La periodista Melisa Zurita comenzó su carrera en los medios en el 2002, cuando apenas tenía 22 años. A partir de allí trabajó ininterrumpidamente como productora, cronista, redactora y conductora, en Canal 26. Durante estos años entrevistó a importantes personalidades, cubrió todas las elecciones presidenciales que se llevaron a cabo en estos años y condujo varios programas y noticieros de TV.

Zurita se recibió como licenciada en Ciencias de la comunicación social, estudió locución, oratoria y actualmente realiza un posgrado en periodismo. Desde que debutó en televisión trabajó con Maximiliano Montenegro, Antonio Fernández Llorente, Carlos Monti, Andrés Klipphan, Manuel castro, David Kavlin, Gustavo Mura, Diego Codini y Martin Paldrok, entre otros profesionales del medio. Recientemente formó parte del programa Chicas Guapas, en el canal América, y tuvo su propio programa de radio, en OM 97.1 FM, en donde entrevistó a varias figuras del mundo del espectáculo.

En una entrevista con Teleshow, la periodista habló sobre la dura competencia de los canales de noticias y explicó cómo la grieta cambió la competencia entre los canales de noticias.

“Hoy miden los canales que critican fuertemente al gobierno o los que lo apoyan abiertamente. La grieta cambió la lógica de los canales de noticias. La opinión quizás rinde más que una noticia o cómo se cuenta”, dijo Zurita. Además cuestionó la búsqueda frenética por el rating: “El minuto a minuto afectó a los noticieros como sucedió con los programas de entretenimiento. Y las noticias no siempre tienen que medir, lo importante es que el televidente se informe y no solo con lo que genera más audiencia”.

La reconocida periodista también aseguró que la televisión está pasando por una crisis de contenidos. “Me parece que los programadores no analizan los gustos y las tendencias. Salvo pocas excepciones, los canales de la TV abierta están perdiendo audiencia, esto significa que los televidentes buscan contenidos en otras plataformas. Muchos de los programas que están en pantalla dejaron de lado el lenguaje audiovisual y ya no cuentan historias a través de las imágenes, sino que parece un relato casi radial, aburrido”.

Para Zurita la televisión debería volver a su esencia. “Volvería a contar historias, con muchas imágenes. Y, principalmente, retomaría el trabajo en equipo para escuchar, debatir, analizar. Solo así los canales lograrían recuperar el terreno perdido, que hoy se llevaron las plataformas de streaming”.

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Para quienes gustan del cine italiano de los años 60, el de glorias como Fellini, Visconti, De Sica y Rossellini, la escena es inolvidable: Sophia Loren aparece con un vestido medio abierto, pone música mientras un expectante Marcello Mastroianni la observa en un rincón de la cama. Sophia comienza a quitarse el vestido al ritmo de la música. Aparece entonces su escultural figura en lencería. Se quita una media ante Marcello, quien solo atina a aullar. Continúa con su striptease lleno de sonrisas y seducción. Cuando está a punto de quitarse el sostén, recuerda que hay un asunto por el que no puede seguir, y el coqueteo termina ante un incrédulo Marcello.

La escena es de Ayer, hoy y mañana (Ieri, Oggi e Domani), la cinta cómica estrenada en Italia en 1963. Sophia tiene entonces 29 años, está en el punto más alto de su fama y también en pleno esplendor de su legendaria belleza.

Nacida en Roma el 20 de septiembre de 1934, Sophia siempre se sintió y se definió como napolitana. Cuando se estrenó Ayer, hoy y mañana, la estrella tenía en su carrera ya unas treinta películas, algunas bajo el nombre de Sofia Scicolone o Sophia Lazzaro.

También entonces había superado ya una difícil infancia, marcada por la guerra y la pobreza y una distante relación con su padre, quien solo le dio el apellido pero nunca se hizo cargo ni de ella ni de su hermana.

“Mi vida no es un cuento de hadas. Cuando eres pequeña y vives en una guerra es muy doloroso. No puedes dormir a causa del sonido de las bombas, de los disparos, de oír que tus cercanos han muerto. Y piensas que debes estudiar para salir de aquello. Pero regresas al colegio y el sonido de los disparos vuelve a retumbar en ti, y piensas por momentos que tu vida va a ser siempre igual, que nunca saldrás de aquello", declaró a Harper’s Bazaar el año pasado.

Hija de una madre soltera muy atractiva, Sophia lo pasaba mal cuando iba a la escuela, por ella. “Rezaba a Dios para que mi madre no viniese a buscarme al colegio: su belleza exagerada me hacía sentir vergüenza. Era demasiado rubia, demasiado alta y, sobre todo, no estaba casada. Yo, en cambio, era morena y delgadísima. Me llamaban Palillo“.

Fue también su madre, Romilda Villaldi, quien impulsó la carrera de Loren. Cumplió su sueño de convertirse en actriz a través de su hija.

Romilda animó a su hija a participar en concursos y pruebas de belleza, y a los 14 años Sophia ya era Princesa del Mar, y con solo 15 se presentó en Miss Italia.

A los 16 fue con su madre a los estudios de Cinecittá para conseguir un papel de extra en Quo Vadis. Sophia ganó por ese trabajo algo así como 800 euros actuales, y pudo alimentar a su familia por dos semanas.

Supo entonces que ahí estaba su futuro. Pero, como ella misma lo declaró, para ser actriz hay que tener mucha fe y soportar los golpes. “Ser capaz de entrar en una profesión difícil requiere de un anhelo de fe en uno mismo. Debes ser capaz de mantenerte bajo los golpes que te hacen tambalear. No existe un código de conducta que ayude a los principiantes. Esto explica por qué algunas personas con un talento mediocre, pero con un gran impulso interno, llegan muy por delante de las personas con un talento enormemente mayor".

Tres años antes de Ayer, hoy y mañana había hecho historia al alzarse con el Oscar a la mejor actriz por su trabajo en La Ciociara (Dos mujeres), una adaptación de la novela de Alberto Moravia.

