La cantante canadiense, quien ha aparecido pocas veces en el escenario desde que anunció su diagnóstico de síndrome de la persona rígida en 2022, ofrecerá 10 espectáculos a partir de septiembre.

Celine Dion volverá a los escenarios para dar 10 conciertos en París, según anunció el lunes.

Los espectáculos en el estadio La Défense Arena están programados del 12 de septiembre al 14 de octubre. "Estoy muy bien, controlando mi salud", dijo en un mensaje por video publicado en las redes sociales con motivo de su 58 cumpleaños. "Me encuentro bien, estoy cantando de nuevo, incluso bailando un poco".

Dion agradeció a sus seguidores el apoyo que le han dado en los años que han pasado desde que en 2022 reveló que estaba luchando contra un trastorno neurológico inusual conocido como síndrome de la persona rígida, que provoca espasmos musculares, incluidas constricciones en las cuerdas vocales.

"Estoy preparada para hacerlo", dijo. "Me siento bien. Me siento fuerte. Estoy emocionada".

El anuncio no fue una total sorpresa. Pancartas con los títulos de sus canciones --"The Power of Love", "My Heart Will Go On", "Pour que tu m'aimes encore" y otras-- aparecieron misteriosamente por toda la ciudad la semana pasada, lo que había generado especulaciones entre los fans.

La cantante canadiense mantiene desde hace tiempo una profunda conexión con París. En 2024 declaró a Vogue Francia que creía que todo en la ciudad era "la vie en rose", expresión francesa que representa una perspectiva dichosa y optimista. "Quiero amar más cuando estoy en París", dijo. "Me hace amar más las cosas".

Soy Celine Dion, el crudo documental estrenado en 2024, mostraba a la cantante lidiando con su salud y teniendo dificultades para cantar en una sesión de grabación.

Ese verano, cantó "Hymne à l'amour" en la ceremonia de inauguración de los Juegos Olímpicos de París, su primera actuación pública desde 2020.

La voz de Dion estaba un poco más rasposa que antes de su condición, escribió Jon Pareles en The New York Times. "Pero el dramatismo del momento estuvo a la altura de la dinámica de su interpretación, que alcanzó su punto álgido sin acompañamiento antes de una triunfante frase final", añadió. "Sí, lo logró".

Derrick Bryson Taylor es un reportero del Times que cubre las últimas noticias sobre cultura y artes.

Un nuevo fenómeno social surge en Nueva York con la llegada de Dion, una aplicación gratuita que permite enviar bebidas a desconocidos o amigos en más de 90 bares y restaurantes de la ciudad sin necesidad de mediar palabra.

El servicio fue ideado para quienes buscan conexiones tanto sentimentales como profesionales, pero prefieren evitar el contacto directo. Este modelo, impulsado ante la dificultad de regalar una botella en un cumpleaños, ya cuenta con una lista de espera de 20.000 usuarios según detalló el diario neoyorquino New York Post.

De acuerdo con cifras suministradas por Dion, el 60% de las bebidas enviadas a través de la aplicación culmina en un encuentro personal entre los usuarios, una tasa que supera por diez veces las de otros servicios digitales de conexión, según destacó el equipo de la compañía a New York Post.

La estadística revela el atractivo de la propuesta en una ciudad donde la interacción cara a cara ha sido desplazada paulatinamente por las pantallas, diferenciándose así de la experiencia en aplicaciones de citas tradicionales.

Enviar un cóctel o un café: cómo funciona y a cuánto ascienden los costos

El funcionamiento de Dion no se restringe al cortejo o a encuentros casuales en bares. La app, fundada en 2024 por Revekka Palaiologou, exingeniera de software senior de Bloomberg, junto a Miltos Kambourides, responde también a quienes buscan mantener el contacto o sorprender a amistades y colegas a pesar de la distancia.

Palaiologou, entrevistada por el diario neoyorquino New York Post, explicó que la idea nació cuando intentó regalar una botella de champán a una amiga en un restaurante, pero la imposición de trámites bancarios y logísticos impidió que el presente llegara a destino.

Quienes han superado la espera para acceder —una lista incrementada únicamente por recomendación boca a boca y que ya se ha expandido a polos internacionales como Miami y Dubái— pueden utilizar Dion para enviar desde cafés de USD 3 hasta cócteles de USD 19, pagando tanto la consumición como la comisión de servicio directamente desde la aplicación.

Entre los establecimientos asociados figuran puntos reconocidos del West Village como Caffe Dante y Chez Margaux, además de Casa Cipriani en el Distrito Financiero y Fanelli Cafe de SoHo.

Más allá de la cita romántica: networking, amistad y descubrimiento gastronómico

La versatilidad de Dion para facilitar encuentros se refleja en la variedad de su audiencia. Ben Schroeder, residente en Williamsburg y propietario de una agencia de chefs privados, contó al diario neoyorquino New York Post que ha utilizado la aplicación tanto con fines románticos como de networking durante sus estancias en Nueva York y Dubái.

