Durante el programa, el ciclo exhibió un fragmento de la entrevista que Moria Casán mantuvo con Carrillo en El Trece, donde el exmarido de Fulop sugirió la existencia de supuestos videos íntimos de la actriz. Tal insinuación, realizada en cámara, provocó una inmediata alarma entre los presentes y derivó en una reacción tajante de la conductora.

“Me da mucho asco cómo amenaza a una mujer así. Yo no puedo creer cómo Moria no reaccionó. Chicos, esto no está bien, debería tener una denuncia penal; si él en cámara te amenaza así no me quiero imaginar lo que debe ser en privado, porque ni siquiera en chiste podés amenazar a una persona así, me parece terrible”, lanzó Rojas en uno de los momentos más tensos de la transmisión.

El panel acompañó el repudio de la conductora con expresiones de malestar y preocupación. Majo Martino, panelista del ciclo, aportó un dato relevante sobre el desarrollo de la entrevista: Carrillo había pedido expresamente dialogar solo con Moria, excluyendo a cualquier otro integrante del programa. Esta decisión, según la panelista, condicionó la dinámica de la charla y limitó la intervención de otros presentes.

Lejos de quedarse en la superficie, Martino optó por buscar respuestas directas. Decidió escribirle al actor por WhatsApp para consultarle acerca del supuesto video íntimo con Catherine Fulop. La respuesta del actor fue tajante y negó cualquier vínculo con ese tipo de material: “Le pregunté a Fernando si era verdad que tenía videos sexuales con Cathy Fulop y me respondió: ‘Para nada, estás loca Majo, ¿quién dijo eso?, ¿de dónde sacás esa locura?’”. Sin embargo, esta negativa no bastó para Rojas, quien en pleno aire replicó: “Qué perverso, vos lo diste a entender”.

La conversación no terminó ahí. Carrillo envió a Martino una serie de mensajes en los que se presentó como víctima de una campaña de desprestigio, atribuyendo los ataques a artistas venezolanos y defendiendo su honor. “El conde de Montecristo o Edmundo Dantés llegó para vengar el honor propio y de la Patria. Si me atacan con mentiras ya comenzarán a ver la verdad de mí. Majo, el Puma va de primero”, citó Martino al leer en vivo el mensaje del actor.

La polémica creció cuando Carrillo, en su intercambio, deslizó la posibilidad de la existencia de videos, aunque aclaró que no eran sexuales. “Yo de ella podría sacar videos hermosos, nunca dije sexuales, hermosos videos en la nieve, viajando en España con Miguel Bosé”, escribió en referencia a una figura pública, sumando ambigüedad a sus declaraciones. El actor cerró el mensaje con una advertencia: “Prefiero que no hable de mí ni diga que soy un cochino”.

Ante este panorama, Rojas intensificó su condena en vivo: “Sos un perverso porque encima te hacés el loco y ahora arrugás. Es triste que amenaces a una mujer porque lo más probable es que no tengas esos videos, sos un ser siniestro”.

La conductora no se limitó a opinar sobre el episodio puntual, sino que también relató vivencias personales. Recordó su participación junto al actor en el Bailando y describió el vínculo como incómodo. “Yo compartí el Bailando por un Sueño con él, fui participante en el mismo Bailando con él y había que esquivarlo; era un hombre que te incomodaba, lo querías esquivar. Dice una barbaridad tras otra, pero este machirulo amenazando mujeres me parece gravísimo”, expresó Rojas, visiblemente indignada.

Sobre el final de la discusión, la presentadora lanzó una de las frases más tajantes de la noche: “Tan buen mozo que es, podría tener un carrerón. Lo único que entrega es oscuridad. Yo no puedo creer ver a un hombre en televisión amenazando a una mujer con un video”.

Fue entonces que Martín Salwe sumó un dato que añadió gravedad a la situación. Según la información que recibió, no sería la primera vez que Carrillo recurre a este tipo de amenazas, sugiriendo que ya habría utilizado la extorsión en otras ocasiones.

El encuentro se produjo de manera inesperada en el espacio Zona Franca (Blender) convocados por Juanita Groisman. La periodista logró generar un intercambio cara a cara que no estaba previsto en la agenda del programa.

Mientras los testimonios sobre el trabajo en equipo y la convivencia se alternaban, Juanita validó cómo el fenómeno trascendía la pantalla y penetraba en una audiencia que lo vivía como propio: “Yo me sentía un poco parte del grupo”, admitió, y recibió la aprobación de Fede: “Está bien y eso es buenísimo”.

Durante un reencuentro televisivo, Juanita presentó la canción que el hijo de Carmen Barbieri compuso para Laura, quien escuchó el tema en el estudio entre risas. Al referirse a la pieza, él confesó: “Es lo más triste y penoso que hice en mi vida”. La inspiración para este regalo musical surgió tras una discusión de pareja, según relató Laura, quien asoció el tema a un intento fallido de reconciliación.

Ambos recordaron sus experiencias durante el ciclo conducido por Marcelo Tinelli, una etapa que marcó un período de exposición mediática y en la que continuaron bailando juntos tras hacer pública su relación. La pareja habló sobre los aspectos positivos y negativos de la fama, destacando las situaciones vividas durante esos años de popularidad.

En el terreno del humor y la autocrítica, emergieron anécdotas que cruzaban lo profesional y lo personal. Laurita Fernández sorprendió al preguntar entre risas: “¿Vos gastaste guita llamando para votarnos?”, a lo que Juanita admitió entre risas: “Cantidad. Y faltaba a la facultad”. Esta revelación sobre el entusiasmo y la implicancia incluso económica dio pie a que Federico Bal bromease: “¿Se la devolvemos?”, desatando la complicidad entre los presentes.

El intercambio se tornó aún más personal al tocar antiguas discusiones y manifestaciones en redes sociales. Federico Bal recordó: “Te enojabas a veces conmigo, porque siempre te enojabas conmigo, ¿no?”, y Juanita admitió: “Y, en general, me quedé enojada con vos”.

En ese sentido, también puso en valor el rol de las plataformas digitales para crear lazos y oportunidades laborales: “Incluso en Twitter también me fui haciendo una carrera como tuitera hablando de los Bailando. La gente me sigue, me sigue recordando como eso”.

Al profundizar en la influencia de las redes, Federico Bal reconoció la vehemencia de los mensajes de Juanita: “Ella me bardeaba mucho, desde el amor, como la hija cuando se separan los papás y se va con la mamá. Y el papá queda en el apartamento de soltero. Mucho misil tiraba por ahí”. Lejos de arrepentirse, la tuitera se hizo cargo y reflexionó a la distancia: “Era un poco merecido... aunque quizás alguno no tanto. Ahora estoy pensando”.

En los últimos meses, un rumor fue creciendo sigilosamente en el ambiente: el romance entre Adrián Suar y Rocío Robles pasó de ser un secreto a voces a convertirse en la relación más comentada del espectáculo argentino. A mediados de octubre todo quedó finalmente al descubierto y, desde entonces, la pareja formada por el productor y la joven mediática no dejó de ser noticia. Pero detrás del perfil bajo y la reciente exposición, hay una historia de esfuerzo, transformaciones y un recorrido mediático que llevó a Rocío a ser hoy la mujer que conquistó el corazón de uno de los productores clave de la televisión.

Rosarina de nacimiento - nació el 9 de diciembre de 1992 - Rocío tiene 33 años y una historia de superación y pasión por el trabajo. Criada en una familia de clase media dedicada a la acción social, su infancia estuvo marcada por una activa participación en la vida de barrio: murga, deportes y propuestas culturales formaban parte de su rutina. Su primer gran salto llegó a los 14, cuando fue elegida como segunda princesa en el Carnaval de Rosario. Esa distinción le valió una beca para asistir a una prestigiosa escuela de modelos de la ciudad, abriéndole las puertas a una carrera que no tardaría en despegar. Con el tiempo llegarían más consagraciones, como su paso por Miss Mundo Argentina 2014, múltiples campañas de fotos y portadas en revistas, el sueño de crecer en el mundo de los medios empezó a transformarse en realidad.

El verdadero salto llegó en 2012, cuando debutó en la pantalla chica en La argentina más linda de Sábado Show (El Trece), donde se consagró segunda finalista. Tras sortear el anonimato y la presión de los castings, Robles logró su lugar como bailarina en ShowMatch, donde permaneció hasta 2017. Ese recorrido en la pista de Marcelo Tinelli fue crucial: allí ganó una enorme visibilidad, sumó amistades para toda la vida, se profesionalizó como figura mediática y tuvo la oportunidad de compartir momentos con otras estrellas como Rocío Guirao Díaz.

Las luces del Bailando también le trajeron a la modelo su primera relación mediática: en 2017 comenzó a salir con Tyago Griffo, el hijo de Gladys La Bomba Tucumana. La relación estuvo marcada por idas y vueltas, declaraciones cruzadas y rumores que alimentaron el show. Se dijo que Rocío había dejado a Tyago tras los comentarios de Barby Silenzi en la pista. “¿Si estamos separados? Y sí… estamos un poquito distanciados”, declaró él en su momento con incertidumbre. Aun así, el afecto persistía detrás de escena: tras su eliminación del certamen, Rocío lo contactó, y el fin de semana aparecieron fotos de ambos cenando juntos. Sin embargo, la relación terminó definitivamente a fines de ese año, justo en el inicio de la temporada teatral en Villa Carlos Paz.

Pero lejos de limitarse a romances mediáticos y al baile delante de las cámaras, Robles buscó expandir sus horizontes. A fuerza de trabajo y carisma fue abriéndose paso como una figura difícil de encasillar. Se lució como secretaria en Canta si Puedes con José María Listorti; panelista en La Jaula de la Moda y Santo Sábado; jurado en La Tribuna de Guido; e invitada en Bienvenidos a bordo. En teatro fue parte de La Isla Encantada en Carlos Paz y la película Bañeros 5: Lentos y Cargosos.

En 2019, su espíritu inquieto la llevó a México, donde amplió horizontes como modelo, actriz y conductora. En 2023, de regreso en Argentina, dio un volantazo y se enfocó en su carrera como periodista deportiva. Se sumó como panelista a F3 en ESPN, lo que le permitió combinar su pasión por Rosario Central con la revalorización del rol de la mujer en el fútbol. Paralelamente, el crecimiento como influencer se volvió clave: construyó una comunidad de seguidoras jóvenes para quienes es referente por actitud y autenticidad.

Su historial sentimental también ocupó titulares. Después de Griffo, a mediados de 2024, Rocío fue señalada erróneamente como la tercera en discordia entre Alexis Mac Allister y Ailén Cova. El rumor escaló tanto que la prensa del futbolista debió desmentirlo, aclarando que Robles simplemente había estado invitada al cumpleaños de Rodrigo De Paul, anfitrión del evento, y que cualquier versión sobre ella y Mac Allister, o sobre De Paul mismo, eran sólo producto de la abundancia de cámaras. Sobre esto, Rocío siempre fue categórica: “Estoy tranquila porque sé lo que hice. Él sabe lo que hizo. Se fue temprano con la novia. Y De Paul entiendo que está soltero, yo también estoy soltera, pero igual no me gusta que me vinculen con alguien que no”.

Finalmente, el presente amoroso desplazó toda distracción: el romance con Suar ocupó la primera plana cuando ambos fueron vistos juntos en una salida céntrica. Días después, el vínculo recibió la bendición de sus entornos. Desde el círculo de Suar, confirmaron a Teleshow que están conociéndose y apostando al amor, permitiéndose mostrarse después de años de perfil bajo por parte de Rocío. Recientemente, la pareja selló esa complicidad durante unas vacaciones en Italia con su primera postal juntos: se los ve de espaldas, abrazados y mirando el Coliseo Romano. Ella, con tonos claros; él, con campera oscura. La imagen, difundida en redes, fue acompañada por la ironía de Suar: “¿Cuándo termina la construcción?”.

