En la antesala del 19 de octubre, cuando se conmemora el Día Mundial de Lucha contra el Cáncer de Mama, el rosa cambia de registro. Esta vez no está en un lazo ni en una cinta: aparece sobre unos guantes de boxeo, elegidos para poner el cáncer de mama en agenda y no bajar los brazos.

La imagen es el punto de partida de la 13ª edición de Manos de Mujer, la campaña de concientización de la Fundación y Centro Dr. Enrique Rossi. Diez mujeres de la cultura, el espectáculo, la comunicación y la moda se sumaron a una serie de retratos que propone correr el foco de la fragilidad y hablar de prevención con otra energía.

Los guantes rosas cambian el tono de Octubre Rosa

Los guantes no buscan presentar la enfermedad como una pelea individual ni prometer fórmulas heroicas. Funcionan como una metáfora visual de la fortaleza, la constancia y la decisión de cuidar la propia salud. La consigna de la campaña, “El valor de cuidarnos, sin bajar los brazos”, se apoya en esa idea.

Graciela Borges, Moria Casán, Patricia Sosa, Dominique Metzger, María Vázquez, Agustina Rossi, Elina Costantini, Vero Lozano, Amalia Amoedo y Camila Romano protagonizan las imágenes. Sus recorridos son diferentes, pero los retratos las reúnen en torno de una misma conversación: la importancia de prestar atención al cuerpo, realizar los controles indicados y consultar sin demoras frente a un cambio que genere inquietud.

Detrás de cámara participaron Federico de Bartolo, Bruno Nogueira, Tadeo Jones, Matías Salgado, Sol Levinas, Alejandro Calderone Caviglia, Sol Abadi, Samuel Ganem y Christian Beliera. Cada fotógrafo trabajó con una protagonista para construir una imagen personal, atravesada por el color rosa y la presencia de los guantes.

Las fotos no funcionan como una sucesión de poses ni como una postal de ocasión. En algunas, el gesto se vuelve frontal; en otras, aparece una mirada más serena. Los guantes cambian de lugar, de luz y de actitud, pero conservan su función: interrumpir la escena para traer al primer plano una conversación que muchas veces se posterga.

Esa variedad le da espesor a la serie. Hay trayectorias asociadas al cine, la televisión, la música, el diseño y la gestión cultural, aunque en cada imagen el punto de encuentro es el mismo. El rosa, que durante octubre suele ocupar vidrieras, lazos y fachadas, deja de ser un fondo decorativo y toma la forma concreta de un objeto que pesa, se ajusta a las manos y obliga a mirar.

Los datos muestran la dimensión del cáncer de mama en Argentina

La potencia de esa escena tiene una explicación que va más allá de la foto. El cáncer de mama es el carcinoma más frecuente a nivel mundial y una de las principales causas de muerte por cáncer entre las mujeres. En Argentina, también es la enfermedad oncológica más frecuente en esta población.

Las últimas estimaciones disponibles para 2024 registraron 20.750 nuevos casos de cáncer de mama en el país, equivalentes al 29,9 % de los tumores malignos diagnosticados en mujeres. Ese mismo año se contabilizaron 5.912 muertes por esta causa. Los datos fueron publicados por el Instituto Nacional del Cáncer en sus informes de incidencia y mortalidad.

La enfermedad se origina cuando células de la mama se multiplican de manera anormal y forman un tumor maligno. Puede afectar a cualquier mujer, aunque la probabilidad aumenta con la edad, en especial después de los 50 años.

La prevención no responde a una única receta

Los antecedentes personales de cáncer de mama o de lesiones preneoplásicas, los antecedentes familiares, la radioterapia previa en el tórax y ciertos tratamientos hormonales son algunos de los factores que pueden elevar el riesgo. También inciden la edad de la primera menstruación, la edad al momento del primer parto y no haber tenido hijos.

Otros factores se vinculan con hábitos sobre los que es posible actuar. El sobrepeso, el sedentarismo y el consumo de alcohol aumentan el riesgo, por lo que sostener una vida activa, cuidar el peso y moderar el alcohol forman parte de las recomendaciones de salud.

Sin embargo, la prevención no se limita a una lista de hábitos. Los estudios y su frecuencia deben definirse con profesionales de la salud de acuerdo con la edad, los antecedentes y la evaluación de cada caso. La mamografía y otros controles permiten detectar alteraciones antes de que aparezcan síntomas, pero no reemplazan la consulta médica si surge un bulto, un cambio en la piel, una secreción por el pezón o cualquier modificación que llame la atención.

