un video hablando a cámara y se explayó sobre algunas situaciones que sucedieron cuando la novela era un éxito en el país y ambas adolescentes estaban en el auge de su carrera artística.

“Hablemos del encuentro de Patito y Antonella ante 10 mil personas en Milán”, comenzó diciendo Marcela en el audiovisual, haciendo alusión a sus personajes en la ficción, y definió: “17 años después de Patito Feo, esto es mucho, es muy fuerte”, reconoció la escritora de la historia que marcó a una generación.

Fue en ese momento cuando Citterio recordó las internas que existían entre ambas: “Qué lindo cuando pasa el tiempo y dos chicas, hoy mujeres, se reencuentran y pueden subsanar la verdadera relación de Patito y Antonella o de Laura y Brenda, ¿o de quién estamos hablando?”, comentó sobre este reencuentro en el escenario y con un tono irónico.

“¿Será que la ficción se transformó en realidad? Sí, y eso es lo bueno, lo cuento ahora que ya pasó, que estas dos chicas se pudieron reunir en un escenario y pudieron brillar juntas”, insistió Marcela, confirmando que hace unos años, Brenda y Laura no se llevaban bien.

La escritora confesó que, durante el rodaje de la novela, hubo varios conflictos entre ambas que provocaban incomodidades en el día a día, tanto entre ellas como para el equipo de producción que estaba detrás de los actores. “Lo cuento ahora porque no se me hubiera ocurrido contarlo antes, cuando estábamos en problemas, cuando era complicado, cuando no se llevaban bien”, recapituló.

“A mí me pasó con reportajes de Laura que ella contaba cosas malas que le habían pasado por Patito y yo decía: ‘¿Y lo bueno te lo perdiste?’, qué lástima porque hubo mucho bueno”, recordó molesta por algunas declaraciones de Esquivel con la prensa cuando era más chica.

Sin entrar más en detalle, Marcela confesó que está feliz de que ahora ambas se lleven bien y puedan seguir trabajando juntas. “Es maravilloso y muy merecido para las dos, para lo que fue el programa, un programa que escribimos con tanta alegría”, sostuvo y concluyó: “Qué bueno cuando pasa el tiempo y se pueden limar asperezas que quizá no eran ni de ellas, eran de la vida, de familias, tantas cosas que se mezclan en un programa de televisión”.

Brenda y Laura se reencontraron en Fiera Milano Live, un festival que se desarrolla entre junio y septiembre, y que este año tuvo una fecha llamada “Teenage Dream” donde las ex Patito Feo tuvieron la posibilidad de mostrar cada una sus proyectos solistas para luego unirse y brillar con los clásicos que todos estaban esperando, como “Amigos del corazón”, “Diosa, única, bonita”, “Y ahora qué” o el clásico tema de “Las Divinas”, que en los tiempos que corren cambió su letra y ya no se preocupan porque no entren “feas”, sino que el adjetivo fue cambiado por “perras” en todo el relato.

La ficción encabezada por Laura Esquivel, en el papel de Patricia “Patito” Castro, y Brenda Asnicar interpretando a Antonella Lamas Bernardi, quienes se encontraban en bandos distintos conocidos como “Populares” y “Divinas”, fue un fenómeno no solo de la pantalla chica, sino en el plano musical: sus discos llegaron a liderar las listas de ventas internacionales.

Entre los álbumes más destacados se encuentran Patito Feo: La historia más linda (2007), Patito Feo en el Teatro (2007), La vida es una fiesta (2008) y el álbum en vivo Patito Feo: El musical más bonito (2010). Estos discos lograron gran popularidad en países como Italia, España, Grecia, Portugal, Argentina, México y Colombia.