El acto de asunción se realizó en el Salón Amarillo de la Casa de Gobierno, en el marco de la jura del gabinete del gobernador Juan Pablo Valdés, quien sucedió a su hermano Gustavo Valdés en la gobernación. La designación de la actriz y bailarina marca un cambio relevante en la gestión cultural local y la coloca al frente de la organización de la próxima Fiesta Nacional del Chamamé, uno de los eventos más emblemáticos de Corrientes.

En sus primeras declaraciones tras la asunción, Lourdes expresó su entusiasmo y compromiso con la cultura provincial. “Gracias @juanpablovaldesok por la confianza para asumir la Presidencia del Instituto de Cultura. Recibo este desafío con responsabilidad, orgullo y un profundo amor por Corrientes”, publicó en su cuenta de Instagram junto a imágenes del acto oficial. “Me gustan los desafíos, trabajar por la cultura de Corrientes. Creo que se hicieron un montón de cosas con Gustavo Valdés, y hay mucho más por hacer, y me encantaría poder ayudar en eso”, expresó a Radio Dos de esa provincia, en alusión al mandato que dejó el anterior gobernador, hoy sucedido por su hermano.

Luego de hacerse famosa por su paso por el Bailando de Marcelo Tinelli y de haber trabajado como panelista de LAM y en diferentes ciclos, Lourdes comenzó su trayectoria en la gestión pública en septiembre de 2024, cuando fue nombrada directora del Teatro Vera. Durante su gestión, el teatro reabrió sus puertas tras una etapa de restauración y presentó una cartelera destacada de espectáculos. Oriunda de Corrientes y reconocida por su carrera artística y mediática, la actriz compaginó su labor en el teatro con su actividad como artista e influencer. Su paso al frente del Instituto de Cultura representa un ascenso en su carrera dentro de la administración provincial.

Entre los desafíos inmediatos que enfrenta Sánchez destaca la organización de la Fiesta Nacional del Chamamé, prevista del 16 al 25 de enero en el Anfiteatro “Mario del Tránsito Cocomarola”. Este evento, junto con la feria de arte ArteCo, figura entre las principales actividades bajo la órbita del Instituto de Cultura. La magnitud y relevancia de la fiesta convierten su coordinación en la primera gran prueba de la nueva gestión. El relevo en la presidencia del Instituto de Cultura se produce tras poco más de un año de gestión de Beatriz Kunin.

Entre los mensajes de felicitaciones que recibió la también animadora, uno muy especial llegó del Chato Prada, quien no formó parte del acto de asunción. “Felicitaciones, mi amor”, expresó el director de programación de América TV.

Corrientes viene siendo escenario de la incorporación de figuras del espectáculo argentino a la política de la provincia. Hace una semana asumió como diputada nacional Virginia Gallardo, compañera durante varias temporadas del Bailando.

“¿No me vieron en el Congreso el otro día? Una fiesta era, Dios. Yo entré toda seria, estaba atenta, dejé el celular y entré... y grito acá, grito allá, volaban cosas”, relató Virginia sobre su asunción como diputada por La Libertad Avanza.

La correntina aseguró que, al ingresar al recinto, se sintió insegura, como “sapo de otro pozo”. Fue cuando Fernanda Iglesias aseguró que el Congreso era “¡Peor que el Bailando era!” y Virginia ratificó sus dichos. “¡Peor! Entré con expectativas y pensando que iba a ser la que por ahí desentone y, por el contrario, regia, espléndida”.

Una vez que la pandemia llegó, Macarena Rinaldi decidió darle un giro a su vida, dejó los zapatos de baile por los apuntes de psicología y enfocó sus esfuerzos en terminar dicha carrera. La decisión requirió un sacrificio muy grande de su parte, ya que luego de haber brillado en la pista del Bailando por años, lugar donde conoció Fede Hoppe, su pareja y padre de su hija, tuvo que iniciar una nueva etapa de su vida. Sin embargo, nunca olvidó el amor que sentía por la danza. Así las cosas, este sábado, la influencer mostró que volvió a las pistas.

Maca volvió a bailar después de un largo tiempo alejada de la pista, reencontrándose con una de sus grandes pasiones tras priorizar la maternidad y su nueva carrera en psicología. En una publicación reciente de sus redes sociales, la bailarina compartió una imagen junto a otras alumnas en una clase de danza, visiblemente contenta y sonriente.

“Hoy fui a una clase de baile después de mil años. ¡Pero mil eh! En el medio me recibí de Psicóloga y tuve una hija. Sí habrá pasado tiempo“, comenzó el mensaje que dejó en sus historias de Instagram. “Y siguió con su relato, destacando que tras años sin practicar la danza le costó: ”La cosa es que hoy logré esa mezcla con mi cuerpo otra vez, y es muy único estar en ese estado. La música que entra en tu cuerpo es magia, pero ahora me animo con imperfección, lo perdono. Y lo pasé bárbaro, con mi bebé ahí“.

Mientras lleva adelante la tarea de volver a reconectar con esa faceta de su vida, su hija observaba desde el otro lado de la habitación, con la atención de una niña de 10 meses, es por eso que Maca cerró su mensaje agradeciendo a Luciana Arduz por cuidar a su hija mientras ella retomaba su arte.

La publicación es especial no solo porque marca su regreso al baile después de su último paso por el programa conducido por Marcelo Tinelli, donde fue pareja artística de Hernán Piquín y luego de Fer Dente—, sino porque lo hace en una etapa distinta de vida, permitiéndose disfrutar sin buscar una perfección estricta. Ahora, con Amanda ya entre sus brazos y psicóloga recibida, Macarena Rinaldi demuestra que las pasiones pueden reinventarse, adaptarse y mantenerse vivas en cada nuevo capítulo personal.

Un nuevo paso en la familia de Federico Hoppe y Macarena Rinaldi

Un nuevo hito se produjo en la vida de la familia formada por Hoppe y Rinaldi: el reciente logro de Amanda Hoppe, quien ya cuenta con su pasaporte alemán. La imagen de la pequeña, de apenas unos meses, sosteniendo el documento que la acredita como ciudadana de Alemania, país que pertenece a la Unión Europea, y simboliza la apertura de un futuro donde la identidad se construye entre culturas y afectos que trascienden fronteras.

La fotografía que retrató a Amanda con un mameluco blanco decorado con diminutos corazones, junto a su madre, transmite la emoción de un momento cargado de significado. El pasaporte, con la inscripción “Bundesrepublik Deutschland”, reposa entre a los dedos de la niña, mientras sus pies, apoyados con firmeza en el sillón, parecen anticipar los caminos que recorrerá en el futuro entre Berlín y Buenos Aires. La nacionalidad fue posible gracias a un antepasado de Hoppe, cuyo abuelo era alemán. El lazo rosa en la cabeza de Amanda añade un matiz festivo a la escena, subrayando la importancia de este primer paso como ciudadana del mundo en su vida.

Desde la llegada de la pequeña en enero de 2025, la rutina del productor y la psicóloga se ha transformado por completo. La pareja, que experimenta la maternidad y paternidad por primera vez, ha encontrado en cada pequeño avance de su hija un motivo de celebración y reflexión.

El creador de Stravaganza comenzó aclarando que el verdadero trasfondo de su enfrentamiento con Fort tenía que ver con maniobras que el mediático habría hecho en su contra. Según su relato, Fort había utilizado su poder económico y sus contactos para perjudicarlo. Mendoza aseguró que, en aquel entonces, él trabajaba en el circo Servián y que Fort habría mandado a la DGI a investigarlos, lo que provocó que la compañía no pudiera trabajar durante tres días. Además, agregó que el empresario llegó a ofrecerse a trabajar gratis en el circo si lo sacaban a él.

“Mandaba a pintar carteles, lo llamó al dueño del circo y le dijo que si me sacaban a mí, él iba gratis. Hizo un montón de cosas y yo venía aguantando. Al tener un poder de dinero y de manipular, y con la cantidad de chupasangres que andaban atrás de él en ese momento, la situación era muy difícil”, explicó Mendoza, visiblemente molesto al recordar ese episodio.

El coreógrafo también relató que conocía a Ricardo desde hacía muchos años, de la época en que ambos frecuentaban el boliche Bunker. Contó que siempre lo había apoyado, incluso cuando Fort construía su imagen pública basada en romances con mujeres, algo que él sabía que no era real. “Yo siempre lo banqué, lo banqué, lo banqué, hasta que en un momento se metió de lleno conmigo, como que todo el tiempo era contra mí”, recordó.

Según Flavio Mendoza, el conflicto se intensificó cuando Ricardo dejó de ser parte del jurado del Bailando y, en lugar de descargar su enojo con Marcelo Tinelli o con alguno de los productores del ciclo, lo apuntó directamente a él. “Cuando voy al jurado y lo sacan a él, se la agarró conmigo. Empezó a hacer muchas cosas. La gente no sabía que había ido a la DGI”, insistió.

Pese a las tensiones, Flavio reveló que tiempo después se produjo un acercamiento inesperado. Ocurrió en Carlos Paz, Córdoba, cuando Ricardo asistió al estreno de Stravaganza. Allí, Fort se quebró y se abrazaron. “Él vino al estreno, se largó a llorar y me abrazó”, relató. Aunque algunos interpretaron ese gesto como parte de un show, el coreógrafo lo vivió de otra manera.

“Creo que ahí entendí que él era un alma atormentada”, confesó Mendoza, dando a entender que detrás de la figura mediática y del enfrentamiento público había una persona que atravesaba sus propias batallas internas.

La pelea entre Flavio Mendoza y Ricardo Fort

Todo sucedió el 25 de julio, durante la participación de Claudia Ciardone, pareja del mediático en aquel momento. Luego de la performance de la modelo, Marcelo Tinelli le preguntó a Flavio si lo intimidaba tener la mirada de Fort fija sobre él. El coreógrafo respondió con ironía: “Entre mi pestaña postiza y el delineador azul de él, nos miramos y nos tiramos dagas”. La frase fue la chispa que encendió el enfrentamiento.

Mientras Tinelli intentaba que continuara con su devolución, Ricardo seguía cada palabra con atención, rodeado de los custodios privados que lo acompañaban a todas partes. Flavio elogió a Ciardone, pero ese comentario despertó la reacción de Fort, que lo interrumpió en vivo: “Hablá de la coreo, no le digas que es linda. Hablá de los trucos, de los enlaces, dale la devolución”.

La respuesta de Mendoza fue inmediata y lapidaria: “Pero callate, invitada. Andate a tu palmera. Mamarracha”. El jurado dejó el micrófono, se levantó de su silla y atravesó el estudio para encarar de frente a Ricardo, aunque fue frenado rápidamente por los custodios que rodeaban al empresario.

La tensión aumentó cuando Flavio se negó a volver a su lugar y lo enfrentó cara a cara. En ese momento, Fort lo empujó y Mendoza reaccionó, lo que llevó a que los hombres de seguridad intervinieran para separarlos. El clima se tornó cada vez más hostil hasta que Mendoza lanzó una frase que quedó grabada en la memoria del público: “Hay que ubicarlo. Hay que bajarle los dientes. Si lo traen es para generar esto”.

A su lado, la mirada y la voz experimentada de su abuela, Consuelo Peppino, exparticipante del Bailando 2017, se vuelve un pilar incondicional y cómplice. “Vos tratá de disfrutar todo, todo, todo lo que te ofrezcan, lo que te den, lo que te digan...”, la aconseja ella, con una mirada amorosa, la misma que ganó popularidad como una de las concursantes no famosas de aquella temporada del certamen de Marcelo Tinelli.

Entre anécdotas, confesiones y afectos, las protagonistas de esta entrevista exclusiva para Teleshow despliegan una conversación donde la familia, el arte y el legado se entrelazan. “El arte está en la sangre, viene de generaciones… Está instaurado en nuestra familia, como algo de nosotros”, afirmó Emma.