Cuidarse también es abrir una conversación

Octubre Rosa vuelve cada año con sus lazos, sus luces y sus campañas. Manos de Mujer elige esta vez el lenguaje del retrato y el boxeo: diez pares de guantes rosas para recordar que el cuidado personal no es un gesto aislado, sino una decisión que se renueva con información, consultas y controles a tiempo.

María Claudia Pedrayes, productora de Manos de Mujer, destaca el valor de esta participación: “Cuidarse es una decisión personal, pero generar conciencia es un compromiso de todos. Si estos retratos logran que una sola mujer tome conciencia de la importancia de realizarse sus controles, habremos cumplido nuestro objetivo”.

Para Agustina Rossi, directora de la Fundación y Centro Dr. Enrique Rossi, el propósito de esta iniciativa se renueva año tras año: “Hace 13 ediciones que buscamos nuevas maneras de transmitir un mensaje fundamental: la importancia de la prevención y la detección temprana del cáncer de mama. Este año elegimos una propuesta artística que invita a reflexionar sobre el valor de cuidarnos y la importancia de actuar a tiempo”.

La campaña de la Fundación Rossi propone que esa conversación llegue más lejos que una foto. Que el rosa, por un momento, no sea solo un color de octubre.

La duodécima edición de la campaña Manos de Mujer de la Fundación Rossi reunió a destacadas artistas plásticas y fotógrafos reconocidos para visibilizar la prevención y el autocuidado como ejes centrales en la lucha contra el cáncer de mama.

La iniciativa, bajo el lema “La Belleza de Cuidarnos”, se presenta en el marco del Día Mundial de la Prevención y Concienciación sobre el cáncer de mama, que se conmemora mañana, 19 de octubre.

Desde su inicio, Manos de Mujer se plantea como un espacio donde solidaridad y creatividad promueven la conciencia colectiva. En esta edición, la campaña convocó a 15 artistas plásticas argentinas, retratadas por 14 fotógrafos de trayectoria, con el propósito de utilizar el arte fotográfico como vehículo de reflexión social e incentivo al diagnóstico temprano.

Las artistas participantes prestaron su imagen y su mirada para ser retratadas por fotógrafos destacados. El proyecto se compone de retratos, en los cuales la fotografía constituye una invitación a reflexionar, mirar hacia adentro y transformar la realidad desde la imagen.

En el espíritu de la campaña, el arte aparece como lenguaje para generar conciencia preventiva y el objetivo es “inspirar a las mujeres a ser proactivas con su salud y también a apoyar a quienes enfrentan esta enfermedad”, promoviendo la prevención “desde un enfoque creativo y colectivo” y “rompiendo con estereotipos”. Todas las artistas y fotógrafos donaron su trabajo para colaborar con este fin.

La edición actual otorga protagonismo al color rosa como símbolo de la iniciativa. La pintura rosa se transforma en el elemento que une a todas las artistas y fotógrafos, convirtiéndose en un lenguaje compartido y en un signo de identidad que atraviesa los retratos. Cada artista incorpora el color desde su propio universo visual, resignificándolo como símbolo de vida, energía y conciencia.

Los fotógrafos, desde su lente, acompañaron ese gesto con una mirada sensible y contemporánea, capturando la esencia de cada retrato y de quienes participaron en esta propuesta. Los impulsores de la campaña señalaron que la articulación entre la pintura y la mirada fotográfica refuerza la idea de que el arte puede inspirar el cuidado y acciones tempranas en salud.

María Claudia Pedrayes, productora de la campaña, expresó: “Cada año buscamos una nueva manera de hablar del cuidado. En esta edición, elegimos el arte como lenguaje, porque no hay gesto más bello ni más poderoso que el de cuidarse. Esta campaña es una invitación a detenernos, a mirarnos y a entender que cuidarse también es una forma de amar”.

