Duki, referente indiscutido del trap latinoamericano, ratifica el potente lazo que ha forjado con el público mexicano al colgar el cartel de agotado en dos de sus próximos conciertos en el país. El artista argentino, que cumple años este 25 de junio, vivió el inicio de su celebración junto a millones de seguidores al estrenar “No me alcanza”, el más reciente anticipo de su nuevo proyecto discográfico, 5202 Road Tapes.

Duki dio a conocer “No me alcanza” en un contexto donde el artista recorre escenarios internacionales y atraviesa uno de los momentos de mayor proyección de su carrera. El lanzamiento coincidió con su cumpleaños 29 y tuvo lugar durante su paso por España, lo que le otorgó un carácter especial.

El tema fue presentado con una previa en redes sociales, donde un fragmento difundido por el propio músico superó rápidamente los tres millones de reproducciones e incrementó la expectativa entre su audiencia.

En los meses anteriores, Duki lanzó “Golfista” como primer anticipo de este nuevo material. Producida junto a Ansel, la canción recupera los elementos más representativos de sus comienzos en el trap, manteniendo así esa identidad y estilo que lo convirtieron en referente del género.

Desde la aparición de AMERI, un álbum marcado por búsquedas personales y colaboraciones con figuras como Peso Pluma, Neo Pistea y Quevedo, el cantante ha repartido señales a quienes esperan un regreso pleno al trap que lo vio crecer. Sus últimos lanzamientos parecen responder a esos reclamos y ya muestran tanto su evolución como la fidelidad a sus raíces.

Duki imparable en México

En un año abarrotado de conciertos y la visita de grandes estrellas internacionales, Duki se superpuso a todo ello con carácter, afirmando que el fenómeno global de su World Tour se replicará en México.

La gira de Duki por México tiene previsto seis conciertos para septiembre y comenzó a mostrar señales de un impacto sin precedentes en la escena local. El Palacio de los Deportes en Ciudad de México y el Auditorio Banamex en Monterrey agotaron sus localidades con meses de anticipación.

La demanda llevó a que se habiliten nuevas localidades en Puebla y avanza hacia el lleno total en recintos de Querétaro y Mérida, donde quedan los últimos boletos disponibles. Guadalajara también se incorpora al itinerario con una fecha en la Arena VFG.

Este panorama no resulta aislado si se observa el recorrido reciente de Duki. Durante su estadía en Buenos Aires, el artista alcanzó diez funciones agotadas en el Movistar Arena, con lo que convocó en total a más de 150 mil personas. El impacto también se reprodujo en ciudades de Estados Unidos y Europa, donde su gira sumó más de 350 mil boletos vendidos en 2025 y un crecimiento sostenido en cada plaza.

El fenómeno mexicano responde a varios factores. Por un lado, la expansión imparable del género urbano argentino que encontró en México un terreno fértil y entusiasta. Por el otro, la proximidad de Duki con las audiencias locales, alimentada por colaboraciones y éxitos recientes que se han integrado a la banda sonora cotidiana de miles de jóvenes.

Los conciertos de septiembre en México serán, por primera vez, la ocasión para que el público escuche en directo las canciones de AMERI, el álbum que a fines de 2024 marcó uno de los puntos de inflexión en la carrera del músico. Este trabajo discográfico, compuesto por quince temas y con figuras invitadas como Myke Towers, Arcángel, Bizarrap, Milo J y Wiz Khalifa, posicionó a Duki entre los artistas más escuchados a nivel global durante su lanzamiento.

La capacidad de colmar grandes recintos en distintas geografías no solo exhibe el ascenso del trap argentino, sino que inscribe a Duki como un protagonista genuino de la transformación cultural en la música popular hispanohablante. Los conciertos en México, en particular, ponen en escena esa sintonía singular del artista con seguidores atravesados por sus letras y trayectorias personales.

