Gerard Butler se prepara para irrumpir en el mayor evento deportivo del planeta con The Nest, una película de acción en la que interpretará a un francotirador atrapado en medio de un partido de la Copa del Mundo. El filme, producido por Thunder Road y Black Bear, será presentado en el mercado de Cannes como una de las apuestas más ambiciosas del año.

En The Nest, Butler encarnará a un experto tirador que recibe una amenaza anónima a través de la radio durante el desarrollo de un partido decisivo. A partir de ese momento, el personaje se ve forzado a actuar para salvar tanto a su familia como a 70.000 espectadores que llenan el estadio en plena final del Mundial. La tensión crece a medida que el reloj avanza y el peligro se cierne sobre los asistentes.

La película está inspirada en operativos reales y cuenta con un guion de Aaron Benjamin. La producción reúne a figuras reconocidas del cine de acción: Basil Iwanyk y Erica Lee (Thunder Road), el propio Butler y Alan Siegel (G-BASE), junto a Steve Klinsky (Untravelled Worlds). El inicio del rodaje está previsto para principios de 2027, mientras que la elección del director aún está en proceso.

Un francotirador en la Copa del Mundo

The Nest traslada la acción a uno de los escenarios más reconocibles y multitudinarios: un estadio repleto durante la Copa del Mundo. El protagonista, interpretado por Gerard Butler, debe enfrentarse a una amenaza desconocida, tomando decisiones bajo presión extrema para proteger a su familia y evitar una tragedia durante el partido. Según los detalles difundidos, la historia se basa en experiencias reales de operativos especializados, lo que añade una capa de credibilidad al argumento. El guion explora la dualidad entre la responsabilidad profesional del francotirador y los riesgos personales al verse involucrado su entorno más cercano. Esta combinación de elementos promete una narrativa intensa y cargada de suspense.

El proyecto será uno de los principales atractivos en el mercado de Cannes, donde Black Bear y Thunder Road buscarán asegurar acuerdos de distribución internacional. El presupuesto estimado para la película oscila entre 70 y 80 millones de dólares (USD 70-80 millones), situándola entre las producciones más costosas presentadas este año en el encuentro de la industria. La estrategia de venta apunta a capitalizar la popularidad de Butler en el género y la demanda de historias ambientadas en contextos de alto riesgo y gran visibilidad mediática. El manejo del mercado doméstico estará a cargo de CAA Media Finance.

Gerard Butler ha construido una sólida reputación como protagonista de películas de acción de gran escala. Su filmografía incluye sagas como Objetivo: La Casa Blanca, Greenland, Juego de ladrones y la exitosa serie animada Cómo entrenar a tu dragón. Su vinculación con The Nest refuerza el atractivo del proyecto para estudios y distribuidores, que buscan nombres con experiencia en roles de alta exigencia. El guionista, Aaron Benjamin, tiene experiencia en el género y ha trabajado en títulos como The Zone, con Paula Patton, y She Seems Nice, ambos en desarrollo. También es autor de Maverick, una biografía sobre John McCain durante su periodo como prisionero de guerra. El equipo de producción incluye a Basil Iwanyk y Erica Lee (Thunder Road), reconocidos por su labor en John Wick, así como al propio Butler y Alan Siegel (G-BASE), y Steve Klinsky (Untravelled Worlds).

La producción de The Nest está programada para comenzar en 2027. Actualmente, el equipo se encuentra en proceso de definir al director que estará al frente del rodaje. Mientras tanto, la película ya despierta interés entre distribuidores y analistas de la industria por su combinación de acción, suspense y el trasfondo del Mundial de Fútbol. El anuncio de la fecha de estreno y la confirmación del reparto adicional se realizarán a medida que avance la preproducción. The Nest se perfila como uno de los títulos más esperados entre las novedades presentadas en el mercado de Cannes, y un nuevo paso en la carrera de Gerard Butler.

El entrenamiento físico en Hollywood forma parte del proceso creativo que transforma a los actores en personajes capaces de sostener la intensidad visual de las superproducciones.

Detrás de los físicos musculosos que aparecen en pantalla existe un trabajo sistemático de entrenamiento funcional, con programas diseñados para desarrollar fuerza, resistencia y definición muscular.

Un informe publicado por la revista especializada en fitness y bienestar, Men’s Health, analizó algunas de las rutinas reales utilizadas por intérpretes y entrenadores de la industria cinematográfica, programas que trascendieron el rodaje para convertirse en referentes dentro del entrenamiento funcional y el acondicionamiento físico.

Desde circuitos extenuantes que prepararon a los guerreros de una película hasta protocolos de peso corporal utilizados por superhéroes modernos, estos métodos muestran cómo se construyen los físicos que dominan la pantalla.

El entrenamiento de “300”: un circuito de 300 repeticiones

Entre los programas más conocidos se encuentra el entrenamiento que preparó al elenco de la película 300. El plan fue diseñado por el entrenador Mark Twight para los actores que interpretaron a los guerreros espartanos.

El circuito se volvió viral por su intensidad: 300 repeticiones consecutivas distribuidas en una secuencia de ejercicios de fuerza y potencia. El objetivo consistía en desarrollar resistencia muscular y reducir grasa corporal mientras se construía una apariencia atlética acorde con el relato de la película. La rutina incluye:

• Dominadas – 25 repeticiones
• Peso muerto – 50 repeticiones con barra de 60 kg
• Flexiones – 50 repeticiones
• Saltos al cajón – 50 repeticiones sobre una plataforma de 60 cm
• Floor Wiper – 50 repeticiones
• Press con pesa rusa – 50 repeticiones con 16 kg
• Dominadas – 25 repeticiones

Este esquema combina movimientos de tracción, empuje y potencia, lo que genera un estímulo completo sobre el tren superior, el core y las piernas. El entrenamiento se asocia con las transformaciones físicas de intérpretes como Gerard Butler, Michael Fassbender y David Wenham durante la producción.

La rutina de fuerza de Bruce Lee en los 60s

El programa de gimnasio del artista marcial Bruce Lee también aparece entre los ejemplos analizados. La rutina se practicaba en el gimnasio Hak Keung de Hong Kong y refleja el enfoque físico que acompañaba su trabajo en las artes marciales y el cine.

El plan incluía ejercicios clásicos de musculación con énfasis en brazos y antebrazos, zonas fundamentales para su disciplina. Entre los movimientos principales figuraban:

• Sentadillas: 3 series de 10 repeticiones con 43 kg
• Press francés: 4 series de 6 repeticiones con 29 kg
• Curl de bíceps en banco inclinado: 4 series de 6 repeticiones
• Curl de concentración: 4 series de 6 repeticiones
• Flexiones: 3 series de 10 repeticiones
• Curl de bíceps con barra: 3 series de 8 repeticiones
• Curl inverso y flexiones de muñeca para fortalecer el agarre
• Abdominales: 5 series de 12 repeticiones
• Elevaciones de pantorrillas: 5 series de 20 repeticiones

Según el informe de Men’s Health, el programa muestra un enfoque que combinaba fuerza, resistencia y movilidad, elementos clave para el desempeño en combate y en las escenas de acción que posteriormente marcarían su carrera cinematográfica.

El entrenamiento de 1.500 repeticiones de Tom Holland

Las exigencias físicas de los superhéroes modernos también impulsaron rutinas de gran volumen. Para prepararse para su papel de Spider-Man, el actor Tom Holland siguió un programa diseñado por el entrenador de renombre en Hollywood Duffy Gaver.

El método consiste en un entrenamiento en escalera basado únicamente en el peso corporal. Durante aproximadamente una hora, el actor ejecutaba una progresión ascendente y descendente de repeticiones que acumulaba cerca de 1.500 movimientos. La secuencia principal incluía:

• Dominadas: 1-2-3-4-5-6-7-8-9-10 y luego descenso hasta 1
• Fondos en paralelas: 2-4-6-8-10-12-14-16-18-20 y regreso hasta 2
• Abdominales: progresión de 4 a 40 repeticiones y descenso
• Sentadillas: escalera de 5 a 50 repeticiones y retorno

El circuito de 20 minutos de Arnold Schwarzenegger

Otra propuesta analizada corresponde al actor y culturista Arnold Schwarzenegger. El plan apareció en su boletín personal Arnold’s Pump Club y plantea una sesión breve pero intensa para todo el cuerpo.

El método se organiza en tres rondas consecutivas de seis ejercicios, con descansos de 60 a 90 segundos entre cada ciclo. La estructura busca activar los principales grupos musculares en un periodo reducido de tiempo. El circuito incluye:

• Sentadilla con pesa rusa – 10 repeticiones
• Remo a tres puntos – 10 repeticiones por lado
• Peso muerto rumano con mancuernas – 10 repeticiones
• Press de hombros – 10 repeticiones
• Suitcase Carry – 30 segundos de caminata con peso
• Bear Crawl – 30 segundos

La combinación de movimientos de fuerza, estabilidad y desplazamiento crea un entrenamiento funcional que estimula coordinación, potencia y resistencia muscular dentro de una sesión de aproximadamente 20 minutos.

El actor y productor, pieza clave para el desarrollo de la secuela, optó por no continuar en el proyecto, una decisión que sorprendió a todos los involucrados y que fue confirmada por el portal especializado Espinof.

Un retiro que paralizó la producción

El impacto de la decisión de Butler fue inmediato y decisivo. Aunque no iba a retomar su papel protagónico, su función como productor resultaba esencial para la viabilidad del nuevo proyecto.

Mike Colter, quien se perfilaba para liderar la secuela tras su destacada participación en la primera entrega, relató que la postura de Butler no dejó espacio para el debate: “Simplemente, a última hora, Gerard [Butler] decidió que no quería seguir adelante y no hubo mucha discusión al respecto”, declaró a Espinof.

La noticia llegó apenas dos semanas antes del inicio previsto de la preproducción, lo que generó un vacío de liderazgo y detuvo todas las actividades relacionadas con la secuela.

Colter detalló: “Solo… dos semanas después, se retiró y nos quedamos tratando de decidir qué hacer. Y finalmente, todo se disolvió”. Así, el equipo se vio obligado a frenar meses de trabajo y planificación, enfrentando la repentina disolución del proyecto.

La secuela: una evolución frustrada

Antes de la cancelación, el equipo creativo tenía previsto retomar la historia desde el desenlace de la primera película. El guion proponía una evolución para el personaje de Louis Gaspare, interpretado por Colter, quien pasaría de sobreviviente a protagonista central en una nueva travesía.

El argumento situaba al personaje en un barco de carga, donde descubriría que la nave estaba implicada en tráfico de personas, introduciendo así una problemática social contemporánea en la trama.

Según lo recogido por Espinof, la secuela buscaba diferenciarse de la película original al apostar por un relato con mayor tensión y profundidad dramática. El thriller de supervivencia se mezclaría con un enfoque social, abordando la realidad del tráfico de personas en rutas marítimas internacionales y ofreciendo así una mirada crítica sobre un problema global, además de enriquecer el desarrollo de los personajes.

El peso de Gerard Butler en el éxito inicial

La primera entrega de El piloto se benefició ampliamente del liderazgo y la imagen de Gerard Butler. Su presencia no solo impulsó la promoción global del filme, sino que fue determinante para su rendimiento en taquilla.

Según cifras difundidas por Espinof, la película recaudó 47 millones de dólares a nivel mundial, un resultado considerado moderado en el competitivo mercado del cine de acción internacional, pero suficiente para justificar el interés en una secuela.

La salida de Butler como productor y figura referencial de la franquicia generó serias dudas sobre la viabilidad de la continuación. Su decisión fue tajante, provocando la suspensión inmediata de todos los avances y dejando a la franquicia sin una dirección clara. Los planes de expansión quedaron neutralizados en cuestión de días, sumiendo la continuidad de la saga en la incertidumbre.

Alternativas y futuro incierto

Tras la caída del proyecto, el equipo creativo comenzó a explorar nuevas alternativas para reactivar la franquicia. Sin embargo, según fuentes cercanas a la producción, actualmente no existen negociaciones avanzadas ni propuestas concretas para retomar la saga.

Todo indica que el futuro de El piloto dependerá de la aparición de nuevos productores dispuestos a asumir el riesgo y de la capacidad del guion para atraer a una figura capaz de llenar el vacío dejado por Butler.

Hoy, tanto los seguidores de la saga como quienes participaron en el desarrollo del proyecto se enfrentan a un panorama incierto. La falta de liderazgo y la ausencia de una figura central complican la posibilidad de una reactivación a corto plazo. Mientras tanto, la franquicia permanece en pausa, a la espera de una oportunidad que le permita volver a despegar.

El 13 de noviembre ha sido escenario de episodios que han marcado la historia en distintos continentes y épocas, desde desastres naturales de gran magnitud hasta hitos políticos, culturales y científicos. A lo largo de los siglos, esta fecha ha reunido acontecimientos que van desde terremotos devastadores y batallas decisivas hasta el nacimiento y fallecimiento de figuras influyentes en la política, la ciencia y las artes.

Uno de los sucesos más trágicos registrados en esta fecha ocurrió en Pakistán Oriental en 1970, cuando un ciclón tropical con vientos de 240 km/h azotó la región del delta del Ganges, provocando la muerte de aproximadamente 500.000 personas en una sola noche. Este desastre natural figura entre los más mortíferos de la historia moderna.

En el ámbito de los terremotos, el norte de China fue sacudido en el año siete por un sismo que dejó 415 víctimas, mientras que en 1655, un terremoto de magnitud 7,7 en la escala de magnitud de momento, con epicentro a 50 km al oeste del puerto del Callao y a 30 km de profundidad, causó miles de muertos y graves daños en la ciudad de Lima, Perú.

Qué se celebra este jueves

7: En todo el norte de China se registra un terremoto que deja 415 víctimas.

619: En la ciudad de Sevilla (península ibérica) se celebra, bajo el reinado de Sisebuto, el Segundo Concilio de Sevilla, presidido por san Isidoro de Sevilla.

1494: En las islas Canarias, los españoles derrotan a los guanches e invaden nuevamente la isla de Tenerife.

1519: En Henan (China) se registra un terremoto de magnitud 5 en la escala sismológica de Richter.

1523: De Tenochtitlán (México) sale el conquistador español Pedro de Alvarado, lugarteniente de Hernán Cortés; le acompañan soldados e indios tlaxcaltecas rumbo a Guatemala.