La fuerza y garra que Sophia dio a su personaje de Cesira convenció a los miembros de la Academia de Hollywood para darle la estatuilla. Era la primera vez que una mejor lo conseguía por una actuación en un idioma distinto al inglés.

En Sophia se combinan un innegable talento para la actuación, pero también una belleza incuestionable que parece no extinguirse.

Siempre sencilla, la actriz llegó a declarar sin tapujos sobre la sensualidad:

Así, divertida y bromista, la eterna pareja de Marcello Mastroianni en el cine dedicó su vida a su carrera, pero también a la familia que formó con el productor Carlo Ponti, con quien protagonizó un romance de escándalo.

Se conocieron cuando él estaba casado y tenía 39 años. Sophia era entonces una joven de 17 años. Como en Italia no estaba permitido el divorcio, la relación entre ambos parecía estar destinada a lo clandestino.

Pero el amor fue más fuerte, y viajaron hasta México para casarse en 1957. Solo la muerte de Carlo Ponti, en 2007, los separó.

Ningún galán del cine europeo ni de Hollywood pudo arrebatar a Sophia de los brazos de Carlo, con quien estuvo medio siglo y quien fue el padre de sus hijos, Carlo y Edoardo.

En su libro de memorias, llamado precisamente Ayer, hoy y mañana y publicado con motivo de su cumpleaños 80, Loren recordó -por ejemplo- el acercamiento que tuvo con Cary Grant. “Era alto, gallardo y guapísimo. Era un hombre fascinante con una mirada cálida y tierna al mismo tiempo, que en el plató me hacía sentir protegida”.

Aunque Cary trató de conquistar a la estrella italiana, Sophia se mantuvo fiel a Carlo, al igual que lo hizo cuando Peter Sellers quedó cautivado con su belleza y buscó en ella consuelo ante su reciente divorcio.

“Estaba dejando a su mujer y necesitaba consuelo. Él me miraba con sus grandes ojos llorosos de perro apaleado y yo correspondía a su mirada con afecto. Y esto le bastaba para reconfortarlo".

Con quien no hubo nada de química fue con Marlon Brando. Ambos trabajaron en La condesa de Hong Kong (1967) y cuando él trató de ir más allá con Loren, ella le puso un alto. “Lo miré y con calma, mucha calma, le solté: 'Ni se te ocurra. No tienes ni idea de cómo puedo reaccionar: debes tenerme miedo“.

De Marcello Mastroianni, su compañero en 12 películas, Sophia no tuvo más que buenos recuerdos. Aunque la prensa siempre trató de ver un romance ahí, lo cierto es que para la actriz él fue un gran amigo.

“La química era tan palpable que la gente se preguntaba si había algo entre nosotros. La respuesta es no… He rodado con él tantas historias que puedo decir que he pasado veinte años de mi vida trabajando junto a él. Para mí él ha sido el más insustituible y maravilloso amigo de mi vida."

Para Loren la vida es un proceso de descubrimiento y nunca ha tenido temor a equivocarse. “Después de todos estos años, todavía estoy involucrada en el proceso de descubrirme a mí misma. Es mejor explorar la vida y cometer errores que estar seguro. Los errores son parte de los impuestos que uno paga por una vida plena".

A quienes le preguntan sobre su belleza eterna, Loren les aconseja: “Hay una fuente de juventud: está en tu mente, en tus talentos, en la creatividad que traes a la vida. Cuando aprendas a aprovechar esta fuente, habrás vencido a la edad”.

"Yo con mi familia somos los primeros pobladores del barrio La Cava de San Isidro y nosotros venimos de ser muy humildes, de vivir en una casita con techo de chapa de cartón, tener recuerdos de despertarte en la mañana cuando el sol entraba entre las rendijas de la madera y te daba así en la cara. Teníamos goteras y, como el piso era de tierra, entonces jugábamos con eso. A pesar de que éramos tan humildes yo la pasaba bárbaro, me divertía, era feliz. Jugábamos a la bolita, estábamos todo el día con los amigos afuera y en el fondo de mi casa había una laguna y agarrábamos un pedazo de telgopor y la pasábamos genial", cuenta Espinoza con melancolía.

Hoy es el cantante de una de las bandas de cumbias más conocidas del país, Yerba Brava. Y, gracias a su esfuerzo y fuerza de voluntad, logró superar todas las adversidades. Aquí su historia:.

—Tenías la idea fija de que querías cantar…

—Claro, mis amigos y los demás chicos del barrio los domingos se iban a jugar al fútbol, otro quizás se iba comer un asado con la familia… Nosotros con mi tío y mis hermanos íbamos caminando desde La Cava hasta Santa Rita para ensayar, aunque lloviera cayeran piedras o hiciera mucho calor…

—¿Qué te hacia seguir adelante con tantas adversidades en tu entorno?

—Yo creo que el sueño era tan grande, tan poderoso, que no me importaba nada, nosotros queríamos estar ahí. A los 17 años empecé a ir a bailar al club social de Beccar y sino nos íbamos al Club Piñero en Virreyes. Nosotros íbamos a mirar a los grupos, no íbamos a "hacer rostro" ni a levantar minas, íbamos a plantarnos adelante.

—¿Hubo algún momento en el que dijiste 'me cansé, ya no quiero seguir esto, es muy costoso, no se me están ando las cosas'?

—Sí, yo creo que todos pasan por un momento así, muchos le dan bola y dejan y se quedan en el camino. Esto es como todo, muchos se van quedando en el camino, se aferran a su lugar de confort, dicen 'bueno, conseguí un laburito', porque mucha gente te mete palos…

—¿Recordás algún momento de esos?

—Sí, todo el tiempo, hay mucha gente que te dice '¿por qué no te dejás de joder con la guitarrita?', inclusive parientes . 'Dejate de joder con la guitarrita, un día te vas a casar, vas a tener familia, ¿no querés tener una casa, un auto? Pensá en tu futuro'. Y yo decía 'éste es mi futuro, quiero que sea mi futuro'.