A continuación, la lista de artistas plásticas retratadas y los fotógrafos detrás de cada imagen:

• Amalia Amoedo de Lafuente por Federico De Bartolo
• Adriana Bustos por Bruno Nogueira
• Ana Tiscornia por Jarrett Christian
• Delia Cancela por Tadeo Jones
• Nicola Costantino por Alejandro Calderone Caviglia
• Febe Defelipe por Matias Salgado
• Jacinta Grondona por Ioanna Menendez
• Graciela “Gachi” Hasper por Lucia Bonells
• Karina El Azem por Marcelo Cepeda
• Matilde Marín por Claudio Larrea
• Liliana Porter por Jarrett Christian
• Paula Cahen D’Anvers por Christian Beliera
• Silvina Benguria por Alejandro Palacios
• Jessica Trosman por Martin Pisotti
• Paola Vega por Martin Traynor

Las artistas retratadas representan distintas trayectorias y lenguajes visuales en el campo del arte argentino contemporáneo. Los fotógrafos participantes, por su parte, presentan diversos enfoques entre la fotografía editorial, artística y publicitaria.

La campaña destaca el valor de la prevención y el autocuidado, y el mensaje médico es central en la propuesta. Según explicó la Fundación Rossi, el 95% de los casos de cáncer de mama pueden curarse si se detectan en estadios tempranos. El autoexamen mamario no es un método formal de cribado, pero ayuda a que las mujeres conozcan su cuerpo y a que estén atentas a síntomas como nódulos, asimetrías o cambios en la piel.

La mamografía de base suele realizarse cerca de los 35 años y luego se recomienda de forma anual a partir de los 40. Para mujeres jóvenes se sugiere la ecografía mamaria y la resonancia magnética en casos especiales que indique el especialista. Además, seguir una alimentación saludable, practicar actividad física y controlar el consumo de alcohol y el peso contribuyen a la reducción del riesgo.

Agustina Rossi, directora de la Fundación Rossi, remarcó: “Las manos de estas mujeres representan las manos de todas las mujeres, buscando movilizar la conciencia y formando la idea de que cada una es única e irrepetible, pero que ante la posibilidad de contraer cáncer de mama todas nos volvemos iguales”.

Manos de Mujer, dijeron sus inspiradores, es una campaña comprometida con visibilizar y acompañar la prevención del cáncer de mama a través de la fuerza de la fotografía y la expresión de las artistas argentinas.

Quiénes son las artistas y fotógrafos que participaron de la campaña

Amalia Amoedo de Lafuente: Es una artista visual y filántropa argentina. Su obra abarca video, pintura, escultura e instalación, con exposiciones en espacios como el Centro Cultural Recoleta, Fundación Proa y museos internacionales. Fundó la Fundación Ama Amoedo y es reconocida por su apoyo al arte contemporáneo.

Adriana Bustos: Nacida en Bahía Blanca. Artista visual, egresada en Bellas Artes y Psicología por la Universidad Nacional de Córdoba. Trabaja con dibujo, fotografía, video e instalación, explorando el colonialismo, la censura y las estructuras de poder. Participó en bienales internacionales y su obra integra colecciones como el Museo Reina Sofía y el MALBA.

Ana Tiscornia: Uruguaya, radicada en Nueva York. Su práctica abarca dibujo, pintura, fotografía, cine y escultura. Reflexiona sobre memoria, arquitectura e identidad, con un lenguaje visual de rigor formal y carga conceptual. Ha representado a su país en bienales de La Habana y Lima.

Delia Cancela: Una figura central de la vanguardia argentina de los sesenta. Desde el Instituto Di Tella fusionó arte, moda y performance. Su obra, marcada por el color y el humor, fue exhibida en museos como el Victoria & Albert Museum y el Reina Sofía.

Nicola Costantino: Artista nacida en Rosario, referente internacional. Su obra explora el cuerpo, el deseo y el poder desde la escultura, la instalación y el video. Participó en la 55ª Bienal de Venecia y expuso en museos de América, Europa y Asia.

Febe Defelipe: Artista de Buenos Aires que integra pintura, objetos y textiles. Reinterpreta materiales y símbolos populares con un enfoque vibrante y colorido, conectando la cultura popular y la memoria colectiva. Ha sido distinguida y expuesto su obra en muestras nacionales e internacionales.

Jacinta Grondona: De Buenos Aires, desarrolla proyectos que cruzan escultura, serigrafía textil y site-specific. Explora soportes, objetos y estampas, tendiendo puentes entre arte, diseño y moda, y consolidando un lenguaje propio basado en la materialidad.

Graciela “Gachi” Hasper: Pintora, muralista e instaladora, trabaja el color, el movimiento y la geometría. Ha realizado exposiciones individuales y públicas de gran escala en Argentina y el exterior. Fue becaria de la Fundación Antorchas y académica de la Academia Nacional de Bellas Artes.

