La canción fue grabada en una sesión presencial con Robert del Naja, Daddy G y Tom Waits , integrando en la interpretación a la familia Waits: la artista irlandesa-estadounidense y esposa Kathleen Brennan —coautora de la canción— y a su hijo Casey Waits como corista y baterista. El otro dato relevante es que el tema no está disponible en Spotify, en una decisión de los músicos alineada con su boicot a la plataforma musical de streaming por sus inversiones vinculadas al sector armamentístico, según consta en un comunicado de Massive Attack.

La publicación adquiere dimensión de hecho industrial y político: es la primera vez que Waits, de 76 años, participa en un single original desde “Bad as Me” (2011), y la primera grabación comercial de Massive Attack desde “The Spoils” (2016). En el comunicado adjunto, Tom Waits apunta: “Un día, hace algunos años, acepté una invitación de Massive Attack para colaborar. En aquel momento les envié ‘Boots on the Ground’. Su retraso en el lanzamiento nunca me preocupó. Hoy, como en todos los ayeres de la Humanidad, garantiza que esta canción nunca pasará de moda. La locura del hombre es un festín para las moscas”.

La colaboración se produce en un clima de confrontación directa con la agenda de Donald Trump, explicitado en la letra y en el video, cuya realización incluyó material fotográfico del colectivo thefinalye: allí se encadenan imágenes de la represión durante las protestas de Black Lives Matter, redadas del ICE y consecuencias de las políticas de seguridad internas de Estados Unidos. El cierre del corto, de siete minutos, incorpora cifras exactas: “Hasta marzo de 2026, ocho personas han muerto a manos de los agentes del Servicio de Inmigración y Control de Aduanas de Estados Unidos (ICE) o bajo su custodia. A febrero de 2026, 68.289 personas estaban detenidas por ICE. De ese número, el 73 % (50.259) no tiene antecedentes penales. Muchos de los que tiene antecedentes penales fueron por delitos menores, como infracciones de tráfico”. Hechos.

Massive Attack versus Spotify

La decisión de evitar Spotify en la distribución de “Boots On The Ground” responde a un criterio político-industrial. Massive Attack comunicó que su rechazo a la plataforma se fundamenta en la política de inversiones de su responsable, Daniel Ek, en compañías proveedoras de armamento para gobiernos como el de Israel. El grupo ha impulsado conciertos y campañas asociadas a boicots industriales y denuncia del papel de la tecnología y las finanzas en conflictos armados y represión estatal. El single sí está disponible en otros servicios de streaming y también en formato vinilo, acompañado de “The Fly”, una pieza recitada (spoken word) de Tom Waits.

Musicalmente, “Boots On The Ground” representa una poderosa convergencia estilística. Con su voz de garganta con arena, Tom Waits lidera un entorno sonoro definido por percusión y timbres industriales, mientras Massive Attack aporta una atmósfera oscura estructurada sobre un piano solemne que potencia el efecto de las palabras. El complemento audiovisual intensifica el objetivo de denuncia y utiliza recursos expresivos que acompañan la narrativa lírica: tres minutos de la pieza corresponden a la respiración forzada de Waits-toda una marca registrada- y pausas de silencio absoluto. La carga emocional y política de una declaración en formato de canción pop -sofisticaciones sonoras al margen, de eso se trata- queda explicitada en menos de 5 minutos. Suficiente.

El próximo 2 de noviembre, Mandarine Park volverá a transformarse en el epicentro de la música independiente y alternativa con una nueva edición del Music Wins Festival 2025. Más de 20 bandas y cuatro escenarios darán forma a una jornada que combina lo mejor del panorama internacional con las propuestas más interesantes del circuito local.

Desde su primera edición, el evento se posicionó como una plataforma de descubrimiento y un punto de encuentro para melómanos. Este año, regresa al lugar donde todo comenzó, reafirmando su identidad libre y su espíritu independiente, con una curaduría que atraviesa géneros, generaciones y fronteras.