—Mientras tanto la moneda no aparecía…

—No, olvidate, yo tenía que seguir laburando en la obra y después ir a tocar gratis. Pero la sensación que sentía cuando la gente me aplaudía y me pedía otra (canción) no tiene precio. Yo creo que todo lo que haces en la vida se aplica a todo, cada vez que vos hacés algo que te llena, que te hace feliz, no tiene precio. Entonces yo creo que lo fuimos aplicando en la vida: si te gusta algo hacelo… y hacelo de verdad, metele para adelante, metele con todo, porque yo creo que después, cuando vos llegás, la pegás, y empezás a ver el billete y a hablar con otra gente que también está igual, te das cuenta que todos pasaron por lo mismo, por algún momento de angustia en el que tuvieron ganas de 'colgar los botines', como se dice, y no lo hicieron. Por eso están, entonces el que abandona no tiene premio.

—¿Cómo vivís con la mirada ajena?

—Para mucha gente nosotros, porque hacemos cumbia villera, somos los re faloperos, somos lo peor. Más cuando recién salimos, eran palos, palos, palos, palos, 'mirá lo que dicen, hacen apología', cuando de repente nadie se ponía a pensar que ahí había un mensaje más allá de eso. El mensaje existe.

—¿Y ahora seguís con el trabajo de albañil o lo dejaste de lado para seguir sólo con Yerba Brava?

—No, no, cada tanto voy, además si mi hermano va a hacer algo o un amigo, por ejemplo Leíto,  quiere arreglar la pileta. voy y lo hacemos. Yo no tengo problemas. Pero gracias a Dios no me puedo dedicar ya a full porque estamos teniendo un buen momento.

— ¿Cómo es tu día a día? 

-Me levanto y, cuando tengo que ir a laburar de albañil, lo laburo. Después, cuando tengo que llevar a mis hijos a la escuela, lo hago. Cuando tengo que ir a buscarlos lo hago. Además de todo practico jiu jitsu.

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Gracias @camilahadadok por la nota, pronto la vamos a poder ver por @infobae @guachincristian @tibuyerba @puagroupmusic @pelomusicgroup

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—¿Seguís viviendo en el barrio? 

—Sigo viviendo en el barrio, en la casa de mi mamá, exacto.

—¿Volviste por algo en especial?

— No, primero que nada volví porque me separé. Y podría haber ido a otro lugar, pero volví a mi barrio, volví al lugar…

—¿Qué es lo que más te llama la atención del barrio?

—Cuando un pibe está sin hacer nada, pero con su cara larga, en una esquina, sin hacer nada, simplemente con la cara larga y con mala onda. Pero mucha gente puede pasar, verlo y solamente decir 'qué mala onda este pibe', pero conocer lo que le pasa y haber conocido a amigos que les pasa lo mismo y todo, ya no es lo mismo. Ya vos pasás por ahí y ves un pibe que está sufriendo, no un pibe que está caraculico ¿entendés?

—¿Se ven muchas drogas?

—Sí, eso se ve y se ve en todos lados. Yo no solamente en las villas, sino en todos lados. Pero lo feo es que en la villa se ve como que los pibes no tienen a nadie, no tienen contención.  Es fácil juzgar. Hoy en día ves a un tipo tirado en la calle pidiendo una moneda o mangueando cuando paras en el semáforo en rojo y decís 'qué hincha pelotas' y subís el vidrio. ¿Y vos qué sabes la vida que pasó ese tipo? Y por ahí muchos dicen 'eh, mirá, re grande y sano, podría estar trabajando y está pidiendo monedas'. ¿Qué sabés lo que pasa acá? ¿Qué sabés lo que le pasa? ¿Qué sabés lo que le pasó?, por las cosas que tuvo que pasar ese tipo, capaz que perdió a toda su familia, capaz que se metió en el paco y su misma gente le dio la espalda ¿entendés? Porque hay mucha gente que está en esa situación, que fueron profesionales en su momento y que tienen estudios, tienen mucha capacidad y capaz que hoy en día están tirados y tocaron fondo. Entonces es fácil decir 'oh, qué hincha pelotas', esto, lo otro y pasar de largo.

—¿Sentís que te lo hicieron muchas veces a vos?

—Sí, obvio claro que sí, a mí solamente cuando iba a buscar un laburo y daba mi dirección ya sabía que la respuesta era: '¿sabes qué?, después te vamos a llamar'.

— ¿Sí?

—Sí, obvio, o subirte a un remise y en la puerta de la agencia te decían: '¿a dónde vas?' 'a Rolón y José Ingenieros'. 'Mmm… ¿sabés que no tengo auto?'. Y vos miras a fuera y decís: 'pero si tenés como cinco'. 'No, no, pero ya tienen viaje'. Ya es heavy ¿viste? Entonces tener que mentir para conseguir laburo, es re feo eso porque no da, no está bueno. Y también en la escuela, en el colegio… Mis viejos por darme algo un poquitito mejor -porque todos los papás quieren algo un poquito mejor para uno-, en vez de mandarme a la escuela del barrio, me mandaron a la escuela Nº 2 de San Isidro. Imaginame en primer grado, era el chupete de brea, el pingüino empetrolado y te puedo decir una lista de apodos. Sufrí bullying a morir.

—¿Te miraban mal?

—Y claro, si yo era la mosca en la leche, imaginate, yo no tengo nada en contra del gringo, en el de ojos claros, más ahora que soy grande y me hice un montón de amigos. Yo te estoy hablando de mi infancia… En ese momento era feo, yo llegaba a la puerta de la escuela con mi mamá y me aferraba a la pierna de ella y no quería entrar. Porque era entrar y aguantar las cargadas… Estar en un rincón solo… Hasta que después vas creciendo y pasás por un montón de cosas.

—¿Y cómo lo superaste?