Bajo el éxito de Patito Feo, las protagonistas realizaron giras musicales de 2007 a 2011, presentándose ante más de dos millones de espectadores en diversos países. Sus shows comenzaron en el Teatro Gran Rex de Buenos Aires y también fueron teloneras de High School Musical en el Estadio Antonio Vespucio Liberti. Su gira incluyó lugares emblemáticos como el Auditorio Nacional de Ciudad de México, la Arena de Verona en Italia, el Palau Sant Jordi de Barcelona y el Complejo Olímpico Deportivo de Faliro en Atenas.

En ese contexto, la reciente confirmación de que ambas volverían a mostrarse juntas en un escenario en Italia llamó la atención de sus seguidores, ávidos de poder volver a encontrarse con los personajes y los temas emblemáticos luego de 13 años. Y no es casual el lugar elegido, ya que ese país fue uno de los que más recuerda a la ficción, y nadie quería quedar afuera del evento.

Brenda y Laura se reencontraron en Fiera Milano Live, un festival que se desarrolla entre junio y septiembre, y que este año tuvo una fecha llamada “Teenage Dream” donde las ex Patito Feo tuvieron la posibilidad de mostrar cada una sus proyectos solistas para luego unirse y brillar con los clásicos que todos estaban esperando, como Amigos del corazón, o Diosa, Única, Bonita; además de Y ahora qué o el clásico tema de Las Divinas, que en los tiempos que corren cambió su letra y ya no se preocupan porque no entren “feas”, sino que el adjetivo fue cambiado por “perras” en todo el relato.

Fueron casi 15.000 personas las que vibraron, recordaron y se emocionaron con cada uno de los temas, ante lo que Esquivel describió tras el evento: “Ayer fue un día inolvidable. No puedo expresar todo lo que siento... así que en los próximos días les voy a ir compartiendo un poco de esta hermosa locura en Italia”, para comenzar a mostrar una serie de imágenes y videos que dan cuenta de lo vivido.

Entre los agradecimientos, se destacan el referido a su pareja, Facundo Cedeira: “Amor de mi vida. El que me sostiene siempre, estoy tan agradecida de tenerte”. además del momento de referirse a su amiga Marti, de quien no dudó en destacar que “si no fuera por ella no estaría hoy, yo acá”.

Por su parte, Asnicar aseguró: “Una ciudad más, otra noche inolvidable que me regala la vida, y solo siento gratitud a todos los que lo hicieron posible, a todos los que me acompañaron y estuvieron ahí. Y a quienes siempre me sostuvieron cuando más los necesité. Gracias a todas esas personas que estuvieron, a cada canción, cada sonrisa, todo quedará en mi corazón para siempre”.

Video y fotos

La sentencia de la estadounidense con nacionalidad colombiana Brisa Angulo Losada contra Bolivia marcó un hito en la lucha contra la impunidad y el abuso sexual.

Esta decisión judicial no solo representó una victoria personal para Angulo Losada, sino que estableció un precedente importante para otros casos de violencia de género.

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De hecho, la sentencia fue utilizada por Thelma Fardin como base para apelar el fallo inicial en contra de su abusador, el actor Juan Darthés.

Este recurso resultó exitoso, ya que el acusado fue recientemente condenado a seis años de cárcel en Brasil por el delito de estupro, en el cual, de acuerdo con la sentencia, hay una “menor siendo seducida por un hombre adulto con el propósito de explotarla sexualmente (...) basada en confianza, la relación familiar y el servicio a Dios para explotar[la] (…) sexualmente y manipularla”.

Qué argumentó la defensa de Fardin

La actriz Thelma Fardin reveló en 2018 que había denunciado al actor Juan Darthés en Nicaragua por una violación ocurrida en 2009, cuando ella tenía 16 años y ambos se encontraban en una gira por la novela juvenil Patito feo.

Fardin relató que durante años no pudo compartir lo que había sufrido. Sin embargo, dio un primer paso cuando le contó a su novio a los 17 años, luego a una amiga y finalmente acudió a terapia debido a ataques de ansiedad nocturnos, producto del miedo de que su agresor ingresara a su habitación. Estas experiencias la llevaron a trabajar en Italia, España y México para alejarse del entorno que la atormentaba.

