El contraste entre Noel Gallagher y Liam Gallagher va mucho más allá de su música. Sus estilos personales han definido, durante décadas, la estética de la cultura británica contemporánea y dejaron una huella en la moda urbana internacional.

Mientras Noel proyecta sobriedad y funcionalidad, Liam apuesta por la actitud, el volumen y la referencia retro. Ambos rehúyen la estridencia y prefieren paletas oscuras o neutras, pero cada uno construye su identidad visual de manera singular.

El estilo de Noel Gallagher: sobriedad y funcionalidad

La imagen de Noel Gallagher se apoya en la coherencia y la sencillez, cualidades que se reflejan en su selección de prendas y en la manera en que aborda la moda.

Noel prioriza las prendas de corte clásico y funcional, evitando la ostentación y concentrándose en aquello que le resulta cómodo y práctico para su día a día.

Esta actitud se traduce en la elección de chaquetas bomber en tonos neutros, verde oliva, negro, azul oscuro, combinadas con camisetas o camisas lisas.

La preferencia por prendas básicas y utilitarias conecta directamente con la cultura musical y urbana de Manchester. Ejemplo de ello es el recurrente uso de la bomber de satén negro, símbolo de un vínculo con el pasado britpop, pero sin caer en la nostalgia forzada.

Los pantalones ajustados de jean oscuro o negros refuerzan una silueta sobria, mientras que los zapatos, casi siempre deportivos o casuales, completan un look pensado para la movilidad y la discreción.

En cuanto a los accesorios, Noel opta por la moderación: gafas de sol oscuras y anillos discretos, elementos que acompañan sin desviar la atención del conjunto. La ausencia de estampados llamativos o detalles decorativos es una constante, reforzando la idea de una estética atemporal y directa.

La funcionalidad es un rasgo dominante. Cada prenda elegida por Noel tiene un propósito claro: comodidad, protección frente al clima, facilidad de combinación y resistencia al paso del tiempo.

Liam Gallagher: actitud, volumen y referencias retro

El estilo de Liam Gallagher, en cambio, está marcado por la expresividad y la personalidad escénica. Liam elige prendas que potencian su presencia como “frontman” y que dialogan con la historia del rock británico.

Sus looks recientes incluyen chaquetas oversize tipo cortaviento o parkas en azul oscuro, piezas que le otorgan una silueta relajada y refuerzan su característica postura desafiante.

Sobre el escenario, Liam apuesta por elementos visuales impactantes, como el blazer blanco de doble abotonadura, que remite a la estética de los años setenta y añade un guiño retro a su imagen.

La combinación de prendas deportivas con otras más formales, como las maracas que emplea como accesorio escénico, subraya su identidad híbrida: ni completamente casual ni estrictamente glam, sino una mezcla singular de ambos mundos.

El uso de prendas de líneas rectas y volumen generoso es otra seña de identidad. Liam evita el entalle ajustado, lo que acentúa la impresión de soltura y desenfado. Esta elección no solo responde a una cuestión de comodidad, sino que refuerza su imagen de líder enérgico y nostálgico.

Las gafas de sol grandes de montura oscura completan su look, aportando misterio y un aire de estrella de rock clásica.

El legado estilístico de los hermanos Gallagher

El impacto de Noel y Liam Gallagher en la moda urbana y musical es innegable.

Ambos han sabido consolidar un imaginario visual asociado a la “britishness” de los años 90, pero con adaptaciones que mantienen su vigencia.

Noel encarna la sobriedad y la funcionalidad: prendas utilitarias, denim oscuro, polos o camisetas lisas, gafas de sol cuadradas. Liam, por su parte, lleva a escena las parkas, chaquetas voluminosas y gafas retro, fusionando el espíritu mod con la actitud del rock británico clásico.

La influencia de los Gallagher sigue presente en la moda contemporánea. Su rechazo a los estampados llamativos y a los colores vivos ha marcado la pauta para quienes buscan una imagen sobria pero inconfundible.

Ambos han demostrado que la identidad visual puede ser un sello permanente más allá de las tendencias de cada temporada, y que la coherencia en el vestir puede ser tan poderosa como una canción inolvidable.

Liam Gallagher calificó como “un mal viaje” el show de medio tiempo de la final del Mundial, manifestando su descontento en redes sociales y reservando elogios solo para Justin Bieber. Incluso, lo describió como “un montaje de manicomio”.

El cantante británico, conocido por su estilo directo y polémico, utilizó su cuenta de X para comentar en tiempo real el espectáculo que tuvo lugar en el descanso del partido entre España y Argentina, celebrado en el New York New Jersey Stadium.

Críticas al espectáculo: “Un montaje de manicomio”

Durante la noche que coronó a España como campeón tras vencer 1-0 a Argentina, Gallagher no dejó pasar la oportunidad de compartir su opinión sobre el espectáculo del descanso.

Según RockFM, el exlíder de Oasis describió la puesta en escena como “un mal viaje” y la tildó de “montaje de manicomio”, señalando que estuvo cerca de hacerle “perder la cabeza”. Su desaprobación quedó reflejada en varios mensajes que publicó en la red social X, donde no dudó en mostrar su molestia frente al evento.

En respuesta a un seguidor que sugería que Oasis habría triunfado en un escenario similar, Gallagher contestó: “No se trata de nosotros, bueno, sí, pero aun así es un comportamiento absolutamente loco, es de manicomio con mayúsculas”.

El músico británico sostuvo el mismo tono irónico en sus comentarios, llegando a asegurar que solo gracias a sus “calcetines espirituales” logró soportar la actuación del entretiempo.

El desarrollo del show y la única excepción positiva

El espectáculo estuvo dirigido por Chris Martin, líder de Coldplay, y reunió a figuras de la música y el entretenimiento. Madonna abrió la presentación interpretando dos canciones mientras recorría los túneles subterráneos del estadio en un buggy acompañado por los exfutbolistas Ronaldo y Ronaldinho.

Además, participaron artistas y celebridades como BTS, Shakira, Burna Boy, el coro infantil PS 22, el propio Chris Martin y Jason Sudeikis en su papel de Ted Lasso, junto a Brendan Hunt.

Justin Bieber fue el encargado de uno de los momentos destacados de la noche, interpretando una versión de “Everything Hallelujah” después de una intervención en el campo de los personajes de Ted Lasso. Pese a sus críticas generales, Gallagher reconoció el desempeño del canadiense con un escueto pero contundente “Justin manda”. Ante el escepticismo de algunos usuarios sobre la elección de Bieber, el británico reafirmó su postura simplemente respondiendo “YO”.

Otras voces críticas: Rooney y Smith también opinaron

El rechazo al espectáculo del descanso no se limitó a la figura de Gallagher. Wayne Rooney, exfutbolista y actual comentarista, también se mostró en desacuerdo con la puesta en escena. Según RockFM, aseguró: “Me gustan muchos de esos artistas, pero me pareció una basura. No me metió para nada y quería que volviera el fútbol”.

El exdelantero inglés añadió que, pese a su simpatía por Burna Boy, Bieber y Shakira, el show resultó “demasiado plano”.

Por su parte, Robert Smith, líder de The Cure, ya había anticipado su descontento días antes a través de Instagram. Smith aclaró que su crítica no estaba dirigida a los artistas en sí, sino al concepto general del espectáculo, al que calificó como “circo barato” para una final mundialista. Además, el músico británico lanzó una indirecta hacia quienes debían entregar el trofeo en la ceremonia.

El vínculo de Oasis con la cita mundialista

La relación de Gallagher con el torneo mundial fue cercana. Antes del partido decisivo, el cantante manifestó su disposición a interpretar “Wonderwall” si Inglaterra llegaba a la final, posibilidad que finalmente no se concretó tras la eliminación del equipo. Durante el campeonato, la canción de Oasis de 1995 se transformó en himno de la selección inglesa, coreada por jugadores y aficionados.

Noel Gallagher, hermano de Liam y también integrante de Oasis, apoyó esa identificación entre el tema y la selección. Según RockFM, Noel afirmó que “Wonderwall” pertenece a la gente y expresó sorpresa al descubrir que Jude Bellingham conocía la letra de memoria.

Reconocimiento final a la selección española

Tras el espectáculo y la conclusión del partido, Liam Gallagher dedicó un mensaje de reconocimiento a la selección de España. Según RockFM, el cantante británico valoró que el mejor equipo fue el que se consagró campeón en el New York New Jersey Stadium, marcando el cierre de una noche que, en su opinión, será recordada tanto por el fútbol como por el polémico show del descanso.

Liam Gallagher se negó públicamente a grabar un nuevo álbum de Oasis al responder a un seguidor en la red social X el 19 de julio de 2026.

El vocalista expuso con franqueza que la presión en torno a cualquier lanzamiento hace que la idea sea, por ahora, inviable.

El intercambio ocurrió cuando un fan le pidió nuevo material y aseguró que ese disco “cambiaría vidas”. La réplica de Gallagher fue sin rodeos.

“NO. Simplemente no estoy preparado para las críticas si no vende 100 millones de copias en la primera hora, no cura el mal aliento y el estreñimiento de la nación, si no hace retroceder el tiempo para Cher y otras cosas. Hagamos conciertos y seamos felices, gracias", escribió en X.

El músico también respondió a otro usuario que apuntó que el público se quejaría si el disco no sonaba exactamente como los anteriores.

“Exacto. Mi madre no crió a ningún tonto. Están locos por criticar, pero no pueden si los conciertos son geniales”, replicó en la misma plataforma.

Ante la pregunta de un tercer fan sobre cómo sonaría el álbum en caso de que decidieran hacerlo, el cantante fue claro sobre sus intenciones artísticas.

“Me gustaría pensar que seguiría sonando como Oasis y que no nos habríamos convertido en un montón de paraguas electrónicos tratando desesperadamente de seguirles el ritmo a los CHICOS”, publicó en X.

Las declaraciones de Gallagher llegan tras un historial de mensajes contradictorios sobre el tema.

A finales de 2024, el vocalista despertó expectativa al afirmar que él y su hermano Noel Gallagher tenían un nuevo álbum “ya terminado” y “listo”.

Meses después, reconoció en X que todo había sido una broma: “Tranquilícense, no hay ningún álbum de Oasis en preparación. Estaba bromeando... y la razón es que todos están un poco tensos estos días. Lo siento si ofendí a alguien, pero fue divertido”, escribió en noviembre de 2024.

La polémica volvió en 2025, cuando el manager de la banda, Alex McKinlay, afirmó en una entrevista que no había “ningún plan para nueva música”.

Liam respondió entonces que “las únicas personas que toman decisiones sobre el futuro de OASIS seremos yo y RKID”, en referencia a su hermano, y con ironía descartó la autoridad de McKinlay al llamarlo su “contador”.

Mientras la posibilidad de nuevo material permanece en suspenso, sí hay señales de actividad en estudio. Gallagher fue visto a principios de 2026 a las puertas del estudio Abbey Road, en el norte de Londres, y escribió en X: “SOY UN CANTANTE, CANTO CANCIONES, ESO ES LO QUE HAGO”.

Ese mismo día, John Squire, guitarrista de The Stone Roses, también apareció frente al mismo recinto, lo que avivó las versiones de que las sesiones corresponden a una continuación de la colaboración que ambos lanzaron en 2024.

Cuando le preguntaron qué hacía allí, Gallagher respondió: “No puedo decirles qué estoy haciendo por razones de seguridad y del servicio nacional de salud. Lo que sí puedo decirles es que es absolutamente BÍBLICO”.

Noel también confirmó estar “en el estudio”, aunque sin precisar si el trabajo corresponde a Oasis o a su proyecto solista High Flying Birds.

Lo que parece más cercano es una nueva gira. Gallagher le confirmó a un fan en redes sociales que Oasis tocará en Roma en 2027 “sin duda, al cien por cien”, y fuentes cercanas al club Manchester City señalaron que hay 12 fechas planificadas para el estadio Etihad en el verano de 2027, además de un regreso anticipado a Knebworth.

Liam Gallagher reaccionó show de medio tiempo del Mundial

Liam Gallagher también se pronunció sobre el espectáculo de medio tiempo de la final de la Copa del Mundo de la FIFA, celebrada el domingo, con actuaciones de Madonna, Shakira, Justin Bieber, BTS, Burna Boy, el compositor Gustavo Dudamel y los Muppets.

“Esto es como un mal viaje”, escribió el cantante en X. “Menos mal que tengo mis calcetines espirituales puestos, o ese entretenimiento de medio tiempo podría haberme empujado al límite”.

El show arrancó con Madonna, que recorrió los túneles del estadio de Nueva Jersey en un carrito de golf conducido por los exfutbolistas brasileños Ronaldo y Ronaldinho, con versiones de su tema del año 2000 “Music” y su sencillo reciente “Danceteria”, del álbum Confessions II.

BTS interpretó fragmentos de “Dynamite”, mientras que el actor Jason Sudeikis apareció en el campo en su papel del entrenador Ted Lasso para darle una charla motivacional a Bieber, quien luego cantó “Everything Hallelujah”.

El espectáculo incluyó además “Dai Dai”, de Shakira y Burna Boy, y al coro PS 22 Chorus —integrado por alumnos de cuarto y quinto grado de una escuela primaria pública de Staten Island— con una canción de Coldplay llamada “We Dance”, con la presencia del vocalista Chris Martin.

Inglaterra quedó eliminada del Mundial 2026 luego de ceder su ventaja en apenas seis minutos para que la selección argentina consumara una remontada en el tiempo de descuento y clasificara a la final del certamen con un triunfo por 2 a 1. Las redes británicas estallaron tras la caída contra la Albiceleste y uno de los más activos fue Liam Gallagher, uno de los hermanos artistas de Oasis, reconocidos fanáticos del fútbol.

Minutos después de que se consumara la clasificación del elenco conducido por Lionel Scaloni por los goles de Enzo Fernández y Lautaro Martínez, ambos con asistencias de Lionel Messi, Liam Gallagher posteó en su cuenta de X (antes Twitter) para felicitar a la Argentina por el pase a la final. “Mis respetos a los muchachos. Nadie tiene un derecho divino a ganar el Mundial. Felicidades a Argentina: ganó el mejor equipo. A seguir adelante”, escribió tras la victoria de los sudamericanos.

Sin embargo, algunas horas más tarde, el integrante de Oasis lanzó un análisis más contundente sobre los motivos por los que Argentina se quedó con la clasificación y qué necesita Inglaterra para volver a ganar un Mundial, ya que su única estrella data de 1966. “Inglaterra no ganará un Mundial hasta que nos volvamos callejeros y eso vale para los entrenadores, todo se ha vuelto demasiado técnico, deja que los chicos corran libres”, argumentó Liam Gallagher.

Thomas Tuchel, entrenador de Inglaterra, fue uno de los más apuntados por la derrota por el extremo planteamiento defensivo de los británicos en el segundo tiempo y los cambios para replegarse que realizó. Uno de los internautas salió al cruce inmediatamente y le comentó al artista: “Les falta potrero, básicamente”.

Por otro lado, Liam Gallagher dejó una pista sobre Oasis y 2027. La insinuación apareció después de un cruce con un internauta que ironizó con que, tras la eliminación inglesa, no habría que escuchar “esa canción de Oasis” por un tiempo, en alusión a “Wonderwall”, la cual sonaba en los estadios en los festejos de los jugadores británicos con los hinchas. El artista contestó: “Lo estarás escuchando todo el próximo año, inútil”, y su mensaje fue leído por los seguidores como un anticipo de planes de la banda para el próximo año.

La relación de Gallagher con Argentina atravesó toda la conversación en redes durante la semifinal entre Argentina e Inglaterra. Antes del encuentro, había admitido que el cruce le generaba una tensión particular por su afinidad con el país y con su público. “Es duro estar aquí amando a Argentina y a toda su hermosa gente, pero sin querer que ganen”, publicó en la antesala del partido. El mensaje se viralizó y sumó miles de reacciones de usuarios que mezclaron humor, afecto y referencias a una eventual vuelta del grupo a los escenarios argentinos.

“Conozco a estos jugadores, sé cómo son, son indios, en el buen sentido de la palabra. Porque se han criado en ambientes donde no tenían miedo a nada, donde eran los mejores en todos lados, de chicos competían y todos esperaban mucho de ellos, no les pesa la responsabilidad. Ver hoy a Messi en los últimos 15 o 20 minutos agarrando la pelota, a De Paul o a Montiel jugando como si pensaran que no había un nunca más… Cuando ves esa demostración de los jugadores es porque están jugando como si tuvieran 7 u 8 años, no como si estuvieran pensando en que si fallan quedan afuera del torneo. Están pensando en jugar al fútbol, y por suerte es así, porque cuando termina el partido y diste todo pero no ganás, te vas con la sensación de que hiciste lo que tenías que hacer. Eso me genera orgullo”, reconoció Lionel Scaloni en conferencia de prensa.

Hay que remarcar que el partido estuvo atravesado por un acalorado desarrollo desde la previa. Luego del triunfo Albiceleste, varios medios británicos elaboraron artículos sobre el juego de Argentina contra Inglaterra, al punto de enumerar “31 trucos sucios” y diferentes “artimañas” del elenco campeón del mundo. Algunos portales, incluso, hablaron de “tácticas antideportivas” para “obtener ventaja por medios deshonestos”.

Más allá de la eliminación en semifinales contra la selección argentina por 2-1, Inglaterra deberá afrontar un último partido en el Mundial 2026: jugará contra Francia, que cayó por 2-0 frente a España en el otro lado del cuadro, por el tercer puesto de la Copa del Mundo. Los Three Lions y Les Bleus se enfrentarán en el Hard Rock Stadium de Miami el próximo sábado 18 de julio a las 18:00 (hora argentina). Vale recordar que la edición de Rusia 2018, los británicos quedaron cuartos al perder contra Bélgica por 2-0 en el día previo a la final.

En una charla con Infobae a la Tarde, el cantante de Turf repasó el detrás de escena de la canción que nació como una forma de acompañar al equipo y, al mismo tiempo, “chicanear” a Liam Gallagher, histórico líder de Oasis, luego de sus declaraciones sobre el fútbol inglés. “La camiseta ya no es una camiseta. Casi te digo que es parte de mi piel, se me ha pegado”, explicó Levinton al describir la manera en la que vive cada partido de la Selección.

La charla, que contó con la participación de Manu Jove, Maia Jastreblansky, Paula Guardia Bourdin y Tomás Trapé, giró alrededor del fenómeno que generó la adaptación del tema y de la superstición que rápidamente se instaló entre los hinchas. El propio Levinton reconoció que, antes del encuentro, sintió una presión inesperada por el rol que la canción podía ocupar: “Tenía un poco de miedo, no te voy a mentir, porque podía llegar a convertirme en mufa nacional si perdíamos, pero fui valiente en ese sentido”.

La idea surgió, según contó, como una mezcla de pasión futbolera y humor. “Quise simplemente alentar a la Selección argentina, cantar una canción también para chicanear, como ustedes dicen, un poquito a Liam Gallagher, para hacerlo en respuesta a que decía que no se iban a ganar”, relató.

La repercusión superó rápidamente cualquier expectativa: “Hice la canción el lunes a la una de la mañana y, apenas la subí, empezó a hacer (tener repercusión). Voló y me levanté, ya tenía millones de reproducciones, estaba en todos los canales y el celular explotado de gente que quería hacer la entrevista”.

La cábala argentina detrás de “Wonderwall”

Con el correr de las horas, la canción dejó de ser solamente una versión musical y pasó a formar parte del universo de cábalas que acompañaron a los argentinos durante la jornada. Levinton admitió que entiende perfectamente esa lógica porque también la vive en primera persona: “El argentino es muy cabulero y muy supersticioso, así que por suerte ganamos”.

El cantante contó que la expectativa por el partido llegó a tal punto que incluso tuvo dificultades para dormir. “Tenía una ansiedad que no podía dormir. Y tenía pesadillas como que me perdía el partido”, recordó. Para él, además, el duelo contra Inglaterra tenía un significado especial por la historia que rodea a ambos países: “Yo tenía, supongo que compartimos con muchos argentinos, la necesidad de ganarle a Inglaterra. Casi que no sé si también comparten, pero como más importante que la final era esto”.

Dentro de sus propios rituales, Levinton reveló que hasta su mascota forma parte del esquema de buena suerte. “Tengo la cábala del perro chino. Ella se llama Salsa. Es parte de la cábala, se pone siempre la camiseta. Tengo unas fotos bárbaras. Canta el himno”, contó entre risas.

También describió las tradiciones que comparte con su grupo de amigos durante los partidos: “Nos juntamos siempre los mismos. Hay algunos que no se ponen remera, que es obligación que no se pongan, otros que es obligación que se pongan. Un montón de cosas, lo típico que hacemos todos”.

El recuerdo de Maradona y una victoria con sabor especial

El partido contra Inglaterra tuvo para Levinton una carga emocional vinculada directamente con el Mundial de México 1986 y la figura de Diego Maradona. “Lo viví como una de las mayores felicidades que recuerdo, un top five de felicidad de mi vida. Creo que nunca hubo un festejo tan grande en la Argentina como el del ‘86, hasta que la Selección ganó el Mundial de 2022”, afirmó.

El cantante también recordó cómo siguió el encuentro, marcado por los nervios y la tensión. “Vi el partido con dos minutos de delay. Nos juntamos, hacemos asado antes y después vemos el partido. Íbamos perdiendo, era desesperante. Ya tenía todo contracturado el cuello, no podía más. En un momento se me durmieron las piernas”, relató.

Después del triunfo, la celebración fue inevitable. “Fue una jornada desgastante. Fuimos al Obelisco todos. Fue estresante y después, cuando termina, es un desahogo”, contó. Levinton, que además estuvo presente en otros partidos del Mundial, destacó la emoción que genera acompañar a la Selección: “Veía a los chicos llorando cuando estábamos afuera prácticamente. Sobre el final seguían llorando, pero habían cambiado de tristeza a alegría”.

Para evitar quedar demasiado expuesto durante los festejos, eligió un particular método: “Me puse un pasamontañas. Algunos me sacaban fotos igual, pero no importa. Lo importante era celebrar”.

Oasis, Liam Gallagher y la revancha simbólica

Aunque la canción nació como una referencia directa a Oasis, Levinton aclaró que su vínculo con la banda británica está lejos de ser una provocación. “Yo soy fan de Oasis, fui a verlos a Manchester y a River”, explicó. Sin embargo, reconoció que la elección de “Wonderwall” tenía un componente simbólico: “Era un poquito afanarle la canción, como robarle los trapos a los ingleses. Esa era la idea, robarle el trapo a los ingleses. Y de alguna manera sucedió, no sabés la repercusión que tuvo la canción”.

Pensando en lo que viene, el cantante ya anticipó que la previa ante España tendrá otro condimento y hasta se animó a bromear con un posible destinatario para una nueva canción. “Creo que se lo dedicaría a Porro. Me parece que tiene todas para dedicárselo a Pedro Porro”, lanzó entre risas.

Antes de cerrar la entrevista, Levinton también habló del futuro de Turf y anunció la gira por los 30 años de la banda: “Vamos a estar tocando por todo el país. El 7 y 8 de agosto en Rosario y Córdoba, después en Auditorio Sur, Salta y Tucumán. Treinta años de Turf, qué numerazo”.

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Pocos minutos después de que Argentina eliminara a Inglaterra por 2-1 en la semifinal del Mundial 2026, Liam Gallagher de Oasis felicitó a la Selección con un mensaje que se viralizó en minutos.

El cantante publicó en su cuenta de X: “Respeto a los muchachos, no es el derecho divino de nadie a ganar el Mundial. Felicitaciones a Argentina, el mejor equipo ganó. ¡Hacia adelante y de lado! LG. Beso”. El posteo se viralizó al instante y desató una nueva oleada de afecto entre los fanáticos argentinos del vocalista de Oasis.

El mensaje llegó tras un partido que Gallagher siguió con la tensión propia de quien tiene lealtades cruzadas. Un día antes del encuentro en el Mercedes-Benz Stadium de Atlanta, el músico había publicado en la misma red social una frase que ya circulaba entre hinchas de ambos países: “Es duro estar aquí amando a Argentina y a toda su hermosa gente, pero sin querer que ganen”. Aquel posteo había generado miles de respuestas, en su mayoría cargadas de humor y afecto por parte de seguidores argentinos.

La previa también tuvo su propio intercambio. Una usuaria había escrito que estaba “lista para pelear con Liam por Argentina vs. Inglaterra” pero que él había “elegido la paz”. Gallagher respondió con dos palabras: “Estoy asustado”. Otro usuario le recordó su historial de optimismo con el Manchester City en la Premier League y le preguntó si confiaba en una victoria inglesa. La respuesta del cantante fue directa: “Escucha, Argentina es mega, tienen a Messi y todo eso, pero tengo el presentimiento de que vamos a ganar el Mundial”. El resultado del miércoles en Atlanta dejó ese presentimiento sin efecto.

Con la clasificación argentina ya consumada, el tono del posteo posterior al partido fue bien distinto. La frase en inglés —“Respect to the lads it’s nobody’s GOD given right to win the WC congratulations to Argentina best team won onwards n sideways LG x”— no dejó margen para interpretaciones: Gallagher reconoció la superioridad de la Albiceleste sin reservas. En apenas minutos, los usuarios de Argentina se ubicaron entre los más activos en la sección de comentarios.

Las reacciones de los fanáticos argentinos combinaron el festejo deportivo con la devoción que existe hacia el músico en el país. “Te amo”, escribió un usuario, conciso y al pie. Otro fue más directo con el humor: “Metete ‘Wonderwall’ en el ort... Gracias, loco, te quiero”. Un tercero aprovechó la ocasión para hacer un pedido concreto: “Buen partido. Ahora tenés que hacer la canción para Messi”. Escribiendo en inglés para que lo lea el cantante, una seguidora intentó mantener el vínculo intacto: “Nosotros igual te amamos, Liam. No nos odies”. Otra usuaria, más escueta, cerró con un “estás tan tranquilo. Amo eso”. Y alguien más le recordó el lugar que ocupa en el imaginario local: “Argentina es tu segundo hogar. Nosotros siempre vamos a estar para vos. Sos lo más grande”.

El intercambio digital refleja una relación que se construyó durante décadas de recitales y que los propios hermanos Gallagher alimentaron con declaraciones públicas sobre la entrega del público argentino. Esa historia explica, en parte, por qué el posteo posterior al partido no generó reproches entre los hinchas locales, pese a que Gallagher había sido explícito en su deseo de que Inglaterra avanzara a la final.

Uno de los comentarios más compartidos antes del partido había planteado una propuesta que ahora cobra nueva vigencia: “Bueno Liam, ¿qué te parece un desafío? Si gana Argentina volvés a dar unos recitales aquí. Y si Argentina pierde volvés a dar unos recitales aquí”. Con Argentina en la final del domingo ante España en Nueva Jersey, la respuesta de Gallagher a ese desafío todavía está pendiente.

La previa de la semifinal del Mundial 2026 entre Argentina e Inglaterra sumó un capítulo inesperado cuando Liam Gallagher, cantante de Oasis, publicó un mensaje dirigido a los hinchas argentinos en su cuenta de X. El posteo, un día antes del partido, no tardó en viralizarse y generó miles de interacciones, reflejando el alcance de la figura del músico británico en el país sudamericano.

Gallagher escribió: Es duro estar aquí amando a Argentina y a toda su hermosa gente, pero sin querer que ganen”. La frase original, It’s tough out here loving Argentina and all its beautiful people but not wanting them to win, se convirtió rápidamente en tema de conversación entre usuarios de ambas naciones. El comentario, cargado de sinceridad, expone el dilema personal del cantante, quien profesa cariño por el público argentino, aunque su corazón futbolístico está con Inglaterra.

El mensaje de Gallagher en la red social X se produjo en un contexto de alta expectativa por el choque entre dos selecciones con una intensa historia de enfrentamientos en Mundiales. La publicación alcanzó las 89 mil visualizaciones en pocas horas, acompañada por cientos de respuestas y muestras de afecto por parte de seguidores argentinos.

El posteo del exlíder de Oasis no solo capturó la atención por su contenido, sino también por la respuesta inmediata de los usuarios argentinos. Entre los comentarios destacados, algunos seguidores propusieron a Gallagher: “Bueno Liam, ¿qué te parece un desafío? Si gana Argentina vuelves a dar unos recitales aquí. Y si Argentina pierde vuelves a dar unos recitales aquí”. Otros, lejos de cualquier reproche futbolero, le expresaron: “Más allá del resultado, a vos te consideramos casi argentino y te queremos igual”.

El tono general de las respuestas fue humorístico y afectuoso, evidenciando la simpatía que existe entre el músico y sus fans en Argentina. Un usuario resumió el sentir colectivo al escribir: “Pero está muy bien que quieras que tu equipo nos gane y pase a la final... no pasa nada Liam, acá se te vamos a seguir queriendo igual que siempre”.

Entre los intercambios, una usuaria aseguró: “Estaba tan listo para pelear con Liam por Argentina vs. Inglaterra y ahora ¿él elige la paz?”. La reacción de Gallagher no se hizo esperar y respondió directamente: “Estoy asustado”. Este ida y vuelta reflejó el clima distendido y el aprecio mutuo entre el artista y el público argentino, reforzando la idea de que el vínculo trasciende cualquier rivalidad deportiva.

Las palabras del cantante fueron recibidas con buen humor y gratitud, consolidando su posición como una figura querida en el país, más allá de las preferencias futbolísticas. La publicación se propagó rápidamente, sumando likes compartidos y comentarios que celebraban tanto la honestidad de Gallagher como el espíritu deportivo de los hinchas.

Incluso, un usuario de X puso en duda la confianza de Liam sobre una posible victoria de Inglaterra ante Argentina, recordando su optimismo con el Manchester City en la Premier League y subrayando el cariño mutuo entre el músico y los argentinos. Gallagher respondió con una mezcla de respeto y convicción futbolera:“Escucha, Argentina es mega, tienen a Messi y todo eso, pero tengo el presentimiento de que vamos a ganar el Mundial”. Este breve intercambio refleja el tono lúdico y afectuoso de la interacción digital, donde la admiración de Gallagher por Argentina convive con su fe en el equipo inglés.

El mensaje del cantante se inscribe en una previa especialmente cargada para ambos países. Cada cruce entre Argentina e Inglaterra en un Mundial despierta recuerdos de antecedentes deportivos, así como de tensiones políticas y culturales que marcan la relación entre ambas naciones.

El partido de semifinal se presenta como un nuevo capítulo en una rivalidad de décadas. El recorrido hasta esta instancia muestra a Argentina, que llegó tras eliminar a Suiza, y a Inglaterra, que avanzó al dejar atrás a Noruega. Ambos equipos buscan acceder a la final, con la selección inglesa intentando regresar a esa instancia tras años de frustraciones.

El aprecio de Gallagher por el público argentino no es nuevo. Los hermanos Gallagher, al frente de Oasis y en sus proyectos solistas, manifestaron reiteradamente su admiración por la entrega de los fanáticos argentinos en cada recital. Esta relación de devoción se fortaleció con el tiempo, posicionando a la banda y a sus integrantes como figuras de culto para el público local.

Liam Gallagher lanzó el viernes un mensaje de apoyo a la selección de Inglaterra tras la clasificación del equipo a las semifinales del Mundial 2026.

La declaración llegó horas después de que Jude Bellingham anotara dos goles en el estadio de Miami para derrotar a Noruega por 2-1 y llevar a los “Three Lions” a la penúltima ronda del torneo.

El cantante de Oasis fue contundente en su publicación. “Vamos a ganar este Mundial. No sé cómo, pero me da igual. Todo mi respeto a todos esos jugadores y al entrenador: tienen que conseguirlo”, escribió Gallagher en su cuenta oficial de X.

El músico complementó el mensaje con una segunda publicación que resumió el estado de ánimo de buena parte del país: “Vamos, Inglaterra. Vamos, ‘Wonderwall’”.

La mención al tema no fue casual. El clásico de Oasis de 1995, perteneciente al álbum (What’s the Story) Morning Glory?, se ha convertido en el himno no oficial de la selección inglesa durante esta Copa del Mundo.

Tras cada victoria —contra Croacia, Panamá, República Democrática del Congo, México y ahora Noruega—, los jugadores se reúnen frente a sus aficionados en las gradas para entonar la canción a coro.

El capitán Harry Kane describió el momento posterior a la victoria sobre Croacia en Dallas como “uno de mis momentos favoritos con la camiseta de Inglaterra y especialmente en un torneo mayor”, según Fox Sports.

La euforia colectiva tuvo también su cuota de anécdotas: tras el triunfo ante México, Kane perdió la voz de tanto cantar, y el centrocampista Jordan Henderson se lesionó la muñeca en un accidente fortuito mientras corría a unirse a sus compañeros en la celebración.

Gallagher no tardó en reaccionar al episodio de Kane con ironía.

“Es un trabajo duro cantar ‘Harry Kane, ¡vamos, INGLATERRA! ¡Vamos, WONDERWALL!’”, publicó en X, prometiendo en tono jocoso que le enseñaría “cómo se hace”.

El impacto de la canción también se ha reflejado en las plataformas de música: “Wonderwall” registró un incremento del 50% en reproducciones en Spotify en el Reino Unido durante el torneo.

La Asociación de Fútbol de Inglaterra (FA) incluyó el tema en la lista de canciones enviadas a la FIFA como parte del repertorio oficial de celebración pospartido, junto a “Sweet Caroline” de Neil Diamond y “Hey Jude” de The Beatles.

El hermano de Liam, Noel Gallagher, autor de “Wonderwall”, también expresó su entusiasmo ante el fenómeno.

“‘Wonderwall’ le pertenece a la gente, y fue un momento mágico entre el público y los jugadores”, afirmó en declaraciones al diario The Sun. El artista añadió que no podía “creer” que Bellingham supiera realmente la letra de la canción.

La promesa de Liam Gallagher si Inglaterra llega a la final

La clasificación de Inglaterra para las semifinales —donde se medirá contra Argentina el miércoles 15 de julio en Atlanta, Georgia— reavivó una promesa que Liam Gallagher dejó caer en redes sociales días atrás.

Tras la victoria sobre México, un seguidor del músico le escribió en X que era “obligatorio” que volara hasta el estadio de Nueva York a cantar “Wonderwall” en directo sobre el césped si el equipo de Thomas Tuchel llegaba a la gran final.

Cabe destacar que la respuesta del cantante fue escueta y directa: “Ya veremos. Estoy listo”. Por lo tanto, aún no hay nada confirmado al respecto.

La final del Mundial 2026 está prevista para el 19 de julio de 2026 en el MetLife Stadium de Nueva Jersey, sede compartida con Nueva York.

Si Inglaterra supera la semifinal ante Argentina, el músico tendría que cumplir con su palabra y subirse al escenario más grande que el fútbol puede ofrecer.

Gallagher tiene historial de adelantar noticias en X antes de que sean oficiales: antes de que Oasis anunciara formalmente su reunión en 2024, el cantante ya había lanzado pistas en esa red social. La banda emprendió después la gira Live ’25, una de las más taquilleras del año.

El grupo acaba de publicar el primer tráiler de su documental Don’t Look Back In Anger, dirigido por Steven Knight, que se estrenará en cines e IMAX el 11 de septiembre antes de llegar a Disney+ y Hulu.

Louis Tomlinson encendió las redes sociales el fin de semana tras proyectar el partido entre Inglaterra y México del Mundial 2026 en las pantallas del Spectrum Center de Charlotte, Carolina del Norte, durante su concierto de la gira How Did We Get Here?

El exintegrante de One Direction apareció ante su público vestido con la playera de la selección inglesa y celebró cada anotación de su equipo. Cuando circularon videos en los que se le ve hacer un gesto con la mano que múltiples usuarios interpretaron como una señal para abuchear al Tri, la reacción fue inmediata.

La polémica en Charlotte y la respuesta de Tomlinson

El partido terminó 3-2 a favor de Inglaterra. Los goles mexicanos los anotaron Julián Quiñones y Raúl Jiménez, pero la derrota del Tri pasó a segundo plano ante el comportamiento del cantante en el escenario.

Las seguidoras mexicanas de Tomlinson pusieron a la venta sus boletos para su presentación en la Ciudad de México y la frase “Louis Tomlinson ya no eres mexicano” se posicionó en tendencias. Varios usuarios señalaron como una falta de respeto que el artista hubiera seguido el partido en pleno espectáculo, considerando que muchos habían pagado hasta USD 200 por su entrada.

Horas después, el cantante salió a aclarar su postura en X. “¡Para nada cierto! Les deseé suerte en cada ocasión. Crédito para ellos, nos dieron un buen partido”, publicó. Sus seguidores argumentaron que Tomlinson nunca ocultó su apoyo a Inglaterra y que reaccionó como cualquier aficionado ante la victoria de su selección.

La defensa de Liam Gallagher y el vínculo con el escándalo

El vocalista de Oasis entró al debate desde su cuenta en X con un tono que mezcló la solidaridad y el humor. Cuando una usuaria defendía a Tomlinson, Gallagher escribió: “Déjenlo en paz, esto es rock and roll”.

La conversación fue más lejos. Ante la pregunta de otra internauta sobre si le gustaba el cantante, respondió que sí y que era “adorable”. Cuando le preguntaron qué era lo que más le gustaba de él, añadió: “Sus orejas”, y luego precisó que “le quedan muy bien”.

La conexión de Gallagher con el escándalo no era del todo nueva. Días antes del partido, el músico había pronosticado en redes una amplia victoria inglesa sobre México, comentario que también le valió críticas de la afición mexicana.

La pieza se presentó en una fecha calculada para la conversación global: el primer aniversario del arranque de la gira Oasis Live ’25. Ese tour empezó el 4 de julio de 2025 en Cardiff, Gales, y marcó la primera vez que la banda tocó junta en 16 años.

El teaser mostró públicos masivos y dejó ver fragmentos de ensayos, con narraciones en off de Noel Gallagher y Liam Gallagher que apuntaron al peso interno de volver a compartir escenario después de la separación del grupo.

El proyecto se acreditó como una creación del guionista, productor y director Steven Knight. La dirección quedó en manos de Dylan Southern y Will Lovelace.

El dato de industria: ventana IMAX, salas selectas y exclusividad en streaming

El calendario de distribución colocó a Don’t Look Back in Anger primero en la exhibición premium: en septiembre se estrenará en salas IMAX y en cines seleccionados. Más tarde, quedará disponible de forma exclusiva en Disney+ a finales de este año.

La película se produjo por Magna Studios y Sony Music Vision, y se presentó por Sony Music Vision en colaboración con Sony Music Entertainment UK. En el paquete de producción figuraron Sam Bridger y Guy Heeley como productores, junto con un listado de productores ejecutivos: Kate Shepherd, Marisa Clifford, Tom Mackay, Krista Wegener, Isabel Davis y Tim O’Shea.

En el equipo técnico creativo se incluyeron los mezcladores de sonido ganadores de un Óscar James Mather y Tarn Willers, además del director de fotografía Haris Zambarloukos.

Qué promete la película: ensayos, backstage y entrevistas conjuntas

Don’t Look Back in Anger se planteó como el registro de la gira de reunión de los hermanos Gallagher, con acceso a ensayos, backstage y escenas sobre el escenario. La sinopsis la definió como un recuento “abiertamente optimista” del que describió como el “mayor evento musical de 2025”, con foco en la experiencia de la banda y sus fans alrededor del mundo.

Uno de los ganchos de material inédito apuntó a la conversación entre los protagonistas: el proyecto anunció las primeras entrevistas conjuntas de Noel y Liam en más de 25 años.

En el adelanto, el tono se apoyó en el contraste entre el pasado y el reencuentro. “Yo simplemente no me veo en el escenario con Liam, no me veo”, dijo Noel en la narración del teaser. “El modo en que terminó, inaceptable”, dijo Liam en el mismo avance.

Knight y el acceso “a la mesa” de los Gallagher

Steven Knight enmarcó el documental como algo más que una filmación de shows. “La gira mundial de Oasis unió a generaciones, culturas y países y le habló a un mundo roto sobre la reconciliación”, dijo en un comunicado difundido por el medio.

Knight también describió el tipo de acceso que buscó la producción: “Don’t Look Back In Anger no solo es tu boleto para el show: es un pase al backstage y un lugar en la mesa cuando Liam y Noel se sienten juntos por primera vez en 15 años y lo cuenten como es y como fue”.

El vocalista de Oasis no tardó en aparecer en X después del pitazo final del partido entre México e Inglaterra, disputado este domingo 5 de julio en el Estadio Ciudad de México. Con el marcador 3-2 a favor del conjunto inglés, Liam Gallagher tomó su cuenta para festejar y, de paso, responder a un video que ya circulaba en redes sociales.

El músico dedicó su primer mensaje al delantero de la selección inglesa: “Es un trabajo duro cantando Harry Kane. Vamos, Inglaterra. Vamos, Wonderwall”, escribió, mezclando el festejo deportivo con una referencia directa al tema más reconocido de su banda.

Wonderwall sonó en el Azteca y la afición respondió con silbidos

Mientras el partido terminaba, en redes sociales comenzó a viralizarse un video grabado dentro del estadio. En las imágenes se escucha una de las canciones más populares de Oasis a través del sistema de sonido del recinto, y se aprecia cómo una parte de la afición mexicana reaccionó con abucheos en cuanto arrancó el tema.

El clip llegó hasta Gallagher a través de un internauta que lo mencionó directamente en X. La respuesta del cantante fue breve y sin rodeos: “Eso es infantil”, escribió.

El pronóstico que encendió la polémica días antes del partido

La historia entre Gallagher y la afición mexicana había comenzado varios días antes del encuentro. El cantante respondió en X la pregunta de un usuario sobre su pronóstico para el partido y fue directo: “Creo que venceremos a México 5-0”. La frase se propagó en cuestión de horas y desató una avalancha de memes, burlas y respuestas desde México.

Fher Olvera, vocalista de Maná, grabó un video envuelto en una bandera de México y lo publicó con un mensaje que resumía el sentir de miles de aficionados: “El cantante de Oasis dijo que México va a perder contra Inglaterra 5-0, a ver, no manches, ubícate wey, ¿5-0? Cálmate, ahí nos vemos el domingo a ver cómo nos va”.

La réplica más ingeniosa llegó de un usuario anónimo que le lanzó a Gallagher un video de Juan Gabriel interpretando Hasta que te conocí en el Palacio de Bellas Artes, con el texto: “Juan Gabriel podría haber hecho Wonderwall con los ojos cerrados, pero Oasis jamás podría hacer esto”. Gallagher, lejos de molestarse, respondió: “Lo canto en la ducha, lo primero que hago todas las mañanas”.

El hilo se extendió durante horas y el cantante respondió uno a uno a los usuarios que lo confrontaron. Cuando alguien lo amenazó con boicotear sus conciertos en México, Gallagher no cedió: “Dices eso ahora, pero en cuanto anunciemos el show la próxima semana vas a estar corriendo como pollo sin cabeza tratando de conseguir un boleto. Deja de hacerte el duro”.

Una internauta lo retó a ir a la Ciudad de México a ver el partido junto a la afición local. Gallagher respondió con tres palabras: “Voy en camino”. Y cuando otro usuario le preguntó cómo festejaría una victoria inglesa, el músico fue claro: “Voy a estar aquí dándoles a todos mis hermanos y hermanas mexicanos una buena dosis de carrilla”.

El partido terminó con un marcador de 3-2 que eliminó a México del Mundial 2026 en la ronda de octavos de final. Gallagher había pronosticado una goleada de 5-0; el resultado fue otro, pero la victoria inglesa le alcanzó para cobrar la apuesta que había hecho públicamente frente a miles de aficionados mexicanos en X.

El clip mostró tomas de públicos masivos y dejó ver fragmentos que sugirieron material de ensayo, con voces en off de los dos hermanos sobre la idea de volver a compartir escenario tras la separación del grupo.

“Yo simplemente no me veo en el escenario con Liam, no me veo”, dijo Noel Gallagher a través de la narración del teaser.

“El modo en que terminó, inaceptable”, dijo Liam Gallagher en el mismo avance.

La sinopsis describió a Don’t Look Back in Anger como un recuento “abiertamente optimista” del “mayor evento musical de 2025”, con foco en la experiencia de la banda y sus fans alrededor del mundo.

Ese enfoque incluyó acceso a ensayos, backstage y escenas sobre el escenario, además de lo que el proyecto presentó como las primeras entrevistas conjuntas de Noel y Liam “en más de 20 años”, según el texto de presentación.

Estreno en cines y llegada a streaming

Don’t Look Back in Anger se acreditó como una creación de Steven Knight, el creador de Peaky Blinders, con dirección de Dylan Southern y Will Lovelace. El plan de lanzamiento marcó un estreno en IMAX y salas de cine en septiembre antes de llegar a Hulu y Disney+ más tarde este año.

“El tour mundial de Oasis unió generaciones, culturas y países y le habló a un mundo roto sobre la reconciliación”, dijo Knight en un comunicado. “Don’t Look Back In Anger no solo es tu boleto para el show: es un pase al backstage y un lugar en la mesa cuando Liam y Noel se sienten juntos por primera vez en 15 años y lo cuenten como es y como fue”.

La gira de reunión arrancó el 4 de julio de 2025 en Cardiff, Gales. Pasó por Europa, Norteamérica, Asia, Australia y Sudamérica, y terminó en noviembre en Sao Paulo, Brasil, días después de que la banda entró al Rock and Roll Hall of Fame. Hasta el momento, Oasis no ha confirmado una segunda parte de su gira; no obstante Liam se ha mantenido muy activo en redes respondiendo a comentarios de seguidores con su característico humor. En cada oportunidad, el cantante ha aprovechado para generar expectativa del futuro de la banda.

Liam Gallagher vs México

Paralelo al lanzamiento del documental, Liam Gallagher se encuentra en el centro de la polémica con el público mexicano luego de que pronosticó una goleada de 5-0 a favor de Inglaterra sobre México en los octavos de final del Mundial 2026. El comentario fue publicado en su cuenta de X (antes Twitter) y de inmediato generó una oleada de respuestas entre los aficionados mexicanos, quienes reaccionaron con burlas, memes y menciones a Juan Gabriel.

Gallagher, lejos de calmar la situación, contestó uno a uno los mensajes de internautas mexicanos, convirtiendo su cuenta en un terreno de confrontación futbolera y cultural. Incluso, advirtió que si México gana el partido, no volverá a hablarle a sus fans mexicanos y “pueden olvidarse de los conciertos de Oasis” en el país. La provocación escaló hasta que el propio cantante bajó el tono y pidió a los seguidores no exagerar, recordando que siempre ha sido bien recibido en México, pero reiteró su pronóstico, aunque lo bajó a un 3-0 para Inglaterra.

La discusión alcanzó tal nivel que otros músicos como Fher Olvera, de Maná, intervinieron defendiendo al público mexicano y rechazando la predicción de Gallagher. El partido entre México e Inglaterra está programado para este domingo 5 de julio en el Estadio Ciudad de México y, más allá del fútbol, ahora también se vive como un duelo de íconos musicales y orgullo nacional.

El Mundial 2026 tiene sede en México por tercera vez en la historia, y el partido de octavos de final entre la selección mexicana e Inglaterra programado para este 5 de julio en el Estadio Ciudad de México ya genera una tensión que desbordó hace días el terreno deportivo.

En redes sociales, una reconocida figura británica lanzó un pronóstico que los aficionados mexicanos no dejaron pasar: anunció una victoria de 5-0 para su país.

En cuestión de horas, se convirtió en el centro de una batalla cultural que mezcló futbol, orgullo nacional y referencias a Juan Gabriel.

Su nombre es Liam Gallagher. En su cuenta de X, donde acumula 3.8 millones de seguidores, se describe como “estrella de rock and roll, divino, bíblico, profeta y humilde”.

Liam Gallagher: quién es el británico que desató furor en redes sociales

Gallagher es un músico nacido en Manchester y vocalista principal de Oasis, una de las bandas más influyentes del Britpop y el rock británico de los años 90.

Junto a su hermano Noel Gallagher, lidera el grupo responsable de canciones como “Wonderwall”, “Don’t Look Back in Anger” y “Champagne Supernova”, con ventas millonarias de discos y una generación entera como testigo.

Este 2026, la banda fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll, el reconocimiento más importante de la industria musical estadounidense que cada año incorpora a los artistas más influyentes de la historia del género.

