• Quiz lady
• Falsa influencer
• Palm Springs

Desde la integración con Star+, el catálogo de Disney+ ha crecido exponencialmente. Ahora, la plataforma de The Walt Disney Company ofrece una amplia variedad de títulos, incluyendo producciones argentinas como El Encargado, series galardonadas como El oso (The Bear) y Only Murders in the Building, la franquicia de El Planeta de los Simios (Planet of the Apes), entre muchos otros contenidos destacados.

En esta ocasión, exploraremos el catálogo de Disney+ para descubrir esas joyas ocultas de comedia que la plataforma ofrece, con personajes entrañables y situaciones divertidas que aseguran una buena dosis de risas.

Quiz lady (Dir. Jessica Yu)

Quiz Lady (2023), también conocida como La reina del concurso, es una comedia dirigida por Jessica Yu, reconocida por su trabajo en series como Fosse/Verdon y 13 Reasons Why. El guión, escrito por Jen D’Angelo, autora de Abracadabra 2, ofrece una combinación de humor y una narrativa que explora los lazos familiares y el autodescubrimiento, brindando una propuesta fresca y entretenida en el género.

La historia sigue a una mujer apasionada por los concursos de preguntas y a su hermana, con quien ha perdido el contacto. Ambas deben colaborar para resolver una crisis familiar: saldar las deudas de juego de su madre. A lo largo del film, se enfrentan a diversas situaciones tanto cómicas como conmovedoras, abordando el conflicto y la reconciliación entre hermanas mientras resaltan la importancia de los vínculos familiares.

El elenco principal está liderado por Awkwafina (Jackpot, Locamente millonarios) y Sandra Oh, quien ganó su primer premio Emmy en 2024 por su actuación en esta película. A pesar de haber sido nominada en varias ocasiones por sus papeles en Grey’s Anatomy y Killing Eve, este reconocimiento marca un hito en su carrera. El reparto también incluye a Will Ferrell (Hermanastros), Holland Taylor (Legalmente rubia), Jason Schwartzman (El fantástico Sr. Zorro), Tawny Newsome (Fuerza espacial) y Paul Reubens (La gran aventura de Pee-Wee).

Falsa influencer - Not Okay (Dir. Quinn Shephard)

Seguimos con Falsa influencer (Not Okay - 2022), una película satírica dirigida y escrita por Quinn Shephard (Amor a medianoche, Culpa), que explora la obsesión contemporánea con la fama en las redes sociales. La trama sigue a una joven que, en su desesperación por ser reconocida y querida en Internet, se convierte accidentalmente en una figura pública al hacerse pasar por sobreviviente de una tragedia. La película ofrece una crítica mordaz de la autenticidad y la imagen pública en la era digital, revelando los peligros y las presiones asociadas con el deseo de notoriedad en el mundo virtual.

El filme cuenta con un elenco destacado que incluye a Zoey Deutch (Set It Up: El plan imperfecto, Mi abuelo es un peligro), Mia Isaac (Materia gris), Dylan O’Brien (Love and Monsters, Teen Wolf, The Maze Runner), Nadia Alexander (La oscuridad), Embeth Davidtz (Matilda, La lista de Schindler) y Karan Soni (Deadpool). A través de sus interpretaciones, el reparto da vida a una narrativa que combina humor oscuro con una incisiva reflexión sobre la cultura de la fama. Falsa influencer proporciona una mirada aguda sobre cómo la búsqueda de aceptación puede llevar a decisiones cuestionables y a la construcción de una identidad falsa en el ámbito digital.

Palm Springs (Dir. Max Barbakow)

Finalmente, Palm Springs (2020) es una película que, aunque pasó desapercibida para algunos, se destaca por su innovadora combinación de géneros como la ciencia ficción, la comedia y el romance. Bajo la dirección de Max Barbakow (Brothers), la película ofrece una refrescante perspectiva al mezclar elementos de viajes en el tiempo con un relato romántico y cómico. La trama sigue a dos personajes atrapados en un bucle temporal durante una boda en Palm Springs, quienes deben confrontar sus propias vidas y sentimientos mientras intentan escapar de la repetición interminable de su día.

El guión, escrito por Andy Siara (El Resort), explora temas como la inevitabilidad y el autodescubrimiento a través de un enfoque ingenioso y entretenido. La dinámica entre los protagonistas añade una capa de profundidad emocional, a la vez que mantiene el tono ligero y divertido. La película no solo juega con los tropos del género de viajes en el tiempo, sino que también ofrece una reflexión sobre el amor y las segundas oportunidades.