En ese sentido, Schroeder compartió: “Cuando alguien te envía una bebida, recibes una notificación y comienza una conversación”. A su vez, destacó la comodidad de la plataforma frente a opciones ultraexclusivas como Raya y recalcó que el tiempo es el recurso que más aprecian los usuarios frecuentes de Dion.

Además del flirteo, la aplicación ofrece categorías temáticas —tecnología, moda, finanzas, bienes raíces— y cada usuario aparece con fotografía, breve biografía y su bebida preferida. No hay obligación de concretar un encuentro: si el destinatario rechaza la consumición virtual, el costo regresa automáticamente al remitente, tal como aclaró la cofundadora Palaiologou a New York Post.

El análisis de especialistas resulta diverso. Natassia Miller, sexóloga certificada consultada por el diario neoyorquino New York Post, opina que las aplicaciones que devuelven la experiencia al plano físico tienen un efecto positivo: “Las apps más interesantes tratan la tecnología como una puerta de retorno a la vida real, no como sustituto”.

Sin embargo, reveló que incluir dinero en el primer contacto puede distorsionar las expectativas, especialmente para mujeres, dificultando la negociación de dinámicas de seguridad y poder.

Riesgos y ventajas según especialistas y usuarios

El anonimato y la posibilidad de evitar el rechazo en público son presentados como ventaja y también como motivo de cautela. Alessandra Conti, especialista en citas del portal especializado en asesoría de relaciones matchmakersinthecity.com, planteó que la ansiedad por el acercamiento ha sido una barrera incluso antes de las plataformas digitales y que Dion ofrece una alternativa para quienes temen al rechazo.

Resaltó: “Las apps que incentivan reuniones presenciales rápidas y con poca interacción previa pueden ser beneficiosas, aunque exigen precaución a quienes concretan citas a través de ellas”.

Las posibilidades de Dion se extienden más allá de lo romántico. El director creativo Drew Jessup, vecino de East Village, relató que ha utilizado la app para enviar bebidas a su pareja a distancia y para descubrir nuevos bares en Nueva York como Jac’s on Bond o Ella Funt.

Por su parte, Kaylee Chen, estudiante de NYU, aprovechó Dion para organizar pequeños encuentros de negocios y, tras su experiencia, se sumó como pasante a la empresa.

Para Revekka Palaiologou, Dion responde a la necesidad de reconectar en una sociedad atravesada por el aislamiento digital: “Vivimos en la generación más conectada, pero también la más solitaria. Todo se diluye en el ruido y el cansancio. Esto trata de reunir a las personas de una manera intencionada y real”, expresó la cofundadora a New York Post.

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El documental "Soy Céline Dion" muestra un momento de vulnerabilidad en la vida de la cantante, que padece el síndrome de la persona rígida.

Este artículo contiene spoilers.

Céline Dion abrió sus puertas a las cámaras. Para la filmación del nuevo documental Soy Céline Dion (en emisión en directo en Amazon Prime Video), la cantante no puso restricciones.

El resultado es un retrato dolorosamente íntimo del cuerpo de una estrella del pop luchando contra sí mismo. En 2022, Dion anunció que padecía el síndrome de la persona rígida, una enfermedad neurológica autoinmune que provoca rigidez progresiva y fuertes espasmos musculares. Durante una sesión con su fisioterapeuta que estaba siendo filmada para el documental, Dion sufrió un ataque. La cámara continúa grabando en medio de la crisis médica.

En una entrevista realizada por videollamada el lunes, la directora, Irene Taylor, habló del rodaje del documental y explico por qué se incluyó la emergencia de Dion en la versión final. A continuación presentamos extractos editados de la conversación.

¿En qué fase de la preproducción te enteraste de la enfermedad de Dion?

Hablé mucho con ella y no sabía que estaba enferma. Estábamos en plena pandemia y el hecho de que estuviera en casa no se me hizo raro. Casi todos lo estábamos, y artistas en todo el mundo no estaban disponibles temporalmente.

Llegamos a un punto en el que decidimos hacer la película. Varias semanas después de esa decisión mutua, su representante me pidió una llamada. Me imaginé que debía ser algo grave, porque ese mismo día nos pusimos al teléfono y me dijo que Céline estaba enferma y que no sabían de qué se trataba. Grabamos durante varios meses antes de que hubiera un diagnóstico definitivo.

Tras recibir el diagnóstico, ¿se habló de dejar de rodar?

No, en absoluto. Cuando me di cuenta de que a) tenía un problema sin nombre y b) cuando empecé a rodar noté cómo su cuerpo se veía diferente, su cara se veía distinta, logré enfocarme. El iris de mi perspectiva se hizo mucho más pequeño.

Hubo un momento, cuando decidí que iba a hacer la película, en que pensé: "¿Qué voy a hacer? ¿Irme de gira con ella?". Cuando me enteré del diagnóstico, se redujo el ángulo desde el cual iba a entrar en su vida.