Fuera de los escenarios, Gallagher es tan conocido por su música como por su personalidad directa e irreverente.

En su perfil de X, al que se unió en febrero de 2009 y desde el que no sigue a nadie, agrega otras autodescripciones como “omnipresente”, “jedi” y “budista”, y fija como ubicación “el más alto de los más altos del pop”.

El pronóstico que encendió a México

Todo comenzó cuando el músico británico publicó en X que Inglaterra le ganaría a México 5-0 en los octavos de final.

La reacción fue inmediata. Los aficionados mexicanos respondieron con memes, sarcasmo y referencias culturales.

Uno de los intercambios más comentados lo inició la usuaria @ponyoogirl, quien le escribió: “Juan Gabriel podría haber hecho Wonderwall con los ojos cerrados, pero Oasis jamás podría hacer esto”, acompañado de un video de una actuación en vivo del Divo de Juárez.

Gallagher respondió sin inmutarse: “Eso lo canto en la ducha a primera hora de cada mañana”, un tuit que lleva acumuladas 3.1 millones de visualizaciones.

La polémica escaló cuando una fan mexicana, Montserrat Cortés (@moontserrat95), le preguntó qué pasaría si México ganaba.

El artista no se guardó nada: “Si ganan, nunca más les hablaré y pueden olvidarse de los conciertos de Oasis”.

Fher de Maná le responde: “Ubícate”

Entre las voces que salieron a defender a la selección destacó la de Fher Olvera, vocalista de Maná.

“El cantante de Oasis dijo que México va a perder contra Inglaterra 5-0. A ver, no manches. Ubícate. ¿5-0? Cálmate. Nos vemos el domingo a ver cómo nos va”, expresó Olvera, a través de redes sociales.

La respuesta de Fher cobró otro peso días después: Maná fue confirmado como la banda encargada del show previo al partido y del espectáculo de medio tiempo en el Estadio Ciudad de México.

Del 5-0 al 3-0: Gallagher frena el golpe

Ante la avalancha de reacciones, Gallagher publicó una aclaración el día 2 de julio: “Obviamente estaba bromeando cuando dije que Inglaterra le ganaría a México 5-0, creo que será más bien 3-0 a favor de Inglaterra”.

Un día después, el tono cambió por completo. “Cada vez que he estado en México, todos han sido encantadores. No entiendo todo este asunto de la mala actitud, todo estará bien”, indicó a través de X.

Esa publicación registra 3.8 millones de visualizaciones, 89 mil 900 “me gusta” y 6 mil retuits, según los datos de la plataforma.

El futbol posee la capacidad única de hermanar multitudes, transformar la calle en ilusiones compartidas y orgullo nacional. Esta fiesta representa la oportunidad idónea para proyectar ante calidez, alegría y madurez de una sociedad apasionada.

Esa emoción suele caminar junto a un optimismo ciego, un fenómeno visible incluso más allá de nuestras fronteras. Liam Gallagher, el vocalista de Oasis, encendió los ánimos globales al pronosticar un triunfo británico de cinco goles por cero.

Semejante despliegue de seguridad, propio del folclore futbolístico del músico, halla un eco peculiar en la hinchada local, propensa a contagiarse de una aparente invencibilidad colectiva durante las concentraciones.

Ese exceso de confianza exhibido guarda analogía con la conducta de ciertos aficionados. Lanzarse al aire bajo el influjo de la adrenalina colectiva emula ese pronóstico temerario de Gallagher: una apuesta absoluta basada en la fe, carente de certezas reales. La física de los cuerpos en caída libre no atiende a fervores futbolísticos, transformando el juego en un peligro latente cuando la gravedad reclama su lugar frente a una recepción improvisada.

Aquella riesgosa práctica popularizada bajo la consigna de “quiere volar” exige una reflexión seria, así como subir al techo de los parabuses, a las estructuras de puentes peatonales o manipular el mobiliario urbano implica someter a dichos elementos a tensiones ajenas a su diseño arquitectónico. El entusiasmo del grupo jamás garantizará una recepción segura ni controlada.

Evitar la réplica de estos juegos de alto impacto constituye un acto de elemental madurez cívica. El autocuidado es filtro indispensable para discernir entre la sana diversión y la exposición innecesaria. La prevención adquiere un sentido profundo cuando se analiza la vulnerabilidad humana ante dinámicas de fuerza mal calculadas.

Bajo esta premisa de corresponsabilidad, el pronunciamiento de la Jefa de Gobierno, Clara Brugada, adquiere supera las formalidades gubernamentales. Su llamado convoca a la edificación de una cultura de protección mutua.

Festejar con civismo implica acatar los despliegues de la policía y atender de las sugerencias emitidas por personal de protección civil. Estas corporaciones operan como facilitadoras del orden, destinadas a asegurar el flujo pacífico de la marea humana.

El silbatazo final debe marcar el inicio de un retorno feliz, sin caer en la trampa del exceso de confianza.

Salvador Guerrero Chiprés

@guerrerochipres

La polémica entre Liam Gallagher y la afición mexicana por su pronóstico del México vs. Inglaterra en el Mundial 2026 sigue sumando capítulos virales.

El vocalista de Oasis sorprendió en redes sociales al declarar que su predicción inicial fue solo una broma, lo que generó una nueva ola de reacciones tanto de fans mexicanos como ingleses.

La rivalidad digital entre el músico y la afición tricolor se ha convertido en uno de los ingredientes más comentados en la previa del partido.

“Inglaterra le gana a México 5-0”: el primer pronóstico que encendió la polémica

Todo comenzó cuando Liam Gallagher publicó en sus redes sociales que Inglaterra vencería a México con un marcador de “5-0”.

La declaración rápidamente circuló entre la afición mexicana, que respondió con memes, mensajes y hasta retos musicales, aludiendo a la cultura pop británica y mexicana.

El músico, conocido por su estilo provocador y su afición al futbol, se colocó en el centro de la conversación digital, generando debates y bromas sobre la supuesta superioridad inglesa en la cancha.

Las cuentas oficiales, influencers y usuarios anónimos de México no tardaron en viralizar el pronóstico, tachándolo de exagerado y retando a Gallagher a cantar temas de Juan Gabriel para probar su talento. La expectativa creció y el duelo entre ambos países se trasladó de la cancha a las redes sociales.

“Estaba bromeando”: Liam Gallagher da marcha atrás y cambia su predicción

En respuesta a la ola de comentarios, Liam Gallagher recurrió a su cuenta para aclarar el sentido de sus palabras.

“Obviamente estaba bromeando cuando dije que Inglaterra le ganaría a México 5-0, creo que será más bien 3-0 a favor de Inglaterra”, escribió el músico, añadiendo:

“Soy Bíblico”, en una referencia a su conocida actitud irreverente.

El mensaje generó miles de interacciones entre seguidores de ambos países. Incluso, un usuario le comentó: “No te eches para atrás ahora”.

A lo que Gallagher insistió: “No voy a retroceder, lunático, creo que Inglaterra gana 3-0”, y cuando le recordaron su primer pronóstico, respondió: “Sí, y estaba tomando el pelo”.

Además, durante la mañana de este 3 de julio el cantante posteó en X: “Cada vez que he estado en México, todo el mundo ha sido encantador. No entiendo toda esta tontería de actitudes negativas. Todo va a salir bien”.

Las capturas de pantalla de estos intercambios circularon ampliamente, provocando nuevas reacciones y memes, tanto de quienes celebran el cambio como de los que siguen retando al músico a cumplir sus promesas si México logra la hazaña.

Retos, música y amenazas de viaje

La polémica no quedó solo en los pronósticos. En los días previos, Liam Gallagher lanzó otras declaraciones que avivaron el intercambio cultural y deportivo.

El cantante se dijo capaz de cantar las canciones de Juan Gabriel “en la ducha” y hasta amagó con viajar a México tras la controversia:

“Si gana México, me lanzo a cantar allá”, habría dicho en tono provocador. Estas frases alimentaron el ánimo festivo de la afición mexicana, que respondió pidiendo duetos improbables entre ídolos británicos y figuras nacionales.

El exintegrante de Oasis se ha convertido así en uno de los personajes más mediáticos de la previa, combinando humor, provocación y referencias a la música de ambos países. La comunidad digital mexicana ha aprovechado cada declaración para fortalecer la identidad nacional y desafiar el supuesto favoritismo inglés, mezclando futbol, rock y folklore en cada interacción.

Mientras la expectativa crece rumbo al partido, el intercambio entre Gallagher y los mexicanos se consolida como parte del folclor mundialista, demostrando que el futbol trasciende la cancha y se juega también en el terreno de la cultura pop. El resultado sigue en el aire, pero la batalla digital ya dejó huella en la memoria de ambos países.

La advertencia a México de Liam Gallagher volvió a encender las redes sociales en la antesala del partido entre ambas selecciones. El cantante británico reavivó la polémica tras responderle a una fan mexicana con un mensaje en el que incluso mencionó a Oasis y sus visitas a nuestro país.

La discusión creció desde que el vocalista pronosticó que Inglaterra vencería 5-0 a México a través de su cuenta oficial de X (antes Twitter), una publicación que desató una ola de reacciones entre aficionados y seguidores de la banda. Desde entonces, el cruce digital sumó nuevos mensajes y mantuvo al músico en el centro de la conversación rumbo al duelo del domingo.

Todo comenzó cuando Gallagher escribió que creía que la selección inglesa se impondría con una goleada ante México. El comentario provocó molestia entre usuarios mexicanos y abrió una cadena de respuestas que pronto se volvió tendencia.

Músicos mexicanos contraatacan

Entre las reacciones que más circularon estuvo la de Fher de Maná, quien respondió al cantante con un mensaje directo: “El cantante de Oasis dijo que México va a perder contra Inglaterra 5-0. A ver, no manches. Ubícate. ¿5-0? Cálmate. Nos vemos el domingo a ver cómo nos va”.

Después de ese intercambio, el propio Liam Gallagher intentó bajar la intensidad de la discusión con otra publicación. “Cada vez que he estado en México todos han sido encantadores, no entiendo toda esta actitud sin sentido, todo va a estar bien”, escribió el músico.

Lejos de cerrar la polémica, ese mensaje mantuvo viva la conversación entre fans mexicanos, seguidores de Oasis y usuarios que salieron en defensa de la selección nacional rumbo al partido del 5 de julio.

Liam se pelea con fans

Más tarde, una fan mexicana le escribió al cantante: “Liam, soy mexicana y pase lo que pase siempre seremos amigos, ¿ok? Nada de esto cambiará el amor que te tengo”. La respuesta de Gallagher volvió a colocar el tema entre lo más comentado.

Traducido al español, el comentario del músico dice: “Si ustedes ganan, no volveré a hablarles nunca más y pueden olvidarse de los conciertos de Oasis”.

El nuevo cruce abrió otra vez el debate entre quienes ven en sus mensajes una provocación ligada a la rivalidad futbolera y quienes consideran que solo mantiene el tono que suele usar en redes sociales.

Hasta ahora, la conversación gira alrededor de tres elementos que se mezclaron en la polémica: el pronóstico de una victoria inglesa por 5-0, la respuesta pública de Fher de Maná y la mención a los conciertos de Oasis en México.

Con ese intercambio, Gallagher volvió a poner en la misma discusión a México e Inglaterra, junto con Oasis, esta vez con una frase que dejó el tema fuera de la cancha y lo instaló otra vez en las redes sociales.

Liam Gallagher generó interacción en redes sociales tras publicar un comentario relacionado con la histórica presentación de Juan Gabriel en el Palacio de Bellas Artes, en el contexto de la previa del partido amistoso entre Inglaterra y México.

El cantante británico había compartido previamente en X su pronóstico para el encuentro, en el que aseguró que la selección inglesa vencería 5-0 al conjunto mexicano.

En la sección de comentarios de esa publicación, un usuario hizo referencia a la actuación de Juan Gabriel en el Palacio de Bellas Artes, uno de los eventos más recordados en la trayectoria del cantante mexicano.

El fan escribió: “El concepto de Liam respondiéndome a la sagrada presentación de Juan Gabriel en Bellas Artes. Como une el futbol”. El mensaje llamó la atención del propio Gallagher, quien respondió de forma breve: “Lo canto en la ducha, lo primero que hago todas las mañanas”.

La interacción generó reacciones entre seguidores del artista, quienes replicaron la conversación en distintas plataformas. El intercambio combinó referencias a la cultura popular mexicana con el contexto deportivo del partido entre Inglaterra y México, previsto en el calendario internacional.

Cabe recordar que Juan Gabriel se presentó en el Palacio de Bellas Artes en 1990, en un concierto que ha sido considerado uno de los momentos más significativos de su carrera, al tratarse de un recinto tradicionalmente asociado con la música clásica y las artes escénicas.

La presentación ha mantenido relevancia en la cultura popular mexicana durante décadas. Ahora, durante el Mundial 2026, los fanáticos han adoptado en redes sociales el audio del tema “Hasta que te conocí” para apoyar a la Selección Mexicana.

Por si fuera poco, Liam Gallagher respondió otros comentarios referentes al partido del domingo en México. Un usuario comparó al vocalista de Oasis con el cantante de regional mexicano, Peso Pluma.

“México vs Inglaterra. Peso pluma vs Liam Gallagher. Se lo lleva al Doble P por mucho”, comentó el internauta, a lo que el británico respondió: “Un yonqui que es un poco como Rodney Marsh”.

Asimismo, en otra respuesta, el famoso se retractó de su predicción de 5-0 y aseveró que algo más apegado a la realidad era un 3-0.

“Wonderwall” aumenta sus reproducciones al 50% durante el Mundial

La canción “Wonderwall”, uno de los temas más conocidos de Oasis, ha experimentado un incremento significativo en sus reproducciones en plataformas digitales en los días previos al partido entre Inglaterra y Ghana en la Copa Mundial 2026.

El aumento en la popularidad del sencillo coincide con la difusión de imágenes en las que aficionados y jugadores de la selección inglesa interpretan la canción tras la victoria del equipo sobre Croacia en la fase de grupos del torneo.

Según datos compartidos por Spotify, las reproducciones de “Wonderwall” en el Reino Unido aumentaron más de un 50 por ciento desde que se viralizaron las escenas registradas después del encuentro disputado la semana pasada.

“Spotify puede revelar que el clásico de 1995 ha experimentado un resurgimiento, con un aumento del 50 % en las reproducciones en el Reino Unido, un incremento enorme si se tienen en cuenta las reproducciones y la base de fans existentes para una canción tan icónica y perdurable”, declaró Spotify.

La plataforma señaló que el tema se ha consolidado como una de las canciones más asociadas a la participación de Inglaterra en la competición.

Tras conocerse el aumento en las reproducciones del tema, Liam Gallagher reaccionó públicamente a través de la red social X.

El vocalista de Oasis respondió a la información difundida por Spotify y destacó la relevancia que la canción mantiene décadas después de su lanzamiento. “Y con razón, es un puto clásico y sueno BÍBLICO en él”, escribió.

Por su parte, Noel Gallagher también se refirió recientemente al fenómeno durante una entrevista concedida al diario The Sun. El músico y compositor expresó su apoyo a la idea de que Wonderwall sea considerada una especie de himno no oficial de Inglaterra durante la Copa Mundial.

Liam Gallagher sigue respondiendo en su cuenta de X los comentarios que desató su pronóstico de 5-0 para Inglaterra ante México, y la conversación ya desbordó el terreno futbolístico para convertirse en un duelo de íconos musicales entre ambos países.

Todo comenzó cuando el vocalista de Oasis respondió una pregunta directa de un usuario en la red social: “Creo que venceremos a México 5-0”. La frase circuló en cuestión de horas y encendió a la afición mexicana, que respondió con burlas, memes y, sobre todo, con Juan Gabriel.

Fher de Maná se pone la bandera y le contesta

La primera respuesta de peso llegó desde el rock en español. Fher Olvera, vocalista de Maná —quien días antes había cantado “Oye, mi amor” en la ceremonia de inauguración del Mundial 2026—, grabó un video envuelto en una bandera de México y lo publicó entre risas.

“El cantante de OASIS dijo que México va a perder contra Inglaterra 5-0, a ver, no manches, ubícate wey, ¿5-0? Cálmate, ahí nos vemos el domingo a ver cómo nos va”, dijo Olvera en el clip, que acumuló miles de reproducciones en pocas horas.

El mensaje de Fher resonó entre los aficionados mexicanos, que lo aplaudieron como la respuesta que muchos querían dar pero no tenían el alcance para hacerlo.

Juan Gabriel entra al partido desde las redes

La reacción más ingeniosa, no obstante, llegó de un usuario anónimo. Alguien recuperó el video de la presentación de Juan Gabriel interpretando “Hasta que te conocí” en el Palacio de Bellas Artes y se lo lanzó directamente a Gallagher en X con un texto que no dejaba margen a la duda: “Juan Gabriel podría haber hecho Wonderwall con los ojos cerrados, pero Oasis jamás podría hacer esto”.

Lo que nadie esperaba fue la respuesta de Gallagher. El cantante no ignoró el comentario ni se molestó. Escribió: “Lo canto en la ducha, lo primero que hago todas las mañanas”.

Liam Gallagher siguió respondiendo a los aficionados mexicanos que lo confrontaron

La polémica no paró con el pronóstico. Ya que Liam Gallagher pasó las siguientes horas respondiendo uno a uno los comentarios de internautas mexicanos en X, y el hilo se convirtió en un espectáculo aparte.

Un usuario abrió con amenaza de boicot: “Oooooh... qué malo!!! Ahora no vamos a asistir a su concierto el próximo año que vengan al Foro Sol”. Gallagher no se inmutó: “Dices eso ahora, pero en cuanto anunciemos el show la próxima semana —o sea el próximo año, o sea feliz Navidad— vas a estar corriendo como pollo sin cabeza tratando de conseguir un boleto. Deja de hacerte el duro”.

Otra usuaria intentó explicarle la dinámica al cantante: “Lo más divertido de todo el México vs Liam Gallagher es que se está metiendo con las personas correctas porque los mexicanos amamos burlarnos, provocarnos, molestar a los demás y cotorrear. We match his energy”. Gallagher bajó un poco el tono: “Es un partido de futbol, no una pelea. No nos emocionemos tanto, chavos, todos den un paso atrás y respiren”.

La misma usuaria lo retó desde otro ángulo: “Si eres tan valiente, al menos ven a la Ciudad de México a ver el partido con nosotros, me atrevo a que vengas”. La respuesta de Gallagher fue de tres palabras: “Voy en camino”.

Cuando otro usuario le preguntó cómo celebraría si Inglaterra gana, Gallagher no dudó: “Voy a estar aquí dándoles a todos mis hermanos y hermanas mexicanos una buena dosis de carrilla”. Y ante la misma usuaria que lo acusó de pelear con México y le recordó que “pensaba que éramos hermanos y hermanas”, el cantante respondió sin perder el hilo: “Lo somos, pero igual les van a dar una paliza 3-0 el domingo”.

No todos los intercambios fueron de ida y vuelta amistosa. Pues alguien más le recordó que “ya no puedes ni cantar la mitad de las canciones de Oasis” y remató con “Bellas Artes > Knebworth”. Gallagher respondió con dos palabras: “Cállate”. A otro usuario que escribió “p*nch* Liam Gallagher me estás haciendo defender a Maná”, el cantante contestó: “Me vale, lo que quieras. 3-0 Inglaterra”.

La única que intentó acusarlo de falta de respeto fue una internauta, quien le exigió cinco mil dólares si México gana y que apoye al Manchester United por un año. Gallagher zanjó el asunto: “Nadie está faltando al respeto a nadie. Algún tonto dijo que México iba a aplastar a Inglaterra, yo no estoy de acuerdo. Deja de llorar”.

El partido entre México e Inglaterra está programado para este domingo 5 de julio en el Estadio Ciudad de México. Será la primera vez que Inglaterra juegue en ese recinto desde el Mundial de 1986, cuando enfrentó a Argentina. México llega invicto al duelo, con cuatro victorias y sin goles en contra, igualando una marca que solo habían logrado Italia en 1990 y Brasil en 1986.

Liam Gallagher continúa dando de qué hablar en redes sociales, luego de que Fher de Maná le respondiera luego de sus polémica predicción sobre el próximo partido de México contra Inglaterra.

El cantante mexicano, envuelto en una bandera de México y entre risas, le dijo al vocalista de Oasis: “Ubícate, wey, ¿5-0? Cálmate, ahí nos vemos el domingo”. El intercambio convirtió el cruce de octavos de final del Mundial 2026 entre México e Inglaterra en una batalla pop a dos bandas.

El pronóstico de Gallagher llegó en X como respuesta directa a una pregunta de un usuario: “Creo que venceremos a México 5-0”. La frase se viralizó de inmediato y encendió las redes sociales mexicanas, donde los mensajes de burla y las referencias a Juan Gabriel se multiplicaron en cuestión de horas.

Gallagher es comparado con Juan Gabriel

Para nadie es sorpresa que la música de Juan Gabriel, especialmente la canción Hasta que te conocí, se ha vuelto viral desde que comenzó el Mundial 2026. El tema está musicalizando la identidad mexicana en cada duelo del Tri.

Tras la polémica que inició el vocalista de Oasis, un usuario mexicano de internet decidió recordarle la grandeza de Juan Gabriel, y respondió a su predicción en X con un video de la icónica presentación de Hasta que te conocí en Bellas Artes. Añadió el texto: “Juan Gabriel podría haber hecho Wonderwall con los ojos cerrados, pero Oasis jamás podría hacer esto”.

La respuesta de Gallagher fue: “Lo canto en la ducha, lo primero que hago todas las mañanas”.

El contexto deportivo detrás del ruido

El duelo entre México e Inglaterra está programado para el domingo 5 de julio en el Estadio Ciudad de México, que no alberga un partido de Inglaterra desde el Mundial de 1986, cuando el equipo inglés enfrentó a Argentina.

México llega a ese encuentro como uno de los equipos más sólidos del torneo. El conjunto dirigido por Javier Aguirre ganó sus cuatro partidos sin recibir un solo gol — contra Sudáfrica, Corea del Sur, Chequia y Ecuador — e igualó una marca que solo habían logrado Italia en 1990 y Brasil en 1986. Además, fue el primer equipo del torneo en asegurar matemáticamente su clasificación.

Inglaterra, por su parte, cerró su grupo con victorias ante Croacia (4-2) y Panamá (2-0), un empate frente a Ghana (0-0) y la remontada de 2-1 ante la República Democrática del Congo en la ronda previa.

“Wonderwall” como himno mundialista y la historia de los Gallagher con el futbol mexicano

El pronóstico de Gallagher no es un hecho aislado: llega en un momento en que Oasis se convirtió en banda sonora involuntaria de la selección inglesa. Tras la victoria sobre Croacia, aficionados y jugadores permanecieron en el estadio para cantar “Wonderwall” juntos. Según datos de Spotify, las reproducciones del tema en el Reino Unido subieron más de un 50% desde que esas imágenes se viralizaron.

Gallagher reaccionó al dato de la plataforma con una frase en X: “Y con razón, es un puto clásico y sueno BÍBLICO en él”. Su hermano Noel Gallagher también se pronunció al respecto en una entrevista con The Sun, donde respaldó la idea de que la canción funcione como himno no oficial del equipo en el torneo.

La relación de los Gallagher con el futbol mexicano tiene, además, un antecedente incómodo. En 2012, cuando Javier Hernández militaba en el Manchester United — rival histórico del Manchester City, club al que ambos hermanos apoyan —, Noel fue preguntado por el delantero. Su respuesta: “Yo creo que es un idiota. Es un idiota; ¿sabías que la palabra ‘Chicharito’ significa ‘el pequeño idiota’?”.

Liam, a diferencia de su hermano, respalda a Inglaterra en los Mundiales. Noel simpatiza con Irlanda por el origen familiar de los Gallagher. Esa división interna no impidió que el comentario del menor de los hermanos sobre México se convirtiera, esta semana, en el detonador de una disputa cultural que va mucho más allá del marcador.

La canción “Wonderwall”, uno de los temas más conocidos de Oasis, ha experimentado un incremento significativo en sus reproducciones en plataformas digitales en los días previos al partido entre Inglaterra y Ghana en la Copa Mundial 2026.

El aumento en la popularidad del sencillo coincide con la difusión de imágenes en las que aficionados y jugadores de la selección inglesa interpretan la canción tras la victoria del equipo sobre Croacia en la fase de grupos del torneo.

Según datos compartidos por Spotify, las reproducciones de “Wonderwall” en el Reino Unido aumentaron más de un 50 por ciento desde que se viralizaron las escenas registradas después del encuentro disputado la semana pasada.

“Spotify puede revelar que el clásico de 1995 ha experimentado un resurgimiento, con un aumento del 50 % en las reproducciones en el Reino Unido, un incremento enorme si se tienen en cuenta las reproducciones y la base de fans existentes para una canción tan icónica y perdurable”, declaró Spotify.

La plataforma señaló que el tema se ha consolidado como una de las canciones más asociadas a la participación de Inglaterra en la competición.

El momento ocurrió después de la victoria inglesa por 4-2 sobre Croacia, cuando numerosos aficionados comenzaron a cantar la canción desde las gradas. Los jugadores permanecieron sobre el terreno de juego durante la celebración y algunos de ellos acompañaron la interpretación de la letra.

Entre quienes participaron de la escena se encontraban el capitán Harry Kane, así como Jude Bellingham y Anthony Gordon.

Las imágenes fueron ampliamente compartidas en redes sociales y medios de comunicación, convirtiéndose en uno de los momentos más comentados alrededor de la selección inglesa durante el torneo.

Tras conocerse el aumento en las reproducciones del tema, Liam Gallagher reaccionó públicamente a través de la red social X.

El vocalista de Oasis respondió a la información difundida por Spotify y destacó la relevancia que la canción mantiene décadas después de su lanzamiento. “Y con razón, es un puto clásico y sueno BÍBLICO en él”, escribió.

Por su parte, Noel Gallagher también se refirió recientemente al fenómeno durante una entrevista concedida al diario The Sun. El músico y compositor expresó su apoyo a la idea de que Wonderwall sea considerada una especie de himno no oficial de Inglaterra durante la Copa Mundial.

Varios integrantes de la selección inglesa comentaron posteriormente lo ocurrido tras el encuentro frente a Croacia. El mediocampista Declan Rice señaló que la interacción con los aficionados después del partido resultó especial para el grupo de jugadores.

“En el campo, después del partido, estábamos conectando con los aficionados y ellos estaban cantando. Fue algo especial. Estar en Dallas, cantando ‘Wonderwall’. No hay nada como esa primera vez”, expresó.

Por si fuera poco, en una entrevista con The Sun, e Noel Gallagher también respaldó las peticiones para que ‘Wonderwall’ se convierta en el himno de Inglaterra para la Copa del Mundo, diciendo: “‘Wonderwall’ pertenece al pueblo, y fue un momento mágico entre el pueblo y los jugadores”.

La presencia de “Wonderwall” en el entorno de la selección no es nueva. Como parte de la organización del Mundial, cada país participante presentó una lista de canciones para ser reproducidas en los estadios antes y después de los encuentros.

Entre las elecciones de Inglaterra figuran también “Hey Jude”, de The Beatles, y “Sweet Caroline”, de Neil Diamond.

Lanzada en octubre de 1995, “Wonderwall" se convirtió en uno de los mayores éxitos comerciales de Oasis.

Aunque alcanzó el segundo puesto en las listas oficiales británicas y no llegó al número uno, el sencillo se consolidó con el paso de los años como una de las canciones más reconocidas del britpop.

En 2024, diversos reportes señalaron que era una de las canciones más reproducidas de las décadas de 1970, 1980 y 1990 en plataformas digitales.

La próxima participación de la Selección Mexicana en el Mundial 2026 es contra Inglaterra, por lo que los memes inundaron las redes sociales comparando iconos pop representativos de ambos países.

Entre las reacciones estuvo la de Liam Gallagher, vocalista de Oasis, quien pronosticó 5-0 en favor de Inglaterra. Al respecto, el cantante de Maná respondió con un video.

Esto fue lo que dijo Fher Olvera de Maná entre risas:

“El cantante de OASIS dijo que México va a perder contra Inglaterra 5-0, a ver, no manches, ubícate wey, ¿5-0? cálmate, ahí nos vemos el domingo a ver cómo nos va, wey”

Muchas personas aplaudieron su mensaje, en el cual el cantante apareció envuelto en una bandera de México, Fher estuvo presente en la inauguración del Mundial 2026 para cantar Oye, mi amor.

El pase de México a los octavos de final del Mundial 2026 fue celebrado como una hazaña colectiva. El equipo dirigido por Javier Aguirre logró avanzar tras derrotar 2-0 a Ecuador, en una noche que desató la euforia en el Estadio Azteca y consolidó el ánimo de los jugadores para el desafío del próximo domingo.

Con este triunfo, la selección nacional igualó una marca que solo habían alcanzado Italia en 1990 y Brasil en 1986: ganar sus primeros cuatro partidos de una Copa del Mundo sin recibir gol. Este dato resalta el desempeño defensivo y la solidez del conjunto mexicano en el torneo.

El público mexicano llevaba años sin celebrar éxitos de este calibre, tras una serie de torneos marcados por decepciones. Ahora, la afición experimenta una renovada ilusión al ver a su equipo establecer nuevas marcas en la máxima competencia mundial.

Récords históricos de México en el Mundial 2026

La actuación de México en esta edición ha roto varios registros. Por primera vez, el equipo ganó sus tres partidos de la fase de grupos y sumó nueve puntos de nueve posibles, algo inédito en su historial mundialista.

Además, el tricolor se convirtió en el primer equipo del torneo en asegurar matemáticamente su pase a la siguiente ronda. La selección también logró que un jugador, Julián Quiñones, marcara al menos tres goles en una sola edición, quedando solo por detrás de Luis Hernández, quien hizo cuatro en 1998.

En octavos de final, México venció a un representante de CONMEBOL en eliminación directa, un logro que ninguna selección de CONCACAF había conseguido antes. Los antecedentes siempre favorecieron a Sudamérica, con partidos como Argentina 6-1 Estados Unidos (1930) o Brasil 2-0 México (2018).

Estos logros han fortalecido el vínculo entre el equipo y la afición, que reconoce el esfuerzo y la entrega mostrados durante el torneo. El ambiente en el país refleja la esperanza de ver a México avanzar aún más en su Mundial como anfitrión.

Claves del partido ante Ecuador y lo que sigue para México

En el encuentro contra Ecuador, la presión en las tribunas se tradujo en motivación para los jugadores. Raúl Jiménez erró una oportunidad clara en los primeros minutos, pero poco después, Julián Quiñones abrió el marcador con una jugada individual por la izquierda.

Antes del descanso, Jiménez se resarció al culminar una jugada colectiva y anotó el segundo tanto, asegurando la clasificación. Durante la segunda parte, la selección priorizó la administración de la ventaja y cerró los espacios, garantizando el pase sin sobresaltos.

El resultado ante Ecuador permitió a México avanzar a la siguiente etapa, donde enfrentará a Inglaterra en el Estadio Azteca.

Liam Gallagher agitó la previa entre México e Inglaterra al pronosticar una goleada de 5-0 para el equipo inglés en el cruce de octavos de final del Mundial 2026, un partido que se jugará el próximo domingo 5 de julio en el Estadio Ciudad de México por el pase a cuartos.

La declaración apareció en X y cobró fuerza en la conversación del torneo porque llega después de que ambas selecciones aseguraron su lugar en la fase de eliminación directa. México avanzó con un triunfo de 2-0 sobre Ecuador, mientras Inglaterra remontó 2-1 ante la República Democrática del Congo.

El vocalista de Oasis respondió de forma directa a una pregunta en redes sociales: “Creo que venceremos a México 5-0”. La publicación lo ubica como una de las voces más visibles entre los aficionados ingleses en la antesala del duelo.

El partido enfrenta a dos selecciones que llegan por rutas distintas. La Selección Mexicana terminó como líder del Grupo A tras vencer a Sudáfrica 2-0, a Corea del Sur 1-0 y a Chequia 3-0, antes de superar a Ecuador en la ronda previa.

Inglaterra también cerró en la cima de su sector. El medio señaló que el conjunto europeo derrotó a Croacia 4-2 y a Panamá 2-0, además de empatar 0-0 con Ghana, antes de avanzar con su victoria sobre el equipo congoleño.

Wonderwall se volvió canto de tribuna para la afición inglesa

El comentario de Gallagher coincide con un momento de cercanía entre Oasis y la afición de Inglaterra durante este Mundial. “Wonderwall”, uno de los temas más conocidos de la banda, se convirtió en una especie de himno no oficial entre los seguidores del equipo.

Tras el triunfo inglés sobre la República Democrática del Congo, aficionados permanecieron en las gradas para cantar la canción junto con jugadores de la selección. Esa escena reforzó la asociación entre el regreso del grupo a los escenarios, la euforia mundialista y la figura pública de Liam Gallagher.

El cruce del próximo domingo tiene una carga especial para Inglaterra por el escenario del partido. El equipo inglés no pisa ese estadio desde el Mundial de 1986, cuando enfrentó a Argentina.

La respuesta del cantante también provocó reacciones de aficionados mexicanos en redes sociales. Varios usuarios contestaron con tono de burla y referencias a Juan Gabriel, en una cadena de mensajes que amplificó el pronóstico del músico.

Los Gallagher arrastran una vieja relación con el futbol mexicano

La familia Gallagher mantiene desde hace años una relación pública con el futbol. Liam y Noel son identificados como seguidores del Manchester City, una afición que ambos han expresado de forma constante.

Ese vínculo ya había tocado al futbol mexicano. En 2012, Noel Gallagher fue cuestionado sobre Javier Hernández, entonces jugador del Manchester United, rival directo del club al que apoya.

La respuesta de Noel fue sarcástica y despectiva hacia el delantero mexicano. Dijo: “Yo creo que es un idiota. Es un idiota; ¿sabías que la palabra ‘Chicharito’ significa ‘el pequeño idiota’?”.

En el caso de Liam, indicó que sí respalda a Inglaterra durante los Mundiales, mientras Noel simpatiza con Irlanda por el origen familiar de los Gallagher. Esa diferencia no cambia que el comentario sobre México aparezca en un contexto de fuerte exposición pública de la banda y de alta expectativa por el cruce de octavos de final.

¡AL RITMO DE OASIS!

Los fanáticos y jugadores de Inglaterra festejaron el pase a octavos de final cantando Wonderwall.#MundialEnDSPORTS | #FIFAWorldCup pic.twitter.com/usjdL6v7En

Tras la victoria de Inglaterra ante República Democrática del Congo en el estadio Mercedes-Benz de Atlanta, el festejo unió a miles de hinchas y jugadores, quienes entonaron “Wonderwall”, el clásico de Oasis, en una celebración que se viralizó de inmediato. Lo que siguió fue una secuencia de reacciones de los hermanos Gallagher, quienes tomaron de diferente manera este homenaje.

Minutos antes del pitazo inicial, Liam Gallagher ya había publicado en X: “Vamos Inglaterra, vamos Wonderwall”. A lo largo del Mundial, el menor de los hermanos ha apoyado al equipo dirigido por Thomas Tuchel y el encuentro de hoy, no fue la excepción. Al término del partido, con el estadio todavía encendido, el vocalista de Oasis volvió a la red social con un tono más encendido: “Mantengamos las VIBRACIONES BÍBLICAS. Si los GOBIERNOS que pusieron en el poder no pueden lograrlo, entonces depende de la GENTE. ¡Vamos INGLATERRA!”.

Entre ambas publicaciones, también dedicó unas palabras al capitán inglés: “Harry Kane, a darle con todo”.

El trasfondo de esa euforia lo ponía la escena que se vivió en Atlanta. Tras el pitazo final, los jugadores de la selección inglesa se formaron en una larga línea horizontal frente a la tribuna principal, abrazados por los hombros, con la mirada puesta en su hinchada. De fondo, retumbaba el estribillo de “Wonderwall”.

La cámara tomó los rostros del plantel visiblemente emocionados. Bukayo Saka, Eberechi Eze y Kane, cantaban junto a los aficionados con una expresión de absoluta satisfacción. Al terminar la frase “You’re my wonderwall”, los jugadores rompieron la fila, levantaron los brazos al cielo y aplaudieron hacia las tribunas. Kane se dio la vuelta y caminó cerca del arco con una sonrisa que resumía lo que acababa de conseguir: el pase a los octavos de final del Mundial.

No fue la primera vez que esa canción acompañó un festejo inglés en este torneo. Tras el triunfo por 4-2 ante Croacia en el AT&T Stadium de Dallas, cerca de 20.000 aficionados habían iniciado el mismo canto desde las gradas, con el capitán inglés y Jude Bellingham en el centro del campo. El mediocampista Declan Rice describió ese primer momento con palabras que quedaron registradas por los medios británicos: “En la cancha, después del partido, estábamos conectando con los aficionados y ellos estaban cantando. Fue algo especial. Estar en Dallas, cantando ‘Wonderwall’. No hay nada como esa primera vez”.

Aquel episodio en Dallas tuvo eco inmediato en las plataformas digitales. Según datos compartidos por Spotify, las reproducciones de “Wonderwall” en el Reino Unido aumentaron más de un 50% tras la viralización de las imágenes. La plataforma precisó que se trató de “un incremento enorme si se tienen en cuenta las reproducciones y la base de fans existentes para una canción tan perdurable”.

Publicada en octubre de 1995 como cuarto sencillo del álbum (What’s the Story) Morning Glory?, la canción alcanzó el número dos en las listas de sencillos británicas y obtuvo dos nominaciones al Grammy en 1997: mejor interpretación vocal rock de dúo o grupo y mejor canción de rock.

Fue en ese contexto donde Noel Gallagher tomó la palabra. El compositor y guitarrista de Oasis respaldó públicamente la adopción de la canción como himno mundialista de la selección. “Wonderwall pertenece a la gente, y fue un momento mágico entre la gente y los jugadores”, declaró en declaraciones recogidas por BBC Sport. También envió un mensaje a los aficionados que viajaron a Texas: “Mucha suerte a todos los que hicieron el viaje hasta allí”.

La postura de Noel, sin embargo, contrasta con una declaración que hizo en mayo, durante una celebración del Manchester City. En una entrevista con BBC Radio 5 Live, su respuesta fue directa: “No soy fan de Inglaterra, soy irlandés”. Noel nació en Manchester y es hijo de padres irlandeses.

La distancia entre ambas posiciones se superpone ahora con el fenómeno que rodea a “Wonderwall” en el Mundial. Lanzada hace tres décadas, la canción acumula reproducciones en plataformas digitales que la mantienen entre los temas más escuchados de los años 90, según reportes de 2024. Su presencia en Atlanta fue la segunda vez consecutiva que los jugadores ingleses la entonaron tras una victoria mundialista.

Inglaterra se medirá con México el próximo domingo a las 21:00 (hora argentina) en el estadio Azteca. Si avanza, su rival en cuartos de final será Brasil o Noruega.

La reciente presencia de Liam Gallagher en Abbey Road Studios junto a John Squire ha generado una ola de especulación en la escena musical británica, reforzada por la ausencia de declaraciones oficiales sobre el propósito de la sesión y por mensajes enigmáticos en redes sociales, lo que mantiene la atención de seguidores y medios ante la posibilidad de nuevos proyectos o colaboraciones inéditas.

Un encuentro que reanima rumores

Gallagher y Squire, figuras centrales de la música de Mánchester, coincidieron en Abbey Road a inicios de mayo, lo que avivó el interés tras el lanzamiento de su álbum conjunto en marzo de 2024.

La presencia de ambos en el emblemático estudio, reportada por RockFM, reactivó especulaciones sobre una continuación creativa, aunque ninguno de los músicos ha ofrecido detalles sobre la naturaleza del encuentro.

El hermetismo predominante ha sido interpretado como una estrategia deliberada para mantener la expectativa. Squire, tras dos décadas fuera de los lanzamientos discográficos, ha resurgido junto a Gallagher, alimentando la posibilidad de que la colaboración se expanda más allá del reciente disco.

El rol de las redes sociales y la interacción con el público

En la red social X, Gallagher publicó: “Soy cantante, canto canciones, eso es lo que hago”, una declaración que, según RockFM, descarta los rumores de una reunión de Oasis y enfatiza su actividad musical actual.

Además, cuando un seguidor le consultó por su presencia en Abbey Road, respondió: “No puedo decirles lo que estoy haciendo por razones de seguridad y por el Sistema Nacional de Salud Estas respuestas, lejos de ofrecer certezas, incrementaron la intriga y el debate en plataformas digitales.

La elección de mantener el misterio ha multiplicado las interpretaciones entre los fanáticos, que analizan cada mensaje y aparición de Gallagher en busca de pistas sobre sus próximos pasos. El prestigio histórico del estudio Abbey Road añade un elemento simbólico que intensifica las expectativas sobre el posible anuncio de nuevos trabajos.

Oasis: rumores y distancias ante el Salón de la Fama

Aunque la especulación sobre un regreso de Oasis persiste, RockFM subraya que no existen señales concretas que apunten a una reunión del grupo.

Los movimientos recientes de Gallagher y Squire sugieren que la prioridad está en la exploración de proyectos personales y colaborativos, sin implicar la reactivación de la banda. El lanzamiento de su disco en marzo refuerza la visión de una etapa creativa independiente de sus trayectorias previas.

La próxima inclusión de Oasis en el Salón de la Fama del Rock and Roll, prevista para noviembre de 2026 en Los Ángeles y retransmitida por Disney+, ha reavivado rumores sobre una posible actuación conjunta. Sin embargo, hasta la fecha, no existe confirmación oficial sobre la participación del grupo en la ceremonia.

Posturas de los Gallagher y el impacto mediático

Liam Gallagher ha manifestado una postura escéptica respecto al Salón de la Fama. Según RockFM, afirmó: “No quiero formar parte de nada que esté perturbado. Además, he hecho más por el rock and roll que la mitad de los payasos que están en ese comité”.

Noel Gallagher, su hermano y excompañero en Oasis, también rechazó públicamente la idea de participar en el evento bajo las condiciones actuales. Este distanciamiento refuerza la percepción de que una reunión de la banda es improbable, pese al interés persistente de los seguidores.

El manejo de la expectativa por parte de Gallagher, su colaboración con Squire y la repercusión en redes sociales mantienen a ambos artistas en el centro del debate musical británico.

Mientras el público aguarda anuncios concretos, su capacidad para generar interés sin ofrecer certezas consolida su vigencia y potencia la atención sobre sus futuros movimientos dentro de la industria.

La llegada del primer documental oficial sobre la reunión de Oasis, bajo la producción ejecutiva de Steven Knight y la dirección de Dylan Southern y Will Lovelace, ha sido confirmada para septiembre de 2026 en cines, con estreno posterior y exclusivo en Disney+ a finales de año, según un comunicado conjunto de Disney, Magna Studios y Sony Music Vision. El largometraje, sin título definitivo aún, documenta tanto la gira global Oasis Live ’25 —considerada uno de los mayores acontecimientos musicales del último lustro— como métricas inéditas de rendimiento, entre ellas la venta de más de 1,4 millones de entradas únicamente en Reino Unido, lo que se traduce en USD 322 millones recaudados en ese territorio.

Esta cifra posiciona la gira de regreso de Oasis entre los tours más exitosos de la industria en los últimos años y define su impacto comercial, superando la tendencia general en conciertos de grandes bandas británicas, un segmento que ha sido marcado recientemente por relanzamientos de catálogos y retornos a escenarios masivos. El documental explora este fenómeno con acceso a material inédito: ensayos, bastidores, presentaciones en formato IMAX y, por primera vez en 25 años, la inclusión de entrevistas conjuntas con Liam y Noel Gallagher, hechos que consolidan a la producción como un caso singular en la documentación audiovisual de mitologías del britpop.

El recorrido de la película supera el relato de la gira de reuniones. Fuentes de producción afirman que la obra revela imágenes exclusivas del reencuentro personal de los hermanos Gallagher antes del espectáculo inaugural y dedica secuencias a su interacción con los fans y a la construcción emocional del fenómeno Oasis en la cultura global. Un miembro del equipo declaró a The Mirror sobre el material: “Nunca antes se había visto a Liam y Noel de una manera tan abierta y vulnerable”, aludiendo a la profundidad de acceso gestionada por la productora.

El acceso inédito tras la cámara y su potencial en la industria

La logística y la coordinación de grabaciones durante las 41 fechas de la gira han exigido sinergia entre Sony Music Vision, Magna Studios y el equipo original de Peaky Blinders, con Sam Bridger y Guy Heeley como productores y la participación de los mezcladores de sonido James Mather y Tarn Willers, además del director de fotografía Haris Zambarloukos. Knight, nominado al BAFTA y al Oscar, profundizó en el enfoque narrativo: “Quería contar la historia de los hermanos y de la banda, pero también la de los fans cuyas vidas la música ha marcado y, a veces, cambiado para siempre. Es una historia de reconciliación y de cómo la música puede unir generaciones y culturas”, explicó el cineasta en un comunicado difundido por las compañías involucradas.

El documental constituye además el primer caso en la historia reciente de la compañía del ratón en que un film centrado en un retorno musical británico de gran escala es presentado primero en cines comerciales —incluidos circuitos premium IMAX— y posteriormente en ventana exclusiva para Disney+ a nivel mundial. La estrategia responde a la tendencia de captar suscriptores mediante eventos culturales de alta demanda. Eric Schrier, presidente de la división internacional de originales y programación estratégica de Disney, definió el acuerdo como “una oportunidad increíblemente escasa”, en referencia a la magnitud de los activos y a su importancia industrial.

El documental como jet de contenido exclusivo y narrativa de reconciliación

El estreno de la película marca asimismo el debut conjunto de Knight, Southern y Lovelace en este tipo de proyecto, junto a una nueva alianza entre la división de entretenimiento de Sony y las ramas de contenido original directo al consumidor de Disney. La sinopsis oficial, revelada en los canales corporativos, confirma el tratamiento multidisciplinario: ensayos, backstage, escenario principal, testimonios inéditos y escenas de la organización logística global. El equipo creativo ha subrayado que la producción incluye acceso a los primeros encuentros familiares y profesionales tras décadas de distanciamiento público de los Gallagher, lo que aporta un ángulo narrativo hasta ahora inédito en la cobertura mediática sobre Oasis.

Noel Gallagher, distinguido como Compositor del Año en los BRIT Awards en febrero de 2026, expresó sobre el trabajo aún en desarrollo: “Solo he visto una pequeña parte… Todos los que lo han visto, o han visto más que yo, han dicho que es increíble. Si logra capturar siquiera el cinco por ciento de lo que fue esa gira, será asombroso”, sostuvo el músico durante declaraciones públicas tras la ceremonia.

La ventana de estreno ha sido fijada para el 11 de septiembre con lanzamiento inicial en cines, seguido por el debut en streaming en una operación coordinada entre los tres estudios involucrados. El anuncio ha confirmado el formato IMAX y la promesa de alta definición en la plataforma digital, factores que potencian el atractivo para los fans y posicionan a la película como pieza central del catálogo musical exclusivo de Disney+ en 2026.

La proyección internacional y la cifra de más de 1,4 millones de entradas en un solo país sitúan la reunión de Oasis —y el documental de Knight— en el foco de la industria musical audiovisual. Las fuentes corporativas aclaran que, aunque existen especulaciones sobre un posible nuevo álbum de estudio, los hermanos han optado por el silencio acerca de futuros lanzamientos, sin confirmar si la colaboración continuará más allá de los escenarios y la pantalla.

Durante las semanas previas, la competencia se intensificó con la presencia de Marco Hurtado (Julio Iglesias), Gael García (Marciano Cantero) y Fernando Sosa (Gustavo Cerati), quienes también alcanzaron el último concierto de la edición. El desenlace estuvo determinado por el voto en tiempo real de la audiencia, que eligió a Martín como el favorito, coronándolo como el primer campeón de este año.

La gala decisiva se desarrolló en medio de un ambiente festivo y de alta expectativa. Ricardo Martín presentó dos de los temas más emblemáticos de Oasis: en la primera parte interpretó ‘Wonderwall’, que le permitió avanzar hasta la ronda final. Ya en el cierre, optó por ‘Stop crying your heart out’, pieza que solidificó su camino hacia la victoria. En esa instancia, superó a Marco Hurtado, quien quedó en el segundo puesto tras su imitación de Julio Iglesias.