1553: En Londres (Inglaterra), bajo el reinado de la reina María Bloody Mary de Inglaterra, Thomas Cranmer (arzobispo de Canterbury) y cuatro otros, incluida Lady Jane Grey, son acusados de alta traición y sentenciados a muerte.

1655: En el océano Pacífico, a 50 km al oeste del puerto del Callao (Perú) y a 30 km de profundidad, a las 14:45 (hora local) se registra el epicentro de un terremoto de magnitud 7,7 en la escala de magnitud de momento (intensidad X) que deja un saldo de 11 000 muertos y provoca muchos daños en la ciudad de Lima.

1810: En México, el cura de Ahualulco (Jalisco), don José María Mercado ―animado por la campaña libertaria de Miguel Hidalgo― se levanta en armas y proclama la independencia de México en esa población. Más adelante ha de atacar y capturar la ciudad de Tepic y además el fuerte y puerto de San Blas.

1823: En México, por su marcado triunfo contra las baterías españolas que atacaron a las fuerzas mexicanas en el puerto de Veracruz, entre el 25 de septiembre y este día, se declara por primera vez al puerto como «heroico».

1838: Al puerto de Veracruz (México) arriba en su fragata Nereida el contraalmirante francés Charles Baudin, quien como ministro plenipotenciario de Francia, manifiesta traer instrucciones de su país para exigir a México 600 000 pesos entre otras demandas, por daños causados a sus connacionales en las diversas revueltas mexicanas. Esta reclamación incluía una correspondiente a daños a un pastelero de Tacubaya, que habrá de provocar la guerra que el pueblo bautizará como Guerra de los Pasteles.

1841: James Braid ve una demostración de «magnetismo animal», el cual lo lleva al estudio del tema que finalmente llamará «hipnotismo».

1850: En la Ciudad de México se realiza la primera transmisión telegráfica de ese país, desde el Palacio Nacional al Palacio de Minería.

1860: En Perú se promulga la constitución de 1860, que será la de más larga duración de la historia de ese país.

1863: En Chamacuero (Guanajuato, México), Ignacio Comonfort, expresidente de la República y ministro de Guerra del presidente Benito Juárez, es atacado, junto con su pequeña escolta, por tropas imperialistas. Los republicanos se defienden denodadamente; Comonfort es herido y logra escapar hacia Celaya.

1872: En el mar Báltico, una marea ciclónica afecta las costas desde Dinamarca a Pomerania. El registro máximo de altura de las aguas llegó a 3,3 m. Mueren al menos 271 personas y 15 160 quedan sin hogar.

1905: En Noruega, el príncipe Carlos de Dinamarca gana el plebiscito que lo convierte en rey con el nombre de Haakon VII.

1907: En Francia, Paul Cornu lleva a cabo el primer vuelo en helicóptero de la Historia.

1908: En Australia, Andrew Fisher es elegido como 5.º primer ministro.

1918: En el marco de la Primera Guerra Mundial Hungría y los aliados firman un armisticio.

1918: Comienza la ocupación de Constantinopla por parte de tropas británicas y francesas.

1922: En España, el Gobierno disuelve las Juntas Militares de Defensa y prohíbe que los militares se asocien.

1927: En el Bosque de Chapultepec, de la ciudad de México ―mientras el país entero es presa de la violencia por la sublevación de los cristeros― el general Álvaro Obregón, candidato presidencial, sufre un atentado dinamitero del que sale ileso. Los autores resultan ser Juan Tirado y Nahún Lombardo Ruiz, quienes inculpan al padre Miguel Pro Juárez.

1940: Disney estrena Fantasía.

1941: El crucero soviético Chervona Ukraina es destruido durante la batalla de Sebastopol.

1945: En Francia, la Asamblea Constituyente proclama unánimemente a Charles De Gaulle como jefe del Gobierno provisional francés.

1947: En la Unión Soviética se completa el desarrollo del AK-47, uno de los primeros rifles de asalto.

1950: En Caracas (Venezuela) es asesinado el coronel Carlos Delgado Chalbaud.

1953: Por decreto legislativo es reconocido oficialmente como Himno Nacional de El Salvador al que fue estrenado solemnemente el 15 de septiembre de 1879 en San Salvador, ciudad capital de El Salvador, cuyos autores de su letra y de su música fueron Juan José Cañas y Juan Aberle, respectivamente.

1960: En Guatemala se produce el levantamiento armado de un grupo de oficiales militares en contra del Gobierno democrático que presidía Miguel Ydígoras Fuentes, hecho que marcó el inicio del enfrentamiento armado interno que se prolongó hasta la firma de la paz el 29 de diciembre de 1996.

1962: En Buenos Aires (Argentina) sale el primer número de la revista Primera Plana, dirigida por Jacobo Tímerman.

1970: En Pakistán Oriental (actual Bangladés), un ciclón tropical de 240 km/h golpea la región del delta del Ganges, densamente poblada, matando a un estimado de medio millón de personas en una sola noche.

1971: En Marte entra en órbita la sonda estadounidense Mariner 9

1973: En el Reino Unido el Gobierno declara Estado de Emergencia debido a la Crisis del Petróleo.

1974: En Long Island (Estados Unidos), un tal Ronald DeFeo, Jr. asesina a toda su familia (The Amityville Horror).

1976: En Barcelona (España), el grupo de rock La Banda Trapera del Río realiza su primer recital en un homenaje a Lina Odena en el Pueblo Español; esta fecha se ha considerado siempre como la de su fundación.

1982: En la ciudad de Washington (Estados Unidos) se inaugura el Monumento a los Veteranos de Vietnam.

1984: En Chile se funda el periódico La Cuarta.

1985: En Colombia erupciona el volcán Nevado del Ruiz y derrite un glaciar, generando un lahar (alud volcánico de barro) que sepulta la población de Armero. La tragedia de Armero deja 23 000 muertos.

1985: En Miami, Xavier Suárez se convierte en el primer alcalde nacido en Cuba.

1986: La Unión Soviética anuncia la retirada de todos sus misiles nucleares de alcance medio de la península de Kola y la mayor parte de los de la ciudad de Leningrado y la zona del mar Báltico.

1989: Jeanna Giese es la primera persona conocida en sobrevivir a la rabia sintomática sin haber recibido la vacuna antirrábica.

1992: En Alcácer (España) suceden los hechos del brutal Crimen de Alcácer: son raptadas, violadas, torturadas y asesinadas tres niñas de 14 y 15 años de edad que hacían autostop.

1992: En el barrio de Aravaca, de Madrid (España), asesinan a la inmigrante dominicana Lucrecia Pérez, primera víctima mortal del racismo y la xenofobia reconocida como tal en España.[1]

1998: En Estados Unidos, Reino Unido, Nueva Zelanda y Australia se estrena la serie “The Powerpuff Girls”, una icónica serie animada de Cartoon Network.

2002: Es lanzado el juego en línea NationStates, creado por el australiano Max Barry

2002: Ante las costas de Galicia (España) comienza el hundimiento del petrolero Prestige, que terminará de hundirse seis días después.

2009: Tras el impacto de la sonda LCROSS, la NASA anuncia el descubrimiento de «significativas cantidades» de agua en la Luna.[2]

2013: En Nueva York, se inaugura oficialmente el nuevo Four World Trade Center.

2015: Varios atentados en París (Francia) por parte de la banda terrorista Estado Islámico (ISIS) dejan 137 muertos y 325 heridos.[3]

2015: En el sureste de Sri Lanka se estrella WT1190F, un satélite temporario de la Tierra, basura espacial de origen terrícola desconocido.

2016: En la isla de Te Wai Pounamu (Nueva Zelanda) se produce un terremoto de magnitud 7,4 en la escala de Richter.

Quién nació un día como hoy

354: San Agustín, filósofo religioso númida (f. 430).

532: Agustín de Canterbury, arzobispo inglés (f. 604).

1312: Eduardo III, rey inglés (f. 1377).

1453: Cristóbal I de Baden, margrave de Baden entre 1475 y 1515 (f. 1527).

1486: Johann Eck, teólogo y académico alemán (f. 1543).

1493: Guillermo IV, aristócrata bávaro (f. 1550).

1504: Felipe I de Hesse, aristócrata alemán, fundador de la Universidad de Marburgo (f. 1567).

1572: Cirilo Lukaris, patriarca ortodoxo (f. 1638).

1595: Jorge Guillermo I de Brandeburgo, aristócrata prusiano (f. 1640).

1625: Guillermo Cristóbal de Hesse-Homburg, aristócrata alemán (f. 1681).

1651: Federico Luis de Nassau-Ottweiler, aristócrata alemán (f. 1728).

1661: Erdmuthe Dorotea de Sajonia-Zeitz, aristócrata alemana (f. 1720).

1663: Árni Magnússon, científico y coleccionista de manuscritos islandés (f. 1730).

1668: Crispín de Viterbo, religioso italiano (f. 1750).

1710: Charles-Simon Favart, dramaturgo francés (f. 1792).

1715: Dorothea Christiane Erxleben, primera doctora en medicina alemana (f. 1762).

1717: Jorge Guillermo de Gran Bretaña, príncipe inglés (f. 1718).

1718: John Montagu, estadista inglés (f. 1792).

1753: Ippolito Pindemonte, escritor, poeta y traductor italiano (f. 1828).

1760: Jiaqing, emperador chino (f. 1820).

1761: John Moore, general británico (f. 1809).

1768: Carolina de Manderscheid-Blankenheim, aristócrata («princesa consorte de Liechtenstein» entre 1783 y 1805) austríaca (f. 1831).

1773: Miteler Rebe, teólogo ruso (f. 1827).

1775: Rémi Joseph Isidore Exelmans, militar francés (f. 1852).

1775: José Joaquín Fernández de Lizardi, escritor mexicano (f. 1827).[4]

1780: Ranjit Singh, majarash indio (f. 1839).

1782: Esaias Tegnér, obispo y educador sueco (f. 1846).

1785: Lady Caroline Lamb, aristócrata y novelista angloirlandesa (f. 1828).

1801: Amalia de Baviera, aristócrata alemana (f. 1877).

1801: Isabel Luisa de Baviera aristócrata prusiana, reina consorte (f. 1873).

1805: Luis de Usoz, hebraísta y erudito español (f. 1865).

1811: Yuri Karlovich Arnold, compositor ruso (f. 1898).

1813: Pedro II de Montenegro, poeta, filósofo, soberano y príncipe-obispo montenegrino (f. 1851).

1814: Joseph Hooker, general estadounidense (f. 1879).

1819: Estanislao Figueras, político español (f. 1882).

1821: Mijaíl Petrashevski, revolucionario ruso (f. 1866).

1825: Charles Frederick Worth, diseñador británico de modas (f. 1895).

1832: Eugenio Montero Ríos, político español (f. 1914).

1833: Edwin Booth, actor estadounidense (f. 1893).

1838: Joseph F. Smith, líder religioso estadounidense (f. 1918).

1844: Leopoldo Cano, militar y dramaturgo español (f. 1934).

1844: Diego Ferré Sosa, marino y héroe peruano (f. 1879).

1845: Marta Abreu, patriota cubana (f. 1909).

1848: Alberto I, príncipe monegasco (f. 1922).

1848: João Cezimbra Jacques, folclorista, escritor y militar brasileño (f. 1922).

1850: Robert Louis Stevenson, novelista británico-escocés (f. 1994).

1853: John Drew, Jr., actor estadounidense (f. 1927).

1856: Louis Brandeis, abogado y jurista estadounidense (f. 1941).

1866: Abraham Flexner, educador estadounidense (f. 1959).

1869: Helene Stöcker, escritora y activista alemana (f. 1943).

1871: Alfredo Ramos Martínez, pintor mexicano (f. 1946).

1874: Marguerite Long, pianista francesa (f. 1966).

1878: Max Dehn, matemático alemán (f. 1952).

1879: John Grieb, gimnasta y triatleta estadounidense (f. 1939).

1879: Antonio Ramón Ramón, anarquista español (f. 1924).

1881: Jesús García Corona, héroe mexicano (f. 1907).

1882: Estanislao Mejía Castro, compositor mexicano (f. 1967).

1885: Antonio Porchia, poeta y anarquista italo-argentino (f. 1968).

1886: Mary Wigman, bailarina y coreógrafa alemana (f. 1973).

1888: Antonio Aranda Mata, militar español (f. 1979).

1888: Carlos Washington Lencinas, político argentino (f. 1929).

1893: Edward Doisy, bioquímico y académico estadounidense, premio nobel de medicina en 1943 (f. 1986).

1894: Nita Naldi, actriz de cine mudo estadounidense (f. 1961).

1894: Arthur Nebe, militar alemán, oficial de las SS (f. 1945).

1894: Bennie Moten, director de banda y pianista estadounidense (f. 1935).

1896: Félix Dafauce, actor español (f. 1990).

1896: Nobusuke Kishi, político y primer ministro japonés (f. 1987).

1897: Gertrude Olmstead, actriz estadounidense (f. 1975).

1899: Huang Xian Fan, historiador y antropólogo chino (f. 1982).

1899: Iskander Mirza, político y militar pakistaní, primer presidente de su país (f. 1969).

1901: Arturo Jauretche, ensayista, escritor y político argentino (f. 1974).

1904: Isabel Blanch, actriz mexicana (f. 1985).

1906: Hermione Baddeley, actriz británica (f. 1986).

1912: Claude Pompidou, dama francesa, esposa del presidente Georges Pompidou (f. 2007).

1913: Lon Nol, general y político camboyano, 37.º primer ministro de su país (f. 1985).

1914: Amelia Bence, actriz argentina (f. 2016).

1914: Julio Caro Baroja, antropólogo, historiador, lingüista y ensayista español (f. 1995).

1914: Alberto Lattuada, cineasta, actor y guionista italiano (f. 2005).

1915: Miguel Aceves Mejía, cantante y actor mexicano (f. 2006).

1915: Aída Alberti, actriz argentina (f. 2006).

1916: José Ortega Spottorno, editor e ingeniero español (f. 2002).

1917: Robert Sterling, actor estadounidense (f. 2006).

1920: Guillermina Bravo, bailarina, coreógrafa y directora mexicana (f. 2013).

1920: Jack Elam, actor estadounidense (f. 2003).

1922: Jack Narz, presentador de televisión y anunciante estadounidense (f. 2008).

1922: Oskar Werner, actor austríaco (f. 1984).