—Mirá, pasé como todo por etapas. La primera etapa fue despegar, o sea cuando en un momento no aguanté más, le rompí la boca a uno, y como no me cargó más me sentí como que ese era el camino y empezaron a llover notas a mi casa: 'Su hijo se pelea'. Me la pasaba más en dirección que adentro del aula, entonces en un momento estaba así todo en guardia, de estar llorando todo el día, todos los días, de estar así como malo, porque era mi escudo, porque era mi forma de sentirme seguro, y bueno después empecé a crecer, a hablar con gente, tuve mi grupo de amigos y ahí me empezaron a integrar. Por ejemplo estaba Walter, que ahora está en Estados Unidos, y te puedo nombrar un montón de compañeros más que hasta el día de hoy nos seguimos viendo.

—¿Pero pudiste sanar ese dolor?

—Sí, sí.

—Porque la infancia es lo que más te marca…

—Te marca, pero yo creo que aprendí a perdonar, no soy un tipo así rencoroso ¿viste? y por eso creo que puedo dormir tranquilo, puedo apoyar la cabeza y dormir, porque fue muy feo. Pero después, cuando perdonas y tenés una charla de grande con esa gente que te cargaba, se te pasa. Siento que es una etapa superada o una herida que se cerró y al día de hoy me lo tomo como en chiste, me hago chistes solo, de negro, o tengo amigos que me dicen: '¿es cierto que te dicen Luján?', les digo '¿por qué?' 'Porque te pasaste de Moreno', me dicen. Es un chiste ¿viste?

—Hoy de grande, ¿notás esa mirada?

—Sí, obvio. O que te pare en la calle la policía por portación de rostro nomás. Yo ya no me lo tomo a mal, ya estoy de vuelta, tengo 43 pirulos, no te hablo como un tipo de 80 años pero como un tipo que pasó un montón de cosas y que ahora entiendo que bueno, es su laburo, mientras me pares con respeto, parame, ¿querés documentos? Tomá.

—Pero debe ser cansador…

—Es cansador, pero hay muchas cosas que son cansadoras, el simple hecho de viajar mucho, de estar arriba de una chata es cansador también, pero uno trata de buscarle la vuelta para divertirse, para pasarla bien, vamos mirando una película, contando chistes, escuchando música… Entonces hay muchas cosas que son cansadoras, pero si tratas de buscarle la vuelta no te va a poner de mal humor ¿sí? No sé, yo creo que todo es así.

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Criado por sus tíos en Coronel Pringles -sus padres se separaron y lo abandonaron a los cuatro años-, dio sus primeros pasos en la actuación en el colegio San José de Buenos Aires, donde formó un grupo de jazz con sus compañeros. Si bien su costado artístico no tardó en aparecer, se inscribió en la Facultad de Medicina, por sugerencia -e insistencia- de unos de sus tutores.

Allí cursó dos años y luego se inscribió en Derecho. Pero nunca abandonó los espectáculos barriales, sus verdaderas universidades. En uno de ellos conoció a Raúl Sánchez Reynoso, creador de la orquesta de jazz Santa Paula Serenades, y dio inicio a su carrera artística como cantante del grupo.

Cantando los primeros pasos
Porteño por adopción, rondando los cafés populares de la década del '30 conoció a Enrique Santos Discépolo. Junto a su espectáculo, Mis canciones de 1932, le encontró el gusto a estar frente al público en un teatro. "Un día viene Enrique Santos Discépolo y nos dice: 'Muchachos, voy a estrenar una obra mía en el Monumental y quiero que actúen ustedes'. Y bueno, ahí fuimos", recordó sobre aquella oportunidad. Su voz ya se destacaba sobre las demás.

En 1935 comenzó a trabajar como locutor en Radio El Mundo, y se convirtió en una de las voces más escuchadas del país, al lado de Niní Marshall. Ya con nombre propio en el mundo del espectáculo, fue convocado por Luis César Amadori para trabajar en el teatro Maipo. Allí se desempeñó a lo largo de varias temporadas junto a Tita Merello, Gloria Guzmán y Pepe Arias, entre otras reconocidas figuras de la revista porteña. "El teatro es la verdad, todo lo demás son productos de laboratorio", dijo en alguna oportunidad sobre su género predilecto.

De cabeza a la fama
Mientras seguía cantando en teatros y cafés de Buenos Aires, llegó el momento de dar el gran salto. Convocado por su amigo Manuel Romero (uno de los creadores del teatro de revista y director de cine), protagonizó la película El caballo del pueblo, estrenada el 15 de agosto de 1935.

De esa manera daba los primeros pasos de una extensa carrera en el cine, que se extendería hasta la década del '80. Fueron más de sesenta películas en las que participó. Algunas de ellas: Dos amigos y un amor, Maestro Levita, Senderos de fe, Cándida (junto a Niní Marshall), El Solterón, Isabelina, El retrato, La casta Susana, El demonio es un ángel, Concierto de Bastón, Especialista en señoras y La pequeña señora de Pérez.

Tal vez fue su protagónico con Mirtha Legrand en Los martes orquídeas, en 1941, lo que lo catapultó a la fama a nivel nacional. Pero también se ganó el reconocimiento popular junto a otras figuras como Susana Freyre en Con el diablo en el cuerpo, o María Duval en La serpiente de Cascabel y Cita en las estrellas.

En 1955 se fue a vivir a España con la actriz Analía Gadé, con quien había contraído matrimonio a principios de la década anterior. Allí trabajó en Irma, la dulce y dirigió La rue de la peur. Tras su separación en 1958 regresó a Buenos Aires y comenzó a trabajar en televisión, en ciclos como La familia Gesa y Doctor Cándido Pérez… Señoras, que fue todo un éxito y estuvo al aire ocho años. Además, condujo Casino Philips con Canal 13. Su último trabajo en la pantalla chica fue en 1993, en la serie Aprender a volar.