El momento más emotivo de la noche ocurrió cuando Martín recibió el trofeo y fue alzado por sus compañeros de competencia. A modo de celebración, tomó el micrófono para despedirse con una segunda interpretación de ‘Wonderwall’, agradeciendo desde el escenario el respaldo recibido a lo largo de su trayectoria en el programa. El ganador no ocultó su emoción y destacó el esfuerzo realizado durante una década para alcanzar este logro.

“Veo este trofeo y veo sacrificio, esfuerzo, entrega, pero estoy orgulloso de mí, en serio. El día que tenga mis hijos les diré que fui campeón y que lo intenté en diez años. (…) Ustedes hicieron posible todo esto, mis amigos, mi familia, los chicos de la banda, y hasta personas que no conozco me han apoyado hasta el final”, expresó Martín tras bambalinas.

¿Qué participantes llegaron a la final de ‘Yo Soy’?

La jornada final de ‘Yo Soy’ reunió a cuatro imitadores que lograron destacarse entre decenas de postulantes durante la temporada 2026. Gael García, en el rol de Marciano Cantero, abrió la competencia con la interpretación de ‘Cada vez que te digo adiós’.

Luego, Ricardo Martín subió al escenario caracterizado como Liam Gallagher para interpretar ‘Wonderwall’. Posteriormente, Fernando Sosa asumió el reto de emular a Gustavo Cerati con la canción ‘La ciudad de la furia’, mientras que Marco Hurtado cerró la ronda inicial con ‘Quijote’, en homenaje a Julio Iglesias.

Una vez cerradas las votaciones de la primera etapa, los imitadores de Marciano Cantero y Gustavo Cerati quedaron fuera de competencia, ocupando el cuarto y tercer puesto respectivamente. El desenlace se definió entre los imitadores de Liam Gallagher y Julio Iglesias, quienes protagonizaron una última ronda cargada de tensión y expectativa.

El formato interactivo de Latina TV permitió que el público decidiera en tiempo real al ganador, consolidando la popularidad de Ricardo Martín y su capacidad para conectar con la audiencia a través de su homenaje al exlíder de Oasis. El triunfo de Martín marca un nuevo capítulo en la historia del programa, que sigue siendo una plataforma de proyección para artistas emergentes y fanáticos de la música internacional.

Fiel a su reputación provocadora, Gallagher utilizó las redes sociales para lanzar críticas directas contra la institución y el proceso de selección, cuestionando abiertamente tanto el valor del reconocimiento como el perfil de quienes lo respaldan.

Resultados de la votación y primeras reacciones

Oasis ocupó el decimocuarto lugar en las votaciones públicas, según el portal especializado RockFM, quedando lejos de los primeros puestos que garantizan el ingreso al Salón de la Fama del Rock & Roll.

La lista fue encabezada por Phil Collins, mientras que artistas como Shakira, Mariah Carey y Pink superaron en votos a la banda británica. Iron Maiden alcanzó la undécima posición, reflejando la diversidad de nombres reconocidos en la edición 2026.

La selección final de los nuevos miembros depende tanto del voto del público como de la decisión de un comité formado por más de mil especialistas del sector musical. Este sistema mixto ha sido motivo de debate entre artistas y seguidores, que reclaman mayor transparencia y coherencia en los criterios de ingreso.

El sarcasmo de Liam Gallagher y su impacto

Tras conocerse los resultados, Liam Gallagher recurrió a su habitual sarcasmo en redes sociales. “Me gustaría dar las gracias desde lo más profundo de mi corazón a todas las personas que NO nos han votado. Esto es para ustedes, gracias”, escribió el cantante, en un mensaje citado por RockFM.

Su respuesta incluyó también una frase para quienes apoyaron a Oasis: “Y a todas las personas que nos votaron, SIÉNTENSE”, profundizando el tono irónico que caracteriza sus intervenciones públicas.

En otro mensaje, Gallagher lanzó una sentencia que rápidamente se viralizó en medios y foros musicales: “El Rock & Roll Hall of Fame es para imbéciles”, según palabras recogidas por RockFM. Con estas declaraciones, el vocalista dejó en claro su desinterés por el reconocimiento institucional y mantuvo la postura desafiante que lo ha distinguido a lo largo de su carrera.

Ironía, autocrítica y provocación

Consultado sobre la posibilidad de que Oasis finalmente fuera admitido en el Salón de la Fama del Rock & Roll, Gallagher no abandonó el tono mordaz: “Obviamente, ir y decir que es lo mejor que me ha pasado”, respondió, reafirmando la distancia con la que observa este tipo de distinciones.

En otra publicación, admitió: “Estoy autorizado a ser un imbécil de vez en cuando, es bueno para el alma y además es 2025”.

En el hipotético caso de recibir una invitación oficial, Gallagher volvió a ironizar: “Voy a ir a recoger el premio... dar gracias a todos los dioses, empezando por mí mismo”. Estas expresiones, recogidas por RockFM, consolidan su imagen como figura disruptiva en el debate sobre los méritos y el sentido del Rock & Roll Hall of Fame.

El debate sobre los criterios del Salón de la Fama

El caso de Oasis forma parte de una discusión más amplia respecto a los criterios para ingresar al Rock & Roll Hall of Fame. En los últimos años, la institución ha sido criticada por sumar a su lista a figuras de géneros como el pop, el hip-hop y el country. Ejemplos recientes son las incorporaciones de Jay Z, Eminem, Whitney Houston, Cher, Willie Nelson y Dolly Parton.

Frente a estas decisiones, han surgido propuestas para modificar el nombre y ampliar el alcance conceptual de la entidad, sugiriendo alternativas como “Salón de la Fama de la Música”.

Sin embargo, el presidente del Rock & Roll Hall of Fame, John Sykes, defendió el concepto original. “Creo que es porque algunas personas no entienden el significado de rock and roll. Si retrocedes al sonido original de los años 50, era todo. Como lo llama Missy Elliot, era una mezcla”, explicó Sykes en declaraciones difundidas por RockFM.

La postura institucional y el futuro del Salón

Sykes sostiene que el término rock & roll abarca una diversidad musical que va mucho más allá de su denominación literal. Insiste en que la solución no radica en cambiar el nombre de la institución, sino en comunicar mejor su alcance real al público.

“En lugar de desechar el nombre, se trata de hacer un mejor trabajo al comunicarle a la gente de dónde viene el rock and roll y de qué se trata realmente. Cuando lo escuchan desde esa perspectiva, lo entienden”, afirmó el presidente.

Mientras la institución defiende la amplitud de su enfoque, Liam Gallagher reafirma su identidad provocadora y distante de los formalismos. Para el vocalista de Oasis, el reconocimiento oficial es solo otra oportunidad para desplegar su ironía y cuestionar el valor de los premios en la industria musical, consolidando su papel como uno de los personajes más desafiantes y carismáticos del rock británico contemporáneo.

El regreso de Oasis a los escenarios en 2025 ha generado una oleada de entusiasmo en el mundo de la música. Según las palabras de Noel Gallagher, recogidas por PEOPLE tras recibir el galardón a Compositor del Año en los BRIT Awards, la experiencia fue “mejor que los años 90” y “lo más increíble” que haya hecho la banda. Gallagher subrayó el fervor de los seguidores y la intensidad emocional vivida en cada fecha de la gira mundial, algo que, en su opinión, superó todas las expectativas.

El impacto de la gira se hizo evidente desde el anuncio oficial en agosto de 2024. Las entradas para los conciertos, que arrancaron en julio de 2025 en Cardiff, se agotaron rápidamente y el público mostró una respuesta entusiasta en cada país.

Los conciertos recorrieron el Reino Unido, Estados Unidos, Canadá, México y distintas ciudades de Europa, antes de continuar por Japón, Corea del Sur, Sudamérica y Australia. La magnitud del fenómeno quedó reflejada en el hecho de que los nuevos lanzamientos de Oasis alcanzaron el primer puesto en las listas de ventas internacionales.

Oasis y el fenómeno de la reunión: un hito para el rock británico

La reunión de Oasis no solo representó un regreso musical, sino también una oportunidad para que los hermanos Noel y Liam Gallagher compartieran escenario después de 16 años de distanciamiento.

Según medios como Rolling Stone UK y SPIN, la ruptura de la banda en 2009, tras una fuerte discusión en París, había dejado a una generación entera de seguidores esperando este momento de reconciliación. La gira de 2025, bautizada como “Oasis Live ‘25”, reavivó el interés tanto de la prensa como de los admiradores, que agotaron tickets en cuestión de minutos.

El reencuentro sorprendió incluso a los propios músicos. Noel Gallagher declaró que cada espectáculo fue “un ‘10 de 10’”, destacando la intensidad y el cariño recibido por parte del público mundial. Paul “Bonehead” Arthurs y Liam Gallagher se sumaron al reencuentro, que resultó abrumador por la magnitud y la pasión de los fans.

La demanda por ver a la banda fue tan alta que se presentaron problemas logísticos, incluyendo un aumento en los precios de reventa y la anulación de entradas infladas, lo que motivó incluso la intervención de organismos de control del mercado de espectáculos en el Reino Unido. A pesar de estos inconvenientes, la gira siguió avanzando con éxito en cada continente.

El documental de la gira Oasis Live ‘25: producción y expectativas

Más allá del espectáculo en vivo, la gira contará con un documental en desarrollo. Esta producción estará a cargo de Steven Knight, creador de Peaky Blinders, y será dirigida por Dylan Southern y Will Lovelace, reconocidos por su trabajo en el documental Shut Up and Play the Hits sobre LCD Soundsystem y en Meet Me in the Bathroom, que retrata la escena musical neoyorquina de los años 2000 Oasis Filming Reunion Tour Documentary.

El filme, aún sin título ni fecha de estreno confirmada, será producido por Magna Studios y distribuido por Sony Music Vision. Knight ha sido elogiado por su capacidad de aportar profundidad narrativa a proyectos audiovisuales, lo que ha elevado las expectativas en torno al documental.

La producción promete capturar tanto la música como las personalidades, tensiones y la euforia que rodearon la esperada reunión, según AXS TV Oasis Officially Announce Tour Film Led by Peaky Blinders ....

Gallagher afirmó a PEOPLE que solo ha visto fragmentos breves del material grabado y prefiere no adelantar opiniones, aunque quienes han tenido acceso a más contenido lo califican de sorprendente. Si el documental logra transmitir aunque sea una mínima parte de la energía vivida en la gira, su impacto será considerable.

Oasis en la cultura popular y legado

Oasis ha sido objeto de producciones audiovisuales previas, como los documentales Supersonic (2016) y Knebworth 1996 (2021).

Sin embargo, la nueva película pretende diferenciarse al centrarse en el regreso de la banda y en la dinámica actual entre sus miembros, marcada por la superación de viejas disputas y la celebración del legado musical.

El regreso de Oasis no solo ha revitalizado el interés por el britpop, sino que también ha abierto un diálogo sobre el poder de la reconciliación en el ámbito artístico.

La gira ha dejado una huella en la industria, tanto por su repercusión mediática como por el fenómeno social que representa el reencuentro de una de las bandas más influyentes de las últimas décadas.

En síntesis, la gira “Oasis Live ‘25” y su documental asociado prometen consolidar la posición del grupo en la historia del rock, mientras los seguidores esperan ansiosos la oportunidad de revivir, en pantalla grande, la intensidad de una reunión que parecía imposible.

La perseverancia tuvo su recompensa en la última gala de ‘Yo Soy 2026’. Ricardo Martín Escuza, imitador peruano de Liam Gallagher, la voz icónica de Oasis, logró finalmente ingresar a la competencia después de diez años y siete audiciones fallidas. Su historia, marcada por la constancia y el amor por la música británica, emocionó al jurado, al público y a la comunidad de seguidores del reality, que celebran la llegada de un artista que nunca dejó de intentarlo.

La revancha de Ricardo Escuza: de la frustración al abrazo en el escenario

La noche del lunes 17 de febrero fue especial en ‘Yo Soy’. Ocho participantes eliminados en la etapa de castings regresaron para una gala de revancha, con el objetivo de pelear por un único cupo en la competencia de conciertos. La tensión se apoderó del escenario a medida que imitadores de alto nivel —Alex Turner, Beéle, Carla Morrison, Don Chezina, El Gran Combo, John Lennon, Frank Sinatra y Liam Gallagher— desplegaron su talento en una jornada que superó las expectativas del público y el jurado.

El veredicto, a cargo de Ricardo Morán, Jely Reátegui y Carlos Alcántara, parecía inclinarse por una decisión difícil, pero la sorpresa fue aún mayor: en una decisión sin precedentes, el jurado permitió que dos participantes continuaran en competencia. El imitador de Frank Sinatra (álvaro Mena) y Liam Gallagher (Ricardo Escuza) fueron los elegidos, desatando la euforia en el set. Ambos se fundieron en un emotivo abrazo, conscientes de que el camino había sido largo y lleno de obstáculos.

“Después de 7 intentos, después de 10 años, soy parte de esta temporada en ‘Yo Soy’. Nada fue en vano, todo tenía que suceder así”, escribió Ricardo Escuza en sus redes sociales, acompañando el mensaje con un video que resumía su proceso: desde las audiciones fallidas hasta el instante en que no pudo contener las lágrimas tras escuchar su nombre.

Un tributo a Oasis con “crecimiento brutal” y el apoyo del público

La actuación de Ricardo Escuza fue descrita por el jurado como “de todo o nada”. Desde el inicio, el imitador demostró confianza, una postura desafiante y una caracterización fiel de Liam Gallagher: la clásica posición estática, el manejo del micrófono y los matices vocales lograron transportar al público a una auténtica experiencia Oasis, tanto en la versión de estudio como en la energía de los conciertos en vivo.

“Crecimiento brutal, actitud total y similitud impecable”, fueron algunos de los elogios que recibió del jurado. La evolución respecto a sus audiciones previas fue evidente, y se le sugirió que, aunque el estudio del personaje es notable, aún puede soltar más recursos desde lo instintivo y menos desde lo intelectual.

El propio Escuza ha sido reconocido por el propio Liam Gallagher en redes sociales, un detalle que añade valor a su participación y da muestra de la calidad de su interpretación. Ahora, con la revancha asegurada y la presencia en las galas, el imitador tiene la oportunidad de desplegar todo su talento en una temporada que promete ser una de las más competitivas del formato.

La historia detrás del imitador: perseverancia y emoción

La historia de Ricardo Escuza es la de muchos artistas que persiguen un sueño contra viento y marea. Desde su primera audición en 2016, el imitador de Liam Gallagher nunca bajó los brazos, pese a las críticas, las eliminaciones y los años de espera. En cada temporada, su meta era la misma: rendir tributo a la banda británica que marcó una época y compartir con el Perú la música que lo inspira.

En esta revancha, Ricardo no solo logró convencer al jurado, sino que también conquistó al público con su honestidad y su pasión. “Se logró, después de 10 años y 7 intentos. Oasis en galas”, celebró con sus seguidores, que lo han acompañado en cada paso del trayecto.

El resultado es una lección de perseverancia y amor por el arte, que demuestra que en “Yo Soy” —y en la vida— la constancia puede superar cualquier obstáculo. Ahora, el reto es mayor: avanzar en la competencia y pelear por el título de campeón, llevando la bandera de Oasis y el orgullo de la comunidad fanática de la banda en el país.

La clasificación de Ricardo Escuza y de Álvaro Mena, imitador de Frank Sinatra, marca un hito en la actual temporada de ‘Yo Soy’. Ambos se unen al resto de concursantes en una fase de galas que promete emociones, sorpresas y tributos a los grandes de la música internacional. El reality sigue consolidándose como una vitrina para el talento nacional y como una oportunidad para que artistas de todos los géneros y generaciones cumplan sus sueños.

A$AP Rocky sorprendió en The Tonight Show Starring Jimmy Fallon al compartir una anécdota que involucró a Liam Gallagher y un apodo insólito. El rapero estadounidense relató cómo el exvocalista de Oasis lo llama “WhatsApp Ricky”, una confusión que terminó generando uno de los momentos más celebrados en la televisión estadounidense reciente.

El origen de un apodo singular

La historia se remonta a 2017, cuando Gallagher fue entrevistado por la revista GQ. En esa oportunidad, el músico británico hablaba sobre las preferencias musicales de sus hijos y, al referirse a Rocky, lo llamó equivocadamente “ese tipo, WhatsApp Ricky, el yanqui, con estilo, gracioso, dientes de oro”. Aunque el periodista le corrigió el nombre en el momento, Gallagher insistió que “WhatsApp Ricky” sonaba mejor, mostrando su habitual sentido del humor.

Este error pasó desapercibido durante años hasta que Rocky se enteró de la anécdota, mucho después de que ocurriera la entrevista. Lejos de incomodarse, el rapero adoptó el sobrenombre con simpatía, transformando la confusión en un guiño recurrente en su entorno y entre sus seguidores.

La reacción de Jimmy Fallon y la audiencia

Durante el segmento musical en el programa de Fallon, A$AP Rocky explicó ante cámaras que Gallagher le asignó ese apodo tan particular. Jimmy Fallon, sorprendido, repitió a viva voz: “¿¡Liam te dice WhatsApp Ricky!?”, provocando una ola de risas en el estudio. El presentador elogió el apodo, calificándolo como “fabuloso” y “lo mejor que escuché”, según destacó el medio Indie Hoy en su cobertura.

La espontaneidad del momento se trasladó rápidamente a las redes sociales, donde la anécdota comenzó a circular y a sumar adeptos entre los fanáticos de ambos músicos. La simpatía de Rocky y la reacción de Fallon contribuyeron a que el episodio se convirtiera en uno de los más recordados por la audiencia de la televisión estadounidense.

De la confusión al fenómeno cultural

La singularidad del apodo y la naturalidad con que ambos protagonistas lo trataron, permitieron que la historia trascendiera el ámbito privado. El relato fue replicado por medios y portales especializados, que resaltaron cómo un simple error puede derivar en un fenómeno viral y formar parte del folclore pop contemporáneo.

Indie Hoy subrayó en su artículo la buena disposición de Rocky frente al equívoco de Gallagher. El rapero nunca lo vivió como un agravio, sino como una muestra del carácter impredecible y humorístico del músico británico, conocido por su irreverencia y espontaneidad.

Un puente entre generaciones musicales

La anécdota también puso en evidencia el respeto mutuo entre artistas pertenecientes a géneros y generaciones diferentes. La mención de Gallagher, aun desde el error, fue interpretada como un reconocimiento al estilo y la presencia de Rocky en la escena internacional. El propio rapero valoró esa conexión, señalando que nunca tuvo un conflicto por el sobrenombre y que siempre lo consideró una divertida coincidencia.

Fallon, entusiasmado, manifestó en vivo su deseo de conversar directamente con Gallagher acerca del apodo. Planteó la idea de invitarlo al programa para continuar explorando la historia detrás del sobrenombre, lo que generó expectativas tanto en el estudio como entre los televidentes.

Impacto mediático y repercusiones

El episodio fue uno de los momentos más comentados en la televisión estadounidense durante esa semana. La capacidad de Rocky para reírse de sí mismo, sumada a la espontaneidad de Fallon y el desparpajo de Gallagher, ayudó a consolidar la anécdota como uno de los cruces culturales más llamativos del año.

El apodo “WhatsApp Ricky” ya es parte de la cultura pop, uniendo a fanáticos de Oasis y seguidores del rap estadounidense bajo una misma historia. El relato, lejos de agotarse en la anécdota, muestra cómo la música puede tender puentes inesperados y celebrar la diversidad a través del humor y la autenticidad.

La polémica por los precios de la nueva gira mundial de Harry Styles, Together, Together, ha despertado las críticas de Liam Gallagher.

El líder de Oasis no solo opinó sobre el coste de las entradas, sino que convirtió la indignación de los fans en un cruce de declaraciones irónicas que avivó aún más el debate sobre el encarecimiento de los conciertos internacionales.

Todo comenzó el lunes, cuando salieron a la venta las entradas para las primeras fechas de Together, Together en Londres y Ámsterdam. En el caso de la capital británica, los precios —originalmente fijados en libras— fueron duramente criticados por los seguidores de Styles.

Convertidos a dólares, las entradas más económicas rondan los 100 dólares, mientras que los paquetes más exclusivos alcanzan casi los mil dólares por asiento. Para muchos fans, estas cifras resultan difíciles de justificar, especialmente al compararlas con giras anteriores del artista.

La reacción en redes sociales fue inmediata. Comentarios calificando los precios como “diabólicos”, “escandalosos” y “una falta de respeto” se multiplicaron en X.

En medio de este clima de frustración apareció Liam Gallagher, quien no perdió la oportunidad de intervenir con su característico tono provocador.

El músico comparó el coste de las entradas de Harry Styles con las de la esperada gira de reunión de Oasis, que también generó un fuerte rechazo cuando se anunció.

“Mirándolo ahora, los precios de Oasis eran razonables”, escribió, en referencia a las críticas que su banda recibió cuando las entradas para su tour de 2025 pasaron de unos 200 dólares a superar los 480 dólares en algunos casos debido a la alta demanda.

Ante la pregunta directa de un seguidor sobre si realmente había conseguido tickets, el cantante respondió sin filtros, desatando una nueva ola de reacciones.

Un fan le contestó exagerando la cifra que supuestamente pediría por ellos, a lo que Liam Gallagher remató diciendo que, en retrospectiva, los precios de Oasis “no parecían tan malos”.

Lejos de calmar los ánimos, el comentario fue interpretado como una burla tanto a los fans de Harry Styles como a quienes criticaron a Oasis meses atrás.

Gallagher fue más allá y, en tono abiertamente sarcástico, afirmó que había comprado 20 entradas para la gira del ex integrante de One Direction con la intención de revenderlas “a diez veces su precio”.

Las declaraciones del británico resonaron especialmente porque conectan dos controversias recientes: la subida generalizada del precio de los conciertos y el uso del llamado “precio dinámico”.

Este sistema, que ajusta el valor de las entradas en función de la demanda, ya provocó investigaciones por parte de organismos reguladores en el Reino Unido tras las quejas por la venta de tickets para grandes giras.

En ambos casos —Oasis y Harry Styles— muchos fans denunciaron sentirse expulsados de eventos que antes eran accesibles.

En el contexto de Together, Together, el contraste con giras anteriores de Styles ha alimentado la indignación. Durante Love On Tour, entre 2021 y 2023, las entradas generales costaban aproximadamente entre 115 y 150 dólares, y los asientos premium rara vez superaban los 260 dólares.

Hoy, algunos de esos mismos lugares duplican su precio. Para los seguidores más fieles, esta diferencia resulta difícil de aceptar, incluso tratándose de una gira más ambiciosa.

Cabe recordar que Harry Styles, de 31 años, anunció una residencia global de siete ciudades y 50 conciertos entre mayo y diciembre de 2026, incluyendo 30 noches en el Madison Square Garden de Nueva York.

Aunque los precios para Estados Unidos aún no se han confirmado, las cifras europeas ya han encendido las alarmas. A esto se suman tres paquetes VIP que rozan o superan los mil dólares e incluyen experiencias exclusivas, acceso anticipado y merchandising especial.

Liam Gallagher puso freno a las especulaciones sobre una posible nueva gira de Oasis en el corto plazo al afirmar de manera tajante que la banda “no hará nada en 2026”, retrasando cualquier expectativa de reencuentro hasta como pronto el año 2027.

Esta declaración llega tras el reciente cierre del tour global de reunión Live ’25, que despertó renovadas esperanzas entre los seguidores.

A través de varias respuestas en la red social X (antes Twitter), Gallagher fue consultado repetidas veces por fanáticos acerca de nuevas fechas, incluyendo rumores sobre presentaciones en el Knebworth House, mítico escenario donde la banda registró hitos en 1996.

El vocalista respondió de manera directa: “No vamos a hacer nada en 2026, lo siento”, destacando la pausa en los planes de la banda.

Cuando otro usuario indagó sobre la posibilidad de Knebworth el próximo año, agregó: “Nada sucede el año entrante excepto el Mundial”, en alusión a la Copa Mundial de Fútbol.

A una publicación que sugería altas probabilidades de un regreso de Oasis a ese recinto, Gallagher replicó en mayúsculas: “NO VA A PASAR”.

Estas afirmaciones desmarcan cualquier agenda para 2026, a pesar de semanas de conjeturas y demandas de seguidores para anunciar nuevas fechas.

Liam Gallagher cerró el tema con un mensaje en tono irónico: “No tengo nada que hacer hasta 2027, feliz Navidad”, reforzando la postura de que la banda mantendrá una pausa indefinida al menos durante el próximo año.

La ola de rumores se potenció desde que la agrupación concluyó su exitoso tour Live ’25 el 24 de noviembre en Brasil, después de 41 conciertos en cinco continentes.

El recorrido incluyó fechas en Cardiff, varias presentaciones en el Heaton Park de Manchester y siete conciertos en el estadio de Wembley en Londres, además de escalas por Reino Unido, Europa, Asia, Australia y América.

En el comunicado que marcó el cierre del tour y un mensaje a sus fans, la banda reconoció el impacto del reencuentro.

“Desde Gallagher Hill hasta el River Plate, desde Croke Park en el Royal Canal hasta la Ciudad de los Ángeles, el amor, la alegría, las lágrimas y la euforia no serán olvidados”, señalaron en su pronunciamiento oficial.

La expectativa por próximas fechas se reactivó cuando Gallagher, durante el último show en Wembley en septiembre, se despidió con un “nos vemos el año próximo” y se dio una palmada en la muñeca, matizando después que ese comentario generó “algunos gestos y cejas levantadas”.

Días más tarde, en X, respondió con un escueto “No” a un usuario que preguntó directamente sobre una gira en 2026.

En octubre, declaraciones de la miembro de la Cámara de los Lores, Lady Taylor de Stevenage, recogidas por The Guardian, avivaron la especulación al mencionar la expectativa de cinco días de conciertos de Oasis en Knebworth para el verano siguiente.

Posteriormente, la política aclaró que hablaba hipotéticamente y que la banda “no ha confirmado” dichos conciertos. Más tarde, la propia agrupación publicó imágenes destacadas del tour acompañadas del mensaje “habrá ahora una pausa para reflexionar”.

A pesar de la pausa anunciada, el vocalista mantiene activos los canales de comunicación con sus seguidores. Meses atrás escribió en X frases alusivas a futuros proyectos, como “sé cosas que ustedes no saben” y “ni siquiera es el medio tiempo aún”, pero el contexto actual despeja cualquier posibilidad de gira para el año próximo.

“Hay muchos clásicos que aún debemos tocar cuando salgamos de nuevo, feliz Navidad”, recalcó el artista, por otro lado.

Hasta ahora, ningún portavoz respondió a consultas de la prensa sobre el futuro inmediato del grupo.

Mientras la pausa se extiende, los aficionados podrán revivir la reciente gira a través de un documental en preparación, film que documentará el regreso y reencuentro en Live ’25.

El proyecto está en manos del creador de Peaky Blinders, Steven Knight, y contará con dirección de Dylan Southern y Will Lovelace.

La consagración de una canción puede ser una bendición y una condena para los músicos legendarios. Impulsados al estrellato por temas que se convierten en himnos, muchos artistas terminan viéndose obligados a interpretar, noche tras noche, composiciones que ya no reflejan su identidad o su evolución, presionados por la industria y por las expectativas inquebrantables de sus seguidores.

Esta paradoja revela los dilemas internos y externos a los que se enfrentan las grandes estrellas del rock.

El peso de un hit que nunca descansa

A lo largo de la historia, numerosos músicos han manifestado su incomodidad ante la imposición de revisitar éxitos del pasado en cada presentación. Radioacktiva, medio especializado en rock, ha recopilado declaraciones de bandas y solistas que admiten su fatiga frente a estas canciones.

Para ellos, el éxito puede convertirse en una especie de enemigo recurrente, pues el público espera revivir la emoción original una y otra vez, dificultando la renovación del repertorio y el crecimiento artístico.

La presión de la industria musical acentúa este fenómeno. Empresas discográficas y productores suelen insistir en que los artistas mantengan esos temas en sus giras para asegurar la venta de boletos y la satisfacción de fanáticos.

Sin embargo, esta insistencia choca con las ganas del músico de explorar nuevas etapas creativas o simplemente alejarse de un pasado que, si bien fue crucial para alcanzar la fama, ya no lo representa. La obligación de responder a estas expectativas puede provocar frustración tanto a nivel personal como grupal.

Casos emblemáticos de rechazo a los propios éxitos

Nirvana: Harto de oler a espíritu adolescente

Uno de los ejemplos más comentados es el de Kurt Cobain, líder de Nirvana, quien llegó a expresar un profundo desgaste por "Smells Like Teen Spirit“, el mayor hit de la banda.

Cobain consideraba que la canción tenía una estructura pop convencional, demasiado influida por otras bandas de la época.

A pesar de su creatividad, se cansó de interpretarla, y en ocasiones alteraba partes en sus conciertos, mostrando cierta ironía hacia quienes solo esperaban ese tema.

En entrevistas y sobre el escenario, dejó claro su descontento con la rutina impuesta por el éxito.

Radiohead: El “peso muerto” de un clásico

En otro extremo del Atlántico, Thom Yorke y Radiohead tuvieron su propio calvario con "Creep“, la canción que detonó la proyección internacional del grupo.

Yorke fue tajante y la calificó como un “peso muerto”; por eso, durante años, la banda la desterró del repertorio de conciertos.

Pese a la insistencia de los fans, ellos luchaban por crecimiento creativo y por innovación musical. La presión del público no disminuyó, y cada vez que la devolvían al escenario, el gesto de Yorke dejaba en claro que preferiría estar en cualquier otro lugar.

Led Zeppelin: La escalera se volvió cuesta arriba

Cuando se trata de himnos generacionales, pocos tan monumentales como "Stairway to Heaven“. Pero para Robert Plant, vocalista de Led Zeppelin, la célebre escalera se volvió cuesta arriba.

Plant nunca se sintió identificado con el tono lírico místico de la canción y evitó interpretarla en vivo siempre que fue posible.

Cada vez que la “jodida canción de escalera” asomaba en los conciertos, lo hacía más por obligación que por pasión, relegando su voz a una interpretación obediente para no desairar a sus miles de fans, que año tras año exigían ese momento mágico.

Oasis: Wonderwall, la prisión del éxito

En el caso de Oasis, el clásico "Wonderwall" evidenció cómo el éxito masivo puede ahogar la diversidad de un repertorio.

Liam Gallagher fue explícito respecto a su disgusto: “No la soporto. Pero la canto porque la gente pagó por escucharla”.

Esta sinceridad resalta el conflicto entre la genuina expresión artística y la necesidad de cumplir con las expectativas comerciales y emocionales del público, imponiendo una rutina sobre el escenario que puede volverse tediosa incluso para los más carismáticos.

Repercusiones en la carrera y salud emocional

La repetición forzada de los mismos temas puede, a largo plazo, afectar la motivación y salud mental de los artistas. Para muchos intérpretes, la interpretación de hits deja de ser motivo de orgullo y se transforma en una mera obligación profesional.

Distintos músicos han confesado que la rutina limita sus ganas de experimentar, frena sus ideas y, en casos extremos, podría contribuir al desgaste personal, sumando una carga emocional a la presión de cumplir con un público que pide revivir aquello que ya fue.

Más allá del éxito, la libertad creativa

Estos relatos dejan en evidencia el coste del éxito musical. A pesar de la admiración global y de los logros alcanzados, los artistas continúan buscando espacios para renovarse y reencontrarse.

La historia del rock muestra que la relación entre músicos y sus himnos más aclamados está marcada por una tensión constante, donde la industria, los fans y las propias inquietudes internas pueden chocar.

Ante este escenario, algunos optan por reconciliarse con sus clásicos, mientras otros buscan caminos alternativos para mantener viva la pasión por su arte, recordando que la verdadera creatividad exige libertad más allá de cualquier hit.

Liam Gallagher anunció su determinación de volver a dejar el alcohol luego de interrumpir su abstinencia en la última presentación de la gira de reunión de Oasis.

El cantante británico explicó que celebró el cierre del tour tomándose algunas cervezas, pero aclaró que no planea reincidir y que ya ha retomado su estilo de vida sobrio.

El tour, que marcó el regreso conjunto de Liam y su hermano Noel Gallagher a los escenarios como Oasis tras años de separación, culminó el 23 de noviembre en São Paulo, Brasil.

En la previa y el post del recital final, el intérprete de “Wonderwall” compartió en redes sociales su experiencia.

“Me tomé unas cervezas, pero no lo sentí. He vuelto al camino justo, libre de tentaciones”, señaló.

Asimismo, respondió a preguntas de fanáticos, asegurando que no se excedió y que se limitó a cinco cervezas antes de retirarse a descansar.

La decisión de dejar alcohol y otras sustancias, como tabaco y drogas, formó parte de la preparación de Liam Gallagher para la gira.

Al dialogar públicamente sobre este proceso, sostuvo que la magnitud del reencuentro con Oasis y la importancia que tiene para los seguidores lo empujaron a modificar hábitos.

“Oasis me salvó la vida. Ya era tiempo de que me enfocara. Sé bien lo que esto significa para mucha gente, así que dejar de beber, fumar y consumir era un sacrificio necesario”, escribió el músico a sus seguidores en la red social X (antes Twitter).

Durante el tour, el músico reafirmó su decisión de permanecer sobrio, afirmando que disfruta esta etapa y que no siente interés por regresar a los excesos.

“Me gusta estar sobrio”, admitió en respuesta a un comentario. También se expresó sobre el impacto que le ocasiona dejar de tomar: “Sí, extraño decir tonterías cuando estoy borracho”, ironizó el artista.

En marzo, Liam Gallagher ya había comunicado que no le atraía el alcohol, indicando que “ya había tenido suficiente”.

Además de alejarse de la bebida, mencionó haber dejado de fumar marihuana y haber reducido notablemente el consumo de cigarrillos, detallando que en ocasiones ha pasado semanas enteras sin fumar.

El regreso de Oasis significó para la banda una serie de presentaciones con entradas agotadas en distintos países y una fuerte respuesta de la audiencia.

“A todos los fans de OASIS en el mundo, jóvenes, adultos y mayores: gracias desde el fondo de mi corazón. Su energía y vibra han sido fundamentales. Sin ustedes seríamos solo una buena banda; con ustedes somos la mejor banda del planeta”, escribió después de la última fecha.

¿Habrá más conciertos de Oasis?

El cierre de la gira generó especulaciones sobre la posibilidad de nuevas fechas o de una continuidad próxima para Oasis, aunque no se hizo ningún anuncio oficial respecto a una nueva tanda de conciertos.

De momento, los integrantes y sus representantes no han confirmado futuros recitales.

A pesar de la falta de anuncios, Liam Gallagher se refirió al tema de manera enigmática ante preguntas de sus seguidores en redes sociales. Cuando le consultaron si sentía tristeza por el fin del tour, el vocalista respondió: “No estoy triste porque sé cosas que ustedes no saben”.

A otra pregunta sobre el posible sentido de esa declaración, limitó su respuesta a un escueto: “Búscalo en Google”.

Fanáticos intentaron relacionar sus dichos con la idea de una conmemoración por el aniversario de los legendarios conciertos de Oasis en Knebworth, celebrados en 1996.

Ante esa posibilidad, el músico respondió con cautela: “El año que viene tal vez sea un poco entusiasta”, dejando abierta la puerta para futuros anuncios.

La gira reunión de Oasis comenzó el 4 de julio en Cardiff y siguió por otras ciudades del Reino Unido, además de incluir fechas en Europa, América del Norte, Asia y Australia. El cierre tuvo lugar en América Latina con una última presentación en en São Paulo, Brasil.

En medio de las hipótesis sobre los motivos del regreso, Liam desestimó cualquier especulación relacionada con razones económicas.

“Nadie debe creer que esto es solo por dinero; lo hacemos por la gente y las buenas vibras”, afirmó.

Oasis ha confirmado que entrará en un período de pausa después de completar su extensa gira de reunión ‘Live ’25’, un tour de 41 fechas que culminó la noche del 23 de noviembre en São Paulo, Brasil. La banda hizo el anuncio a sus seguidores poco después de finalizar el segundo de los dos conciertos ofrecidos en el estadio MorumBIS.

La gira, que comenzó el 4 de julio en Cardiff, marcó el regreso a los escenarios del legendario grupo británico después de más de 15 años desde su separación en 2009, provocada por el conocido enfrentamiento entre los hermanos Liam Gallagher y Noel Gallagher. El tour se convirtió rápidamente en uno de los eventos musicales más esperados de la década, con una altísima demanda de entradas en cada ciudad.

Entre los hitos más importantes de este ciclo de conciertos se cuentan cinco presentaciones con entradas agotadas en Heaton Park (Manchester), siete fechas consecutivas en el Estadio Wembley (Londres) y actuaciones en múltiples destinos del Reino Unido, Europa, Asia, Australia y América.

Un mensaje de despedida y reflexión

“Y así sucedió”, escribió Oasis en el comunicado difundido en sus plataformas oficiales. El mensaje incluyó una referencia al periodista musical Simon Price, quien en un artículo describió alguna vez a Oasis como “la fuerza cultural pop más dañina en la historia británica reciente”, una frase citada irónicamente por la banda como parte de su balance sobre el impacto histórico y emocional del grupo.

El texto continuó con un agradecimiento a los seguidores en todo el mundo: “Desde Gallagher Hill hasta el Río de la Plata, desde Croke Park a orillas del Canal Real hasta la Ciudad de los Ángeles, el amor, la alegría, las lágrimas y la euforia nunca serán olvidados”.

La banda concluyó el mensaje con un anuncio claro sobre su futuro inmediato:“Ahora habrá una pausa para un período de reflexión”. La frase no confirma o descarta si el parón será breve o si existe la posibilidad de nuevos conciertos o música inédita.

Un cierre cargado de simbolismo en São Paulo

Durante el concierto final en el MorumBIS, Oasis mantuvo el mismo repertorio fijo que interpretó en todas las fechas del tour, una estructura musical que rinde homenaje a su legado.

Entre las canciones más celebradas estuvieron ‘Wonderwall’, ‘Don’t Look Back in Anger’, ‘Champagne Supernova’, ‘Live Forever’ y ‘Supersonic’, temas que marcaron la historia de la música británica de los años noventa.

El momento más emotivo de la noche llegó cuando Liam Gallagher entregó a su hermano Noel una pandereta y maracas, símbolos asociados históricamente a la presencia de Liam en escena. La acción fue seguida por un abrazo público entre ambos, gesto de fraternidad que rápidamente se viralizó en redes sociales.

Los asistentes coincidieron en que fue un cierre profundamente simbólico para una gira que muchos no creían posible por las tensiones previas entre los dos hermanos.

Videos del público cantando a capela ‘Don’t Look Back in Anger’ inundaron plataformas digitales apenas minutos después del fin del show.

Significado histórico del regreso de Oasis

Considerada una de las bandas más influyentes de la escena britpop, Oasis dejó una huella histórica tras su formación en Manchester en 1991. Su álbum ‘(What’s the Story) Morning Glory?’ (1995) continúa siendo uno de los discos más vendidos en la historia del Reino Unido, y canciones como ‘Wonderwall’ y ‘Live Forever’ se han convertido en himnos generacionales.

A pesar del enorme impacto global, el grupo mantuvo una relación marcada por conflictos internos, particularmente entre Noel, principal compositor, y Liam, la voz líder. La ruptura definitiva llegó en agosto de 2009, después de un altercado entre ambos antes de un concierto en Rock en Seine, en París. Desde entonces, los seguidores pidieron incansablemente una reunión que parecía imposible hasta el anuncio oficial del tour ‘Live ’25’.

Analistas musicales, citados por medios como BBC y The Guardian en las últimas semanas, han señalado que el éxito masivo del regreso confirma el lugar de Oasis como una de las bandas más importantes en la historia del rock británico de las últimas cuatro décadas, así como la vigencia de su influencia cultural.

El público acompañó coreando un repertorio que fue “demoledor”: “Morning Glory”, “Stand By Me”, “D’You Know What I Mean”, “Don’t Look Back In Anger”, “Wonderwall” y “Champagne Supernova”, fueron solo algunas de las canciones que hicieron resonar a las 85.000 personas que coparon el Estadio Monumental durante la noche del sábado y domingo.

Sin embargo, a pesar de que lograron reunir a miles de fanáticos y renovar el interés por la banda pionera del britpop, los recuerdos de situaciones tensas entre los hermanos persisten en la memoria colectiva de los seguidores. Un caso en concreto, que marcó a fuego la historia de Oasis, fue el fallido MTV Unplugged de 1996.

El icónico Unplugged… sin Liam Gallagher

Corría el 23 de agosto de 1996 cuando Oasis subía al escenario del Royal Festival Hall de Londres para una de las sesiones acústicas más esperadas de la década. La banda, consagrada a nivel mundial gracias a su álbum (What’s the Story) Morning Glory? (1995) y la catarata de hits como “Wonderwall” o “Don’t Look Back in Anger”, aceptó el desafío de “desenchufarse” para MTV.

Sin embargo, lo que prometía ser un hito para la formación de Manchester se transformó en un espectáculo envuelto en el caos. Durante la prueba de sonido, Liam Gallagher apenas podía mantenerse en pie. Los directivos de la discográfica, acostumbrados a los excesos del cantante, adujeron una supuesta laringitis. En realidad, los medios acreditados observaron cómo Liam disfrutaba liquidando cervezas y fumando sin restricciones en la zona VIP, mientras el resto del grupo se preparaba para salir al aire.

Frente a esta situación, fue Noel Gallagher quien tomó las riendas y asumió la voz principal durante toda la presentación. Lo acompañaron una agrupación de cuerdas, el tecladista Mike Rowe y el armonicista Mark Feltham, en un setlist que combinó éxitos radiales y lados B como “Listen Up” y “Talk Tonight”. Oasis sonó sólido, pero la ausencia de Liam en el micrófono no pasó desapercibida para el público y los seguidores.

La situación se tornó aún más insólita al final: por cuestiones técnicas, los productores de MTV solicitaron repetir la primera canción, “Hello”. Liam intentó subir al escenario para cantar, pero Noel le negó la participación. El episodio, tensionado y extraño, resultaría luego una clara señal de las dificultades fraternales y profesionales que acecharían a la banda en los años venideros.

Repercusiones y legado de un recital que marcó a la banda

El MTV Unplugged de Oasis nunca fue lanzado de manera oficial. Tras el show fallido, las imágenes fueron archivadas por la cadena y solo salieron a la luz meses después, coincidiendo con rumores de separación y la sorpresiva decisión de Noel de abandonar la gira. Nunca hubo una edición en CD ni en vinilo, y los únicos registros disponibles de esa noche circulan por YouTube y foros de coleccionistas.

La historia de este fallido Unplugged retomó protagonismo en los últimos años, alimentada por el clamor popular por una reunión. En cada nuevo concierto de alguno de los Gallagher, como los recientes en River, resurgen las especulaciones y el interés por revivir aquel material perdido.

Paradójicamente, este episodio capturó el lado más humano y menos idealizado de Oasis: una banda sometida a la tensión constante entre el genio creativo y el carácter indomable de sus líderes.

El tour Live’25 de Oasis hizo escala con dos noches memorables en el Monumental de Núñez. Noel y Liam Gallagher hicieron vibrar a fans de ayer, de hoy y de siempre con clásicos inoxidables como “Don’t Look Back In Anger”, “Stand By Me”, “Rock ‘N’ Roll Star” y “Wonderwall”, entre otros. Tras años de peleas fraternales, la imagen de Liam levantándole la mano a Noel es la postal de una paz fraternal que sólo ellos saben hasta donde llega.

Pero si hay alguien que conoce muy bien el backstage del reencuentro familiar es Anaïs Gallagher, la hija de Noel, modelo y fotógrafa de profesión, que viene acompañando a su padre y a su tío en su gira mundial. Por cierto, a modo de despedida, antes de la siguiente escala en Chile, Anaïs mostó en su Instagram un carrete con fotos que retratan la experiencia porteña según su mirada...

La presencia de Anaïs Gallagher en Buenos Aires ha captado la atención de los seguidores de Oasis y del público argentino, en un contexto marcado por el regreso de la banda británica a los escenarios tras más de quince años de separación. La joven modelo y fotógrafa, hija de Noel Gallagher y Meg Matthews, no solo acompaña a su padre y a su tío Liam en la gira mundial Live ’25, sino que, según versiones difundidas por medios británicos, desempeñó un papel fundamental en la reconciliación familiar que permitió la esperada reunión del grupo.

El reencuentro de los hermanos Gallagher, que se materializó este fin de semana en el estadio Monumental de Buenos Aires, se produjo después de un largo período de distanciamiento. Muchos concuerdan en que la intervención de Anaïs resultó decisiva tras la disolución del segundo matrimonio de Noel Gallagher con Sara MacDonald.

En ese momento, la familia experimentó una reconfiguración que abrió la puerta a la posibilidad de restablecer lazos interrumpidos durante años. Según los medios británicos, Anaïs percibió el deseo de su padre de recomponer la relación con sus hermanos Liam y Paul, y, motivada por ese objetivo, habría facilitado el primer contacto entre ellos.

La estrategia de Anaïs se apoyó en la buena relación que mantiene con sus primos, los hijos de Liam Gallagher. A partir de ese vínculo, la modelo de veinticinco años habría consultado si Liam estaría dispuesto a acercarse a Noel. Con una respuesta favorable, Anaïs alentó a Liam a comunicarse con su hermano, quien siempre manifestó su deseo de que Oasis volviera a reunirse. De este modo, la joven británica se consolidó como un apoyo clave para Noel en el proceso posterior a su divorcio, impulsando el acercamiento que derivó en la reunión de la banda.

Durante la gira Live ’25, Anaïs Gallagher no solo acompaña a los Gallagher sobre el escenario, sino que también comparte con sus seguidores en redes sociales fragmentos de la vida cotidiana y de los preparativos del tour. En su cuenta de Instagram, donde suma más de 400 mil seguidores, la modelo publica imágenes de sus viajes, momentos personales y experiencias junto a Oasis. Recientemente, mostró su visita al Cementerio de la Recoleta, donde fotografió la tumba de Eva Perón, uno de los puntos emblemáticos del recorrido histórico porteño.

La actitud de Anaïs en Buenos Aires ha sido cercana y espontánea. La joven se encontró con admiradores de su padre en la calle, se detuvo a conversar, posó para fotografías y compartió en redes sociales un video bailando un remix de la canción “No llores por mí Argentina” del musical Evita. Su entusiasmo por el país y la calidez del público argentino se reflejaron en su participación activa durante los conciertos de Oasis en el Monumental.

El regreso de la banda británica a la Argentina terminó generando una gran expectativa entre los fanáticos. La presencia de Anaïs Gallagher, su rol en la reconciliación de los hermanos y su interacción con el público local han sumado un matiz personal y familiar al histórico reencuentro de Oasis en el marco de la gira Live ’25.

Una vez más, la zona del Monumental se convirtió en un desfile de camisetas, vinilos, abrazos y ansiedad desde las primeras horas de la jornada dominical. No importaron las variaciones del tiempo, que osciló entre vientos fuertes, un poco de lluvia y sol, ni la larga espera: la mística tenía nombre propio y fue imposible contener la energía. La gira Live ’25 trajo de regreso los clásicos y la oportunidad de revivir una época dorada de la música británica, mezclando nostalgia y entusiasmo en cada rincón del estadio.

El primer sonido estuvo nuevamente a cargo de Richard Ashcroft, quien abrió la noche como telonero. Pero el momento de mayor impacto fue la irrupción de Oasis sobre el escenario, cuando el “Hello” inicial desató una ovación imparable. El Monumental, repleto, dejó en claro que la espera había valido la pena. Saltos, lágrimas y cantos acompañaron cada tema, mientras las redes sociales estallaban con videos y mensajes que mostraban lo que ese reencuentro significaba para varias generaciones.

La comunión entre el público argentino y los hermanos Gallagher se hizo sentir desde el minuto cero. El estadio se convirtió en un solo corazón, con la banda entregada al ida y vuelta de pasión desde la primera a la última canción. Y Liam, lejos de quedarse quieto, demostró su cariño con reverencias hacia la multitud, un gesto que se volvió viral y que reforzó la conexión especial con los argentinos. Su frase, antes del show, se sintió aun más real: “Cada público ha sido increíble, pero Argentina… es algo especial y es un hecho”.