1923: Pío Cabanillas, abogado y político español (f. 1991).

1923: Linda Christian, actriz mexicana (f. 2011).

1923: Jaime R. Echavarría, fue un cantautor, ingeniero y político colombiano (f. 2010).

1924: Motoo Kimura, biólogo y genetista japonés (f. 1994).

1924: Román Arrieta Villalobos, sacerdote católico costarricense (f. 2005).

1924: Víctor Manzanilla Schaffer, político y abogado mexicano (f. 2019).

1928: Hampton Hawes, pianista y escritor estadounidense (f. 1977).

1929: Jaime Gil de Biedma, escritor español (f. 1990).

1929: Fred Phelps, pastor estadounidense (f. 2014).

1931: Inés Fernández, actriz y cantante argentina (f. 2009).

1932: Richard Mulligan, actor estadounidense (f. 2000).

1932: Diego Nicolás Pérez, torero venezolano (f. 2023).

1934: Peter Arnett, periodista y académico neozelandés.

1934: Jimmy Fontana, actor y cantautor italiano (f. 2013).

1934: Garry Marshall, actor, cineasta, productor de cine y escritor estadounidense (f. 2016).

1935: Ignacio Pichardo Pagaza, abogado y político mexicano (f. 2020).

1937: Bernd Rohr, ciclista alemán (f. 2022).

1938: Jean Seberg, actriz estadounidense (f. 1979).

1939: Karel Brückner, entrenador de fútbol checoslovaco.

1939: Idris Muhammad, baterista y compositor estadounidense (f. 2014).

1940: Saul Kripke, filósofo estadounidense.

1940: Baby Washington, cantante estadounidense de soul.

1941: Eberhard Diepgen, abogado y político alemán, alcalde de Berlín.

1941: Lalo Fransen, cantante argentino.

1941: Dack Rambo, actor estadounidense (f. 1994).

1941: Alberto Ángel Carugati, médico veterinario, catedrático y académico argentino.

1943: José María García, periodista deportivo español.

1943: Roberto Boninsegna, futbolista italiano.

1943: Paco Melo, futbolista español.

1943: Clément Mouamba, político congoleño (f. 2021).

1944: Timmy Thomas, cantante, compositor, tecladista y productor estadounidense.

1945: Sergio Au Menéndez, revolucionario cubano (f. 1983).

1945: Guido Eytel, escritor chileno (f. 2018).

1947: Amory Lovins, físico y ambientalista estadounidense.

1947: Joe Mantegna, actor estadounidense.

1947: Raquel Pankowsky, actriz mexicana.

1949: Marianico el corto, humorista español.

1951: Pini Gershon, baloncestista y entrenador israelí

1952: Maria Mercè Marçal, poeta, catedrática de catalán, narradora y traductora española.

1953: Frances Conroy, actriz estadounidense.

1953: Andrés Manuel López Obrador (AMLO), político, escritor y politólogo mexicano, presidente de México desde 2018.

1954: Scott McNealy, empresario estadounidense, cofundador de Sun Microsystems.

1954: Chris Noth, actor estadounidense.

1955: Whoopi Goldberg (Caryn Elaine Johnson), actriz estadounidense.

1956: Vinicio Muñoz, baloncestista dominicano.

1957: Stephen Baxter, escritor británico.

1957: Greg Abbott, político estadounidense.

1958: José Javier Arizkuren Ruiz, dirigente terrorista vasco.

1959: Caroline Goodall, actriz y guionista británica.

1960: Neil Flynn, actor estadounidense.

1960: Elmer Hermosa, artista boliviano.

1960: Teodora Ungureanu, gimnasta y entrenadora rumana.

1961: Alejandro Álvarez Bernal, escritor cubano.

1967: Juhi Chawla, actriz, cantante y productora india, Miss India 1984.

1967: Jimmy Kimmel, actor estadounidense.

1967: Steve Zahn, actor estadounidense.

1969: Sebastián Boscán, actor colombiano (f. 2021).

1969: Lori Berenson, activista estadounidense.

1969: Gerard Butler, actor y cantante británico.

1969: Ayaan Hirsi Ali, feminista y política somalí.

1970: José María Yazpik, actor mexicano.

1972: Valentina Bassi, actriz argentina.

1972: Walter Quiroz, actor argentino.

1973: Hernán Piquín, bailarín argentino.

1975: Alain Digbeu, baloncestista francés.

1975: Ivica Dragutinović, futbolista serbio.

1975: Cristina Saavedra, periodista española.

1975: Quim, futbolista portugués.

1976: José María Muscari, actor, dramaturgo y director de teatro argentino.

1976: Hiroshi Tanahashi, luchador profesional japonés.

1977: Huang Xiaoming, actor y cantante chino.

1978: Nikolai Fraiture, bajista estadounidense, de la banda The Strokes.

1978: José Muñoz, cantante español, de la banda Estopa.

1979: Ron Artest, baloncestista estadounidense.

1979: Aimar Olaizola Apezetxea, pelotari navarro.

1979: Metta World Peace, baloncestista y rapero estadounidense.

1980: Monique Coleman, actriz, cantante y bailarina estadounidense.

1982: Michael Copon, actor, cantante y productor estadounidense.

1982: Sandra Klemenschits, tenista austríaca.

1983: Claudia Balderrama, piloto boliviana.

1983: Kalle Kriit, ciclista estonio.

1984: Lucas Barrios, futbolista argentino expatriado en Paraguay.

1984: Kurt Morath, rugbista tongano.

1984: Zafira, actriz pornográfica y modelo erótica húngara.

1985: Cristian Darío Álvarez, futbolista argentino.

1985: Asdrúbal Cabrera, beisbolista venezolano.

1986: Leisha Medina, actriz de doblaje venezolana

1986: Moon Chae-won, actriz surcoreana.

1986: Juan Carlos Pérez, beisbolista dominicano.

1987: Dana Vollmer, nadadora estadounidense.

1989: Jeanna Giese, paciente estadounidense.

1989: Maksim Skavysh, futbolista bielorruso.

1990: Jibbs, rapero afroestadounidense.

1990: Arodys Vizcaíno, beisbolista dominicano.

1991: Devon Bostick, actor canadiense.

1991: Jeffrey Bruma, futbolista neerlandés.

1991: Matt Bennett, actor estadounidense.

1993: Julia Michaels, cantautora estadounidense.

1993: Maud Welzen, modelo neerlandesa.

1998: Regina Pavón, actriz mexicana.

1999: Lando Norris, piloto británico de Fórmula 1

2002: Nikki Hahn, actriz estadounidense.

2002: Emma Raducanu, tenista británica.

Quiénes murieron el 13 de noviembre

565: Justiniano I, emperador bizantino (n. 483).

687: Ervigio, rey de los visigodos en España.

867: Nicolás I, papa italiano (n. 800).

1004: Abón de Fleury, monje francés (n. 945).

1093: Malcolm III, rey escocés (n. 1031).

1197: Homobono Ombrosio Tucenghi, sastre italiano, canonizado en 1197.

1318: Constanza Manuel, reina de Castilla y Portugal (n. 1316).

1460: Enrique el Navegante, príncipe portugués (n. 1394).

1463: Diego de Alcalá, religioso español, canonizado por la Iglesia (n. 1400).

1565: Pedro de la Gasca, político y eclesiástico español (n. 1493).

1619: Ludovico Carracci, pintor e ilustrador italiano (n. 1555).

1770: George Grenville, abogado y político británico, primer ministro de su país (n. 1712).

1771: Konrad Ernst Ackermann, actor alemán (n. 1712).

1779: Thomas Chippendale, diseñador y fabricante de muebles británico (n. 1718).

1862: Ludwig Uhland, poeta, filólogo e historiador alemán (n. 1787).

1863: Julio Arboleda, fue un escritor, abogado, periodista, poeta, empresario, estadista y político colombiano, miembro del Partido Conservador Colombiano. (n. 1817).

1863: Ignacio Comonfort, presidente mexicano (n. 1812).

1868: Gioacchino Rossini, compositor y pianista italiano (n. 1792).

1884: Antonio Leocadio Guzmán, político y periodista venezolano (n. 1801).

1903: Camille Pissarro, pintor impresionista francés (n. 1830).

1908: Achille Luchaire, historiador medievalista y filólogo francés (n. 1846).

1914: Jerónimo Treviño, militar y político mexicano (n. 1835).

1932: Francisco Lagos Cházaro, político mexicano (n. 1878).

1937: Mrs. Leslie Carter, actriz estadounidense (n. 1857).

1947: Francisco Manuel Alves, sacerdote y arqueólogo portugués (n. 1865).

1950: Carlos Delgado Chalbaud, presidente venezolano (n. 1909).

1950: Juan Monjardín Callejón, futbolista español (n. 1903).

1950: Antonina Zubkova, aviadora y profesora soviética (n.1920).

1953: Mario Aróstegui (27), revolucionario cubano (n. 1926), torturado y asesinado, primera víctima de la dictadura batistana.

1954: Ewald von Kleist, militar alemán (n. 1881).

1957: José Urfé González, músico y compositor cubano.[5]

1963: Margaret Murray, antropóloga y escritora indobritánica (n. 1863).

1967: Harriet Cohen, pianista británica (n. 1895).

1967: Enrique Ruiz Guiñazú, político argentino (n. 1884).

1968: André Prudhommeaux, editor anarquista francés (n. 1902).

1969: Iskander Mirza, político y militar pakistaní, primer presidente de su país (n. 1899).

1973: Lila Lee, actriz estadounidense (n. 1901).

1973: Bruno Maderna, director de orquesta y compositor italiano-alemán (n. 1920).

1974: Vittorio de Sica, actor, guionista y cineasta italiano-francés (n. 1901).

1974: Karen Silkwood, activista estadounidense (n. 1946).

1975: Olga Bergholz, poetisa y dramaturga soviética (n. 1910).

1982: Ángel Magaña, actor argentino (n. 1915).

1982: Lucrecia Pérez, inmigrante dominicana en España (n. 1959).

1983: Henry Jamison Handy, jugador de waterpolo y nadador estadounidense (n. 1886).

1988: Antal Doráti, director de orquesta húngaro-estadounidense (n. 1906).

1989: Victor Davis, nadador canadiense (n. 1964).

1989: Francisco José II, aristócrata liechtensteiniano, príncipe de Liechtenstein entre 1938 y 1989 (n. 1906).

1992: Maurice Ohana, compositor francés (n. 1913).

1994: Motoo Kimura, biólogo matemático japonés (n. 1924).

1995: Julio Caro Baroja, antropólogo, historiador, lingüista, folklorista y ensayista español (n. 1914).

1996: Bobbie Vaile, astrofísica y académica australiana (n. 1959).

1997: André Boucourechliev, pianista y compositor búlgaro-francés (n. 1925).

1998: Edwige Feuillère, actriz francesa (n. 1907).

1998: Red Holzman, baloncestista y entrenador estadounidense (n. 1920).

1999: Germaine Dieterlen, antropóloga y cineasta francesa (n. 1903).

2002: Juan Alberto Schiaffino, futbolista uruguayo (n. 1925).

2004: Ol’ Dirty Bastard, rapero estadounidense, de la banda Wu-Tang Clan (n. 1968).

2005: Eddie Guerrero, luchador profesional mexicano-estadounidense (n. 1967).

2007: Wahab Akbar, abogado y político filipino (n. 1960).

2007: José Malsio Montoya, compositor peruano (n. 1924).

2008: Julio Riscal, actor español (n. 1928).

2010: Luis García Berlanga, cineasta y guionista español (n. 1921).

2010: Claudio Obregón (75), actor mexicano de cine, teatro y televisión (n. 1935).

2010: Allan Rex Sandage, astrónomo y cosmólogo estadounidense (n. 1926).

2011: Guido Falaschi, piloto argentino de automovilismo (n. 1989).

2011: Esperanza Pérez Labrador, activista argentina (n. 1922).

2012: Manuel Peña Escontrela, futbolista español (n. 1965).

2013: J. J. Cale (74), compositor y guitarrista estadounidense (n. 1938).

2014: Alexander Grothendieck, matemático y teórico alemán expatriado en Francia (n. 1928).

2016: Leon Russell, cantautor estadounidense (n. 1942).

2018: Lucho Gatica, cantante y actor chileno (n. 1928).

2019: Guillermo Cosío Vidaurri, político mexicano (n. 1929).

2020: John Meurig Thomas, científico, educador y administrador universitario británico (n. 1932).

2021: Ri Yong-suk, política, guerrillera y revolucionaria norcoreana (n. 1916).

2022: Miguel Cabrera Castilla, cantautor y abogado colombiano (n. 1958).

2023: Ignacio Poletti, jugador y entrenador de baloncesto argentino (n. 1930).

Gerard Butler se quedó con ganas de pertenecer a la mágica escuela de Hogwarts.

Los deseos del exitoso actor británico se dieron a conocer recientemente durante una entrevista que Butler ofreció al medio Kiss, en donde se sinceró acerca de lo que de su posible participación en la franquicia de Harry Potter.

Al recordar que Nick Frost fue elegido para darle vida a Rubeus Hagrid dentro de la próxima serie televisiva basada en los libros de J.K. Rowling, se le preguntó a Butler qué personaje hubiese querido interpretar de ese universo, a lo que respondió que no había visto las películas lo suficiente como para mencionar un papel.

Sin embargo, la estrella de Hollywood sorprendió a sus fans cuando reveló que hace tiempo hizo una audición para un personaje importante dentro de las cintas.

“Hice una audición para el papel que acabó interpretando Gary Oldman, así que conozco ese nombre porque es un papel. Creo que habría hecho un buen trabajo, pero está bien", admitió el actor.

El ganador de Oscar Gary Oldman le dio vida al icónico personaje Sirius Black durante tres entregas de la exitosa saga de películas originales. Tuvo su debut como el mago en la cinta Harry Potter y el Prisionero de Azkaban (2004) y repitió su papel en las secuelas El cáliz de fuego (2005) y La orden del Fénix (2007), además de un emocionante cameo en Las Reliquias de la muerte. Parte 2 (2011).

En su momento, la franquicia de películas de Harry Potter se centró en contratar a grandes actores y actrices británicos para darle vida a los personajes de los celebrados libros de Rowling, tal y como ocurrió con estrellas como Alan Rickman, Robbie Coltrane y Dame Maggie Smith, quienes interpretaron a Severus Snape, Rubeus Hagrid y Minerva McGonagall, respectivamente.