Su paso por el talent show dejó una huella de trabajo y la certeza de que en la música encontró su lugar. Al repasar su experiencia post-eliminación, la joven de 20 años sostiene: “Es un show y obviamente esto va a servir para impulsar mi carrera”. Convencida de su deseo de “seguir avanzando y disfrutando de subir a cada escenario que sea posible”, la artista comienza a diseñar el plan para convertir los aprendizajes del certamen en nuevos desafíos profesionales.

Las primeras oportunidades empiezan a asomar en el horizonte, muchas alentadas por la comunidad de seguidores que cultivó tanto durante el programa como a través de colaboraciones con otros participantes: “Como que generamos una cierta hermandad, porque es tanto lo que se necesita el uno del otro”, explicó al anticipar su show junto a Joaquín Martínez.

Pero más allá de los planes inmediatos, para Emma la música es algo que trasciende lo anecdótico de la competencia en la que fue parte del equipo de Luck Ra. “Siempre fue disfrute, siempre estuvo el disfrute muy a flor de piel en toda la experiencia. Yo como participante y ellas como familia”, aseguró, en alusión a su madre y su abuela. “En ese momento, el objetivo mío era disfrutar de la experiencia al máximo. Una vez cumplido ese objetivo, es como que el universo me dijo: ‘Ya disfrutaste de todo lo que tenías que disfrutar, ahora, andá tranquila’. Y yo siento que me fui de la mejor manera”.

La experiencia en el reality fue, además, una oportunidad para consolidar un aprendizaje vital: la importancia de abrazar el presente y capitalizar cada oportunidad. “Ya el simple hecho de que me hayan elegido en el casting de Córdoba, de ahí, todo para adelante fue un regalo”, reflexiona. “Que pase lo que tenga que pasar. El lugar a donde llegué ya no lo esperaba, así que de acá en adelante es agradecimiento puro”, manifestó, sobre lo que viene.

Puertas adentro de su familia, el orgullo y el aliento son incondicionales. Consuelo Peppino, su abuela y faro, lo recuerda así: “Cuando la eligieron en Córdoba, para nosotros, ya era como si hubiera ganado La Voz. Fuimos la mamá, ella y yo; no sabés lo que disfrutábamos, saltábamos y nos abrazábamos las tres en Córdoba. Para nosotras ya había ganado”.

La historia mediática de la familia comenzó mucho antes de que Roach pisara el escenario del programa musical de Telefe. Su abuela materna dejó su propia huella en la televisión nacional participando en el Bailando 2017: “Eso fue una sorpresa, porque nunca me imaginé que me iban a elegir a mí entre tantas mujeres. Por supuesto, fue feliz cuando me eligieron”.

La experiencia televisiva marcó a Consuelo tan profundamente que aún hoy revive la emoción: “Lo pasé hermoso, me encanta. Cada vez que recuerdo todo eso, para mí fue un momento muy lindo. Y todas ellas me acompañaron: las nietas, las hijas. Emma era chiquita”.

Además de la alegría, Consuelo también reconoce que la exposición mediática tuvo su límite: “Después no quise hacer más nada. Inclusive, un año entró otra señora grande, me invitaron para bailar en la salsa de tres, pero la ella bailaba menos que yo… Así que dije que no. Yo fui, aproveché ese momento y fue suficiente”.

La preparación formal no fue una regla, sino la excepción: “Yo en lo personal siempre fui a clases de canto, pero ella, por ejemplo, nunca en su vida...”, explicó Emma. A lo que su abuela le respondió con picardía: “¡No! Yo nunca fui a clases de baile… Ella lo trae un poco en la sangre, en el origen”.

Consuelo también recordó los inicios con ternura y un toque de humor: “Si a la edad de ella a mí me hubieran mandado a bailar, habría estado ahora en el Colón ”. Y aunque el escenario formal llegó más tarde en su vida, afirma: “Después que me vine del Bailando, seguí yendo a lo de mi coach a bailar estilo femenino. Antes no. Me moría de ganas de ir”.

La fama, a veces efímera y a veces transformadora, sorprendió a ambas en sus respectivas etapas. Peppino recuerda con asombro el afecto recibido tras su paso por el Bailando: “La verdad que con la gente, yo salía a la vereda y ya me reconocían todos. En todos lados”. Esa popularidad en Villa María y más allá fue, en sus palabras, “hermoso y abrumador”. “No me imaginé nunca eso. Toda la gente, con tanto cariño”, confiesa. Incluso, su nieta fue testigo de la popularidad familiar: “Muchos de mis compañeros allá en Buenos Aires me decían: ‘Tu abuela es la Consuelo Peppino’. Y yo no podía creer que me lo decían porque, claro, es mi abuela”.

Además, añadió: “Es tan cercano todo lo que nos está sucediendo, que por ahí uno no toma dimensión”. “Yo soy una entre tantos. Ella fue como un personaje muy… fue otra cosa. Yo creo que el impacto fue distinto por la imagen de ella, lo que representa, la historia”, explica la joven.

En los certámenes televisivos, hay instantes que marcan un antes y un después tanto en la competencia como en la vida personal. Emma describió su audición a ciegas en La Voz Argentina como un vendaval de sensaciones: “Dicen que no hay como la primera vez de nada. Era un conjunto de éxtasis, de dopamina, serotonina, con un poco de nervios y de adrenalina. Era todo junto en el momento. Demasiado”. La intensidad de cada etapa superada, y más aún la progresiva reducción de participantes, la llevaron a experimentar emociones al límite: “Desde un primer momento, cuando ya nosotros empezamos a ser menos, a partir del vivo fue todo mucho más fuerte a nivel emocional. Me tocó pasar por procesos muy acelerados”.

Las eliminaciones, tanto en el camino de Emma como en el de Consuelo Peppino durante el Bailando, significaron mucho más que un resultado televisivo y se transformaron en instancias de aprendizaje y reflexión. La concursante de La Voz, que se lució en presentaciones con éxitos de ABBA, Mon Laferte o Christina Aguilera, cuenta que la salida de una compañera fue particularmente dura: “Para mí eso fue un golpe bajo. En ese momento entra mucho en juego la cabeza y tampoco tenés el tiempo como para darte el lugar a angustiarte”. Frente a su propia eliminación, reconoce: “No me lo esperaba, sobre todo por lo que había sido mi paso por el programa. Yo creo que las consignas que se me pidieron siempre las cumplí de manera óptima. No deja de ser un reality show y fue una sorpresa. Capaz estaba para una o dos etapas más”. Positiva, siente que el saldo es el mejor: “Yo siento que me fui de la mejor manera que me podría haber ido”.

Consuelo, por su parte, recuerda el momento de su eliminación con una sonrisa y filosofía similar. “A mí me sacaron y después estaba la semifinal. La verdad que cuando me sacaron no sufrí para nada, estaba recontenta por todo lo que había logrado. Me mandaban al teléfono una y otra vez, pero era ‘¡Consuelito!’. A ella siempre la salvaban, tenía suerte”, aseguró, entre risas. La clave, para ambas, fue el disfrute.

Abuela y nieta cultivan un vínculo único y se confiesan “muy parecidas”. “Las dos hacemos yoga –cuenta Consuelo–, pero no nos podemos poner al lado porque nos miramos y nos reímos. Es tanta la complicidad que tenemos, que yo no la puedo mirar porque a mí me da mucha risa”. Emma lo confirma: “Mi mamá no nos deja ponernos al lado porque si no, no pegamos una”.

Marcelo Tinelli abrió en las últimas horas un particular canal de diálogo a través de sus historias en Instagram, donde respondió diez preguntas de sus seguidores mientras compartía imágenes de su tradicional mate con el escudo de la AFA. La consigna era clara y cercana: “Hoy, mientras tomo unos ricos mates, voy a responder 10 preguntas. Hace mucho que no lo hago. Los leo”. Así, el conductor invitó a la interacción directa, al mostrar una faceta de apertura poco frecuente en una figura de su talla, y evitar especulaciones acerca de su futuro laboral.

El tono personal marcó desde el principio la jornada. Consultado sobre una eventual candidatura en San Lorenzo, no eludió el tema que desvela a buena parte de la hinchada. Su respuesta resonó como una declaración de principios: “No sé si candidato. Pero viendo tanto caos institucional en el club, quiero ayudar de alguna manera”. El empresario destacó así su preocupación por el presente de la institución y, aunque no lanzó su postulación, advirtió su disposición para colaborar: una mano tendida, expectante, ante el desconcierto azulgrana.

Había un segundo punto sensible: los motivos de su ausencia en la cancha. “Porque hay gente muy ingrata y sin memoria, y prefiero volver a mi tierra santa, cuando hable y aclare algunas cosas”, anticipó. Sus palabras retratan heridas abiertas, una mezcla de decepción y reserva.

En ese vaivén entre lo público y lo íntimo, una seguidora inquirió sobre su visión del éxito. El conductor no dudó al explicarlo: “Siento que la lucha, el esfuerzo, la perseverancia y el amor infinito por lo que hacés”. ¿De qué otra manera explicar tantas décadas de protagonismo? Constancia y pasión, repitió, son la brújula de cada emprendimiento.

No faltó la pregunta que muchos esperaban. ¿Volverá este año a la televisión?. Sobre ese punto fue concreto: “Este año creo que no. Solo estaré en plataformas y streaming. Extraño la tele”. El ciclo parece cerrarse, al menos temporalmente, en la pantalla tradicional. Sin embargo, asoma la nostalgia: “¡Qué ganas tengo! Ojalá pronto volvamos con Videomatch o algo similar”. El deseo de revivir viejos clásicos late entre líneas.

Al ser consultado sobre el futuro de Bailando, Tinelli fue tan honesto como cálido: “Sí obvio. Me encanta hacer el Bailando. Pero hoy es un programa caro para la tele, por los costos, debido a la gran cantidad de gente que hay que tener”. La dificultad económica de mantener el formato, explicó, complica su continuidad en un contexto de crisis. Puede más la realidad de la industria que la voluntad artística. ¿Cómo reinventar el show ante nuevos desafíos presupuestarios?

En un segmento más distendido, los seguidores indagaron sobre su estilo personal y la constante del corte de cabello. En tono risueño, dijo: “Porque amo tenerlo bien corto. JAJAJA. ¿Queda mal?”. La pregunta y la respuesta dejaron ver cercanía, una apertura a la empatía y al juego.

El sondeo no estuvo exento de espacios para las pasiones. Respecto de su hijo Lolo y su participación en la cancha, compartió: “Fue con un amigo mío que lo invitó, y con la invitación de la Gloriosa Butteler. Fue un sábado de enorme alegría para él y para mí”. El fútbol, la tribuna, la transmisión familiar: todo unido en la memoria de un sábado.

Sobre nuevos proyectos en plataformas, anticipó: “Son dos temporadas de LOL. Una sale muy pronto en Prime video”, al confirmar su presencia y expandir su universo al streaming.

¿Qué depara el futuro? “Te prometo que el año que viene lo hago. Ya estamos preparando algo lindo”, adelantó, en probable referencia a su regreso a la televisión. La promesa apareció planteada con afecto y compromiso.

Hubo un instante, quizás, el más emotivo, cuando una seguidora escribió: “Mi mamá Edda te ama. Fuiste una compañía desde que murió mi hermano hace 20 años... la hiciste feliz”. La reacción de Marcelo no tardó: “Ay, me emocionás con esto. Mándale un beso a tu vieja”. De un lado y del otro de la pantalla, la sensibilidad y la gratitud se convirtieron en protagonistas silenciosos.

Así, las palabras del conductor reflejaron un abanico de emociones: la preocupación por San Lorenzo, sus planes en la televisión y las plataformas, la cercanía con su público, la sinceridad como escudo y el proyecto de regreso como promesa. ¿Es posible volver y ser el mismo? ¿Qué lugar le queda a una figura como él, en un mundo mediático que se reinventa cada año? Los mates se enfrían, pero la conversación, como el afecto de su audiencia, permanece intacta.