El repertorio fue demoledor: “Acquiesce”, “Morning Glory”, “Some Might Say”, “Bring It Down”, “Cigarettes & Alcohol”, “Fade Away”, “Supersonic”, “Roll With It”, “Talk Tonight”, “Half The World Away”, “Little By Little”, “D’You Know What I Mean”, “Stand By Me”, “Cast No Shadow”, “Slide Away”, “Whatever”, “Live Forever”, “Rock’n’Roll Star”, “The Masterplan”, “Don’t Look Back In Anger”, “Wonderwall” y “Champagne Supernova”. Cada tema fue recibido como un himno personal, tanto por quienes cruzaban por primera vez a Oasis en vivo como por quienes volvieron a sentir ese fuego de los viejos shows en Buenos Aires.

Uno de los puntos más conmovedores de la noche llegó con “Live Forever”. Tal como había ocurrido en la velada del sábado, la imagen de Diego Maradona apareció en las pantallas del Monumental. El guiño futbolero arrancó nuevos aplausos, lágrimas y ovaciones, uniendo la pasión británica con la argentinidad al palo. Después, las emociones quedaron a flor de piel durante “Don’t Look Back In Anger”, con 85.000 voces entonando al unísono.

El final fue un canto a la alegría. Noel agarró el micrófono y se despidió al grito de “¡Argentina, Argentina, Argentina!”, un eco que se repitió en las redes y en las gargantas de todos los que colmaron River. Las imágenes de la despedida recorrían las plataformas con un solo título: “Noel Gallagher despidiéndose de la forma más argentina posible”.

Cuando las luces del Monumental se apagaron y el último acorde quedó flotando en el aire, no solo terminó un recital. Quedó registrada la certeza de que algo irrepetible había sucedido en Buenos Aires: la magia de Oasis volvió a dejar su huella, abrazada por un público capaz de cantar, saltar y emocionarse como pocos en el mundo. La banda y sus fans, una vez más, crearon una noche que quedará guardada en la memoria de todos. Porque hay momentos en que la música, los ídolos y la historia se cruzan y regalan felicidad. Y eso, en River, se vivió de principio a fin.

El primero de los dos shows de la banda en Buenos Aires fue algo más que un recital de reencuentro. Fue la confirmación de que el catálogo de los Gallagher se convirtió en banda de sonido de varias generaciones: cincuentones que los escuchan desde los ‘90, adolescentes que los descubrieron en TikTok y familias enteras que cantaron cada estribillo como si el tiempo no hubiera pasado.

La noche empezó con un guiño al britpop: Richard Ashcroft fue el encargado de abrir la velada. El exlíder de The Verve repasó su carrera solista y cerró con una versión coreadísima de “Bitter Sweet Symphony”, dedicada a Diego Maradona y a la Argentina, con la camiseta albiceleste puesta.

Después, el escenario se preparó para el regreso más esperado. En las pantallas se proyectó un repaso por la historia de Oasis que terminaba con la frase “Esto no es un simulacro”. Segundos después, Liam y Noel aparecieron tomados de la mano, como si fueran boxeadores entrando al ring. El estadio se vino abajo.

La banda abrió con una tríada imbatible: “Hello”, “Acquiesce” y “(What’s The Story) Morning Glory?”, el disco que este año cumple 30 años. Desde ese primer bloque, quedó claro que la gira Live ’25 no venía a reinventar nada, sino a reafirmar una certeza: Oasis tiene un repertorio sin fisuras.

A lo largo de casi dos horas, la banda fue disparando clásicos sin dar respiro: “Some Might Say”, “Cigarettes & Alcohol”, “Fade Away”, “Supersonic”, “Roll With It”, “Stand By Me”, “Whatever”, “Cast No Shadow”, “Slide Away”, “Rock ’n’ Roll Star” y más.Era ese tipo de recital en el que “te sabés todas”, y en el que incluso el tramo final –con “Wonderwall” y “Champagne Supernova”– llega cuando el público ya dejó la voz en otros himnos.

Hubo también momentos para que Noel tomara el centro de la escena. Con guitarra acústica y un trío de vientos, se adueñó del estadio en “Talk Tonight” y “Half The World Away”, y volvió a electrificar todo con “Little By Little”, convertida en un enorme coro colectivo. Cada vez que él hablaba en español para agradecer, el Monumental respondía como si fuera un gol.

Liam, por su parte, mantuvo intacto su romance con el público argentino. Fiel a su estilo, tiró chicanas y elogios en partes iguales. En un momento, se refirió a la prohibición de venta de alcohol en el estadio y soltó: “Son los número uno, incluso sin el alcohol”, frase que desató risas, ovaciones y una nueva oleada de cantitos.

La puesta en escena fue sobria y efectiva, con visuales que mezclaron collage, texturas de TV vieja y guiños futboleros. Uno de ellos fue la imagen gigante de Pep Guardiola, técnico del Manchester City, el club del corazón de los Gallagher, proyectada entre Noel y el tecladista. Pero el momento más emotivo llegó con el homenaje al Diego.

Durante “Live Forever”, las pantallas se tiñeron de blanco y negro y apareció el rostro de Maradona ocupando todo el fondo del escenario. La imagen dialogaba con la iconografía de la gira y con la historia que une a Oasis con la cultura futbolera argentina: desde la foto con el 10 en el Luna Park en 1998 hasta las constantes referencias al país en entrevistas.

En las tribunas, la respuesta fue instantánea: un nuevo “Olé, olé, olé, Diego, Diego” se mezcló con el estribillo, mientras muchos levantaban camisetas de la Selección y banderas con el rostro del ídolo. En la foto publicada por la banda en redes sociales se ve ese momento en todo su esplendor: la cara de Maradona en la pantalla y, abajo, una marea de luces de celulares y brazos en alto.

El tramo final del show fue directamente místico. Tras una primera despedida, Noel presentó uno por uno a los músicos y el grupo encaró el último bloque con “The Masterplan”, “Don’t Look Back In Anger”, “Wonderwall” y “Champagne Supernova”.En esa recta final se dio una de las postales que ya quedó grabada en la historia del rock reciente: después del último acorde, Liam y Noel se abrazaron en el centro del escenario, ante un River que no terminaba de creer lo que estaba viendo.

Mientras los fuegos artificiales iluminaban el cielo de Núñez, Liam jugaba con su pandereta apoyada en la cabeza como si fuera una aureola, Noel sostenía la guitarra y el resto de la banda los rodeaba en clave de foto final. Era el broche perfecto para una noche que, hasta hace algunos años, parecía imposible.

El público fue otro gran protagonista. En el campo y en las plateas se mezclaron quienes vivieron el furor britpop en los ‘90 con chicos y chicas que nacieron cuando Oasis ya se había separado. Muchos viajaron desde el interior del país e incluso desde otros países de la región; otros se acercaron desde barrios porteños que, durante toda la semana, vivieron la llamada “Oasismanía” con fiestas temáticas, escuchas de discos y tributos.

En las imágenes compartidas se ve esa devoción en primer plano: fans llorando en la valla, tatuajes con frases como “We’re all part of the masterplan”, remeras preguntando “Where the f*** is Liam Gallagher?”, una camiseta del Manchester City intervenida con títulos de canciones y un Monumental completamente encendido mientras alguien abraza a otro con los ojos cerrados y la garganta rota de tanto cantar.

El clima previo se palpitó tanto en el estadio como en las redes sociales. Desde las tribunas, los cánticos y la alegría anticipaban lo que sería un show histórico para los fanáticos argentinos, que acompañaron cada movimiento de los músicos desde el primer acorde. La pasión local se hizo sentir en olas de saltos, aplausos y voces al unísono, mientras los mensajes y videos inundaban las distintas plataformas, dejando en claro el nivel de expectativa y respuesta por parte del público.

En medio de la euforia, se abrió un debate virtual que sumó nuevas miradas y opiniones. Fue a través de la red social X, previamente conocido como Twitter, que algunos usuarios opinaron que la multitud en el Monumental se mostró apagada durante el recital. Otros salieron al cruce, defendiendo el entusiasmo de las 85.000 personas presentes en la noche del sábado. Una fanática italiana, Adele, participó con una reflexión que rápidamente sumó repercusiones: “¿Por qué la gente se queja de que la multitud estaba muerta anoche? Pasé la noche despierta hasta las cuatro de la mañana solo para ver al público más bíblico del mundo y Liam Gallagher lo confirmó anoche. No sean idiotas, vamos. Argentina”, escribió junto a un video donde se veía la respuesta del público en uno de los picos del show.

El comentario llegó a los ojos del propio Liam, quien no dudó en contestar desde su cuenta oficial en X. El artista, que a lo largo de los años se ganó fama de frontal y temperamental. “Cada público ha sido bíblico, no discriminamos. No hubo un mal público, pero que Argentina es algo especial es un hecho”, escribió el músico de 53 años tras su primera jornada con el público local. El apoyo de la banda al fervor argentino fue celebrado con miles de likes y comentarios que siguieron viralizando el ida y vuelta.

La noche del recital fue un festival de nostalgia y celebración. Canciones como “Wonderwall”, “Supersonic” y “Don’t Look Back in Anger” se corearon con fuerza y se convirtieron en verdaderos himnos generacionales una vez más. La comunión entre los Gallagher y los seguidores argentinos quedó marcada desde el inicio, y el clima se mantuvo a lo largo de todo el show. La interacción fue constante, con Liam hablando con el público y regalando anécdotas en medio de las canciones.

Uno de esos momentos llegó cuando el cantante, fiel a su estilo, hizo referencia a la prohibición de venta de alcohol en el estadio Monumental. “Son los número uno, incluso sin el alcohol”, bromeó Liam, desatando aplausos, risas y levantando todavía más el nivel de complicidad. La frase corrió rápidamente por las redes, sumándose a la lista de anécdotas de la noche.

El final del show sumó el broche dorado: después de interpretar “Champagne Supernova”, Liam y Noel se abrazaron frente a un estadio rendido, generando ovaciones interminables. El gesto, con alto valor simbólico, fue celebrado tanto por los presentes como por quienes seguían el evento a través de las plataformas virtuales, realzando el clima de reencuentro que dominó la jornada. El anuncio de un nuevo show, pactado para el domingo 16 de noviembre, profundizó la emoción y dejó a la multitud en vilo para el cierre de la gira.

En definitiva, el regreso de Oasis al país no solo reavivó la pasión de sus seguidores históricos sino que conectó a nuevas generaciones con clásicos que siguen vigentes. El Monumental fue testigo de una velada cargada de energía, agradecimientos y guiños, donde el público argentino volvió a confirmarse como uno de los más fervorosos y leales para el mítico grupo británico.

Cuando Oasis anunció su regreso a la actividad y confirmó dos conciertos en Argentina —este sábado 15 y domingo 16 de noviembre de 2025 en el Estadio Monumental— la noticia despertó una devoción inmediata y las entradas volaron en cuestión de horas.

Ahora, en medio del entusiasmo por la presencia de los Gallagher en el país, vuelve a sentirse esa dinámica especial entre el público argentino y la legendaria banda de britpop. Existe una sinergia profunda, emocional y llena de anécdotas que se construyó en el tiempo.

Para los fans locales, la banda representa un vínculo afectivo, generacional, casi ritual. Para los Gallagher, Argentina se convirtió en uno de esos territorios que no se olvidan. Noel lo dijo sin rodeos en 2006:

“La Argentina es un lugar especial para nosotros y hay pocas ciudades en el mundo que se asemejen a Buenos Aires, quizás algunas italianas, no muchas más: el público está totalmente loco y ama el fútbol tanto como nosotros”, citó Rolling Stone.

El hermano mayor de la banda es quizá el mayor fanático de la energía que desprende el público rioplatense. Él mismo recordó en 2009, durante el show en River Plate, que su primer vínculo con Buenos Aires se remonta a 1991, cuando era “plomo” de los Inspiral Carpets. Su trabajo se remitía a la parte técnica, instalación de los equipos de sonido, guitarras y cualquier encargo que le ordenaran.

Aquel debut prehistórico, laboral y sin gloria, marcó un hito emocional: su primera vez en un estadio argentino. Imposible no quedar impactado por el fervor de la multitud, aunque la visión sea la de backstage.

En 2009 —ya convertido en uno de los compositores más populares del planeta— se quebró al mencionarlo antes de tocar “Don’t Look Back in Anger” en una versión acústica que lo hizo soltar una lágrima. Era un recordatorio del giro que había dado la vida.

Otro factor crucial en el relato es el fútbol como idioma compartido. No es casual que los Gallagher —hinchas rabiosos del Manchester City— hayan sentido una familiaridad inmediata con el ADN argentino.

Ese terreno común se amplió aún más en los 2000, cuando figuras argentinas brillaron en el equipo favorito de los hermanos: Tévez, Zabaleta, Agüero, y más tarde Julián Álvarez. Ahí “todo cuajó”, explica José Bellas en el libro Nuestro Oasis. Una historia argentina.

Las noches de Oasis

Oasis aterrizó en Buenos Aires en su etapa imperial, durante la extensa gira de Be Here Now. Dos recitales históricos realizados el 17 y 18 de marzo de 1998 que congregaron a 7 mil personas por noche.

Sin escenografía ni artificios, la banda tocó en un Luna Park rendido, con Juana La Loca como teloneros y un repertorio saturado de guitarras distorsionadas al estilo “volumen 11”. Según Rolling Stone, incluso “ni ‘Wonderwall’ se salvó del calor de las válvulas”.

La segunda visita se registró el 18 de enero en 2001. Para la cita escogieron el Campo Argentino de Polo y emocionaron a 15 mil personas. Ahí presentaron Standing on the Shoulder of Giants y su nueva formación, con Andy Bell y Gem Archer

Tocaron después de Neil Young y, fiel al humor sorpresivo de Noel, pidió expresamente no cerrar el festival porque sentía que Young debía ser la figura principal. El show tuvo momentos caóticos —incluida la zapatilla que impactó en la cara de Liam— y una cantidad de público más modesta que la esperada.

Cinco años después, en 2006, Oasis regresó en su tercer encuentro con los fans argentinos. Fue su show más multitudinario hasta ese momento con 40 mil almas reunidas. El éxito del disco Don’t Believe the Truth los traía renovados, con Zak Starkey —hijo de Ringo Starr— en la batería.

Pero la noche terminó siendo recordada por los problemas de organización, según reseña Rolling Stone: acceso lento, predio superado y una voz de Liam que no pudo imponer su potencia habitual. Noel, en cambio, sostuvo el concierto con versiones inspiradas de “The Importance of Being Idle” y “The Masterplan”.

Luego, la cronología de esta historia llega a 2009, el año en que se registró el concierto más grande de la historia de Oasis en Argentina. El estadio River Plate recibió a los hermanos Gallagher con 45 mil fanáticos. La banda trajo los temas del álbum Dig Out Your Soul y ofreció una actuación sólida, poderosa.

Esa también fue su última vez juntos en una escenario argentino en más de una década: tres meses más tarde, Oasis lanzó la noticia de su separación.

El día que Oasis conoció al Diez

Una de las anécdotas más icónicas de la banda en América Latina involucra al famoso capitán argentino Diego Armando Maradona.

En uno de los descansos entre los shows de 1998, los hermanos Gallagher supieron que Maradona estaba en el mismo hotel. Como grandes aficionados al fútbol, no dudaron en pedirle a su intérprete que gestionara un encuentro. La reunión tuvo una condición muy clara: solo Noel y Liam podían subir a la suite.

Al ingresar, vieron al deportista rodeado de una multitud, “más VIP que el VIP”, según contaron años después. Diego hacía jueguitos… con la tapa de una botella. Liam lo describió en una entrevista con Noisy: sudado, encendido, magnético. Los británicos, impactados por la escena, pidieron hacerse una foto.

Lo inesperado vino después. Repentinamente, Diego comenzó a discutir enérgicamente en medio del barullo. Noel preguntó qué pasaba y recibió la advertencia más surrealista de su vida. El traductor transmitió el mensaje del Diez:“Maradona me dijo que les dijera que si se van con alguna de estas mujeres, les va a disparar”.

Los Gallagher se rieron, se asustaron y se fueron. Noel sintetizó la experiencia décadas más tarde como “un verdadero y jodido trato aterrador. Pero hermoso, bendecido”. Liam, tras la muerte de Diego, escribió en redes: “Un buen futbolista de rock and roll, ningún hijo de p* se le acercará jamás”.

La foto que salió de ese encuentro, según contó Noel, corona la chimenea de la casa de su madre en Manchester.

En los últimos años, autores argentinos rastrearon con precisión el impacto que tuvo la banda en el país. Entre ellos se destacan José Bellas y Fernando García, cuyo libro Nuestro Oasis. Una historia argentina reconstruye con detalle cómo se gestó ese lazo singular. Los autores repasan desde las primeras visitas hasta las escenas que definieron la “argentinidad” del fenómeno Oasis.

A ese trabajo se suma Sergio Marchi, quien en Oasis: La historia completa narra con perspectiva periodística cómo las visitas a Buenos Aires se volvieron hitos tanto para Oasis como para sus seguidores. Marchi explica el contexto cultural que permitió que el grupo encontrara “una segunda casa” en Argentina, y analiza por qué los conciertos locales se volvieron parte fundamental de la mitología gallagheriana.

Desde temprano, miles de fans colmaron el estadio de River Plate para presenciar el primer show de la banda británica en el marco de su gira Live ’25, una cita que combinó nostalgia, euforia y momentos inolvidables desde el primer acorde.

La expectativa por el reencuentro con los hermanos Liam y Noel Gallagher se sintió desde las horas previas. El público, que ya ocupaba cada rincón del estadio, recibió primero a Richard Ashcroft, encargado de abrir la noche como telonero, y luego estalló en ovaciones cuando Oasis irrumpió con “Hello”, marcando el inicio de una velada cargada de energía.

El arranque del show desató una ola de entusiasmo: miles de fanáticos saltaron, corearon y celebraron el regreso de la banda, mientras las redes sociales se llenaban de videos y mensajes que reflejaban la magnitud del evento. La conexión entre Oasis y el público argentino se hizo evidente desde el primer tema, con el estadio vibrando al ritmo de los clásicos.

Así también lo evidenció Liam Gallagher durante una interacción con la gente. Fiel a su estilo, el músico elogió a los presentes y se refirió con humor a la prohibición de venta de alcohol en el estadio: “Son los número uno, incluso sin el alcohol”, expresó, desatando risas y aplausos entre los asistentes.

A lo largo de la noche, la banda repasó buena parte de su discografía con un repertorio que incluyó “Acquiesce”, “Morning Glory”, “Some Might Say”, “Bring It Down”, “Cigarettes & Alcohol”, “Fade Away”, “Supersonic”, “Roll With It”, “Talk Tonight”, “Half The World Away”, “Little By Little”, “D’You Know What I Mean”, “Stand By Me”, “Cast No Shadow”, “Slide Away”, “Whatever”, “Live Forever”, “Rock’n’Roll Star”, “The Masterplan”, “Don’t Look Back in Anger”, “Wonderwall” y “Champagne Supernova”.

Uno de los momentos más emotivos llegó durante la interpretación de “Live Forever”, cuando la imagen de Diego Maradona apareció en las pantallas, un guiño a la pasión futbolera que une a Oasis con la cultura argentina y a la admiración que los músicos han expresado por el ídolo. El público también vivió con intensidad “Don’t Look Back In Anger”, uno de los himnos más esperados de la noche, que resonó en todo el Monumental.

En ese contexto, diversas figuras del mundo del espectáculo local también dijeron presente. Wanda Nara, Luciana Salazar, Matt Smith —actor de The Crown y House of the Dragon—, Facundo Pieres, Melody Luz y Matías Martin se sumaron a la multitud. Smith fue visto ingresando al estadio, mientras la conductora de MasterChef Celebrity compartió imágenes del show desde la tribuna del estadio.

Por su parte, Salazar documentó el concierto desde su asiento en la tribuna y mostró su entusiasmo en redes sociales. Facundo Pieres fue otro de los famosos que se fotografió junto a amigos cerca del campo, y Melody Luz expresó la emoción de ver a Oasis en vivo con la frase: “Lo que sería cumplir un sueño”.

El cierre del concierto quedó marcado por un gesto que sorprendió a todos: tras interpretar “Champagne Supernova”, Liam y Noel Gallagher se abrazaron sobre el escenario, sellando una noche histórica para la banda y sus seguidores. Con la promesa de un segundo show el domingo 16 de noviembre, Oasis dejó en River Plate una huella imborrable y la certeza de que su música sigue uniendo generaciones.

Desde Wanda Nara a Luciana Salazar, pasando por Matt Smith, actor de The Crown y House of the Dragon, personalidades como Facundo Pieres, Melody Luz y Matías Martin corearon los himnos de los británicos.

Desde temprano, una de las celebridades que fue identificada por los fans fue Smith. El actor fue grabado mientras ingresaba al estadio. Mientras llevaba su teléfono en la mano izquierda, el artista abrazaba a un amigo al tiempo que lucía una remera negra, jeans oscuros y botas del mismo color.

Luego de mostrar su asombro por el show de drones que había hecho la banda en la previa, Nara siguió el show desde la platea. A través de sus redes sociales, la mediática realizó una filmación del concierto, mostrando a los miles de fans que celebraron a los músicos en todo el estadio. Como si fuera poco, la conductora compartió una foto del escenario en blanco y negro con la bandera británica.

Por su parte, una de las más entusiasmadas por el suceso fue Luciana Salazar. La modelo siguió el concierto desde la tribuna y filmó gran parte del show. Minutos después, la influencer se grabó cantando y mostró su look compuesto por un sombrero negro de ala curva que cubría parte de su pelo rubio y lacio, peinado suelto sobre los hombros, vistiendo una prenda de tirantes oscuros con textura brillante.

Otro de los famosos que se mostró en el estadio de River Plate fue Facundo Pieres. La expareja de Zaira Nara compartió una foto junto a dos amigos a metros del campo. En otro aspecto mucho más emotivo, Melody Luz compartió con sus seguidores la sensación de poder ver a Oasis en vivo: “Lo que sería cumplir un sueño”.

Si bien el show reunió amigos y hasta familiares, algunos incluso aprovecharon para ir en pareja. Ese fue el caso de Matías Martin, quien se mostró con su novia Paloma Cavanna.

El esperado reencuentro de la banda británica con el público argentino no solo reavivó la pasión por sus himnos, sino que también puso en primer plano la compleja relación entre los hermanos Gallagher, un elemento que sumó tensión y expectativa a la cita en el estadio Monumental.

En la antesala, el regreso de Oasis se vivió con intensidad en distintos rincones de la ciudad. La noche previa al concierto, barrios como Belgrano y Núñez se vieron sorprendidos por un espectáculo de drones que iluminó el cielo con el icónico logo de la banda, ese “oasis” en minúsculas y doble recuadro que se ha convertido en un emblema del rock de las últimas décadas. La proyección captó la atención de los seguidores que ya rondaban el Monumental y también se viralizó en redes sociales, sumando a curiosos y vecinos al clima de celebración. Entre los testigos del despliegue lumínico se encontraba la familia de Wanda Nara, que observó el fenómeno desde el Chateau Libertador, reflejando el alcance transversal del evento.

Como si fuera poco, en los días previos a los conciertos, los integrantes de Oasis se dispersaron por Buenos Aires, generando revuelo entre sus seguidores. Noel Gallagher, guitarrista y uno de los líderes de la banda, se dejó ver en lugares emblemáticos de la ciudad. Su recorrido incluyó una visita al Cementerio de la Recoleta junto a su equipo y su hijo menor, donde se detuvo ante la tumba de Eva Perón y mostró interés por otras figuras históricas como Domingo Faustino Sarmiento y Bartolomé Mitre. La presencia de Noel no pasó inadvertida: numerosos fans se acercaron para saludarlo, pedirle autógrafos y tomarse fotografías, gestos que el músico correspondió con amabilidad. Más tarde, su pasión futbolera lo llevó a La Bombonera, el estadio de Boca Juniors, donde fue recibido con entusiasmo por hinchas y admiradores.

Mientras tanto, Andy Bell, Gem Archer y Paul “Bonehead” Arthurs, los otros miembros de la banda, optaron por integrarse a la vida porteña recorriendo barrios como Recoleta, Balvanera y San Telmo. Allí, firmaron autógrafos y posaron para fotografías con los fans, sumando momentos de cercanía con el público local. En contraste, Liam Gallagher, vocalista y figura central de Oasis, eligió mantenerse alejado de la vida pública desde su llegada a la ciudad, reservando su aparición para el escenario del Monumental.

La dinámica interna de la banda, marcada por la histórica rivalidad entre los hermanos Gallagher, se ha hecho evidente durante su estadía en Buenos Aires. Los líderes del grupo evitaron mostrarse juntos en público y optaron por alojarse en hoteles diferentes, una medida destinada a preservar la armonía en la previa de los conciertos. Esta distancia, aunque física, refuerza el mito que rodea la relación entre ambos y añade un matiz particular a la visita de Oasis, que trasciende lo musical y se instala en el imaginario colectivo de sus seguidores.

El regreso de Oasis al escenario argentino con dos conciertos programados para el 15 y 16 de noviembre en el estadio River Plate puso bajo la lupa no solo el peso histórico de la banda, sino también el impacto que sus integrantes y descendientes proyectan en distintos ámbitos.

Entre esos focos de atención, los hijos de Liam Gallagher extienden el linaje familiar hacia nuevos territorios, en particular la moda y la cultura joven británica, donde su capacidad de construir identidades propias encontró eco y seguidores.

Molly Moorish-Gallagher, Lennon Gallagher y Gene Gallagher integran la generación que toma distancia del mito de la icónica banda conformada por su padre y su tío para abrir espacios personales en la escena contemporánea.

Cada uno lo hace a partir de su relación con la ropa, la estética y el consumo cultural. Si bien sus caminos varían, comparten una suerte de código familiar alrededor del vestir y la experimentación con la imagen pública.

Molly Moorish-Gallagher: la moda como narrativa visual y manifiesto generacional

A los 27 años, Molly Moorish-Gallagher se posiciona como modelo e influencer en Reino Unido.

Su cuenta de Instagram supera los 100.000 seguidores y acumula reacciones y comentarios que confirman su lugar como referente digital. Lo que la distingue en la industria de la moda es la construcción de un mensaje propio a través de los outfits: cada prenda, combinación y fotografía revela un juego consciente entre el linaje Gallagher y la pulsión experimental de su generación.

Existen ejemplos contrastantes en el repertorio estilístico de la joven: desde la elección de atuendos minimalistas que priorizan suéteres y tonos suaves, hasta la apuesta por vestidos mini de colores vibrantes, volados y plataformas de charol.

En ambas opciones, la curaduría de detalles resulta fundamental, tanto en el uso sutil de accesorios como en la precisión del maquillaje y el carácter del peinado.

Molly alterna prendas oversized con otras sumamente ceñidas, y utiliza la monocromía eléctrica (vista en camisas azules, minifaldas a juego, aros y anillos dorados) como una declaración estética que no teme traspasar fronteras. Este acercamiento híbrido, entre lo clásico y lo rupturista, acompaña su búsqueda de una narrativa visual auténtica, atenta al linaje familiar pero sin reproducirlo de manera literal.

En la dimensión pública, su papel va más allá de la moda: cada publicación en sus redes suma miles de reacciones y da espacio a nuevas interpretaciones de lo que significa pertenecer a la familia Gallagher. La llegada reciente de su primer hijo marca una etapa distinta, donde los relatos sobre maternidad y vida personal se integran con la experimentación estilística, lo que traza mapas singulares para sus seguidores.

Lennon Gallagher: herencia britpop y vanguardia

El hijo mayor de Liam Gallagher y la actriz Patsy Kensit, Lennon Gallagher, evidencia en su recorrido como modelo y músico una fusión entre la tradición que arrastra el apellido y los códigos disruptivos del Londres actual.

Fue descubierto en Brick Lane por un agente de casting y rápidamente dio el salto a campañas de firmas como Burberry, Saint Laurent, Lanvin y Kenzo gracias a los contactos que, según contó en una entrevista a L’Officiel, le brindó su madre.

A los 26 años, Lennon se mueve con soltura entre los desfiles de moda y los clubes de rock experimental londinense, liderando el grupo Automotion y llevando al límite el cruce entre música y estética. Su armario combina el clasicismo británico representado por chaquetas militares, pantalones rectos, prendas pesadas, con guiños a la subcultura grunge y el punk. Reconoce la influencia de sus padres: “Mis padres son apasionados de la moda y ciertamente estoy influido por su estilo”.

El discurso con el que atraviesa la industria está teñido de una distancia crítica que se traslada tanto a la manera que conceptualiza la moda como a la que se mueve por los distintos ámbitos sociales.

Ha sido imagen de campañas destacadas, pero prioriza su trabajo musical y evita la agenda de los influencers. Su testimonio lo muestra desafectado de la etiqueta de “celebridad”: “Me gusta leer, pasear por los parques y observar el cielo, las mariposas y los pájaros. Duermo mucho y trabajo duro con mi banda; ensayamos varias veces por semana”.

Entre las piezas que más utiliza figuran camisas abiertas, pantalones holgados, chaquetas estructuradas y prendas heredadas de sus padres, en un ejercicio de apropiación afectiva de los archivos familiares.

El componente singular del estilo de Lennon reside en esa naturalidad para atravesar distintos códigos, sin apegarse a modas pasajeras ni a narrativas nostálgicas.

Gene Gallagher: actitud punk y disrupción en las campañas de moda

El menor de los hijos de Liam, Gene Gallagher, apareció en la escena pública inicialmente como baterista de la banda de su padre, aunque después adquirió notoriedad por su propio proyecto musical, Villanelle.

De acuerdo con sus dichos durante una entrevista al medio GQ, Gene se define por un approach frontal: no siente el peso del apellido y busca diferenciarse desde la música y la moda, evitado la exposición innecesaria en redes sociales.

La moda ocupa un espacio relevante en su formación y en su identidad: “Siempre me ha gustado la moda. No en todas sus facetas, pero lo que me gusta lo disfruto mucho. Si no me dedicara a la música, posiblemente me dedicaría a la moda”. Su participación reciente en campañas como la de Guess Jeans lo posicionó como “disruptor cultural”, aunque la etiqueta le causa extrañeza y prefiere mantener cierta distancia del fenómeno.

Entre sus preferencias destaca la importancia de prendas como chaquetas y jeans de corte clásico, y descarta tendencias como los skinny jeans pese a su regreso. “Crecía tan rápido que se me quedaban pequeños enseguida y eran incomodísimos. Desde entonces, no soporto los pantalones chupines”, señaló.

Gene dijo en más de una ocasión que su objetivo principal no es convertirse en una figura central de la moda ni de la música comercial, sino disfrutar lo que hace y elegir sus propias influencias.

Cada aparición pública suma un nuevo eslabón a la cadena Gallagher, donde la herencia rockera se entreteje con una mirada renovada sobre el vestir y la autoexpresión.

La noche del viernes en Belgrano, Núñez y alrededores se vio alterada por el juego de drones que pintaron en el cielo el logo de la banda. Ese “oasis” escrito así, en minúsculas y con doble recuadro, que de tan simple se convirtió en uno de los símbolos más característicos de la escena rock de los últimos treinta años.

La postal proyectada en la noche cerrada de Buenos Aires recorrió las redes sociales y captó la atención de los fans que ya merodeaban el Monumental y de los curiosos y vecinos que se sorprendieron ante el juego lumínico. Entre ellos, Wanda Nara y su familia, quienes captaron el fenómeno desde las ventanas del Chateau Libertador.

Mientras tanto, en un guiño para calmar ansiedades, el show de la banda británica se adelantó media hora. Según publicó la productora DF Entertainment, debido a las condiciones climáticas previstas por el Servicio Meteorológico para la medianoche del sábado 15 de noviembre, el concierto originalmente programado para las 21:00 comenzará a las 20:30. Las puertas se abrirán a las 16 horas, mientras que el telonero Richard Aschroft subirá a las 19:15 antes del plato principal.

Los organizadores argumentaron que esta medida busca priorizar la seguridad y el bienestar de todos los asistentes, asegurando que puedan regresar a sus hogares de manera segura. La recomendación alcanza a chequear los canales oficiales de la producción para posibles actualizaciones.

Cinco Oasis sueltos en Buenos Aires

En los días previos a los conciertos del 15 y 16 de noviembre, los músicos británicos realizaron diversas actividades que captaron la atención de sus seguidores y de la prensa local. Noel Gallagher se destacó por su recorrido por lugares emblemáticos de la capital argentina, a diferencia de su hermano Liam, que optó por resguardarse, mientras la ciudad se prepara para recibir a la banda con una devoción que atraviesa generaciones.

El guitarrista comenzó su itinerario porteño con una visita al Cementerio de la Recoleta, acompañado por su equipo y su hijo menor. Allí, se detuvo frente a la tumba de Eva Perón, tomó fotografías y mostró interés por otras figuras históricas como Domingo Faustino Sarmiento y Bartolomé Mitre. La presencia del guitarrista no pasó inadvertida: numerosos fans se acercaron para saludarlo, pedirle autógrafos y tomarse fotografías, gestos que Noel correspondió con amabilidad. Más tarde, el músico hizo gala de su fanatismo futbolero y se dirigió a La Bombonera, el estadio de Boca Juniors, donde fue recibido por el bullicio de los hinchas y la admiración de los seguidores que lo reconocieron a su paso.

Mientras los hermanos Gallagher concentran la atención mediática, el resto de la banda optó por integrarse a la vida urbana porteña. Andy Bell, Gem Archer y Paul “Bonehead” Arthurs recorrieron barrios como Recoleta, Balvanera y San Telmo, firmando autógrafos y posando para fotografías con los fans. La dinámica interna del grupo, marcada por la conocida Guerra Fría entre los hermanos Gallagher, se trasladó a la capital argentina. Evitaron aparecer juntos en público y se hospedan en hoteles distintos, una decisión que busca mantener la paz en la previa de los conciertos. Aunque ambos hoteles se encuentran cerca, la distancia personal parece mantenerse, alimentando el mito sobre la relación entre los líderes de la banda. Liam, quien llegó primero a Buenos Aires, se ha mantenido alejado de la vida pública y solo se espera su aparición en el escenario del Monumental.

Liam Gallagher, de 53 años, ha explicado recientemente que la gira de reunión de Oasis le “salvó la vida” al abandonar el consumo de drogas, alcohol y tabaco. El icónico rockero británico, co-líder de la banda junto a su hermano Noel, desveló este duro y sincero cambio personal a través de la red social X (antes Twitter). Allí se dirigió directamente a sus seguidores, agradeciendo su apoyo y reconociendo que renunciar a sus vicios fue un “sacrificio necesario” para llevar adelante la gira Oasis Live ’25.

En su publicación en X, un fan le escribió: “Has hecho un trabajo increíble manteniéndote sano para los conciertos. Siento que tengas que vivir como un monje durante la gira, ¡pero lo estás haciendo genial!”. A esto, Gallagher respondió abiertamente: “Oasis me salvó la vida, ya era hora de que pusiera orden en mi vida. Sé lo mucho que esto significa para la gente, así que dejar de beber, fumar y esnifar cocaína son sacrificios necesarios, esas son las reglas del MCFC”. Al final de su mensaje, Liam hizo un guiño a su equipo de toda la vida, el Manchester City Football Club.

Cuando otro seguidor le preguntó si echaba de menos tomar una Guinness de vez en cuando, él contestó con sinceridad: “Sí, echo de menos decir puras tonterías cuando estoy borracho”.

Un compromiso con la sobriedad

Este no es un cambio improvisado para Liam Gallagher. A comienzos de este año, en marzo, ya había anunciado en X que se encontraba bien y que “por el momento no le interesa el alcohol. Ya he tenido suficiente”, escribió entonces.

Además, en declaraciones anteriores a The Guardian en 2017, Liam había reconocido que, si pudiera repetir su vida, quizás moderaría su consumo de drogas y alcohol. En esa misma conversación, admitió que ahora usa menos drogas recreativas: “Ya no bebo tanto como antes. No fumo marihuana; me aburre muchísimo”, dijo, y añadió que fuma cigarrillos de manera ocasional, señalando que incluso pasó una semana sin fumar ninguno.

La gira Oasis Live ’25

La gira de reunión de Oasis, llamada Live ’25, comenzó en julio y está programada para continuar hasta el 23 de noviembre. Este tour marca el regreso en vivo de los hermanos Liam y Noel Gallagher tras años de distanciamiento y es considerado uno de los eventos más emblemáticos del panorama musical reciente.

Disciplina y salud en escena

Según varios reportes, Liam ha mostrado una disciplina notable durante la gira. Ha dejado de beber y fumar por completo para preservar su voz, y ha priorizado su salud para poder ofrecer buenas actuaciones cada noche.

No obstante, no todo ha estado exento de especulaciones. Informes recientes indican que Liam respondió con firmeza a rumores de que había roto su prohibición de beber después de algunos conciertos: publicó en X mensajes como “BODY IS A TEMPLE” y “STILL FREE FROM ALL TEMPTATION” (“Sigo libre de toda tentación”), negando haber cedido a la bebida durante una fiesta posterior a un concierto.

El guitarrista, acompañado por miembros de su equipo y su hijo menor, inició el recorrido en el Cementerio de la Recoleta, punto neurálgico del patrimonio histórico porteño. Tomando fotografías y curioseando entre mausoleos célebres, Noel se detuvo especialmente frente a la tumba de Eva Perón. La imagen del músico captando detalles con su celular delante del conocido sepulcro de Evita se viralizó al instante en las redes sociales, donde fans y cronistas siguieron sus pasos con fascinación. La visita incluyó el reconocimiento a otros nombres ilustres inhumados en la Recoleta, como Domingo Faustino Sarmiento, Bartolomé Mitre, Julio Argentino Roca, Victoria Ocampo y Carlos Pellegrini, entre tantos otros, evidenciando el interés de los Gallagher por la historia y la cultura local.

La presencia de Noel no permaneció inadvertida para los fanáticos argentinos. A medida que se lo identificaba en el cementerio, varios seguidores se le acercaron con respeto y euforia para saludarlo y pedirle autógrafos. Noel, lejos de incomodarse, se mostró amable y distendido, accediendo a firmar discos y objetos clásicos de Oasis y, en muchos casos, sacarse algunas fotos antes de continuar la visita. Esa accesibilidad fue rápidamente celebrada en redes y sumó un nuevo capítulo a la ya histórica relación entre Oasis y el público argentino, que más de una vez hizo sentir su pasión y fidelidad.

Sin embargo, la experiencia porteña de Noel no se detuvo allí: tras finalizar su paseo por la Recoleta, subió de nuevo a la camioneta negra que utiliza como base de operaciones y puso rumbo a otro icono de la cultura porteña: La Bombonera. Su recorrido lo llevó directo al corazón de Boca Juniors, club legendario y espacio de peregrinación futbolera. Al llegar, la seguridad descendió primero, seguido del propio Noel, que salió del vehículo con paso seguro y dejó que la mística local lo envolviera. El estadio vibraba con los bombos y los gritos de los hinchas; el sonido de fondo acompañó cada uno de los movimientos del británico, que, rodeado de su gente y aclamado por fans que lo reconocían a cada paso, sumó nuevas postales a un álbum que conjuga música y fútbol en dosis iguales.

El cruce de Noel con el fervor local se vivió también como una antesala de lo que sucederá en River Plate: un vínculo forjado hace décadas, a fuerza de himnos, noches épicas y la pasión compartida por generaciones de argentinos. Tanto en la Recoleta como en La Bombonera, la reacción popular fue la muestra más fiel de esa alianza: respeto, admiración, intercambio de saludos y la contagiosa energía de una ciudad que, desde su cultura y su fútbol, reconoce a quien regresa y lo integra a su propia tradición.

La presencia del menor de los Gallagher en lugares emblemáticos refuerza el lazo entre Oasis y Buenos Aires, y alimenta la expectativa por dos noches que prometen ser parte de la historia grande del rock internacional en Argentina. Cada paso del guitarrista por la ciudad resultó un homenaje mutuo, al tiempo que consolidó la previa más intensa para los fanáticos locales, que cuentan las horas para volver a corear clásicos eternos como “Wonderwall”, “Don’t Look Back in Anger” y “Champagne Supernova” de la mano de sus ídolos.

La atmósfera es tensa, eléctrica. La noticia circula casi con el silbido del viento: Noel Gallagher sigue sin aparecer junto a su hermano Liam en ninguno de los eventos vinculados al tour. Una historia que se multiplica y se desdibuja en las redes sociales. ¿Hay distanciamiento? ¿Cautela? Las versiones indican que ambos decidieron hospedarse en hoteles diferentes para evitar roces y cuidar una paz tan precaria que solo parece existir frente a los reflectores. Los hoteles de ambos están cerca, pero las diferencias parecen insalvables. Es fácil imaginar un océano entre ellos que solo se acorta cuando las luces se apagan y empiezan a sonar las canciones que se convirtieron en himnos.

Por las calles porteñas reinan los símbolos: guitarras, discos, afiches convertidos en talismanes y remeras de Oasis en cientos de diseños. La vigilia transcurre al compás del mate y la ansiedad. “¿A qué hora abren las puertas mañana?”, interroga una adolescente al borde de las lágrimas. Un muchacho sostiene su vinilo esperando el milagro de una firma. Y sí, cerca de las 16:00, Noel entró al Hyatt junto a uno de sus hijos, Donovan, y el amigo inseparable del joven, saludando casi en susurros a la multitud que contenía el aliento con la esperanza de presenciar un instante histórico. Y más tarde, salió a firmar algunos autógrafos que se guardarán como trofeos.

Aprovechando que los flashes se los quedan los hermanos, el resto de la trouppe aprovecha para perderse en la ciudad. Andy Bell, Gem Archer y el inconfundible Paul “Bonehead” Arthurs se lanzan a recorrer Recoleta, Balvanera y San Telmo. Entre saludos y abrazos, firman autógrafos y posan para fotografías junto a banderas. Paul, acompañado por su esposa Kate, camina como un porteño más. Es la segunda vez que pisa la Argentina y su regreso, tras el tratamiento para enfrentar el cáncer, es celebrado con un respeto reverencial. Un fan lo dice sin vueltas: “Maduraste cuando te das cuenta de que lo mejor era ser el segundo guitarrista de la mejor banda de rock, y no el cantante o el guitar hero. Viviste todo de primera mano y encima podés salir por el barrio a disfrutar con tu mujer sin que te jodan, ni estar encerrado en un hotel”. Su presencia resulta esencial en el espíritu de este renacimiento de la banda.

Mientras tanto, Andy se permite ser turista en todo sentido. Visita el Cementerio de Recoleta, disfruta pizzas en bodegones y saborea helados de la locales históricos. Sus redes sociales se llenan de guiños: aparecen Maradona, la tumba de Evita Perón, y más de una sonrisa porteña. Con cada paso, cada fotografía compartida o tomada, la comunidad fanática se moviliza, archiva y celebra.

El fervor trasciende la música. Benjamin Rock, un artista británico, lidera un proyecto nacido en Manchester y materializa junto a artistas locales una obra de arte urbano: un mural celeste y blanco que levanta tributo en la estación Núñez del Tren Mitre, a solo pasos del Estadio Monumental. “Es una Wonderwall”, define uno de los creadores, consciente de la carga simbólica y sentimental de esos colores que laten fuerte en el corazón de cada hincha.

Ese mural se transformará en el epicentro de cada previa, cada selfie, y en refugio tras los recitales. Más allá de lo estético, es un santuario donde la pasión se multiplica, las canciones retornan al grito colectivo y florecen los recuerdos en comunidad.

La ciudad palpita con rumores: los Gallagher podrían pasear por Puerto Madero, probar asado o perderse por algún museo. Las teorías se cruzan a medida que se acerca la hora señalada. Buenos Aires afina las gargantas para recibir, una vez más, clásicos insuperables como “Wonderwall”, “Don’t Look Back in Anger” y “Champagne Supernova”. Los pronósticos coinciden: este será uno de los regresos musicales más ovacionados del año.

La relación entre Oasis y el público argentino tiene la textura de las noches interminables y las melodías irrepetibles. La historia se alista para un nuevo capítulo en el Monumental. ¿Qué quedará en la memoria de los que estuvieron? ¿Sobrevivirá el eco de una voz, la emoción de una canción, la lluvia, el sol, esa foto jamás soñada?

En la víspera, una imagen lo resume todo: Andy Bell en la puerta del hotel, rodeado por la felicidad genuina de sus fanáticos argentinos. Viste una remera verde y una gorra beige, mimetizado entre sonrisas y cánticos, mientras una bandera celeste y blanca con el sol y la leyenda “Oasis live ’25 – Muster” ocupa el primer plano de la escena. Sobre la tela, las firmas de los músicos agregan un aura de unicidad. Hay quienes elevan los brazos, otros muestran remeras o camisetas de la propia banda, y todos comparten ese instante irrepetible.

La expresión de Andy es la de alguien que entiende el fervor. Relajado, sonriente, responde con cercanía y humildad a una devoción que trasciende la lógica. Algunos sonríen, otros parecen contener lágrimas. Todos saben que ese instante será imborrable: la antesala del reencuentro entre Oasis y el público argentino, un capítulo luminoso para escapar por siempre a la rutina diaria.

¿Y a todo esto donde está Liam? Desde su llegada el miércoles pasado -fue el primer adelantado de la comitiva-, no se lo vio más en público y poco se sabe de él. Solo que está alojado en el Four Seasons y que el sábado y el domingo hará vibrar al Monumental con su voz inconfundible. Y que alimenta el mito o la realidad de la pelea fraticida y la tregua que permitió esta gira internacional de regreso.

Más allá de rumores y especulaciones, nadie olvidará jamás jornadas como estas, donde la distancia entre artista y público se desvanece, por lo general en lo simbólico y algunas veces en lo real. Donde la bandera argentina y las canciones en el aire son testigos de una espera que, por unas horas y una foto, se vuelve eternidad. Y donde las emociones se ponen a prueba a pesar del paso del tiempo.

Ahora sí, están los dos. La llegada de Noel Gallagher a Buenos Aires este jueves -ayer lo hizo su hermano Liam- ha desatado una ola de entusiasmo que sitúa a la ciudad como uno de los grandes escenarios internacionales del fenómeno Oasis. La inminente presentación de la banda británica este fin de semana (15 y 16 de noviembre), en el estadio River Plate, marca el regreso de Oasis a la Argentina tras dieciséis años de ausencia y reaviva la pasión de un público que agotó las entradas en tiempo récord.

“Olé, olé, olé oleeeeeeeeeeeeeee/ Noel, Noeeeeellllllllllllllllllllllll”, fue el cantito de bienvenida que un grupo de fans le ofrendó a su llegada.

La última actuación de Oasis en el país tuvo lugar en una noche de otoño de 2009, cuando más de 45.000 personas colmaron el Monumental de Núñez. Aquella velada, bajo un cielo despejado, se transformó en un hito para la historia del grupo y sus seguidores argentinos. Ni la banda ni la prensa ni los propios fans sabían entonces que ese sería el último concierto de Oasis en Argentina antes de la separación de los hermanos Gallagher, una ruptura que durante más de una década pareció definitiva.

El regreso de la banda, en el marco de la gira mundial Oasis Live’25, ha renovado la expectativa y el fervor. Este miércoles, la llegada de Liam Gallagher al aeropuerto de San Fernando fue recibida por decenas de admiradores que aguardaron durante horas.

El vocalista se mostró accesible y relajado: firmó autógrafos, posó para fotografías y conversó con los presentes, gestos que rápidamente se viralizaron en redes sociales y reforzaron el vínculo entre Oasis y su público local. Las plataformas digitales se inundaron de relatos y anécdotas de quienes lograron un saludo, una firma o una imagen junto al músico, amplificando la emoción colectiva.

Mientras tanto, la ausencia pública de Noel Gallagher en las actividades previas disparaban especulaciones sobre la posibilidad de un reencuentro en el escenario. Hasta el momento, Noel no ha sido visto junto a su hermano ni en eventos relacionados con la gira, lo que incrementa la tensión y la expectativa entre los seguidores. Diversas versiones señalan que los hermanos han optado por alojarse en hoteles distintos para evitar fricciones y preservar la armonía hasta el momento del show, una decisión que añade misterio al esperado reencuentro.