El elenco incluye a Andy Samberg (Hotel Transylvania, Brooklyn Nine-Nine) y Cristin Milioti (El Pingüino, How I Met Your Mother) en los papeles principales. Junto a ellos, el reparto se completa con Meredith Hagner (Amigos de las vacaciones), Camila Mendes (Riverdale, Ascenso), Tyler Hoechlin (Superman y Lois), Peter Gallagher (The O.C.) y J.K. Simmons (Whiplash, El hombre araña).

True Detective es una serie de televisión estadounidense de antología dramática creada y escrita por Nic Pizzolatto. Desde su debut en 2014, la serie ha cautivado a la audiencia con su narrativa compleja y atmósfera oscura. La primera temporada, protagonizada por Matthew McConaughey (Interstellar) y Woody Harrelson (Los juegos del hambre), se centra en una investigación de asesinatos en Louisiana, presentando una trama intrincada que entrelaza los aspectos psicológicos y filosóficos de sus personajes principales con el misterio central. A lo largo de sus temporadas, True Detective ha evolucionado, manteniendo su enfoque en historias independientes y profundizando en la exploración del crimen y la condición humana. La serie ha sido elogiada por su escritura aguda, dirección cinematográfica y actuaciones estelares, consolidándose como un proyecto destacado en el género policial que ha ganado un fervoroso seguimiento de seguidores.

True Detective: Tierra nocturna (True Detective: Night Country), la cuarta temporada de la serie, debutó en enero de 2024 y rápidamente se consolidó como un éxito rotundo para HBO. Convirtiéndose en la entrega más vista de la franquicia hasta la fecha, la temporada no solo capturó la atención de la audiencia sino que también recibió 19 nominaciones a los premios Emmy 2024. Este éxito llevó a la compañía a renovar la serie para una quinta temporada, confirmando la continuidad de este aclamado proyecto. Issa López, conocida por su trabajo en Vuelven y la responsable de la última temporada, regresará para la nueva entrega y ha compartido algunas pistas sobre lo que los espectadores pueden esperar.

López ha señalado que la próxima temporada será notablemente distinta y más intensa: “Estoy ansiosa por que todos lo sepan porque es muy diferente y muy emocionante. Es aún más oscuro y más retorcido. No puedo esperar.” Además, complementa sus comentarios con una visión de su proceso creativo, afirmando: “En la escritura, es un verdadero disfrute. Es completamente diferente, con personajes distintos, un entorno nuevo y una historia diferente — y lo estoy disfrutando muchísimo. Es una aventura completamente diferente.”

Aunque aún debemos esperar para la próxima temporada, la última entrega de True Detective, actualmente disponible en Max, ofrece una trama cautivadora. En esta temporada, titulada True Detective: Night Country, la historia se desarrolla en Ennis, Alaska. Con la llegada de una larga y fría noche invernal, los ocho hombres que trabajan en la Estación de Investigación Ártica Tsalal desaparecen misteriosamente. Para resolver este enigma, las detectives Liz Danvers y Evangeline Navarro deben confrontar las sombras personales que arrastran y desenterrar las inquietantes verdades ocultas bajo el hielo perpetuo. El elenco cuenta con destacadas actuaciones de Jodie Foster (El silencio de los inocentes, Taxi Driver), Kali Reis (Wind River: El próximo capítulo), Fiona Shaw (Killing Eve) y Christopher Eccleston (Doctor Who), quienes aportan profundidad y tensión a esta intrigante narrativa.

• Alien: El octavo pasajero
• El último duelo
• Misión rescate

Ridley Scott es uno de los grandes pilares cuando se habla de los directores más influyentes de la industria cinematográfica, y su carrera es testimonio de ello. A lo largo de su trayectoria, el cineasta ha dejado un legado de clásicos que han definido géneros y marcado generaciones. Su habilidad para contar historias a través de una dirección visualmente impactante y narrativamente poderosa lo ha consolidado como un maestro en su oficio, con una versatilidad que abarca desde el drama hasta la ciencia ficción y el cine histórico, como lo demuestran películas icónicas como Blade Runner y Gladiador.

En esta ocasión, nos enfocaremos en el catálogo de Disney+, que ofrece una gran variedad de proyectos dirigidos por Scott. En particular, profundizaremos en tres de sus producciones más destacadas. Desde un clásico de la ciencia ficción que se ha convertido en una de las películas más influyentes del cine, hasta una emocionante película histórica que narra la historia de Marguerite de Carrouges, Scott demuestra su capacidad para abordar diferentes géneros con igual maestría.