La actriz presentó evidentes signos de trauma psicológico acompañados de ansiedad, depresión e intentos de suicidio. Fue a los 24 años cuando, al escuchar el testimonio de la actriz Calu Riveiro, quien relató públicamente haber sufrido violencia por parte de Darthés, decidió hablar. La historia de Riveiro se asemejaba a la de otras actrices, como Natalia Juncos y Anita Coacci, quienes también denunciaron a Darthés con un patrón común: la frase “Mirá cómo me ponés” pronunciada durante actos sexuales no consentidos.

El testimonio de Fardin, junto con informes periciales psicológicos y psiquiátricos, y relatos de personas a quienes confió su verdad, fueron fundamentales en el expediente judicial. Según indicó la abogada de Fardin en Brasil, Carla Junqueira, la coherencia del relato de Thelma fue verificada por un experto en delitos sexuales que determinó que su testimonio tenía una estructura lógica y espontánea.

Uno de los médicos forenses agregó que los síntomas de Fardin eran consistentes con un trastorno de estrés postraumático producido por la agresión sexual descrita. Este mismo experto subrayó que es normal que las víctimas hablen sobre sus experiencias muchos años después debido a mecanismos de defensa como la disociación, lo cual ocurrió con Thelma Fardin.

A pesar de esto, el juez de primera instancia exigió una prueba “física” que corroborara la penetración, lo que fue considerado un error que contraviene los estándares internacionales sobre violencia sexual. La abogada Junqueira utilizó el caso de Brisa de Angulo, decidido por la Corte Interamericana de Derechos Humanos (Corte IDH), para argumentar que en casos de abuso no se puede exigir prueba física. Según ella, “Usamos el caso Brisa de Angulo, que resolvió la Corte Interamericana de Derechos Humanos para invocar este principio internacional (...) en el caso de Thelma había un conjunto probatorio consistente”.

El caso de Brisa de Angulo, una joven colombiana que fue víctima de abuso sexual en Bolivia, estableció precedentes importantes sobre cómo deben analizarse las pruebas en estos casos, centrando la figura del consentimiento. “Esta condena es un precedente muy importante de un tribunal de Brasil que establece claramente que la exigencia de pruebas físicas (...) es considerada violencia judicial”, explicó Junqueira a El Espectador.

La sentencia en segunda instancia, que se basó en estos principios, ha sido un paso significativo en la lucha judicial contra la violencia de género en la región. Sin embargo, se está a la espera de la ratificación ya que el acusado asegura ser inocente y anunció la toma de acciones para revertir el fallo.

“Quiero que este sea un mensaje de esperanza para todas las personas que están sufriendo abusos por más poderosas que sean las personas o malvado que puede ser el sistema. Que esta sea una luz de esperanza para que lo cuenten a quienes tienen al lado”, le dijo Thelma Fardin a Infobae al enterarse de la sentencia contra Juan Darthés en la justicia brasileña. Es un fallo histórico porque, por primera vez, intervienen tres ministerios públicos fiscales (de Argentina, Brasil y Nicaragua) en un caso de violencia sexual.

En este fallo histórico, la justicia de Brasil declaró la culpabilidad del actor Juan Darthés en el juicio por violación contra Thelma Fardin. Así, los jueces del Tribunal Federal de Segunda Instancia enviaron un claro y poderoso mensaje de justicia no solo para la actriz sino para todas las víctimas de violencia sexual. Amnistía Internacional reconoce que esta decisión es un paso firme en la construcción de una justicia que condena la violencia sexual hacia las infancias y la violencia de género y es una señal para que las mujeres, varones y jóvenes se animen a denunciar.