En esta ocasión, el público podrá disfrutar de artistas de renombre como Massive Attack, Primal Scream, Tash Sultana, Yo La Tengo, L’Impératrice y The Whitest Boy Alive, entre otros. A su vez, el ADN local dirá presente con proyectos como Winona Riders, Camionero, Evlay, Isla Mujeres, Socorro, Fonso y Las Paritarias, además de Chita B2B Mabel, Nina Suárez y Terrores Nocturnos.

Más que música: una experiencia integral

El Music Wins nunca se limitó a los escenarios. Parte de su encanto radica en la propuesta integral que ofrece, donde el arte, la gastronomía y la experiencia sensorial son tan protagonistas como los artistas.

En el corazón del predio, el Time Out Garden será el espacio gastronómico especialmente curado para el festival. Allí convivirán propuestas gourmet, opciones aptas para celíacos, veganos y vegetarianos, y clásicos porteños reinterpretados. El objetivo es que cada visitante encuentre un lugar donde descansar, compartir y disfrutar entre cada show.

Entre las opciones destacadas se encuentran Ti Amo Pizzería con sus pizzas napolitanas de masa madre, Tita La Vedette con pastas 100% a base de plantas, Koko Bao Bar con cocina asiática de autor, y La Cabrera, con su reconocida parrilla argentina. También habrá propuestas dulces de Maru Botana, Gino El Capo, Scanapiecco y Lab Café, sumando una experiencia completa de sabores.

Por otro lado, las marcas y sponsors del evento —Johnnie Walker, MG, Gordon’s y Stella Artois— ofrecerán diferentes activaciones y barras temáticas. Además, todo el predio contará con un sistema de pago cashless, pensado para facilitar las compras sin filas ni corralitos.

Arte, diseño y cultura contemporánea

En distintos puntos del festival, el arte convivirá con la música en propuestas que invitan a explorar y participar. El espacio Revolver ft. Music Wins presentará una colección cápsula exclusiva, además de un café propio y una nueva edición de Café Polenta, con DJs en vivo.

A su vez, Galería Local intervendrá el predio con obras y montajes que reflejan lo más actual del arte contemporáneo argentino. El proyecto Turista de Barrio Filmclub pondrá a la venta cámaras descartables para que cada asistente capture su propia versión del festival.

También habrá stands de merchandising oficial con productos del evento y de cada banda, así como un espacio curado por el artista marplatense George Manta, quien exhibirá serigrafías originales creadas especialmente para esta edición. Cada pieza será una obra única que condensa la estética visual y la esencia libre del festival.

Un encuentro que trasciende lo musical

El Music Wins Festival es más que una grilla de nombres: es una declaración de principios. Su espíritu se sostiene en la idea de comunidad, en la curiosidad por descubrir nuevas propuestas y en la convicción de que la música puede seguir siendo un punto de unión.

Desde sus inicios, el evento —producido por Indie Folks, SPA y Dale Play Live— se convirtió en una marca registrada dentro del circuito alternativo. A lo largo de sus ediciones en Mandarine Park, Tecnópolis y el Hipódromo, logró traer artistas que marcaron época e impulsar talentos que hoy lideran la escena local.

Por su propuesta curada, su mirada diversa y su compromiso con la cultura independiente, el Music Wins Festival 2025 promete una jornada inolvidable junto al río, donde la música y el arte se mezclan en un mismo latido.

El comienzo del evento está programado para las 15 horas y las últimas entradas se pueden conseguir a través de la plataforma Venti (en seis cuotas sin interés para quienes paguen con tarjeta BBVA).

Después de mucha expectativa, este sábado, Music Wins Festival oficializó su esperado line up. La cuarta edición del evento se realizará el próximo domingo 2 de noviembre en Mandarine Park y contará con la presencia de figuras centrales de la escena mundial y nacional: Massive Attack, Primal Scream y Tash Sultana, entre los artistas más destacados.

Con la mirada puesta en un tradicional equilibrio entre leyendas internacionales, artistas en plena vigencia y una amplia representación local, el fenómeno se consolida como uno de los festivales independientes con mayor convocatoria en Argentina.