Alien: El octavo pasajero - Alien

Alien: El octavo pasajero (Alien), dirigida por Ridley Scott, es una de las películas más emblemáticas tanto de su carrera como de la historia del cine en general. Estrenada en 1979, esta obra maestra del terror y la ciencia ficción revolucionó ambos géneros con su atmósfera claustrofóbica, diseño de criaturas inquietantes y una narrativa que mantiene al espectador al borde de su asiento. La película se convirtió en un referente, influenciando a generaciones de cineastas y dejando una huella imborrable en la cultura popular.

El guión, escrito por Dan O’Bannon, quien también es conocido por su trabajo en El Trueno Azul y El regreso de los muertos vivos, ofrece una historia cargada de tensión y suspenso. O’Bannon logró combinar el miedo primitivo a lo desconocido con la ciencia ficción, creando un relato en el que la tripulación de la nave espacial se enfrenta a un horror indescriptible. La narrativa no sólo explora el terror externo, representado por la criatura alienígena, sino también los miedos internos y las dinámicas de poder que surgen en situaciones extremas.

En cuanto al elenco, Alien cuenta con interpretaciones memorables que contribuyen a la inmersión en la pesadilla espacial. Sigourney Weaver (Avatar, Los cazafantasmas) se destaca en su papel como Ellen Ripley, una heroína que desafía los estereotipos de la época, demostrando fuerza y resiliencia frente al peligro. El reparto incluye a actores como Tom Skerritt (Top Gun: pasión y gloria), Veronica Cartwright (Los pájaros), Harry Dean Stanton (Paris, Texas), John Hurt (Hellboy, El hombre elefante), Ian Holm (El Señor de los Anillos: la Comunidad del Anillo) y Yaphet Kotto (Fuga a la medianoche), quienes crean una dinámica de grupo que refleja la vulnerabilidad humana en un entorno hostil. La combinación de un guión sólido, una dirección magistral y un elenco excepcional hace que Alien: El octavo pasajero siga siendo una obra maestra insuperable en su género.

El último duelo - The Last Duel

En segundo lugar, tenemos El último duelo (The Last Duel), una película dirigida por Ridley Scott y lanzada en el año 2021. El guión, escrito por Ben Affleck (En busca del destino), Matt Damon (El talentoso Sr. Ripley) y Nicole Holofcener (Una segunda oportunidad), narra un evento histórico significativo: el último duelo judicial conocido en Francia. La historia sigue a dos caballeros que se enfrentan en un combate a muerte para resolver un juicio que amenaza con alterar sus vidas y el orden social de la época. La película presenta una estructura narrativa que explora el evento desde múltiples perspectivas.

El elenco de El último duelo está encabezado por Matt Damon, Adam Driver (Historia de un matrimonio, Star Wars: el despertar de la fuerza), Ben Affleck y Jodie Comer (Killing Eve, El club de los vándalos), quienes ofrecen actuaciones memorables. Damon interpreta a Jean de Carrouges, un caballero que busca justicia, mientras que Driver encarna a Jacques Le Gris, el acusado. Comer, por su parte, se destaca en el papel de Marguerite de Carrouges, cuya denuncia desencadena el duelo central de la trama. Junto a ellos, el reparto incluye a Alex Lawther (The End of the F***ing World), Nathaniel Parker (La mansión embrujada), Sam Hazeldine (No lo dejes entrar) y Michael McElhatton (Game of Thrones), todos aportando profundidad a una historia que examina el poder, la lealtad y la verdad en un contexto histórico dramático.

Misión rescate - The Martian

En último lugar, tenemos otra destacada película del cineasta, Misión rescate (The Martian), lanzada en 2015. Esta película, basada en la novela de Andy Weir, sigue la historia de un astronauta, Mark Watney, quien queda varado en Marte tras un accidente durante una misión. La trama se centra en los esfuerzos desesperados de Watney para sobrevivir en un entorno hostil y la misión de la NASA para traerlo de vuelta a casa. Con una mezcla de ciencia precisa y humor inteligente, Misión rescate ofrece un relato sobre la resistencia y el ingenio humano en circunstancias extremas.