En paralelo, los rumores sobre los posibles recorridos de los Gallagher por la ciudad, desde visitas gastronómicas hasta paseos turísticos, se multiplican en la previa de los conciertos. Buenos Aires se prepara para entonar nuevamente clásicos como “Wonderwall”, “Don’t Look Back in Anger” y “Champagne Supernova”, en lo que promete ser uno de los regresos musicales más celebrados de la temporada. La relación entre Oasis y el público argentino, forjada en noches memorables y canciones emblemáticas, se dispone a sumar un nuevo capítulo en el estadio Monumental.

La emoción de Liam Gallagher por reencontrarse con los fans argentinos quedó reflejada en su cuenta de X, donde expresó su entusiasmo por volver a presentarse en el país. El repertorio de la última visita, que combinó los grandes éxitos de la banda con temas de su entonces reciente álbum Dig Out Your Soul, consolidó un espectáculo que, con el paso del tiempo, adquirió carácter histórico. Ahora, en 2025, el regreso de Oasis a los escenarios tras más de quince años invita a rememorar aquella despedida involuntaria de 2009, marcada por la euforia y la entrega de un público que, fiel a su reputación, convirtió ese recital en uno de los más recordados fuera del Reino Unido.

La expectativa es que este fin de semana, nuevamente, más de 45.000 fanáticos llenen el estadio Monumental, repitiendo la convocatoria que en su momento superó todos los registros previos de la banda en Argentina.

A dieciséis años de su último show en el Monumental, la expectativa se renovó con la presencia de Liam, que aterrizó en el aeropuerto de San Fernando y, apenas puso un pie en Buenos Aires, se mostró cercano y distendido con decenas de fans que lo esperaron durante horas. Firmó autógrafos, se sacó fotos y conversó con los seguidores, imágenes y videos que se viralizaron y reforzaron el lazo inquebrantable entre la banda y su público local.

La ovación espontánea y el entusiasmo de los fanáticos no tardaron en replicarse en redes sociales, donde se multiplican las anécdotas de quienes lograron un saludo, una firma o una instantánea con el músico.

Sin embargo, una de las grandes incógnitas que atraviesan la gira recae en la ausencia pública de Noel Gallagher, que aún no fue visto en actividades previas ni junto a su hermano. Las especulaciones sobre un posible reencuentro arriba del escenario, en medio de la extensa separación que marcó el final original de la banda, suman tensión y expectativa entre los miles que agotaron entradas en tiempo récord.

Según se pudo saber por las distintas versiones que circularon, los hermanos no se van a hospedar en el mismo hotel, buscando evitar roces y mantener la armonía hasta el gran show, lo que alimenta el misterio alrededor del reencuentro escénico.

Mientras se multiplican los rumores sobre los lugares que los Gallagher podrían visitar y crecen las conjeturas sobre recorridos gastronómicos y paseos turísticos, la ciudad se prepara para corear nuevamente himnos como “Wonderwall”, “Don’t Look Back in Anger” y “Champagne Supernova”, y celebrar uno de los regresos musicales más esperados de la temporada.

El vínculo entre Oasis y el público argentino, forjado en noches épicas y canciones inolvidables, promete escribir un nuevo capítulo este fin de semana en el Monumental, con la promesa de que la magia y el furor estén asegurados. Tanto es así que en su cuenta de X se mostró emocionado por volver a reencontrarse con el público argentino.

La última vez que la banda británica fue una noche de otoño en Buenos Aires, hace 16 años, el cielo despejado sobre Núñez sirvió de antesala para un acontecimiento que todavía resuena hasta el día de hoy.

Liam y Noel se presentaron por última vez en Argentina ante más de 45 mil personas en el Estadio Monumental de River Plate. Lo que no sabían los fans, ni la banda, ni la prensa, es que aquella velada sería el último show de Oasis en el país antes de una separación que, durante más de una década, pareció definitiva.

Con un repertorio que combinó lo más celebrado de su discografía con las composiciones de su último álbum Dig Out Your Soul, el grupo ofreció un espectáculo que, con el paso del tiempo, adquirió una dimensión histórica. Este 2025, cuando Oasis finalmente regrese a los escenarios tras más de 15 años, muchos volverán la vista atrás hacia esa noche de 2009, una despedida involuntaria, marcada por la euforia, la emoción y un público que, fiel a su reputación, hizo de aquel recital uno de los más inolvidables que tuvo la banda fuera del Reino Unido.

Fueron más de 45.000 los fanáticos que coparon el estadio Monumental, una cifra que superó las convocatorias anteriores del grupo en el país y que se repetirá este fin de semana.

Fue como una supernova de champán en el cielo, pero el brillo del espectáculo se vio empañado por un acto irresponsable. Liam Gallagher, vocalista de la mítica banda británica Oasis, reprendió públicamente a un fan que lanzó una bengala encendida durante el concierto del grupo en Melbourne, Australia, el viernes 31 de octubre.

“Al enorme imbécil que lanzó esa bengala a la multitud anoche en el concierto de Melbourne, eres un individuo realmente jodido y recibirás tu merecido, créeme”, escribió el cantante de 53 años en la red social X (antes Twitter), pocas horas después del incidente. Los videos del espectáculo, que se difundieron rápidamente en redes, mostraban al individuo agitando la bengala antes de arrojarla hacia otra zona del público, provocando confusión y temor entre los asistentes.

Mientras Gallagher interpretaba “Champagne Supernova”, uno de los himnos más conocidos de la banda, se percató del incidente y detuvo brevemente su interpretación para señalar al responsable. “¡Eso estuvo travieso!”, exclamó el músico con ironía, antes de añadir: “¡Travieso, travieso, travieso!”. A pesar del tono burlón, su gesto con el dedo y la tensión en el ambiente reflejaron su evidente molestia por el peligro que corrieron los espectadores.

Indignación de los fans y cuestionamientos a la seguridad

Tras el concierto, las reacciones no se hicieron esperar. Los fans de Oasis expresaron su indignación y preocupación en redes sociales, cuestionando las fallas en los controles de seguridad del Marvel Stadium. “¿Cómo es posible que alguien meta eso en el estadio?”, escribió un usuario en X. Otro añadió: “Seguridad tiene que dar explicaciones muy serias. Melbourne es una auténtica vergüenza. Probablemente tuvieron suerte de que no fuera peor”.

El lanzamiento de bengalas o fuegos artificiales en recintos cerrados está estrictamente prohibido en Australia, según las regulaciones de la Australian Fire and Emergency Service Authority, por el alto riesgo de incendio y lesiones. Afortunadamente, no se reportaron heridos, aunque varios testigos relataron a medios locales que la multitud entró en pánico momentáneamente al ver la bengala encendida caer entre la gente.

“Siempre hay alguien aguafiestas”, comentó un asistente en redes sociales, mientras otro escribió: “Vergonzoso. Ningún fan le hace eso a otro fan”. Las críticas coincidieron en un punto: la irresponsabilidad del acto podría haber causado una tragedia en un evento multitudinario que reunió a más de 50.000 personas.

Otros incidentes durante la gira de Oasis

El incidente en Melbourne no es el primero que marca la gira Oasis Live ’25, una de las más esperadas del año tras la reunión de los hermanos Gallagher después de 16 años de separación. Desde su inicio en julio en Cardiff, Gales, la gira ha sido tan celebrada como accidentada.

El 2 de agosto, durante un concierto en Wembley, un fan identificado como Lee Claydon, de 45 años, murió tras caer en una de las zonas del estadio. Según declaraciones de su padre al diario The Guardian, el accidente pudo haberse producido debido al piso resbaladizo cubierto de cerveza. “La gente ha dicho cosas horribles, pero fue solo un accidente”, señaló. “Había cerveza por todas partes, al parecer resbaló. Hay dudas sobre las barreras”.

Reencuentro histórico de los Gallagher y la salud de Paul Arthurs

La gira Oasis Live ’25 marcó el esperado reencuentro entre Liam y Noel Gallagher quienes no compartían escenario desde 2009, año en que su célebre disputa terminó con la disolución del grupo. Su reconciliación ha sido uno de los acontecimientos más comentados del mundo musical en 2024, generando una demanda récord de entradas en Europa, Asia y América.

No obstante, la alegría del reencuentro se vio ensombrecida por la noticia de que Paul “Bonehead” Arthurs, guitarrista fundador de Oasis, fue diagnosticado con cáncer de próstata. En un mensaje publicado en Instagram el 3 de octubre, Arthurs, de 60 años, reveló: “La buena noticia es que estoy respondiendo muy bien al tratamiento, lo que significa que pude formar parte de esta increíble gira. Ahora tengo que tomarme un descanso programado para la siguiente fase de mi tratamiento”.

El músico anunció que se ausentará de los conciertos programados en Seúl, Tokio, Melbourne y Sídney, aunque aseguró que se reincorporará para la parte final de la gira en Sudamérica. “Me da mucha pena perderme estos conciertos, pero me siento bien y estaré de vuelta listo para la gira por Sudamérica”, añadió.

Durante la audición del 20 de octubre, Ricardo Escuza explicó que lleva varios años perfeccionando la técnica para representar al controvertido músico británico. “Liam ha comentado mi imitación a través de redes”, señaló el cantante frente a los jueces, quienes se sorprendieron al escuchar que el propio Gallagher ha tomado nota de sus actuaciones.

El imitador, que interpreta al hermano menor del grupo Oasis, relató que pudo ver el reciente reencuentro de la banda mediante una videollamada durante su primer concierto de 2025, un momento que le resultó tan impactante que lo llevó al llanto. Artistas a quienes admira volvieron a unirse en el escenario, a pesar de las diferencias públicas que mantuvieron a Oasis alejado de los conciertos y giras durante años.

En su sexta participación en el casting de “Yo soy”, Escuza eligió “Stop crying your heart out”, uno de los temas icónicos de Oasis. La presentación dejó impresiones contundentes en los tres miembros del jurado. Ricardo Morán le dedicó una observación directa: “La edad te ha tocado”, afirmando que “es evidente cuando alguien ha estado practicando 9 años y no dos meses”.

Jely Reátegui se limitó a un “sí” claro, manifestando así su sorpresa y aprobación por el parecido vocal y físico que Escuza ha trabajado durante largo tiempo.

Por su parte, Carlos Alcántara aportó otra mirada sobre la evolución del cantante en el concurso. “Te has caído del árbol de la vida maduro. Esto es maravilloso, sólido, total”, subrayó, y admitió que era la primera vez que lo escuchaba, lo cual intensificó la impresión causada. Alcántara incluso bromeó acerca del preámbulo dado por Escuza sobre la reunión de Oasis, sugiriendo que el imitador podía haber estado por sorprender con una interpretación diferente.

La historia de Escuza en “Yo soy” se ha definido por la persistencia y el trabajo constante, hasta lograr que el propio Liam Gallagher tomara nota de su dedicación. Al avanzar a la siguiente etapa del programa tras seis intentos, el imitador se posiciona como uno de los candidatos a sorprender en la competencia.

La vez que Liam Gallagher halagó el trabajo de Ricardo

Ricardo Escuza vivió un momento decisivo en su carrera en febrero de 2021, cuando un video suyo cantando “Wonderwall” en los buses de Lima se hizo viral y captó la atención del propio Liam Gallagher. La interpretación logró tal alcance que el exlíder de Oasis dejó un comentario en redes dedicado a su imitador peruano. El episodio marcó a Escuza, quien no dudó en compartir el reconocimiento de su ídolo. “No tienen idea de cómo me siento ahora mismo”, publicó tras recibir el mensaje.

La trayectoria de Escuza como tributo a Oasis ya sumaba cuatro años en ese entonces, experiencia que compartió en sus plataformas.

“Hace 4 años he estado haciendo tributo a Oasis y a Liam Gallagher y de hecho este será el último año que haga el tributo y los covers, para encaminarme con mi proyecto de solista”, señaló Escuza. El artista reconoció el respaldo de su entorno más cercano: “Con el apoyo incondicional de mis grandes amigos Johnny Mego y @wuudfernando”.

El comentario positivo de Gallagher representó un impulso definitivo: “Y ver el comentario de Liam Gallagher y que sea un gran comentario resaltando lo que hago día a día me motiva a más”. Escuza agradeció a quienes lo han acompañado y remarcó: “En serio gracias a todos y a Liam Gallagher por darme de alguna manera la inspiración para cantar y seguir con vida en la música”.

El nacimiento de Rudy, el primer hijo de Molly Moorish-Gallagher, marcó una nueva era en la familia Oasis. El anuncio recibió decenas de miles de reacciones y felicitaciones en cuestión de horas.

Pero detrás del impacto inmediato que generó la llegada de Rudy, hoy Molly de 27 años es mucho más que la hija mayor de Liam Gallagher y Lisa Moorish.

Suma más de 100 mil seguidores en Instagram, pero la cifra es solo el punto de partida: lo que distingue a Molly es su forma de dialogar con la moda y proponer, desde su perfil muy personal.

Un armario como terreno de juego: del minimalismo al maximalismo

Molly elige sus atuendos con la destreza de quien entiende que vestirse es narrar una historia. El archivo digital que comparte en redes oscila entre dos extremos: la pureza minimalista y la audacia maximalista.

Uno de sus looks muestra prefiere la comodidad elegante de un suéter de punto gris, acompañado de ropa interior del mismo tono sobre un fondo blanco, sin accesorios llamativos.

El maquillaje natural y el cabello liso refuerzan el efecto de “belleza espontánea”, donde la desnudez cromática se convierte en declaración de principios. Esta apuesta por lo esencial la muestra vulnerable y real, como si se tratara de una editorial de moda centrada únicamente en la verdad del cuerpo y la luz.

En el extremo opuesto, Molly se adueña del espacio con piezas exuberantes. Un mini vestido rojo fucsia, cubierto de volantes y texturas en relieve que simulan plumas, es acompañado por plataformas negras de charol y accesorios mínimos.

La cola de caballo alta pule la silueta y el maquillaje nocturno suma dramatismo. El resultado es pura teatralidad: volúmenes inusuales, color saturado y una silueta que parece lista para una pasarela o una campaña de alta moda. Este look, a la vez divertido y sofisticado, desafía los límites y revela a una Molly interesada en experimentar por fuera de las normas.

Juegos de texturas, monocromías y contrastes

La mirada estilística de la joven fluye con agilidad entre materiales y colores.

Domina la monocromía en tonos eléctricos, como una camisa oversized azul brillante combinada con mini falda y accesorios dorados delicados.

El maquillaje, lejos de retraerse, acompaña el look con sombras a juego, construyendo una imagen que mezcla juventud y confianza. El pelo suelto en ondas y la manicure nude terminan de cerrar la composición visual.

Sus apuestas para la noche abrazan la provocación. Vestidos de terciopelo negro, escotes profundos y escenarios insólitos —como un ring de boxeo envuelto en luces cálidas— redoblan la carga glam y la actitud desafiante.

El maquillaje sube de intensidad, el cabello se vuelve más oscuro y la postura exhibe una seguridad apabullante. En estos contextos, Molly no solo modela ropa: interpreta personajes, explora narrativas y se afirma como protagonista de su propio universo visual.

Un lenguaje propio para una nueva generación

Cada uno de los looks que Molly comparte parece moverse por una frontera creativa distinta: la del juego y el riesgo, la de la introspección y la exuberancia.

Alterna siluetas oversized con miniaturas ultra ceñidas, combina tejidos livianos y técnicas de drapeado, intercala estilismos neutros con acentos de color intenso. Y todo esto bajo la mirada atenta de una comunidad que encuentra en la modelo no solo inspiración, sino una invitación a la experimentación.

El peso de su apellido convive con el deseo explícito de trazar su propia trayectoria. Molly utiliza la moda como mapa, como manifiesto visual y como forma de relación con el mundo.

La llegada de Rudy actúa como catalizador de una etapa, pero la narrativa de Molly Moorish-Gallagher ya estaba en marcha desde mucho antes.

Cada look que comparte es una puerta al universo que construye día tras día: uno donde la moda sirve tanto para celebrar el linaje Gallagher como para desafiarlo y reinventarlo.

La llegada de Rudy, el primer nieto de Liam Gallagher, establece un nuevo capítulo en la vida del líder de Oasis. El nacimiento fue anunciado públicamente el 11 de octubre de 2024 a través de una publicación en Instagram de Molly Moorish-Gallagher, hija mayor del cantante.

Molly, de 27 años, compartió imágenes del recién nacido y de su pareja, el futbolista Nathaniel Nat Phillips, junto a mensajes de bienvenida como “Rudy”, “Hola, bebé” y “Te adoramos”, además de la frase “Un mensaje para ti, Rudy”.

El anuncio del nacimiento de Rudy, que tuvo lugar en septiembre de este año, se difundió ampliamente tras la publicación de Molly, quien es hija de Gallagher y la cantautora británica Lisa Moorish, ex vocalista de la banda indie Kill City. Molly fue concebida en una relación extramatrimonial, pues Liam aún continuaba casado con Patsy Kensit para ese entonces.

En la publicación, la joven madre mostró a su hijo en diferentes momentos y recibió numerosas felicitaciones. Entre los primeros en reaccionar estuvo Moorish, quien expresó su emoción con un mensaje dirigido a su hija: “Mi hermoso nieto 🤗🤗🤗”.

Gene Gallagher, hermano de Molly e hijo menor de Liam, también dejó un mensaje de cariño en la publicación, mientras que la modelo Daisy Lowe sumó sus felicitaciones con un “Muchísimas felicidades, cariño”.

El entorno familiar de Molly estuvo presente en cada etapa de este proceso. La joven anunció su embarazo en mayo de 2024, compartiendo imágenes junto a Phillips y mostrando su entusiasmo con la frase “Temporada de aumento de volumen🤰🏻”.

Lisa Moorish, por su parte, manifestó su alegría ante la perspectiva de convertirse en abuela. Nathaniel Phillips, padre de Rudy, es futbolista profesional y actualmente juega en el West Bromwich Albion, tras haber iniciado su carrera en el Liverpool.

La familia Gallagher, conocida por su compleja dinámica, suma así un nuevo integrante. Liam, de 53 años, tiene otros tres hijos de diferentes relaciones: Lennon, nacido durante su matrimonio con la actriz Patsy Kensit; Gene, fruto de su relación con la cantante Nicole Appleton; y Gemma, hija de la periodista estadounidense Lisa Ghorbani, con quien el cantante mantiene una relación distante.

Molly Moorish-Gallagher fue criada por su madre y, durante gran parte de su vida, estuvo alejada de su padre. En 2017, Liam admitió en una entrevista que nunca había conocido a su hija, argumentando diferencias irreconciliables con Moorish.

“La niña no la he visto. Ya veremos algún día, pero no, no la he visto”, declaró entonces. Sin embargo, en 2018, padre e hija se reencontraron y posaron juntos en una fotografía tomada en un concierto de los Rolling Stones en Londres, acompañados por los hijos varones de Liam.

Actualidad de Liam Gallagher y Oasis

El nacimiento de Rudy coincide con un momento de alta exposición mediática para la familia Gallagher.

Oasis, la legendaria banda liderada por Liam y su hermano Noel, se encuentra en plena gira de reunión, la “Oasis Live ’25”, que ha batido récords de venta en el Reino Unido e Irlanda, con más de 10 millones de fans de 158 países intentando conseguir entradas.

La banda tiene 13 conciertos confirmados en Asia, Australia y Sudamérica, y Liam ha insinuado en redes sociales que podrían anunciarse nuevas fechas, alimentando rumores sobre posibles celebraciones por los 30 años de los históricos conciertos en Maine Road y Knebworth.

A esto se suman proyectos paralelos como un libro fotográfico de la gira y un documental producido por Steven Knight, creador de Peaky Blinders.

Mientras la familia y los seguidores celebran la llegada de Rudy, permanece la duda sobre si Liam Gallagher ya conoció personalmente a su nieto.

Oasis, la icónica banda británica responsable de éxitos como “Wonderwall” y “Don’t Look Back in Anger”, ha sorprendido a sus seguidores no solo con su regreso a los escenarios, sino también a través de una iniciativa solidaria inédita: Project Rock N’ Roll Stars. Este proyecto busca financiar la educación musical en las escuelas estatales del Reino Unido, enfrentando uno de los desafíos más apremiantes del sistema educativo británico.

El regreso de Oasis y su vínculo con la solidaridad

El 2025 ha marcado el regreso esperado de Oasis a los escenarios con la gira “Oasis Live’25”. Miles de fanáticos presenciaron de nuevo a los hermanos Liam y Noel Gallagher juntos, un hecho que parecía casi imposible hasta hace poco. Sin embargo, este retorno no se limitó al ámbito musical. La banda amplió su alcance con el lanzamiento de una línea oficial de indumentaria en colaboración con Adidas y, más importante aún, con el inicio de Project Rock N’ Roll Stars.

La noticia se difundió hoy a través de las redes sociales oficiales del grupo, donde se detalló el objetivo de reunir fondos para dotar de instrumentos a las escuelas públicas de Reino Unido, involucrando activamente a los seguidores. “Colecciona las letras originales de Oasis escritas a mano y devuelve la música a las escuelas estatales del Reino Unido”, invitó la agrupación en su comunicado oficial.

Letras autografiadas y póster exclusivo: objetos solidarios de edición limitada

El corazón de Project Rock N’ Roll Stars consiste en una colección exclusiva de impresiones en tamaño A4 con las letras manuscritas de las canciones más emblemáticas de Oasis. Entre ellas destacan “Wonderwall”, “Don’t Look Back in Anger”, “Stand By Me”, “Champagne Supernova” y “Rock’N’ Roll Star”. La colección, desarrollada en conjunto con Circa, presenta además un póster de 50×50 cm, donde se retrata un momento único: Liam y Noel Gallagher tomados de la mano al salir al escenario de Wembley durante un show reciente en Londres.

Estas piezas se ofrecerán en una edición limitada hasta el 25 de noviembre, permitiendo a los fanáticos adquirir desde una sola impresión por 150 libras hasta el set completo por 1.000 libras. Los fondos recaudados con cada venta serán destinados íntegramente a escuelas públicas para la compra de instrumentos y el fomento de la enseñanza musical entre los alumnos más jóvenes del Reino Unido.

Una respuesta al declive de la música

La motivación detrás de Project Rock N’ Roll Stars es clara: la drástica reducción de la provisión de música en las escuelas estatales británicas debido a los continuos recortes presupuestarios. En muchas instituciones, las aulas permanecen en silencio por la falta de materiales y apoyo para los programas artísticos. En respuesta, el proyecto se compromete a distribuir directamente los instrumentos a las instituciones seleccionadas y promover la formación integral de las futuras generaciones.

Desde la página oficial explicaron: “Project Rock’N’ Roll Stars responde al declive de la provisión de música en las escuelas estatales del Reino Unido. Con presupuestos recortados y aulas en silencio, cada impresión vendida reunirá fondos para llevar instrumentos directamente a las escuelas y asegurar que la próxima generación tenga las herramientas para tocar, crear y soñar en grande”.

La banda invita a la comunidad educativa y al público general a postular instituciones educativas a través de un enlace habilitado para recibir instrumentos musicales, ampliando así el alcance e impacto del proyecto.

Cuando serán los próximos recitales

En el marco de su gira “Oasis Live’25″, la banda ya realizó sus presentaciones en el Reino Unido y Norteamérica. Ahora, será el turno de Asia, luego Oceanía, y por último, América del Sur.

• 21 de octubre de 2025 – Goyang (Corea del Sur): Estadio de Goyang.
• 25 de octubre de 2025 – Tokio (Japón): Tokyo Dome.
• 31 de octubre de 2025 – Melbourne (Australia): Marvel Stadium, junto a Ball Park Music.
• 7 de noviembre de 2025 – Sídney (Australia): Accor Stadium.
• 15 de noviembre de 2025 – Buenos Aires (Argentina): Estadio Más Monumental.
• 19 de noviembre de 2025 – Santiago (Chile): Estadio Nacional Julio Martínez Prádanos.
• 22 de noviembre de 2025 – São Paulo (Brasil): Estadio Morumbi.

DiCaprio, de 50 años, relató a la revista NME que lo más impactante de la velada no fue solo el reencuentro de los hermanos Liam y Noel Gallagher sobre el escenario, sino también la reacción del público al reconocer la presencia del exBeatle. “Recuerdo que estaba en la sección junto a él, y todo el estadio miró a Paul y también lo aplaudió, lo cual fue increíble”, afirmó el actor, quien describió la escena como un homenaje genuino y conmovedor.

La cita musical reunió a varias celebridades, entre ellas Salma Hayek Pinault, Kristen Stewart, Dylan Meyer, Taika Waititi y Rita Ora, quienes, al igual que DiCaprio, no quisieron perderse el regreso de la icónica agrupación británica. Aunque cada invitado llegó por separado y no compartieron localidades, todos coincidieron en que el ambiente fue de euforia colectiva.

DiCaprio explicó que lo que más le impresionó fue ver cómo el público, sin previo aviso, dirigió su atención hacia McCartney, de 83 años, y lo ovacionó mientras la banda interpretaba un tema de los Beatles. Para el actor, esa mezcla de generaciones y de historia musical en un mismo instante fue lo que convirtió la noche en “verdaderamente especial”.

Oasis y su regreso histórico

El Oasis Live ’25 Tour representa la primera vez en más de 15 años que los hermanos Gallagher se reúnen bajo el nombre de Oasis. Su última gira, Dig Out Your Soul Tour, culminó el 22 de agosto de 2009, apenas unos días antes de que la banda anunciara su separación definitiva por las tensiones entre Liam y Noel.

En esta nueva etapa, la agrupación recorrerá escenarios de América del Norte, Reino Unido, Asia, Australia y América del Sur hasta noviembre de 2025, generando un entusiasmo similar al de sus años de mayor popularidad. Para muchos fanáticos, verlos nuevamente juntos en directo se siente como un evento irrepetible.

A lo largo de su carrera, Oasis ha sido comparado insistentemente con The Beatles, tanto por la crítica como por los propios miembros de la banda. Noel Gallagher llegó a afirmar en el año 2000 que estuvieron “muy cerca de ser tan grandes” como el cuarteto de Liverpool, aunque años después matizó aquella declaración señalando que probablemente estaba bajo los efectos de las drogas cuando la dijo.

En 2016, McCartney fue consultado sobre estas comparaciones y, aunque elogió a Oasis como una banda “joven y fresca” con buenas composiciones, criticó la frase que alguna vez proclamaron sobre ser “más grandes que los Beatles”. Según él, ese tipo de declaraciones atrae un escrutinio innecesario: “Sé más grande que los Beatles, pero no lo digas. En cuanto lo digas, todo lo que hagas se analizará bajo esa luz”.

Un homenaje inesperado

La reacción del público en el Rose Bowl parece haber dado la razón a McCartney: la música por sí sola sigue generando momentos únicos, sin necesidad de comparaciones ni declaraciones rimbombantes. El aplauso espontáneo hacia el exBeatle demostró el profundo respeto que aún despierta entre músicos y fanáticos de distintas generaciones.

Para DiCaprio, lo vivido aquella noche fue una experiencia difícil de olvidar. El actor no solo se mostró emocionado por presenciar el regreso de Oasis, sino también por ver cómo la figura de McCartney trascendió el concierto mismo y unió a todo un estadio en un gesto de gratitud y admiración.

A sus 53 años, Liam Gallagher, el emblemático exlíder de Oasis, ha dejado atrás la imagen de estrella del Brit-Pop asociada a excesos y noches interminables para convertirse en un referente inesperado de vida saludable.

Con la exigente gira Oasis Live ’25 Tour 2025, el músico transformó radicalmente sus hábitos, al apostar por una rutina de entrenamiento físico y una alimentación saludable que marcan un giro notable en su trayectoria personal y profesional.

Durante años, Gallagher fue sinónimo de rebeldía, fiestas y un estilo de vida poco compatible con la longevidad sobre los escenarios. Sin embargo, la inminente vuelta de Oasis y la necesidad de afrontar conciertos de alto voltaje han impulsado un cambio profundo.

El propio artista dejó atrás el alcohol y el tabaco, para optar por un enfoque disciplinado y constante en su día a día. La motivación principal, radica en la voluntad de mantenerse en forma y rendir al máximo durante la gira, demostrando que la edad no es un obstáculo para reinventarse.

Rutina de entrenamiento de Liam Gallagher

El nuevo régimen de entrenamiento de Gallagher combina actividades cardiovasculares, fuerza y flexibilidad, con una clara preferencia por el ejercicio al aire libre. El cantante realiza caminatas diarias de al menos 8 kilómetros, alterna con carreras ligeras y dedica tiempo al descanso.

Además, disfruta de correr tanto en cinta como en rutas naturales, y suele compartir en redes sociales imágenes de sus paseos por la montaña o en bicicleta. La constancia es su principal secreto.

Por su parte, SuperStrong UK amplíó que la rutina de Gallagher incluye sesiones regulares de running, con distancias de entre 5 y 10 kilómetros, y ejercicios de fuerza enfocados en movimientos funcionales como sentadillas, peso muerto y press de banca.

El músico utiliza pesas libres, bandas de resistencia y kettlebells, priorizando la funcionalidad sobre la estética. Además, incorpora estiramientos y prácticas de bajo impacto como yoga o pilates, que favorecen la recuperación y previenen lesiones, aspectos clave para afrontar el ritmo de una gira internacional.

Alimentación saludable y hábitos renovados

El cambio de hábitos no se limita al entrenamiento físico. La alimentación pasó a ocupar un lugar central en la vida de Gallagher.

El artista redujo notablemente el consumo de alcohol y ha dejado atrás la dieta basada en “papas fritas y cigarrillos” que él mismo bromeaba sobre su pasado. Ahora, su menú prioriza las proteínas, los vegetales frescos y los cereales integrales.

Aunque no eliminó por completo el alcohol, todavía disfruta de una Guinness ocasional, la moderación se convirtió en la norma. La clave del éxito de Gallagher reside en la constancia y la capacidad de mantener el equilibrio sin caer en extremos.

Resultados, motivación y contraste con Noel Gallagher

Los resultados de esta transformación son evidentes tanto en el plano físico como mental. Gallagher ha perdido peso, ha recuperado energía y afronta cada concierto con una claridad renovada.

“Siempre he tenido energía para actuar, pero ahora tengo que asegurarme de que mi cuerpo pueda seguir el ritmo. No se trata de parecer un chico de gimnasio, sino de sentirse ágil y fuerte”, declaró el músico en una entrevista a GQ. Esta actitud pragmática y realista ha influido positivamente en su desempeño sobre el escenario y en su bienestar general, consolidando una imagen de resiliencia y adaptación ante el paso del tiempo.

El contraste con su hermano Noel Gallagher resulta inevitable. Noel optó por un régimen aún más estricto, con la ayuda de un entrenador personal y una dieta personalizada que excluye azúcares refinados.

Mientras ambos comparten el objetivo de mantenerse en forma para la gira, sus métodos reflejan personalidades distintas: la disciplina perfeccionista de Noel frente al enfoque más flexible y natural de Liam.

La periodista musical Liza Ghorbani ha presentado una demanda en Estados Unidos contra el músico británico Liam Gallagher, de 52 años, reclamando un aumento de la pensión para cubrir el cuidado de su hija Gemma, de 12 años, quien tiene autismo y necesidades educativas especiales. El proceso judicial podría suponerle a Gallagher un desembolso de hasta 500.000 libras anuales.

De acuerdo con expertos legales consultados por The Sun on Sunday, la moción judicial presentada la semana pasada indicaría que ya existe una decisión sobre la suma a pagar, aunque probablemente de carácter temporal mientras se negocia un acuerdo definitivo.

En marzo, The Sun on Sunday informó que Ghorbani solicitó un incremento sustancial en la ayuda anual para Gemma, justificándolo por la situación y necesidades específicas de su hija. Los abogados de Gallagher han alegado que la periodista busca beneficiarse del reciente éxito económico derivado de la reunión de Oasis, que generó aproximadamente 50 millones de libras.

Una fuente cercana a Gallagher declaró al medio británico: “Creía que ya le estaba proporcionando a Liza cuotas de manutención generosas y considera esta demanda algo atrevida. Los que le rodean sienten que Liza está probando suerte”.

En el desarrollo del caso, The Sun on Sunday difundió fotografías que mostraron por primera vez en público a Ghorbani y Gemma desde que inició el litigio. El abogado de familia James Sexton, con base en Nueva York, pero no involucrado en el expediente, explicó que Gallagher podría estar obligado a pagar la manutención hasta que su hija cumpla 26 años, lo que ascendería a 7 millones de libras: “Liam tiene mala suerte porque el estatuto cambió en 2021 y ahora el límite superior de edad se extendió de 21 a 26 años. Ms. Ghorbani deberá argumentar que Gemma tiene suficiente discapacidad como para no poder mantenerse por sí misma”, apuntó. Añadió que, debido a las necesidades especiales de Gemma, cualquier acuerdo podría ser vitalicio.

La Corte Suprema de Nueva York escuchó en junio que Gallagher ha pagado más de 750.000 libras desde 2015. Sus abogados indicaron que aceptó además cubrir 180.000 libras de gastos escolares y relacionados con el autismo. Actualmente, Ghorbani exige 510.000 libras al año por concepto de manutención, mientras madre e hija viven en un apartamento en Manhattan valorado en 3.300 libras mensuales. Entre las nuevas demandas figuran 22.500 libras al mes para una vivienda con piscina, 75.000 libras al año para una niñera interna y 5.000 libras de presupuesto vacacional.

La relación entre Liza y Liam comenzó en 2011, poco después de una entrevista para The New York Times. En enero de 2013 nació Gemma, y ese mismo año Ghorbani demandó a Gallagher por 2 millones de libras tras costear el parto. En 2014, la entonces esposa del músico, Nicole Appleton (All Saints), le solicitó el divorcio, finalizando su matrimonio en abril tras la aceptación pública de la infidelidad por parte de Gallagher. En mayo de ese año, la corte fijó una pensión temporal e instó a las partes a negociar una definitiva.

En 2015, después de que Gallagher fuera multado con 3.500 libras por no asistir a una vista judicial, ambas partes alcanzaron un acuerdo extrajudicial que contemplaba 3.000 libras mensuales de manutención. En marzo de 2025, Ghorbani presentó la demanda actual reclamando el aumento anual a medio millón de libras. Los abogados de Gallagher sostienen que la acción pretende capitalizar la bonanza financiera actual del exlíder de Oasis por la última gira de la banda.

Liam Gallagher, vocalista de Oasis, podría verse obligado a pagar hasta 7 millones de libras en concepto de manutención para su hija Gemma, tras alcanzar un acuerdo financiero temporal con la madre de la menor, la periodista musical estadounidense Liza Ghorbani.

El acuerdo, alcanzado recientemente en Estados Unidos, es de carácter provisional y surge después de que Ghorbani presentara una demanda a principios de año solicitando un aumento significativo de la pensión alimenticia.

El nuevo pacto establece que Gallagher podría llegar a abonar hasta 500.000 libras anuales para cubrir los gastos de crianza de Gemma, quien reside en Estados Unidos junto a su madre y, según se entiende, presenta una condición de autismo.

Antes de la reciente demanda, el cantante pagaba aproximadamente 3.000 libras mensuales en concepto de manutención. Sin embargo, la cifra definitiva aún no se ha fijado, ya que el acuerdo actual solo tendrá validez hasta que ambas partes logren un arreglo permanente.

El contexto legal de este caso ha experimentado cambios relevantes. Tradicionalmente, la legislación estadounidense establecía que las obligaciones de manutención cesaban cuando el hijo cumplía 21 años.

No obstante, una modificación en la normativa del estado de Nueva York ha extendido este límite hasta los 26 años, lo que incrementa considerablemente la suma total que Gallagher podría verse obligado a pagar.

Para que la madre obtenga la extensión máxima de la manutención, deberá demostrar que Gemma presenta una discapacidad que le impide mantenerse por sí misma, según explicó el abogado de familia James Sexton, con sede en Nueva York.

La relación personal entre Gallagher y su hija Gemma ha estado marcada por la distancia. El músico reconoció la paternidad en 2013, tras una demanda judicial que lo obligó a afrontar el tema públicamente.

Desde entonces, Gallagher no ha tenido contacto directo con la menor, a quien nunca ha conocido en persona. La madre, Liza Ghorbani, inició el proceso legal poco después del nacimiento de Gemma, y desde entonces la relación entre ambos progenitores se ha limitado a los tribunales y a la negociación de acuerdos económicos.

Una fuente cercana al caso señaló que la situación representa una presión adicional para el cantante, quien nunca ha establecido un vínculo con su hija menor.

En el plano profesional, Gallagher atraviesa un momento de bonanza económica. Actualmente se encuentra inmerso en una gira de reunión con Oasis, compuesta por 41 fechas, que se espera le reporte ingresos cercanos a 50 millones de libras.

Este repunte financiero ha influido en la estrategia legal de Ghorbani, quien, según fuentes próximas, busca aprovechar el éxito económico del artista para asegurar una pensión más elevada.

“Es evidente que Liza y su equipo legal esperan beneficiarse de las ganancias de la gran gira de Liam”, afirmó una persona al tanto de las negociaciones.

El historial legal y personal de Gallagher en torno a la manutención de Gemma se remonta a 2013, cuando Ghorbani presentó una demanda por 2 millones de libras.

En 2015, ambas partes alcanzaron un acuerdo confidencial que fijó la pensión en 3.000 libras mensuales.

A lo largo de este proceso, Gallagher fue sancionado por ausentarse de audiencias judiciales y reconoció públicamente que no había conocido a su hija, aunque manifestó su disposición a ayudarla si fuera necesario.

El caso actual representa la continuación de una disputa que ha evolucionado a lo largo de más de una década, marcada por demandas, acuerdos temporales y la ausencia de una relación personal entre padre e hija.

Gallagher es padre de cuatro hijos, cada uno de relaciones diferentes. Además de Gemma, comparte la crianza de Gene, de 24 años, con la cantante Nicole Appleton; de Lennon, de 26, con la actriz Patsy Kensit; y de Molly, de 27, con la cantante Lisa Moorish.

Actualmente, el músico está comprometido con su co-manager, Debbie Gwyther, y mantiene una relación estable tras años de vida sentimental agitada.

El líder de Oasis, Liam Gallagher, siempre ha cultivado la imagen del eterno chico malo del rock británico. Insolente, provocador y rebelde, su vida privada ha sido tan caótica como su paso por los escenarios.

Con cuatro hijos de cuatro relaciones diferentes y una larga lista de romances mediáticos, el músico de Manchester ha protagonizado escándalos que lo convirtieron en blanco predilecto de la prensa rosa.

Él mismo reconoció los estragos de sus constantes idilios. “He sido un poco un marido de mierda y eso ha afectado a mis hijos, y lo lamento”, confesó en el documental As It Was (2019).

Sin embargo, con sus 53 años cumplidos este domingo, el músico parece haber encontrado la tan anhelada estabilidad junto a Debbie Gwyther, su actual pareja y mánager.

Patsy Kensit: matrimonio de portada y lágrimas

En plena cumbre del britpop, Liam Gallagher se casó en abril de 1997 con la actriz y cantante Patsy Kensit, célebre por sus papeles en Arma Letal 2 y Absolute Beginners. La pareja se convirtió en símbolo de la llamada Cool Britannia: incluso protagonizaron una icónica portada de Vanity Fair envueltos en sábanas con la Union Jack.

Fruto de su relación nació Lennon Gallagher en 1999, hoy convertido en modelo internacional. Sin embargo, la unión no duró. El matrimonio se disolvió en el año 2000 tras continuas infidelidades y tensiones. “Lloré cada día de mi matrimonio”, confesó Kensit años después a Radio Times.

“Había escuchado todos los rumores sobre lo mujeriego que era y sabía lo que ocurría a mis espaldas. Liam era muy joven y veía todas las tentaciones que tenía a su alrededor. No era ingenua respecto a lo tóxico que eso puede llegar a ser”.

“Me sentía tan triste. Vivía la fantasía y la pesadilla de toda chica de 18 años”, le dijo en algún punto a The Telegraph.

Seis años después de su divorcio, Kensit y Gallagher volvieron a considerarse amigos. “Ahora solo recuerdo las buenas épocas. A veces nos reímos de lo que pasó”, sostuvo la estrella de Emmerdale a Radio Times.

Lisa Moorish y su primera hija secreta

Apenas un par de meses después de casarse con Kensit, Gallagher tuvo una aventura con la cantante Lisa Moorish. Ella frecuentaba el círculo de la banda. Su voz incluso aparece en los coros de una versión acustica de Fade Away, tema de Oasis para el disco colaborativo The Help Album.

En 1998 nació Molly, su primera hija, un hecho que desató un escándalo en la prensa británica.

Durante años, Gallagher se mantuvo ausente en la vida de Molly, y recién en 2018 conoció a su hija, ya adulta.

Según relató el cantante, se encontraron en un pub, bebieron, “hubo lágrimas y todo eso”. Luego llevó a Molly a un concierto de los Rolling Stones y después viajaron a Ibiza junto a los otros dos hijos de Gallagher.

La joven, hoy de 26 años, afirmó en The Times que no guarda rencor: “Todo sucedió de la manera en la que tenía que suceder. Conseguimos salir adelante y estoy feliz de tenerlo ahora”.

Nicole Appleton: matrimonio roto por un escándalo

En 2000, Liam inició una relación con Nicole Appleton, integrante de la exitosa banda All Saints y exnovia de Robbie Williams. Gallagher le escribió la canción “Songbird” como una muestra de amor.

Juntos tuvieron un hijo, Gene, en 2001, y ocho años después se casaron en Londres, en el mismo registro civil donde el cantante había contraído matrimonio con Kensit.

La unión terminó en 2014 tras un mediático divorcio. Appleton presentó pruebas de adulterio y reveló que Gallagher le había confesado la infidelidad apenas horas antes de que los tabloides lo publicaran. Liam le había dicho todo por teléfono mientras ella estaba de vacaciones en 2013.

Liza Ghorbani: la batalla legal en Nueva York

La relación entre Liam Gallagher y la periodista estadounidense Liza Ghorbani comenzó alrededor de 2010 y 2011. Era un amorío esporádico que dio como fruto a su hija Gemma, nacida en 2013. La noticia del embarazo detonó la separación de Gallagher y Nicole Appleton.

En 2013, Ghorbani demandó al músico en Nueva York por 2 millones de libras en manutención. Aunque alcanzaron un acuerdo confidencial en 2015, los conflictos legales continuaron. Según Daily Mail, Ghorbani presentó este marzo un nuevo reclamo en la Corte Suprema de Nueva York para incrementar el monto asignado para la niña de 12 años.

El propio Gallagher reaccionó en redes sociales con calificativos de “vividora” a su ex interés amoroso. También precisó las cantidades que pagaba, frente a las acusaciones de mezquindad. “Y son 300 mil al año, no 36 mil al año. Hagan bien las cuentas. LG x”, escribió en X.

Hasta hoy, el ex Oasis admite que nunca ha conocido a su hija menor en persona.

Lily Allen: pasión en las alturas

Otro episodio curioso en la vida sentimental de Liam Gallagher fue su aventura con la cantante Lily Allen. Ella misma lo contó en su autobiografía My Thoughts Exactly (2018), donde relató que ambos tuvieron un encuentro íntimo en los baños de un avión rumbo a Japón en 2009.

“Nos emborrachamos en el avión. En algún momento Liam y yo nos encontramos juntos en el baño haciendo algo que no debería estar haciendo, y no eran drogas”, escribió.

Allen aseguró que, al día siguiente, Gallagher le pidió que no dijera nada porque estaba casado. Posteriormente, incluso le rogó que desmintiera los rumores ante Appleton si ella sospechaba algo. “Cuando él me informó de su existencia me horroricé, incluso aunque no fuese yo la que estaba casada ni la que estaba siendo infiel”, recordó la artista en su libro.

Debbie Gwyther: el amor que lo “rescató”

Desde 2013, la vida sentimental de Gallagher parece haber encontrado calma junto a Debbie Gwyther, su actual pareja y mánager. Ambos viven en Londres y se comprometieron en 2019, cuando Liam le pidió matrimonio durante un viaje de ensueño a la Costa Amalfitana.

A pesar de sus constantes planes, la boda no ha logrado concretarse por distintos motivos. En 2020, la pandemia de coronavirus los forzó a poner en pausa la celebración de sus nupcias.

Luego, en 2023, volvieron a postergar el matrimonio por una cirugía en la cadera de Liam Gallagher.

Según los tabloides, este 2025 también había sido considerado un año propicio, pero decidieron esperar un poco más para priorizar la gira de reencuentro de Oasis.

En varias entrevistas, el músico ha celebrado su relación actual y cómo Gwyther transformó su caos interno.

“Debbie me rescató cuando estaba hundiéndome. Solo me dijo: ‘Deja de ser un idiota’. Me sacó de la casa, me presentó a todo tipo de gente fuera de mi mundo, me hizo hacer cosas nuevas. Fue un soplo de aire fresco, hombre. Me arregló de arriba abajo”, expresó a Q Magazine.

Aunque en 2018 circularon rumores de una supuesta agresión en un club nocturno, la propia Gwyther ha defendido su romance.

“El Liam que yo conozco y el Liam que está en el ojo público son totalmente diferentes. A veces bebe demasiado, es impulsivo y malhablado, pero eso no significa que no pueda ser tierno al mismo tiempo. Es muy responsable con la familia. La manera en la que se comporta conmigo, con mis familiares, con sus hijos y con su madre es la razón por la que lo amo”, dijo en el documental As It Was.

El regreso de Oasis a la Ciudad de México con la gira Live ’25 transformó al Estadio GNP Seguros en el epicentro musical y económico del país durante el 12 y 13 de septiembre. Las presentaciones de los hermanos Gallagher no sólo renovaron la euforia de los seguidores tras más de 16 años de ausencia, sino que también provocaron un efecto económico sin precedentes en la capital.

Desde el anuncio de la gira, la respuesta del público marcó cifras récord: las localidades se agotaron en tiempo récord y más de 130 mil personas asistieron a las dos funciones, haciendo de estos conciertos auténticos fenómenos de convocatoria con alcance internacional.

Los asistentes no sólo generaron una atmósfera de celebración intergeneracional, sino que, mediante la compra de boletos, paquetes turísticos y artículos oficiales, activaron el flujo económico de sectores clave de la ciudad.

Oasis en números para México

Según datos proporcionados por la Cámara Nacional de Comercio, Servicios y Turismo de la Ciudad de México (Canaco), la derrama estimada por ambos espectáculos osciló entre 850 y 1 mil millones de pesos mexicanos, una cifra que da cuenta del enorme movimiento comercial y de servicios en apenas un fin de semana.

Restaurantes, hoteles, transporte y comercios se beneficiaron de la llegada masiva de espectadores, muchos de los cuales arribaron desde distintos puntos de la República e incluso desde otros países.

El turismo ligado al evento se convirtió en uno de los factores principales del impacto económico. Se reportó una ocupación hotelera de cerca del 80% en las proximidades del estadio, con visitantes provenientes de estados como Nuevo León, Jalisco, Baja California y Yucatán.

Sin embargo, esto no fue todo ya que se sumaron viajeros internacionales llegados de Reino Unido, Estados Unidos, Centroamérica y Sudamérica, quienes convirtieron la experiencia de Oasis en México en el motivo de su travesía.

De acuerdo con cifras de Ticketmaster México, la mitad de los asistentes acudieron desde fuera de la capital y el Estado de México, mientras que un 10% fueron visitantes extranjeros, originarios de 79 países y más de 220 ciudades de todo el mundo.

La Ciudad de México se consolidó así como un polo de atracción global para el turismo musical, ofreciendo una infraestructura capaz de acoger giras de talla internacional y posicionándose como punto estratégico en los circuitos de los grandes espectáculos.

Con estos dos conciertos, Oasis puso a la capital en el foco mundial, reafirmando la relevancia del público mexicano y la capacidad de la ciudad para albergar acontecimientos que dinamizan la economía y fortalecen el turismo, al ritmo de himnos como “Don’t Look Back in Anger” y “Wonderwall”.

La euforia que envolvió el regreso de Oasis a la Ciudad de México continúa en el ambiente, amplificada por la publicación de un video en las redes sociales de la banda. La agrupación británica compartió un clip de poco más de un minuto, donde se presenta el instante exacto en el que los miembros del grupo salen al escenario frente a 65 mil fanáticos durante su primera noche en el Estadio GNP Seguros.