Por su parte, Gamerant recientemente publicó que ahora es poco probable que Oldman regrese a la serie televisiva de Harry Potter con el mismo papel, puesto que hasta el momento la producción de HBO no ha considerado retomar actores o actrices de la saga cinematográfica.

Además, el mismo medio compartió que Oldman confesó hace poco tiempo que le gustaría regresar al universo de magia y hechizos pero interpretando a Albus Dumbledore, el director de Hogwarts. Sin embargo, la esperanza del aclamado actor de Drácula (1992) no se cumplió, puesto que recientemente John Lithgow fue confirmado para el papel.

Gerard Butler habló sobre su participación en ‘Cómo entrenar a tu dragón’

Aunque Gerard Butler ha quedado fuera del casting de Harry Potter, hay un vínculo que lo continúa uniendo con ese universo: su relación de trabajo con el actor Nick Frost, quien le dará vida a Hagrid en la serie televisiva de HBO próxima a estrenarse.

Butler, además, comparte con Frost protagonismo en la nueva cinta live-action Cómo entrenar a tu dragón (2025), en donde la estrella de 300 (2006) le da vida a Estoico el Vasto y el actor de Paul (2011) interpreta a Bocón el Rudo.

“Siempre quise tener la oportunidad de mover mi cuerpo, de intentar ser de ese tamaño y entrar en ese mundo”, comentó Butler a Kiss durante la charla en relación a su participación en la reciente entrega de vikingos y dragones.

“Y por desgracia no me había dado cuenta de que si quieres ser de ese tamaño, ¡tienes que ser muy grande! Te tienen que dar un traje enorme", agregó el actor en torno a su experiencia siendo Estoico.

Butler repitió su papel en esta nueva entrega de vikingos y dragones, puesto que le entregó su voz a Estoico en la cinta original de 2010. Por su parte, Frost debutó como Bocón, encarnándolo físicamente.

El furor de las películas de acción real ya hace años que viene azotando a la industria. Por supuesto, con Disney como máximo exponente y con la intención de capitalizar éxitos de décadas pasadas, esta práctica se sustenta más en la cantidad que en la calidad: aún siendo películas malas, recaudan miles de millones de dólares. Por supuesto que ser “mala” es subjetivo, pero es notable cómo adaptaciones que han sido desprestigiadas tanto por la prensa especializada como por la masividad del público terminan siendo sumamente rentables para el estudio.

Empiezo con ese contexto porque quiero dar una sentencia inicial: ojalá no se hicieran estas adaptaciones. No sólo casi en su totalidad son innecesarias sino que la gran mayoría de las veces no pueden hacerle frente al material original y terminan siendo más una copia sin emoción que un estandarte propio. Ojalá el tiempo de inversión que le ponen a estas adaptaciones lo usaran para hacer nuevas obras que marquen éxitos iguales o mayores que los que están queriendo replicar. Más allá de mi opinión personal al respecto, vamos a hacer este análisis en un mundo donde este tipo de películas no van a dejar de suceder y donde Cómo Entrenar a Tu Dragón es su exponente principal en este 2025.

Por si no viste la película original, Cómo Entrenar a tu Dragón es la historia de Hipo (Mason Thames), un jóven vikingo que vive en una época donde esta civilización y los dragones son enemigos. Siendo débil y poco ágil con las armas, Hipo no puede seguir los pasos de su padre, Estoico (Gerard Butler), en lo que respecta a matar dragones. Así se va a terminar encontrando con el carismático dragón Chimuelo, y todo va a cambiar para siempre.

Las películas animadas corresponden a una trilogía que se inició en 2010 y finalizó en 2019, todas dirigidas por Dean DeBlois, quien vuelve a estar detrás de cámaras en esta adaptación y casi que el nombre propio más importante para que hoy estemos hablando en positivo de esta segunda versión de la obra.

Esta nueva versión es prácticamente igual a la original. Se respetan los planos, los diálogos y la búsqueda del director. En este caso, me gusta hablar de respeto y no de copia: toda la película se siente un gran homenaje hacia la original. Hay situaciones nuevas, sí, que expanden y suman; y lo poco que han quitado es porque pareciera no quedar bien del todo con actores reales.

Es así que Cómo Entrenar a Tu Dragón se termina pareciendo mucho más a The Last of Us que a Lilo y Stitch. Parece una nueva película que agarra la obra de base con la responsabilidad de hacer algo nuevo, que expanda y amplíe, sin necesidad de mejorar o empeorar. Es un trabajo hecho con amor y delicadeza que se nota fue realizado con un equipo creativo comprometido: el mismo que hizo la historia original. Solo con este detalle, le saca años de luz de ventaja a casi todas las películas de acción real que ha hecho Disney y a cualquiera que intente adaptar una película post 2000 en una versión de acción real hasta el momento.

De ahí para arriba; todo se siente correcto. Con una base sólida, podemos trabajar pilar tras pilar. La interpretación de Gerard Butler como Estoico es fantástica, habiendo aprendido a crear y plasmar al personaje con su voz durante una década, solo le faltaba ponerle el cuerpo y la cara para terminar de hacer grandiosa su actuación. El resto del elenco, muy joven y nuevo, destaca por ser lo suficientemente fiel a sus personajes originales como para no perder la esencia, pero lo justo frente al lenguaje actoral para darle verosimilitud a sus actuaciones.

La banda sonora coincide con la original y tiene el ADN orquestal de los grandes soundtracks que nos dió el cine. Todo en la película está perfectamente encajado para primero, no fallar ni compararse con la original y, a su vez después, expandir este universo. Se termina sintiendo un enorme homenaje y un gesto hacia los fans, mientras que abren las puertas a nuevas generaciones que puedan ver esta saga 15 años después de su creación.

Cómo Entrenar a tu Dragón resulta un manual de cómo hacer una adaptación live action. No es una enorme película ni será recordada por su original; sino por ser un evento y una oportunidad de volver al cine para ver un homenaje hecho con amor para su obra de base. Vuelvo a la idea original de esta nota: ojalá el tiempo dedicado a esto se invirtiera en nuevas ideas. Pero en un mundo donde eso no sucede, ojalá que más empresas tomaran este camino.

Ya está confirmada la segunda entrega live action de este universo y repetirá gran parte de los nombres de esta película, a la espera de que Cate Blanchett retome su papel de la segunda película animada. Cómo Entrenar a tu Dragón ya está disponible en todas las salas de cine del país y, seguramente en algunos meses, podrá verse en servicios de streaming.

Gerard Butler revela que creció sin padre hasta los dieciséis años, cuando este apareció por sorpresa en su vida. El actor escocés, conocido por interpretar a Estoico en la versión live-action de Cómo entrenar a tu dragón, compartió esta confesión personal durante una entrevista con Fotogramas.

El desafío físico del rodaje y el simbolismo del personaje

El regreso de Butler al universo de Cómo entrenar a tu dragón supuso un reto actoral y físico. Uno de los principales desafíos fue el peso del traje de Estoico, que alcanzaba los 40 kilogramos. El actor explicó que no se lo quitaba ni durante las comidas, lo que le generó fuertes dolores de espalda y rodillas. “El traje de Estoico pesaba 40 kilos y no me lo quitaba ni para comer... era como una especie de metáfora física de la responsabilidad que carga el personaje”, declaró Butler.

Las exigencias físicas no son ajenas a su trayectoria. Durante el rodaje en Belfast, debió recibir atención médica. También recordó un incidente en 2012 durante Pasión por las olas, donde casi se ahoga mientras filmaba una escena de surf. Fue rescatado por la guardia costera y reanimado con un desfibrilador. “Es imposible no tener accidentes cuando haces acción, pero también sé que nunca debí surfear aquella ola porque no era ni un uno por ciento lo bastante bueno para estar allí”, reconoció.

Filosofía de vida: riesgos, disciplina y autenticidad

La tendencia de Gerard Butler a asumir riesgos va más allá del ámbito profesional. El actor admitió que suele sobrevalorar sus habilidades, aunque con humor y autocrítica: “Definitivamente, ¡no soy tan bueno como creo en nada!”. Esta actitud se resume en su lema: “Fake it till you make it” (“Finge hasta que lo logres”).

Butler explicó que esta máxima aplica a la actuación, y a personajes como Estoico. “Siempre entrené muy duro para preparar mis papeles, pero sé que jamás llegaré al nivel de cualquiera de los tipos duros a los que interpretó. Aun así, creo que si le pones disciplina, motivación y finges hasta que lo logras, acabarás siendo mejor de lo que realmente eres”, afirmó.

Desde sus inicios aceptó papeles para los que, en principio, no se sentía preparado, como en El fantasma de la ópera, pese a no tener experiencia previa en canto.

De la abogacía a los sets de rodaje

Antes de alcanzar la fama, Gerard Butler estudió Derecho y llegó a ejercer como abogado. Su paso por la abogacía fue breve y frustrante: “No fui un buen abogado porque no me importaba lo suficiente. En aquella época nada encajaba entre lo que había estudiado y lo que quería hacer”.

El despido y las dificultades personales que atravesó le permitieron reconectarse con su verdadera vocación. “Cuando empecé a ser actor y a contar historias, todo cambió. Me pasó un poco como a Hipo en Cómo entrenar a tu dragón, que al seguir su corazón logra un cambio profundo tanto en sí mismo como en lo que lo rodea", expresó. Desde entonces, busca proyectos con mensajes poderosos.

Vínculos familiares: entre la vida y la ficción

Uno de los temas centrales en Cómo entrenar a tu dragón es la relación entre padre e hijo, algo que Gerard Butler vivió de forma intensa. En la entrevista, reveló: “Crecí sin padre y ni siquiera sabía de su existencia hasta que apareció por sorpresa un día, cuando yo tenía dieciséis años”. Tras ese reencuentro, lograron construir un vínculo especial hasta el fallecimiento del padre por cáncer. “Estuvimos juntos los meses previos a su fallecimiento. Fue una relación muy extraña”, recordó.

Butler también destacó la figura de su madre como el verdadero sostén de su vida. “Estoico más que parecerse a mi padre es como mi madre, una mujer increíble que hizo todo lo posible por cuidar de sus tres hijos, su pequeña tribu, sin dinero, sin padre y haciéndolo todo sola”, afirmó.

Sobre la película, el actor señaló: “Padre e hijo aprenden a comprenderse mutuamente y a conectar aunque sean dos almas diferentes”, resaltando la universalidad de ese mensaje.

Héroes e inspiraciones personales

En su infancia, Gerard Butler admiraba a figuras como Muhammad Ali, Neil Armstrong y futbolistas como Franz Beckenbauer y Kenny Dalglish. Soñaba con ser astronauta y quedó marcado por la visita del papa Juan Pablo II a Glasgow, a quien describió como una aparición.

Sin embargo, su mayor referente fue Sean Connery, tanto por su papel como James Bond como por su origen escocés. “En Escocia, en aquella época, solo teníamos a Sean Connery y a David Bannon. Los demás actores conseguían, con suerte, pequeños papeles en alguna terrible serie de televisión inglesa, pero siempre haciendo de alcohólicos o delincuentes”, relató.

Hollywood, James Bond y nuevos paradigmas

La relación de Butler con el universo de Bond se remonta a uno de sus primeros papeles en El mañana nunca muere, durante la etapa de Pierce Brosnan. Sin embargo, el actor nunca se consideró candidato para interpretar al icónico espía. “Creo que ya se me pasó el arroz para hacer un nuevo James Bond a lo bestia, y para ser honesto, tampoco quiero hacerlo”, declaró.

Aunque siente aprecio por el personaje y por Barbara Broccoli, histórica productora de la saga y amiga personal, descartó asumir ese rol.

Respecto a la industria, Butler valoró la diversidad del talento británico. “Los actores británicos, da igual de dónde provengan y de qué clase social sean, son muy distintos entre sí, pero todos llegan a Hollywood con algo que decir”. Según sus palabras, su carrera es ejemplo del cambio de mentalidad en el cine estadounidense: “Hollywood abrió la mente hacia otros códigos de interpretación y creo que yo soy un claro ejemplo de ese cambio”.

Finalmente, expresó su gratitud por las oportunidades recibidas: “Gocé de innumerables oportunidades y me permitieron cometer muchísimos errores, pero aun así acerté en tantas cosas...”, concluyó.

La infancia de varios regresa a las salas de cine este mes con el estreno de Cómo entrenar a tu dragón, en su versión live-action. Si bien el público ya se encuentra inmerso en al desconfianza cuando se trata de este tipo de proyectos, esta película producida por DreamWorks y distribuida por Universal Pictures aterrizará en las salas con buenos comentarios de la crítica especializada y algunos fanáticos que ya han tenido la primicia de verla antes de su estreno oficial.

En esencia de se trata de la misma historia ya conocida. En la remota isla de Berk, sus habitantes se enfrentan a duras condiciones alimenticias y a novedades poco afortunadas, en medio de un pasar del tiempo que se traduce en aburrimiento. Sin embargo, la población ocupa su tiempo luchando contra dragones, su más grande plaga y su enemigo declarado.

A pesar de la tradición, Hipo, el hijo del jefe, no tiene madera de vikingo y mucho menos de cazador/asesino de dragones. Razón por la que es la decepción no sólo de todo el pueblo, sino de su propio padre, líder de la manada e inspiración para toda la tribu.

Todo cambiará cuando el joven logre capturar al dragón más peligroso, misterioso y mortífero de todos: un furia nocturna. No obstante, lejos de convertirse en lo que todos esperan de él, al encontrarse cara a cara con la bestia, un inesperado vínculo de amistad se forjará entre ambos, uno que cambiará para siempre la historia de Berk.

¿Cuántas escenas post créditos tiene How to Train Your Dragon?

Al tratarse del esperado regreso de esta historia, lo natural sería creer que esta saga de acción real seguirá la continuidad de las películas animadas originales, las cuales forman parte de un trilogía.

En cambio, otros fanáticos esperan que en esta nueva versión ocurran variaciones que exploren distintos parámetros de la fuente original. Tanto la cinta animada de 2010, como la actual, están basadas en las novelas para niños escritas por Cressida Cowell.

La autora británica construyó su saga literaria de dragones a través de doce novelas publicadas de 2003 a 2015, por lo que material existe de sobra para trabajar esta revisión cinematográfica de una forma diferente.