Massive Attack encabeza la nueva edición y aterriza en Buenos Aires con un espectáculo visual renovado junto a United Visual Artists, la colaboración más ambiciosa de la agrupación desde 2003. El show marcará uno de los puntos de atracción para el público del festival, que también recibirá el regreso de Primal Scream tras siete años de ausencia en el país. El grupo repasará sus diferentes etapas, desde los temas de “Screamadelica” hasta sus incursiones en la música psicodélica y electrónica.

Justamente, el grupo mantiene el sello que la caracterizó desde la publicación de este álbum en 1991: una síntesis única de rock, psicodelia y electrónica, con un espíritu combativo presente en su reciente producción.

El grupo escocés, encabezado por Bobby Gillespie, acumuló en 2025 nuevos récords de convocatoria tras agotar entradas en su gira por Reino Unido e Irlanda, donde alternaron clásicos con estrenadas como “Love Insurrection”,“Deep Dark Waters” y “Ready To Go Home”.

La programación internacional se completa con propuestas diversas que mantienen el perfil ecléctico del evento. La australiana Tash Sultana participará con su repertorio basado en soul, reggae y psicodelia, mientras la banda francesa L’Impératrice llevará su synth-pop al escenario de Costanera Norte. También se presenta The Whitest Boy Alive, el proyecto liderado por Erlend Øye, que combina indie pop y funk.

Otro de los puntos más sobresalientes del evento será la presencia de Yo La Tengo, referente del sonido lo-fi estadounidense, y la banda emergente FCUKERS, recientemente destacada por su proyección en la escena internacional.

Por parte de la escena nacional, la grilla se amplía con nombres como Winona Riders, Camionero, Juana Aguirre, Fonso y Las Paritarias, Isla Mujeres, Evlay, Nina Suárez, Terrores Nocturnos, Ale Cares y los Magos Farciar, OK Pirámides, Socorro, Hannie Schaft, Máze y Sakatumba, junto con un DJ Set especial a cargo de Mabel B2B Chita. Esta selección refleja la diversidad actual del rock y la música alternativa en Argentina, con propuestas que van desde el rock directo hasta la experimentación electrónica.

Más de quince artistas argentinos participarán en esta edición, lo que representa el mayor número de convocados locales hasta el momento. Esta apuesta responde a la demanda de los asistentes por conocer las nuevas voces emergentes, junto a la posibilidad de compartir escenario con agrupaciones históricas y consagradas de la música global.

El Music Wins Festival tendrá lugar en el predio al aire libre del Mandarine Park, ubicado en la Costanera Norte de Buenos Aires, y espera recibir a miles de asistentes que buscan propuestas alternativas y una experiencia artística de largo aliento. La combinación de bandas internacionales, nuevos exponentes y la apuesta visual del show de Massive Attack otorgan especial atractivo a una jornada que se consolida como referencia en el calendario musical independiente de Argentina.

El resultado es un panorama que refleja lo más excitante de la música argentina actual: diversidad, riesgo, frescura y una energía en vivo que no tiene nada que envidiarle a ninguna otra escena del mundo. El evento mantiene su compromiso con la visibilización de nuevas tendencias, sumando cada año bandas emergentes y proyectos solistas. De esta manera queda claro que el objetivo del festival es seguir apostando por la diversidad y el riesgo artístico.

Fanáticos mexicanos se quedaron con las ganas de ver a la banda británica Massive Attack en el festival AXE Ceremonia en donde estaba programado que se presentaran el pasado domingo en el Parque Bicentenario.

Sin embargo, ante la tragedia que se vivió en el primer día de actividades, en donde fallecieron dos jóvenes al ser aplastados por una estructura metálica, cambió el rumbo de este evento masivo.

El accidente ocurrió cerca de las 17:00 horas cuando repentinamente un vendaval azotó las instalaciones de dicho espacio al aire libre, lo que provocó el colapso de dicho objeto.

Esto provocó que dos vidas se apagaran: los dos fotoperiodistas Berenice Giles y Miguel Hernández, quienes se dedicaban a cubrir conciertos y festivales.