El fallo condena al actor a seis años de prisión y equipara el abuso sexual con la tortura. Además resalta que es muy cruel responsabilizar a la víctima y dejan constancia que el abuso deja marcas para toda la vida. La audiencia anterior había sido el 3 de junio y, en ese momento, el Presidente de la Cámara, Andre Custodio Nekatschalow, decidió condenar a Juan Darthés. En la sentencia conocida el 10 de junio también el juez Nino Oliveira Toldo decidió condenar al actor por el artículo 213 del Código Penal que penaliza “obligar a una persona mediante violencia o amenaza grave a tener relaciones carnales o permitir que se practique cualquier acto libidinoso”.

En la sentencia se tuvieron en cuenta los testimonios de otras actrices -Calu Rivero (Dignity) y Anita Co- que tuvieron experiencias laborales que demuestran un modo sistemático en el comportamiento del actor. Los testimonios se tomaron a través de la declaración en la Unidad Fiscal Especializada en Violencia contra las Mujeres (UFEM). A partir de los relatos de las actrices en las novelas de Telefe y Pol-Ka uno de los magistrados resaltó: “Hay casos que se han hecho públicos en los que solo después de que la primera víctima denunciara otras revelaron que habían vivido hechos similares tras un largo período de tiempo”. Además se tomaron en cuenta los peritajes psicológico y psiquiátrico y se consideró que existía stress post traumático por violencia sexual.

También se valorizó como una prueba contundente que Thelma, el 17 de mayo del 2009, en Managua, Nicaragua, en el último punto de la gira de la obra de “Patito Feo”, con 16 años, le relató a dos compañeras la violencia sexual que había vivido por parte del actos. Además otras dos testigos, en el 2010 y en el 2013, escucharon el relato y la psicóloga de la denunciante también confirmó esa descripción. Pero, además del relato de Thelma, la respuesta del actor durante el juicio también fue incorporada como una prueba condenatoria.

Darthés, al ser interrogado, admitió que había estado en la habitación con la actriz, pero que no se lo había contado a nadie. “El acusado tenía 45 años y no informó de la situación a los miembros de la producción, ni del reparto que una chica menor de edad, de 16 años, había estado en su habitación y había intentando mantener una relación sexual con él”, deduce uno de los magistrados que no acepta como válido el relato del actor, ni sus acciones, ni su silencio sobre una adolescente fuera de su país y en una situación jerárquica inferior a la suya.

“La prisión es efectiva cuando quede firme la sentencia. Existe una instancia recursiva y hay que esperar para que se haga efectiva”, declaró el abogado Martín Arias Duval. “Fue una sentencia muy contundente”, remarcó el ex magistrado. La sentencia acredita el delito de atentado violento al pudor y concluye que las pruebas son firmes en relación con la práctica de distintos actos libidinosos y la “conjunción carnal” por parte del acusado contra la víctima.

La justicia brasileña también interpretó que hay prueba pericial y testimonial robusta que sostiene la declaración de la víctima. Y que es habitual que las adolescentes de 16 años, víctimas de delitos sexuales, tarden en revelar los hechos delictivos a las autoridades. En ese sentido, se menciona, aunque no pueda aplicarse al caso la aprobación de la ley 12.650 Joanna Maranhao que estableció que el plazo de prescripción en casos de delitos contra la dignidad sexual de niños y adolescentes se cuenta a partir de la fecha en que la víctima cumple 18 años.

En la conferencia hablaron Paola García Rey, directora adjunta de Amnistía Internacional Argentina; Carla Andrade Junqueira, abogada de Thelma ante la justicia brasilera; Martin Arias Duval, abogado ante la justicia argentina y Thelma Fardin. El fallo además desestima que la víctima obtenga alguna ventaja y que el movimiento (feminismo) adquiera mayor protagonismo o visibilidad como motor de la denuncia. “No hay pruebas ni evidencias de los beneficios obtenidos por ella por haber hecho públicos los hechos”, dijeron los jueces. Y, por sobre todo, permitieron que las víctimas puedan seguir hablando y que se castigue a los abusadores y no a las abusadas.