Esta lógica ha provocado que en varios foros de la red se baraje la posibilidad de cambios en la adaptación y de incluso escenas post créditos que puedan dar un adelanto de los planes que tiene DreamWorks con esta nueva franquicia.

A partir de este momento entraremos en el terreno del spoiler. A pesar de las muchas teorías, esperanzas y peticiones de los fans, la nueva Cómo entrenar a tu dragón es exactamente la misma cinta que estrenó hace 15 años, pero producida con personas de carne y hueso, sets reales y efectos visuales.

La historia no tiene mayor variación y aunque existe una escena post créditos, ésta no revela nada sobre el futuro de las cintas. En su lugar se trata de una breve secuencia que simplemente brinda un cierre conceptual al diseño de los créditos.

Estos son presentados como si formaran parte de El libro de dragones, por lo que la escena final es como si se observara la última página, en donde se agrega el dibujo que Hipo hace a lápiz de un Furia Nocturna; un dragón que hasta el inicio de la cinta, nadie había visto nunca.

¿Cuándo se estrena en México?

Cómo entrenar a tu dragón ha venido anunciándose durante varios meses, pero finalmente llegará a todas las salas de México desde este mes de junio.

No obstante, varias personas ya han podido ser parte de su magia vikinga gracias a pre-estrenos disponibles en algunas cadenas de cines, en complejos selectos.

La película dirigida por Dean DeBlois (director también de la animada), producida por Marc Platt y protagonizada por Mason Thames, Nico Parker, Nick Frost y Gerard Butler llegará a las salas mexicanas a partir del jueves 12 de junio.

Dirigida por Dean DeBlois, creador de la trilogía original, la película promete una experiencia visual y emocional renovada. Gerard Butler regresa como Estoico, y la recreación de la aldea vikinga de Berk apuesta por una estética auténtica y diversa.

Según informó Empire, el rodaje se realizó en marzo de 2024 en Belfast, Irlanda del Norte. La película llegará a los cines el 12 de junio en Argentina, marcando el regreso de una saga que recaudó USD 1,600 millones y obtuvo cuatro nominaciones al Oscar en su versión animada.

Un Berk real en Belfast

La producción eligió los estudios de Belfast, conocidos por albergar series como Game of Thrones, para construir un Berk tangible.

Empire detalló que el set incluyó una arena de combate con muros marcados por garras, cabañas vikingas organizadas en torno a un mosaico reluciente y un barco vikingo de tamaño real junto al muelle.

La autenticidad fue clave: se usaron peces reales en una de las cabañas, y no se recurrió a pantalla azul en las escenas principales.

DeBlois, vinculado a la franquicia desde 2008, expresó su asombro ante la transformación del espacio de rodaje: “Por dentro, no podía contener la emoción”.

Por su parte, Gerard Butler describió los decorados como “increíbles”, destacando el nivel de detalle con el que incluso se cuidaba la disposición de la hierba para dar vida al entorno.

Diversidad cultural y mayor realismo narrativo

La nueva versión no se limita a reproducir la historia de 2010. El cineasta, junto a los coguionistas Mark Platt y Adam Siegel, incorporó cambios significativos, incluyendo respuestas a preguntas que quedaron sin resolver en la película animada, como el origen de la tribu vikinga y las razones para asentarse en una isla asediada por dragones.

En esta adaptación, Berk se convierte en un refugio multicultural unificado bajo una identidad vikinga compartida. Esta diversidad se refleja en los rostros de los habitantes y en los detalles de producción: armas, vestimentas, esculturas y tapices.

Nico Parker, quien interpreta a Astrid, explicó que el diseño de su personaje se inspiró en artefactos auténticos, con énfasis en peinados trenzados y tejidos históricos.

El realismo se intensifica también en el guion. Estoico, como líder de Berk, debe sostener la moral de una comunidad heterogénea mientras enfrenta un invierno crudo y ataques constantes de dragones.

“La gente podría morir de hambre y estamos siendo atacados constantemente”, comentó Gerard Butler, resaltando la presión sobre su personaje y las divisiones internas que genera.

Una visión más personal de Dean DeBlois

Con una trayectoria que comenzó en Walt Disney Feature Animation en 1994, DeBlois estuvo ligado durante décadas a la animación.

Sin embargo, su interés por el cine en acción real se consolidó a partir de su colaboración con Roger Deakins en la trilogía animada. “Abrazamos deliberadamente la idea de lo que está en juego, el peligro real y la física real”, explicó el director sobre la filosofía narrativa y visual de la película.

Consciente de las dudas que generan los remakes en acción real, el director insistió en que los cambios introducidos debían sentirse justificados. “Si vamos a cambiar las cosas, deberían sentirse como mejoras. O debería haber una verdadera razón por la cual”, afirmó a Empire.

Uno de los ejes más personales de esta nueva entrega es la relación entre Estoico e Hipo, inspirada en la historia familiar del director. “El eventual vínculo de Estoico e Hipo se convierte en el momento de reparación que nunca tuve”, reveló DeBlois, quien perdió a su padre en la adolescencia.

El elenco y el desafío del casting

Gerard Butler vuelve como Estoico, un caso poco habitual de transición del doblaje a la interpretación en vivo. Su regreso no fue sencillo: conflictos de agenda y la huelga de actores de 2023 complicaron su incorporación. “Dean realmente luchó duro para conseguirme, cuando tal vez el estudio prefería incluir a otro actor”, recordó Butler.

El papel de Hipo fue otorgado a Mason Thames, conocido por The Black Phone, tras un proceso exigente. El joven actor comentó que recibir la noticia fue “el mejor momento” de su vida y recordó cómo solía disfrazarse de Hipo en Halloween.

Dragones realistas y técnicas prácticas

Uno de los mayores retos fue trasladar a los dragones al formato de acción real, especialmente a Chimuelo (Toothless).

Christian Manz, supervisor de efectos visuales, explicó que se mantuvieron sus grandes ojos y boca pequeña, inspirados en los personajes de Peanuts. El resto de los dragones adquirió una estética más realista, con músculos en movimiento y alas detalladas.

Para conseguir interacciones auténticas, se recurrió a titiriteros de la producción teatral War Horse. Butler elogió su labor, mientras que Thames relató que aprendió equitación y practicó con los modelos físicos, inspirándose en su perro para dar vida al vínculo entre Hipo y su dragón.

Conexión emocional y legado en expansión

La relación del elenco con la franquicia es profunda. Thames relató que su familia se emocionó hasta las lágrimas al ver un primer corte de la película. Parker señaló que “lo más importante era que Dean se sienta orgulloso de nosotros y de lo que hizo”.

DeBlois comparó el impacto generacional de la saga con el que tuvo Star Wars en su infancia. Semanas después del rodaje, se confirmó la producción de una secuela en live action para 2027, con el equipo principal de regreso.

Para el director, la historia de Hipo y Chimuelo sigue viva. “Defendemos las rarezas y los bichos raros porque tienen el coraje de enfrentarse al juicio y las expectativas”, expresó. Su objetivo: inspirar a una nueva generación de espectadores con una historia de amistad, valentía y diversidad.

EEUU TRUMP

Nueva York - El juez Juan Merchan lee la sentencia contra el hoy presidente electo, Donald Trump, culpable de los pagos irregulares a la actriz porno Stormy Daniels, una vez que el Tribunal Supremo de EE.UU. ha rechazado paralizarla.

(foto) (video)

EEUU INCENDIOS

Los Ángeles - Cerca de 8.000 bomberos luchan contra los incendios que siguen azotando el condado de Los Ángeles (California) y que ya han dejado al menos diez muertos, decenas de heridos y más de 10.000 estructuras consumidas por las llamas, mientras que más de 180.000 personas han sido obligadas a evacuar sus viviendas.

(foto) (video)

EEUU CLIMA

Miami - La Administración Nacional Oceánica y Atmosférica (NOAA) de EE.UU. y la NASA emiten un estudio independiente sobre las temperaturas de la de la Tierra en 2024 y los cambios basados en observaciones históricas sobre la superficie terrestre y acuática.

(video)

EEUU TIKTOK

Washington - El Tribunal Supremo de Estados Unidos estudia en una audiencia la constitucionalidad de la ley que podría prohibir TikTok en el país si la plataforma no se desvincula de su empresa matriz, la china ByteDance.

(foto) (video)

EEUU CINE

Los Ángeles - Entrevista con el actor Gerard Butler, quien vuelve a encarnar al Big Nick y se adentra en Europa para dar caza a Donnie Wilson (O'Shea Jackson Jr.), su mayor enemigo tras planear otro de sus robo imposibles en 'Den of Thieves 2: Pantera', que se estrena este viernes en cines. Por Mikaela Viqueira (ENVIADO)

(foto)(video)

AGENDA INFORMATIVA

Washington.- EEUU DESEMPLEO.- El desempleo en Estados Unidos bajó una décima en diciembre hasta el 4,1 %, con 256.000 nuevos empleos creados, según datos del Buró de Estadísticas Laborales (BLS).

EFE News Latino

(1) 305 262 7575

Puede escribir a latinonews@efe.com y miami@efe.com para contactar con nuestra redacción.

En www.efeservicios.com encontrará toda la producción multimedia de la Agencia EFE y su Agenda Mundial, un listado actualizado de actos informativos programados.

Mikaela Viqueira

Los Ángeles (EE.UU.), 10 ene (EFE).- Gerard Butler vuelve a encarnar al agente policial Nicholas "Big Nick" O'Brien y se adentra en Europa para dar caza a Donnie Wilson (O'Shea Jackson Jr.), su mayor enemigo tras planear otro de sus robo imposibles en 'Den of Thieves 2: Pantera', que se estrena este viernes en cines.

"Donnie Wilson me ha dado un propósito y eso es el comienzo de algo sorprendentemente bonito, divertido y extraño", dice Butler en una entrevista con EFE.

Con un Nick hastiado, que no cuenta con el apoyo de nadie pese a haberse esforzado mucho en el cuerpo de policía, y con ánimo de dejar atrás su pasado de marido borracho, no tiene nada que perder en esta segunda película: "Hago borrón y cuenta nueva y me preparo para una gran aventura", agrega el actor escocés.

Siguiendo el hilo del final de la primera película, después de que el astuto ladrón lograse engañarlo, el protagonista emprende un viaje que lo lleva por la costa de Italia, Bélgica y Francia para cumplir con la misión de acabar con la infamia mafia Panther.

En este trascurso de infiltrarse de nuevo en los planes de su mayor enemigo para frustrar el robo masivo a la bolsa de diamantes más grande del mundo, Nick y Donnie tienen tiempo para conocerse más a fondo.

"En la primera película teníamos una dinámica de enfrentamientos y, en esta, va a ser refrescante para el público ver que tienen que estar alerta", cuenta por su parte O'Shea.

Como espectador, "vas a sentir simpatía por ambos, así que no quieres que choquen, pero sabes que hay una gran posibilidad de que choquen" debido a sus explosivas personalidades, añade.

Esa relación que irán construyendo en esta secuela, cuyo rodaje se llevó a cabo en el Reino Unido y en las Islas Canarias (España), "le añade un poco de suspense y mantendrá interesado" al público en esta nueva historia, dice el actor estadounidense.

Si bien la primera cinta de esta saga, que se estrenó en 2018, llevó a Butler a una severa transformación física, en la que tuvo que ganar más de 10 kilos para interpretar a un entrenado oficial de policía, el desafío de esta segunda película se centró precisamente en cómo lograr que dos enemigos se entiendan.

"El elemento físico obviamente siempre será un desafío, pero también se trata de darle vida a las páginas. Las cosas que ves escritas (en el guión) que son divertidas solo pueden funcionar si hay química entre ambos. Y cuanto más nos fuimos conociendo, más se me fue quitando el estrés que tenía" a la hora de crear, explica O'Shea.

A lo largo de la película el suspense se mantiene en torno a Nick, quien poco a poco abandona su papel de "poli bueno" hasta convertirse en lo que una vez juró destruir.

"Me gusta que Big Nick sea criminal", y aunque en realidad también disfruta interpretando al valiente Nick policial de Los Ángeles, "es divertido ser malo", admite Butler. EFE

(foto)(vídeo)

El pasado 20 de marzo, llegó a la gran pantalla un live-action de Blancanieves (Snow White), el clásico de animación lanzado en 1937 que cambió para siempre la historia de los largometrajes animados. Además, Disney también prepara para el próximo 8 de agosto una adaptación en acción real de Lilo y Stitch, reforzando la apuesta por llevar grandes éxitos animados al formato live-action. Ahora, Universal se suma a esta ola con Cómo entrenar a tu dragón (How to Train Your Dragon), cuya primera entrega en acción real llegará a los cines en los próximos meses. Sin embargo, no será un proyecto único, ya que recientemente se confirmó que también están trabajando en una secuela.

Esta noticia llega poco antes del estreno de la primera adaptación en acción real, programada para el próximo 13 de junio. La película retomará la historia de Hipo, el joven vikingo que conocimos en el largometraje animado de 2010, una producción que sorprendió a la audiencia y recaudó más de 494 millones de dólares en taquilla. Basada en la serie de libros de Cressida Cowell, la historia original cautivó a espectadores de todas las edades con su emotiva narrativa y espectaculares escenas de vuelo junto a Chimuelo, el icónico dragón de la saga.

El éxito del filme llevó a la creación de una trilogía con Cómo entrenar a tu dragón 2 (2014) y Cómo entrenar a tu dragón: El mundo oculto (How to Train Your Dragon: The Hidden World, 2019), consolidando la franquicia como una de las más queridas de la animación moderna. En cuanto a la trama, seguirá la historia de un joven vikingo que, en un mundo donde los dragones son considerados enemigos, descubre un vínculo inesperado con una de estas criaturas, desafiando las creencias de su pueblo y dando inicio a una increíble aventura.

Durante la ceremonia de CinemaCon, se confirmó que la adaptación en acción real de Cómo entrenar a tu dragón 2 llegará a los cines el 11 de junio de 2027, apenas una semana después del esperado estreno de Spider-Man: Beyond the Spider-Verse. La película volverá a estar bajo la dirección de Dean DeBlois (Lilo y Stitch), cineasta veterano que no solo estuvo a cargo de la trilogía animada original, sino que también dirigirá la primera entrega en live-action. Con esta confirmación, Universal reafirma su apuesta por expandir la franquicia y mantener viva la historia de Chimuelo en la gran pantalla.