Las entradas para los conciertos en Querétaro, Puebla, Guadalajara y Mérida continúan disponibles en Ticketmaster, mientras que el avance de la venta señala que la tendencia a localidades agotadas podría replicarse en las próximas semanas. Un fenómeno que surgió en el Cono Sur y que ahora demostrará su poder en tierras mexicanas.

Así será el paso de Duki por México:

• 12 de septiembre – Ciudad de México | Palacio de los Deportes – Sold Out
• 17 de septiembre – Querétaro | Auditorio Josefa Ortiz de Domínguez – Últimos boletos
• 19 de septiembre – Guadalajara | Arena VFG
• 20 de septiembre – Monterrey | Auditorio Banamex – Sold Out
• 24 de septiembre – Puebla | Auditorio GNP Seguros – Nuevas localidades
• 27 de septiembre – Mérida | Foro GNP Seguros – Últimos boletos

“Siento que no me alejé lo suficiente del paisaje como para poder contemplar todo lo que ha pasado”.

Con esta frase, Duki define el abrumador ritmo de su vida en la actualidad. A pesar de estar en un momento de éxito rotundo, con estadios como el Santiago Bernabéu llenos de seguidores, el artista sigue procesando los logros desde un lugar muy humano.

En una tarde de invierno en Madrid, después de un largo vuelo desde su Argentina natal, Mauro Ezequiel Lombardo, más conocido como Duki, se abre a GQ España para hablar sobre su nuevo álbum Ameri, su evolución personal y profesional, y cómo ha logrado mantenerse fiel a sí mismo en medio de la vorágine del éxito.

“Ahora, siento que no tengo miedo, pero ese ‘ahora’ es importante, porque esta nueva era musical va más allá de un disco”, dice Duki con convicción.

El trapero, conocido por su faceta ruda y su estilo visceral, revela que Ameri es más que un álbum de canciones; es una introspección profunda.

“Es un álbum que no solo refleja el momento en el que vivo, sino también los cambios internos que he atravesado”, añade, mientras se acomoda en su asiento.

Tras años de éxitos, Duki ha decidido dejar atrás su zona de confort para explorar nuevos sonidos y enfoques, en los que la vulnerabilidad ocupa un lugar central.

“Explicado de manera sencilla, ha sido salir de la zona de confort”, dice Duki cuando se le pregunta qué hace diferente a Ameri, su cuarto álbum de estudio.

Para él, este disco representa un proceso de transformación tanto en lo musical como en lo personal.

“Para mí, rapear es casi como un deporte, lo disfruto mucho, encuentro algo increíble y fascinante en la capacidad de rimar, en los flows...

“Pero cuando hago temas como los de este disco -sigue-, más autorreflexivos, es Mauro sentado, escribiendo, eligiendo la palabra exacta, no rimando por rimar, sino pensando en lo que quiero contar y cómo lo quiero contar”.

Si bien Duki proviene del freestyle y de la rapidez de la improvisación, ahora se permitió trabajar sus canciones con un método diferente.

“El tiempo ha sido la clave fundamental. Yo soy alguien muy del momento, vengo del freestyle, de improvisar, y cuando voy al estudio trato de transmitir cómo me estoy sintiendo en ese momento concreto. Por eso, si estaba cuatro horas trabajando y me iba sin nada, pensaba que algo estaba saliendo mal”, confiesa.

Sin embargo, con Ameri, decidió probar otra dinámica: “Este es el primer disco donde me permití reescribir versos, recomponer melodías, tomarme más tiempo, relajarme, escuchar bien las canciones, incluir unas, descartar otras... Antes, eso era impensable para mí. Cuando tenía una canción, la sacaba, porque no me gustaba que quedaran guardadas”, mencionó el artista.

El resultado es un álbum que no solo desafía su propio proceso creativo, sino que también muestra una nueva faceta de Duki:

“Dentro de la cohesión y la coherencia, queríamos que el siguiente tema siempre sorprendiera”, explica sobre la selección y el orden de las canciones.

Más allá del personaje

A pesar de la fama y la etiqueta de ídolo global, Duki tiene claro que nunca quiere perder su esencia.