“¿Vos con Coty quedaste mal?”, le preguntó el streamer. Charlotte no dudó ni un segundo: “Sí, sí, la odio. La bloqueé, no me interesa, la odio”. Y fue por más. “Hubo una charla, pero no la perdono. Es mala gente”, remató.

Según contó, el conflicto arrancó cuando le confió algo a Coty y ella lo expuso públicamente. “Pasó que yo le dije algo a ella y ella lo contó al aire, de alguien de ahí. Y era como: ‘Che, qué mal. Esta piba es una for... Me parece mala mina’”, lanzó.

Aunque Coty intentó disculparse, Charlotte no la perdonó. “Me pidió disculpas, pero ya está. Si me hacés eso a la primera, vas a ser siempre así, vas a traicionar. Si ya te hacen eso, no es una amiga. No podés confiar en esa persona”, reflexionó. Para ella, la traición fue intencional. “Lo hizo a propósito porque buscaba la fama”, disparó.

Sobre el final del streaming, tanto ella como Cirio coincidieron en una idea que ya circula entre muchas figuras del medio: “No hay amigos en este ambiente”. “Tenés colegas y gente con la que tenés buena onda, pero cada uno tiene su propia agenda”, opinó el conductor. Charlotte asintió.

Las declaraciones no pasaron desapercibidas. En redes sociales, muchos usuarios reaccionaron a favor de la mediática. “Siempre del lado de Charlotte en la vida”; “Se nota que no tuvo códigos”; “Coty siempre pasa por lo mismo, después pide perdón y dice que está aprendiendo”, fueron algunos de los comentarios que se destacaron.

El enfrentamiento entre ambas viene de lejos y tuvo uno de sus capítulos más tensos a comienzos de 2024, cuando todavía estaban en competencia. Fue durante una de las grabaciones del Bailando cuando Caniggia regresó de sus vacaciones y todo estalló.

“Llegó, destruyó a todo el mundo, la hundió 10 metros hacia abajo a Coty”, relató Gonzalo Vázquez, movilero de Intrusos (América TV). “Tiene una previa increíble, un puntaje complicado y una votación insólita de un jurado que le puso menos de lo que te puedas llegar a imaginar. La verdad que bailó espantosamente feo”, detalló.

Según Vázquez, la pelea se desató en vivo, cuando la mediática y la influencer se cruzaron al aire. “Coty estaba en el streaming, Charlotte se presenta y Marcelo le pregunta por los participantes que hablaron sobre sus vacaciones. Y ahí se cruza con la ex Gran Hermano y se dicen cosas espantosas, subidas de todo. Hasta metiendo al novio de Charlotte. Y de un momento a otro, Charlotte rompe en llanto y abandona la pista en compañía de su pareja. Dijo: ‘Me voy, me voy’. Y se fue. Dejó solito y plantado a su bailarín, que no sabía qué hacer y siguió la sentencia”.

Ese día, antes de salir a la pista, la hija de Mariana Nannis ya había dejado clara su postura. En una nota con el equipo que en ese entonces lideraba Flor de la V, habló sin filtros sobre Coty, incluso antes del escándalo en vivo. “Ella es una falsa, ya lo dije. Inventa cosas porque ya nadie se la banca. Me chupa un hue… lo que piense, es una amargada. Yo vengo a ganar, obvio. Son todos falsos”, dijo frente a cámara. Y fue más allá: “Es mala gente, a mí no me cae bien y no siento que sea buena persona. Creo que es una villera y punto. No tengo más nada que decir de ella”.

Por ahora, Romero no respondió. Pero Caniggia fue clara, frontal y definitiva. No hay lugar para segundas oportunidades ni espacio para reconciliaciones forzadas. Lo que empezó en la pista del Bailando se transformó en una disputa personal que, según sus palabras, ya no tiene retorno.

En esta charla, sensata y valiente, dará cuenta del proceso tan personal que transitó para anunciar –‘oficial y orgullosamente’– que Melina Brizuela nació con otra voz y una misión”.

Mabel Brosulo (60) se enamoró de Adrián Lezcano “como un acto de rebeldía total”, define Melina. “Él, su colega en la multinacional en la que trabajaban, era todo eso que mis abuelos no querían para ella: un rugbier opulento y musculoso al que le gustaba demasiado que todos se dieran vuelta para mirarlo. La antítesis de ese novio correcto y ex compañero del secundario que había dejado atrás por esa pasión”. Escueto previously de una historia que inicia a la par del 91, en esa casa de Belgrano en la que poco después de celebrar los dos años de su hija, él desaparecería por casi tres inciertas décadas.

Me costaba abrir ciertas puertas. Sentía que preguntar acerca de aquella ausencia era meter el dedo en una llaga sin cicatrizar. Porque sabía que mamá, de por entonces 24, había sufrido demasiado, relata. “Al crecer fui construyendo el panorama. Después de nacimiento, ella había vuelto a quedar embarazada pero decidió no continuar con la gestación por miedo a quedarse sola con dos criaturas. La situación entre ellos ya era tan difícil que se intuía el abandono”, revela.

Sin embargo, la versión oficial que Melina atesoraba fue la de haber sido “una niña muy deseada por los dos”. Aunque un día él se olvidó de todo eso ‘y comenzó una búsqueda de vida por otro lado’, puntualiza. “Adrián nos dejó por otra mujer con la formó familia. Y si ahora me resulta contarlo sonriente es porque, ya a la distancia y sin rencores que nos contaminen, digo: ‘Qué bueno que en algún lado pudo quedarse’. Pero de chica, el ‘¿por qué con ella sí?’ fue un interrogante que me angustiaba mucho”.

Claro que, mientras tanto, confiesa haber pergeñado cientos de teorías que mitigaban esos vacíos, como la de: “¡No cualquier hombre se banca una mujer con personalidad tan arrolladora como la de mamá!”.

No tiene registro concreto de una edad o un momento en el que haya despuntado, por primera vez, la necesidad de buscar a su padre biológico. “A veces me reprocho: ‘¡Pero tanto trauma, Melina… Aflojá. Si tuviste una infancia hermosa!’ Porque un año después del abandono conocí a Tirso (Brizuela), un capitán de navío muy reconocido en el río por sus travesías”, que al momento de esta charla “está regresando de las islas Malvinas como todo un aventurero”, describe. “Y él llegó con dos chicas, Lucía y Florencia”, cuenta respecto de la pareja de Mabel o, mejor dicho, su “papá del corazón”, como lo llama.

“Mamá, a pesar de arrastrar los miedos lógicos de otro abandono, encontró en él un hombre increíble en quien volver a confiar. Y así, a mis 14, nació Delfina”, relata. “Entonces, el marco familiar fue tan amoroso que supo ir licuando aquella falta”. Aunque, en el William Caxton School (y luego en el Instituto San Román) había quien sabía recordarla. “Los planteos comenzaron ya entrada la primaria, cuando los chicos preguntaban por qué no llevaba el apellido de mis hermanas. Y salir corriendo para no responder ya se había hecho un ejercicio.”

En casa, “nadie inculcaba odio ni resentimiento. Pero de eso no se hablaba”, señala Brizuela. Y artífice vital de ese silencio fue la abuela Lita. “Una matriarca tan estricta que jamás me permitió siquiera fantasear con descubrir algo de mi historia”. Con el correr de los años, todos esos interrogantes que Melina reprimió fueron asomando a través de su cuerpo. “Siempre fui una niña muy ansiosa, con trastornos, tics e impulsos nerviosos. No paraba un segundo.” Y hoy, que entiendo muy bien de qué va la corporalidad y el reflejo de las emociones, pienso: ‘Claro, esa chiquita era una bomba de angustia’. Trato de verme a mí misma a los 20 y me sale decir: ‘¡Pobrecita! ¡Por favor, abrácenla!’”.

Creció vistiendo un personaje. “Estaba acostumbrada a ser el payasito de la casa. Y hoy entiendo que ha tratado de la máscara que fui creando para ocultar mis dudas, mis miedos y todas mis preguntas. Yo tenía que estar bien para que mamás se sintiese bien. Si ella no me veía triste, tampoco lo estaría”, analiza. Si cuidó tanto a Mabel es porque, asegura: “Nací con el rol arquetípico de la sanadora. Una cuestión ancestral que continúa en linaje, por ejemplo, al de mi abuela ‘la salvadora’”, explica. “Yo me hice cargo de esa responsabilidad. Me la creí y la ejercí. Realmente estaba convencida de que debía amparar a mamá”.

Las fantasías respecto de ‘la mirada de papá’ comenzaron a fluir con su irrupción en los medios, a la edad de 13 como parte de Scratch 08, agrupación resultante de Generación Pop (eltrece, 2003). “Muchas veces pensé: ‘¿Estará mirándome? ¡Qué loco debe ser ver a tu hija en todos lados y no tener el valor de buscarla, de decirle: ‘Aquí estoy’!”, dice desde el sitio empático que, en realidad, siempre ocupó en esta trama.

Y es entonces que recuerda eso que experimentó en tiempos de su debut como la voz de Agapornis (2013). “Fue durante la presentación en el Festival del Surubí. Yo sabía que él vivía ahí, en Corrientes. Y puedo asegurar que al subir a ese escenario yo sentí algo acá”, dice tocándose el abdomen. “Supe que estaba viéndome. Y lo di todo… Todo”, reflexiona. “Es terrible cómo el ser humano jura tanta lealtad a sus padres, ¿no? Yo debía hacerlo increíblemente bien por si papá estaba escuchando”, reflexiona sin revelar aún la veracidad de su presentimiento.

“Volví a casa con esa rara sensación en la sangre y exigiéndome resolver la historia’”, cuenta Brizuela. “Ya no podía sostener esa lealtad sin respuestas. Debía darle a él el sitio que merecía y aprender que no estaba obligada a mantener un vínculo solo por la cuestión biológica”. Por entonces y a un año de la muerte de Lita, ya nadie impediría tirar del hilo de la verdad. “Tenía 24 cuando, revisando, quién sabe qué mueble, encontré una foto de mi padre. Así empezaron a moverse pilas de emociones. Me vi muy parecida a él y fue cayéndome la ficha: ‘¡Claro… Yo tengo otro origen!’”. En ese marco de idas y vueltas de encuentros imaginarios (que duraría siete años), la “hipocondría habitual” que dice haber padecido desde el primer uso de su razón volvió a hacer de las suyas. “Ya me resultaba fatal no saber mis antecedentes médicos en cada consulta. Y gran parte de este impulso por buscar a mi progenitor también tuvo que ver con la necesidad de entender el cincuenta por ciento de mi salud”, señala sin quitarle mérito alguno al “¿por qué se fue?” en su lista de interrogantes. “Entonces contacté a uno de sus sobrinos a través de Facebook para pedir su teléfono”. Y finalmente se animó.

“Hola, Adrián. Soy tu hija”, dijo Melina del otro lado de la línea. Tenía 31, el tiempo de charla que nos prestó la pandemia y un balcón al que salir para airear bien sus emociones. “Se conmovió al escucharme. Me habló con mucha dulzura y cierto tonito de ‘me hubiese encantado contactarte antes pero jamás supe cómo hacerlo’”, describe. El reunión no tardó demasiado. “Nos citamos en un shopping de Pilar. Y, antes de salir de casa, mamá me tomó de las manos y me dijo: ‘Esta es tu vida y es momento de que resuelvas tu historia. Yo ya lo hice. Ahora andá a buscar eso que necesites y no te calles nada’”. Él llegó de Corrientes puntual y “muy movilizado”, recuerda. “Yo iba a encontrarme con un extraño… Pero al verme me dio un abrazo sentido. Se quebró y lloró mucho. Ante semejante e inesperada reacción, quedé tiesa y con una linda sensación porque, finalmente, se había dado coraje. Y celebré su logro”, describe.