El elenco de esta nueva versión estará encabezado por Mason Thames (El teléfono negro), quien dará vida a Hipo. Lo acompañarán Nick Frost (Luchando con mi familia, Paul), Nico Parker (The Last of Us), Julian Dennison (Deadpool 2) y Gerard Butler (El fantasma de la ópera, 300), quien retomará su icónico papel de Estoico el Vasto.

Mientras que para la segunda entrega habrá que esperar hasta 2027, la primera película llegará a los cines de todo el mundo el próximo 13 de junio.

Aquel papel marcó el momento en el que estuvo en su mejor forma física. Pero la transformación no fue sencilla. Butler se sometió a meses de entrenamiento intenso, en sesiones que lo obligaron a empujar su cuerpo más allá de lo que había imaginado posible. “Fue el momento de mi vida en el que en mejor forma he estado. Estaba estropeando mi cuerpo, pero estaba espectacular”, recordó el actor en una entrevista con The Hollywood Reporter

Según Men’s Health, el proceso comenzó con un régimen meticulosamente diseñado por Mark Twight, un entrenador personal con experiencia en la preparación de luchadores de artes marciales mixtas, jugadores de la NFL y hasta militares. Twight no creía en métodos convencionales. Su filosofía de entrenamiento se basaba en el sufrimiento controlado, en la capacidad de llevar a sus alumnos al borde del colapso y hacerlos regresar más fuertes.

Según Men’s Health, Butler no fue la excepción. Durante cuatro meses, dedicó seis horas diarias a una combinación de ejercicios que desafiaban tanto su resistencia como su capacidad de recuperación. Su rutina diaria incluía dos horas de CrossFit, otras dos de levantamiento de pesas con enfoque en el desarrollo muscular y dos horas adicionales de coreografías de combate. Cada repetición, cada levantamiento, cada golpe simulado era una construcción progresiva del guerrero espartano que debía encarnar en la pantalla.

Los ejercicios diseñados por Twight fueron estructurados en circuitos de alta intensidad. Un día típico de entrenamiento podía incluir 25 repeticiones de dominadas, 50 repeticiones de peso muerto, 50 flexiones, 50 saltos en caja, 50 floor wipes (un ejercicio que trabaja tanto el abdomen como los flexores de la cadera), 50 power cleans y otras 25 repeticiones de dominadas para finalizar. Todo esto debía realizarse en el menor tiempo posible, sin apenas descansos entre ejercicios, forzando al cuerpo a un nivel de esfuerzo que lo obligaba a adaptarse rápidamente.

A la par del entrenamiento, su alimentación también fue sometida a un control estricto. Su dieta consistía en un alto consumo de proteínas, esenciales para la construcción muscular, en forma de pollo, pescado, huevos y batidos de proteína.

Antes de los entrenamientos, incluía hidratos de carbono complejos como harinas integrales, legumbres, patatas y frutos secos, mientras que en las noches reducía al mínimo este tipo de alimentos para evitar la acumulación de grasa. Comía entre cinco y ocho veces al día, ajustando su ingesta calórica a las exigencias físicas de su preparación.

El rodaje de 300 presentó sus propios desafíos. La película, que se filmó en gran parte con pantallas verdes, obligó a los actores a desarrollar una capacidad extra de imaginación y resistencia. “Había veces en las que caminabas con tu capa roja y tu ropa interior de cuero y alguien señalaba algo y decía: ‘¡Mira! ¡Un pueblo ardiendo!’. Y yo recuerdo pensar: ‘Oh, Dios mío. Esta película va a ser horrible’”, relató Butler en The Hollywood Reporter. Pero su escepticismo inicial se desvaneció cuando vio el montaje final. “Cuando vi el producto por primera vez, estaba con mis representantes y amigos, estábamos con la boca abierta”, recordó. “Eran en plan: ‘¡Mira lo que ha hecho Zack!’”.

El impacto de 300 fue inmediato. Con un presupuesto de 65 millones de dólares, la película recaudó 456 millones en todo el mundo y consolidó a Butler como una estrella de acción. Sin embargo, cuando en 2014 Warner Bros lanzó una secuela titulada 300: El origen de un imperio, el actor no regresó para retomar su papel. “No estaba realmente disponible para hacerlo”, explicó en la misma entrevista con THR. “Fue difícil cuadrar las fechas”.

A pesar de que su transformación para 300 lo llevó a alcanzar su mejor estado físico, Gerard Butler nunca volvió a someterse a un entrenamiento tan extremo. Con el paso del tiempo, el actor admitió en esa entrevista, que dejó completamente de lado esas exigentes rutinas, lo que tuvo un impacto directo en su cuerpo. Butler pasó de esculpir su físico con entrenamientos extenuantes a adoptar un estilo de vida mucho menos disciplinado en términos de ejercicio y alimentación. .

Con respecto a la historia, esta nueva adaptación en acción real seguirá la trama original sin grandes cambios, por lo que veremos nuevamente a Hipo, un joven vikingo tímido que es hijo de Stoico el Vasto y Valka. Ambos forman parte de un pueblo vikingo que vive en constante conflicto con los dragones, ya que su misión es exterminarlos para proteger su hogar. Hipo, sin embargo, no comparte este enfoque violento y, tras conocer a Chimuelo (Toothless), un dragón herido, se embarca en un viaje de autodescubrimiento y amistad, cuestionando las creencias de su pueblo. A lo largo de la historia, nuestro protagonista se enfrenta a su destino, aprendiendo valiosas lecciones sobre valentía, liderazgo y la importancia de la empatía.

En el nuevo adelanto liberado por Universal Pictures, se profundiza en la lucha interna de Hipo, quien se enfrenta a la desaprobación de su pueblo, que está en contra de su creciente amistad con los dragones, seres que anteriormente eran considerados enemigos. A diferencia de los avances previos, este tráiler ofrece un enfoque más detallado de los personajes secundarios, especialmente los amigos adolescentes de Hipo, quienes aportan momentos de humor y ligereza en medio de una trama que, en ocasiones, se torna más dramática. Además, se destaca el papel de Astrid, quien no solo será el interés amoroso de Hipo, sino también una guerrera decidida, capaz de enfrentar el conflicto entre la comunidad vikinga y los dragones. Finalmente, el adelanto nos muestra emocionantes secuencias de vuelo entre Hipo y Chimuelo, anticipando escenas llenas de acción que seguramente cautivarán a los fans de la franquicia.

Dirigida nuevamente por Dean DeBlois (Lilo y Stitch), quien también estuvo a cargo de la trilogía original, esta película estará liderada por Mason Thames (El teléfono negro), Nick Frost (Luchando con mi familia, Paul), Nico Parker (The Last of Us), Julian Dennison (Deadpool 2) y Gerard Butler (El fantasma de la ópera, 300).

Con respecto a la motivación detrás de esta nueva versión, DeBlois expresó recientemente: “Con el apurado cronograma de producción y los recursos limitados que teníamos en esa primera película para DreamWorks, hubo cosas que pasamos por alto que tal vez podríamos haber tratado con más justicia: algunos de los personajes, algunas de las relaciones y la acción inmersiva. Es una reinvención que se mantiene bastante fiel a la historia y, sin embargo, encuentra momentos en los que podemos enriquecer las relaciones entre los personajes, darles un poco de profundidad y agregar algo de mitología que podría haber faltado en la original”.

Cómo entrenar a tu dragón llegará a los cines el próximo 13 de junio de 2025.

Recientemente, Universal Pictures lanzó un nuevo adelanto de este esperado proyecto, que busca revivir la magia del exitoso filme animado. Siguiendo la línea de otros estudios como Disney, que adaptaron clásicos como La Bella y la Bestia (Beauty and the Beast - 2017) y La Sirenita (The Little Mermaid - 2023) al formato de acción real, esta vez será el turno de la entrañable historia de Hipo y Chimuelo. La versión live-action promete traer una nueva dimensión a la relación entre el joven vikingo y su dragón, con un enfoque que mantiene la esencia del original, pero con un estilo visual renovado.

En cuanto a la historia, los dos adelantos lanzados hasta el momento indican que no se realizarán cambios significativos en la trama original. La película seguirá los eventos en la escarpada isla de Berk, donde vikingos y dragones han sido enemigos por generaciones. Hipo, un joven curioso que se resiste a seguir las tradiciones de su pueblo, se enfrenta a la tarea de no matar a lo que inicialmente parecía una bestia peligrosa. En lugar de eso, forma una inesperada y transformadora amistad con Chimuelo, un dragón que cambiará su vida y la de toda su comunidad para siempre.

La trilogía original, conformada por Cómo entrenar a tu dragón (How to Train Your Dragon - 2010), Cómo entrenar a tu dragón 2 (2014) y Cómo entrenar a tu dragón: El mundo oculto (How to Train Your Dragon: The Hidden World, 2019), fue un éxito rotundo tanto en taquilla como en crítica, y marcó el inicio de una franquicia muy querida por los fanáticos de todas las edades. Esta nueva versión, dirigida nuevamente por Dean DeBlois (Lilo y Stitch), promete capturar la magia de los filmes anteriores, al mismo tiempo que ofrece una renovada experiencia visual y emocional.

Cómo entrenar a tu dragón en formato live-action tiene programado su estreno en los cines para el próximo 13 de junio de 2025. El proyecto contará con un destacado elenco encabezado por Mason Thames (El teléfono negro), quien dará vida a Hipo, acompañado por actores reconocidos como Gerard Butler (El fantasma de la ópera, 300), Nick Frost (El desesperar de los muertos, Paul), Nico Parker (The Last of Us) y Julian Dennison (Deadpool 2).

El rodaje, dirigido por Zack Snyder, se convirtió en una prueba de resistencia física y mental para todo el elenco. Las intensas escenas de lucha coreografiadas y los rigurosos entrenamientos previos llevaron al límite a los actores. “Recuerdo que cada día alguien terminaba en el hospital”, confesó Butler. Estas declaraciones arrojan luz sobre los sacrificios detrás de una de las películas más recordadas del cine de acción histórico.

Además de las exigencias físicas, las condiciones en el set también generaron una serie de accidentes inesperados. Según Butler, aunque el equipo estaba entrenado y bien preparado, el nivel de intensidad y los riesgos asociados a las escenas de batalla eran casi inevitables. “Era una locura. Girabas la cabeza y había un tipo con una lanza en el ojo; otro rompía un tobillo. Era como si la guerra también estuviera ocurriendo fuera de la pantalla”, relató el actor.

Accidentes constantes y un desafío físico monumental

La producción de 300 no fue un rodaje típico de Hollywood. Los actores pasaron por un riguroso entrenamiento físico para transformarse en guerreros espartanos, lo que incluyó meses de preparación con entrenadores personales para lograr los físicos esculpidos que se ven en pantalla. Sin embargo, esa exigencia también conllevó consecuencias. “Las escenas de combate eran extremadamente reales, y con tantas armas y movimientos rápidos, los errores ocurrían”, explicó Butler en diálogo con People.

Entre los accidentes más impactantes, Butler mencionó el caso de un compañero que resultó gravemente herido por una lanza durante una de las secuencias de lucha. Si bien no dio detalles específicos sobre cada incidente, dejó en claro que estas situaciones eran comunes en el set. Las heridas incluyeron desde cortes menores hasta fracturas, y a pesar de los contratiempos, el equipo continuó trabajando para completar el proyecto.

El nivel de compromiso del elenco y el equipo técnico quedó reflejado en la pantalla, donde la crudeza de las batallas y el ambiente cargado de adrenalina contribuyeron a la autenticidad de la película. “Esas heridas y el cansancio eran reales. Fue una experiencia única, pero definitivamente intensa”, señaló Butler.

Otros incidentes en su carrera: un patrón de riesgos

Aunque 300 fue particularmente exigente, no es la única producción en la que Butler ha enfrentado situaciones peligrosas. Durante la entrevista, el actor también recordó otros accidentes significativos que ocurrieron a lo largo de su carrera. Uno de los más graves tuvo lugar durante el rodaje de Chasing Mavericks (2012), una película sobre surf en la que estuvo a punto de ahogarse al ser golpeado por una gigantesca ola. “Pensé que era mi fin. Me sacaron del agua y me llevaron al hospital; incluso me dieron desfibrilación. Fue intenso”, contó el actor.

Otro episodio ocurrió en una película con Pierce Brosnan, donde un fallo en un vehículo durante una escena de persecución resultó en un choque a alta velocidad. “Estábamos en un Range Rover, y Pierce me estrelló directamente contra un muro. Fue un impacto enorme que me dejó el cuello hecho pedazos. Ya estaba golpeado de 300, así que eso lo empeoró todo”, confesó.

Estos relatos evidencian que, para Butler, el oficio de actuar va mucho más allá de memorizar líneas y representar emociones; implica asumir riesgos físicos reales en pos de lograr la autenticidad en pantalla.

A pesar de las numerosas lesiones y las visitas al hospital, Butler afirma que no se arrepiente de nada. “Es increíble. No cambiaría esto por nada del mundo”, expresó con una sonrisa, reflejando su pasión por el oficio. Según él, estos desafíos forman parte de lo que hace que las películas de acción sean tan emocionantes y auténticas, tanto para los actores como para el público.

En el caso de 300, esos sacrificios rindieron frutos. La película, que fue un éxito de taquilla, no solo consolidó la carrera de Butler como un héroe de acción, sino que también marcó un hito en el cine por su innovador estilo visual y su narrativa épica.

Es una de las grandes películas históricas de las últimas dos décadas, pero su éxito no llegó sin algún que otro contratiempo. 300, Zack Snyder (Watchmen, La liga de la justicia, Batman vs. Superman: El origen de la justiciala cinta dirigida por ), gozó de un más que accidentado rodaje. La película es una adaptación cinematográfica de la serie limitada de cómics homónima de Frank Miller, la cual relata la Batalla de las Termópilas.

La trama describe la historia del Rey Leónidas (Gerard Butler) y sus 300 guerreros espartanos, que pelearon a muerte contra el ‘dios-rey’ persa Jerjes I (Rodrigo Santoro) y su ejército de más de 100.000 soldados. Debido al furor de la batalla, la reina espartana Gorgo (Lena Headey) intentó conseguir el apoyo por parte del Senado Espartano.