Karina El Azem: Profesora Nacional de Pintura y artista multidisciplinaria. Experimenta con ornamentos y símbolos, con una obra presente en colecciones como el MALBA. Participó en bienales como Bienalsur y de Curitiba, y ha recibido reconocimientos internacionales.

Matilde Marín: Artista y académica formada en grabado, fotografía y video. Se concentra en paisaje, memoria y problemáticas ambientales. Integró el Grupo Seis y fue presidenta de la Academia Nacional de Bellas Artes. Su obra forma parte de colecciones en América y Europa.

Liliana Porter: Nacida en 1941 y radicada en Nueva York. Se dedica al grabado, pintura, fotografía y video. Explora la relación entre representación y realidad, y su obra integra colecciones como el MoMA, el MALBA y el Reina Sofía.

Paula Cahen D’Anvers: Además de su actividad como diseñadora de indumentaria femenina, cultiva su faceta como artista plástica. Su obra se caracteriza por formas orgánicas y fluidas que evocan un universo microscópico ampliado que sugiere la fragilidad y persistencia de la vida.

Silvina Benguria: Pintora nacida en Buenos Aires. Su trabajo indaga en mundos llenos de color, humor e ironía, con personajes y escenas fantásticas. Residió en Roma y expuso en museos de Argentina, América y Europa.

Jessica Trosman: Diseñadora y artista, reconocida por su trayectoria en moda y experimentación con textiles y escultura. Fundó su marca homónima y colabora con firmas internacionales. Aborda el arte desde la transformación y la materialidad.

Paola Vega: Licenciada en Historia y artista visual. Su producción combina abstracción y memoria cultural, con exposiciones individuales y colectivas en galerías y museos nacionales e internacionales, y un enfoque en la pintura y la gestión cultural.

Los fotógrafos:

Federico De Bartolo: Fotógrafo con más de tres décadas de experiencia. Es editor jefe en Revista Caras y está especializado en retrato editorial, moda y fotografía publicitaria.

Bruno Nogueira: Conocido como Bruno Ilusorio, fotógrafo de moda y editorial nacido en Uruguay. Su trabajo destaca por el color, la libertad y la sensibilidad emocional.

Jarrett Christian: Artista y fotógrafo radicado en Nueva York. Trabaja el retrato, el dibujo y la pintura, explorando la relación entre imagen, memoria y cultura popular.

Tadeo Jones: Fotógrafo editorial en Revista ¡HOLA! Argentina. Combina una mirada sensible y contemporánea, y cubrió festivales y eventos culturales en el país.

Alejandro Calderone Caviglia: Fotógrafo argentino con más de cuatro décadas en el medio. Se especializa en fotoperiodismo y retrato, y desarrolló su carrera en medios gráficos y docencia.

Matias Salgado: Fotógrafo y documentalista formado en cine y fotoperiodismo. Participa en muestras nacionales e internacionales y su trabajo abarca prensa, retrato y documental.

Ioanna Menendez: Fotógrafa, artista y poeta argentina. Explora la luz, el cuerpo y la emoción, moviéndose entre la precisión técnica y la búsqueda poética en el retrato.

Lucia Bonells: Fotógrafa especializada en retrato. Su práctica pone el foco en la naturalidad y autenticidad, colaborando con galerías de arte contemporáneo en Argentina.

Marcelo Cepeda: Director y realizador audiovisual, centrado en retrato y proyectos editoriales. Su obra equilibra técnica y sensibilidad, y combina experiencias entre la fotografía artística y publicitaria.

Claudio Larrea: Fotógrafo y director de arte. Trabajó en revistas como Rolling Stone y Cosmopolitan, fue premiado internacionalmente y su obra se expuso en museos y galerías de Argentina y Europa.

Christian Beliera: Fotógrafo argentino con experiencia en retrato editorial, moda y personajes del espectáculo y la farándula.

Alejandro Palacios: Fotógrafo especializado en retrato escénico, musical y teatral. Su trabajo acompaña producciones de artistas y compañías de Argentina y España.

Martin Pisotti: Fotógrafo argentino con foco en lo cotidiano, la espontaneidad y el retrato, tanto en moda como en publicidad y música.

Martin Traynor: Fotógrafo especializado en moda, retrato y publicidad. Su estilo combina elegancia, técnica y conexión con la identidad de cada retratado, colaborando con revistas y diseñadores reconocidos.