El video, de marcado estilo cinematográfico, ofrece una mirada privilegiada al backstage del recinto: desde el recorrido de Liam y Noel Gallagher junto al resto de la banda, partiendo de su camerino, cruzando los pasillos, bajando y subiendo escaleras hasta el momento cumbre en que pisan el escenario.

Todo ello está acompañado por la emblemática “Fuckin’ in the Bushes”, tema insigne con el que inician sus presentaciones en vivo. La intensidad de dicha canción enmarca perfecto la épica del reencuentro y la potencia emocional de una noche esperada por millones.

En la publicación oficial, Oasis acompañó el video con el mensaje “MEXICO CITY VIBES IN THE AREA” y el emoji de la bandera mexicana. Dicha frase fue también la misma que dijo al micrófono, la primera vez que Gallagher habló ante miles de personas mexicanas en 17 años.

El tuit y el video sumaron miles de interacciones en las primeras horas, evidencia del fervor con el que los fans experimentan este histórico retorno.

¿Cuándo fue la anterior visita de Oasis a México?

La última visita de Oasis a México remontaba a 2008, cuando la banda ofreció una serie de shows que consolidaron su estatus de culto entre las audiencias nacionales.

Tras la separación de los hermanos Gallagher, enfrentarse de nuevo al escenario mexicano parecía una meta improbable; la gira Live 25 les ha dado una nueva oportunidad de reencontrarse no sólo entre ellos, sino con un público que nunca dejó de corear “Wonderwall” y “Don’t Look Back in Anger”.

El Estadio GNP Seguros se transformó en epicentro del britpop, con 65 mil asistentes que vivieron el regreso de los Gallagher entre ovaciones y cánticos. El video publicado por la banda encapsula la tensión, la expectativa y la satisfacción de una jornada memorable.

Oasis reafirma así el vínculo con México y demuestra que, aunque hayan pasado 17 años, la magia y la intensidad que provoca la banda continúa tan viva como en sus mejores tiempos.

La agrupación dará su segundo concierto en México esta noche 13 de septiembre en el mismo lugar.

Parecía imposible y finalmente ocurrió: Liam y Noel Gallagher dejaron atrás uno de los desencuentros más famosos en la historia del rock y protagonizaron un gesto inesperado al salir tomados de la mano para inaugurar el primer concierto de Oasis en México, en el marco de la gira Live 25. El emotivo momento, fue recibido por el rugido de 65 mil personas en el Estadio GNP Seguros y marcó oficialmente el regreso de la banda británica tras 15 años de ausencia.

El reencuentro cobró una dimensión aún más simbólica al recordar el tuit que hace dos años emitió Liam Gallagher: “Si el Manchester City gana la Champions League voy a llamar a mi hermano y reunir a la maldita banda”. No tardó el Manchester City en cumplir y dos años después, lo que parecía sólo una broma adquirió tintes de realidad y asombro mundial.

El fenómeno Oasis en México

El fenómeno Oasis Live 25 inició desde el año pasado cuando los Gallagher dieron indicios de un retorno imposible. Los afiches de la gira hicieron realidad el sueño y México estaba listado entre las ciudades elegidas para atestiguar el hecho.

Posteriormente se desató una euforia colectiva entre fanáticos de antaño, seguidores nuevos que se unieron con el paso de los años y todos aquellos melómanos que en la actualidad se forman para asistir a cualquier concierto que tenga tintes de relevancia.

Sin duda el regreso de Oasis era uno de ellos. Su relevancia se dejó ver durante semanas previas a los conciertos en Ciudad de México. Una tienda de merch oficial fue montada en Plaza Carso y sitios web de viaje confirmaron el incremento en búsquedas para hospedajes en la capital, especialmente por parte de extranjeros colombianos, estadounidenses y británicos.

Durante días pasados los fans realizaron rituales de características prehispánicas para rogar el Dios de la Lluvia Tláloc por su clemencia en el cielo de Iztacalco durante las noches del viernes y sábado.

El clásico bar temático de la banda, ubicado en Manchester, se trasladó hasta la capital mexicana para la ocasión: una pre-fiesta se llevó a cabo una noche antes del evento, en donde los fans más acérrimos celebraron la cercanía inminente de su reencuentro con los británicos. Como a modo de ensayo el colectivo entonó los himnos de Oasis en este lugar ubicado en la Roma, afinando la garganta para la noche siguiente en el GNP.

Esa misma noche el equipo de la agrupación desplegó un ejército de luces en el cielo de Chapultepec. Cientos de drones formaron el logo de Oasis y llenaron el cielo nocturno nebuloso de la capital con luces que anunciaron que finalmente el momento más esperado estaba a punto de ocurrir.

El primer concierto de Oasis en México

El viernes 12 de septiembre, desde la mañana, medio centenar de fans ya acampaban afuera del Estadio GNP Seguros. Entre ellos una joven llamada Juliet Oasis, nombrada así de nacimiento por su madre ultra fanática de la banda; juntas permanecieron formadas hasta que las puertas abrieron por la tarde y las 65 mil personas afortunadas de tener un boleto se acomodaron en diversas partes del estadio para atestiguar la historia.

A los británicos se les asocia por sus buenos modales y su disciplina, algo que Oasis demostró al arrancar puntal su concierto a las 9 con dos minutos de la noche. “Fuckin’ in the Bushes” fue una antesala que llenó las generosas pantallas con titulares y frases alusivas a la larga rivalidad de los hermanos Gallagher. “Esto no es un ensayo”, decía un mensaje constante en las imágenes. Y así el escenario se preparaba para una de las noches más legendarias en la agenda de los espectáculos en México.

La velada abrió con el estruendo de la multitud y la energía intacta de los Gallagher. Liam se posicionó en el icónico micrófono inclinado mientras coreaba “¡México, México!” y agradecía a los asistentes con un “Son jodidamente hermosos”. El repertorio viajó directo al corazón de los fans con temas como “Hello”, “Acquiesce”, “What’s Story Morning Glory”, “Roll with it” y la siempre esperada “Stand by Me”.

Si bien Noel y Liam no interactuaron demasiado con el público, pero su calidez y emoción por cantar en México se percibió durante los días anteriores al concierto, -gracias a sus repetidas publicaciones en redes sociales- y se demostró cuando ambos mostraron sus sonrisas genuinas a sus 65 mil fanáticos en el Estadio GNP Seguros.

Con señas constantes pidieron al público que saltara, que cantaran, que incluso se pusieran de espaldas al escenario y armaran una verdadera fiesta. Vasos de cerveza saltaron por los aires; sustancias ilícitas impregnaron el aire compactado entre miles de personas de pie y las canciones se corearon a pulmón como quedó plasmado en muchos videos que circulan por redes sociales, filmados desde variadas ubicaciones del GNP. En cada esquina y rincón del recinto la emoción, las lágrimas y los recuerdos fueron imposibles de ocultar.

“Enseguida de este momento sólo pude llorar. Gracias, Oasis, por tan hermoso repertorio”, “Mis chicos”, “Felicidades a todos los que vimos a Oasis hoy, manifestamos cabron para que no lloviera los amo siempre hay que estar juntos”, “Lo siento, Noel. En este país extraño y hermoso, tuvimos que poner nuestras vidas en tus manos y en las de tu hermano pequeño”, “Conseguir un boleto para Oasis de hoy para hoy se siente como un gol al minuto 90″, fueron testimonios que quedaron grabados en plataformas.

“Que chido ver a la raza emocionada por un concierto, es como navidad cuando eras niño, ves a todos vestirse desde temprano, por que en la noche es puro loquear”, dijo un usuario de X.

A pesar de que se vaticinaba un concierto con media hora agregada, a diferencia de otros países, esto no ocurrió. Su presentación duró dos horas, pero aquellos que lo atestiguaron, seguramente les durará para toda la vida. Así como su fanatismo por la banda, quienes no daban señales de volver y finalmente arreglaron las diferencias en pos de curar el corazón de millones de personas alrededor del mundo.

Su cierre fue conmovedor cuando “Wonderwall”, himno intergeneracional, que unió a asistentes de todos los rincones del país y aquellos que seguían transmisiones en vivo en redes, o que se pararon afuera del estadio para escuchar de lejos. Sin embargo, “Champagne Supernova” fue la canción con la que se despidió Oasis de su primera noche en México.

El primer concierto de Oasis en México tras su histórico reencuentro no sólo trajo la música de vuelta, sino también la imagen imborrable de los hermanos Gallagher compartiendo el escenario, tomados de la mano, ante 65 mil testigos que celebraron que los desencuentros siempre se pueden arreglar con rock and roll.

La expectativa por los conciertos de Oasis en la Ciudad de México sumó un momento inesperado con la visita de los hijos de Liam y Noel Gallagher al Centro Cultural PILARES Zona Rosa.

A través de sus redes sociales, el propio dispositivo comunitario celebró la llegada destacando: “¡Nos cayó de sorpresa la familia Oasis! Los hijos de Noel Gallagher están rockeando en la CDMX antes de los conciertos… ¡y se lanzaron a PILARES Zona Rosa! Anaïs subió a su Instagram una foto súper cool de sus hermanos Donovan y Sonny durante la visita”.

El paso de Anaïs Gallagher, junto a sus hermanos Donovan y Sonny, generó entusiasmo entre usuarios, público y colaboradores del centro, conocido por su propuesta de integración social y cultural en la capital mexicana.

En la imagen compartida por Anaïs a través de su cuenta de Instagram, se puede ver a los descendientes de los icónicos músicos británicos en el espacio, compartiendo un momento previo a los shows que la agrupación ofrecerá en el país.

El Centro Cultural PILARES —acrónimo de Puntos de Innovación, Libertad, Arte, Educación y Saberes— es una iniciativa del Gobierno de la Ciudad de México pensada para la formación gratuita, el desarrollo comunitario, el acceso a talleres artísticos, actividades deportivas y la adquisición de nuevos oficios.

La sede Zona Rosa es una de las más activas, brindando clases de pintura, música, danza, teatro, robótica e idiomas, entre muchas otras opciones, buscando fortalecer la inclusión y la participación vecinal.

La visita de los hijos de los Gallagher se da en el marco de la gira de Oasis celebrando su inesperado reencuentro, que ha sido acompañada por diversas actividades paralelas en la capital, incluyendo la apertura de espacios temáticos y fiestas para los seguidores mexicanos.

La expectativa por los recitales en el Estadio GNP Seguros ha revitalizado el interés nacional por la banda y su legado, convirtiendo a la CDMX en un punto clave para la celebración del britpop.

El pasado jueves 11 de septiembre por la noche, la banda desplegó también su ejército de drones para iluminar el cielo nocturno de la Ciudad de México. La banda británica formó el logo de OASIS arriba del Bosque de Chapultepec, para que todos los capitalinos entendieran un mensaje inequívoco: la agrupación ya está en tierras mexicanas.

Oasis ofrecerá dos conciertos en el Estadio GNP Seguros de la Ciudad de México el viernes 12 y el sábado 13 de septiembre. Los fanáticos de la zona general del recinto comenzaron a formarse desde la noche el jueves 11. El fenómeno por la visita de los británicos se siente en la capital.

Desde el punto de vista de la música, el entretenimiento y el arte, México se encuentra en medio de un momento histórico con la inminente llegada de Oasis al país para dar dos esperados conciertos en el Estadio GNP Seguros de la capital.

La banda británica, que ha formado parte de varias generaciones, se separó abruptamente hace más de quince años y desde entonces ha permanecido alejada de los escenarios, los estudios de grabación y de la publicación de nuevos materiales. Sin embargo, jamás se mantuvo lejos del gusto de sus fans y de todos los oyentes de la música en general.

Por ello, su regreso se erige como un momento histórico para la industria de la música, para sus fans y para la misma banda. Oasis se presentará en la Ciudad de México el viernes 12 y sábado 13 de septiembre en el Estadio GNP Seguros, lugar con una capacidad para recibir a 65 mil personas por noche.

Oasis trae su show de drones a México

Desde que los hermanos Noel y Liam Gallagher iniciaron su gira Live’ 25 sorprendieron a sus seguidores con un espectáculo de drones en los cielos nocturnos que formaba el logo oficial de la banda.

La palabra OASIS contenida dentro de un rectángulo de bordes gruesos apareció primero en el cielo de Cardiff, capital de Gales en el Reino Unido, ciudad en donde se llevó a cabo la primera fecha de su gira de reencuentro el pasado 4 de julio de 2025.

Posteriormente, el espectáculo de drones se presentó en Manchester, la siguiente parada del tour, y en cada ciudad en donde los hermanos Gallagher han pactado fechas de conciertos. Por tal motivo, los mexicanos esperaban que los británicos hicieran su parte en la Ciudad de México y por fortuna la banda no decepcionó.

La noche del jueves 11 de septiembre el cielo nocturno de la Ciudad de México pudo ver el espectáculo de drones que anunció como buen presagio que Oasis está presente en tierras mexicanas y lista para deleitar a su público este viernes y sábado.

Las luces de cientos de drones se elevaron sobre el Bosque de Chapultepec y formaron el nombre de la banda en el cielo durante la noche. Si bien, los fans ya esperaban formar parte de este acontecimiento, fueron muchos capitalinos los que se sorprendieron al alzar la mirada y observar un show inesperado.

De inmediato muchas personas capturaron el momento con sus celulares y subieron videos a redes sociales junto con comentarios tanto de sorpresa, como de gran expectación por los conciertos.

El equipo de la banda ha desplegado su ejército de drones arriba de los estadios y recintos en donde tienen pactado presentarse, sin embargo, las autoridades capitalinas no permitieron que esto sucediera arriba del Estadio GNP Seguros debido a su cercanía con el Aeropuerto Internacional de la Ciudad de México.

Este cambio de último minuto tuvo como consecuencia que el equipo de Oasis se trasladara a Chapultepec para poder montar su espectáculo de luces en el cielo. Y a su vez, esto ocasionó que muchos fans no pudieran presenciarlo, ya que muchos se instalaron desde la tarde a las afueras del estadio en Iztacalco.

A pesar de las complicaciones el show de drones de Oasis fue tan icónico en la Ciudad de México como lo ha sido ciudades como Los Ángeles, Londres o Nueva York. Este evento y la visita de la banda promueve a la capital mexicana como una de las ciudades más importantes y relevantes en el panorama mundial.

El fenómeno de Oasis va más allá del show de luces y sus dos conciertos. Ya semanas atrás se dio apertura a una tienda temporal de mercancía oficial, ubicada en la Plaza Carso de Polanco. También se dio inicio a las celebraciones en un bar oficial para los seguidores del grupo. La noche de ayer, tras el espectáculo de drones, varios fanáticos vivieron la primera fiesta oficial que festeja el retorno de los hermanos Gallagher.

Oasis se presentará en el Estadio GNP Seguros el 12 y 13 de septiembre por la noche.

¿Cuál es la historia, gloria de la mañana? El guitarrista Paul Arthurs tomó a pecho el estribillo de uno de los temas más potentes de Oasis y se adentró en lo profundo de la cultura mexicana.

En medio de la inmensa expectativa por las sendas presentaciones en la capital de Oasis, Paul Arthurs, Andy Bell y Christian Madden, músicos que acompañan a los hermanos Gallagher en sus ansiada gira de reencuentro, recorrieron el Estado de México para visitar Teotihuacán.

Un viaje inesperado

Aunque Liam y Noel Gallagher aún no aparecen públicamente. Paul Arthurs, Andy Bell y Christian Madden aprovecharon su llegada para explorar el Estado de México antes de los conciertos programados para el 12 y 13 de septiembre en el Estadio GNP Seguros.

Arthurs, más conocido como 'Bonehead’ y guitarrista fundador de Oasis, compartió en su cuenta de Instagram un vistazo de su primer día en el país. La publicación comenzó con una imagen del tradicional letrero colorido de “México”, confirmando que el músico aterrizó días antes de los shows, algo que emocionó a los fanáticos que ya siguen de cerca cada movimiento de la banda.

Lo que más llamó la atención fue que 'Bonehead’ grabó un breve video desde la autopista México-Pachuca, donde mostró una combi circulando bajo la lluvia. La escena fue rápidamente identificada por usuarios de Instagram, quienes señalaron que el clip corresponde a un tramo cercano a Ecatepec.

El recorrido continuó hasta la zona arqueológica de Teotihuacán, uno de los sitios más emblemáticos de México. Desde ahí, el guitarrista compartió fotografías en las que se le ve en la cima de una de las pirámides, acompañado del bajista Andy Bell y el tecladista Christian Madden. Las imágenes se viralizaron en redes sociales, donde los fans reaccionaron con humor e incluso especularon sobre qué otros rincones del país podrían visitar los músicos.

La visita de integrantes de Oasis a Teotihuacán se suma a la lista de artistas internacionales que han buscado inspiración en este lugar histórico. Figuras como David Bowie, Metallica, Foo Fighters y hasta BTS han recorrido el sitio arqueológico para conectar con la cultura ancestral y capturar fotografías que inmortalizan su paso por México.

El entusiasmo en torno a los conciertos de este fin de semana se ha intensificado tras estas publicaciones, ya que para muchos fans es una señal de que la banda llega con tiempo para convivir con la cultura mexicana. En redes sociales abundan comentarios de seguidores que celebran el gesto y comparten sus propias anécdotas visitando Teotihuacán, creando un ambiente de expectativa previo a las presentaciones.

Con estos guiños a México, Oasis vuelve a demostrar la cercanía que tiene con su público latinoamericano, reforzando la conexión que los fans han mantenido viva desde los años noventa. Todo apunta a que sus shows en el Estadio GNP Seguros serán una auténtica celebración para los nostálgicos del britpop.

El público mexicano, especialmente el melómano amante de la música alternativa y el rock de inicios del milenio, están en un “oasis” de emociones ante el inminente regreso de Oasis a los escenarios del país. Sin embargo, esa misma adrenalina también ha mutado en situaciones de ansiedad (por las lluvias), pasión (en los aeropuertos ante la llegada de los primeros miembros del grupo) y preocupación de que a la agrupación se le invite a un programa de televisión nacional en el que se han suscitado situaciones incómodas para el recuerdo.

En redes sociales, fans de Oasis han expresado preocupación porque la banda sea invitada a Venga la Alegría, el programa matutino de la barra de programación de TV Azteca. Todos ellos no quieren que esto suceda, ya que en ocasiones anteriores los invitados que han pisado dicho espacio televisivo han pasado por penurias, de acuerdo, con varios internautas en redes sociales. Sus ejemplos más inmediatos fueron la aparición de la actriz Halle Bailey y la cantante Katy Perry.

A través de memes en redes sociales, los fans de la banda británica han colocado comentarios y provocado el debate al respecto: "Gracias Venga la Alegría por sus pendejadas van a hacer que se separen de nuevo y nos dejarán sin concierto“, ”¡No, por favor! Por piedad! Queremos que sigan juntos, sin molestias, sin enfados“, ”Por favor que no la caguen como con Katy Perry, por favor que alguien lo evite“.

Algunos internautas se aventuraron a dejar comentarios en inglés para la fácil comprensión inmediata de los miembros de Oasis: "Noel & Liam Gallagher Plis don’t go to VLA is the worst TV program in México. Nobody watch this shit“.

"Se viene otra separación de los hermanos Gallagher por culpa de estos cretinos“, ”Alguien que tire paro e impida tal atrocidad, ese reencuentro no lo pueden arruinar“, ”Entrevistas profesionales: le preguntaron cuál es su color favorito y su novela de TV Azteca favorita“, ”Va a suceder otra vez“, fueron otros comentarios en redes sociales.

Se dirigen directamente con Bonehead

Cuando el guitarrista de la banda Paul Bonehead Arthurs arribó a la capital durante la madrugada del miércoles, publicó en sus redes sociales una fotografía del letrero colorido “México” que se ubica a las afueras de la Terminal 2 del Aeropuerto Internacional de la Ciudad de México.

El miembro de la banda también fue captado saliendo por la parte de “Llegadas internacionales” y muchos fans estuvieron allí para recibirlo, darles la bienvenida, gritarles cosas de aliento e incluso obsequiarles ciertos presentes.

En la fotografía que Bonehead puso en su cuenta personal de Instagram, de inmediato una persona le pidió que no acudieran al programa de Azteca. "No vayan a venga la alegría”, dice el comentario que ya acumula más de 300 ‘me gusta’ y el cual ha recibido respuestas como: “Venga la alegría no nos representa eeeh”.

Cabe aclarar que los letreros o anuncios que han circulado en redes sociales son totalmente falsos. Ni la banda, ni el programa han confirmado que el ambicioso crossover vaya a suceder realmente.

A quince años de la última vez que los hermanos Liam Gallagher y Noel Gallagher compartieron escenario, su anunciada reunión como parte de la gira Live’ 25 de Oasis ha catalizado una ola de entusiasmo internacional dirigida a la Ciudad de México.

Según datos divulgados por Booking.com, las búsquedas de alojamiento en la capital mexicana para los días 12 y 13 de septiembre de 2025 han registrado un alza del 43% en comparación con años anteriores, reflejando el impacto inmediato de la noticia en la industria turística global.

El informe precisa que los viajeros británicos encabezan este renovado interés, con un crecimiento del 158% en las búsquedas de hospedaje para esa semana. Los estadounidenses, por su parte, muestran un aumento del 90%, seguidos por colombianos (39%) y mexicanos (22%), lo que ilustra la dimensión multinacional del fenómeno.

Estos aumentos se producen tras la confirmación de la esperada gira de Oasis, el icónico grupo británico liderado por los Gallagher, cuya ruptura en 2009 dejó a millones de seguidores sin esperanzas de verlos juntos nuevamente.

La tendencia observada no es exclusiva de la capital mexicana. Según el estudio “Tendencias de Viaje 2025” realizado por la misma agencia, el 61% de los mexicanos prevé realizar al menos un viaje motivado por la asistencia a conciertos o festivales el próximo año.

Se trata de una evolución del turismo hacia modelos más personales y experienciales, donde la música no sólo atrae audiencias sino que define el destino mismo del viajero. Esta transformación fue remarcada por Leopoldo Pérez, gerente de área en México para la firma de reservas, quien afirmó que “los grandes eventos musicales no sólo generan una experiencia inolvidable para los asistentes, también impulsan la actividad turística y económica de las ciudades que los reciben”.

La cita en la Ciudad de México —confirmada para el Estadio GNP Seguros— subraya la importancia tanto del recinto como del espectáculo. La elección del estadio llega tras una serie de renovaciones que incluyen la incorporación de una estructura tipo domo para proteger al público de la lluvia y una organización espacial que permite observar el escenario desde cualquier punto. Dichas mejoras buscan modernizar la experiencia y acomodar la demanda generada por espectáculos internacionales de alto perfil como el de Oasis.

La euforia por conseguir boletos llevó a que se realizara un sistema de preventa particular: sólo quienes fueron seleccionados de manera aleatoria, a través de un sorteo, tuvieron la posibilidad de adquirir entradas de manera anticipada.

Si bien, a unos días del evento, ya no existen localidades disponibles para ninguno de los dos eventos programados, los fans todavía tienen oportunidades de conseguir boletos gracias a dinámicas especiales de la Oasis Week que inició el pasado lunes 8 de septiembre y que culminará el próximo 12 del mes con la llegada del primer show de la banda.

La prensa especializada y las plataformas de análisis turístico coinciden en que el regreso de los Gallagher no es únicamente un acontecimiento nostálgico, sino también un motor que reconfigura la movilidad y la economía local.

Las cifras reflejan un escenario en el que la música compite con otros grandes imanes turísticos, impulsando a los gobiernos y empresarios locales a dotar a la capital de infraestructura y servicios acordes con la magnitud de cada evento.

Con el reencuentro de los Gallagher ya marcado en el calendario, la ciudad se prepara para recibir a una marea de seguidores internacionales. El ambiente en torno al Live’ 25 de Oasis promete ir en aumento y aún restan detalles empresariales y logísticos por conocerse antes de que los primeros acordes de “Fuckin’ In the Bushes” suenen el 12 de septiembre de 2025 en el GNP.

La expectativa por el regreso de Oasis a la Ciudad de México ha impulsado una serie de actividades exclusivas para los seguidores de la banda británica, quienes podrán sumergirse en la “Oasis Week”, una iniciativa organizada por Sony Music junto con la agrupación británica.

A pesar de que las entradas para los conciertos del 12 y 13 de septiembre en el Estadio GNP Seguros ya se encuentran agotadas, los admiradores aún tienen la posibilidad de acceder a boletos a través de Twickets, la plataforma oficial de reventa de la gira, donde los precios se mantienen en el valor original de Ticketmaster.

Durante la “Oasis Week”, que se celebrará en la CDMX la próxima semana, los fans podrán participar en una variedad de experiencias diseñadas especialmente para ellos.

Entre las actividades más destacadas figura el concurso “¿Te pareces a…?”, en el que quienes consideren tener un parecido físico o de estilo con los miembros de Oasis podrán competir por pases dobles para el concierto en la capital mexicana y otros premios exclusivos.

Para formar parte de este certamen, es imprescindible completar el registro previo y responder preguntas relacionadas con la banda, además de proporcionar datos personales de contacto. El evento de caracterización se realizará el lunes 8 de septiembre a las 12:00.

La programación de la semana también incluye una sesión inmersiva en sala Dolby Atmos, donde los asistentes podrán escuchar clásicos como “Stop crying your heart out” y “Champagne Supernova” con una calidad de audio que recrea la atmósfera de un concierto en vivo. Esta experiencia busca acercar a los seguidores a la esencia sonora de la banda, aprovechando la tecnología de sonido envolvente.

Para quienes prefieren el contenido audiovisual, se proyectará el documental Oasis: There We Were… Now Here We Are, que celebra los 10 años del álbum “Definitely Maybe”.

El filme reúne entrevistas con productores, ingenieros y material inédito de backstage, ofreciendo una mirada profunda al proceso creativo y la historia de la agrupación.

El acceso a todas estas actividades requiere registrarse a través de la página de Oasis Week disponible en las publicaciones de Sony Music México. Los interesados deberán responder correctamente a preguntas sobre la trayectoria de la banda y completar sus datos personales para asegurar su participación.

La gira de regreso, titulada Oasis Live ’25, marca el reencuentro de los hermanos Gallagher y el resto de la banda tras 16 años de separación. La serie de eventos en la CDMX representa una oportunidad única para los seguidores mexicanos de revivir la experiencia de Oasis tanto en el escenario como en actividades paralelas, consolidando la relevancia del grupo en la escena musical internacional.

El mundo del coleccionismo automovilístico y la música británica vive un momento excepcional.

Un Aston Martin DB4 S2 de 1961 que perteneció a Liam Gallagher, el icónico vocalista de Oasis, ha salido a subasta con una propuesta que fusiona el lujo sobre ruedas y el acceso a una experiencia musical exclusiva: dos pases VIP para la gira de reunión de la banda.

Esta combinación ha generado gran expectativa entre fanáticos de ambos universos y coleccionistas de alto perfil.

Un coche histórico con pedigrí británico

El Aston Martin DB4 S2, considerado un emblema de la ingeniería inglesa y del diseño de los años sesenta, se presenta restaurado a nivel “concours” y se ofrece a través de brokers internacionales especializados en automóviles clásicos.

Con un precio de salida de €632.000, el automóvil destaca no solo por sus características técnicas, sino también por su historia de propiedad, cuidadosamente documentada desde su primer dueño hasta Liam Gallagher.

Entre los objetos más valorados por los expertos, el manual del propietario resulta especialmente relevante, ya que preserva las firmas de todos quienes han poseído el coche, incluyendo el autógrafo de Gallagher. Este detalle aporta autenticidad y eleva su valor dentro del mercado de autos de colección.

Excentricidad y pasión: los autos en la vida de Gallagher

A pesar de su afición por los coches de lujo, Liam Gallagher jamás ha conducido el Aston Martin subastado ni ningún otro vehículo de su colección. ¿La razón? El cantante no posee carné de conducir y siempre ha optado por desplazarse con chófer, según destaca la prensa británica.

Su motivación para adquirir coches responde a un interés estético y coleccionista, ampliando su garaje por placer y no por necesidad.

La colección privada de Gallagher, aunque mayormente reservada, incluye ejemplares singulares como un Bristol 603, un coupé GT fabricado artesanalmente, célebre por su motor V8 y su exclusividad en el ámbito del coleccionismo.

Una experiencia única para fanáticos

La subasta cobra un carácter especial por el incentivo adicional destinado a los seguidores de Oasis. Además del vehículo, el comprador recibirá dos pases VIP para un concierto de la gira de reunión de la banda, una oportunidad que añade un componente emocional y cultural excepcional.

El paquete garantiza acceso preferencial y la posibilidad de vivir una noche que promete quedar en la memoria de los asistentes.

Esta iniciativa refuerza el atractivo de la operación, consolidando el nexo entre el patrimonio automovilístico y la pasión por la música británica.

Que un fanático pueda adquirir una pieza vinculada a su ídolo y al mismo tiempo tener acceso a un evento de reencuentro tan exclusivo crea un valor difícil de igualar en el mundo de las subastas.

El legado del Aston Martin DB4

El Aston Martin DB4 es antecesor directo del mítico DB5, inmortalizado por James Bond, y su diseño se considera un claro exponente del glamour y sofisticación británicos.

A lo largo de las décadas, este modelo se ha destacado por su estética elegante y sus innovaciones técnicas, convirtiéndose en objeto de deseo tanto de coleccionistas como de entusiastas de la historia automovilística.

Poseer una unidad que ha formado parte de la colección de uno de los músicos más influyentes de las últimas décadas otorga un matiz distintivo, sumando historia pop y cultura musical al legado del coche.

La suma de estos elementos potencia el atractivo del DB4 S2 y lo posiciona como una de las piezas más codiciadas del mercado actual.

Una subasta que trasciende lo material

La posibilidad de adquirir el Aston Martin DB4 S2 de Liam Gallagher y, a la vez, asistir como invitado VIP a un concierto de la gira de reunión de Oasis representa mucho más que una simple operación de compraventa.

Es una invitación a compartir parte de la historia de la música británica y la sofisticación del automovilismo clásico en una experiencia exclusiva y personal.

Este encuentro entre lujo, cultura y fanatismo marca una nueva referencia en el universo de las subastas internacionales.

La expectativa crece entre potenciales compradores y aficionados de ambas disciplinas, conscientes de que no solo se compite por un objeto, sino por un fragmento irrepetible del legado británico que une pasado, presente y futuro.

Así, la subasta del Aston Martin y los pases VIP se convierte en una oportunidad singular para quienes buscan algo más que colección: buscan formar parte de la historia.

Noel Gallagher rompió el silencio en torno a la gira de reunión de Oasis, tras 16 años de separación, al calificar como “impresionante” la reacción de los seguidores y confirmar el impacto del tour titulado Live ’25 en el Reino Unido e Irlanda.

El reencuentro de la banda definió un regreso de alto perfil, acompañado de declaraciones directas de los protagonistas.

Durante una intervención en el programa deportivo talkSPORT, Gallagher abordó su experiencia en las primeras fechas de la gira, donde la banda agotó entradas en su retorno a escenarios como el estadio Croke Park de Dublín.

“Me siento en la cima del mundo”, expresó. “Me ha sorprendido por completo cómo han recibido los conciertos que hemos dado hasta ahora”.

El músico admitió la dificultad de expresar en palabras la magnitud de la acogida: “Cada noche es como si fuera la primera para el público, así que todas mantienen esa misma energía. Ha sido realmente asombroso. No suelo quedarme sin palabras, pero ahora no puedo articularlo con claridad”.

El inicio en Cardiff fue un momento particular para Gallagher, quien relató la tensión antes del debut en vivo del tour.

“Subestimé enormemente lo que estaba por afrontar”, confesó. “Después de cinco minutos sobre el escenario, pensé: ‘Vale, ¿puedo regresar al camerino y empezar de nuevo?’ He tocado en estadios antes, pero no me avergüenza admitir que, a la mitad de la segunda canción, tenía las piernas como gelatina”.

El guitarrista señaló que la carga emocional y la presión de la primera noche le resultaron superiores a lo esperado.

El reencuentro de Noel Gallagher con su hermano y vocalista principal, Liam Gallagher, se reflejó en varios procedimientos clave del espectáculo.

“No somos ese tipo de personas emotivas”, dijo al recordar el abrazo compartido sobre el escenario. “Es estupendo volver a estar junto a Bonehead y Liam, y simplemente volver a hacerlo. Supongo que cuando todo termine, nos sentaremos a reflexionar, pero es genial volver a tocar con Liam. Había olvidado lo divertido que es”.

El artista destacó el desempeño de Liam en la gira actual, reconoció el esfuerzo que implica el rol de cantante y valoró su presencia ante estadios colmados.

“Liam lo está haciendo increíble. Estoy orgulloso de él”, aseguró Noel. “No podría hacer lo que él hace en los estadios; no está en mi naturaleza. Pero debo decir que me alegra por él. Ha estado excelente”.

Durante los años de separación, Noel Gallagher lideró la banda Noel Gallagher’s High Flying Birds, donde asumió el rol vocal.

Ahora, tras el regreso de Oasis, remarcó: “Sé lo difícil que es llevar ese papel, y él lo hace muy bien”.

El efecto en el público se evidenció, además, en la alta demanda de localidades, que provocó problemas de acceso y generó manifestaciones masivas en las afueras de los recintos.

“Cuando comenzó todo el asunto de la venta de boletos, algunas personas que esperaba que me pidieran entradas no lo hicieron”, explicó. “Pero después del primer concierto, mi teléfono explotó”.

En sus palabras, el fenómeno del tour trasciende a la banda: “Es algo más que la banda. Es más que las canciones. Hay algo que aún no hemos podido identificar”.

La gira también estuvo marcada por hechos inesperados. Acorde a lo reportado, un espectador perdió la vida al caer de altura durante un concierto en el estadio de Wembley, mientras que se investigan denuncias de ingreso sin boleto de cientos de personas al recinto.

Entre los momentos memorables, se registró una propuesta matrimonial en el estadio Murrayfield y mensajes especiales dedicados a la madre de los hermanos, Peggy, en Dublín.

El técnico del Manchester City, Pep Guardiola, fue fotografiado tras bambalinas junto a los hijos de los Gallagher en el espectáculo de Manchester.

Los próximos compromisos de Oasis incluyen presentaciones en Toronto y otras ciudades de Estados Unidos, así como fechas confirmadas en el Estadio Monumental de Buenos Aires los días 15 y 16 de noviembre.

“Hemos tocado allí en un par de ocasiones y los argentinos están, sin lugar a dudas, entre los cinco mejores lugares para nosotros en el mundo”, sostuvo Noel Gallagher sobre el vínculo de la banda con el público sudamericano.

Según precisó Ken Sweeney, autor de la publicación, se trataba en realidad de tres mujeres que cumplieron ese rol durante el espectáculo. El hombre destacó su desempeño: “Me quito el sombrero para las tres intérpretes”, afirmó. Otros asistentes también reconocieron su trabajo y subrayaron que “merecen un gran reconocimiento por lo que hacen”. Incluso mencionaron que, al caer la noche, emplearon barras luminosas para que el público pudiera seguir sus movimientos.

De acuerdo con lo publicado por Rolling Stone, las intérpretes lograron captar la atención por su capacidad de trasladar la emoción de cada tema, animando la escena con bailes enérgicos y replicando gestos icónicos, como el característico movimiento de cabeza de Liam Gallagher en Morning Glory. Aunque la expectativa estaba centrada en el regreso de la banda a Irlanda, después de diecisiete años desde su última visita en 2008, la inclusión de estas intérpretes en el recital de Croke Park se convirtió en uno de los momentos más comentados.

Tributos familiares en Croke Park

Durante el show en Dublín, Liam dedicó “Be Here Now” a su madre Peggy, presente entre el público. Según destacó Rolling Stone, ella atravesó junto a sus hijos los años difíciles tras la disolución del grupo y también acompañó el reencuentro de los hermanos en el marco de esta gira. Además, tanto Liam como Noel ofrecieron un homenaje conjunto: interpretaron “Roll With It” en honor a sus padres, ambos de origen irlandés, como tributo al pueblo natal de su madre.

El vínculo familiar volvió a aparecer en los gestos del menor de los Gallagher. Antes de comenzar “Some Might Say”, bromeó con los asistentes al exclamar: “¡Creo que soy virgen en Croke Park! No tocamos aquí antes, ¿verdad?”. Luego agregó, entre risas, sobre su propio estado de ánimo: “Lo único que sé es que esta es la vez que más sobrio estuve en Irlanda desde que tenía cuatro o cinco años, algo así”.

Próximas etapas de la gira

El tour Live ‘25 continuará en agosto en Norteamérica, con presentaciones en Canadá, Estados Unidos y México. Posteriormente, el grupo viajará a Sudamérica. En noviembre, Oasis se reencontrará con su público argentino en el estadio de River Plate. Será la quinta visita de la banda al país, en lo que se anticipa como un espectáculo multitudinario.

Con este regreso, los Gallagher refuerzan su vigencia en los escenarios internacionales, combinando la expectativa por su reencuentro con gestos que enriquecen la experiencia de los espectadores. El trabajo de las intérpretes de lengua de señas en Croke Park no solo amplió la accesibilidad de los conciertos, sino que también aportó un matiz inédito a la celebración de la música de Oasis.

El fenómeno que acompaña a Oasis en esta gira confirma el interés que despierta la reunión de los hermanos Gallagher, más allá de las tensiones históricas que marcaron su trayectoria.

La respuesta del público en cada ciudad, junto con iniciativas como la inclusión de intérpretes de lengua de señas, muestra cómo la música de la banda logra renovarse sin perder su esencia. De cara a los próximos meses, la expectativa por sus presentaciones en América apunta a consolidar el impacto global de Live ‘25 como uno de los regresos más significativos de la escena rockera internacional.

El regreso de Oasis el pasado 4 de julio en el Estadio Principality de Gales, marcó el fin de una espera de más de una década.

Uno de los momentos que más genera más emoción en el público (sobre todo en las primeras filas) es cuando Liam Gallagher lanza sus maracas o pandero a la multitud. Desafortunadamente este ritual tan emblemático de Liam, ha provocado comportamientos violentos entre los asistentes, quienes han llegado a los golpes para quedarse con la invaluable memorabilia.

Es así que, durante uno de los espectáculos en el Estadio Murrayfield de Edinburgo, Liam anunció que ya no lanzaría sus instrumentos al público.

“No puedo aventarles mi pandero ni mis maracas esta noche, me han advertido que no lo haga”, le dijo Liam a la multitud.

“Me dijeron ‘ya no hagas esas tonterías’, porque ustedes no saben comportarse”, continuó el interprete del éxito “Live Forever”.

Liam le llamó la atención a la multitud agregando que no pueden continuar golpeándose.

“Ustedes siguen pellizcándose las tetas y jalándose las orejas y estupideces de ese tipo, no pueden seguir dándose rodillazos en las bolas”, finalizó Liam Gallagher.

Lastiman a fan de Oasis por quitarle las maracas Liam Gallagher

Un ejemplo del nivel de violencia que desata el furor por poseer un par de maracas lanzadas por Liam Gallagher es el que reportó Mirror, sobre el caso de Chantal Arphino.

La mujer fue golpeada por dos asistentes al concierto de Oasis en el Estadio de Wembley para quitarle un par de maracas que Liam Gallagher lanzó.

Luego de finalizar el concierto, Gallagher lanzó sus maracas a la multitud. Chantal fue la afortunada que logró atraparlas, pero su alegría no duraría porque enseguida fue atacada por un par de hombres que estaban cerca de ella, uno de ellos le “arrancó de las manos” las maracas, dejándole lesiones y rasguños.

“El que me atacó por la izquierda era grande, estaba casi encima de mí y tenía su mano sobre la mía y me apretaba con fuerza. Con la otra mano literalmente intentaba arrancarme los dedos. Le dije ‘Me vas a romper los dedos, me duele mucho’. No podía soltarme ya que tenía las manos enredadas entre la cuerda que unía las maracas”, contó Chantal.

La mujer de 41 años originaria de Chesham, finalizó diciendo que pasó una gran noche y que eso no se lo iba a quitar. Aunque lamenta que que todo acabara de esa forma.

En otras noticias de Oasis, mientras se encontraban en Escocia, Liam tomó represalias contra el Ayuntamiento de Edimburgo. Esto porque la entidad escocesa dijo que temían por la seguridad de los asistentes del festival Fringe de Edimburgo, dado que coincidirían con los fans de Oasis a quienes llamó “conflictivos” y “ebrios”.

En venganza, Liam alardeó de la venta de entradas y lanzó una pregunta al aire “¿Qué pasa con el ayuntamiento de Edimburgo? ¿Qué van a hacer con todo el dinero que vamos a recaudar?“, dijo el cantante durante una de sus presentaciones en el Estadio Murrayfield, y agregó:

“¿Se lo van a repartir con sus colegas pajeros y feos? Todavía estoy esperando una maldita disculpa", dijo Liam.

"Un hombre, de unos 40 años, fue encontrado con lesiones compatibles con una caída. Lamentablemente, fue declarado muerto en el lugar de los hechos", señaló hoy un comunicado de la Policía Metropolitana de Londres (Met, por sus siglas en inglés).

"El estadio estaba repleto de gente y creemos que es probable que varias personas presenciaran el incidente o que, consciente o inconscientemente, lo grabaran en vídeo con sus teléfonos móviles", agregó la nota.

En un comunicado, la banda Oasis indicó estar "conmocionada y entristecida" por la muerte de un espectador.

"Oasis quiere expresar sus más sinceras condolencias a la familia y amigos de la persona" fallecida, añadió.

A pesar del incidente de ayer, los organizadores afirmaron que la actuación de la banda el domingo "seguirá adelante según lo previsto".

La caída ocurrió durante el último de una serie de conciertos de Oasis como parte de su gira 'Live'25', la primera desde la separación de los hermanos Liam and Noel Gallagher en 2009.

El estadio de Wembley señaló que anoche "los médicos del estadio de Wembley, el Servicio de Ambulancias de Londres y la policía atendieron a un asistente al concierto que presentaba lesiones compatibles con una caída". EFE

El reciente reencuentro de los miembros de Oasis continúa dando de qué hablar.

La exitosa reunión de Liam Gallagher y Noel Gallagher en los escenarios de Reino Unido ha causado emoción entre los fans de la banda, quienes habían sepultado sus esperanzas de una reconciliación entre los hermanos tras su separación en 2009.

Sin embargo, en medio de los estadios llenos y las exclamaciones de cariño hacia el icónico dúo de músicos, uno de los miembros originales y cofundador rompió el silencio acerca de su expulsión de la banda británica en los años 90.

Se trata de Tony McCarroll, el primer baterista de Oasis, quien recientemente habló sobre los problemas que tuvo con Noel Gallagher, integrante que terminó por despedirlo definitivamente de la agrupación de rock en 1995.

¿Por qué Tony McCarroll fue expulsado de Oasis?

Tony McCarroll emitió sus declaraciones en relación a su despido de Oasis durante una entrevista ofrecida a The Sun, la cual se llevó a cabo en un evento para fans dentro de Red Studios en North Shields, Inglaterra.

El músico británico comenzó recordando las circunstancias del problema que causaron que Noel Gallagher se enojara con él al grado de expulsarlo de la agrupación.

“Hubo un incidente en París. Yo estaba al lado de la habitación de Noel, de la cual no sabía. Tuve una discusión con una chica que estaba conmigo y al día siguiente nos encontrábamos haciendo una prueba de sonido”, explicó.

“Acababa de terminar mi parte cuando él [Noel] se dio la vuelta y, delante de todo el mundo, me dijo: ‘Si vuelves a quitarme el sueño te despido, amigo’“, agregó el baterista.

Sin embargo, tras la advertencia, el musicó declaró que confrontó a Noel por la forma en que se dirigió a él.

“Probablemente sea la cosa más estúpida que he hecho en mi vida, pero me enfrenté a él y le dije: ‘No put*s volverás a hablarme así, ni se te ocurra’. Solo unas semanas después recibí el P45″, explicó McCarroll refiriéndose a un documento legal británico que se entrega cuando una persona es despedido de un empleo.

Aunque terminó por ser expulsado de Oasis para siempre, el baterista afirmó que no está arrepentido de haberse revelado en contra de Noel Gallagher.

“¿Qué clase de hombre sería si no lo hubiera hecho? Todo mundo estaba amenazado todos los días, pero solo eran bravuconerías. Nunca pensé que fuera algo tan serio como para perder tu puesto en la banda", declaró.

¿Tony McCarroll está dispuesto a reconciliarse con Noel Gallagher?

Durante la charla con The Sun, el exmiembro de Oasis fue cuestionado sobre si mantiene contacto con Noel Gallagher, pero afirmó que desde su enfrentamiento no se han dirigido la palabra.

Pero cuando se le preguntó si estaría dispuesto a hablar de nuevo con el cantante de “The Masterplan”, respondió: “Me sentaría con Noel a tomar una taza de té, un Rich Tea. Le diría: ‘¿Qué carajos ha pasado, amigo?’ Lo haría".

En cambio, McCarroll declaró que sí mantiene contacto con Liam Gallagher y con el guitarrista de Oasis Paul “Bonehead” Arthurs. “Todos piensan que Liam está loco, pero es un tipo sorprendentemente agradable”, afirmó.

Tony McCarroll, quien actualmente es profesor de batería, participó como baterista en todas las canciones del álbum Definitely Maybe (1994) y en otros exitosas canciones de la banda de rock como “Whatever” y “Some Might Say”.

Oasis se reunió por primera vez en casi 20 años el 4 de julio de 2025 en Cardiff, Gales, lugar en el que arrancó su gira internacional Oasis Live ’25, la cual ha recaudado más de 500 millones de dólares, de acuerdo con datos de Daily Mail.

Paul Gallagher, hermano mayor de los integrantes de Oasis, Liam y Noel Gallagher, enfrenta cargos por violación, agresión sexual y otros delitos de carácter violento, según informaron la policía Metropolitana de Londres y medios británicos.

Las acusaciones se producen tras una investigación policial iniciada el año pasado y comprenden hechos presuntamente ocurridos entre 2022 y 2024.

La policía precisó que se le imputan cargos de violación, comportamiento coercitivo y controlador, tres cargos de agresión sexual, tres cargos de estrangulamiento intencionado, dos cargos de amenazas de muerte y un cargo de agresión con lesiones.

“Paul Gallagher, de Manor Park Road, East Finchley, enfrenta cargos de violación, comportamiento coercitivo y controlador, tres cargos de agresión sexual, tres cargos de estrangulamiento intencional, dos cargos de amenazas de muerte y un cargo de agresión con lesiones”, afirmó un portavoz de Scotland Yard.

Además, agregó: “Los delitos habrían ocurrido entre 2022 y 2024. Los cargos son resultado de una investigación iniciada en 2024. Una mujer recibe acompañamiento de oficiales especialmente capacitados”.

El hombre, de 59 años, comparecerá ante la corte de magistrados de Westminster el miércoles 27 de agosto. Sus abogados subrayaron su postura frente a la justicia británica.

“Nuestro cliente ha colaborado constantemente con la policía durante la investigación y siempre negó rotundamente las acusaciones. Espera poder limpiar su nombre”, indicaron sus representantes legales.

Según los informes, Paul Gallagher nació y creció en Burnage, Mánchester, junto a sus hermanos, aunque nunca formó parte de Oasis.

Su nombre, sin embargo, circuló con cierta frecuencia en el entorno de la banda. Durante algunos años se desempeñó como DJ y fotógrafo, e incluso fue incluido como ‘DJ de gira’ en los programas de los conciertos.

En 1997, publicó el libro Brothers: From Childhood to Oasis, en el que relató episodios sobre la convivencia familiar y la historia de los músicos, conocidos por su tensa y mediática relación.

El diario The Telegraph también reportó que el piso donde reside Paul Gallagher en el norte de Londres fue adquirido por Noel Gallagher en 2004.

El desarrollo del caso coincide con el relanzamiento público de Oasis, a través de una gira de reencuentro en la que Liam y Noel Gallagher volvieron a compartir escenario tras 16 años de separación.

La denominada Live ‘25’ es, a su vez, la primera gira conjunta de ambos desde la ruptura de la banda en 2009.