El director de la película declaró entonces que “los sucesos son correctos en un noventa por ciento". “Les he mostrado la película a historiadores de clase mundial y han dicho que es impresionante. No pueden creer que sea tan precisa como lo es”​. La precisión les llevó, sin embargo, a tener a más de la mitad del personal en el hospital. Así lo ha contado el propio Butler en una entrevista en la revista People en la que ha ahondado en todos los accidentes que tuvieron al grabar la cinta.

“Recuerdo que todos los días llevaban a alguien al hospital”, ha afirmado Butler. “En una pelea, te dabas la vuelta y había un tipo ahí abajo al que le habían clavado una lanza en el ojo. En otra ocasión, te dabas la vuelta y había un tipo que se había caído y se había roto el tobillo. Fue una locura”, ha añadido. No ha sido la única cinta en la que Butler ha tenido que enfrentarse a algún que otro contratiempo.

Aunque no dice exactamente cómo se acabó lesionando en 300, el actor sí recuerda “haber sido derribado por un enorme conjunto de olas” mientras rodaba Chasing Mavericks (2012), hasta el punto de “casi ahogarse”, y pese a haber aprendido a surfear para la película. “Pensé que estaba acabado. Tuvieron que sacarme, llevarme al hospital, ponerme el desfibrilador. Fue intenso”, ha recordado el actor.

También dijo haber “estado en choques” con “el mismísimo James Bond”, interpretado por Pierce Brosnan, cuya temeraria conducción le estampó contra la pared: “Chocamos contra un muro en una azotea, un muro de un metro de altura, a toda velocidad, en un Range Rover. Me destrozó el cuello, y fue después de 300. Ya estaba muy machacado en 300“, ha admitido sobre los diversos problemas físicos que tuvo que afrontar a causa de los exigentes roles que interpretó.

“Pasé un día rodando en el mar de Islandia, me dio hipotermia, una vez me acaloré en Montreal haciendo una película”, ha continuado el actor, hablando de otras dolencias que padeció mientras trabajaba. “Nos pusieron trajes de neopreno, pero luego tuvimos que ponernos el traje entero, y hacía 110 grados. Y estuvimos así todo el día... y todavía tenemos que hacer muchas cosas”, ha concluido.

• Anora
• Dragon Ball: DAIMA
• El robo perfecto: Pantera
• Médium
• Mr. Blake a sus órdenes

La semana del 16 de enero trae una emocionante variedad de estrenos para los amantes del cine, con títulos que abarcan géneros de acción, terror, comedia y drama. Desde la esperada secuela de El robo perfecto: Pantera (Den of Thieves 2: Pantera), hasta el escalofriante misterio de Médium (Oddity) y el intrigante drama con tintes de comedia Mr. Blake a sus órdenes. Además, los fanáticos de Dragon Ball podrán disfrutar de la nueva película Dragon Ball: DAIMA, mientras que Anora cautivará a quienes buscan una historia emotiva y profunda. Por eso, en esta ocasión, nos vamos a adentrar en el catálogo del cine y todo lo que llega a la gran pantalla a partir de esta semana.

Anora

Anora es uno de los proyectos que llegará a la gran pantalla esta semana. La trama sigue a Ani, una trabajadora sexual que, en una noche de trabajo, se encuentra con Vanya Zakharov, el hijo de un influyente oligarca ruso. Tras casarse con él, Ani se ve atrapada entre el amor y las expectativas de sus padres, quienes rechazan su relación y buscan separarlos. A medida que avanza la historia, nuestra protagonista lucha por encontrar un equilibrio entre su deseo de una vida idealizada y el peso de una familia poderosa, mientras enfrenta los conflictos familiares y las tensas dinámicas de poder que comienzan a dominar su vida.

La película, que se mueve entre los géneros del drama y la comedia, está dirigida por Sean Baker. El cineasta ha sido reconocido previamente por sus trabajos en El proyecto Florida (The Florida Project - 2017) y Tangerine (2015), en los cuales abordó temas de exclusión social y luchas personales. Con su estilo distintivo, Anora promete ser una obra compleja que mezcla humor con una profunda crítica social, mientras explora las relaciones humanas en situaciones de gran presión.

El elenco cuenta con la participación de Mikey Madison, conocida por su trabajo en Había una vez en Hollywood (Once Upon a Time in Hollywood - 2019), quien interpreta a la protagonista Ani. También participan Mark Eydelshteyn, actor de The Land of Sasha (2022), y Yura Borisov, quien ha destacado en producciones como The Master and Margarita. Este ambicioso proyecto ha ido acumulando elogios en su paso por diversos festivales y se perfila como un fuerte contendiente en la temporada de premios de 2025.

Dragon Ball: DAIMA

Dragon Ball: DAIMA es una película ideal para los fanáticos del emblemático universo creado por Akira Toriyama. En esta nueva entrega, los seguidores de Goku y su compañía se encontrarán con una historia que sigue a los personajes disfrutando de una vida tranquila cuando, de repente, son transformados en niños debido a una misteriosa conspiración. Esta inesperada situación pone en marcha una serie de eventos que los llevará a investigar el origen de este fenómeno, descubriendo que su transformación puede estar relacionada con un lugar oscuro conocido como el “Reino Demoniaco”.

Con su versión doblada al español, Dragon Ball: DAIMA promete cautivar tanto a los seguidores de la serie como a nuevas generaciones, manteniendo la esencia que hizo grande a Dragon Ball, pero con una vuelta completa de acción, comedia y emoción que los fans no querrán perderse.

Los tres primeros episodios en su versión doblada al español llegarán a los cines a partir del 16 de enero.

El robo perfecto: Pantera - Den of Thieves 2: Pantera

En tercer lugar, tenemos El robo perfecto: Pantera (Den of Thieves 2: Pantera), la secuela del exitoso thriller de acción lanzado en 2018. En esta nueva película, la historia sigue a Donnie Wilson, quien tras escapar a Europa tras los eventos de la primera entrega, comienza a preparar un audaz robo que pondrá a prueba sus habilidades. Mientras tanto, el tenaz detective Nick O’Brien, decidido a detenerlo, deja atrás su vida en Los Ángeles y viaja a Europa para desmantelar los planes de Wilson antes de que sea demasiado tarde. El audiovisual no solo intensifica la acción, sino que también explora la dinámica entre estos dos personajes enfrentados en una carrera contra el tiempo.

Dirigida y escrita por Christian Gudegast (Londres bajo fuego), la secuela mantiene el tono de suspenso y emoción que cautivó al público en la primera película. En cuanto al elenco, está liderada por Gerard Butler (Escape bajo fuego, Cómo entrenar a tu dragón), O’Shea Jackson Jr. (Oso Intoxicado, Godzilla II: El rey de los monstruos), Evin Ahmad (The Rain), Salvatore Esposito (Fargo) y Meadow Williams (The Harvest).

Médium - Oddity

Esta semana llega a la pantalla grande una aterradora propuesta de A24 (responsables de Todo en todas partes al mismo tiempo) con Médium (Oddity), una película de terror que promete mantener a los espectadores al filo del asiento. La historia sigue a Dani, quien se encuentra restaurando un viejo castillo en el sector rural de Irlanda junto a su esposo Ted, un médico que trabaja en un hospital psiquiátrico cercano. Todo da un giro oscuro cuando Dani es brutalmente asesinada. Su gemela, Darcy, una ocultista, decide vengar su muerte utilizando objetos embrujados que heredó, desatando una espiral de horror sobrenatural mientras busca a los responsables de la tragedia.

Dirigida por Damian McCarthy (How Olin Lost His Eye), el audiovisual se caracteriza por una atmósfera inquietante y un desarrollo que combina el suspenso con lo sobrenatural. Carolyn Bracken (The Gone) interpreta de manera magistral a las dos hermanas, Dani y Darcy, en un doble papel que suma una capa extra de misterio. La película también cuenta con las actuaciones de Johnny French (The Rock in the Sea) y Steve Wall (Duna: Parte Dos), quienes aportan al oscuro tono del relato. Con una trama llena de fantasmas, secretos oscuros y magia ancestral, esta película es ideal para los fanáticos del terror clásico con un giro contemporáneo.

Mr. Blake a sus órdenes

En último lugar, encontramos Mr. Blake a sus órdenes, una intrigante mezcla de drama y comedia que narra la historia de Andrew Blake, un hombre británico que, tras perder a su esposa francesa, se convierte en mayordomo de una mansión en el sur de Francia. La mansión, que conserva recuerdos de su difunta esposa, se convierte en su refugio, donde busca encontrar algo de paz y orden en su vida.

A medida que la historia avanza, Blake se ve envuelto en situaciones cada vez más absurdas y caóticas, mientras lidia con el entorno aristocrático que lo rodea. Su vida, que comenzó buscando quietud, rápidamente se convierte en una serie de eventos impredecibles que lo llevarán a un camino completamente diferente al que había anticipado. Mr. Blake a sus órdenes, disponible a partir del 16 de enero, cuenta con las brillantes actuaciones de John Malkovich (En la línea de fuego), Fanny Ardant (Elizabeth, la Reina Virgen) y Émilie Dequenne (Close).

Cómo entrenar a tu dragón es una exitosa saga de películas animadas creada por DreamWorks Animation, la misma compañía responsable de grandes éxitos como Shrek, Madagascar, Los Croods, Kung Fu Panda y el más reciente Robot Salvaje (The Wild Robot). El primer largometraje se estrenó en 2010, sorprendiendo a la audiencia y generando más de 494 millones de dólares en taquilla. Basadas en la serie de libros de Cressida Cowell, el éxito de esta entrega dio lugar a dos secuelas: Cómo entrenar a tu dragón 2 (2014) y Cómo entrenar a tu dragón: El mundo oculto (How to Train Your Dragon: The Hidden World, 2019).

El live-action será una adaptación cuadro a cuadro de la primera entrega, donde se nos contará la historia de Hipo, un adolescente que vive en la isla de Berk, hogar de una comunidad de vikingos. A pesar de que su familia se dedica a la caza de dragones, Hipo no comparte esa tradición y, en lugar de enfrentarse a ellos, entabla una inesperada amistad con Chimuelo, un dragón herido. Esta relación transformará no solo la vida de nuestro protagonista, sino también la de su comunidad, desafiando las creencias y costumbres de los vikingos. La adaptación en acción real buscará recrear la magia de la película original, ofreciendo una nueva versión visualmente impactante de esta emotiva historia.

Con respecto al elenco, el papel de Hipo será interpretado por Mason Thames, conocido por liderar el proyecto de terror El teléfono negro (The Black Phone, 2022). Junto a Thames, el elenco se completará con Nick Frost (El desesperar de los muertos, Paul), Nico Parker (The Last of Us), Julian Dennison (Deadpool 2) y Gerard Butler (El fantasma de la ópera, 300), quien repetirá su rol como Estoico el Vasto, después de haber prestado su voz al personaje en las entregas animadas.

Cómo entrenar a tu dragón llegará a los cines el próximo 13 de junio de 2025 y contará con la dirección de Dean DeBlois (Lilo y Stitch), quien también estuvo a cargo de la trilogía original.

Universal Pictures ha revelado la primera imagen oficial de la esperada adaptación live-action de Cómo entrenar a tu dragón, la querida historia de DreamWorks que cautivó al público entre 2010 y 2019 con su trilogía animada.

La nueva película, dirigida por Dean DeBlois, responsable de las tres entregas originales, retoma la emotiva amistad entre Hipo y el dragón Chimuelo (Toothless), ahora con actores de carne y hueso.

El primer vistazo, presentado en exclusiva por Empire, muestra a Mason Thames, quien interpreta al joven vikingo en una escena crucial: su entrenamiento en la arena para enfrentar, aparentemente, a Toothless.

En la imagen, Hipo aparece vestido con una detallada armadura de batalla, mientras los demás vikingos observan desde las gradas. Aunque el diseño live-action de Chimuelo aún no ha sido revelado, la apariencia de los vestuarios y la ambientación a la estética original basta para generar entusiasmo entre los seguidores de la franquicia.

De qué tratará el live-action

DeBlois, quien conoce mejor que nadie el corazón de esta historia, explicó que la adaptación no es simplemente una copia de las películas animadas. “Es muy diferente en términos de peso, tanto físico como emocional. Todo está intensificado, incluso los riesgos”, declaró a Empire. “Tener un dragón con una credibilidad total, de aspecto realista, caminando por ahí intentando matarlo, cambia mucho las cosas”.

El director también elogió el trabajo de Thames, conocido por su papel en El Teléfono Negro. Según DeBlois, el joven encarna a la perfección la esencia de Hipo, un personaje que “representa a todos los raros que existen, y somos muchos”.

“Había un poco de torpeza, pero también una vulnerabilidad que venía con el hecho de que tenía 15 años cuando lo seleccionamos”, comentó el cineasta.

Al igual que su contraparte animada, esta nueva versión se centra en la evolución de Hipo, un joven aprendiz de herrero que desafía las tradiciones de su aldea vikinga, Berk. Aunque inicialmente entrena para cazar dragones, su encuentro con un dragón herido, cambia su perspectiva y lo lleva a mostrarle a su gente que estas criaturas no son necesariamente enemigas.

El elenco y los creativos detrás del proyecto

El reparto también cuenta con Nico Parker (Dumbo, The Last of Us) en el papel de Astrid, la compañera y eventual interés amoroso de Hiccup.

Gerard Butler, quien dio voz a Estoico el Vasto en las películas animadas, regresa para interpretar al jefe vikingo en esta nueva versión, convirtiéndose en el único miembro del elenco original en repetir su papel.

Nick Frost (Hot Fuzz) encarnará a Bocón el Rudo, el herrero mentor de Hiccup, mientras que Julian Dennison (Deadpool 2) será Patapez, Gabriel Howell dará vida a Patán Mocoso y Bronwyn James y Harry Trevaldwyn interpretarán a los gemelos Brutilda y Brutacio.

Detrás de cámaras, DeBlois se une al renombrado director de fotografía Bill Pope (Matrix, Spider-Man de Raimi), utilizando cámaras IMAX para llevar la épica de esta historia a otro nivel. El proyecto concluyó su rodaje en mayo de 2024 y está programado para estrenarse el 13 de junio de 2025.

Chris Sanders, co-creador de la versión animada y director de Robot Salvaje, también ha compartido su perspectiva sobre el remake. Durante una entrevista con Screen Rant, Sanders admitió que antes se sentía conflictuado sobre el live-action. “Creo que si vas a hacer un tratamiento en acción real, debe haber una buena razón para ello. Quizás puedes aportar algo visual que antes no era posible”, explicó.