Los documentales musicales autorizados por sus protagonistas no suelen ser muy profundos ni mostrar momentos demasiado personales. Sin embargo, este es muy fuerte. ¿Se habló al principio de cuánto se podía mostrar?

No se habló sobre parámetros, porque Céline no pidió esos parámetros. El primer día, me dijo: "Estás en mi casa. El hecho de que estés aquí significa que te he dejado entrar. No me pidas permiso para filmar nada".

Sentí que tenía que abordar ese acceso con cariño, dignidad y clase. Hay muchas cosas que la cámara no ve. Si había algo de tensión o incomodidad, me alejaba. En parte, eso fue lo que con el tiempo generó confianza, que ella me diera todo pero yo no lo tomara.

Háblame de tu reacción cuando, hacia el final del documental, Dion empieza a convulsionar durante la fisioterapia

Pude ver una rigidez que nada tenía que ver con la bailarina suelta y ágil que había estado filmando durante varios meses en su fisioterapia. En un par de minutos, estaba gimiendo de dolor.

Quería saber si respiraba, porque primero gemía pero luego se detuvo. Puse el micrófono, que estaba en el extremo de una vara que se puede acercar de manera discreta a la persona, debajo de la mesa. No oía su respiración.

Sentí mucho pánico. Miré alrededor y vi que su terapeuta llamaba a su jefe de seguridad. Su guardaespaldas entró inmediatamente en la habitación. De inmediato, me di cuenta de que esos dos hombres estaban allí para cuidarla, estaban entrenados para hacerlo.

En menos de unos tres minutos, probablemente, cuando la respuesta humana de querer dejarlo todo y ayudar se aplacó, Nick [Midwig, director de fotografía de la película] y yo empezamos a filmar todo lo que sucedía. Fue muy incómodo. Nunca había estado en una situación tan delicada con una cámara.

Hay un plano de su cara que, durante casi dos minutos, nos obliga a verla desgarrada por el dolor. ¿Qué motivó la decisión de no cortar durante tanto tiempo?

Entre mis 20 y mis 30 años estuve viviendo en el sudeste asiático, y aprendí mucho sobre la observación a través de las enseñanzas budistas. Hay una parábola budista tibetana sobre una diosa llamada Tara Verde, de quien se dice que está disfrazada y vive en el mundo como un humano que sufre.

Esta parábola te enseña que cuando ves a un ser que sufre a un lado del camino, cuando ves el cuerpo de alguien devastado por la pobreza o por la violencia, no debes apartar la mirada porque si tu amor puede tocar la experiencia de alguien, cultivas la compasión.

Amo mi profesión porque intento acceder a una experiencia humana con la que quizá no tenga contacto directo. Pero si no aparto la mirada, si miro esto y no me inmuto, se cultiva algo en mí que me hace intentar comprender mejor a esa persona.

Así que no cortamos. Hubo momentos en los que yo pensaba, "OK, esto es muy intenso". Dejaba avanzar dos o tres segundos más y luego cortaba. Quería llegar lo suficientemente lejos como para que la gente contemplara su propia experiencia, sin huir. Hay aspectos incómodos de estar vivo, y si la narración cinematográfica puede acercarnos a tolerar esa incomodidad, quiero hacerlo con mis películas.

¿Cómo fue la conversación con ella cuando vio el documental?

No toqué el tema hasta que le enseñé la película entera meses después. Fui a mostrársela pensando que podría decir: "Por favor, no incluyamos eso". Eso no habría sido descabellado.

Lloró durante casi toda la película. Yo la miraba de reojo, pero me daba un poco de vergüenza porque era un momento muy íntimo para ella. Lo primero que me dijo fue: "Creo que esta película puede ayudarme". Luego dijo: "Creo que esta película puede ayudar a otros a entender lo que es estar en mi cuerpo".

Ya entradas en conversación, me dijo: "No quiero que cambies nada en esta película, y no quiero que acortes esa escena". Simplemente se refirió a ella como "esa escena", y ambas sabíamos de qué estaba hablando.

¿Hablaron de cómo respondería la familia de Dion, incluidos sus tres hijos?

Celine no lo mencionó. En realidad, la dejé tomar el mando en todo lo que fuera delicado.

Cuando le enseñé la película por segunda vez, dijo: "Voy a dejar que los más pequeños vean la película conmigo, y voy a guiarlos durante la película, y voy a dejar que entiendan lo que le pasa a mi cuerpo".

Si hubiera podido filmar esa escena, ahí se habría visto la esencia de Céline. Céline, la madre. Céline, la mujer que sufre. Céline, la mujer que intenta aprender algo y enseñar algo de su propio sufrimiento a sus hijos.

Ella los tenía tomados de las manos, y ellos no parecían visiblemente alterados al verla. Creo que era porque su madre les decía: "No pasa nada, es solo la enfermedad. Esto es lo que pasa".

Annie Aguiar es una reportera de arte y cultura y becaria de la generación 2024-25 del Times Fellowship, un programa para periodistas al principio de sus carreras. Más de Annie Aguiar