El elenco de Misión rescate está liderado por Matt Damon, quien ofrece una actuación central como el ingenioso y determinado Mark Watney. Junto a él, el reparto incluye a Jessica Chastain (Apuesta maestra, It: capítulo dos) como la comandante Melissa Lewis, Michael Peña (A millones de kilómetros) como el astronauta Rick Martinez, y Kate Mara (House of Cards, Los 4 fantásticos) como la ingeniera de vuelo Beth Johanssen. También destacan Aksel Hennie (Hércules), Sebastian Stan (Capitán América y el soldado del invierno), Chiwetel Ejiofor (12 años de esclavitud) y Jeff Daniels (Tonto y Retonto), quienes enriquecen la narrativa con sus roles tanto en el espacio como en la Tierra, contribuyendo a una historia llena de tensión y esperanza.

No hay dudas de que Shawn Levy es uno de los cineastas más populares en la actualidad. Recientemente, el director estrenó el gran evento de Marvel del año, Deadpool & Wolverine, donde no solo asumió el rol de director, sino también el de guionista. Sin embargo, antes de este gran proyecto, Levy dirigió Free Guy: Perdido en el Control (Free Guy - 2021), una comedia de ciencia ficción que fue bien recibida por su originalidad y humor. En una reciente entrevista, el realizador abordó las posibilidades de una secuela de Free Guy, revelando sus pensamientos sobre el futuro de esta historia.

Free Guy sigue la historia de Guy, un cajero de banco que está cansado de su monótona rutina diaria, en la que siempre suceden las mismas cosas. Un día, decidido a cambiar su situación, Guy descubre que su vida forma parte de un videojuego llamado Free City. Para su sorpresa, no solo es un personaje no jugable, sino que además ocupa un rol secundario en este exitoso título. Al tomar conciencia de su realidad y del papel que juega dentro del juego, Guy decide convertirse en el héroe de su propia historia. Así, se embarca en una misión para desafiar a su creador y salvar el mundo que lo rodea.

Con respecto a la secuela, el director expresó no estar seguro sobre si se hará realidad. Según sus palabras: “Hemos trabajado durante dos años en ideas y guiones. Ahora estoy menos seguro, porque, al igual que con Adam Project, estamos realmente orgullosos de la película y no sentimos que necesitemos hacer secuelas. Si no encontramos una historia que nos parezca realmente digna de ser contada, preferimos simplemente hacer una película diferente.”

Incluso, años atrás, Levy también se había pronunciado sobre el tema y parece mantener la idea de que es necesario tener una historia sólida: “Intento no hacer secuelas que no se merecen. Estoy evaluando Free Guy con el mismo estándar. Todavía estamos escuchando ideas, desarrollando conceptos y evaluando propuestas. Pero diría que, desde el estreno de Free Guy, el amor por esa película ha quedado cada vez más claro tanto para Ryan [Reynolds] como para mí. Así que no vamos a estropear algo bueno a menos que podamos hacer algo grandioso.”

La película, que recaudó más de 300 millones de dólares, contaba con Ryan Reynolds (Amigos Imaginarios) como protagonista, con quien actualmente ha estrenado Deadpool & Wolverine. El elenco también incluía a Jodie Comer (Killing Eve, El club de los vándalos), Taika Waititi (Jojo Rabbit, Thor: Amor y trueno, Gol Gana), Lil Rel Howery (Get Out), Utkarsh Ambudkar (Ghosts, Ritmo perfecto) y Joe Keery (Stranger Things, Fargo).

Deadpool & Wolverine llegará a la gran pantalla el próximo 25 de julio en Argentina, en una nueva aventura del problemático mercenario. Liderada por Ryan Reynolds (Amigos Imaginarios) y Hugh Jackman (Los Miserables), la película presenta a los héroes como aliados en su lucha contra la malvada villana Cassandra Nova, interpretada por la galardonada Emma Corrin (The Crown). Nova, la despiadada hermana de Charles Xavier, posee poderes psíquicos devastadores que amenaza con usar para desatar el caos a nivel mundial.

La película también traerá varias sorpresas, incluyendo el regreso de Dafne Keen (The Acolyte, His Dark Materials) como X-23, el popular personaje que debutó en el filme Logan (2017), dirigido por James Mangold (Indiana Jones y el Dial del Destino, Contra lo Imposible). Además, se revelará el misterio detrás de la identidad de Lady Deadpool. Con respecto al elenco, se completará con las actuaciones de Matthew Macfadyen (Succession, Orgullo y Prejuicio), Morena Baccarin (Homeland) y Brianna Hildebrand (Trinkets), quienes añadirán profundidad y diversidad a esta nueva entrega.