Un galán bohemio
Ya en los primeros años de su carrera tenía un auto para pasear de día y otro para salir de noche. "Fui un niño bien, pretencioso y engrupido, como dice el tango, de esos que se daban dique manejando una voiturée convertible por el centro, de los jovencitos que frecuentaban el cabaret, jugador de rugby en CUBA y ex alumno del colegio San José", dijo. A los 18 años sufrió un accidente que lo dejó estéril, pero, él afirmaba: "Nunca me preocupó. Incluso, en una época era un buen recurso para conquistar algunas mujeres".

Su primera esposa fue María Zubarry, hermana de Olga. Estuvieron juntos siete años: "Un año después de la separación me casé con Analía Gadé. Nos conocíamos desde mucho antes, habíamos trabajado juntos. Con ella fue distinto, la relación fue mucho más corta. Dejamos de querernos en poco tiempo, pero no nos habíamos dado cuenta".

También contrajo matrimonio con Susana Dasso García (32 años menor que él), Regina Fernández y Dinka. Tal vez, su última mujer fue la que más quiso, la actriz y escritora Alma Vélez.

Fue la que lo acompañó durante los últimos años de su vida, cuando se radicaron en San Antonio de Padua. Él ya padecía de Mal de Parkinson, según indica La Nación, y juntos crearon una escuela y una sala de teatro. Ella daba clases y él dirigía las obras que se presentaban allí. Alguna vez confesó: "No me arrepiento de lo que he vivido. Tuve una vida plena y si pudiera volver a nacer, haría exactamente todo lo mismo que hice. O no: quizás me casaría muchas veces más, porque las mujeres son lo más lindo que hay, siempre fueron mi debilidad".

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La noticia excede al ámbito deportivo. Y aún quienes son ajenos al mundo del fútbol no pueden más que estar conmovidos por el accidente aéreo en Medellín, Colombia, donde perdieron la vida 75 personas, entre las cuales se encuentran gran parte del plantel del club Chapecoense.

Y desde Marcelo Tinelli, vicepresidente de San Lorenzo -su equipo venía de ser eliminado en la Copa Sudamericana por el combinado del país vecino-, a la dirigente Lilita Carrío, pasando por la modelo Tamara Alves -en febrero su marido, Patricio Toranzo, sufrió en Venezuela un accidente automovilístico junto a sus compañeros de Huracán-, muchos famosos se volcaron a las redes sociales para transmitir su estupor.

Durísima noticia la de este accidente aéreo. Me dormí escuchando @CaracolRadio y las noticias eran alentadoras al comienzo. Hoy, el desastre

— marcelo tinelli (@cuervotinelli) November 29, 2016

Mi mas sentido homenaje a las víctimas de este horror aéreo. Toda mi solidaridad con @ChapecoenseReal. Día de luto para el fútbol que amamos

— marcelo tinelli (@cuervotinelli) November 29, 2016

Acompañemos el profundo dolor de las familias #Chapecoense y recemos por las víctimas de tremenda tragedia.

— Elisa Lilita Carrió (@elisacarrio) November 29, 2016

Las Selecciones #Sub20 y #Sub17 de @Argentina y su homenaje. @ChapecoenseReal #FuerzaChape pic.twitter.com/VOtBvzYSMM

— Selección Argentina (@Argentina) November 29, 2016

Última foto del equipo antes de partir en el avión que se estrelló 4' antes de llegar #chapecoense pic.twitter.com/HVM2Gbk9NF

— Débora Perez Volpin (@deperezvolpin) November 29, 2016

No puedo creer lo de Chapecoense. :,(
Que en paz descansen y pobre la familia que horrible todo

— Julian Serrano 🍓 (@JulianSerrano01) November 29, 2016

Muy triste…. mucha fuerza a las familias y amigos de las víctimas…
#forçachape #FuerzaChapecoense #Chapecoense pic.twitter.com/Aek1UuGpPB

— Julio Buffarini (@jabuffarini) November 29, 2016

El futbol esta de luto. Mis condolencias a las familias y amigos de las victimas. Fuerzas Chapecoense pic.twitter.com/gZzbxPZIeX

— R Caruso Lombardi (@LombaCaruso) November 29, 2016

No lo puedo creer… pic.twitter.com/cfKANFpfHV

— Eva Anderson (@evange_anderson) November 29, 2016

😢 que tristeza por favor https://t.co/9GX5i2ap4w

— Maria Candelaria (@candetinelli) November 29, 2016

Qué Triste noticia #Chapecoense Dios bendiga a todas las familias 🙏🏽

— AILÉN Ъechara (@ailen_bechara) November 29, 2016

Q tristeza 😢 por las familias de los jugadores se me hace un nudo en la garganta. @matydefederico t amo bebe quisiera abrazarte ya. Fuerza❤️

— Cinthia Fernandez (@cinthifernandez) November 29, 2016

No puedo creerlo, muy triste despertar con tremenda noticia. #Chapecoense

— Candela Ruggeri (@caleruggeri) November 29, 2016

Dios mío que triste noticia la de chapecoense , mucha fuerza para todos sus familiares! #tristesrecuerdos

— TAMARA ALVES ✌️ (@tamaraalvesok) November 29, 2016

Impactada por la tragedia del avión que llevaba a Chapecoense. Ni se qué decir. Llora el fútbol, llora el mundo. Duele en todos lados.

— NATI JOTA 🦄 (@natijota) November 29, 2016

Que espanto de noticia… sin palabras. Fuerza #Chapecoense

— Luz Cipriota (@CipriotaLuz) November 29, 2016

Hay hechos que provocan un profundo desconcierto. Fuerza @ChapecoenseReal!!

— Diego Latorre (@dflatorre) November 29, 2016

Despertar y encontrarte c la noticia d #Chapecoense ,difícil empezar el día así.Paz…

— Ricardo Montaner (@montanertwiter) November 29, 2016

Varias personalidades del mundo del espectáculo, amigos y fans de la pareja le enviaron su apoyo a Luisana Lopilato y Michael Bublé, luego de que se diera a circular rumores sobre la salud de su hijo mayor, Noah, de tres años.