Pasaron tres horas y varios cafés. “Y repito, yo estaba sentada frente a él en un lugar de privilegio. Respaldada por una familia. Por un papá presente como Tirso que atenuó cualquier indicio de ausencia e hizo más liviano el pesar del abandono. Si estaba ahí era por la necesidad de quitarme algo de peso de mis espaldas”, señala en referencia al nivel de expectativas. “Me explicó que si desapareció fue porque no supo cómo quedarse. Y al indagar un poco más, descubrí que era lo que había aprendido de niño. Que, lamentablemente, estaba repitiendo el patrón de un padre abandónico”, revela. “Él pudo haberle echado la culpa a su mujer. Podría haberme dicho: ‘Me fui porque tu mamá me echó’ o inventado cualquier otro cuento. Y, sin embargo, me sorprendió. Su planteo me pareció de gran evolución. Y al escucharlo hacerse cargo y decir: ‘Realmente fui un monstruo’, lo respeté un poco más.”

Adrián le habló de cómo había sido su vida desde el 91, de sus otros hijos y de la duda que tuvo al verla, a través de la pantalla, en aquel ciclo producido y conducido por Reina Reech. “Me contó que pensó en escribirme pero que temió que ese intento fuese mal interpretado. Que yo creyese que lo hacía porque me había hecho famosa. Y se cohibió”, cuenta Melina. De ahí en más la siguió en silencio a través de las campañas, la conducción en FTV Mag (FTV), y las participaciones en Re-creo en vos (eltrece), Supertorpe (Disney Channel), Todo es posible (Telefe), Bailando (eltrece) y Cantando (eltrece), entre otras. Y entonces confirmó la sensación de Brizuela. “Aquella noche, él estaba presente entre la gente del Festival del Surubí. Se había acercado tan solo para verme”, declara. “Al despedirnos le agarré la mano y me salió decirle: ‘Hasta aquí llegamos. No voy a jurarte lealtad ni voy a obedecerte incondicionalmente. Lamento que te hayas perdido la posibilidad de disfrutar de una hija como yo. Pero te agradezco por haberme dado la vida’”, recuerda.

Dicho sea de paso y en tren de esta vinculación de la que se habla, la maternidad es un tópico clave para Melina. Y bien vale el paréntesis en esta charla sobre los efectos de un desamparo siempre latente. “Es algo que comencé a plantearme recién a los treinta. Hasta entonces había maternado con mis muñecos, con mis perros y hasta con mis amigas, pero llegó un punto en el que debí serme clara: ‘¿Es un deseo genuino y personal o un anhelo ajeno, parte del mandato de mi abuela o de mi mamá?’”. Y entendí que no lo tengo y que es sano permitirme no tenerlo. Como también que, estimando mi historia familiar, se trata del miedo de no saberme a la altura de un rol con tanta responsabilidad”, deduce. “Me aterra pensar que podría trasladar a una criatura todos mis traumas, carencias, dolencias… Sí, considerar ser mamá me da pánico. Tengo pánico a fallar.”

Después de todo, “el abandono no sana jamás”, asegura Melina. “Es imposible cerrar la herida que deja el rechazo de alguien tan importante en tu vida”. Está de acuerdo con que no es casual la necesidad de ser aplaudida desde tan chica: “Siempre busqué la validación constante”, argumenta. Como tampoco la tarea de rescate y refugio de animales desamparados. Y mucho menos, la “conflictiva vinculación sexoafectiva” que ha tenido con sus parejas. “Porque si el hombre más importante de mi vida, quien debía protegerme, se fue… ¿Qué podía esperar de los demás? ¿Cómo podría confiar?”, reflexiona. Dice ver en la figura del varón “un ser nefasto” que, indefectiblemente, “siempre me cagará, se irá, me dejará”. Esa es la primera de sus reacciones. Pero enseguida recapacita. “Y me digo: ‘Mel, no sos vos. Es tu herida la que habla. Hoy tenés otras herramientas para vincularte’. Y entonces todo empieza a fluir”.

Regresa a sus cinco años en el recuerdo de una visita a la oficina de la psicopedagoga. “Ella le dijo a mamá: ‘Melina tendrá una vida normal, pero estén atentos cuando intente formar pareja porque serán momentos en los que todo explote’. Dicho y hecho. Lo que más me cuesta hoy en día es manejarme en una relación sana. ¡Porque nunca me lo enseñaron!”, apunta. Habla de dos “mecanismos” sistemáticos en cada relación que ha emprendido. “Por un lado, me convierto en alguien sumamente ‘al servicio del otro’. Me entrego de cuerpo y alma para evitar que se vaya. El mismo terror que, muchas veces, ha hecho que cortase noviazgos solo por las dudas de que en algún momento me dejasen; Lo que ha lastimado mucho a gente a la que realmente amaba”, cuenta en torno a las épocas que también han sido de “autocastigo”, presa de “pensamientos intrusivos”.

Ella los llama “tiempos oscuros”. Cuando “no podía conectar con la herida y tapaba el dolor mirando para otro lado: con la noche, el trabajo o cualquier otra cosa que me distrajera”, relata. “Entonces se hacía fácil que por ahí se colase gente energéticamente afín”. Revela haber tenido, al menos, dos “vínculos tremendos” con los que experimentó “violencia física y psicológica”, según señala. “Hoy me acuerdo de todo eso y digo: ‘No puedo creer que yo pasé por algo así”. Apunta “golpes y zamarreos” que han dejado serias marcas en su cuerpo. Golpes y zamarreos que también ha sabido propiciar, porque “la brutalidad llegaba a ser mutua en la medida en que debiera protegerme”. Asegura haber sido una “mujer golpeada” y si nunca lo ha expuesto es por cierta (y errada) prudencia. “Porque si no había sangre, no valía. Así pensaba. Creí que contarlo sería banalizar el tema ante casos peores y tan graves”

Aún así, señala que ha dolido mucho más “la manipulación de mi cabeza que un ojo morado”. Que resultaba un “tormento” vivir cuestionándose la veracidad de lo que sentía. “Era la loca. La exagerada. La equivocada. Menospreciaban cada idea y cada emoción”, describe Melina. “Me había acostumbrado a no ser merecedora de un amor sano. Poque así me lo hicieron creer desde chiquita. Se hizo largo el camino hacia entender que yo valía”, cuenta. “Pero logré escucharme. Aprendí a decirme: ‘¡No, querida. Ese dolor de panza no es amor. Es ansiedad. Es terror!’”. Y el tránsito por esas relaciones despertaron mis ataques de pánico. No podía respirar, me faltaba el aire”. En tanto trae la memoria de un episodio por demás elocuente: “Mirá lo que es la vida… Estando en uno de esos vínculos de los que hablo, los dos nos enteramos (al mismo tiempo) de que él tenía un hijo de diez meses. Y aún así decidí quedarme por la necesidad que tuve de cuidar a ese bebe en el que, sin dudas, me veía reflejada”, razona. “Mi ex en cuestión aceptó la situación, lo reconoció y yo me sentí feliz por eso. Estuve a su lado durante más de un año y tal vez solo porque me había enamorado de ese criaturita”.

“Siempre me costó encontrar en mis parejas un lugar seguro”, revela Melina. “Hoy estoy en paz conmigo misma habiendo aprendido que alguien puede sumar a mi vida, puede acompañarme, puede complementarme en algún aspecto, pero jamás será mi salvador”. Su panza duele menos y aunque, según dice, “las alarmitas están latentes, ya estoy mejor armada para cualquier emergencia. Ante el menor de mis miedos, me doy palmaditas mientras repito: ‘Calma, Mel. Calma’.”

De hecho, y desde junio 2024, Brizuela comparte sus días con Amadeo, abogado y mejor amigo del novio de su mejor amiga. Y a la distancia, concluye que si, por aquellos y oscuros entonces, nunca intentó pedir ayuda fue porque “si yo no creía en mí… ¿Quién más podría hacerlo?”

Aquel no fue el primer suceso de su historia por el que Melina sintió que nadie le creería. Lamentablemente, hubo otro gran y lastimoso silencio. “Tenía cinco años cuando fui víctima de abuso sexual”, confiesa. “Y lo peor es que se trató de mi tío abuelo”. Dice enfatizando que el ochenta por ciento de este tipo de atropellos son cometidos por familiares o conocidos del niño (según Save the Children, 2023).

Entonces esa chiquita, buscando algún tipo de refugio, intentó compartir todo eso que vivía con su abuela Lita: “Cuando le conté lo que este señor hacía conmigo me respondió: ‘¡Son mimos! No pasa nada… A tu prima le hace lo mismo’”, recuerda. “Ella, tan rígida como era, no podía ver la magnitud de la situación ni tampoco permitir que se armara un quilombo en la familia”, relata.

“¿Qué podría pensar yo si mi propia abuela me decía que estaba bien que un tipo me llevase al sótano para tocarme?” ¿Qué importancia podría darme de adulta, si eso es lo que había aprendido a la edad en la que una criatura empieza a conocerse y a darse valor por sí misma?

Ante el interrogante de por qué no acudió a su madre, Melina indica: “Tal vez fue miedo a que me retasen, no lo sé. Eran épocas en las que no se tomaba demasiado en cuenta lo que un chico decía. Y mi abuela tenía tanto poder dentro de la familia, su visto u opinión era tan fuerte, que si ella lo sabía ya sería suficiente”, explica. Tiempo después descubrió que aquel individuo había abusado también de sus primos, o sea, de su propios nietos.

“Recién a los 19 años me animé a planteárselo a mamá. Pero con una versión más liviana, muy por arriba. Y, aún así, no pudo mirarme a los ojos”, cuenta. “No es fácil para una madre aceptar que su hija fue tan vulnerada. Pude ver en ella una enorme frustración. La culpa de no haber podido protegerme”. Claro que existieron los reproches del estilo ‘¿por qué no viniste a mí, primero?’ “Pero en ese entonces ella debía trabajar (como empleada estatal en la Superintendencia de Riesgos de Trabajo) y mi abuela, con la que pasaba el día, era casi mi mamá. Yo no distinguía tanta diferencia”, argumenta.

“Y terminé de acomodar y redimensionar esa experiencia al escuchar el testimonio de Thelma Fardin. Recién entonces tuve el valor de compartir que yo también fui una chica abusada”.

Melina, que ya era bicho de diván “y muy de las energías”, invitó a Mabel a embarcarse juntas en terapias convencionales y hasta holísticas, como la meditación y la biodecodificación, que las ayudasen “a entender y a entendernos” en camino de digerir ese tramo de la historia. “Hicimos ejercicios de roles o regresión, en el que volví a tener cinco años para pararme de frente y contarle lo que estaba viviendo y sintiendo en tiempo presente”, evoca Brizuela. “Entonces logramos alinearnos ‘almicamente’. Pudimos ver más allá de lo que nos decían nuestros cuerpos. Y aceptar que dentro de esa mamá que ante un relato descarnado no pudo sostener su mirada, había una mujer que lloraba desconsoladamente por la imposibilidad de ayudar a su hija”, recuerda. “Y fue precioso.”

Se hizo muy duro, al crecer, leer con claridad la complicidad de su abuela en aquel hecho tan aberrante. “Estuve muchos años enojada con ella mientras le daba vuelta a tantos ‘por qué’. ¿Por qué había sido de ese modo? ¿Por qué me enseñó a callar? ¿Por qué? ¿Por qué? ¿Por qué?… ¡Porque hizo lo que pudo con eso que tenía!”, se responde. “Con el tiempo descubrí que ella también había sido víctima del abuso sexual y fui abrazando su historia”, aduce. “Venía de una familia rural de catorce hermanos, con el deber inobjetable de trabajar desde los seis para poder comer”. El destino la obligó a llevarse el mundo por delante sin tiempo para detenerse a llorar”, define. “Y así educó a su hija. Con el ‘Vamos, vamos, vamos… ¡Secate las lágrimas y seguí! Sin procesar demasiado. Sin dar chance a instalarse ni un minuto en el dolor. Porque la vida, muchas veces, nos pasa por encima”.