El regreso histórico de Oasis en 2025

La vuelta de Oasis a los escenarios inició con un espectáculo multitudinario en el Principality Stadium de Cardiff, donde más de 70.000 seguidores presenciaron el reencuentro de Liam y Noel Gallagher.

El show arrancó con una pantalla resumiendo la conflictiva historia entre ambos y la frase “los cañones se han silenciado”, dando paso a una interpretación de Hello, cuyo estribillo (“It’s good to be back”) resonó en todo el estadio.

Durante dos horas, la banda repasó gran parte de su discografía, enfatizando canciones de Definitely Maybe (1994) y (What’s the Story) Morning Glory? (1995).

El público acompañó temas como “Wonderwall”, “Champagne Supernova”, “Don’t Look Back in Anger” y “Live Forever”.

El recital también incluyó caras B y rarezas, como Acquiesce, The Masterplan y Whatever –esta última, especialmente coreada.

Uno de los aspectos polémicos previos a la gira fue el aumento del valor de las entradas debido a la política de “precios dinámicos” implementada por Ticketmaster, lo que motivó la intervención de la Autoridad de Competencia y Mercados del Reino Unido.

Durante el concierto, ambos hermanos ironizaron sobre el costo de los boletos. “Espero que haya valido la pena pagar 175 libras. Oh, 210 libras. Perdón, 250 libras”, mencionó Noel tras finalizar un bloque de canciones.

Liam también se refirió a la situación: “¿Cómo van? ¿Están pasándolo bien? ¿Valió la pena pagar 40.000 libras?”.

En medio de una pausa entre canciones, Gallagher dirigió unas palabras al público: “¿Tenemos alguna parejita de enamorados aquí esta noche? No se preocupen, no tenemos de esa mierda de cámaras chismosas como en Coldplay".

Y añadió: “A nosotros no nos importa con quién estén cogiendo, jugueteando, dándose toquecitos o lo que sea. No es asunto nuestro”, soltó, generando una ovación entre los asistentes.

En redes sociales, muchos usuarios celebraron su intervención. “Liam siendo Liam. Así se hace”, comentó un fan en X (antes Twitter). Otros, sin embargo, señalaron que su crítica también podría leerse como una defensa de comportamientos poco éticos si ocurren lejos del ojo público.

Las palabras del británico hacen referencia al momento viral ocurrido durante un reciente concierto de Coldplay en Massachusetts, donde Andy Byron fue captado en pantalla gigante abrazando de forma comprometida a su directora de recursos humanos, Kirstin Cabot.

Al verse en el jumbotron, ambos reaccionaron visiblemente nerviosos, se apartaron el uno del otro e intentaron ocultar sus rostros.

El momento fue comentado en vivo por el propio Chris Martin, líder de la banda, quien bromeó: “Oh, miren a estos dos… Uh oh, ¿Qué pasa? O están teniendo una aventura o son muy tímidos”.

Lo que podría haber quedado como una anécdota incómoda, rápidamente escaló. El video fue subido a redes sociales, donde se volvió viral con cientos de millones de reproducciones.

La presión mediática no tardó en llegar, y poco después, Byron presentó su renuncia como director ejecutivo de Astronomer, la compañía de análisis de datos que fundó.

“Astronomer está comprometida con los valores y la cultura que nos han guiado desde nuestra fundación. Esperamos que nuestros líderes den el ejemplo en conducta y responsabilidad. Recientemente, ese estándar no se cumplió. Andy Byron ha presentado su renuncia, y la Junta Directiva la ha aceptado”, expresó la empresa en un comunicado oficial.

La fanática que grabó el video de Coldplay se arrepintió de publicar el clip

Grace Springer no pensó que tendría consecuencias personales y profesionales para las personas que captó en cámara y en una entrevista con el programa británico This Morning, la joven declaró que se arrepiente de publicar el video.

“En ese instante no pensé mucho en ello, pero la gente alrededor empezó a murmurar. Revisamos el video y dijimos: ‘Sí, se ve bastante comprometedor’. Nunca imaginé que esto sucedería. Si lo hubiera sabido… tal vez lo habría pensado dos veces”, confesó.

Asimismo, cuando el presentador Dermot O’Leary preguntó a la joven estadounidense si, con perspectiva, volvería a publicar el video.

“Siento mucho lo que esto ha causado a la esposa de Andy, Megan, y a su familia. Pero había más de 50 mil personas grabando. Si no lo hubiese subido yo, alguien más lo habría hecho”, respondió.

Grace Springer también aclaró que no ha recibido ningún beneficio económico por la difusión del clip. No pertenece al fondo de creadores de TikTok ni ha monetizado la publicación de ninguna manera.

“En realidad, no he ganado dinero ni con el video ni con las visualizaciones. No está monetizado”, aseveró.

Una canción que comenzó como una improvisación en una noche de acid house. Un martillazo en la cabeza que despertó una vocación musical. Un hotel de Londres del que fueron expulsados de por vida. Y una canción que se convirtió en símbolo de duelo nacional tras un atentado.

El camino de Oasis hacia el estrellato estuvo marcado por anécdotas inesperadas, conflictos públicos y momentos de inspiración espontánea.

The Times publicó un adelanto del libro A Sound So Very Loud de Ted Kessler y Hamish MacBain, que recorre la historia de cada canción grabada por Oasis. El reportaje reconstruye cinco episodios fundamentales en la carrera de la banda de Manchester, con relatos directos de Noel y Liam Gallagher, y escenas decisivas en la historia del britpop.

Luego de 16 años de ausencia, Oasis regresó a los escenarios con la esperada gira mundial "Live 25″, una celebración de su legado que promete revivir los himnos que definieron a una generación.

En el marco de este reencuentro histórico, la banda británica se presentará dos noches consecutivas en Buenos Aires, con fechas confirmadas para el 15 y 16 de noviembre de 2025 en el Estadio de River Plate.

1) Columbia: la maqueta que lo empezó todo

En diciembre de 1993, Columbia se convirtió en el primer lanzamiento oficial de Oasis, en formato de vinilo blanco y distribuido únicamente entre periodistas y DJs. Fue la primera canción escrita por Noel Gallagher para la banda, luego de unirse al grupo que su hermano Liam integraba junto a Paul “Bonehead” Arthurs.

Una nota promocional acompañaba el disco: “No quiero molestar a nadie, pero OASIS lo tiene todo. Escúchenlo ustedes mismos, ¡y esto es solo la demo!” El cofundador de Creation Records, Alan McGee, fue uno de los primeros en prestar atención al potencial del tema.

La canción tomó su nombre del Hotel Columbia de Londres, frecuentado por músicos por su bar abierto sin restricciones horarias. Oasis fue expulsado tras una noche particularmente agitada. “Nos dijeron: ‘Salgan y no vuelvan jamás’”, recordó el guitarrista de la banda, Bonehead.

2) Supersonic: el golpe que encendió la chispa

Según Liam Gallagher, su interés por la música surgió tras recibir un martillazo en la cabeza a los 15 años, mientras fumaba un cigarrillo y alguien se acercó corriendo a decir que un chico de otro colegio le había dado una bofetada a una chica. “En medio del altercado, se me acercó un chico encapuchado, sacó un martillo y me dio un golpe en la cabeza. Desperté en el hospital con la cabeza hecha polvo”, relató el cantante.

Después del incidente, descubrió la música casi como un cambio neurológico. “Es como cuando la gente sale del coma y empieza a hablar japonés o ruso. De repente, escuché ‘Like a Virgin’ de Madonna y pensé: ‘¡Qué canción tan cool!’”, recordó.

Aunque el episodio no está directamente vinculado con la creación de Supersonic, se lo presenta como el momento que activó su vocación musical. Sin ese giro inesperado, Liam no habría desarrollado el interés que lo llevó a convertirse en el vocalista de Oasis y a grabar su primer sencillo con la banda.

3) Roll With It y la batalla con Blur

En 1995, Oasis y Blur protagonizaron una de las rivalidades más recordadas del pop británico. Los sellos discográficos habían acordado fechas distintas para sus lanzamientos, pero Oasis decidió adelantar el estreno de Roll With It. Blur respondió con una estrategia de choque: mover Country House a la misma fecha.

El sencillo de Blur vendió 274.000 copias, frente a las 216.000 de Oasis, lo que desató celebraciones efusivas. Sin embargo, semanas después, Morning Glory? duplicó en ventas al álbum de Blur, The Great Escape, y se mantuvo diez semanas en el número uno en Reino Unido.

El origen de la tensión entre ambos grupos incluyó un episodio previo, cuando Liam se cruzó con Damon Albarn en una fiesta organizada por su sello y lo increpó aludiendo irónicamente al éxito comercial de Blur, diciéndole que ya sabía que eran el “maldito número uno”.

4) Wonderwall: la canción que Liam no soportaba

Wonderwall, lanzada el 30 de octubre de 1995, se convirtió en uno de los mayores éxitos de Oasis. Interpretada por primera vez por Noel Gallagher en formato acústico durante el Festival de Glastonbury, la canción es la más escuchada de la banda en Spotify.

Durante años se creyó que la letra estaba dedicada a Meg Mathews, entonces pareja de Noel. Él mismo lo afirmó en una entrevista con NME en 1996, pero en 2002 lo negó. En diálogo con BBC Radio 2, explicó que la canción trata sobre “un amigo imaginario que vendrá a salvarte de ti mismo”, y no sobre su pareja, aunque reconoció que los medios distorsionaron el significado original.

Liam expresó públicamente su rechazo a la canción en los últimos años de la banda: “¡No soporto esa maldita canción! Cada vez que tengo que cantarla, me dan arcadas”. Más tarde reconoció que no tenía opción: “Debía cantarla en cada show, porque si no lo hacía, el público se enfadaría”.

5) Don’t Look Back in Anger: del camerino al duelo nacional

Compuesta por Noel en un hotel de París tras un concierto en 1995, Don’t Look Back in Anger surgió en parte gracias a una frase que Liam captó durante una prueba de sonido. “¿Estás cantando ‘So Sally can wait’?” le preguntaron. Noel no lo estaba haciendo, pero decidió quedarse con esa línea.

En 2017, tras el atentado en el concierto de Ariana Grande en Manchester, la canción se convirtió en un himno espontáneo de unidad. Una mujer llamada Lydia Bernsmeier-Rullow comenzó a cantarla en St Ann’s Square durante un homenaje público. “No podemos mirar atrás a lo que pasó, tenemos que mirar hacia el futuro”, declaró la mujer a The Guardian.

Noel Gallagher, al ver la escena por televisión, reconoció su impacto y comentó que “hizo falta una canción para unir a la gente”. Una semana después, Coldplay y Ariana Grande la interpretaron en el concierto benéfico One Love Manchester.

“No me gusta cómo suena Morning Glory en absoluto. Odio el sonido de ese disco. Tiene todo ese crujido de guitarras…”, declaró en una entrevista con NME. El disco apareció en 1995 y vendió más de 22 millones de copias en todo el mundo. Pero Noel nunca quedó conforme con el resultado. Si bien reconoce el impacto de canciones como Wonderwall, señala problemas con la saturación de ciertos momentos, como el final de Champagne Supernova.

Además, según informó Indie Hoy, el músico manifestó contradicciones respecto a Be Here Now (1997). Se trata del tercer disco de la banda, grabado en un momento de mucha presión por sostener el éxito alcanzado. Aunque fue uno de los lanzamientos más esperados, hoy es considerado una oportunidad desperdiciada. “Fue un disco hecho bajo el exceso. No supimos cuándo parar”, admitió Noel.

Gallagher destacó un álbum al que considera el de mayor perfección dentro de la banda: Definitely Maybe (1994). “Es el único disco perfecto que hicimos”, indicó. Según el guitarrista, este fue el punto más alto de la banda durante su trayectoria.

El regreso de Oasis

Ahora, los hermanos recuperaron su conexión con la música y el público mediante dos shows con localidades agotadas en Cardiff, Gales. Allí repasaron sus clásicos.

El tour, con inicio en Gales, recorrerá Inglaterra, Escocia, Irlanda, Canadá, Estados Unidos, México, Corea del Sur, Japón, Australia, Argentina, Chile y Brasil. El grupo se presentará el 15 y 16 de noviembre en el estadio de River.

Con el regreso de Oasis a los escenarios, miles de fanáticos en todo el mundo se preparan para revivir la magia de uno de los himnos más emblemáticos de la banda inglesa.

Origen y diferencias entre los hermanos Gallagher

Oasis nació en Manchester. La banda está compuesta por Liam y Noel Gallagher, el bajista Andy Bell, los guitarristas Gem Archer y Paul ‘Bonehead’ Arthurs, y el baterista Joey Waronker.

Actualmente, figura entre las bandas más famosas y exitosas de la historia de la música popular y el rock alternativo del Reino Unido. Liderada por los hermanos Gallagher, la agrupación logró una serie de discos, sencillos y álbumes que definieron el sonido de los años 90.

En 2009, el grupo se separó debido a diferencias entre los Gallagher, quienes durante años mantuvieron una relación tensa y compleja que, hasta el momento, había impedido su reencuentro.

Tras la separación, los caminos de los hermanos Gallagher siguieron trayectorias independientes. Liam Gallagher, acompañado por los músicos que formaban parte de la banda en 2009 —Gem Archer, Andy Bell, Chris Sharrock, Jay Darlington y Jeff Wootton—, fundó un nuevo proyecto bajo el nombre de Beady Eye. En cambio, Noel Gallagher optó por desarrollar su carrera en solitario, alejándose de la formación original.

El histórico reencuentro de los hermanos Liam Gallagher y Noel Gallagher bajo el nombre de Oasis se materializó tras dieciséis años de separación, con la inauguración de la gira Oasis Live’ 25.

El primer concierto de esta serie de shows se llevó a cabo en la ciudad de Cardiff, País de Gales, donde la banda interpretó algunos de sus temas más emblemáticos ante una multitud que superó los 75.000 asistentes. El éxito del evento inicial generó una marcada expectativa entre los seguidores de Oasis en México, país que figura en la ruta del tour internacional.

Oasis tiene programadas dos presentaciones en el Estadio GNP Seguros en la Ciudad de México, los días 12 y 13 de septiembre de 2025. La noticia de estas fechas ha despertado entusiasmo entre los fanáticos locales, muchos de los cuales esperaron por más de una década la oportunidad de ver nuevamente a la banda en directo.

Durante su trayectoria, Oasis lanzó siete álbumes de estudio, logrando consolidarse como uno de los grupos más exitosos y celebrados por la crítica en la escena musical internacional. Entre sus producciones más importantes destacan los discos Definitely Maybe (1994) y Be Here Now (1997), ambos considerados fundamentales en la historia del rock británico.

Pese a su popularidad, el conjunto británico enfrentó numerosas tensiones internas, que terminaron por fracturar la alineación original. La ruptura definitiva ocurrió en 2009, después de que Noel Gallagher dejara la agrupación, lo que supuso el cese de actividades del grupo por más de una década.

La reactivación de Oasis con la gira Oasis Live’ 25 no solo marca el regreso de una de las bandas más influyentes de las últimas décadas, sino que también reafirma el lugar de la Ciudad de México como una plaza esencial para los artistas internacionales.

Las canciones que Oasis podrían tocar en el Estadio GNP Seguros

Gracias a que ya se llevó a cabo el primer espectáculo de esta gira de reencuentro de Oasis, conocemos el setlist que, probablemente, también sea interpretado en los conciertos de México. Aunque siempre puede haber sorpresas, estas son las canciones que, casi con seguridad, se tocarán en el Estadio GNP Seguros:

1. Fuckin’ in the Bushes
2. Hello
3. Acquiesce
4. Morning Glory
5. Some Might Say
6. Bring it on Down
7. Cigarettes & Alcohol
8. Fade Away
9. Supersonic
10. Roll With It
11. Talk Tonight (Acústico)
12. Half the World Away (Acústico)
13. Little by Little (Acústico)
14. D’You Know What I Mean?
15. Stand by Me
16. Cast No Shadow
17. Slide Away
18. Whatever
19. Live Forever
20. Rock ‘n’ Roll Star
21. The Masterplan
22. Don’t Look Back in Anger
23. Wonderwall
24. Champagne Supernova

Wonderwall fue lanzada en 1995 como el cuarto sencillo del álbum What’s the Story? (Morning Glory), que incluye también Some Might Say, Roll With It y Don’t Look Back in Anger. A casi tres décadas de su estreno, el tema se consolidó como un fenómeno cultural.

De acuerdo con Rolling Stone, Noel Gallagher escribió la letra mientras estaba en pareja con su futura esposa, Meg Mathews. Muchos interpretaron que la canción hablaba de ella, versión que el propio Noel confirmó en una entrevista con NME en 1996, aunque luego la desmintió en 2002.

En declaraciones a BBC Radio 2, afirmó: “Los medios de comunicación me robaron el significado de esa canción. ¿Y cómo le dices a tu pareja que no se trata de ella una vez que lo ha leído? Es una canción sobre un amigo imaginario que vendrá a salvarte de ti mismo”.

Por su parte, Liam Gallagher reconoció que el título es un guiño al álbum experimental de George Harrison de 1968, Wonderwall Music. También afirmó que, según su interpretación, la canción remite a la época en que, siendo niños, escribían pensamientos en un papel pintado de sus habitaciones. “Pero, obviamente, eso no era lo suficientemente significativo para Noel”, señaló a Rolling Stone. Y agregó: “Así que decidió decir que se trataba de una chica”. No obstante, sostuvo que la interpretación queda abierta a la percepción de cada oyente.

Según relató Liam, cuando Noel le mostró por primera vez la canción, no quedó impresionado. “Al principio no me gustó”, declaró. Le pareció “un poco cursi”. A pesar de sus reparos iniciales, decidió incluir Wonderwall en el álbum.

La grabación avanzó con rapidez poco habitual para una canción de esa magnitud. Durante una sesión en mayo, Noel Gallagher registró la parte principal con su guitarra acústica en el estudio Rockfield, guiado por una pista de clic, según fuentes del entorno de la banda. Poco después, Alan White, recientemente incorporado, grabó las baterías. Noel también sumó arreglos de guitarra y grabó el bajo él mismo.

La base instrumental se completó en una sola noche. El productor Owen Morris recordó en Rolling Stone que Noel buscaba una transición para el puente, y él le sugirió una opción sencilla que se adoptó de inmediato. Durante la grabación, Liam expresó su molestia porque el bajista Paul “Guigsy” McGuigan no participó en la pista. Según Morris, llegó a cuestionar si aún podía llamarse Oasis sin él.

Según Russell, quien trabajaba entonces en el sello Creation, “era tan obvio que iba a ser un éxito rotundo. Vi el valor comercial en eso y supe de inmediato que era un himno. Captura lo que tanta gente querría decirle a un ser querido. A muchos chicos, en particular, les cuesta expresar sus emociones, y eso es lo que hace esa canción”.

“Wonderwall” alcanzó el puesto diez en la lista anual de éxitos del Reino Unido en 1995 y vendió más de 1,8 millones de copias en ese país hasta junio de 2017. En Estados Unidos, lideró la lista Modern Rock Tracks durante diez semanas y llegó al número ocho del Billboard Hot 100.

Con el regreso de Oasis a los escenarios, miles de fanáticos en todo el mundo se preparan para revivir la magia de uno de los himnos más emblemáticos de la banda inglesa. “Wonderwall", una de las canciones más representativas de la banda, se convirtió en un símbolo de una generación.

Tras más de una década de ausencia de los escenarios, el regreso de Oasis no solo rememora su legado, sino que reaviva la conexión con aquellos que crecieron con su música. Así, la expectativa crece conforme se acerca cada concierto. Cientos de seguidores se alistan para corear al unísono este clásico de una banda que continúa siendo referente de la música británica y mundial.

La inesperada reaparición de la can ocurrió frente a más de 70 mil personas en Cardiff, Reino Unido, donde la banda británica se reencontró con su público tras 16 años de separación.

Mientras sonaba el clásico “Roll With It”, la figura de la perra se proyectó como parte de los visuales del show, lo que de inmediato captó la atención de los asistentes.

Liam Gallagher y su amor por los perros en situación de calle

Buttons se ha ganado el cariño de los fanáticos luego de que Liam compartiera su historia: la perrita fue rescatada de un refugio llamado Happy Doggo, en Tailandia, después de haber sido abandonada. Desde entonces, no solo se convirtió en su inseparable compañera, sino también en una pequeña celebridad dentro del universo Oasis.

Niall Harbison, fundador del santuario, recordó la anécdota a través de su cuenta de X y comentó: “No creo que Buttons se dé cuenta de que su papá es una estrella de rock, pero lo ama”.

El cantante y compositor británico, comprometido con la causa animal, continúa apoyando al refugio Happy Doggo donando objetos de sus giras para recaudar fondos y ayudar a más perros como Buttons, que merecen una segunda oportunidad.

Happy Doggo y su compromiso con los animales

Happy Doggo es un refugio para perros callejeros ubicado en Koh Samui, Tailandia. Fue fundado en 2021 por Niall Harbison, quien comenzó alimentando a canes desnutridos en la calle. Actualmente, la organización alimenta a más de 800 animales diariamente y les brinda cuidados especiales. Su equipo está formado por voluntarios y empleados dedicados a mejorar la vida de estos animales.

La esterilización es una de las principales estrategias del santuario para controlar la población canina y reducir el sufrimiento. Desde 2022, han esterilizado más de 80,000 perros en Tailandia y otros países del sudeste asiático; también ofrecen atención veterinaria para perros enfermos o heridos que no pueden ser atendidos por sus dueños. Su trabajo combina rescate, cuidado y prevención.

Además de rescatar y rehabilitar perros en situación crítica, el refugio busca hogares definitivos para algunos de ellos, tanto en Tailandia como en el extranjero. Aunque la adopción no es la solución global, ayuda a dar segundas oportunidades a perros maltratados o vulnerables. La organización se financia con donaciones y proyectos solidarios, como la venta de un libro que apoya su labor.

Actualmente, están construyendo Tina’s Hospital, un centro veterinario avanzado con quirófanos y unidad de cuidados intensivos. Este hospital ampliará la capacidad de atención médica para los perros rescatados. Happy Doggo ha creado una red global de apoyo que inspira a muchas personas a involucrarse en la causa de los perros callejeros, como ha sido el caso de Liam Gallagher.

Un Land Rover gris escoltado por cuatro agentes en moto abandonó el resort Celtic Manor a las 18:30, tras la histórica reunión de Oasis en Cardiff. Aunque los representantes de la banda evitaron revelar los alojamientos de Liam y Noel Gallagher, trascendió que ambos eligieron hoteles distintos, separados por media hora de trayecto, para relajarse tras el concierto inaugural de la gira. Esta decisión, según fuentes citadas por The Sun on Sunday, responde a la necesidad de mantener la armonía entre los hermanos, cuya relación se ha caracterizado por su fragilidad.

La noche del viernes marcó el regreso de Oasis después de dieciséis años, con un espectáculo en el Principality Stadium que reunió a 74.500 asistentes y atrajo a más de 1,3 millones de espectadores a través de transmisiones en directo: 750.000 en YouTube y 550.000 en TikTok e Instagram. El ambiente, descrito como “absolutamente eléctrico”, dejó a los Gallagher “encantados” y “algo atónitos” por la magnitud de la respuesta. “Fue mejor de lo que nadie podía imaginar”, afirmó una fuente cercana, subrayando la meticulosa preparación previa al evento para evitar tensiones entre los hermanos.

La estrategia de mantener residencias separadas fuera de la ciudad permitió a cada uno descansar en su propio espacio. “No quieren exponerse demasiado el uno al otro”, explicó la fuente, añadiendo que “están felices con sus familias y quieren que siga así”.

La nueva rutina de Liam Gallagher

Liam, de 52 años, ha adoptado un estilo de vida sobrio, priorizando ocho horas de sueño y evitando el alcohol y las fiestas. “Su vida sana está dando resultados”, señalaron, y el entorno del grupo ha notado mejoras notables en su rendimiento vocal. La determinación de ambos por “mantener la magia en el escenario” se refleja en la disciplina que han impuesto en la gira.

El apoyo de Debbie Gwyther, pareja de Liam, ha sido fundamental para que el cantante mantenga el foco. “Debbie lo protege de la euforia para que no se deje llevar”, indicó la fuente. En el backstage, la cerveza Guinness ha sido reemplazada por opciones sin alcohol y el ambiente se mantiene relajado.

El círculo familiar también jugó un papel destacado en la velada: Anais, hija de Noel, asistió junto a su madre Meg Mathews, mientras que los hijos de Liam, Lennon y Gene, también estuvieron presentes. “Fue una noche especial y emotiva para sus hijos, que no creían que volverían a ver a sus padres juntos en Oasis tras años de disputas”, relató una fuente, quien destacó el papel de Anais como “fuerza impulsora” en la reconciliación de los Gallagher.

El repertorio incluyó clásicos como “Stand by Me”, “Wonderwall”, “Live Forever” y “Half The World Away”, este último conocido por ser el tema de la serie The Royle Family.

La banda, completada por Paul “Bonehead” Arthurs, Gem Archer, el galés Andy Bell y el estadounidense Joey Waronker, se sumó al régimen saludable de los Gallagher durante la gira.

Mientras tanto, una fiesta secreta posterior al concierto congregó a celebridades como Danny Dyer, Louis Tomlinson, Cara Delevingne, Anya Taylor-Joy y el músico de Kasabian Sergio Pizzorno. También asistieron el rugbier galés Alun Wyn Jones y los actores Rob Brydon y Ruth Jones. Entre los asistentes al espectáculo se encontraba Emily Eavis, organizadora de Glastonbury, lo que desató especulaciones sobre una posible participación de Oasis en el festival de 2027.

Con cejas espesas, ojos azules y pómulos afilados, Lennon Gallagher proyecta una imagen que evoca inevitablemente a su padre, Liam Gallagher, el icónico líder de Oasis. Pero más allá de la genética visual, Lennon ha logrado construir una estética propia: híbrida, desafiante y absolutamente contemporánea.

A los 25 años, se mueve entre las pasarelas europeas y los clubes de rock alternativo londinenses, combinando el linaje del britpop con una sensibilidad artística que lo caracteriza.

Nacido en el seno de una de las parejas más emblemáticas de la era Cool Britannia —Liam Gallagher y la actriz Patsy Kensit—, Lennon ha sabido canalizar ese legado hacia un universo estilístico que mezcla el clasicismo británico con códigos grunge y acentos de subcultura.

Su estética es tan reconocible como su apellido, pero responde a una lógica distinta: no es evocación nostálgica, es expresión generacional.

La calle como puerta de entrada a la moda

Lejos de buscar el centro de la escena, su llegada al mundo fashion se dio con naturalidad y cierto azar.

“A los dieciséis años estaba caminando por las calles de Brick Lane con una chaqueta militar y un cazatalentos de una agencia me detuvo. Cuando volví a casa, le conté a mi mamá lo que me había pasado y ella me dio algunos contactos. En poco tiempo, firmé un contrato con Models 1, con quienes aún trabajo”, relató Lennon a la revista L’Officiel.

Desde ese momento, su presencia en la industria ha sido constante pero nunca forzada. Ha sido imagen de Burberry y Saint Laurent, y ha participado en campañas y desfiles para Lanvin, Kenzo, MSGM, AMI Paris, Zara Man y otras marcas de alto perfil.

Sin embargo, mantiene una distancia crítica con el funcionamiento interno del sistema de la moda. “Los castings son horribles, pero es algo que debes soportar. No son particularmente divertidos”, afirmó con sinceridad.

Su vínculo con la estética proviene también del entorno familiar. “Mis padres son apasionados de la moda y ciertamente estoy influido por su estilo”, explicó. Esa influencia se expresa en una combinación libre de piezas clásicas —chaquetas militares, pantalones de corte recto, calzado pesado— y prendas heredadas. “Solía intentar robarle ropa a mi padre, pero me iba mejor con la de mi madre”, confesó con humor.

Automotion: ruido, distorsión y poética urbana

Pese a su exposición como modelo, Lennon no duda al señalar que su principal proyecto es musical. Es el cantante y guitarrista de Automotion, una banda londinense de corte post-punk, que incorpora elementos del krautrock, la improvisación sonora y referencias literarias del realismo sucio.

“Como banda, queremos tocar tanto como sea posible y hacer buena música”, aseguró, aunque luego reformuló la frase con mayor precisión: “‘Hacer buena música’ quizás esté mal; intentar crear música nueva es la respuesta correcta”.

El grupo, formado junto a Jesse Hitchman, Otis Eatwell-Hurst y Finton Hurst, publicó los EPs In Motion, Ecstatic Oscillations, Artificial Ascent y Dissolve, desarrollando un universo sonoro donde conviven la angustia, la disonancia y la poesía urbana. El proceso, admite, no siempre es sencillo. “Es una pesadilla, pero también es fantástico. Somos todos amigos y, en cualquier caso, pasamos momentos inolvidables juntos”, expresó.

Elegancia sin solemnidad

Su modo de vestir no busca impactar: transmite una actitud más que un statement. Lennon se mueve con soltura entre el minimalismo británico, las referencias grunge, los guiños al punk y una relación despreocupada con el archivo familiar.

Suele vestir camisas abiertas, pantalones holgados, prendas deshilachadas, chaquetas estructuradas o camisetas robadas con historias detrás. En una campaña reciente, lució una remera de Sid Vicious que su madre había usado en una sesión de fotos con Corinne Day.

En sus ratos libres, su vida es más simple de lo que podría suponerse. “Me gusta leer, pasear por los parques y observar el cielo, las mariposas y los pájaros. Duermo mucho y trabajo duro con mi banda; ensayamos varias veces por semana”, afirmó.

No se interesa por las celebridades, ni por ocupar lugares centrales en fiestas o circuitos VIP. Su escena está en los bares del este londinense, los ensayos, los recitales nocturnos y las caminatas por Finsbury Park, donde todavía pasa tiempo en la casa materna.

Una identidad que no se explica

Pese a llevar el apellido Gallagher, Lennon no se esfuerza por pertenecer a una narrativa heredada. Su estilo, tanto visual como musical, responde a su propio tiempo, sin nostalgia ni necesidad de diferenciarse.

Dentro de su generación, no está solo: su hermano Gene Gallagher, también músico y modelo, lidera la banda Villanelle, con un enfoque más punk directo; mientras que su media hermana Molly Moorish Gallagher, fruto de la relación entre Liam y la cantante Lisa Moorish, ha elegido una vida más discreta ligada al modelaje, lejos de los escenarios.

Y en el otro lado de la familia, su prima Anaïs Gallagher, hija de Noel Gallagher y Meg Mathews, ha hecho carrera como fotógrafa y se destaca por su trabajo documental en giras musicales y sets de rodaje.

Aunque cada uno habita ese legado Gallagher desde lugares distintos, comparten un mismo gesto: apropiarse de la herencia sin replicarla.

“Aspiro a tener una vida estable y sin remordimientos”, expresó Lennon. Años después de haber pronunciado esa frase por primera vez, se reafirma: “Lo sigo confirmando al cien por cien. No cambiaría nada. He sido bastante afortunado y soy consciente de ello”.

Ante más de 70.000 fans que colmaron el recinto, Liam y Noel Gallagher, acompañados por antiguos miembros de la banda, ofrecieron un show cargado de clásicos, emoción y algunas bromas ácidas que solo ellos podían lanzar.

El espectáculo comenzó con una poderosa declaración simbólica. Tras un montaje audiovisual con titulares sobre los eternos desencuentros entre los hermanos Gallagher, la frase “los cañones se han silenciado” apareció en la pantalla, marcando el tono del reencuentro.

De inmediato, sonaron los primeros acordes de “Hello”, cuya letra repetía: “It’s good to be back”, haciendo vibrar el estadio. Tal como reseñó Associated Press, fue el comienzo perfecto para una noche histórica.

A lo largo de dos horas, la banda repasó buena parte de su discografía más icónica, apoyándose especialmente en sus dos primeros álbumes: Definitely Maybe (1994) y (What’s the Story) Morning Glory? (1995).

El público cantó a coro himnos como “Wonderwall”, “Champagne Supernova”, “Don’t Look Back in Anger” y “Live Forever”, este último convertido en uno de los momentos más conmovedores del show.

Durante el outro de “Live Forever”, se rindió homenaje al futbolista del Liverpool Diogo Jota, fallecido un día antes en un accidente automovilístico en España. En la pantalla se proyectó la camiseta del jugador con su nombre, lo que generó un estruendoso aplauso del público.

El concierto también incluyó algunas rarezas y ‘b-sides’ que hicieron las delicias de los fans más acérrimos, como “Acquiesce”, “The Masterplan” y “Whatever”, esta última coreada con especial entusiasmo por el público.

La polémica del precio, convertida en chiste

Como se recuerda, uno de los temas que generó mayor controversia en la previa del tour fue la escalada de precios de los boletos debido a la política de precios dinámicos aplicada por Ticketmaster.

En su momento, la indignación de los fans fue tal que incluso intervino la Autoridad de Competencia y Mercados del Reino Unido (CMA), la cual llegó a advertir sobre posibles violaciones legales por parte de la plataforma.

Durante el concierto, tanto Noel como Liam hicieron referencia a esta polémica con su característico sarcasmo.

“Espero que haya valido la pena pagar 175 libras. Oh, 210 libras. Perdón, 250 libras”, dijo Noel al completar un bloque de canciones.

Su hermano también aludió a los altos precios al saludar al público. “¿Cómo van? ¿Están pasándolo bien? ¿Valió la pena pagar 40.000 libras?”, expresó Liam.

El setlist completo de Oasis en Cardiff

• “Hello”
• ”Acquiesce”
• “Morning Glory”
• “Some Might Say”
• “Bring It on Down”
• “Cigarettes & Alcohol”
• “Fade Away”
• “Supersonic”
• “Roll With It”
• “Talk Tonight”
• “Half the World Away”
• “Little by Little”
• “D’You Know What I Mean?”
• “Stand by Me”
• “Cast No Shadow”
• “Slide Away”
• “Whatever”
• “Live Forever”
• “Rock ‘N’ Roll Star”

Encore

• “The Masterplan”
• “Don’t Look Back in Anger”
• “Wonderwall”
• “Champagne Supernova”

La gira continúa por el mundo… y llegará a Sudamérica

Tras dos noches en Cardiff, Oasis emprenderá una extensa gira de 19 fechas por Reino Unido e Irlanda. Luego viajarán a Norteamérica, Australia y Sudamérica, donde ya están confirmadas varias fechas clave:

• 15 y 16 de noviembre: Estadio River Plate, Buenos Aires
• 19 de noviembre: Estadio Nacional, Santiago de Chile
• 22 y 23 de noviembre: Estadio Morumbis, São Paulo, Brasil
• 12 y 13 de septiembre: Estadio GNP Seguros, México

La historia de Oasis se ha definido por la genialidad musical y la volatilidad personal.

Desde su separación en 2009, Liam y Noel habían seguido carreras solistas paralelas, llenas de indirectas, reproches y escasas señales de reconciliación. Que hayan compartido escenario nuevamente es, para muchos, un milagro.

Si bien los hermanos mantuvieron su distancia física durante el show —con Noel centrado en su guitarra y Liam caminando con actitud por el escenario—, lo que quedó claro es que el carisma, la música y la conexión con el público siguen intactos.

Más de 70.000 personas se han reunido en el inicio de la gira ‘Oasis Live ‘25’ con la interpretación de “Hello“, en lo que representa la primera actuación del grupo desde su presentación en el V Festival de 2009.

A las 20:15 horas, Liam Gallagher repitió el conocido verso: “Hello, hello / Said it’s good to be back, it’s good to be back” (Hola, hola. Es bueno estar de vuelta, es bueno estar de vuelta), mientras una bandera del Manchester City se extendía sobre un amplificador en el escenario.

Tras meses de especulación, la agrupación britpop inició el concierto con el tema de apertura de su disco de 1995, (What’s The Story) Morning Glory?, seguido del clásico “Acquiesce”.

Mientras la banda seguía en el escenario, imágenes históricas de los Gallagher fueron compartidas en los perfiles oficiales de la banda, con Noel y Liam presentándose frente a sus miles de fans tomados de la mano, una señal del final de casi dos décadas de peleas que le dieron una trágica pausa a una de las bandas más queridas de los 90’s (sino es que la más).

Sobre el escenario, además de Noel y Liam, se sumaron los ex miembros Andy Bell en el bajo, y Gem Archer y Paul “Bonehead” Arthurs en guitarras, junto al baterista Joey Waronker, quien debuta con el grupo. La antesala del show estuvo marcada por las actuaciones de Cast y Richard Ashcroft. El primero dedicó “Walkaway” al fallecido futbolista del Liverpool, Diogo Jota, mientras que Ashcroft animó al público con grandes coros durante “The Drugs Don’t Work”, “Lucky Man” y “Bitter Sweet Symphony”.

La expectativa en torno al evento creció durante la semana, avivada por la difusión de audios filtrados de los ensayos y testimonios sobre los preparativos de la gira. La atmósfera dentro del estadio reflejó la magnitud del acontecimiento.

Noel Gallagher había anticipado hace pocos días el espectacular sonido alcanzado en los ensayos, asegurando: “No hay vuelta atrás ahora”. El cartel del tour incluye, tras las dos fechas en Cardiff, cinco espectáculos en Manchester’s Heaton Park y siete en el Wembley Stadium de Londres, así como paradas en Edimburgo y Dublín. Esta serie de conciertos precederá la extensión internacional de la gira, que contempla presentaciones en Norteamérica, Sudamérica, Australia, Corea del Sur y Japón.

Al margen del escenario, la reaparición conjunta de los hermanos Gallagher se vio reforzada el mes pasado con su participación en una campaña publicitaria de Adidas Originals, un acuerdo que selló el regreso de la banda mediante una colaboración con Bohemian FC para el lanzamiento de una camiseta de fútbol especial. Según reportó NME, esta acción formó parte de una estrategia más extensa para subrayar la vuelta de Oasis a la vida pública.

Después de 15 años separados, Liam y Noel Gallagher vuelven a compartir escenario este viernes 4 de julio en el Principality Stadium de Cardiff, dando inicio a la esperada gira de reencuentro de Oasis.

Más de 74 mil personas se congregarán esta noche en la capital galesa para presenciar el histórico regreso de una de las bandas más emblemáticas del britpop. Pero quienes no consiguieron entradas —o no pudieron viajar hasta Reino Unido— también podrán seguir parte del evento gracias a una transmisión especial de la BBC.

El canal público británico ha preparado una cobertura exclusiva del ambiente en Cardiff y del fervor de los fanáticos.

El especial, titulado simplemente como “Oasis: Live from Cardiff”, estará disponible únicamente a través de la plataforma BBC iPlayer, y comenzó a la 1:00 p.m. (hora local del Reino Unido). .

La cobertura está conducida por Jason Mohammad y Tina Daheley, quienes se encargarán de entrevistar a fanáticos en distintos puntos de la ciudad y conversar con invitados especiales.

Sin embargo, la BBC ha confirmado que el concierto no será transmitido en vivo. Según informó el tabloide The Mirror, “el livestream no incluirá ninguna imagen del show en sí. Mostrará el ambiente previo en el estadio y luego continuará con reacciones de los fanáticos después del recital”.

También se debe precisar que solo los usuarios en el Reino Unido pueden acceder a IPlayer.

Esto significa que los millones de seguidores que esperaban ver la actuación de Oasis desde casa deberán conformarse, por ahora, con el clima del evento y los testimonios posteriores.

De todas formas, se espera que fragmentos del show puedan ser publicados en tiempo real en las redes sociales de los fanáticos.

A qué hora inica el concierto de Oasis

El show en Cardiff comenzará oficialmente a las 5:00 p.m. (hora local) con la apertura de puertas.

La programación inicia con dos actos de apertura: Cast tocará a las 6:00 p.m., seguido por Richard Ashcroft a las 7:00 p.m.

Oasis subirá al escenario a las 8:15 p.m.. El espectáculo tiene previsto concluir a las 10:30 p.m. hora máxima para el uso del estadio.

Ashcroft, exlíder de The Verve, expresó su emoción en pleno escenario al decir: “Me siento tan orgulloso de ser parte de esta noche histórica con la banda más grande del rock and roll”.

El reencuentro no solo es significativo por la presencia de Liam y Noel. También se espera que los acompañen músicos históricos de la banda como Paul “Bonehead” Arthurs, Gem Archer, Andy Bell y Joey Waronker, según informó la Associated Press.

La gira “Oasis Live ‘25” fue anunciada en agosto del año pasado, lo que generó una verdadera histeria colectiva.

Las entradas se agotaron en minutos y hubo reportes de aumentos de precios inesperados en el sistema de Ticketmaster, que vendió cerca de 900 mil entradas para todo el tour. Algunas personas pagaron hasta 485 dólares por boletos que originalmente costaban poco más de 200.

El show es todo un hito en la historia de la música. La banda marcó a una generación con himnos como “Wonderwall”, “Don’t Look Back in Anger”, “Live Forever” y “Champagne Supernova”.

Desde su separación en 2009, tras una pelea entre los hermanos Gallagher en el backstage del festival Rock en Seine en París, los fanáticos habían soñado con una reconciliación.

Hubo casi 16 años de espera para que los hermanos limaran asperezas y se animaran a tocar juntos otra vez. Sin embargo, por ahora no hay noticias de nuevo material discográfico.

La gira representa un punto de inflexión en la historia de la banda, formada en Manchester en la década de 1990. De acuerdo con The Associated Press, la reunión no solo implica el retorno a los escenarios, sino también la oportunidad de revivir un repertorio que dejó huella en varias generaciones. Oasis se consolidó como una de las agrupaciones más influyentes de su época, gracias a su sonido característico y la presencia de sus integrantes.

Detalles de la reunión y la gira

La noticia ha captado la atención de medios y fanáticos a nivel mundial. La gira recorrerá diversas ciudades, aunque el itinerario completo no fue detallado en la información publicada por The Associated Press. El anuncio pone fin a una larga etapa de enfrentamientos públicos entre Liam y Noel Gallagher, líderes de la banda desde sus inicios, cuya relación fue determinante en la separación del grupo.

Durante años, las tensiones entre los hermanos fueron un tema recurrente en la prensa musical. La ruptura de Oasis, atribuida en gran parte a estas diferencias, mantuvo en suspenso cualquier intento de reunión. Según The Associated Press, el regreso simboliza una reconciliación que muchos consideraban improbable, abriendo una nueva etapa para la banda y su público.

El legado musical de Oasis y su impacto cultural

Oasis se consolidó como uno de los principales referentes del britpop, movimiento musical que marcó la escena británica en los años noventa. Su álbum debut, Definitely Maybe (1994), y el siguiente, “(What’s the Story) Morning Glory?” (1995), se convirtieron en pilares del género, mientras que Be Here Now (1997) amplió su influencia internacional. La prensa británica describió su estilo como “si los Beatles tocaran con la intensidad de los Sex Pistols”, una fusión que atrajo a millones de oyentes y les valió el apodo de “The Sex Beatles”.

El repertorio de la banda incluye himnos generacionales, baladas introspectivas y caras B convertidas en clásicos de culto. La voz inconfundible de Liam y la capacidad compositiva de Noel definieron la identidad de Oasis. De acuerdo con The Associated Press, su catálogo continúa siendo objeto de redescubrimiento, incluso entre quienes ya conocen sus principales éxitos.

Diez canciones esenciales para celebrar el regreso de Oasis entre hits y lado B

Con motivo de la gira, The Associated Press elaboró una lista de diez canciones claves que acompañan el regreso de la banda. La selección ofrece una panorámica de su recorrido musical, combinando sencillos emblemáticos con lados B apreciados por los seguidores más fieles.

1. “Supersonic” (1994)El primer sencillo de Oasis, incluido en su álbum debut Definitely Maybe, marcó el inicio de una carrera fulgurante. “Supersonic” estableció el sonido distintivo del grupo, fusionando influencias del britpop con una energía que pronto conquistó al público. La prensa inglesa destacó en su momento la originalidad de la propuesta, comparando a la banda con una versión moderna de los Beatles con la actitud de los Sex Pistols.

2. “Live Forever” (1994): Considerada una de las composiciones más emblemáticas de Noel Gallagher, “Live Forever” sorprendió incluso a los propios miembros de la banda por la calidad de su melodía. La canción, con su estructura flexible y su mensaje optimista, se convirtió en un himno generacional. “Quizás seas igual que yo / Vemos cosas que ellos nunca verán”, canta Liam Gallagher en uno de los versos más recordados.

3. “Wonderwall” (1995): Incluida en el álbum (What’s the Story) Morning Glory?, “Wonderwall” trascendió las fronteras del Reino Unido y se consolidó como una de las canciones más populares de Oasis, especialmente en Estados Unidos. Su éxito la ha convertido en una presencia habitual en reuniones y celebraciones, y es considerada por muchos como una de las mejores piezas de rock contemporáneo.

4. “Don’t Look Back in Anger” (1995): Esta balada, también parte de (What’s the Story) Morning Glory?, se ha transformado en un clásico atemporal. Su estribillo invita a la participación colectiva, y la frase “Por favor, no pongas tu vida en manos de una banda de rock ‘n’ roll que lo echará todo a perder” se ha convertido en un lema para los seguidores de Oasis.

5. “Champagne Supernova” (1995): La canción se destaca por su atmósfera psicodélica y por la colaboración de Paul Weller, guitarrista de The Jam, quien participó como invitado especial. “Champagne Supernova” es una de las piezas más complejas y celebradas del repertorio de la banda, y su inclusión en la lista de The Associated Press responde tanto a su calidad musical como a su importancia histórica.

6. “Talk Tonight” (1995): Esta cara B tiene una historia particular: durante la primera gira de Oasis por Estados Unidos, Noel Gallagher abandonó temporalmente la banda tras un incidente en el club Whiskey a Go Go de Los Ángeles. Refugiado en San Francisco, escribió “Talk Tonight” inspirado por una mujer que conoció en un concierto en el Área de la Bahía. En esta canción, Noel asume la voz principal, aportando una perspectiva íntima y personal.

7. “Acquiesce” (1995/1998): Originalmente lanzada como cara B del sencillo “Some Might Say” y posteriormente incluida en el recopilatorio The Masterplan, “Acquiesce” es una de las favoritas de los seguidores de Oasis. La canción destaca por la alternancia vocal entre Noel y Liam, quienes se reparten estrofa y estribillo, mostrando una armonía poco habitual en la historia de la banda. La banda no aparece en el video; son reemplazados por un grupo japonés que toca en su lugar.

8. “D’You Know What I Mean?” (1997): Con una duración de siete minutos y medio, esta canción del álbum Be Here Now representa una apuesta experimental para Oasis. Voces invertidas y distorsión caracterizan un tema que desafía las convenciones del britpop y que demuestra la capacidad del grupo para reinventarse.

9. “The Hindu Times” (2002): Aunque los discos de Oasis publicados en la década de 2000 suelen recibir menos atención, “The Hindu Times”, del álbum Heathen Chemistry, sobresale por su estilo psicodélico y su energía renovada. La canción evidencia la vigencia creativa de la banda en una etapa posterior a su apogeo comercial.

10. “Lyla” (2005): Incluida en el penúltimo álbum de Oasis, Don’t Believe the Truth, “Lyla” es un himno de estadios que cierra la lista de The Associated Press. Entre los seguidores circula la teoría de que Lyla es la hermana de Sally, personaje mencionado en “Don’t Look Back in Anger”. “Ella es la reina de todo lo que he visto”, canta Liam Gallagher, estableciendo un vínculo entre dos de las canciones más queridas del grupo.

Anécdotas y curiosidades del repertorio de Oasis

El catálogo de Oasis está repleto de historias y detalles que han alimentado la leyenda de la banda. La anécdota detrás de “Talk Tonight”, relatada por The Associated Press, ilustra el carácter impredecible de los Gallagher y la influencia de sus vivencias personales en la creación musical. Por otro lado, la participación de Paul Weller en “Champagne Supernova” añade un elemento de colaboración entre figuras clave del rock británico.

La relación entre las canciones “Lyla” y “Don’t Look Back in Anger” ha dado lugar a especulaciones entre los fans, quienes ven en Lyla a la hermana de Sally, otro personaje del universo lírico de Oasis. Las letras, como “Ella es la reina de todo lo que he visto” y “And so, Sally can wait”, refuerzan la conexión entre ambos temas y contribuyen al atractivo narrativo del repertorio.