Si bien aún no hay confirmación oficial, se supo que la actriz viajó a Estados Unidos para atenderlo, luego de hacerle chequeos en Buenos Aires.

Qué dura noticia. Cuesta digerirla. @lulopilato @michaelbuble todo mi amor y el de toda nuestra familia. ❤️🙏🙏🙏🙏#fuerzanoha

— marcelo tinelli (@cuervotinelli) November 4, 2016

#fuerzanoha amor y mas amor

— Francisco Tinelli (@fran_tinelli) November 4, 2016

hay cosas en la vida que no tienen explicacion. no las entiendo. #fuerzanoah

— Andy (@andykusnetzoff) November 4, 2016

Cuesta empezar el día con noticias así.
Entre todos oremos y enviemos la mejor energía del mundo a Noah, y a sus padres Luisana y Michael!

— MARLEY – ALE WIEBE (@marley_ok) November 4, 2016

#fuerzanoha Fuerza chiquito y fuerza papas 🙏🏻

— Wanda_Icardi (@wandaicardi) November 4, 2016

Hay cosas en esta vida que te superan,te dejan sin palabras,sin explicación,x el y x todos los que necesitan nuestras fuerzas #fuerzaNoah

— SANTIAGO DEL MORO (@SANTIAGODELMORO) November 4, 2016

Un beso muy grande a vos y a toda tu familia @lulopilato ..!

— Facundo (@Facundo_Arana) November 4, 2016

Toda la fuerza del mundo. #fuerzanoah pic.twitter.com/9EkBZVGWRM

— José Maria Listorti (@SoyListorti) November 4, 2016

Dios mio! Todos rezaremos por el ! Fuerza a toda la familia🙌🏼🙌🏼🙌🏼 #fuerzanoha https://t.co/RdSCyYaPKg

— Paula (@paulitachaves) November 4, 2016

#FuerzaNoah Fuerza Campeón❤️💛💚💙 pic.twitter.com/dysE8BWBzl

— Nik (@Nikgaturro) November 4, 2016

Todo mi amor para Luisana Lopilato y Michael Bublé. #FuerzaNoah ❤

— María Eugenia Ritó (@mariaritook) November 4, 2016

#fuerzaNoah Dios te bendiga mucho mucho chiquito hermoso 🙏🏻todo va a estar bien …estas cosas me matan …a tener fe 😔

— Melina Pitra❤️ (@melinapitra) November 4, 2016

Xfavor cadena de oración URGENTE para Noah Buble
Todos unidos para su pronta recuperación Amén @lulopilato @michaelbuble 👐💚👐💚👐😇😇😇😇

— Georgina Barbarossa (@geobarbarossa) November 4, 2016

Que dolor se siente… #fuerzaNoah 🙏🏻🙏🏻🙏🏻

— Eva Anderson (@evange_anderson) November 3, 2016

Todo mi corazón con Luisaba y Michael Bubble. Q su pequeño hijito tenga mucha fuerza y ellos también.Fé y buenos pensamientos 🙏🏻#FuerzaNoah

— Connie Ansaldi (@connieansaldi) November 3, 2016

Que triste noticia

— A N G E L (@AngeldebritoOk) November 3, 2016

#fuerzaNoah
Si existe un Dios y ellos son muy creyentes ; no puede estar sucediéndoles esto .
Son demasiado buena gente …

— Guido Suller (@GuidoDioso) November 3, 2016

#fuerzanoah y toda su familia. Vamos a rezar por vos y todo va salir bien. Dios todo lo puede.

— alejandra maglietti (@alemaglietti) November 4, 2016

Aiii por Dios piel de gallina me puso la noticia del hijo de @lulopilato . Mucha luz para la familia 🙏🏻

— luciana salazar (@lulipop07) November 3, 2016

#FuerzaNoah un beso muy grande y toda la fuerza del mundo para @lulopilato @michaelbuble, que salga todo bien, mucha fe y cariño a Uds

— Diego Perez (@diegopcalamar) November 4, 2016

#FuerzaNoah pic.twitter.com/zYBi37ywPM

— Lorena meritano (@LorenaMeritano) November 4, 2016

Estoy con ustedes @lulopilato y @michaelbuble 🙏#fuerzaNoha

— Claudio Rico (@ricoclaudio) November 4, 2016

Soy catolica, pero en estos casos… Porque tienen que sufrir los niños? Donde esta Dios? #fuerzanoha

— Lola Bezerra (@lolabezerra) November 4, 2016

Fuerza Noah! Fuerza familia! A pelearla…💪🏻

— Leo Pisculichi (@leopiscu) November 4, 2016

Tremenda angustia me provocó la noticia en torno a @lulopilato . Que Dios los ayude a pasar y solucionar este momento por favor 🙏❤️

— Analia Franchin. (@analiafranchin) November 3, 2016

Mucha luz a los papas! Especiales seguramente ese bb pronto estará muy bien #FuerzaNoah

— pittysoy! (@numerologapity) November 3, 2016

Existen varias bandas que se disolvieron y luego pudieron reencontrarse. Algunas tardaron mucho tiempo, otras tan sólo un par de años. En ciertos casos fue inesperado, mientras que en otros era cuestión de tiempo que se volvieran a juntar.

A continuación, algunas bandas de la Argentina y el mundo que se disolvieron pero después de un tiempo volvieron a tocar, aunque sea una sola vez.

Soda Stereo

Por cuestiones personales y criterios artísticos entre sus miembros realizaron una breve gira de despedida que terminó el 20 de septiembre de 1997 en el estadio de River Plate. Diez años más tarde anunciaron su regreso con una nueva gira continental.

Los Fabulosos Cadillacs

Algunas diferencias entre sus miembros llevaron a realizar un show a desgano en el Acapulco Fest de 2002, provocando el enfado de algunos fans. Si bien nunca anunciaron formalmente su separación, no volvieron a mostrarse juntos hasta mayo de 2006, cuando se reunieron para grabar La parte de adelante, un cover homenaje en el disco Calamaro querido! (Cantando al salmón).