Y en términos de las secuelas del abuso, reconoce haber sido “una niña hipersexualizada”. Algo de lo que, asegura, “nadie habla jamás”. Melina señala que polarizó contrariamente a muchas víctimas que luego “no son capaces de mantener una relación sexual”. Que sus impulsos llegaron a preocuparla. “Era muy chica y necesitaba el estímulo constante. Y cuando digo ‘constante’ es ‘constante’: al nivel de estar jugando con amigas y dejar todo para encerarme en el baño a tocarme. Como si se tratase de una adicción”, describe respecto de la masturbación.

“Todavía no he oído hablar de hipersexualización infantil. Nadie lo menciona ni lo trata en ningún abordaje sobre casos de abusos. ¡Y es tan importante! Con cinco años una criatura no sabe qué le sucede, por eso creo fundamental la ESI (Educación Sexual Integral) en las escuelas. Yo hubiese dado la vida porque alguien me explicara qué me estaba pasando”. Con años de terapia y la ayuda de alguna pareja que acompañó a patear tabúes y vergüenzas, “la sexualidad fue desarrollándose con mayor libertad”, señala. “Yo era muy del: ‘Ay, no, esto me genera morbo’; ‘Me gusta aquello, pero no, no se permite’. Y finalmente puedo hablar de placer o de fantasías con total libertad. Decir qué y cómo lo prefiero”, argumenta. “Hoy me agradezco a mí misma, porque enfrentar la situación con las palabras adecuadas, me permitió vivir mi sexualidad de una forma muy sana”.

Lita falleció en 2012, poco después de que las Constelaciones Familiares (técnica terapéutica que identifica patrones de relación disfuncionales en una familia) “me salvaran la vida”, como asegura Melina. “Logré ver mucho de ella. De sus carencias. De su fibra más humana. Y tanto la entendí que pude perdonarla.” En definitiva, “ella fue quien me crió y sin su ayuda, mamá no hubiese podido progresar como lo hizo. Como lo hicimos”. Hoy, Brizuela pregona la importancia de “un tiempo para parar, conectar con lo que el cuerpo dice, darnos permiso para llorar y ser compasivos, con nosotros y con los demás.” Jura amar a su abuela “con el alma”, al momento de revelar: “Hablo con ella en mis sueños y hasta en charlas conmigo misma”. Está convencida de que viéndola hoy le diría con orgullo: “‘¡Mirá en lo que te has convertido!’ Y si hay algo que quedó pendiente alguna vez, “y por temor a partirle el corazón”, fue decirle: “Abuela, lamento mucho que aquella vez no hayas podido protegerme”.

Al fin y al cabo, Melina Lezcano ya no existe. “En un momento mi papá biológico me preguntó: ‘¿Y ahora cómo debo llamarte?’ Yo sé que un poquito le dolió. Pero me apoyó a lo largo del proceso firmándome todo lo que necesitaba”, cuenta Melina en referencia a la Adopción por Integración. Un trámite que dice haber tenido “en la cabeza” desde muy chica (“cuando no veía razón de llamarme como quien me había dejado”) pero había resignado por “caro y engorroso”. “Hasta que a principio del pasado año, ‘unas abogadas de familia que escucharon mis intenciones en una charla de radio, me ayudaron a resolverlo.’” Claro, la buena voluntad de Adrián y el aval de toda una familia agilizaron el asunto. Y mucho más claro está que “Tirso no necesitaba un oficio judicial para saberme su hija”, cuenta. “Para mayo de 2024 ya era oficialmente una Brizuela”. Dice haberse hecho “un regalo para mí” y un “homenaje al papá que todo me lo dio”, iniciando así el camino hacia el cambio de identidad en todos sus documentos. Por supuesto que pudo haberse bautizado como siempre quiso a comienzos de su carrera –“al menos como nombre de fantasía”– pero concluye que así debía ser: “Darse como cierre de un largo proceso personal de asimilaciones y aprendizajes, que tuvo que ver con algo más profundo que un apellido”.

Se graduó de Coach Ontológica (profesional que ayuda a mejorar el modo de relacionarse y de actuar en pos de alcanzar objetivos). Estudia astrología, Constelaciones Familiares y va en camino de convertirse en guía para la apertura de Registros Akáshicos (compendio de experiencias de las almas usado como herramienta de sanación para optimizar el futuro). “Mi sueño es tomar cada uno de estos elementos y armar una gran red de ayuda entre personas y animales, porque ellos son maestros que llegan a nuestras vidas para darnos lecciones precisas,” cita antes de anunciar que “ya he abierto los registros de mis perritos y te juro que es mágico lo que tienen para decirme”. Una forma más que promueve Melina para “darles voz a estos seres maravillosos. Tal vez la voz que no he tenido de niña para soltar tanto dolor… ¿No?”.

Es entonces que Nico, el último de sus rescatados, de doce años e imposibilitado de caminar, “me enseñó el poder de la palabra ‘aceptación’. Siempre he sido una gran controladora. Pero cuando entendí que él aceptaba su condición, también logré aceptar todo lo que me rodea”, asevera Brizuela, creadora de la organización Plan rescate, dedicada al salvataje de animales para darles una nueva y mejor oportunidad de vida. Chewbacca, en tanto, “me enseñó que la ansiedad y la necesidad de reconocimiento requieren de un buen manejo”. Y Kaia, la única hembra de la manada, “pone en alto, y me recuerda, la fortaleza femenina”. Casualmente, tres aspectos muy intrínsecos de su propia existencia.

Cambió su apellido. Oscureció el tono de su pelo. Y dejó de cantar. Algo que, según relata, “hacía para acompañar la noche, el baile y la diversión”. Y que en este ‘modo-retiro’, “mi yo cantante está por ahí, latente y a la espera de encontrar qué y a quién cantar. Porque hoy ya no estoy para hacerte bailar, sino para hacerte escuchar”. Y eso es parte de la redefinición que Melina está dándole a su historia. “Siempre seré una chiquita ansiosa. Siempre alegre. Siempre curiosa. Pero con una asignatura bien aprendida: ni callada ni sanadora. Y en esta nueva búsqueda, intento asistir a todo aquel que necesite canalizar eso que lo afecta. Siento que la vida no me puso en este sitio porque sí. Creo en un propósito”, concluye. “Así como con mi música puede haber hecho más fácil, tal vez, el mal día de alguien, hoy con esto que tengo para contar pueda hacer clic en algún alma”.

En un móvil con LAM (América TV) Pampita contó los planes laborales que tiene para este año y no descartó la idea de volver al programa. “Voy a seguir en Los 8 Escalones, que es un formato que me permite viajar y hay propuestas de otras cosas, pero nada cerrado“, comenzó diciendo acerca su presente laboral y aseguró que todos los meses viajará, seguramente para encontrarse con su pareja Martín Pepa, quien vive en Estados Unidos.

“Caro, si se concreta el Bailando ¿Ya te llamaron? ¿Tuviste alguna charla? ¿Hablaste algo con alguno?“, quiso saber Ángel, a lo que Ardohain contestó: ”No me llamaron, pero siempre me logran convencer. Viste que al principio uno dice ‘No sé si lo voy a hacer’ y ahí te hablan hasta que lo logran. Pero todavía no me llamaron. No sé si se hará o no, es como un rumor“.

Cabe recordar que Carolina no solo se convirtió como una emblemática jurado del programa, sino que también fue participante y logró hacerse con la copa, por lo que no tuvo reparos en hacerle una recomendación a la producción. “Yo haría temporadas más cortas, de dos o tres meses, entonces le pones todo a eso y es más estelar y tenés famosos, tal vez de más visibilidad, alguno que sea una ficha difícil de conseguir”, explicó sobre lo que ella haría y agregó: “Al ser algo más cortito capaz te animas, pero si pensás que estar bailando seis meses, no todo el mundo se quiere enganchar”.

Esto dio pie a que le pregunten si volvería como participante: “No, nunca más en la vida”, fue la tajante respuesta. “Bailan chicas de 20 años, que pueden ensayar 8 horas al día, que el cuerpo tiene una elasticidad increíble, yo ya estoy medio oxidada. A menos que sean todas de mi edad, hay que hacer categoría por edad. Ya no puedo competir contra una chica de 20, ya no tengo la energía para algo así. No me gusta estar en competencia porque quiero ganar”, fueron las razones que dio.

Pampita viajó a Estados Unidos para celebrar su cumpleaños con sus cuatro hijos y regresó al país hace tan solo unos días, con la intención de retomar la rutina de trabajo y para que los niños comiencen las clases. La primera en dar este paso fue Anita García Moritán, la hija que tuvo con Roberto García Moritán, la pequeña comenzó sala de tres y ahora se sumó Benicio, el menor de los hijos que tuvo con Benjamín Vicuña, quien fue parte del primer día de clases

Los cuatro hijos de la modelo van al mismo colegio, pero comienzan en distintas fechas. En el posteo que le dedicó Carolina a su hijo menor escribió en el pie de las fotos: "¡Que sea un año espectacular Beni!“. En la primera de las imágenes que subió se la puede ver abrazada a su hijo, en el patio del colegio y con una sonrisa que ilumina su rostro.

Ardohain se quedó todo el tiempo que le permitieron: fue parte de la formación de la mañana, lo acompañó al interior de la institución y luego lo dejó para que se reencuentre con sus compañeros. Ella no fue la única que estuvo presente en este hito, sino que Benjamín también fue parte de esto, demostrando una vez más que dejaron el pasado atrás y que, cuando tiene que ver con los niños, su relación es la mejor de todas.

Con las expectativas en su punto más alto, el público ya comienza a especular sobre los nombres que integrarán no sólo el jurado sino también el plantel de participantes. Entre las figuras mencionadas, Milett Figueroa, pareja de Marcelo Tinelli, expresó recientemente su deseo de participar en la pista: “Quiero ser participante, jurado no. Me encanta bailar, es una pasión que todavía está muy viva en mí”. Por su parte, Tinelli dejó abierta la puerta a su posible incorporación: “Me encantaría que estuviera ella, baila muy bien y sería un lujo que forme parte del programa.”

Sin embargo, la reacción de Flavio Mendoza al ser consultado sobre su posible lugar en el show no dejó espacio para dudas: “Ya creo que Marcelo mencionó a quiénes quería como jurado. Creo que habló de los de siempre: Polino, Ángel, Moria y Pampita. A mí no me llegó nada”, reveló con notable franqueza.

El coreógrafo fue más allá y se mostró categórico sobre lo que siente al no ser convocado: “Si no me nombraron, es porque no me quieren. A mí me gustaría si me quieren, pero si ya no me nombraron en la presentación del reality y estás hablando de lo que querés tener, es porque no me querés tener”, reflexionó en medio de la danza de nombres que serían de la partida en la pista.

Pese a su desencanto, el empresario no dejó de reconocer la importancia del programa: “Lo celebro, he trabajado mucho en la empresa y si lo hacen me encantaría que les vaya bien porque le da trabajo a mucha gente. Pero soy realista: me hubiera encantado que me convoquen. Si no lo hicieron, no voy a andar mendigando que me convoquen”

La sinceridad de Mendoza resuena con fuerza en el ámbito artístico, mientras la producción de Bailando ultima detalles y mantiene en vilo al público que espera ansioso la confirmación de sus protagonistas.

A fines de 2024, Tinelli comentó: “El año que viene (2025) El Bailando cumple 20 años. Estamos trabajando para tirar la casa por la ventana” de esa manera invitó a sus seguidores a estar atentos a las novedades y celebraciones que acompañarán el aniversario del certamen de baile más popular del país y que se impuso en la televisión argentina, también aseguró que tiene planeado hacer un “súper show” para marcar este gran aniversario. En una entrevista exclusiva con Teleshow, habló acerca de la reinvención del formato, para adaptarlo a los tiempos modernos y el peso del rating.