El director de Deadpool & Wolverine, Shawn Levy, es una pieza clave en este proyecto. Levy ha trabajado previamente con Reynolds en El Proyecto Adam (The Adam Project - 2022) y con Jackman en Real Steel. También dirigió La luz que no puedes ver (All the Light We Cannot See - 2023) para Netflix y la comedia Hasta que la muerte los juntó (This Is Where I Leave You - 2014). En esta ocasión, vamos a repasar tres destacadas producciones audiovisuales de su carrera antes de su próximo gran estreno.

Shawn Levy en Stranger Things (Disponible en Netflix)

En primer lugar, vamos a hablar de Stranger Things, una de las series más exitosas y populares desde su lanzamiento en 2016. Levy desempeña un papel fundamental en este proyecto, ya que es productor ejecutivo a través de su productora 21 Laps Entertainment, responsable de títulos como La llegada (Arrival - 2016) y Love and Monsters (2020). Además de su labor como productor ejecutivo, Levy ha dirigido varios episodios, incluyendo Capítulo Tres: Todo está bien (Chapter Three: Holly, Jolly) de la primera temporada y Capítulo Cuatro: Will, el sabio (Chapter Four: Will the Wise) de la segunda temporada.

La serie, que actualmente cuenta con cuatro temporadas y una quinta en camino, sigue la historia de un pequeño pueblo donde comienzan a suceder eventos sobrenaturales tras la misteriosa desaparición de un niño. Mientras los habitantes buscan respuestas, se enfrentan a fenómenos extraños, experimentos secretos y una niña con habilidades extraordinarias. Stranger Things ha cautivado a millones de espectadores alrededor del mundo, consolidándose como un fenómeno cultural y demostrando la capacidad de Shawn Levy para combinar elementos de ciencia ficción y horror con una narrativa emocionalmente resonante.

La serie cuenta con las actuaciones de Millie Bobby Brown (Damsel), Finn Wolfhard (Cazafantasmas: El legado), Winona Ryder (Beetlejuice, Mujercitas), David Harbour (Hellboy, Black Widow), Maya Hawke (Intensamente 2) y Joseph Quinn (Un lugar en silencio: Día uno), entre otros.

Shawn Levy en Una noche en el museo - Night at the Museum (Disponible en Disney+)

En segundo lugar, tenemos una de las comedias familiares más queridas de los 2000: la saga de Una noche en el museo (Night at the Museum), que incluye tres largometrajes live-action y una película animada titulada Una noche en el museo: El regreso de Kahmunrah (Night at the Museum: Kahmunrah Rises Again - 2022). Esta franquicia ha capturado la imaginación de espectadores de todas las edades con su combinación de humor, aventura y elementos fantásticos, convirtiéndose en un clásico moderno.

Las tres películas de acción real fueron producidas y dirigidas por Shawn Levy. La historia sigue a Larry Daley, interpretado por Ben Stiller (La increíble vida de Walter Mitty, Zoolander), un guardia nocturno del Museo de Historia Natural de Nueva York, donde los objetos y las figuras históricas cobran vida cada noche debido a un misterioso objeto. A lo largo de la trilogía, Larry debe enfrentarse a varios desafíos y aventuras para proteger el museo y mantener el secreto a salvo. Levy logra equilibrar perfectamente el humor y la emoción, haciendo de esta saga una experiencia cinematográfica divertida para toda la familia.

Shawn Levy en Free Guy: Tomando el Control (Disponible en Disney+)

Por último, tenemos Free Guy: tomando el control (Free Guy), lanzada en 2021, que marcó la primera colaboración entre Reynolds y el realizador Levy. La película combina aventura y ciencia ficción, siguiendo la historia de Guy, un cajero de banco que descubre que es un personaje no jugable dentro de un exitoso videojuego llamado Free City. A medida que toma conciencia de su realidad, nuestro protagonista decide convertirse en el héroe de su propia historia, luchando contra el creador del juego para salvar todo lo que lo rodea.

Con respecto al elenco que acompaña a Reynolds, contamos con Jodie Comer (Killing Eve, El club de los vándalos, El último duelo), Lil Rel Howery (Get Out), Utkarsh Ambudkar (Ghosts, Ritmo perfecto), Joe Keery (Stranger Things, Fargo) y Taika Waititi (Jojo Rabbit, Thor: Amor y trueno, Gol Gana).