Los Brujos

A través de su sitio web anunciaron su separación en 1998 y dejaron información sobre las posibles bandas que formarían sus integrantes. Recién en abril de 2014 volvieron a presentar un nuevo tema, Beat Hit, en el programa radial de Mario Pergolini Tenemos malas noticias.

Bandana

El grupo surgido del concurso Popstars se despidió en 2004 con un ciclo de más de 100 conciertos en el teatro Gran Rex. A principios de este año comenzaron a circular rumores de su reencuentro y el Teatro Lola Membrives fue el lugar elegido para La Vuelta, previo paso por ShowMatch.

Viejas Locas

La banda realizó un recital en La Matanza el 21 de octubre del 2000, sin anunciar que sería el último en mucho tiempo. Los integrantes formaron sus respectivas bandas y siguieron su camino, hasta que en un show de Intoxicados en 2009, Pity Álvarez invitó a Fabián "Fachi" Crea a tocar un tema de Viejas Locas. El 10 de septiembre de ese año la banda anunció su regreso en una conferencia de prensa.

Illya Kuryaki and the Valderramas

La muerte de su mánager, después de 11 años de carrera, sentenció la separación del dúo en 2001. En 2011 se presentaron juntos en el cumpleaños de 15 de la hija de Gustavo Cerati. El 26 de agosto de ese año Dante Spinetta y Emmanuel Horvilleur anunciaron su regreso como grupo a través de sus redes sociales.

Rata Blanca

Debido a algunas salidas de sus integrantes y diferencias artísticas, Walter Giardino decidió disolver la banda a principios de 1998. Sin embargo, a mediados de 2000 decidió volver a juntarlos, ahora como un quinteto.

Turf

Por diferencias internas, la banda anunció su separación en 2007, dando orígenes a otros grupos. En mayo de 2014 se volvieron a juntar para un show en The Roxy de Palermo. En noviembre de 2015 volvieron a sacar un nuevo tema.

Sin Bandera

El dúo -conformado por el argentino Noel Schajris y el mexicano Leonel García– se separó en 2008. A fines del año pasado anunciaron su reencuentro con una última gira: Sin bandera: una última vez y tocará el 26 de noviembre en GEBA.

Virus

La banda de rock oriunda de La Plata se disolvió en 1990, dos años después de la muerte de Federico Moura tras haber contraído HIV. En marzo de 1994 volvieron a tocar en un pub de Lanús y resurgió el grupo de la mano de Marcelo Moura, hermano del difunto músico.

Azúcar Moreno

El dúo español anunció su retirada de la música, mientras la cantante Encarna Salazar se sometía a un tratamiento de quimioterapia por un cáncer de mama. En 2009 se reconciliaron públicamente en un programa de televisión, pero fue un regreso fugaz. Recién a fines de 2013 comenzaron a cantar juntas otra vez.

Los Parchís

El grupo musical infantil tuvo su último año de actividad en 1985, cuando sólo quedaron dos miembros originales en la banda. Sin embargo, en diciembre de 2011 se anunció el regreso del grupo con nuevas voces, y al año siguiente comenzaron a aparecer en diferentes programas de televisión. Además, han reeditado viejos discos, lo que generó una disputa legal con los antiguos integrantes del grupo.

Guns N' Roses

En 1994 se diluyó el grupo, ya que varios de sus integrantes decidieron tomar caminos separados y solo quedó Axl Rose como único miembro original. Recién en 2001 volvió a los escenarios junto a los nuevos integrantes del grupo.

Spice Girls

El famoso grupo británico se disolvió en el 2001 debido al deseo de sus integrantes de continuar con sus carreras como solistas. En 2007 convocaron a una conferencia de prensa para anunciar una nueva gira mundial.

Take That

El 13 de febrero de 1996 Gary Barlow anunció su separación en una conferencia de prensa. Sin embargo, en noviembre de 2005 sacaron un disco conmemorativo de todos sus éxitos y se emitió un documental de la historia de la banda. Luego, volvieron a tocar juntos.

New Kids on the Block

Después de una gira sin mucho éxito en 1994, la banda se disolvió. En 1999 MTV los intentó reunir durante los Video Music Awards, sin embargo la presentación no se realizó. Recién en 2008 confirmaron que se volvieron a juntar y lanzaron un disco, además de una gira de reencuentro.

Génesis

La exitosa banda británica lanzó un disco en 1996 sin mucho éxito. Tras finalizar una gira por Europa, deciden retirarse temporalmente. Si bien en los año ssiguientes salieron dos compilaciones con sus temas, recién volvieron a tocar juntos en 2007.

No Doubt

Después de una extensa gira mundial en 2004, anunciaron que se tomarían un descanso. A finales de 2008 confirmaron a través de su web oficial que al año siguiente regresarían con una gira.

Red Hot Chili Peppers

Después de su serie de conciertos en 2006 y 2007, la banda se tomó un descanso indefinido y Anthony Keidis incluso llegó a decir que "por el momento ya no somos una banda", al tiempo que John Frusciante encaró su carrera como solista. El 29 de enero de 2010 la banda volvió a tocar.

Led Zeppelin

Después de la muerte de John Monham en 1980, la banda deja de tocar y sus integrantes toman caminos separados. Sin embargo, habría oportunidad para un reencuentro inesperado. Fue el 10 de diciembre de 2007, Jason Bonham, hijo del fallecido baterista. Más de 20 mil personas acudieron al primer show del grupo en 27 años. Las entradas se vendieron por internet, y alrededor de 20 millones de personas solicitaron una.

El canal siguió en manos de Mestre hasta 1974, cuando fue intervenido por el gobierno de Isabel Perón. En 1989 volvió a manos privadas, cuando la empresa Artear ganó la licitación. En los '90 dio un gran salto en audiencia y se asoció a la productora Pol-ka. Desde 2008 cambió su nombre por "El Trece".