“Yo ahora salgo de mi casa y la gente me ve como Duki, pero lo importante para mí siempre fue ser Mauro, no perder a la persona, no perder mi humanidad jamás”, asegura.

Uno de los temas más personales de Ameri es Barro, una canción que encapsula esa lucha interna.

“Cuando mi abuela falleció yo estaba en un momento bastante rockstar, no era mi mejor versión, y ella me despidió viendo mi peor faceta”, recuerda con sinceridad. “Barro es también decirle que maduré, crecí y estoy haciendo las cosas bien”.

El camino hacia esa transformación no ha sido fácil. “Sí, y me di cuenta de ello hace no mucho. Diría que justamente en la pandemia, que fue cuando yo tuve el cambio de mindset (de mentalidad) y empecé a tratar de estar más saludable”, confiesa sobre el momento en el que sintió que había perdido el rumbo.

“Desde 2017 nunca había dejado de girar, no terminaba de estar solo en casa y tranquilo. El confinamiento me obligó a ello. Encontrarme de nuevo conmigo y verme en un espejo y no reconocerme hizo que me preguntara en qué momento había pasado todo esto”.

Ese fue el punto de inflexión para hacer cambios en su vida: “Me quise alejar de las drogas, quise cambiar de compañía... Ahí empezó toda esta reestructuración. Entendí de verdad lo bueno que mi familia hacía por mí cuando yo lo necesitaba y que hasta entonces no había visto”.

Hoy, esa familia es su principal soporte. “Mi mamá es abogada y es la mánager. Mi hermano me ayuda en toda la parte técnica y artística, viaja conmigo a todos los shows y se encarga de montarlos conmigo. Mi papá maneja lo económico y mi hermana está ahí aguantando y acompañándonos en todo lo que puede”, detalla con orgullo.

Rap, estigma y vulnerabilidad

Duki sabe que el rap y el trap han cargado históricamente con la imagen de dureza y calle, pero no está de acuerdo con ese molde.

“Sigue existiendo el estigma de que los raperos tienen que ser súper gángster y duros todo el tiempo, y a mí, la verdad, no me mide para nada la vara esa”, afirma.

Para él, mostrar su vulnerabilidad no es sinónimo de debilidad, sino todo lo contrario: “Hablar de que me siento mal o de que tengo una pelea interna no me hace más débil, todo lo contrario. Por eso hablo de mis vulnerabilidades, las trato y las muestro”.

La música es su medio para expresar esa evolución personal, y Ameri es el reflejo de ello. “Tengo una responsabilidad y un deber con ellos (su público). Me pregunté cuál era la forma de salir de mi zona de confort, reinventarme y ofrecer algo nuevo con lo que conectar ahora con mi público, y el punto de conexión más grande son los sentimientos, la vida misma, tanto para bien como para mal”.

Un referente del trap argentino que sigue evolucionando

Si hay algo que Duki tiene claro, es que su generación ha marcado un antes y un después en la música urbana de Argentina. “Nosotros”, dice en referencia a figuras como Khea, YSY A y Neo Pistea, “hemos conseguido hacerlo de una manera que le gusta a nuestro público, que se entiende en nuestro idioma y que tiene un punto de conexión”.

Hoy, el trap argentino es un fenómeno global, y el artista reconoce que siempre hay espacio para seguir aprendiendo. “Cuando vos vas al estudio y ves cómo la otra persona compone, crea y escribe, algo queda y cambia en vos”, reflexiona. “La clave está en escuchar lo que hace el otro y, sobre todo, en colaborar”.

De los estadios a las arenas

Después de un 2024 en el que llenó estadios como el River Plate en Argentina y el Santiago Bernabéu en España, Duki ha decidido dar un giro a su próxima gira. En lugar de seguir apostando por estadios masivos, ahora vuelve a escenarios más pequeños.

“Después del Bernabéu fui a París a tocar en sala Bataclan para poco más de 300 personas. De repente se subió al escenario una chica de Murcia y se rompió todo un tema ella sola. Yo estaba casi llorando y pensé: ‘Gracias a Dios que siento esto después del Bernabéu, porque si no estaría perdido’”, cuenta emocionado.