A lo largo de la historia del programa, que provine de un formato internacional con sus respectivas características, la versión que impulsó Marcelo siempre dio mucho que hablar. Debutó en el año 2006 como un segmento dentro de ShowMatch, fue cambiando el nombre con el paso de los años, pasó por Bailando por un Sueño—donde los participantes elegían una organización benéfica para apoyar— hasta que decidió achicarse y simplemente llamarse Bailando.

La primera edición de este programa, que logró convertirse en un clásico de la televisión, se emitió por la pantalla de El Trece -hasta que en el año 2023 cambiaron a América TV- y tan solo contaba con ocho participantes y una edición semanal, formato muy distante del último realizado, que contó con 28 parejas de diferentes ámbitos de la vida y con ritmos nuevos y modernos.

“Después de la irrupción de Instagram y todo lo que empecé a subir, mostrar mi intimidad era algo lógico. Videos de Lolo, momentos con el Tirri o mi casa… Todo eso me llevó a aceptar este proyecto de forma natural. Me gusta trabajar con mis hijos, viajar con ellos, encontrar excusas para estar juntos. Este reality me pareció una buena oportunidad para sumar a todos”, explicó en el ciclo Pasa Montagna (Radio Rivadavia, domingos de 14 a 16).

Sin embargo, no todos los miembros de la familia estuvieron de acuerdo desde el inicio. Francisco, uno de los hijos mayores del empresario, decidió no participar en la primera temporada. “Tiene un perfil más bajo, diferente. Quería ver cómo iba todo antes de decidir si se sumaría en una posible segunda temporada. Lo entendí perfectamente porque lo conozco, y sé que siempre apoya en todo, pero respeta su espacio”, comentó el conductor.

Este nuevo desafío se suma a su rol como conductor de LOL, otro proyecto en colaboración con Prime Video que llevó a cabo en México junto a Susana Giménez. “Tengo una muy buena relación con la gente de Amazon, y cuando me ofrecieron todo esto, me pareció el momento ideal para hacerlo”, afirmó.

Pero esto no es todo. Entre sus proyectos, el conductor planea un retorno que promete marcar un hito en la televisión argentina. Con la misma pasión que lo llevó a la cima hace más de dos décadas, el conductor trabaja en el posible regreso del emblemático Bailando, en lo que sería su vigésima temporada. Pero esta vez, tiene una visión más ambiciosa: un cierre a lo grande, el “Last Dance”, como él lo llama.

“Tengo muchas ganas de hacerlo, y ya se lo dije a la gente de América. Nos estamos reuniendo con Juan Cruz Ávila, el nuevo CEO del canal, y con Fabián Scoltore, de La Flia. Queremos cerrar un acuerdo para hacer el programa. Pero no es sólo cuestión de querer: necesitamos que el mercado pueda sostenerlo”, aseguró Tinelli en diálogo exclusivo con Pablo Montagna para su ciclo de Radio Rivadavia.

La idea, según detalló, no es cualquier regreso. Este Bailando sería una celebración en todos los sentidos: un homenaje a los 20 años del formato, con una escenografía deslumbrante, un nivel de producción altísimo y figuras que estén a la altura de las expectativas. “Todo tiene que estar en un nivel muy alto. Es una celebración, y quiero que el campeón del Bailando 2025 sea el gran cierre de esta historia”, expresó con entusiasmo.

El proyecto está pensado para culminar en diciembre de 2025, poniendo un broche de oro a dos décadas de éxito televisivo. “Si logramos hacerlo, sería un cierre espectacular. Ojalá se pueda dar”, añadió.

A pesar de las instancias felices que atraviesa, Tinelli no puede escapar de los rumores y tensiones que persisten en torno a su vínculo con San Lorenzo de Almagro, club del cual fue presidente y que lo dejó envuelto en una compleja red de deudas y responsabilidades financieras.

“Me acostumbré a las críticas después de lo que pasé en San Lorenzo. Fue muy injusto todo lo que se dijo. Nunca necesité pedirle dinero a nadie. Doné muchísimo dinero al club, pero nunca fue reconocido públicamente. Y no anduve diciendo nada tampoco. La verdad es que perdí ese dinero y no hubo ni un agradecimiento”, recordó con tono agrio.

El problema más grave, según relató, tiene que ver con las garantías que asumió durante su gestión. “Cuando hacés una operación de un jugador, quedás como garante para que el club cumpla. Ese dinero entró a San Lorenzo, no me lo quedé yo para comprar un auto. Pero cuando dejé de ser presidente, esas garantías siguieron, y el primero al que buscan para cobrarle es a mí”, explicó.

Actualmente, Tinelli está en negociaciones con la dirigencia actual del club para desvincularse de esas responsabilidades. “Es algo que tiene que resolver San Lorenzo porque fue un ingreso y un gasto del club, no mío. Llevo años luchando con esto, pero espero que se solucione pronto. No tengo deudas personales, pero esto ha sido una carga muy injusta”, agregó.

Marcelo, a lo largo de su carrera, aprendió a moverse entre los reflectores y las sombras. Hoy, mientras trabaja para regresar con el Bailando y estrena un reality que mostrará su vida más íntima, también enfrenta las consecuencias de sus compromisos con San Lorenzo. “Todo lo mío siempre fue público, claro y transparente. No tengo nada que ocultar”, concluyó con firmeza.

Así, el conductor sigue escribiendo su historia. Entre la televisión y su familia, entre los aplausos y las críticas, Tinelli parece estar preparando su propio Last Dance, una despedida que, como él mismo dice, podría ser su mayor celebración.

El lunes por la noche Marcelo Tinelli recibió la triste noticia de la muerte de Antonio Tonino De Laurentis, un incondicional en cada programa que supo llegar al corazón del conductor y los espectadores gracias a su look inspirado en el cantante de Los Sultanes, una reconocida banda de cumbia. En las últimas horas, la celebridad de la televisión compartió con sus seguidores más detalles acerca de la vida de este fanático del programa y el cariño que tenía por su figura.

Antonio fue parte de la tribuna de los programas de Tinelli por 30 años, por eso, al enterarse de la noticia, el conductor escribió un sentido mensaje de despedida en su cuenta de Instagram. Ahora, por medio de sus historias, le mostró a sus seguidores las fotografías y dedicatorias que De Laurentis tenía en su casa.

La primera de las imágenes mostraba una de las habitaciones del hogar del fanático totalmente decorada con distintos afiches con la cara de Marcelo, del programa y fotografías que se sacaron a lo largo de los años: “Esta es la casa de mi amigo Tonino, mi gran fan, que se fue de gira. Me mandan esta foto y quiero correr al cielo a abrazarlo”, escribió el conductor junto a un emoji de corazón roto.

En la siguiente fotografía que Marcelo subió a su cuenta se puede ver un pasacalle que colgó la familia de De Laurentis, con el logo de ShowMatch y de su equipo de fútbol favorito: “Acá vivió un grande… Tonino de Tinelli. Te vamos a recordar siempre, el nene, la nena y Liliana. Del 11 de marzo de 1948 al 30 de septiembre de 2024″.

Ante esta muestra de cariño por parte de sus familiares “El Cabezón” no se pudo contener y volcó todo su amor en unas tiernas palabras: “Nunca tuve un fanático como Tonino. Estaba en todos los programas que hice. Todo mi amor para Liliana y los hijos. El pasacalles lo sigo leyendo y no puedo parar de llorar. Nos encontraremos de vuelta Tonino querido. Vivirás para siempre en mí”.

“Te amo tanto Tonino. Tengo un nudo en la garganta. Volá bien alto. Nos encontraremos arriba y nos volveremos a reír mucho”, escribió Tinelli junto a una fotografía con Antonio, quien estaba en personaje, mientras que Marcelo se asomaba dentro de un vehículo. En esta última postal etiquetó a la hija del hombre. Unos 30 años atrás, De Laurentis llegó al programa de Marcelo por medio de un amigo en común, Toti Ciliberto, humorista que fue parte de VideoMatch, y desde ese momento fue a cada una de las ediciones.

Tonino, dueño de un estilo particular, reveló tiempo atrás cómo surgió su vestuario para el programa. “Empecé como el doble de Los Sultanes porque un amigo me dijo que había un cantante que era igual a mí. Y cuando lo vi, pensé lo mismo. Así empecé como Los Sultanes, a veces hacía presencias en los boliches y mucha gente se sacaba fotos conmigo”, señaló el seguidor, en referencia al grupo conocido por el hit “Estoy saliendo con un chabón”, comentó en una entrevista.

Más allá de siempre mostrarse feliz por ser parte del ciclo de Tinelli, hubo una época en la que el fanático no tenía permitido el ingreso al estudio. Con esos recuerdos en mente, el fan detalló cómo sufrió ese momento. “Un día estaba en el programa y viene mi amigo de seguridad y me dice ´te tenés que ir´. Yo pensé que era una joda y le pregunté por qué, entonces este lo llama a Carminati (NdR chofer y amigo de Marcelo). Estuve tres meses sin poder entrar porque decían que yo andaba diciendo que trabajaba en Tinelli y nada que ver, esos tres meses sufrí como loco”, dijo sobre el tiempo que estuvo alejado de su gran pasión.

Hace algunas semanas Marcelo usó sus redes sociales para anunciar que en el año 2025 regresará el icónico programa a la pantalla de América: “El año que viene (2025) El Bailando cumple 20 años. Estamos trabajando para tirar la casa por la ventana” de esa manera invitó a sus seguidores a estar atentos a las novedades y celebraciones que acompañarán el aniversario del certamen de baile más popular del país y que se impuso en la televisión argentina, también aseguró que tiene planeado hacer un “súpershow” para marcar este gran aniversario.

Los diferentes programas de Marcelo Tinelli llevan más de 30 años en la televisión, generando grandes sucesos de audiencia y una legión de seguidores en todo el país y América. Los humorísitco-musicales VideoMatch y ShowMatch, y los formatos tipo reality como el Bailando, Patinando y Cantando son una prueba de ello, con público en las tribunas del estudio y millones que lo siguieron por televisión y ahora también por las redes. Y algunos de estos personajes lograron trascender su lugar y convertirse de alguna manera en parte del show.

En las últimas horas, el conductor publicó un sentido mensaje para expresar su dolor por la muerte de uno de estos fanáticos más históricos. Se trata de Antonio Tonino De Laurentis, un incondicional en cada programa que supo llegar al corazón del conductor y los espectadores gracias a su look inspirado en el cantante de Los Sultanes, una reconocida banda de cumbia.

El lunes por la noche Tinelli se enteró de la triste noticia del fallecimiento de Tonino, quien durante 30 años fue parte de la tribuna: “Te voy a extrañar mucho querido Tonino”, comenzaron sus palabras al pie de una imagen junto al hombre. “Cuando comience el programa el año que viene, habrá un lugar vacío, difícil de llenar. Volá alto amigo”, cerró el gerente de contenido de América TV, quien ya anunció que el año que viene celebrará los veinte años del primer Bailando.

De Laurentis llegó al programa de Marcelo por medio de un amigo en común, Toti Ciliberto, humorista que fue parte de Videomatch, y desde ese momento fue a cada uno de los programas. “Te vamos a extrañar mucho Tonino. Gran compañero del programa”, respondió el Mago sin Dientes, otra figura asidua en el piso de Tinellilandia.

De Laurentis reveló el particular origen de su look en una entrevista: “Empecé como el doble de Los Sultanes porque un amigo me dijo que había un cantante que era igual a mí. Y cuando lo vi, pensé lo mismo. Así empecé como Los Sultanes, a veces hacía presencias en los boliches y mucha gente se sacaba fotos conmigo”, señaló el seguidor, en referencia al grupo conocido por el hit “Estoy saliendo con un chabón”.