Algunas de las figuras que pasaron por El Trece, como se lo conoce comercialmente, son: Antonio Carrizo, Pipo Mancera, Pepe Biondi, Osvaldo Miranda, Alfredo Alcón, Juan Carlos Thorry, José Marrone, Luis Sandrini, Ana María Campoy, Cacho Fontana, Sergio Villarruel, Carlitos Balá, Tato Bores, Alberto Olmedo, Víctor Sueiro, Mirtha Legarnd, Juan Carlos Calabró, Soledad Silveyra, Arnaldo André, Marilina Ross, Pinky, Las Trillizas de Oro, Luis Brandoni, Rodolfo Ranni, Juan Alberto Badìa, Marìa Valenzuela, Guillermo Francella, Susana Giménez, Enrique Macaya Márquez, Mónica Cahen D'Anvers, César Mascetti, Nicolás Repetto, Julián Weich, Araceli González, Osvaldo Laport, Gustavo Bermúdez, Marley, Oscar Martínez, Adrián Suar, Diego Maradona, Cecilia Roth, Mercedes Morán, Nicolás Cabré, Florencia Bertotti, Facundo Arana, Natalia Oreiro, Dady Brieva, Mario Pergolini, María Laura Santillán, Santo Biasatti, Marcelo Tinelli y Jorge Lanata.

Se realizó una selección de 15 videos para hacer un repaso por la historia del canal. Por supuesto, algunos programas que dejaron su marca inevitablemente quedaron afuera. A continuación, los videos de los 56 años de Canal 13.

Viendo a Biondi (1961)

El flequillo de Balá (1965)

Almorzando con Mirtha Legrand (1978)

Alberto y Susana (1980)

Pelito (1985)

La banda del Golden Rocket (1991)

Tato de América (1992)

Fútbol de Primera (1992)

Verdad / Consecuencia (1996)

Gasoleros (1998)

Campeones de la vida (1999)

Sorpresa y 1/2 (2000)

Culpables (2001)

La noche del 10 (2005)

ShowMatch (2007)

Eros Ramazzotti es una de las máximas figuras de la música italiana. Ha vendido más de 60 millones de discos en más de 30 años de carrera. Con éxitos como "La cosa más bella" ("Più bella cosa"), "Cosas de la vida" ("Cose della vita"), "Si bastasen un par de canciones" ("Se bastasse una canzone"), entre otros hits, conquistó al público alrededor del mundo.

Antes de su visita a nuestro país (actuará el jueves 9 de junio en Córdoba y el 11 en Buenos Aires), el artista contó a Teleshow cómo es la repercusión del público con Perfecto Tour 2016, habló de su relación con la Argentina y recordó su encuentro con su ídolo del fútbol, Lionel Messi.

–¿Cómo viene la gira?

–La gira inició en agosto del año pasado. He recorrido prácticamente casi toda Europa, ahora estoy por Brasil, y estaré en Argentina, Chile y otros países sudamericanos. Después de 30 años de carrera, soy muy agradecido a la gente por todo.

–¿Cómo ha sido la respuesta del público?

–La respuesta ha sido bellísima. La gente se va de mis conciertos muy satisfecha. Yo no escatimo, cuando me subo a un escenario doy el máximo. Todos los artistas deberían hacer eso, porque la gente compra una entrada, hacen un esfuerzo enorme, tienen que ser retribuidos con dos horas de un gran espectáculo.

–En más de 30 años de carrera, ¿alguna vez pensaste en parar?

–Después de tantos años, es casi natural que te den ganas de parar en algún momento, pero esto es un oficio que no te permite parar. Tenés que encontrar la fuerza y seguir avanzando.

–Escribiste un libro, Grazie di cuore, ¿qué contás en esas páginas?
–He buscado contar estos 30 años de carrera, e incluso un poco más porque inicié en el 84, con imágenes e historias de mi vida. Espero poder seguir en la música y escribir otro libro.

–En tus comienzos hiciste cine, tuviste una aparición en una película de Fellini, también te probaste como jugador de fútbol, fuiste barman, tuviste varias experiencias hasta que diste con la música…

–La vida está hecha para hacer experiencias, para buscar caminos, para mejorarse, para hacer el bien. Yo lo he buscado todo, he probado distintas maneras de hacerlo, pero la música me ha dado la posibilidad de expresarme, por eso soy muy feliz, soy muy feliz. Quisiera decirles a los jóvenes que se ocupen de mejorar siempre en la vida.

–¿Qué se siente ser el ídolo de tu ídolo, ser el ídolo de Lionel Messi?

–A Messi lo he conocido, es un muchacho normalísimo. El error que comete la gente es ver a los grandes personajes como inalcanzables. Ese tipo de personas son las más generosas y buenas. Messi es un gran jugador y una gran persona. Tambi–n soy amigo de Paulo Dybala, que es una persona también muy humilde. Eso es fundamental en todo, tanto en la música como en el fútbol.

–¿Cómo recordás tu paso por Argentina?

–En Argentina tengo miles de anécdotas. Yo me acuerdo de Marcelo Tinelli, fantástico. Jugamos al fútbol con el hermano de Maradona, con Maradona, la gente se enloquecía, te hablo del 1990. He tenido bellísimas experiencias en Argentina, es uno de los países que más me gustan de todos.

–Hay una anécdota, que tu primera vez en Argentina cometiste un papelón. Dijiste una palabra errada, ¿cómo fue esa historia?

–El periodista me preguntó '¿vos tenés casa en Milán?'. Yo dije 'sí, una casa afuera, con un jardín grande, con un orto grande'. Yo no sabía que 'orto' era 'orto'. 'Orto' en Italia es huerta y en Argentina es otra cosa. Así Eros Ramazzotti comenzó su gran camino por Sudamérica y en Argentina, porque eso resultó muy simpático.