Con una carrera consolidada y un éxito indiscutible, Duki sigue en la búsqueda de su propia meta. “¿Si estoy a gusto conmigo? Creo que no, con Ameri aún no alcancé mi Ameri", dice con honestidad.

“Tengo que reconocerme muchas más cosas y tengo que disfrutar de otras tantas, no perderme todo el tiempo en la visión de futuro y buscar ser mejor o más grande todo el tiempo”.

A pesar de todo lo que ha logrado, su ambición sigue intacta. “Desde los inicios teníamos un chiste interno que decíamos ‘Nos vemos en el Madison (Square Garden)’. Siempre estará ahí”, dice con una sonrisa.

“Lo más importante es seguir teniendo el hambre que tenía al principio, hacerlo porque lo disfruto y no solo porque me dé plata”, cerró el cantante de trap su entrevista con GQ.

“Barro”, lanzado junto a un videoclip que narra la evolución del artista desde sus humildes comienzos como Mauro Lombardo hasta su éxito en estadios como Vélez Sarfield, River Plate y el Santiago Bernabéu, en Madrid es un testimonio de su perseverancia. La historia visual de la canción recorre desde sus primeras presentaciones en el mundo del freestyle hasta su consagración en los grandes escenarios internacionales, subrayando el recorrido lleno de esfuerzo y compromiso.

Referencias y producción: un homenaje a Spinetta

Este primer sencillo, producido por los conocidos YESAN y ASAN, incluye un homenaje a uno de los íconos del rock argentino, Luis Alberto Spinetta. En “Barro”, Duki cita una de las frases más célebres de la canción “Barro Tal Vez”: «Si no canto lo que siento, me voy a morir por dentro». Este fragmento encapsula la esencia de Duki, quien ha utilizado su música como una forma de expresión auténtica y visceral desde el inicio de su carrera. La elección de esta referencia no es casual; Spinetta es un pilar de la música argentina, y esta cita refleja la conexión profunda entre ambos artistas, tanto en el sentido lírico como emocional.

AMERI, cuyo lanzamiento está previsto para el 31 de octubre, simboliza un punto de inflexión en la carrera de Duki. A diferencia de sus trabajos anteriores, este álbum presenta un enfoque más reflexivo y ambicioso. El título, un acrónimo que hace referencia a América, marca no solo la mirada hacia su origen, sino también hacia su impacto global. El proyecto es fruto de años de trabajo, un proceso que ha permitido a Duki profundizar en su identidad artística y redirigir sus metas, ya no solo como un exponente del trap, sino como un creador multifacético dispuesto a conquistar nuevos terrenos musicales.

En este sentido, “Barro” funciona como un puente entre el pasado y el futuro de Duki. La canción no solo refleja su historia y las dificultades que ha enfrentado, sino también su visión de futuro, llena de metas por alcanzar y una constante búsqueda de superación personal y profesional.

El lanzamiento de AMERI no solo representa un nuevo capítulo en la carrera de Duki, sino también un reconocimiento a su evolución como artista. Este álbum se perfila como una obra que consolidará aún más su presencia en la escena internacional, mientras continúa explorando diferentes géneros y sonidos. Duki ha dejado claro que este es un momento crucial en su carrera, donde la dedicación y el esfuerzo invertido en el proyecto están encaminados a definir quién es como artista y cuál es su lugar en la música global.

El camino de Duki, desde sus inicios en el mundo del freestyle hasta su consolidación como uno de los artistas más influyentes de la escena musical, es una historia de perseverancia y fe en su propio talento. “Barro” no es solo un adelanto de su nuevo álbum AMERI, es una declaración de principios, un reflejo de la filosofía que lo ha guiado desde siempre: no hay alternativa cuando el arte es el único camino. Al igual que en sus comienzos, Duki sigue cantando lo que siente, consciente de que cada verso es una parte de su esencia, de su historia y de su futuro.