Massive Attack reacciona ante lo ocurrido

En medio del luto y el desconcierto, la agrupación británica Massive Attack, una de las cartas fuertes del cartel, alzó la voz con firmeza y sensibilidad. A través de sus redes sociales, el grupo expresó:

“We are shocked and saddened by the tragic and avoidable deaths of Berenice Giles and Miguel Hernández. Our thoughts are with their families and friends at this difficult time”. (Estamos sorprendidos y tristes por las muertes trágicas y evitables de Berenice Giles y Miguel Hernández. Nuestros pensamientos están con sus familias y amigos en este momento difícil).

Una declaración contundente que, sin rodeos, nombra lo que muchos piensan: las muertes pudieron evitarse.

Tras los hechos, las autoridades de la alcaldía Miguel Hidalgo actuaron de inmediato, colocando sellos de suspensión en el inmueble y cancelando por completo la jornada dominical. Fue una decisión inevitable y, para muchos, tardía.

Mientras el festival se apagaba, afuera del recinto comenzaron a encenderse otras luces. Decenas de fotógrafos, colegas y familiares se reunieron para rendir homenaje a los caídos.

Veladoras, imágenes, abrazos y exigencias de justicia marcaron un momento de dolor colectivo que rebasó los límites del espectáculo. No fue una despedida cualquiera; fue una declaración de que la vida —y la dignidad del trabajo periodístico— no puede ponerse en riesgo por desatención logística o falta de previsión.

A la declaración de Massive Attack se sumaron voces de otros artistas del cartel como Charli XCX, The Marías, Valgur y NSQK, quienes compartieron mensajes de solidaridad y exigencia. No se trató de un accidente más. Se trató de una sacudida profunda a la forma en que se planifican los eventos masivos en México.

El encuentro del Axe Ceremonia 2025 es uno de los más esperados por los amantes de la música quienes este año podrán disfrutar de una edición especial cargada de artistas de diferentes géneros.

Será dentro del Parque Bicentenario de la Ciudad de México en donde miles de asistentes se pondrán a bailar al ritmo de las distintas agrupaciones y solistas que protagonicen esta fiesta al aire libre que se llevará a cabo los días 5 y 6 de abril próximos.

¿Quiénes serán los artistas que cantarán en este evento?

Para el día sábado cantarán los siguientes artistas quienes estarán distribuidos a lo largo de un par de escenarios que tendrá a su alrededor propuestas gastronómicas, activaciones de patrocinadores, mientras que los asistentes se encuentran rodeados de la naturaleza, en este lugar en la alcaldía Azcapotzalco:

• Natanael Cano
• Charli XCX
• Parcels
• Tomorrow X Together
• A.G.Cook
• Artemas
• Barry can´t swim
• Hanumankind
• Magdalena Bay
• Meme del Real
• Aron
• The Dare
• DJ Gigola
• Juan Cirerol
• PabloPablo
• Ralphie Choo
• Valgur
• Yeyo
• Derretida
• Iza TKM
• José Eduardo Barajas
• Luisa Almaguer
• Magnolia Coronado
• Orly Anan
• Pepa Romero
• Piolinda Marcela

¿Quiénes estarán en el segundo día del Axe Ceremonia 2025?

Para el segundo día de actividades, para el 6 de abril se presentarán los siguientes artistas a lo largo de todos los escenarios

• Tyler the Creator
• Massive Attack
• Gesaffelstein
• FKA
• Twigs
• Brutalismus 3000
• Lil Yachty
• The Marías
• Nathy Peluso
• NSQK
• Richie Hawtin Dex Efx Xox
• Ca7riel & Paco Amoroso
• Fcukers
• Horsegiirl
• Kelly lee owens
• Legallyrxx
• Simson Ahuevo
• Agusfortnite200&&stiffy
• Bobby Beethoven
• Day2k
• Foreplay
• Hetera friné
• José Eduardo Barajas
• Nash
• Pepx Romero
• Telescreens