A pesar de las reservas iniciales, Sanders expresó su confianza en DeBlois, calificando su participación como director y guionista de ambas versiones como una gran ventaja. “Creo que será especialmente interesante verlo, porque él es el puente entre la original y esta nueva. Esa continuidad podría resultar en algo realmente espectacular”, expresó.

• Tornados
• 2012
• Terremoto: La falla de San Andrés
• El día del fin del mundo

A lo largo de la historia, el cine ha explorado una amplia variedad de géneros, y uno de los más impactantes y emocionantes es el de las películas de catástrofe. Este género ha capturado la imaginación del público al mostrar escenarios apocalípticos, desastres naturales y situaciones extremas que ponen a prueba la supervivencia humana. A través de efectos especiales deslumbrantes y narrativas llenas de tensión, estos largometrajes no solo ofrecen un espectáculo visual, sino que también exploran la resiliencia, el sacrificio y la naturaleza del ser humano ante lo inesperado. Por eso, en esta ocasión, vamos a seleccionar cuatro largometrajes de este género, disponibles en Max, que destacan por su magnitud y la intensidad de sus relatos.

Tornados - Twisters

En primer lugar, nos encontramos con una de las novedades de la plataforma, Tornados (Twisters). Este proyecto, lanzado en los cines del mundo en el mes de julio de manera exitosa, está inspirado en el clásico del mismo nombre estrenado en 1996 y dirigido por Jan de Bont (Máxima velocidad). La nueva película lleva al público nuevamente al vertiginoso mundo de los fenómenos atmosféricos extremos, con una historia que se adentra en la vida de Kate Cooper, una ex cazadora de tormentas cuya existencia cambió para siempre tras un encuentro mortal con un tornado durante su juventud.

La dirección de la película estuvo a cargo de Lee Isaac Chung, quien ganó reconocimiento mundial por su trabajo en Minari (2020). El director, conocido por su capacidad para capturar emociones complejas en entornos aparentemente sencillos, aplica un enfoque sensible y humano a la historia, integrando las emociones personales con la inmensidad de los tornados. A lo largo de la trama, se exploran temas como el trauma, la superación y la reconciliación, elementos que aportan una capa emocional más profunda a la adrenalina inherente al género de desastres naturales.

En cuanto al reparto, Tornados (Twisters) cuenta con la actuación protagónica de Glen Powell, conocido por sus papeles en Con todos menos contigo (Anyone but You - 2023) y Top Gun: Maverick (2022). Powell interpreta a un joven experto en tormentas, cuya vida se cruza con la de Kate, interpretada por Daisy Edgar-Jones (Normal People, La chica salvaje). Junto a ellos, se suma un elenco de renombre que incluye a Anthony Ramos (In the Heights, Hamilton, Trolls 2) y David Corenswet (Superman).

Terremoto: La falla de San Andrés - San Andreas

Terremoto: La falla de San Andrés (San Andreas - 2015), dirigida por Brad Peyton (Viaje al Centro de la Tierra 2: La Isla Misteriosa, Rampage: devastación, Atlas), es una película de cine catástrofe que lleva al espectador a un vertiginoso escenario de desastre natural en California. En este film, la historia gira en torno a Ray Gaines, un piloto de rescate que se enfrenta a la imparable destrucción provocada por un devastador terremoto. El director logra transmitir la intensidad de la tragedia con una narrativa que se enfoca tanto en la acción como en los vínculos familiares.

En cuanto al elenco, Dwayne Johnson (Moana, Código: Traje Rojo) es un padre dispuesto a arriesgarlo todo por salvar a su hija, interpretada por Alexandra Daddario (Guardianes de la bahía, Las brujas de Mayfair de Anne Rice). El film también cuenta con las actuaciones de Carla Gugino (El Juego de Gerald), quien da vida a la exesposa de Ray, y Paul Giamatti (Los que se quedan, Entre copas), que interpreta a un prestigioso geólogo que advierte sobre la catástrofe inminente.

2012

En tercer lugar, nos encontramos con 2012 (2009), una de las películas de desastre más ambiciosas de los últimos tiempos. La trama se centra en una serie de cataclismos naturales de proporciones apocalípticas, como terremotos, tsunamis y erupciones volcánicas, que amenazan con destruir la Tierra. En medio de este caos global, los personajes principales, liderados por Jackson Curtis, luchan por sobrevivir mientras intentan encontrar una forma de escapar de la inevitable extinción.

El largometraje fue dirigido por Roland Emmerich, el responsable de clásicos como El día después de mañana (The Day After Tomorrow - 2004) y Día de la independencia (Independence Day - 1996). Por otro lado, con respecto al elenco, 2012 estuvo protagonizada por John Cusack (Tiro al blanco), Amanda Peet (Alguien tiene que ceder), Thandiwe Newton (Westworld), Chiwetel Ejiofor (12 años de esclavitud), Amanda Peet (Ladrona de identidades), Oliver Platt (El Oso) y Woody Harrelson (True Detective).

El día del fin del mundo - Greenland

En último lugar, en esta selección nos encontramos con una película lanzada en el año 2020 titulada El día del fin del mundo (Greenland), dirigida por Ric Roman Waugh (Escape bajo fuego). La trama sigue a una familia que, ante la inminente colisión de un cometa con la Tierra, debe encontrar un refugio seguro para sobrevivir a la devastación global. Mientras el caos se apodera del mundo, el protagonista, interpretado por Gerard Butler (Londres bajo fuego), lucha por proteger a su familia y garantizar su seguridad, mientras enfrenta obstáculos tanto naturales como humanos en su camino hacia un supuesto refugio en Groenlandia. La película se caracteriza por su tono de suspenso y drama humano, mostrando cómo los lazos familiares son puestos a prueba en medio de una crisis mundial sin precedentes.

La película no solo se enfoca en los efectos visuales y el escenario apocalíptico, sino que también pone énfasis en las emociones y decisiones difíciles que deben tomar los personajes en su lucha por sobrevivir. Gerard Butler, conocido por sus papeles en películas de acción, ofrece una actuación sólida que transmite el miedo y la desesperación de un hombre que, a pesar de las circunstancias extremas, no pierde la esperanza. Junto a él, el elenco se complementa con Morena Baccarin (Deadpool), Roger Dale Floyd (Doctor Sueño), Scott Glenn (El silencio de los inocentes) y David Denman (The Office).

Faltan apenas algunas semanas para el esperado estreno de Deadpool & Wolverine, una de las películas más anticipadas del año. Esta nueva entrega promete llevarnos por un viaje lleno de acción y comedia ácida, siguiendo la vida de Wade Wilson, quien ha dejado atrás su pasado como Deadpool para disfrutar de una vida relativamente tranquila. Sin embargo, todo cambia cuando la enigmática Autoridad de Variación Temporal (TVA), explorada en la serie Loki, lo recluta inesperadamente y debe unirse a Wolverine para una extraña misión.

Mientras Wilson y Wolverine luchan contra enemigos formidables y desentrañan misterios, la película promete explorar nuevos aspectos de estos icónicos personajes, ofreciendo tanto momentos emocionales como explosivos. Con un elenco estelar y una dirección que promete capturar la esencia única de cada héroe, Deadpool & Wolverine se perfila como un evento cinematográfico imperdible que dejará a los fanáticos ansiosos por más.

El largometraje marcará el esperado regreso de Hugh Jackman al papel después de su memorable interpretación en Logan (2017), donde se pensaba que había sido su despedida definitiva del icónico personaje. Jackman compartirá pantalla con Ryan Reynolds (Amigos imaginarios, Free Guy), quien continúa dando vida al carismático mercenario después de dos exitosas películas. Además, en esta ocasión, vamos a explorar el trabajo de tres destacados intérpretes que acompañarán a los actores principales en Deadpool & Wolverine. Analizaremos no sólo sus roles en esta película, sino también sus actuaciones en otras producciones audiovisuales.

Matthew Macfadyen como Mr. Paradox

Presentado desde el primer tráiler, Matthew Macfadyen fue el primer actor que captó la atención al anunciarse su participación en la nueva película de Marvel. Conocido por conquistar los corazones como el misterioso Mr. Darcy en la adaptación de Orgullo y prejuicio (Pride & Prejudice - 2005), Macfadyen ha destacado también en los últimos años como protagonista en Succession, la exitosa serie de HBO que narra la disputa entre hermanos millonarios por el control del imperio familiar. En este papel, interpretó a Tom Wambsgan, lo que le valió numerosos premios de la industria como el Emmy, el BAFTA y el Premio del Sindicato de Actores.

En esta ocasión, Macfadyen interpreta a un agente de la TVA conocido como Paradox, quien recuerda un poco al personaje de Mobius en Loki, interpretado por Owen Wilson (Zoolander). Es él quien recluta a Wade Wilson para una misión secreta, mientras le da la bienvenida a Disney y a Marvel.

Emma Corrin como Cassandra Nova

Seguimos con Emma Corrin, cuya carrera ha sido impulsada por su notable interpretación como Diana en la aclamada cuarta temporada de The Crown. Su habilidad para captar la esencia de personajes icónicos le valió el premio Globo de Oro a la mejor actriz en serie dramática. Mirando hacia el futuro, Corrin también se prepara para un proyecto muy anticipado: actuará en el remake de Nosferatu, bajo la dirección visionaria de Robert Eggers, conocido por su enfoque único en películas como La bruja (The Witch - 2015) y El faro (The Lighthouse - 2019). Este proyecto promete mostrar una nueva faceta de su versatilidad actoral, compartiendo créditos con talentos como Bill Skarsgård (El Cuervo) y Lily-Rose Depp (The Idol).

En Deadpool & Wolverine, Emma Corrin asume el desafiante rol de Cassandra Nova, la formidable villana del proyecto. Su personaje, la malvada hermana de Charles Xavier, posee la capacidad de manipular mentes según lo mostrado en los adelantos, prometiendo aportar una complejidad y una oscura presencia al universo Marvel en esta nueva entrega cinematográfica.

Morena Baccarin como Vanessa

Por último, tenemos a Morena Baccarin, una actriz que, aunque no es nueva en la saga, regresa después de participar en Deadpool 1 y Deadpool 2. En esta historia, interpreta a Vanessa, la prometida de Deadpool y su mayor motivación. Todo lo que el personaje principal emprende, lo hace para protegerla a ella y a su familia elegida. Con respecto a la tercera entrega, Baccarin ha revelado que veremos cómo se reinventa nuevamente su relación con el personaje interpretado por Reynolds.

Además de su trabajo en esta historia, Baccarin ha participado en una amplia variedad de proyectos, incluyendo el filme El día del fin del mundo (Greenland - 2020), donde protagoniza una historia de catástrofes junto a Gerard Butler (Ataque a la Casa Blanca). También tiene créditos en series destacadas como Homeland y Gotham.

Gran parte de la gente que consume cine y series tiende a relacionar a las historietas únicamente con los superhéroes y todo lo que su clase de historias puede contar. Sin embargo, el noveno arte es mucho más rico en contenido y los superpoderes no son más que una pequeña porción de la torta.

Si bien hoy el género superheroico empezó a desgastar la mina de oro que representaban las historietas para el cine y la TV, fue uno de los bastiones más importantes de las adaptaciones en los últimos años. Y aunque Marvel y DC se llevan la mayor parte del estrellato por esto, hay otras grandes adaptaciones también que saltaron del cómic a la pantalla.

The Walking Dead

Un clásico para empezar. The Walking Dead fue uno de los últimos sucesos de la televisión por cable, previo al antes y después que significó el streaming. Es una franquicia que logró valerse por sí misma y puso a los no muertos en el mapa de la cultura pop de una manera tan fuerte y disruptiva que hasta el día de hoy se organizan caminatas con gente disfrazada de zombies todos los años.

La obra fue creada por Robert Kirkman y fue terminada en 2019, aunque su legado en televisión fue tan grande que crearon un universo propio detrás de la franquicia y hoy tiene más de cuatro series en desarrollo.

The Crow

El Cuervo es una fantástica película de culto de los años noventa. Una pareja que planeaba casarse en vísperas de Halloween es asesinada por una pandilla y Eric, su protagonista, revive de manera misteriosa para cobrar venganza por los dos. Una película que contiene una estética muy particular con escenas memorables.

Es conocida también por ser la última actuación de Brandon Lee, el hijo de Bruce Lee, que lamentablemente murió durante el rodaje a causa de un arma que fue cargada por error. Lo que mucha gente no sabe es que esta película está basada en el cómic homónimo de James O’Barr, lanzado en 1989.

The Boys

Con la intención de romper todos los esquemas de lo que la cultura popular (puntualmente en cine y series) concibe como superhéroes, lo políticamente incorrecto de The Boys llamó la atención de las audiencias y no solo la convirtió en un éxito sino en uno de los caballos de batalla del servicio de suscripción de Amazon.

The Boys funciona como una sátira justamente hacia Marvel y DC donde los superhéroes son empleados de una megacorporación llamada Vought, que los protege y los hace impunes frente a las injusticias que cometen. Un grupo de rezagados se reúne en pos de intentar desmantelar esta farsa y hacerle frente a Homelander y sus colegas.

Invincible

Lo mejor de dos mundos: la insolencia de The Boys con el entretenimiento que ofrecen las series más clásicas de superhéroes. Invincible sigue la historia de Mark Grayson, el hijo del superhéroe más importante del mundo. En base a sangre y referencias, esta serie lleva una narrativa muy particular que logró colarse entre lo mejor de los últimos años.

Se encuentra también en Amazon Prime Video y cuenta con la particularidad de ser obra de Robert Kirkman, la misma mente detrás de The Walking Dead y otros tantos proyectos relacionados al entretenimiento con su empresa Skybound Entertainment.

300

Hay autores en el mundo de la historieta que dejan su marca profundamente y logran trascender. Ese es el caso de Frank Miller. Haciendo estragos (para bien) con la narrativa de Daredevil primero y Batman después, fue tan buena su obra que se permitió hacer un nombre que siempre es interesante de leer.

Una de sus obras más reconocidas es 300, una narrativa que nos lleva a Esparta y la población griega. Tuvo su adaptación al cine de la mano de Zack Snyder y protagonizada por Gerard Butler, en lo que significó una de las películas bisagra para la carrera de ambos.