Si bien siempre se mostró feliz de ser parte del show, hubo una época en la que no tenía permitido el ingreso al estudio y detalló cómo sufrió ese momento. “Un día estaba en el programa y viene mi amigo de seguridad y me dice ´te tenés que ir´. Yo pensé que era una joda y le pregunté por qué, entonces este lo llama a Carminati (NdR chofer y amigo de Marcelo). Estuve tres meses sin poder entrar porque decían que yo andaba diciendo que trabajaba en Tinelli y nada que ver, esos tres meses sufrí como loco”, dijo sobre el tiempo que estuvo alejado de su gran pasión.

Hace algunas semanas Marcelo usó sus redes sociales para anunciar que en el año 2025 regresará el icónico programa a la pantalla de América: “El año que viene (2025) El Bailando cumple 20 años. Estamos trabajando para tirar la casa por la ventana” de esa manera invitó a sus seguidores a estar atentos a las novedades y celebraciones que acompañarán el aniversario del certamen de baile más popular del país y que se impuso en la televisión argentina, también aseguró que tiene planeado hacer un “súpershow” para marcar este gran aniversario.

Teniendo en cuenta la historia del programa, los grandes espectáculos que armaron para las aperturas, que fueron desde Mora Godoy bailando en el Obelisco a Pampita embarazada bailando pole dance. Durante sus 20 años, el concurso de baile mutó, años en los que había poco tiempo para mostrar su talento en la pista debido a las extensas conversaciones previas, años llenos de peleas, que dieron lugar a frases icónicas y momentos divertidos. Ahora, a ese despliegue que marcó una época, le faltará una de sus caras más conocidas.

Sídney (Australia), 5 sep (EFE).- Los jefes de las tribus maoríes de Nueva Zelanda nombraron a Nga wai hono i te po, de 27 años e hija del fallecido rey Kiingi Tuheitia, como la nueva monarca simbólica de los indígenas del país oceánico, convirtiéndose en la segunda mujer en ocupar este cargo, informa este jueves la institución.

La nueva reina fue elegida la víspera por el consejo consultivo indígena del Kiingitanga, el movimiento que representa desde 1858 a varias tribus maoríes neozelandesas, ya que el cargo simbólico de monarca maorí no es hereditario por derecho.

"Damos la bienvenida a la Upoko (líder) Ariki, Nga wai hono i te po, que lleva adelante el manto de liderazgo dejado por su padre. El camino que tenemos por delante está iluminado por el gran legado de Kiingi Tuheitia", dijo hoy en un comunicado el primer ministro neozelandés, Christopher Luxon.

"Kiingi Tuheitia fue un líder humilde que sirvió a su pueblo con sabiduría, maná y un compromiso inquebrantable con Kotahitanga (unidad)", remarcó el mandatario neozelandés al referirse al fallecido rey indígena.

El nombramiento de Nga wai hono i te po se produjo poco antes del entierro de su padre Kiingi Tuheitia, que incluyó rituales tradicionales y una procesión de centenares de maoríes por tierra y en balsas hasta la montaña Taupiri Maunga, en la isla Norte y a unos cien kilómetros al sur de Auckland, considerada por los maoríes un lugar sagrado y de descanso eterno.

La nueva reina, arropada por una capa, con una corona de plantas sobre la cabeza y con un collar tallado en forma de hoja en el pecho, fue recibida por un grupo de hombres, con taparrabos y tatuajes tradicionales en el cuerpo, que realizaron la danza tradicional 'haka', según la ceremonia retransmitida hoy en las redes sociales de Kiingitanga.

La sucesora, visiblemente triste, ocupó un trono tallado de madera al lado del féretro de su padre Kiingi Tuheitia, fue bendecida por ancianos y religiosos en maorí e inglés durante esa emotiva ceremonia en la que fue ovacionada por la multitud indígena.

El nombramiento de la reina, quien tiene una maestría en asuntos maoríes, supone una noticia "buena para la generación más joven", dijo a la cadena pública neozelandesa TVNZ Moesha Wharawhara-Gate, una maorí de 27 años que siguió la ceremonia.

Un grupo de adolescentes expresó a TVNZ que les pareció "muy güay" tener una nueva reina porque les hace sentir orgullosos de ser maoríes, un colectivo con altas tasas de suicidio juvenil y presos en las cárceles del país.

Los maoríes de Nueva Zelanda representan aproximadamente el 17 %, o unas 900.000 personas, de los más de 5,1 millones de habitantes del país. Pero, respecto a la población carcelaria los hombres son el 52 % de los presos y las mujeres el 67 %, según datos oficiales.

Kiingi Tuheitia, quien falleció a la edad de 69 años por causas naturales tras 18 años de reinado simbólico, fue hijo de Te Atairangikaahu, la primera monarca maorí de la dinastía del Kiingitanga inaugurada por el rey Pōtatau Te Wherowhero (1858-1860).

Kiingi Tuheitia tuvo también dos hijos Tamaaroa Whatumoana, el mayor, y Turuki Korotangi.

El 'Te Tari o te Kiingitanga' fue creado a mediados del siglo XIX, en plena colonización británica, para poner fin a la venta de las tierras indígenas, detener las guerras tribales y preservar de la cultura maorí frente a la colonización, según el portal de este movimiento indígena neozelandés.

En este sentido, la correntina utilizó su cuenta de Instagram para dedicarle unas palabras a su profesor de baile y trucos, Fredy Vega Milone, quien fue parte de su equipo de preparación durante su paso por el certamen de baile. “Feliz cumple al más crack de todos y más gracioso, obvio”, expresó junto a un emoji de corazón rojo. Si bien sus palabras enternecieron a sus seguidores, lo cierto es que el video que completaba el mensaje fue el que se llevó toda la atención, ya que se la podía observar a punto de realizar una voltereta hacia atrás.

En el breve clip, Coty se encuentra parada sobre una plataforma elástica, la cual le sirvió de ayuda para darle el empujón esencial para la acrobacia. Ataviada con un conjunto deportivo blanco y negro, la influencer siguió las indicaciones de su profesor, quien se encontraba a su lado para observar con detenimiento si lo estaba haciendo de manera correcta.

Apenas unos segundos más tarde, Romero se animó a dar el salto necesario para realizar el ejercicio, el cual quedó grabado ante la cámara. “¡No bajes el pecho!”, se lo escucha decir a Fredy luego de sostener el torso de la muchacha al momento de caer de pie en la colchoneta. Por su parte, Coty veía al especialista con detenimiento mientras le corregía la posición que tomó al dar ese salto hacia atrás.

Hay vida después del reality

Cabe mencionar que, luego de su paso por la casa más famosa del país, la correntina se embarcó en diferentes proyectos laborales, entre los cuales se destacan sus participaciones en programas de streaming y sesiones de modelaje. Además, encontró el amor de la mano de Nacho Castañares, uno de sus excompañeros dentro del certamen, con quien se muestra a través de las redes sociales. Una vez que la euforia del ciclo acabó, la correntina puso el foco en su relación y no dudó en hablar de sus sentimientos públicamente.

Esto lo dejó claro ante los medios, en especial al ser consultada por sus sentimientos hacia el español. “Estoy enamorada de Nacho”, expresó la joven en una entrevista que le concedió al equipo de LAM (América) hace unos meses atrás. Además, se refirió a su vínculo con Lucila La Tora Villar, quien fue pareja de Castañares y amiga en común. “No me voy a hacer cargo igual, porque que yo sepa la única relación que tuve fue con Alexis, que era soltero y no jodí a nadie, a ninguna relación”, sostuvo picante.

Sosteniendo esa misma línea, expresó: “Las veces que me han querido tildar de esa manera al final se terminó confirmando que no era así, así que no me voy a hacer cargo de eso. Igual yo en su momento lo dije, no éramos amigas, éramos compañeras, pero no voy a decir que está equivocada ni nada, porque para mí tiene razón. ¿Qué más quiere que haga? Yo ya le di la razón, pido disculpas por si le dolió, le molestó en algún momento porque me imagino que debe ser así, pero no puedo hacer más nada, yo realmente me enamoré”.

Juliana Díaz supo abrirse paso al mundo del espectáculo tras participar en la edición de Gran Hermano 2022 (Telefe), donde su personalidad y apasionada relación con uno de los jugadores, Maxi Giudici, la destacó ante las cámaras. Si bien no llegó lejos en el reality, esto le abrió las puertas para formar parte del Bailando (América). Su carisma la ayudó en las primeras fases del certamen, pero esto no fue suficiente para ganarse el cariño del jurado y quedó afuera a tan solo semanas de la final del concurso. Su sueño de destacarse en la pantalla chica no se apagó, sino que comenzó a brillar con más intensidad y esto le permitió ser convocada en un programa en Ecuador. Actualmente, en medio de su nueva vida en el exterior, la joven mantuvo diálogo con Teleshow y contó cuáles son sus planes lejos del país, en medio de una polémica que se conoció por una pelea que tuvo en el reality.

“Estoy feliz, juntando dólares, que es lo que pretendo antes de volver a Argentina con todo. Si es que vuelvo….”, expresó a este medio la concursante del ciclo ecuatoriano Soy el mejor, el cual consiste en demostrar las habilidades artísticas de cada uno de los integrantes. Dejando atrás el angustiante episodio que vivió hace días en medio de la nominación del certamen, la muchacha oriunda de Venado Tuerto se refirió a su trabajo: “El reality dura un año, son varios participantes, algunos se suman, mientras que otros los eliminan, por eso dura tanto tiempo. Si todo sale bien, hasta fines de enero voy a estar acá”.

También aprovechó para referirse a su futuro en los medios: “Estaba viendo algunas propuestas laborales que me habían ofrecido en México y Colombia, ya que acá conocí a gente con muchos contactos. Además, estoy viendo que en Argentina no se hacen muchas producciones o realities nuevos”. En alusión al panorama en el que se encuentra la mayoría de sus excompañeros, aseveró: “Estar allá, después de dos años y seguir hablando de Gran Hermano o conformarme con un programa de streaming para hablar de exparticipantes no es lo que quiero ni lo que proyecto”.

Más adelante, Juliana continuó con sus proyectos: “Por algo estudié ocho años de teatro, y estoy formándome con cursos de oratoria, de teatro, entre otras actividades, para afianzarme y abocarme más en la televisión, ficción y producciones. Siento que en Argentina no están haciendo tanto y en otros países me están dando la oportunidad de conocerme y de recibirme”. A su vez, señaló que “como buena sagitariana amo viajar, amo la adrenalina, ir y venir, así que si vuelvo al país será para visitas a la familia, amigos, recargar energías y después, seguramente, regresaré a donde esté”.

Respecto al presunto mal momento que atravesó en la última emisión del programa en el que trabaja, la bailarina destacó que se trató de una “eliminación a uno de nuestros compañeros y me tocó la decisión a mí. Fue agobiante porque no quería cargar con ese peso”. Y para llevar tranquilidad a sus fanáticos, Díaz explicó que estaba muy contenta con este proyecto. “La gente es increíble, en el canal son súper profesionales, me tratan bárbaro y tenemos una muy linda relación con los otros participantes”, aseguró a corazón abierto.

Cabe recordar que Juliana se volvió viral tras difundirse un clip de su desgarrador llanto en medio del ciclo ecuatoriano. “Hay una realidad y es que hace un par de meses no me vengo sintiendo muy bien, tengo muy lejos a mi familia y la verdad es que decidí autonominarme para irme del show”, comenzó diciendo en ese momento, lo cual trajo las lágrimas de la muchacha a sus ojos. La producción del ciclo le negó esta estrategia y tampoco le dieron tiempo para pensar su decisión, lo cual la dejó con muchas dudas. Luego, terminó nominando a una de sus compañeras, pero la situación la afectó a tal punto que decidió sentarse en la puerta del estudio para sumirse en su tristeza.