Expectativa por la gira y redescubrimiento del catálogo

La gira mundial de Oasis ha generado una expectativa considerable entre los seguidores de la banda y la prensa especializada a nivel mundial. El regreso de los Gallagher y la posibilidad de escuchar en directo canciones emblemáticas y caras B celebradas por The Associated Press invitan a redescubrir el legado de una de las agrupaciones más influyentes del britpop. La información destaca el valor de sumergirse en el catálogo de Oasis, tanto para quienes han seguido su trayectoria desde los años 90 como para nuevas generaciones de oyentes.

La banda británica, separada desde 2009, vuelve a reunirse oficialmente sobre los escenarios tras 16 años de ausencia con una ambiciosa gira mundial que arranca este 4 de julio en la capital de Gales.

Desde el miércoles por la tarde, decenas de miles de seguidores comenzaron a llegar a Cardiff desde todos los rincones del planeta, algunos incluso acampando durante días para conseguir los mejores lugares en el estadio.

Los corresponsales de BBC encontraron fanáticos “de lugares como Chile, Colombia y Estados Unidos”, que viajaron con la esperanza de ver a los hermanos Gallagher reconciliados.

“Es un sueño hecho realidad verlos”, confesó Janneth Dueñas, de Bogotá, Colombia, quien también asistirá al show en Londres el 25 de julio.

La ciudad entera ha sentido el impacto del regreso de la banda de Manchester. Según Marie Daly, vocera de Transport for Wales, más de 100.000 personas están viajando por tren durante el fin de semana, lo que ha obligado a reforzar los servicios ferroviarios.

Mientras tanto, en las calles, los cánticos no han cesado.

De acuerdo a The Mirror, los trenes hacia Cardiff estaban repletos de fans “gritando la letra de los hits de la banda”, lo que ha creado una atmósfera festiva que recuerda los días de gloria del britpop.

En medio de la euforia colectiva, incluso un doble de Liam Gallagher, Glenn Moss, captó la atención de los medios: “He venido varias veces a Cardiff, vi a Oasis aquí en 2002... estar en el primero de la gira del reencuentro va a ser especial”, comentó a la BBC.

¿A qué hora se presentará Oasis?

La banda liderada por Liam y Noel Gallagher vuelve con su formación más clásica reforzada por músicos como Paul “Bonehead” Arthurs, Gem Archer, Andy Bell y Joey Waronker.

El escenario del Principality Stadium —con capacidad para 74.500 personas— es el mismo donde tocaron por última vez en Cardiff en 2009, poco antes de su ruptura.

Para esta noche, las puertas del estadio abrieron a las 17:00 (hora local), y los teloneros comenzaron su actuación una hora después.

Según confirmó la BBC, los actos de apertura son el grupo británico Cast, seguido por Richard Ashcroft, exlíder de The Verve y viejo aliado musical de los Gallagher.

Oasis tomará el escenario a las 20:15 y el espectáculo se extenderá hasta las 22:30.

Aunque no se ha confirmado el setlist, algunos temas favoritos para abrir el show son “F***in’ in the Bushes” o “Morning Glory”. El repertorio incluiría clásicos como “Live Forever”, “Slide Away”, “Supersonic”, “Don’t Look Back in Anger” y, por supuesto, “Wonderwall”.

En conversación con talkSPORT, Noel Gallagher, de 58 años, aseguró que la banda está “sonando tremendo” en los ensayos. Y dejó claro que este reencuentro no es un experimento: “No hay marcha atrás”.

Tras los dos conciertos en Cardiff, la gira Oasis Live ’25 continuará en el Reino Unido e Irlanda con un total de 19 fechas, todas con entradas agotadas en minutos.

Después, el grupo se embarcará en una extensa serie de presentaciones por Estados Unidos, Australia y América Latina.

En Sudamérica, el furor por Oasis también se ha dejado sentir. La banda programó varias fechas para noviembre: tocarán el 15 y 16 en el Estadio River Plate de Buenos Aires, el 19 en el Estadio Nacional de Santiago de Chile, y el 22 y 23 en el Estadio Morumbis de Brasil.

Antes, también harán dos presentaciones en México los días 12 y 13 de septiembre en el Estadio GNP Seguros.

Liam Gallagher, el icónico vocalista de la banda Oasis, volvió a encender las redes sociales.

El famoso intérprete de “Stop Crying Your Heart Out” causó revuelo entre sus fans este 1 de julio de 2025 tras publicar en la red social X un tuit que fue cuestionado por sus seguidores, quienes han estado al pendiente de las últimas declaraciones públicas del músico británico.

El cantante escribió un comentario que incluía un término utilizado frecuentemente para referirse a las personas de origen asiático de forma despectiva.

Los fans mostraron su desacuerdo en X al decir que las palabras de Gallagher eran un insulto que trataba de burlarse las personas de Asia Oriental, región que por cierto Oasis visitará durante su próxima gira que está a punto de iniciar.

Según Daily Mail, el término que publicó el integrante de la reconocida agrupación de Manchester fue “chingchong”, un insulto que trata de imitar burlonamente la lengua china y a sus hablantes nativos.

Liam Gallagher se disculpó con sus fans

Tras el tuit del cantante de “Champagne Supernova”, los fans no se quedaron callados y le advirtieron al músico que sus expresiones no eran adecuadas ni pertinentes.

“Liam, te van a cancelar hoy”, escribió una usuaria como respuesta a la publicación de Gallagher, quien respondió: “Me da igual”.

Después, el vocalista mantuvo en X lo que pareció una discusión acalorada con sus propios seguidores.

“Liam, no puedes decir eso”, comentó otro perfil en X, pero el músico se limitó a responder: “¿Por qué?“, a lo que otro usuario dijo: ”Porque es racista“. Sin embargo, Gallagher se limitó a responder: “Compórtate”.

En la misma publicación, otros fans expresaron su desacuerdo con las palabras de Gallagher con comentarios como los siguientes:

“Es un proceso de pensamiento antiguo”.

“Te estás burlando de mí, vas a ofender a tus propios fans, Liam, no empieces”.

Horas más tarde de numerosas críticas, el músico decidió eliminar definitivamente la publicación y compartió un tuit en el que afirmaba que no pretendió insultar a nadie con sus palabras.

“Perdón si ofendí a alguien con mi tuit de antes, no era intencional, saben que los amo a todos y no discrimino. Paz y amor, LG“, declaró Gallagher para terminar con la polémica.

Oasis a punto de iniciar su gira mundial

Las declaraciones de Liam Gallagher se dieron a tan solo unas horas de que arranque la gira de reencuentro de Oasis, llamada Oasis Live ‘25, evento programado para este 4 de julio de 2024 en el Principality Stadium de Cardiff, capital de Gales.

El esperado tour musical será el primer en casi 2 décadas, luego de que en 2009 Liam y su hermano, el compositor y guitarrista Noel Gallagher, decidieran separarse tras distintos conflictos.

La gira recorrerá numerosos países, entre ellos Corea del Sur y Japón, naciones aludidas por Liam en sus polémicos comentarios recientes. Los hermanos Gallagher tienen programado llegar al continente asiático en octubre de 2025.

Además, el equipo de la agrupación de rock lanzó recientemente una aplicación exclusiva para los fans que asistirán a los conciertos de la nueva gira mundial.

El objetivo de la aplicación es que los seguidores tengan acceso a contenido exclusivo de Oasis, como poder explorar los lugares en que se desarrollará la gira, descubrir experiencias AR (Realidad Aumentada) y otras sorpresas que se irán develando mientras los músicos recorren los escenarios.

La aplicación está disponible en el siguiente enlace: https://OasisMusic.lnk.to/L25Map

Un espectáculo de drones iluminó el cielo de Cardiff con la palabra ‘OASIS’ antes del esperado regreso de la banda, generando una ola de entusiasmo entre los seguidores.

En medio de esta atmósfera, la noticia principal es el inicio de la gira de reunión de Oasis, que tras 15 años de separación, vuelve a los escenarios con una serie de 41 conciertos en Europa y América, comenzando este viernes en el Principality Stadium de Cardiff.

La gira, que ha vendido 900.000 entradas, promete satisfacer a los fanáticos con un repertorio de 23 canciones repleto de clásicos de los años noventa. Y es que, después de tantos años de ausencia y siete álbumes de estudio en su haber, las canciones que los hermanos Gallagher terminaron escogiendo para su histórico regreso han generado una enorme especulación. Finalmente, el setlist ha sido revelado en exclusiva por MailOnline.

Según lo compartido por la publicación británica, el concierto arrancará con Acquiesce, tema de su álbum debut de 1995. Esta revelación ha sorprendido a más de uno, pues en publicaciones anteriores, Liam Gallagher aseguraba que no sería parte del setlist.

Otros grandes éxitos de la banda como “Wonderwall”, “The Masterplan” Stand By Me", “Don’t Look Back in Anger” y “Champagne Supernova” serán parte de este esperado show. De hecho, esta última pista la que dé cierre a más de dos horas de concierto.

A continuación, el setlist completo de Oasis para su primer concierto en Cardiff:

1. Acquiese
2. Morning Glory
3. Some Might Say
4. Cigarrettes and Alcohol
5. Fade Away
6. Supersonic
7. Roll With It
8. Bring It On Down
9. Talk Tonight
10. Half the World Away
11. Little by Little
12. D’You Know What I Mean
13. Stand By Me
14. Cast No Shadow
15. Hello
16. Slide Away
17. Whatever
18. Live Forever
19. Rock and Roll Star
20. The Masterplan
21. Don’t Look Back in Anger
22. Wonderwall
23. Champagne Supernova

La expectación por el reencuentro de los hermanos Noel Gallagher (58 años) y Liam Gallagher (52 años) se intensificó cuando Noel fue visto llegando a Cardiff el miércoles, mientras los ensayos técnicos de la banda habían comenzado el lunes. Según fuentes citadas por MailOnline, ambos se sumaron a los ensayos días después, aunque Liam abandonó el lugar tras las primeras ocho canciones, dejando a Noel continuar solo.

El regreso de Oasis no solo implica la reunión de los hermanos, sino también la incorporación de nuevos músicos: el baterista Joey Waronker y los guitarristas Andy Bell, Gem Archer y Paul ‘Bonehead’ Arthurs.

Un informante declaró a The Mirror que, debido a la magnitud del evento y la nueva formación, la banda tocarán algunas canciones dentro del recinto.

“Algunas giras comienzan con un espectáculo más pequeño o tardan una o dos semanas en adaptarse, pero no hay tiempo para eso, y además Liam y Noel quieren que cada noche sea enorme. Este regreso es tan importante que lo están tomando muy en serio, todo apunta a que será una gira increíble”, afirmó la fuente.

El tour llevará a la banda por estadios de Reino Unido, Irlanda, Japón, Corea del Sur y América del Norte, Central y del Sur, donde concluirá el 23 de noviembre en el Estádio do Morumbi de São Paulo. El lunes, algunos fanáticos sospecharon que los hermanos ya se encontraban en Gales, tras escuchar música proveniente del estadio durante una prueba de sonido.

Los Gallagher nuevamente en medio de la polémica

No obstante, la gira se ha visto empañada por la reciente polémica protagonizada por Liam Gallagher. El martes, el cantante publicó en X (antes Twitter) la expresión ‘chingchong’, un término despectivo que imita el idioma chino y se utiliza para ridiculizar o denigrar a personas de ascendencia asiática.

La publicación generó indignación, especialmente entre sus seguidores asiáticos, quienes expresaron su malestar en redes sociales. Liam respondió inicialmente a las críticas con frases como: “es un proceso de pensamiento antiguo, entérate”, y ante la advertencia de un fan sobre una posible cancelación, replicó: “Lo que sea”.

El miércoles, tras eliminar el tuit original, publicó una disculpa: “Perdón si ofendí a alguien con mi tuit anterior, no fue intencionado, saben que los quiero a todos y no discrimino. paz y amor LG x”.

Sin embargo, para muchos, el daño ya estaba hecho y consideraron insuficiente su arrepentimiento. Entre los comentarios en redes sociales se leía: “Mi amigo fue solo al concierto de Knebworth de Liam Gallagher y fue agredido por racistas. Nunca fue solo una palabra equivocada. Te parece aceptable porque nunca te han asustado con insultos racistas. Los adultos deberían saber que nunca está bien defender el racismo”.

Otros usuarios cuestionaron la defensa de algunos seguidores: “¿Por qué tantos blancos defienden a Liam Gallagher y dicen que no hizo nada malo? Que haya cantado tus canciones favoritas no significa que puedas excusar el racismo evidente”.

También hubo críticas sobre la actitud del cantante: “Agradezco la disculpa, pero el tuit original y la indiferencia en sus respuestas a quienes lo criticaron dejan un mal sabor. Ojalá aprenda de esto, pero es realmente decepcionante”.

La controversia se suma a la tensión previa al primer concierto de Oasis desde 2009, con algunos fans ironizando sobre la posibilidad de que Liam sea “cancelado” a solo tres días del evento. Otros señalaron: “Está bien que Liam se disculpe porque es lo mínimo que merecen los fans chinos ofendidos, pero si no eres asiático no deberías decirle a Liam que no cometió ningún error y que sus disculpas no son necesarias, SÍ son necesarias”.

La banda de Manchester, formada en 1991, definió el sonido de una generación y transformó la cultura popular británica y mundial. Su historia, atravesada por éxitos, tensiones internas y una abrupta disolución en 2009, continúa generando debate y nostalgia.

Según The Guardian, la relevancia de Oasis no solo reside en su música, sino en cómo modificó para siempre las expectativas de éxito dentro de la industria. Hoy, con la gira a un paso de comenzar, su legado se revaloriza ante una nueva generación de fanáticos.

De Manchester al mundo

Oasis surgió en Manchester, cuando la música era motor de identidad y cambio social. En 1991, Liam y Noel Gallagher, junto a Paul “Bonehead” Arthurs, Paul “Guigsy” McGuigan y Tony McCarroll, formaron una banda que pronto se distinguió por su actitud desafiante y ambición.

De acuerdo con la revista Rolling Stone, se convirtió en un fenómeno global gracias a su estilo rebelde, melodías pegajosas y letras que capturaron la esencia de la juventud británica. Su auge coincidió con el britpop, movimiento que revitalizó la música británica frente al dominio estadounidense.

La banda no se limitó a crear música: se erigió como símbolo de una época. Manchester se convirtió en epicentro cultural y Creation Records, el sello que apostó por ellos, cambió su destino con el éxito de los Gallagher. Su influencia trascendió lo musical, marcando la moda, el lenguaje y la actitud de toda una generación.

Impacto cultural y evolución musical

El impacto de Oasis fue inmediato y profundo. The Guardian destacó que, aunque los Gallagher no innovaron al nivel de los Beatles, su logro residió en la escala sin precedentes que alcanzaron.

La banda llevó la cultura alternativa al gran público, estableciendo el éxito masivo como objetivo principal para muchas bandas.

Definitely Maybe (1994)

El 29 de agosto de 1994, Oasis lanzó Definitely Maybe, un debut que redefinió el rock británico. Según Rolling Stone, tras sesiones fallidas, la banda regrabó en Cornwall logrando un sonido que fusionó la energía del punk con la frescura pop. Se convirtió en el debut más rápidamente vendido en Reino Unido.

(What’s the Story) Morning Glory? (1995)

Su segundo álbum consolidó a Oasis como la banda de rock más grande de los noventa. Grabado en Rockfield Studios, mostró un sonido más melódico sin perder potencia. Canciones como ‘Wonderwall’ y ‘Don’t Look Back in Anger’ se volvieron himnos. Vendió más de 22 millones de copias.

Be Here Now (1997)

En 1997 publicó Be Here Now, reflejo de su fama y excesos. Rompió récords de ventas en su primer día. Aunque fue bien recibido al inicio, luego se consideró un símbolo de los excesos del britpop y anticipó su declive.

Standing on the Shoulder of Giants (2000)

Con cambios en la alineación, Oasis grabó Standing on the Shoulder of Giants con Noel Gallagher al mando creativo. Sumó psicodelia y electrónica, mostrando una etapa introspectiva. Pese a debutar como número uno, su impacto fue menor.

Heathen Chemistry (2002)

Con Gem Archer y Andy Bell, Oasis grabó Heathen Chemistry en un ambiente más abierto. Por primera vez, Liam Gallagher aportó varias composiciones. El disco recuperó la esencia rockera y debutó como número uno en Reino Unido.

Don’t Believe The Truth (2005)

En 2005, Oasis lanzó Don’t Believe The Truth, un álbum que revitalizó su sonido. Con Dave Sardy como productor, la banda buscó capturar la energía de sus directos. Fue visto como regreso a su mejor versión.

Dig Out Your Soul (2008)

El último álbum, Dig Out Your Soul, grabado en Abbey Road Studios, apostó por un sonido crudo y psicodélico. Noel Gallagher lo describió como uno de los procesos más creativos. Tras su lanzamiento, en 2009, las tensiones entre los hermanos culminaron en la salida de Noel, sellando la separación.

Disolución y reencuentro

La relación entre los Gallagher, siempre volátil, erosionó la estabilidad del grupo. Rolling Stone informó que, tras años de conflictos, Oasis se disolvió en 2009 después de un altercado en París. Desde entonces, ambos siguieron carreras en solitario y la posibilidad de una reunión fue objeto de especulación constante.

Este 2025, esa expectativa se convierte en realidad: Oasis regresa a los escenarios 16 años después de su separación..

Un legado vigente

Oasis redefinió el éxito y la autenticidad en la cultura británica. The Guardian sostiene que la banda fue el catalizador que llevó la música alternativa al público masivo. Su influencia alcanzó a grupos como Coldplay, Arctic Monkeys y Kasabian, que encontraron inspiración en su ejemplo.

Hoy, los Gallagher se mantienen como figuras claves en la memoria de los 90. Con la gira de regreso confirmada, el impacto de Oasis persiste, recordando que para toda una generación fueron más que música: una forma de entender el mundo.

Billie Joe Armstrong, vocalista y guitarrista de la agrupación de rock, se descolgó la guitarra para entregársela al joven elegido entre la multitud para presionar en el diapasón la secuencia de acordes de la reconocida canción “Good Riddance (Time of Your Life)”.

Todos los asistentes, incluidos los músicos del grupo, esperaban que el fan protagonizara el icónico momento con el primer acorde de la canción de Green Day, pero en cuanto Joe Armstrong pronunció las primeras palabras del tema, de forma inesperada interrumpió su canto.

Inmediatamente, se dio cuenta de que la armonía y las notas que tocaba el aficionado no correspondían con su éxito musical, por lo que se detuvo un momento hasta reconocer que en realidad su fan tocaba el mítico tema “Wonderwall”, de la banda británica Oasis.

En medio de los aplausos del público, el cantante se mostró enojado con el invitado y frente al micrófono exclamó: “¡Oh, jódanme!" Después, le arrebató la guitarra y dijo en voz alta, dirigiéndose al fan: “Buen intento”.

Finalmente, Joe Armstrong volvió a colocar el instrumento sobre su hombro mientras un guardia de seguridad expulsaba al joven fanático del escenario. Y sin más reclamos, reanudó de manera normal su canción.

¿El fan ignoró por completo a Joe Armstrong?

El suceso fue grabado por algunos asistentes del concierto, quienes decidieron compartirlo en TikTok, desatando la controversia entre los fans por el acto atrevido del envidiado asistente que subió al escenario junto al compositor de “21 Guns”.

En uno de esos videos publicados en la red social, se aprecia que momentos antes de que el joven subiera al escenario con los miembros de Green Day y tocara los primeros acordes del hit musical de Oasis, realmente sí interpretó durante breves segundos el tema que todos esperaban: “Good Riddance (Time of Your Life)”.

En el clip se muestra que el joven tocaba la guitarra mientras Armstrong cantaba los primeros versos, sin embargo repentinamente interrumpió la canción para decirle algo al famoso cantante, quien instantes después reanudó la canción y fue en ese momento en que no reconoció los acordes del chico.

Liam Gallagher se unió a la polémica

Por un lado, algunos usuarios de TikTok criticaron al joven que subió al escenario con los miembros de Green Day al considerar que desperdició una oportunidad que miles hubiesen deseado tener.

“Él sabía que estaba siendo descarado por lo que hizo. Se merece la reacción de Billie”, comentó un usuario, mientras que otro dijo: “En 40 años: la cosa más estúpida que hice en mi vida fue...”.

Sin embargo, los fans no esperaban que Liam Gallagher, miembro de Oasis e intérprete de “Wonderwall” en su versión de estudio, reaccionó en X a uno de los videos que difundieron el suceso y escribió: “La mejor canción de la noche”.

De acuerdo con NME, la respuesta de Liam de alguna manera hizo alusión a unas declaraciones del año 2011 por parte de su hermano, el compositor Noel Gallagher, en las que pensaba que la mayoría de las bandas deberían tocar canciones de Oasis.

Asimismo, el incidente ocurrido en el concierto de Green Day se dio a pocos días de que arranque la gira mundial de la banda británica en Reino Unido, la cual ha emocionado a los fans del rock por el inesperado reencuentro de los hermanos Gallagher.

Por su parte, la banda liderada por Billie Joe Armstrong continuará su gira mundial con próximas presentaciones programadas en Países Bajos, Bélgica y Grecia.

Desde que se reveló que Liam Gallagher y Noel Gallagher se reunirán este 2025 tras haberse separado en 2009 por distintos conflictos, los seguidores de la agrupación británica han estado al pendiente de cada movimiento del dúo de Manchester.

Una de las cuestiones más emocionantes y enigmáticas para los fans ha sido imaginar cómo sonarán los hermanos Gallagher en el escenario después de tanto tiempo, pregunta que de manera inesperada ha sido respondida.

Este lunes 30 de junio de 2025, un usuario de redes sociales compartió al mundo un video en el que supuestamente se escucha a Liam Gallagher cantar en vivo como prueba de sonido al interior del Principality Stadium, el recinto de Cardiff, capital de Gales, en donde Oasis arrancará su gira mundial.

El perfil de la red social X, identificado como Conor Gogarty, compartió las imágenes del clip desde la parte exterior del estadio, desde cuya posición alcanza a escucharse el acompañamiento instrumental y la voz del músico en su interpretación de la canción “Cigarettes & Alcohol”.

En la misma publicación, Gogarty escribió: “Prueba de sonido de Oasis justo ahora. @liamgallagher sonando bíblico“.

Al día siguiente, el mismo usuario compartió otro clip de video, al parecer grabado por él mismo, en donde se aprecia que también está fuera del mismo recinto, pero a una distancia más cercana respecto al anterior.

“Aquí están Noel y Liam cantando juntos en la canción ‘Some Might Say’”, escribió Conor mientras en la grabación se alcanzan a escuchar las voces de los hermanos Gallagher con la música acompañándolos.

¿Otro fan fue testigo de las pruebas de Oasis?

Además de Conor Gogarty, otro fan de Oasis expresó su euforia en redes sociales al cruzarse con el Principality Stadium y escuchar inesperadamente la música desde el interior del recinto.

El usuario de X, nombrado Gavin Allen, compartió su grabación el mismo día que Gogarty, lo que ha hecho especular a los seguidores de la banda que la prueba de sonido fue larga y detallada.

“¡¡¡Ellos están ahí!!! @liamgallagher y @oasis están haciendo pruebas en las bocinas del @pricicipalitysta [Principality Stadium] en Cardiff y ellos son ruidosos", escribió Allen de manera entusiasmada en la publicación.

Sin embargo, algunos fans de la agrupación se mostraron dudosos con respecto a la legitimidad de la supuesta prueba de sonido en vivo captada en video.

“¿No será simplemente la reproducción de una actuación previamente grabada, como hacen la mayoría de los grupos?“, retuiteó un usuario de X en la publicación de Allen.

“Bro, realmente decidió no sostener una sola nota, ¿eh?“, comentó otro usuario criticando la voz de Liam en la publicación de Gogarty.

“Liam nunca ha sonado bíblico. Las canciones son populares gracias a las buenas composiciones de Noel”, declaró otro internauta en el mismo post.

Pero no todo fueron críticas para la icónica banda de éxitos como “Don’t Go Away” o “Supersonic”, pues algunos fans se mostraron emocionados al escuchar la prueba de sonido de la agrupación. Incluso, una persona comentó que la voz de Liam suena “muy joven y fresca”.

¿Liam Gallagher desmintió que fueran pruebas de sonido reales?

Por su parte, el propio cantante de la versión original de “Wonderwall” reaccionó a las publicaciones de las pruebas de sonido y respondió a sus fans a manera de broma:

“No estoy seguro de que las voces sean demasiado agresivas. Él realmente necesita tomarse un calmante, él está tan enojado todo el tiempo que no sé quién se cree que es. Por lo que a mí me concierne, es solo un bocón del norte”, escribió Liam, criticándose a sí mismo.

Además, el vocalista aseguró a sus fans en redes sociales, con su típico humor, que no se trataban de pruebas de sonido reales.

“He estado en mi piscina, todo el día debajo del agua”, escribió Gallagher y agregó: “así que seguro es una grabación de los ensayos, a menos que haya 2 de mí [un doble]“.

La esperada gira de la banda de Manchester, llamada Oasis Live ’25, comenzará este 4 de julio de 2025 en Reino Unido y dará un recorrido por numerosos países como Canadá, Estados Unidos, Corea del Sur, Japón, Australia, Argentina, Chile, México y Brasil, nación en la que finalizará el día 23 de noviembre de ese mismo año.

Noel Gallagher actualizó cómo van los ensayos de Oasis, y rompió el silencio sobre los rumores de Glastonbury que corren entre sus fans.

A medida que la fecha se acerca para el regreso a los escenarios de Oasis el próximo 4 de julio. Los fans están cada vez más nerviosos.

Por eso, Noel, el mayor de los hermanos Gallagher, reveló algunos detalles en el programa de radio de Reino Unido, talkSPORT, sobre lo que se puede esperar de los shows.

“Tenemos unos días libres, lo cual es genial, hemos estado platicando y nos dimos cuenta que no hay vuelta atrás, lo cual es bueno”, dijo Noel respecto a los días libres que ha pasado con Liam y que nota motivada a la banda.

Noel de 58 años, reveló cómo van las cosas con “su muchacho” Liam, quien llegó a Londres para practicar con la banda, en un espacio especial equipado con remedios para la garganta, pero Liam sonaba en “excelente forma”.

Una fuente cercana a los Gallagher confirmó que Liam bebe té para ayudar a calentar sus cuerdas vocales.

“La banda se siente muy fresca, están todos motivados y listos para comenzar. Por su parte los ensayos son electrizantes y están en perfecta sincronía”, agregó la fuente.

Durante toda la semana previa al regreso de Oasis el 4 de julio, han corrido los rumores sobre si la banda tocará un setlist secreto en Glastonbury.

En respuesta a las especulaciones, Noel hizo una broma “Quizá le eche un vistazo en el iPlayer, sí, pero todo el mundo me preguntaba: ‘¿Vas a venir?’ Entonces pensaba ‘Creo que es mejor que no vaya este año tengo un pequeño compromiso la próxima semana’“, continuó su broma Noel quien se caracteriza por su sentido del humor británico.

Las entradas para la serie de conciertos en estadios están sold out, incluidos 5 presentaciones en Heaton Park de Mánchester, y 7 en Wembley.

Las fechas del regreso de los hermanos Gallagher en la esperada gira Oasis Live ‘25 son las siguientes:

• Julio – 4–5 – Cardiff – Principality Stadium
• Julio – 11–12,16,19–20 – Manchester – Heaton Park
• Julio – 25–26,30 – Londres – Wembley Stadium
• Agosto – 2–3 – Londres – Wembley Stadium
• Agosto – 8–9,12 – Edimburgo – Murrayfield Stadium
• Agosto – 16–17 – Dublín – Croke Park
• Agosto – 24–25 – Toronto – Rogers Stadium
• Agosto – 28 – Chicago – Soldier Field
• Agosto – 31 – East Rutherford – MetLife Stadium
• Septiembre – 1 – East Rutherford – MetLife Stadium
• Septiembre – 6–7 – Los Ángeles – Rose Bowl Stadium
• Septiembre – 12–13 – Ciudad de México – Estadio GNP Seguros
• Septiembre – 27–28 – Londres – Wembley Stadium
• Octubre – 21 – Goyang – Goyang Stadium
• Octubre – 25–26 – Tokio – Tokyo Dome
• Octubre/Nov – 31 Oct,1,4 Nov – Melbourne – Marvel Stadium
• Noviembre – 7–8 – Sídney – Accor Stadium
• Noviembre – 15–16 – Buenos Aires – Estadio River Plate
• Noviembre – 19 – Santiago – Estadio Nacional
• Noviembre – 22–23 – São Paulo – Estadio Morumbi

En medio de la expectación por el regreso de Oasis, Peggy Gallagher, madre de Liam y Noel Gallagher, confesó que ella jugó un papel clave en la reunión de la icónica banda británica.

Según consignó el medio Metro UK, Peggy aseguró en entrevista con el Mail on Sunday que fue la “instigadora” del reencuentro que permitirá a los hermanos compartir escenario por primera vez desde 2009.

Según detalló Metro UK, la madre de los músicos relató con naturalidad cómo colaboró en el acercamiento: “Fui la instigadora, sí. Pero seguro, ¿no iba a ocurrir en algún momento?”, reflexionó. Añadió que la decisión final fue de sus hijos y afirmó: “No puedes obligar a nadie a hacer cosas que no quiere”. Con 82 años, Peggy Gallagher reveló que siente alivio al ver a sus hijos nuevamente trabajando juntos, luego de años de ruptura. “Es genial, porque nadie quiere que sus hijos se peleen, ¿verdad?”, declaró. No obstante, reconoció el nerviosismo que le provoca todo el proceso de la reunión y los conciertos: “Voy a estar aliviada cuando todo esto termine porque me genera demasiado estrés”.

Por lo pronto, Peggy ha hecho público su deseo de asistir al concierto de Oasis en Dublín, aunque su presencia dependerá de su recuperación tras una operación de rodilla. “Espero llegar al concierto en Dublín en agosto si puedo moverme”, comentó. “Ese es mi plan… será genial”, concluyó la matriarca de la familia Gallagher, quien se mantiene como un pilar fundamental en la historia íntima de los hermanos y en el retorno de una de las bandas más influyentes de la música británica.

La dura infancia de los Gallagher

La vida familiar de los Gallagher tuvo momentos difíciles, situación que marcó la infancia de los músicos. Liam ha recordado cómo su madre tomó la decisión de alejarlos de un entorno abusivo, relatando el episodio en que Peggy se llevó a sus hijos de la casa familiar de la mano de sus hermanos. “Tenía como siete años cuando mi madre dejó a mi padre, él salía todo el tiempo, se peleaba, le pegaba a mi madre, a Noel y a Paul. A mí nunca me tocó. Luego, una noche, mientras él estaba fuera, mi madre llamó a sus hermanos, metieron todas nuestras cosas en un camión, le dejaron un colchón y nos fuimos a una nueva casa”, compartió Liam en declaraciones anteriores.

En ese sentido, Peggy ha sido reconocida por sus hijos como una figura de apoyo y cariño a lo largo de los años. Desde la separación de su pareja, mantuvo una relación cercana con Liam y Noel. La madre ha manifestado en varias ocasiones su deseo de verlos reconciliados: “Quiero que lo resuelvan”, expresó en 2011. Noel, por su parte, ha comentado sobre la reacción de su madre ante el anuncio de la reunión: “Cuando le dijimos que íbamos a volver a estar juntos, ella dijo: ‘Eso estará bien’. Y ya está”, narró el músico el pasado diciembre, comentario que destaca la sencillez con la que Peggy asume su rol en los eventos familiares.

La gira del reencuentro no es el único proyecto reciente en el que los hermanos han compartido el foco mediático. Ambos participaron en el lanzamiento de una línea especial de ropa deportiva de Adidas Originals, campaña que generó diversas reacciones en redes sociales. A raíz de algunas críticas recibidas, Liam respondió en X (antes Twitter): “Oasis no discrimina”.

La banda de Manchester iniciará su esperada gira “Live ’25” el próximo 4 de julio en el Principality Stadium de Cardiff, jornada que dará inicio a una serie de presentaciones por Europa y Sudamérica, incluyendo cinco fechas tanto en Heaton Park de Manchester como en el Wembley Stadium en Londres, finalizando el 23 de noviembre en el Estádio do Morumbi de São Paulo, Brasil.

Según informó IndieHoy, la canción está dedicada a James Kerr, hijastro de Liam, lo que resolvió una de las preguntas más persistentes entre los fanáticos.

La revelación sobre la identidad del destinatario aporta una nueva dimensión a la canción y permite conocer una faceta más personal de Liam Gallagher. James Kerr es hijo de Patsy Kensit, actriz británica y exesposa del músico, y de Jim Kerr, vocalista de la banda escocesa Simple Minds.

La dedicatoria fue confirmada en una nota publicada por Female First en 2018, donde se detalló que el tema fue escrito para James “cuando era hijo de Liam”. Además, se mencionó que Gallagher llegó a considerar una segunda canción titulada “Big James”, lo que subraya la importancia de esta relación.

Una canción que marcó un giro en Oasis

Little James ocupa un lugar especial en la discografía de Oasis, por su contenido lírico, y por su origen. Hasta ese momento, la mayoría de las canciones del grupo eran obra de Noel Gallagher. La inclusión de una pieza escrita por Liam representó una apertura a nuevas voces dentro de la banda.

El álbum Standing on the Shoulder of Giants, lanzado en 2000, marcó una etapa de transición tanto musical como personal para el grupo. La presencia de “Little James” evidenció el interés de Liam por explorar su propio estilo y aportar una mirada más íntima. Esta canción se convirtió en una referencia para entender la evolución interna de la banda y la dinámica entre sus integrantes.

Una dedicatoria familiar poco conocida

El vínculo entre Liam Gallagher y James Kerr se desarrolló durante el matrimonio del cantante con Patsy Kensit. La canción refleja ese lazo afectivo, alejándose de los temas habituales de Oasis para centrarse en la cotidianidad.

Female First destacó que la dedicatoria fue explícita, y que Kensit también hizo referencia a la canción, aunque de forma indirecta. Este contexto familiar añade profundidad a la interpretación del tema y generó interés entre seguidores y medios especializados.

Influencias de John Lennon y el proceso creativo

La creación de “Little James” estuvo influida por figuras icónicas como John Lennon. En una entrevista con la revista Uncut, Liam explicó que se inspiró en canciones como “Beautiful Boy” y “Hey Jude”, aunque la primera fue su mayor referente.

El músico también expresó su deseo de conservar un estilo acústico, siguiendo el modelo de los demos de Lennon. “Originalmente quería que fuera acústico. ¿Escuchaste los demos de Lennon? Son increíblemente crujientes. Son solo en una guitarra y esa es la forma en que me gustaría escribir música”, comentó.

Sin embargo, la dinámica del grupo llevó a una producción más elaborada. “Pero si va a estar en un álbum de Oasis, tiene que ser grande, ¿no?”, recordó Gallagher.

Recepción crítica y significado personal

La recepción de la canción fue diversa. Su tono inusualmente tierno y la sencillez de la letra generaron opiniones divididas entre la crítica y el público.

En la entrevista, Liam defendió su obra: “Las personas que tienen algo de alma se darán cuenta de que hay un día en el que vas a casa, levantas los pies y abrazas a tus hijos. Si alguien lo critica... o no tiene corazón o no sabe cuál es el significado de la vida”.

Estas palabras reflejan la importancia que el cantante otorga a la vida familiar y la expresión emocional en su música. Little James representa un momento de vulnerabilidad, alejado de la imagen desafiante que suele proyectar Oasis.

De la idea acústica a la versión final

La transformación de la canción desde una idea acústica hasta su versión final ilustra la interacción creativa entre los miembros de la banda. Liam compartió la pieza con Noel y el resto del grupo, lo que dio lugar a una producción acorde con el estilo de Oasis.

La historia detrás de “Little James”, la dedicatoria a James Kerr y la influencia de John Lennon consolidan esta canción como una de las más personales del repertorio de Oasis, y ofrecen una mirada inédita a la vida y sensibilidad artística de Liam Gallagher.

Liam Gallagher y Noel Gallagher, el dúo de hermanos que forman parte de la icónica banda británica Oasis, recientemente se dejaron ver juntos ante el mundo luego de casi un año desde la revelación de su reunión.

El nuevo vistazo se dio este 19 de junio de 2025 mediante la publicación de un emotivo video en el que ambas estrellas de rock comparten su colaboración con la marca Adidas.

El clip de colaboración entre los intérpretes de “Don’t Go Away” con la firma de productos de ropa y calzado anunció de manera oficial el lanzamiento de una campaña llamada “Original Forever”, la cual incluye una colección de artículos con distintivos de la icónica agrupación de rock, titulada “Adidas Originals x Oasis″.

¿Qué revela el video de Oasis y Adidas?

El video se publicó en la página oficial de YouTube Adidas Originals y muestra una serie de tomas en las que se aprecia a fans enloquecidos de la banda mientras ingresan en lo que parece ser un gran recinto de conciertos.

Dichas imágenes se intercalan rápidamente con tomas frenéticas de Liam y Noel Gallagher detrás del escenario, usando chamarras y tenis de Adidas. Después, el video recopila una serie de tomas de conciertos de los años 90, época dorada de Oasis, mientras sus fans explotan de emoción ante el escenario.

El promocional llega a su momento climático cuando suena la canción “Live Forever” en voz de Liam y aparece una secuencia de tomas claro oscuras en donde los fans se cargan entre ellos, dejando ver que usan ropa de la marca, al tiempo que los músicos se dejan ver poco a poco en un fondo negro.

“Hubo días en que estabas en la zona, ¿sabes lo que quiero decir?“, se escucha de pronto la voz de Noel Gallagher dirigiéndose a sus fans. ”Yo solo me quedo perfectamente quieto, mientras todo este caos está alrededor de ti. No sientas la necesidad de unirte a la locura. Esta es la reflexión. Este es el mejor sentimiento del mundo...Absolutamente quieto", termina por decir el cantante y guitarrista de la agrupación.

Finalmente, el clip muestra una secuencia de imágenes que presentan de nuevo a los músicos durante los años 90 mientras los fans enardecidos bailan, cantan y arrojan pelotas de Adidas al aire. El promocional cierra con una icónica toma de Liam y Noel juntos en la época actual, lo que significa el reencuentro definitivo entre ambos artistas.

30 años de colaboración entre Oasis y Adidas

El reciente anuncio de promoción entre Oasis y Adidas en realidad celebra 30 años de colaboración, pues desde los años 90 el dúo siempre ha actuado con ropa de la marca.

De acuerdo con Sole Retriever, tanto Noel como Liam Gallagher se presentaban en los escenarios con chamarras, gorras y tenis de la colección Samba y Gazelle, como manera de promoción de un estilo novedoso para la época.

Además, el medio detalla que incluso durante los años en que ambas estrellas se mantuvieron separadas, continuaron usando los tenis y prendas de Adidas. De hecho, en 2011 Noel lanzó una colaboración con la empresa mediante la colección Training 72 NG, limitada a 200 pares.

Por su parte, el video publicado reveló que la nueva colección “Adidas Originals x Oasis” está inspirada en looks clásicos de la última década del siglo XX, pero se muestra reinventada para la época contemporánea.

La colección incluye conjuntos deportivos clásicos de Adidas, así como tenis, playeras de manga y chamarras de color negro, azul y granate.

La venta de los artículos oficiales ya está disponible en la página web oficial de Adidas Reino Unido y según detalla Sole Retriever, es probable que en las próximas semanas se anuncie un lanzamiento mundial, aunque también cabe la posibilidad de que los productos se vendan durante la gira que arrancará este próximo 4 de julio de 2025 en Gales.

Hija de Noel Gallagher expresa su apoyo al guitarrista

Por su parte, Anaïs Gallagher, la hija de Noel, compartió este jueves 19 de junio de 2025 una publicación en la que mostraba su apoyo al cantante durante un evento de lanzamiento de la colección “Adidas Originals x Oasis”.

“La persona menos indie en el evento Oasis x Adidas. No estaba predicho en la profecía. Pero de hecho es canon”, escribió a manera de broma Anaïs, quien además compartió fotografías donde aparecen las prendas de la colaboración.

La pasión por los ídolos puede llevar a sus simpatizantes a protagonizar situaciones fuera de todo pronóstico. Eso fue lo que sucedió con una joven argentina que, bajo el nombre de Pampa Gallagher y el usuario @eycteann, logró lo que para muchos era impensado: que Liam Gallagher y Robbie Williams dejaran atrás años de conflicto, generando un acercamiento inesperado entre las dos figuras británicas.

Conocida en redes por su fanatismo por Oasis y por interactuar en múltiples ocasiones con los hermanos Gallagher, Pampa se volvió noticia debido a una particular conversación con el menor de la legendaria dupla del britpop. En plena interacción, la charla adquirió otro rumbo con la intervención de Robbie, lo que derivó en un momento inolvidable para los fanáticos de ambas estrellas.

Todo comenzó con una pregunta dirigida a Liam Gallagher: “¿Has considerado alguna vez jugar en Soccer Aid? Tienes suficiente talento para deslumbrarlos”, escribió la usuaria aludiendo al evento solidario organizado por UNICEF que reúne a celebridades en un partido de fútbol con fines benéficos. Este programa, que se convirtió en un acontecimiento internacional, fue creado en 2006 por el propio Williams. La respuesta de Liam no se hizo esperar. “Demasiadas celebridades. Para mí es como el infierno”, contestó el músico, fiel a su estilo irónico y ácido. Sin embargo, no dejó de aclarar su aprecio por la acción benéfica y el rol de su viejo rival: “Gran causa y Robbie Balboa está haciendo un trabajo maravilloso”.

Este mensaje abrió la puerta a la sorpresa. Williams se sumó a la conversación y dirigió a Gallagher unas palabras amables, cargadas de afecto: “Te amo adecuadamente, amigo. Eres el mejor”. El inesperado intercambio fue celebrado inmediatamente por la joven argentina, que no dudó en registrar el momento: tomó una captura de pantalla y la compartió con sus seguidores bajo un mensaje que combinaba humor y orgullo: “Amigué a Liam Gallagher y Robbie Williams. Soy la mujer con más aura de la República Argentina”. El tuit no tardó en viralizarse, sumando comentarios y compartidos en cuestión de minutos.

La repercusión de la interacción llevó a la fanática a volver sobre el tema con Gallagher. Le preguntó si había visto el mensaje de Williams, ya que el músico no había interactuado directamente con el tuit de su colega. Para despejar cualquier duda, el integrante de Oasis respondió: “Lo vi, fue muy tierno”, cerrando así la secuencia con un gesto de reconocimiento que se interpretó como confirmación de la reconciliación.

El eco de lo ocurrido llegó pronto a todo el fandom. “No sé cómo reaccionar ante esta maravilla”; “Los adoro”, “Otra coronación de gloria”; “Tenés que cerrar el estadio”; “Falta Damon Albarn y estamos todos”; “Amiga, sos una genia”; “Qué ídola sos”; “Esto va para los libros de historia”, fueron solo algunas de las reacciones multiplicadas en redes, señalando el impacto generado por la joven fan y el deseado acercamiento entre los artistas.

El trasfondo de esta historia se remonta a una enemistad de larga data. El conflicto entre ambos músicos surgió a mediados de los años 90. En el festival Glastonbury de 1995, Gallagher y Williams llegaron a ser fotografiados juntos, reflejando una breve amistad que, según relató el intérprete de “Rock DJ” en el documental Boybands Forever, no prosperó: “No creo que yo fuera su tipo”, comentó recordando esa etapa. Todo se quebró definitivamente luego de que Noel, hermano de Liam, lo llamara en público “el bailarín gordo de Take That”, desencadenando una rivalidad que atravesó la cultura pop británica durante décadas.

El episodio tuvo otro momento tenso en los Brit Awards del año 2000. Durante esa ceremonia, Williams subió al escenario para recibir el premio a Mejor Sencillo Británico e hizo una propuesta inesperada ante el público: “¿Alguien quiere verme pelear con Liam? Liam, cien mil de tu dinero y cien mil del mío. Subimos a un ring y peleamos, y todos podrán verlo por televisión”. Este desafío en vivo y en directo marcó el punto culminante del enfrentamiento público, consolidando una enemistad que parecía insalvable.

Hoy, gracias a la inesperada mediación de una fan argentina, las redes sociales fueron testigos de un nuevo capítulo entre dos de los íconos del britpop. Aunque resta ver si el acercamiento será duradero, el episodio ya forma parte de las anécdotas más comentadas de la música actual.

Paris Match destaca que la controversia se produjo en la antesala de los esperados conciertos de la banda británica en Edimburgo, que coinciden con el Festival Fringe, considerado el evento teatral más grande del mundo.

Críticas oficiales y perfil del público

La polémica comenzó cuando The Scottish Sun publicó extractos de documentos de autoridades locales de Edimburgo, en los que se describía a los asistentes como “borrachos de edad media con sobrepeso”. De acuerdo con Paris Match, los funcionarios debatieron los riesgos asociados a la afluencia masiva prevista para los conciertos, centrando su preocupación en el perfil atribuido a los seguidores.

Los informes expresaban inquietud por la coincidencia con el festival Fringe, que se llevará a cabo del 1 al 25 de agosto. En los documentos, los responsables afirmaban que se esperaba que los fans de Oasis llegaran “moderada o fuertemente alcoholizados”, lo que podría comprometer la seguridad de los participantes del evento teatral. Incluso se señaló que “numerosos profesionales del teatro consideran no acudir”, ante el temor a posibles altercados o problemas logísticos.

Respuesta de Liam Gallagher

El cantante Liam Gallagher respondió a las críticas a través de su cuenta en la red social X. “He escuchado lo que han dicho sobre los fans de Oasis y, francamente, su maldita actitud apesta. Yo me iría de la ciudad ese día si fuera uno de ustedes”, escribió el músico, según retomó Paris Match.

En otro mensaje, ironizó: “Me gustaría ver una foto de todos esos elegidos, apuesto a que entre ellos hay individuos realmente impresionantes”.

Sus declaraciones, ampliamente replicadas, fueron interpretadas como una defensa apasionada de la comunidad de fans de Oasis. Según Paris Match, muchos seguidores manifestaron su apoyo en redes sociales y criticaron los prejuicios de las autoridades.

Declaración conciliadora de Margaret Graham

En medio de la polémica, la consejera de cultura de Edimburgo, Margaret Graham, intentó rebajar la tensión. “Todos estamos deseando ver a Oasis subir al escenario en agosto”, declaró Graham, en palabras citadas por Paris Match.

Graham subrayó la importancia del evento para la vida cultural local y expresó su confianza en que Edimburgo podrá gestionar con éxito la llegada de miles de visitantes.

Cifras de asistencia y expectativa

La reunión de Oasis generó un enorme interés. Según Paris Match, se espera que unas 210.000 personas asistan a los tres conciertos en Edimburgo. La Competition and Markets Authority (CMA) informó que Ticketmaster ya vendió más de 900.000 entradas para toda la gira en el Reino Unido e Irlanda.

El banco Barclays estima que la asistencia total superará los 1,4 millones de espectadores, consolidando el regreso de la banda como uno de los eventos musicales más relevantes del año.

Oasis vuelve tras quince años

El anuncio de la reunión de Oasis marcó un momento decisivo para la escena musical británica. La banda, ícono del Britpop, regresa tras una separación. Según Paris Match, la noticia despertó entusiasmo inmediato y las entradas se agotaron con rapidez.

El reencuentro de los hermanos Liam y Noel Gallagher, conocidos por su conflictiva relación, también representa la posibilidad de revivir el legado de una de las bandas más influyentes del Reino Unido en las últimas décadas.

Expectativas y ambiente en la ciudad

Con la ciudad anticipando la llegada de cientos de miles de personas y más de un millón de entradas vendidas, las expectativas son altas. Paris Match destacó el impacto económico y cultural de los conciertos, así como los retos logísticos que supone la convivencia con el Fringe.

La ciudad escocesa se enfrenta así a un mes de agosto inédito, en el que la convergencia entre el teatro y el rock masivo pondrá a prueba su capacidad de organización.

Mientras los preparativos avanzan, la expectativa crece tanto entre los seguidores de la banda como entre quienes apuestan por un desarrollo ordenado de ambos eventos en un contexto de alta exposición pública.